❶ 10部經典國產喜劇電影
有人說喜劇的內核是悲劇,往往我們看著看著忍不住笑了,再笑著笑著哭了……
以下推薦10部,我認為最好笑,且會單獨觀看的喜劇電影。
1.《摩登時代》
二十年代的美國處於經濟蕭條時期,失業率居高不下,工人受盡壓榨,成為了大機器生產中的一顆螺絲釘。查理(查理·卓別林 Charles Chaplin 飾)就是一個底層市民,他在一個機器隆隆的廠房裡日以繼夜地工作,以賺取微薄的收入。重復繁重的工作壓得他喘不過氣,他把人們的鼻子當成螺絲釘來擰,捲入流水線機器的皮帶里,令人苦笑不得。 查理盡管貧窮,但卻很善良。他在路上搭救了流浪女,和她一起生活,家裡破爛卻又溫馨。每次身無分文的查理為了找到吃的,都會故意犯事,以便進入監牢。光景一時間有了好轉,流浪女成了歌舞紅星,然而好景太短暫了。
2.《三傻大鬧寶萊塢》
本片講述了三個年輕人蘭徹、法爾漢、拉朱由於相同的專業——工程學而相遇於印度國立工程學院,由於各自不一樣的家境,三人不得不應對來自家庭和學院的壓力,而他們的同學查圖爾是一個只明白死記硬背的人,蘭徹執意要讓兩位朋友明白死記硬背是得不了第一的,所以在考試中考到了第一,又在查圖爾演講時捉弄他,結果在慶功時遇到查圖爾,不得已與查圖爾打賭,從而引起了開頭查圖爾、拉朱、法爾漢尋找蘭徹的旅程。並且得知他們的朋友並非蘭徹,它只但是是因為他的好學而被前首相看重來代替自我不爭氣的兒子去上學來獲得文憑。「蘭徹」雖無屬於自我的文憑,但他還是透過幾年大學學習而獲得了超多知識,更巧合的是,他竟然就是冤家對頭查圖爾所說的那個擁有500多項專利的科學家,且全球的公司都想得到這個人才。最終,他們一行人最後在某個地方找到了「蘭徹」,故事終以大圓滿的方式告終。
從「蘭徹」身上能夠隱隱約約地看到宋濂、東陽馬生的影子,他們好學、善學,對學習總抱有滿腔的激情,以學習為樂。孔老夫子以前說過:「知之者不如好之者,好之者不如樂之者。」而宋濂、東陽馬生、「蘭徹」都是這樣的人
3.《喜劇之王》
4.《人在囧途》
5.《泰囧》
6.《夏洛特煩惱》
7.《驢得水》
8.《無名之輩》
9.《孫子從美國來》
10.《讓子彈飛》
❷ 十部必看喜劇電影
十部喜劇電影推薦:《射鵰英雄傳之東成西就》、《幸福終點站》、《喜劇之王》、《陽光姐妹淘》、《低俗小說》、《讓子彈飛》、《摩登時代》、《瘋狂的石頭》、《大話西遊之月光寶盒》、《三傻大鬧寶萊塢》。
1、《射鵰英雄傳之東成西就》
《射鵰英雄傳之東成西就》是由劉鎮偉執導,洪金寶擔任動作導演,張國榮、林青霞、張學友、張曼玉、梁朝偉、梁家輝、王祖賢、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿等人主演的喜劇電影,於1993年2月5日在中國香港上映。
該片主要講述了東邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年輕時候發生的一系列荒誕故事。
❸ 尼古拉斯凱奇 奪面雙雄
變臉》票房2.4億。沒有獲得奧斯卡
只獲得最佳音效獎的提名,
因為那一年有泰坦尼克號。
又名《奪面雙雄》是一部叫人難以忘懷的影片,甚至可以稱它為『經典』,盡管它並沒有獲得什麼獎項,但在當年因它而引起的轟動和研究討論卻在影壇持續了相當長的一段時間。時至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它『如果你沒看過《變臉》就等於你沒看過動作片』!
想要解析影片《變臉》首先就必須得先了解導演吳宇森和聯合主演的尼古拉斯?凱奇,約翰?屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導演之一,1946年出生於香港,1986年自編自導了〈英雄本色〉,以至於在以後的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭相模仿跟風的對象。在這之前的十年被他自嘲地稱為『喜劇的十年』,其後執導的〈英雄本色2〉,〈喋血雙雄〉,〈縱橫四海〉無一不是動作片的典範之作。1993年成為好萊塢華人導演『第一人』,相續拍攝了〈終極標靶〉,〈短箭行動〉,《變臉》,〈至尊黑傑克〉,〈碟中碟2〉直到今年剛上映不久的戰爭片〈風語者〉等影片,並取得了相當大的成功。他的最大的特點是解剖暴力。從美學的角度變換時空,把動作和過程分拆後重新組合延長播放,使其節奏發生改變,是蒙太奇在瞬間應用的極至。攝影機正常速度拍攝時為每秒24格,他在實際拍攝中除了使用正常速度外,還會在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍攝,從而使動作的精確和細膩發揮到了登峰造極的地步。除此之外,雙手持槍也是典型的吳氏標志。吳宇森在進入好萊塢後沒有放棄自己的電影風格,即使面對很會分類的,認為動作就是動作,不能接受動作片中加存在很重的感情戲的美國觀眾也沒有放棄仁義俠氣,浪漫情懷,美學暴力,他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學,真摯感情世界與細膩的心理描寫,向人們展示一個個人情味的英雄。吳宇森是享譽世界的「暴力美學」大師,好萊塢最成功的華裔導演之一。雖然適應好萊塢體制是一種妥協,但其商業運作的成功對華語影壇的復興具有借鑒價值。據說他有一個基本原則:凡是有損或侮辱到中國人形象的題材他一律不接拍。
演員尼古拉斯?凱奇在好萊塢的演技早在1995年的影片〈逃離拉斯維加斯〉中得到了最大的肯定,因此當年他獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長於飾演正派角色,他的眼神十分憂郁,看來不太像一個演員反而更像一個詩人。約翰?屈伏塔同樣也是一個有著豐富經驗的實力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。其演藝生涯一路坎坷不平,大起大落太多,所飾演角色大都以性格堅毅的死硬反派為最成功。
影片《變臉》據說是花費了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的「換臉術」塑造正邪難分、愛憎難辨的人物,使對立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內涵。在這部影片中吳宇森依然延續著以前影片中正與邪,善與惡這兩個自古就已經對立的方面,當然最終邪不勝正這是一個永恆的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中,使得影片在很大程度上得以達到了完整。這也是《變臉》與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛(約翰?屈伏塔飾)的兒子被殺死後整個家庭就一直處於黑暗和被凍結中,辛和家人都無法承受這個殘酷的事實。女兒開始學壞,辛和妻子的性生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛,他身為一家之主就要承擔更多的責任還要面對家人的無聲責備又要不擇手段地除去卡斯(尼古拉斯?凱奇飾)這個殺子仇人和家人的噩夢。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復元回家時在慢鏡頭運動下顯得緩慢的身影穿過了迷濛清晰的出現在門口時和當時的燦爛陽光都在暗示著一家人由於仇人卡斯的死都已經解除了自己的沉重盔甲和陰影,更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監獄中辛為妻子和女兒表現出來的極度憤怒和不安擔心正是他逃獄的最大動力,出此外還有就是出於責任感,男人的責任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時表現出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現出吳宇森為營造影片的家庭,親人於情親費盡心思。事實上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場景都注入了極大的溫情,進行了簡單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現的兄弟之情也前所未有地創造了壞人一律都是只做壞事,只殺人害人的規律,創造了一個新的壞人也有親人也有人情味也會為親情而動的有血有淚的真實的壞人形象。
最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運用鮮明的個人風格,將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之後的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈後的接近藝術和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子後那一剎那流露出的少許後悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面,又表現出了其也有感情的一面,拿捏的恰到好處。而在角色對換後,兩人就能在短時間內調整好自己的心理進入角色,這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里,十分配合當時辛的彷徨無助心理。這監獄打架一段凱奇哈哈大笑,笑得十分地瘋狂,並在笑的同時迷失在自我肯定與否定間,再突然清醒過來轉笑為哭再笑,這一段的內心實在是表達得太出色,讓人清楚了解到當時辛的心理轉變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對家人心懷內疚,極盡所能像抓住兇手的警察的內心畏懼與狂暴,溫情心理抒發到了極好。在易容後做出的走路的姿勢和動作都與前半段身份配合得天衣無縫。最棒的是兩人在角色對換後氣質也發生了根本的變化,屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足,凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯合主演。
影片中的音樂,就是孩子戴上耳機後的音樂雖然不長,但節奏緩慢,抒情,溫馨溫暖,與當時的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術自我享受的意境中,這時的槍戰在與電影音樂的對比中已經成為藝術,浪漫,美麗的境界。
吳宇森式暴力美學在這部影片中實際上得到了最大的展現,從而使之看來更具有藝術感激情的場面更多。這是吳宇森電影事業的另一個高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規,塑造了一個絕望的悲劇英雄。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」,並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔,這一點獲得了女性觀眾的認可,許多從不看動作片的女觀眾也著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣,該片的主人公也處於正邪之間。暴力在這部影片中不再占據主導地位,吳宇森沒有再重復以前影片的子彈橫飛還射不完,敵人總殺不盡的原始手法。美學成為了影片最大的享受部分,吳式暴力淪為修飾美麗藝術的成分。在影片中動與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。
吳宇森在影片中運用了比從前更豐富的電影手段與表現手法,來展現已經成為定式的動作場面。從而使得影片出現了一種前所未有的震撼人心的效果,並從創新與發展的角度上,將動作片這一歷時久遠的類型片種在視覺效果上達到了一個前所未有的高度,在情感表現也形成了新的風格。影片中依然可見隨風鼓動的風衣,停機棚槍戰時四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰一段在大量的運動鏡頭里顯得如此的與眾不同,孩子戴上耳機音樂起彷彿讓人置身於歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對峙一段更是絕對經典之作。最後又照著老規矩在教堂決戰,吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《變臉》的成功就在於他成功的塑造了一個罪犯的形象,形象依然豐滿,與美國電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國俠義文化與西方文化結合在一起,還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動作場面,一言一行都在一種浪漫的氛圍中。並且無論是在鏡頭的運動還是音樂的運用上吳宇森都找回了當年顛峰時期的最佳感覺,並超越它。
盡管很多人都認為《變臉》不是吳宇森最好的影片,可我至始至終都以為這是最能展現吳宇森深厚導演功力的影片,最能展現吳式美學暴力獨特風格的影片。這是一部足以永載史冊的影片。
❹ 20部必看喜劇電影
喜劇電影推薦:《說來有點可笑》、《上帝也瘋狂》、《敲開天堂的門》、《你丫閉嘴》、《麻辣寶貝》、《盡情游戲》、《白頭神探》、《牛仔褲的夏天》。
《憨豆先生的黃金周》、《百萬英鎊》、《喊山》、《甲方乙方》、《看上去很美》、《功夫》、《花田喜事》、《瘋狂的石頭》、《快把我哥帶走》、《縱橫四海》、《我不是葯神》、《大話西遊之大聖娶親》等等。
1、《大話西遊之大聖娶親》該片主要講述了至尊寶為了救白晶晶而穿越回到五百年前,遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。
該片於1995年2月4日在香港首映並入圍第十五屆香港電影金像獎最佳編劇獎和最佳男主角獎,周星馳憑借該片獲得第一屆香港電影金紫荊獎最佳男主角獎和第二屆香港電影評論學會獎最佳男主角獎。
❺ 電影推薦喜劇
好看的喜劇電影不僅可以調節心理健康,能讓人心情愉悅,今天難得有空就給大家推薦的幾部休閑喜劇,希望大家看這些電影時可以在壓力山大的學習、工作之餘得到很好的身心放鬆,以及精神上的治癒!
今天給大家精心整理了這些寶藏電影,好看又上頭,都是不能錯過的經典搞笑電影哦,一起來看看是不是你心中覺得值得一看的好電影吧。
1、《美麗人生》
豆瓣評分:9.5分
國家:信畝義大利
導演: 羅伯托·貝尼尼
主演: 羅伯托·貝尼尼 / 尼可萊塔·布拉斯基 / 喬治·坎塔里尼
《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、莫文蔚張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,尹天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中,此片是張柏芝的真正意義上的成名作,並且正式奠定了周星馳的喜劇之王地位,且提名香港電影金像獎最佳新演員。
好看的喜劇電影很多,但是能讓人邊看邊發自內心的笑真的不容易,一定要去看以上我上面給大家推薦的哦,都是我自己刷過好幾遍的電影,每一次看都有不同的感悟。