㈠ 天堂電影院的劇情簡介
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。
所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體號啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」
而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
影片評價
《天堂電影院》以充滿懷舊的意味和自傳性的色彩,為觀眾帶來了惆悵而高遠的溫婉氣息,感人而溫暖。它展現了一個關於愛和執著,關於得到而追求不到,為了獲得成功而又必須付出沉痛代價的唯美傷感故事。
成長、夢想、愛情、親情和友情這一主題的內涵和特質,使《天堂電影院》這部影片充滿悲喜交加的情懷,哀而不傷,既有恍然如夢的美感,又有充滿感人溫馨的魅力和力量。
㈡ 用3句話概括天堂電影院的故事
導演薩爾瓦多在羅馬功成名就,三十年未回故鄉。他的老母親思念兒子,不時從西西里給他家打電話,接電話的常常是不同的女人。老母親不禁為已是中年的兒子擔憂。她讓接電話的女人告訴薩爾瓦多:阿爾弗萊多死了,你必須回故鄉送葬。《天堂電影院》的故事由此展開。
朱塞佩•多納托雷(Giuseppe Tornatore)是《天堂電影院》的編劇和導演。一般認為,這部影片帶有他的自傳色彩。我們知道,《天堂電影院》有兩個版本,一個是比較完整的長版本,另一個是我們現在看到的短版本,其中被剪掉的主要是關於愛情的故事情節。製片方說,之所以剪輯成現在的版本,主要有商業利潤方面的考慮,另外也有藝術上的考慮。多納托雷明確表示,這兩個版本他都喜歡。
電影中的導演薩爾瓦多生於西西里,小名托托,他從童年就酷愛電影,繼而迷上放電影。老放映員阿爾弗萊多相當於他的精神父親,給了他許多教誨。他告訴愛看電影的托托,「生活並不像電影,生活……更艱難。」(Life isn't like in the movies. Life... is much harder. )當時電影放映之前,要由神父負責審片,遇到接吻的鏡頭都要剪掉,這樣剪掉的膠片積累了很多,托托有心要收藏,阿爾弗萊多同意給他,但說現在不行,先由自己保管。
㈢ 為什麼說《天堂電影院》是難得的佳片
《天堂電影院》是一部充滿懷舊意味的影片,它沒有《悲情城市》營造的悲愴,也沒有《美國往事》在時空結構重組上的雕琢探索,導演用一種單純的方式在情節設置和視覺表達上,不張揚,不渲染,以一種義大利人特有的幽默呈現了一段明朗婉約、溫情脈脈的記憶。正如布萊松所說:「一門藝術只有在保持它的純潔性的時候,才具有真正的力量。"
1)影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
㈣ 天堂電影院簡介
《天堂電影院》該片講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣。下面是我給大家整理的天堂電影院簡介,供大家參閱!
《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導,菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐的故事片,該片講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣。
該片獲1990年第52屆奧斯卡獎最佳外語片,1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是“天堂樂園戲院”的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達“剪”電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:“不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。” 而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
朱塞佩·托納多雷導演這部電影的初衷,認為本片是一個訃告,宣告傳統的電影院(正如該片電影里的)和普通電影生產方式的終結。
片中大火燒毀了放映機房之後,安裝的新的電影放映機是模仿維多利亞四世時代,由義大利米蘭的Cinemeccanica S·p·a的手工製作完成。
片中多多回到家鄉,看到他的母親在為自己准備房間。在牆上的畫是費多里戈·費里尼的一部電影《白酋長》 (1952),主演利奧波多·的里亞斯特在影片中扮演了Father Adelfio。
在本片上映12年後推出的導演加長版,比原版足足多五十分鍾內容,主要是講述青年多多的愛情故事,和成年多多回鄉後與舊情人相會的情節。
穿幫鏡頭
多多小的時候,學校讀書考試的場景中,我們可以看到他是個左撇子,成年之後,他卻是用右手在日歷上作記號的。
事實錯誤:1954年的日歷是不正確的。日歷上顯示1954年4月1日是星期五,實際上這一天應該是星期四。其他時間都是正確的。
時代錯誤:在一個場景中,電影屏幕上放映的電影是1956年的《上帝創造了女人》。在若干場景後,塞爾瓦托正在一個標有1954年的日歷上作記號。《上帝創造女人》的發行時間是在1956年。
多多小的時候,在考試時,給埃弗特扔答案時,第一個鏡頭扔出去用的是左手,而下一個鏡頭收回去的卻是右手。
這是一段屬於主人公多多的人生歷程,一幅西西里小鎮的濃縮風情畫;一部關於電影和影人的至高禮贊、一份對於愛與曾經的深遠回憶。(河南日報/王草)
劇本的設置和演員的表演都很棒,感動之餘會有吸一口涼氣的感覺,老放映員把不適合小朋友觀看的片段剪輯下來,並且做成了一個合集,多年以後孩子已經長大了,老人把這部合集給做導演的孩子看,這一幕非常感動。(佟大為)
《天堂電影院》的導演是擅長將義大利新寫實主義加以浪漫化的吉賽貝·托納多雷,本片以義大利西西里島詹卡多村莊中一家電影院為故事舞台,描述小孩子多多與“天堂電影院”的放映師阿佛列德的一段數十年忘年之交的感情,並旁及義大利人民對電影態度的感情變化,最後“天堂電影院”要拆卸了,大家回到小鎮來給它送終。本片堪稱是一封由影迷所寫的“情書”,廣泛引起全球電影愛好者的共鳴。 (揚子晚報)
我很喜歡看的一部電影是《天堂電影院》。那部片子等於是一個回憶,從一個小孩子從小到大的一個過程。我覺得他那個電影的背景跟自己的童年有共鳴,所以就會覺得非常的感觸。 (陳楚生)
㈤ 天堂電影院影評
《天堂電影院》的拍攝技巧朴實而柔和,看不見絲毫的故作高深,沒有繁雜的各種鏡頭,沒有神色慷慨激昂的探討生命,沒有鼓點節奏激昂的音樂,沒有有讓人眩目的顏色。
有的僅僅慢慢流動的溫馨,小提琴低沉地拉響,隨後節奏輕快的歌曲隨著流動。作為一部回首過往生活,遙望將來的電影,在故事情節設置層面沒有太多的起起落落,反倒是展開了令人覺得舒服的娓娓而談,從平凡的生活中尋發大家的情感開啟點。
媽媽聚精會神的盯住眼前的電話,猶豫地按住了一串聯系電話,光圈一轉,在光圈另一面,電話那頭的另一個女人接通了電話,老年人請女性轉達自身的孩子,孩子青春年少的忘年之交前不久過世。
媽媽在心中相信他會回家,雖然她們早已30年沒有相遇過。孩子回家,老太太躺在凳子上心緒逐漸飛往過去孩子仍在這小鎮的日子。
㈥ 深度剖析《天堂電影院》這部電影
上帝說要有光,於是便有了光;上帝說要有影,於是便有了影。當影院的燈暗下來的那一刻,我覺得在光影之間我實現了全部的夢想。曾經的滴滴點點,似一種執念縈繞心頭。
而當驀然回首,一格格往事重現,溫柔而明朗,疼痛且清晰,那些曾讓我們哭過笑過的往事流年,清晰如昨。於是知道,那些我們最美好的年華終可以小心拿起,而後輕輕放下……
這是一段屬於主人公多多的人生歷程,一幅西西里小鎮的濃縮風情畫;一部關於電影和影人的至高禮贊、一份對於愛與曾經的深遠回憶。
劇本的設置和演員的表演都很棒,感動之餘會有吸一口涼氣的感覺,老放映員把不適合小朋友觀看的片段剪輯下來,並且做成了一個合集,多年以後孩子已經長大了,老人把這部合集給做導演的孩子看,這一幕非常感動。
《天堂電影院》以充滿懷舊的意味和自傳性的色彩,為觀眾帶來了惆悵而高遠的溫婉氣息,感人而溫暖。它展現了一個關於愛和執著,關於得到而追求不到,為了獲得成功而又必須付出沉痛代價的唯美傷感故事。
成長、夢想、愛情、親情和友情這一主題的內涵和特質,使《天堂電影院》這部影片充滿悲喜交加的情懷,哀而不傷,既有恍然如夢的美感,又有充滿感人溫馨的魅力和力量。
劇情簡介
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。
所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」
而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。
小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
㈦ 天堂電影院的主要劇情是什麼
《天堂電影院》講述了主人公多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣,後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。
《天堂電影院》以充滿懷舊的意味和自傳性的色彩,為觀眾帶來了惆悵而高遠的溫婉氣息,感人而溫暖。它展現了一個關於愛和執著,關於得到而追求不到,為了獲得成功而又必須付出沉痛代價的唯美傷感故事。
《天堂電影院》的獲獎情況和口碑
作為一部傳世經典之作,《天堂電影院》以其耀眼的影史地位、傳奇的主創陣容和堅實的觀眾口碑,讓其歷經33年依然被新老觀眾念念不忘。該片曾榮獲第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片、第42屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎,及第47屆金球獎最佳外語片,取得25項國際大獎及32項提名的傲人成績。
在口碑方面,《天堂電影院》以8.5的評分位居IMDb評分最高電影第51位,《帝國雜志》將其列入世界百部最佳電影名單當中。除了博得國際媒體與觀眾的青睞,《天堂電影院》在中國也收獲了大批忠實影迷,電影以9.2的評分,高居豆瓣Top250電影榜單第49位,擁有超過1萬條的短評和2000多篇長影評,其在國內觀眾心目中的重要性可見一斑。
㈧ 影評|一念天堂-淺析電影《天堂電影院》
每個人的心中都有一座屬於自己的烏托邦,童年、家鄉、初戀...我們都會將這些逝去的美好悉數珍藏。這是綿綿長長直到生命盡頭的格調,也是滲透到骨血里的記憶和感覺。
上世紀 40年代,義大利南部西西里的小鎮,當地教會勢力橫行,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把他認為觀眾不宜的「色情」鏡頭(吻戲)嚴格地剪掉。童年的多多不僅喜歡看電影,還對村莊里唯一的放映師艾弗達剪掉的「色情」情節很感興趣。一張張琥珀似的膠片彷彿能帶他進人另-一個精彩的世界,因為一場火災,艾費多雙目失明,救了他一命的多多接替了艾費多的位置,漸漸地成了小鎮唯一會放電影的人。 長大後,多多愛上了銀行家的女兒艾蓮娜,但不幸的被艾連娜的家人阻隔,經艾費多的勸說,傷心欲絕的他離開了家鄉。
三十年後,已是著名導演的多多回來向他的老朋友艾弗達做最後的告別一葬禮,艾費多留給了他一份禮物,原來是多多小時候感興趣的當初被勒令剪掉的吻戲膠片,看著這些鏡頭,多多終於徹底放下了生命中的愛別離、求不得。這一盒膠片,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感,黑白鏡頭清晰地重現在試映廳時,人世間最美好的愛情,被塵封和重新剪接的故事,已是電影的歷史,如今也成了多多的歷史。
本片採用了倒敘的敘事結構,講述了一.個人一生關於成長、關於愛情、關於人生的故事。影片開始是在悠揚的音樂里展開:暖洋洋的陽光灑在臨海陽台的一盆幼苗上,清風中飄揚著的被單向遠處的碧海藍天揮著手,鏡頭漸漸拉近,一張桌子、一盤水果,一位老婦人在電話里執著地尋找著她三十年沒有回家的兒子。由此兩條交織的敘事線展開,一條是現實中已至不感之年的多多的生活流程,表現在影片中僅短短的幾天,另一條是回憶中歷史的變遷、人物成長的時間流程,表現在影片中就是故事主要敘說的三十幾年。
電影院好似在塵世中,人們搭建的一座天堂,它可以使困頓的人們暫時擺脫掉無趣的現實,永遠沉浸在歡樂之中。因此影片名「天堂電影院"也有兩種含義:一個是影院的名字,另一個則是電影院是人們嚮往的夢幻天堂。片中使用大量帶有喜劇色彩的細節,無論是電影與戲中戲的類比、信手拈來的經典台詞,還是片尾精剪的膠片對於主題的升華,皆展現了在這夢幻天堂中,一代義大利人特殊的生活狀態。
印象中最深的畫面是,受電視誕生的沖擊,光顧電影院的人已寥寥無幾,電影院也是時候人工改造了,當似天堂的電影院崩塌時,那一張張年輕人的歡呼雀躍,那雷鳴般的掌聲彌漫在戰爭一觸即發的小鎮,伴隨的,是老人們的嘆息。這是影片要向我們表達的道理,「你如此年輕,世界是你的,而我老了。我不要再聽你說話,我要聽別人談論你。」這是影片中艾費多對多多說的一-句經典台詞,是的,年輕是種不可多得的資本 ,而懷舊只屬於老年人。當一個事物被取締的時候,你總會看到一些人在哭,而另一一些人的臉上掛著笑。笑的,總是年輕人,因為他們一直向前看著,舊人看到的是舊事物的消沉而新人看到的卻是新事物的誕生。
時間會美化一切殘忍的東西,會給痛苦戴上朦朧的面紗。 然而「天堂」到底是什麼,對於多多來說,真正想要的生活什麼,為什麼多多的性啟家對象是個醜陋的妓女,為什麼一定要離開才能有成就,為什麼多多不能和心愛的姑娘在起。當一個人放下了過去,不是過去已經解決,而是變得沒那麼重要了。
世上最痛苦的事莫過於苦肉身、愛別離、求不得。三十年後,你會是什麼模樣?會躺在誰的身邊?夢到了什麼樣的故事?人生就是由許多可能和偶然排列組合而成,所謂天堂,或許只在我們的心靈深處吧。願你的「天堂」,始終與你相擁,清澈明亮。
㈨ 一個點就足以讓我們淚流滿面,電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你
說起《天堂電影院》這部電影,伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影,直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。
最後多多沒有讓艾佛特失望,他功成名就衣錦還鄉,但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在,伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後,艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面,每每想起都會心生感動。