① 有哪些服裝設計特別棒的電影
《茜茜公主》的服裝設計其實帶有很鮮明的時代特色,50年代的New Look廓形對其產生了很大的影響。
多款女性人物的服裝,尤其是茜茜的裙子,都採用了50年代非常流行的New Look設計:肩部稍寬,腰部緊收,下擺自然開放,形成「X」型。
這種廓型柔和、優美,特別能體現女性的優雅氣質,突出茜茜不盈一握的細腰。
很多人誇贊《茜茜公主》的服裝設計尊重歷史,因為大量戲服參考真實人物的服裝,但其實影片的服裝設計也相當與時俱進。
在裙子廓形設計上,設計師參考了當時很流行的New Look輪廓。50年代,Charles James和Christian Dior等高級定製設計師創造了超女性化的沙漏花朵形狀廓形。這種New Look旨在復興二戰後的幻想、奢華和「永恆之美」的經典形象,這正是茜茜公主禮服的效果。
《茜茜公主》的服裝甚至引入了1950年代的時尚色彩,如柔和的粉彩(淡粉色、海藍寶石、淺藍色、橙色和紫色),以及波點、白色長手套、珍珠項鏈和寬邊碟子形狀帽子。
② 影單來啦!10部升級好品味的時尚電影
文/澡堂阿姨
電影通過服裝來塑造人物形象、暗示劇情發展;而服裝也為電影呈現出一幕幕讓人難以忘懷的審美盛宴。
阿姨在這里推薦10部時尚電影,旁友們在飽眼福之餘,也可以順帶提升下自己的時尚品味哦~
榜單排名按故事年份的順序,由遠到近。
年份:2011
故事年份:17世紀
主演: 馬修·麥克費登 / 米拉·喬沃維奇 / 盧克·伊萬斯,奧蘭多·布魯姆
改編自大仲馬的小說《三個火槍手》,劇情神馬的,阿姨已經忘地差不多了,只記得裡面的服裝真的是華麗到爆炸!
與一般時尚電影多講女人不同的是,這是一部更側重男裝時尚的電影。這跟它故事背景的設立有關系,17世紀的路易十三時期,就是一個男人比女人還熱衷打扮的年代。
劇里的法王路易十三也非常真實地還原了這一點,每每出場,都是在談論怎麼才能在裝扮上壓倒他的死對頭白金漢公爵(奧蘭多飾),倒是個畫風清奇的臭美Boy。
喜歡歐式宮廷華麗風格的可以嘗試一看~
年份:2006
故事年份:18世紀
主演: 克斯汀·鄧斯特
獲獎:第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
《絕代艷後》講的是路易十六的王後,瑪麗·安托瓦內特奢華又悲劇的一生。這個和上文路易十三同一家子的王後,敗起家來也是毫不手軟。
粉嫩小洋裝、各式高跟鞋,還有永遠都吃不盡的馬卡龍、cupcake……看的阿姨我都懷疑人生了,還TM奮斗個什麼鬼啊,老子要享受!
年份:1964年
故事年份:1910年代
主演: 奧黛麗·赫本 / 雷克斯·哈里森
獲獎:第37屆奧斯卡金像獎 最佳服裝設計
說起奧黛麗·赫本的時尚電影,大家首先想到的應該是《蒂芙尼的早餐》。不過,阿姨在這里要推薦赫本的另一部服裝同樣超級好看的電影——《窈窕淑女》。
這部改編自蕭伯納1912年小說《賣花女》的電影,在服裝上很真實地還原了1910年代前凸後翹、極盡繁縟的女裝風格。
故事講述的是一位貴族將賣花女(赫本飾)調教成淑女Lady後,兩人又相親相愛的故事。俗套是俗套了些,不過這樣的劇情才適合展示一套套我們愛看的華服呀。
劇里的帽子也是各種好看。
年份:2009
故事年份:1910 - 1920年代
主演:奧黛麗·塔圖
獎項:第82屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計(提名)
電影講述Coco Chanel從少女到熟女,事業得意、情場卻失意的人生經歷。
故事發生的年代只比《窈窕淑女》晚幾年,但兩者的服裝風格卻是對抗型的。Chanel的時裝理念是有格調的簡約,反對傳統女裝的繁縟與造作,也就是《窈窕淑女》中出現的那種女裝。
作為Chanel的傳記電影,免不了要美化一下她,但剝去這些美化,我們也不得不承認Chanel在現代女裝上的貢獻,她那種簡單的黑白線條,真的是百看不厭。
年份:2015
故事年份:1950年代
主演: 凱特·溫絲萊特
如果你跟阿姨一樣是一個看到50年代的優雅Look就目不轉睛的人,那麼《裁縫》這部電影一定、一定、一定不要錯過!
故事講的是一名叫蒂娜的女子自小被冠以殺人兇手的名義被流放到海外。多年後,她成為了一名出色的女裁縫。之後,決定回到那個曾拋棄她的小鎮,報復那些窮凶極惡的人們,而她報復的武器就是一套套美麗的服裝。
難以想像吧,時裝居然可以成為毀滅人的工具。
整部電影用美到人不設心房的服裝去講述一個殘酷的故事,方式很特別,道理很深刻,不管是不是沖著服裝去的,都是非常值得一看的電影。
年份:2007
故事年份:1960年代
主演: 妮基·布朗斯凱 / 扎克·埃夫隆
充斥著披頭士、搖滾樂、迷你裙的1960年代是一個青年文化爆炸的年代。而作為一部將背景定為60年代的電影,歌舞片《發膠》絕對是燃力十足的。
劇中造型是明顯的青春Style,公主裙、娃娃衫、及膝直筒裙,都是60年代的標准著裝,配著大膽又張揚的顏色,主角們勁歌熱舞,彰顯青春的無限活力。
想想青春就該如此嘛,穿自己想穿的,做自己想做的(不犯法、不傷害別人就行),釋放自己藏不住的活力。幹嘛非要先談戀愛後墮胎,過的傷春悲秋、死去活來(我可不是說《匆匆那年》哦,科科~)。
年份:1977年
故事年份:1970年代
主演:伍迪·艾倫/黛安·基頓
嚴格地說這不是一部時尚電影。入榜的原因是,片中女主角,一身寬松西裝出場,一反過去電影中女性總充當花瓶的常態,讓人眼前一亮。
同時,這種中性裝扮,也無聲宣告著女人其實也不一定要那麼嬌艷艷的,她們也可以跟男人一樣,瀟灑又隨性,帥到骨子裡。
年份:2006年
主演:梅麗爾·斯特里普/安妮·海瑟薇
獎項:第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計(提名)
與《絕代艷後》共同競爭第79屆奧斯卡最佳服裝(同期競爭的還有我大天朝豐乳之作《滿城盡帶黃金甲》),雖然不幸落敗,但仍是現代女性穿衣教科書般的存在。即使,它已經是10年前的電影。
電影講述一個普通到塵埃里的姑娘安德里亞,一步步成長為時尚女魔頭米蘭達的心腹助理後,又斷然離去的故事。這樣的背景設定已經決定了劇中展出的服裝一定是時尚的。
而除了一套套讓人驚艷的時裝外,劇中透露出的對時尚的深刻見解也是一般時尚電影所不能比的。
它告訴人們,時尚其實沒那麼膚淺,那些看似華麗的衣裝,都經歷了很多人的心血和長時間的沉澱。
而時尚是否值得所有人去追逐呢?影片給出了兩種答案,你可以像女魔頭米蘭達那樣繼續沉浮其中,也可以像安德里亞那樣選擇一走了之。
一個小亮點:里約奧運會的開場模特,世界最貴超模吉賽爾·邦辰也在片中打了個小小的醬油。
年份:2008/2010
主演:莎拉·傑西卡·帕克
《慾望都市》這兩部想必大家都知道吧。雖然劇情神馬的經不起推敲,但那些花里胡哨的服裝,還是能彌補下故事的空洞,無聊的時候看看也無妨。
年份:2016
主演:艾麗·范寧
與上述的時尚電影不同,《霓虹惡魔》是一部限制級影片。
影片講的是一名懷著模特夢的女孩來到洛杉磯,其獨特的天然美,讓她事業順風順水的同時,也招致了其他模特的極端妒忌,以此揭示時尚圈的殘酷。
故事是俗套了些,但其中充斥的大量限制級元素——露點、食人、奸屍,會讓人偶爾忘記故事的單薄。
另外,影片的視效是最大的亮點 。各種三角形的運用,營造幾近完美的極致感,讓裡面的人看起來一點也不像真人,倒像一個個冷漠又任人擺布的人偶娃娃。
而即使是血腥、暴力的鏡頭,也帶著幾近變態的干凈、純粹。總之,視效搶眼且獨樹一幟。
不管劇情如何狗血,就沖著視覺效果,《霓虹惡魔》仍是部值得一看的片子。
友情提示:受不了血腥的勿入
你還看過哪些服裝超好看的時尚電影呢?下方留言給阿姨吧。
③ 推薦9部提升逼格和品味的電影,每一部都是好看又時尚的佳作
《了不起的蓋茨比》
了不起的蓋茨比
了不起的蓋茨比
小李子主演
小李子主演,一個關於一段無緣的愛情、不滅的夢想和讓人心痛的故事。一流的演員陣容,電影場景,人物造型,服飾設計都極盡奢侈華麗。一場精彩絕倫的視覺盛宴,賞心悅目。
《絕代艷後》
講述了一位法蘭西王後的一生,講述了那個年代,法國大革命前貴族們奢華迷亂的生活。在服裝上,完美再現了18世紀歐洲宮廷的奢華風格,每個看過這部電影的人都會感嘆布景服飾的華麗。
《穿普拉達的女王》
「等到你的生活一團糟,你的工作就成功了」,一個對時尚一竅不通的女孩安迪偶然進入了一家全世界頂級的時尚雜志社。片中的服飾一水的大牌,令人眼花繚亂,真正的高端大氣上檔次。梅利爾•斯特里普一如既往的好演技,塑造了又一個經典的人物形象。
《慾望都市》
「玩的開心點,20幾歲就應該這樣子;30幾歲就能學個教訓;40幾歲就要為酒水買單了」,影片告訴我們,除了閨蜜和男人,想要真正的幸福的生活,需要堅強的心臟、不移的信念,以及上帝給的很多很多運氣!
《公爵夫人》
根據英國作家艾曼達·佛曼的人物傳記《喬治亞娜,德文郡公爵夫人》改編。18世紀末,年輕美貌的喬治亞娜·卡文迪什(凱拉•奈特利 Keira Knightley 飾)奉母命嫁給了長自己九歲的第五代德文郡公爵(拉爾夫·費因斯 Ralph Fiennes 飾)。本片獲奧斯卡及英國電影電視協會最佳服裝設計獎,並被提名奧斯卡最佳藝術指導、英國電影電視協會最佳化妝及發型和金球獎最佳男配角(拉爾夫·費因斯)。
《年輕的維多利亞》
維多利亞女王是英國歷史上在位時間最長的君王,從1837年繼位到1901年駕崩,通知英國長達 63年。歷史很長,電影很短。影片給人的感覺就像那些華麗的服飾和愜意的美景,依然賞心悅目、不曾退減。本片獲奧斯卡最佳服裝設計獎,最佳藝術指導及最佳化妝提名;金球獎最佳劇情片女主角提名;英國電影電視協會最佳服裝設計獎及最佳化妝發型獎。
《 時尚先鋒香奈兒 》
奧黛麗•塔圖 Audrey Tautou 謹慎的表情、鬆散的頭發、堅定的目光,令香奈兒的熒幕前栩栩如生。「你可以穿不起香奈兒,你也可以沒有多少衣服供選擇,但永遠別忘記一件最重要的衣服,這件衣服叫自我。 卡伯讓我明白我可以照自己的方式生活,照自己的意思經營事業,照自己的欲求選擇愛人,這是卡伯給予我最好的禮物。」
《藍色茉莉》
Jasmine(凱特·布蘭切特 Cate Blanchett 飾)的丈夫Hal因為商業詐騙罪被捕入獄並在獄中結束了自己的生命,一貧如洗的她只能離開紐約來到舊金山投靠她的妹妹Ginger(莎莉·霍金斯 Sally Hawkins 飾)。從揮金如土的生活瞬間回到普通人的世界,Jasmine精神崩潰了,她經常自言自語,並沉浸在對往日的回憶中,和周圍的人格格不入。
《蒂凡尼的早餐》
上世紀「60年代美國最佳喜劇片」,幾十年來魅力絲毫不減,至今仍然吸引眾多的觀眾。這部影片不僅成就了電影史上的經典也讓蒂凡尼以及紀梵希品牌成為了奢侈品界的絕對大腕,片中奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn扮演的女孩兒追逐著每個女孩兒都嚮往的夢!
④ 3部時髦電影:精彩的人生從迷人的衣著開始
看電影是享受、放鬆,雖說電影是一種藝術表達手段,但是在很多電影裡面可以看到人生的一部分,用音效、質感、時間線和服化道具,展現美感。電影不僅僅是將劇本演出來,在這里可以看到一個人的人生、一段 歷史 ,而用服飾點綴,這是常見的手段。
在很多電影中是可以看到 時尚 的,用服飾表現一個人物的性格、身份,而在這些迷人的 時尚 穿搭中,可以找到一條牽動內心的審美。有很多電影裡面的服裝造型簡直就是 時尚 教科書,裡面的服飾還是值得看一看的。3部時髦電影:精彩的人生從迷人的衣著開始,你也可以擁有。
《絕代艷後》——了解真正的洛麗塔
《絕代艷後》是一部極致浪漫的電影,講述了風情萬種的法國王後瑪麗•安托瓦內特的傳奇一生,在電影中的造型都是典型的洛麗塔風格,不管是建築、裝潢還是著裝,都散發出濃濃的洛可可獨有的浪漫奢華情調,而今天就是要從《絕代艷後》這部電影了解真正的洛麗塔風格。
路易十四
18世紀的法國出現了一種風格,叫洛可可風格,開始的時候就是為了反對宮廷的繁文縟節藝術而興起的。洛可可Rococo是由法文Rocaille演化而來,由類似貝殼圖案的建築裝飾, 引申出一種纖巧、華美、富麗的藝術風格。
在電影中隨處可見洛可可獨有的明快色彩,像白色、金色、粉紅、粉綠和粉黃等嬌嫩色調比較常見,而水晶燈和玻璃鏡是洛可可風格常見的裝飾。
貴族女士大量採用洛可可典型的誇張高發髻,並且點綴著羽毛、花朵,奢華而浮誇的裝飾卻是高貴身份的象徵。
瑪麗王後特別鍾愛的珍珠裝飾,也是當時的審美,一直到現在珍珠都是優雅的代名詞。還有寶石項鏈與華美的服飾完美契合。從服裝的設計看,洛可可的服飾設計復雜華麗,多採用明亮的色彩,點綴優雅性感的蕾絲,而且都是束腰的款式,搭配寬大的裙擺,更襯托出女性腰身的纖細,盡顯完美身材曲線。
因為華麗的服飾好看是好看,卻方便,所以一般都在貴族女子之間流行,貧民的穿搭會簡約一點,這也符合了當時法國設計奢華的 社會 風氣。
《藍色茉莉》——學高級配色搭配
這是一個關於拜金女的悲慘故事,在《藍色茉莉》中,凱特扮演了一個穿金戴銀的貴夫人Jasmine,從奢靡的生活到因丈夫被捕自殺後變得一無所有的轉變,她仍然保持了自己的清高,即使淪落到打工為生,也要穿著Karl Lagerfeld專門為她定製的香奈兒外套,拿著愛馬仕,坐頭等艙。
雖說電影女主Jasmine又作又癲,但是不得不說人家的穿搭真的是美得出神入化。雖然凱特已經人到中年了,卻依舊保持少女的身材,身姿挺拔、氣場十足,顏值和衣品也而一直保持超高的水平,難怪在劇中凱特一直都是被追求的對象。
整部電影中,Jasmine的穿搭十分有水準,就像是隨時隨地都在冒著仙氣一樣,看起來既有錢又有品。Jasmine金發雪膚,所以非常適合淡雅的粉色、藍色、金棕色及淺灰色等帶著灰調且飽和度低的顏色。Jasmine很喜歡珠寶,她可以用簡單的搭配襯托出珠寶的色澤,顯得貴氣十足。
Jasmine穿上簡單的白色的襯衫,身上有金項鏈、耳環、戒指以及卡地亞手錶,襯衫的簡潔將手飾產生的壕氣沖淡了不少,突出了珠寶的美感。
就算是落魄後,Jasmine也要穿著Fendi的裙子、Missoni的毛衣開衫和Roger Vivier的平底鞋和姐妹們一起喝著小酒,優雅大方,充滿了氣質感。
淡藍色的Akris襯衫搭配白色的Michael Kors修身褲,襯托出Jasmine的氣質,優雅清新,成熟中又不失少女感,讓人十分心動。
曾經作為一個貴婦,Jasmine有顏值、有身材、也有氣質,這些都是通過衣品襯托出來的。她穿上這件羊毛開衫+各種襯衫或內搭,可以穿出乖巧感、文藝感,顯得可愛或者是性感。有的時候Jasmine的造型也很溫婉迷人。
《 時尚 先鋒香奈兒》——風格永留存
關於香奈兒相信沒有人不知道,可可·香奈兒女士創立了 時尚 品牌香奈兒,至今也是經典。而電影講述的就是香奈兒傳奇的一生,同時也將香奈兒中性、優雅、簡約的風格演繹出來了,再一次將可可·香奈兒的 時尚 穿搭展現在眾人面前。
在影片中,可可·香奈兒這件黑白格紋連衣裙出現了很多次,有表演、宴會、出遊的場景,同樣的一條裙子通過不同的搭配來應對不同的場合。可可·香奈兒也對這條裙子進行了改造,將一件男式襯衫的領子和袖子剪下來縫上去,就變成了中性風的禮裙,這是香奈兒風格的開端。
可可·香奈兒通過巴尚認識了上流 社會 的人,並且開始學習騎馬的時候,她發現女人穿的大長裙極其礙事,於是就自己設計了襯衫+馬甲+領帶+騎馬褲造型,穿上就像女戰士一樣,干凈利落,當時備受被大家的稱贊。
可可·香奈兒穿著一條小黑裙和亞瑟·凱波爾跳舞,由此香奈兒小黑裙的傳奇 歷史 已經有了端倪。
可可·香奈兒從帽子店開始,之後創立了自己的 時尚 品牌,她的 時尚 風格也越來越明朗,中性、簡潔、優雅,後來可可·香奈兒的衣服也成為了優雅的代名詞,而且如今一看到粗花呢套裝+珍珠項鏈,就會想到可可·香奈兒。