一鏡到底電影推薦

『壹』 全片藏14個彩蛋，《1917》「一鏡到底」有多震撼

截至8月9日，英國著名導演薩姆·門德斯執導的《1917》，在中國內地電影院上映了三天，相信不少觀眾已經在IMAX中體驗過了其聲名在外的“一鏡到底”。除了觀看這部“英國製造”和全部英國演員出演的大片，作為影迷，還能在其中發現很多意外的驚喜和彩蛋。

1.送信情節。

《1917》的故事情節表述起來很簡單：一戰背景下戰況緊急，兩個年輕的英軍士兵接到命令，需要穿越危險的無人區，向前線傳達“立即停止進攻”的訊息。對閱戰爭題材無數的觀眾來說，這種“送信”的故事頗為眼熟，似乎在很多影視作品中都有類似情節，而電影故事的構思實則來自導演薩姆·門德斯爺爺的親身經歷。門德斯二次拿起戰爭片的導筒（第一次是《鍋蓋頭》），同時親自撰寫劇本。門德斯表示，“他的故事很反浪漫，沒有感情，沒有英雄主義，沒有勇敢，說起來的都是戰爭中關於運氣和機會的故事。”

7.扮演布雷克的迪恩·查爾斯·查普曼和扮演布雷克中尉的理查德·麥登。

兩人雖然在《1917》里上演兄弟情深，但在著名劇集《權力的游戲》里，兩人可是分屬水火不容的拜拉席恩家族和史塔克家族。一個是托曼·拜拉席恩，一個是“少狼主”羅柏·史塔克。

8.飾演史密斯上尉的馬克·斯特朗、飾演艾琳摩爾將軍的科林·費爾斯與麥肯錫上校本尼迪克特·康伯巴奇。

他們在《1917》之前就共同出演過一部著名電影，《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》。

9.荷蘭弟

據說，《1917》中的布雷克一角，導演門德斯原本屬意“蜘蛛俠”荷蘭弟湯姆·赫蘭德，劇組曾與荷蘭弟進行過協商，但無奈最後由於檔期沖突，荷蘭弟拒絕了《1917》的邀約。

10.導演為逼真的效果，請前英國陸軍成員保羅·比迪斯協助拍攝。

保羅說，電影中的爆炸全部是真實的，拍攝該片時，他平時除了對兩位主角進行軍事訓練，還要訓練800位臨時演員。同時，精益求精的導演堅持1:1實景打造的拍攝場景，這包括電影里那條出鏡率極高的戰壕。

11.挖戰壕。

由劇組工作人員辛苦挖出來的，長達1.58公里，深度至少一米以上的壕溝。

12.蘊含一定美學。

《1917》中被焚毀的城鎮並不是隨意布置的，劇組選用了特殊的化學方法製作一種鐵絲，讓火焰沿著鐵絲燃燒，在控制火勢方向的同時控制投射陰影的位置。如此一來，便形成觀眾看到的較為溫暖的燃燒顏色。

13.電影中的照明彈飛行的軌跡。

要拍出如此出神入化的畫面，70歲的大神級英國攝影師羅傑·迪金斯當然功不可沒，同時他也是該片最有分量的一枚“大彩蛋”，第13個彩蛋。

14.“偽”一鏡到底。

羅傑·迪金斯一直在技術上不斷探索，所以，他也造就了《1917》最值得贊嘆的第14個彩蛋。

他表示，影片是由一連串的鏡頭剪輯而成的，其中最長的鏡頭為8分半鍾。資深影迷也能看出電影中有不少剪輯的痕跡，保守估計大概有二十幾處，這也是本片被稱為“偽一鏡到底”的原因。這種技術，也正是一種創新所在。

『貳』 一鏡到底最考驗演技，有哪些經典的長鏡頭

不知道大家有沒有看過《功夫》，裡面有一個特別經典的長鏡頭就是包租婆罵街的景象，這可以說是電影中的名場面，最考驗一個演員的演技，裡面演包租婆的那個演員演技真的很好，他是一個非常有氣場的女人，雖然面對那麼多的租客，也沒有一點點害怕，反而劈頭蓋臉的將他們罵了一頓，這個鏡頭堪稱經典。

其實最為經典的長鏡頭還是一些打戲，因為拍攝的時候如果分開拍，會有很大的困難，因為前後銜接不上，所以導演都會統籌到位，直接拍一鏡到底。比如在電影《大事件》中，那些打戲，真的是一氣呵成，因為沒有辦法重來第二回，所以演員演的時候都要一步到位，這真的給演員很大的挑戰，當然他們演的時候也會很爽，代入感特別強。《風聲》中展現人物群像的時候也是這樣，我感覺這些長鏡頭還是非常好的。

『叄』 有哪些一鏡到底，全片只有一個鏡頭的電影

由大友克洋擔任總導演製作的動畫電影《回憶三部曲》中第三部《大炮之街》，故事是大炮之街里某戶平凡老百姓家的一天的完整記錄。大炮之城裡的每個老百姓，不知道敵人是誰，也不知道為什麼，就不斷向空無一物的曠野放炮。大友沒有交代敵人是誰和炮彈的目標如何受損，純粹是放炮，不停的放炮，直到炮彈用盡為止，是一種對戰爭接近極致的諷刺這段短片里，採用了類似十九世紀末法國時事諷刺畫家奧諾雷·杜米埃(Honoré Daumier) 的畫風，陰暗詭異，所有的人物皮膚慘白，眼神空洞無神，長達18分鍾的故事，鏡頭沒有一絲切換，宛如人民生活在暴政下時刻受特務監視一般，所有出場人物都沒有姓名，正如對於領袖而言，人民的性命如螻蟻般不足為慮，而對於人民而言，領導是誰也並不是那麼重要，不論如何他們都是被壓迫控制的一方，而執行者的名字，是什麼都一樣，渾渾噩噩和誰打仗不重要，怎麼打的也不重要，重要的是通過各種宣傳手段，讓人都為戰爭而活，讓所有人認同打仗這一行為，然後從所謂的戰果中得到滿足感，讓戰爭成為他們的精神支柱。這樣以戰爭為手段的政治行為的目的其實很簡單，就是專制。控制人的一切行為思想，讓他們變成服從的機器，就像動畫裡面表現的，一具具僵屍。劇中最後一幕兒子與父親的對話更是全篇諷刺藝術的極致子：「爸爸，我們到底在跟什麼敵人打仗，」父：「等你長大就知道了」。

『肆』 有哪些一鏡到底，全片只有一個鏡頭的電影

1《贖罪》（記不太清了是不是這個電影了）裡面有一段很長的長鏡頭。表現行軍隊伍之長。有許多影評似乎都對此長鏡頭下過筆墨，然而我並沒有太大感受。2《埃倫娜》（同性電影），雙女主的吻戲是一個長鏡頭到底。嗯……個人認為非常非常精彩，長鏡頭運用也把這個吻表現的一氣呵成。不過如果你拒絕斷背山一類同志片，這個可掠過。3《大空港》。聽說這個導演三谷幸喜先生就是很喜歡用長鏡頭一鏡到底的人。但是我只看過這一部電影，就只推這一個。具體要了解其他的你可以網路他的電影。總之大空港就是全片沒切過鏡頭的。看得我捏一把汗。感覺就像看人在水底下憋氣多久不出水面一樣。4《死亡錄像》。說實在的，這個偽紀錄片到底算不算用了長鏡頭我也不太懂。因為它有的鏡頭雖然晃，但真的看不出切過。不禁對演員的表演佩服到五體投地。5……這個省略號的意思是，有很多電影里有長鏡頭，但是它們多多少少並不以此長鏡頭著名，所以就變成了電影中突然出現的驚艷一筆啦。這個還看平時積累。如果你有把所有長鏡頭電影都記錄下的習慣，以後出匯總肯定很好玩。（BTW，幫你搜了一下，/article/47928這里也有幾個匯總。不過以上內容都是我手打的，請尊重原文。三Q）

『伍』 影史上有哪些經典的一鏡到底鏡頭

以下都是值得一看到一鏡到底電影
《俄羅斯方舟》
《活埋》
《維多利亞》
《人生小節》
《帝國大廈》

『陸』 電影《1917》一鏡到底讓人佩服，這部電影有哪些隱藏的剪輯點

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《1917》是由美國夢工廠出品的戰爭片，由薩姆·門德斯執導，喬治·麥凱、迪恩-查爾斯·查普曼領銜主演。講述了一戰時期，兩名英國士兵為了拯救成百上千的生命而冒險穿越敵境傳遞重要情報的故事。

『柒』 電影《1917》一鏡到底讓人佩服，還有哪些電影是一鏡到底的教科書

《大炮之街》，是日本上個世紀五十年代的動畫《回憶三部曲》其中之一，整部動畫只有幾個淡入淡出的畫面鏡頭，時長在二十分鍾左右，可以說是做到了“一鏡到底”。《大空港2013》，這部電影拍完一共花了六天時間，早上租借松本機場作為拍攝場地，用時四個小時，布景、化妝都要提前進行，之後在拍攝，每天只拍一個鏡頭，一個鏡頭一百分鍾。《奪魂索》，這是希區柯克的第一部彩色電影，採用的是偽一鏡到底，故事情節是在一所房子里發生的，大部分都是依靠黑色背景轉移過渡來給觀眾視覺創造連續的圖像。

《維多利亞》，完全的真實拍攝，一鏡到底的拍攝手法，全片都是在一日的時間內完成，盡管只有一個鏡頭，整部影片卻並沒有削弱戲劇的情節。《余命85分》，根據歷史事件改編的有關人體炸彈的實時電影。《寂靜的房子》，這是一部採用了一鏡到底鏡頭拍攝的恐怖電影，實時塑造了真正的恐懼。

『捌』 所謂「一鏡到底」的 電影 真的不需要後期剪輯嗎

說起「一鏡到底」的影片，大家最熟悉的就是摘得第87屆奧斯卡金像獎最佳影片的《鳥人》。影片中，攝影機主要跟隨著主角里根的視角，既穿梭於舞台前後、室內室外，也穿越到過去，再神不知鬼不覺地回到現在。觀眾也彷彿置身角色所在的物理世界與精神迷宮，切身感受著里根一步步走向崩潰的過程。「一鏡到底」的形式感與電影內容的深層意涵巧妙融合，一部別具匠心的佳作就此誕生。除了《鳥人》之外，還有哪些「一鏡到底」的電影？所謂「一鏡到底」，真的就是「one－shot」嗎？是否需要後期剪輯？「一鏡到底」適合表達哪些內容，又會產生怎樣的審美效果呢？這就是我們今天要討論的話題。

開宗明義，「一鏡到底」通常指代看上去幾乎不用剪輯，完全打破了蒙太奇的規則，沒有切換，沒有正反打，一個鏡頭從頭到尾，完整記錄了整個事件的發生過程。注意，僅僅是「看上去」不經過後期剪輯，其實很多所謂「一鏡到底」的影片是長鏡頭和蒙太奇的結合。但它們往往運用各種後期技術使剪輯點不易察覺，形成一種天衣無縫的觀賞效果。簡單地說，名副其實的「一鏡到底」＝整部電影是一個不經過後期剪輯的單一長鏡頭；偽「一鏡到底」＝多個長鏡頭＋後期剪輯／特效。

入圍第65屆柏林電影節主競賽單元的德國電影《維多利亞》在今年的北京電影節上一票難求。導演塞巴斯蒂安·施普爾追隨五個青年在柏林的酒吧、大街、天台上轉場20多次，在自然時間、自然環境中完成了140分鍾的one－shot拍攝，完整地再現了躁動不安的年輕人如何陷入萬劫不復的暴力深淵。影片前半段的浪漫邂逅縫合於後半段緊張的犯罪場面，形成急轉直下的心靈震撼與情緒張力。全片由佳能C300手持攝像機拍攝，看似隨意的搖晃鏡頭和燈紅酒綠中偶爾的虛焦鏡頭營造出一種真實感與代入感。攝影師Sturla Brandth Grvlen的名字出現在片尾字幕的第一個。

縱覽以上影片，無論是通過後期剪輯、特效達成「一鏡到底」的效果，還是行雲流水般的單一長鏡頭，都在對電影語言進行創新的基礎上造就了令人贊嘆的視覺奇觀。比起主要依靠蒙太奇剪輯而成的電影，「一鏡到底」難度更大，對導演的場面調度、演員的表演功力、攝影師的技藝和體力都有著極高要求。One－shot不是為了炫技，而是落腳於動作、情節、心理的完整性與流動性，成為一種表達內在情緒與精神處境的視覺載體。因此，現有的「一鏡到底」影片多用於展現緊張驚悚的犯罪題材與心理失衡題材，以獨具魅力的藝術形式喚起觀眾刺激、驚奇、緊張、同情等錯綜復雜的心靈體驗。

『玖』 有哪些電影是一鏡到底的

《活埋》，《奪魂索》，都是一鏡到底的電影，當然也是非常好看的，我覺得比現在的電影好看多了。