電影伊萬的童年主題分析

Ⅰ 伊凡的童年 劇情

布穀鳥不見了——《伊凡的童年》

塔可夫斯基接受《伊凡的童年》的任務可以說是受命於危難之際，當時另一位導演已拍攝到一半，因影片質量遭到普通質疑，被勒令停拍。他不僅要推倒全部重來，本來就捉襟見肘的拍攝資金也只剩下了一半。對一位剛出校門的新手來說，壓力不言而喻。然而，他卻以超強的自信決定要以自己的方式來完成這部電影。為此，不惜與原作者博戈莫洛夫發生劇烈的爭執，他直言不諱對那位大名鼎鼎的小說家宣稱：電影與小說同樣具有自己的創作個性。言下之意：影片雖然改編自你的名作，但你也不該過多干涉我的工作。如果照搬原小說的故事情節也許可以拍攝一部不錯的描寫衛國戰爭中一位小偵察兵英勇事跡的故事片。但塔可夫斯基認為這樣做的話違背了他的電影美學原則，在他看來，線性的敘事邏輯就象幾何定理的證明一樣生硬、令人乏味，他提倡的是一種詩的邏輯，用詩的聯接與推理讓電影成為最真實、詩意的藝術形式。

影片從夢境開始，以夢境結束。在第一個夢中，伊凡快樂地追逐著蝴蝶奔跑在原野上，他看到一隻布穀鳥，驚喜地指給母親看。他甚至可以騰空而起，飛翔在樹林山丘之上。然而當他從一派詩情畫意的田園風光中醒來卻發現自己躺在破舊的磨坊中，清醒後他很快意識到必須立即轉移，否則可能落入德寇的魔瓜。來到磨坊外，滿目皆是經戰爭摧毀後留下的凄慘景象，這時才進入影片的現實部分。伊凡不是傳統意義上為國捐軀的小英雄，他既不是機智勇敢、洋溢著樂觀主義精神的小兵張嘎，也不是為崇高的革命事業英勇獻身的董存瑞。他只是一個被戰爭扭曲了心靈，喪失了孩童所特有的氣質與性格，取代的唯有刻骨仇恨的十二歲小男孩。影片中最令人心痛的就象塔可夫斯基所言：伊凡在做打仗的游戲，他不是部隊的驕傲與寵兒，而是他們的痛苦。伊凡徹底被戰爭異化了，變成一個不能容身於正常的生活環境之中的怪物。對他來說，戰爭永遠不會結束，他將永遠戰斗下去。犧牲或許對他是一種解脫，死亡比周圍人對他的憐愛更是他需要的。在他眼裡，現實與夢幻已沒有區別。當他翻閱丟勒的版畫《啟示錄四騎士》時，他將畫中凶神惡煞般的騎士看作現實中的德國侵略者，藝術的虛構與真實的現實在他概念中完全是一回事。影片的主題從簡單地歌頌英勇無畏的蘇聯小英雄深化到了控訴戰爭對人類心靈造成嚴重的傷害。薩特對影片的盛贊是眾所周知的，他在寫給義大利《團結報》討論《伊凡的童年》的長信中講到影片更深層的主題:歷史既產生了自己的英雄人物，同時也毀滅了他們，如果他們不能沒有痛苦地生活在他們自己促使其形成的生活里的話。說得也是這個意思。

影片的現實部分從伊凡偵察回來到再次出發這一段時間發生的事。從加爾采夫第一次看到伊凡時，就感覺不到他的童真與可愛，他的神色與語氣流露出與他年齡不相符的堅毅與老練。當他了解了伊凡的經歷後，認為他應該遠離戰爭。慈父一樣的格里亞茲諾夫上校，還有疼愛他的霍林大尉何嘗不是這樣想，他們幾次將他送到後方的軍事學校，伊凡都成功出逃。占據伊凡頭腦的只有復仇，他強烈要求派他再次執行偵察任務，當霍林與加爾采夫送他出發時，眼看著他弱小的身軀涉水走入死一般寂靜的樹林，兩人心情異常痛苦。送行的一路上也顯得格外漫長而壓抑，黑沉沉的河流、蕭疏的樹木、倒載在岸上的飛機殘骸，對岸被吊著的蘇聯偵察兵遺骸，偶遇的德國士兵，還有不時竄上天空的照明彈，無一不喻示著此行的凶險。事實上，伊凡這一次的確走上了不歸路。加爾采夫最後見到伊凡是他臨刑前的照片（霍林早已犧牲了），蒼白瘦削的臉龐，一雙惡狠狠的眼睛。這個十二歲小男孩帶著他滿腔的仇恨與絕望離開了人世。影片還穿插了霍林與瑪莎一段有始無終的愛情，進一步表現了戰爭對成人生活的戕害。加爾采夫認為戰爭是男人的事，女人也應該遠離，將瑪莎調到後方醫院，無意間造成了兩人的分離，從另一個側面也襯託了伊凡的悲劇性命運。

《伊萬的童年》作為蘇聯電影的代表參加了當年的威尼斯影展，榮獲金獅大獎，一時間在東西方引起多方爭議。塔可夫斯基的詩意電影在蘇聯國內則被指責為晦澀難懂，在西方左派人士看來有「小資」嫌疑，甚至有影評人認為他不加選擇地運用了已在西方過時的表現手法。薩特看不過去，挺身而出為他作了有力的辯護，塔可夫斯基因此聲名大振。平心而論，《伊萬的童年》不是真正能夠體現塔可夫斯基風格的一部電影，只是他詩意電影的起步之作。在片中，他創造詩一般美麗的夢境：布穀鳥的叫聲、羚羊透明的眼睛、結著蜘蛛網的松林、飛舞盤旋的蝴蝶、羞澀可愛的小女孩、被雨淋濕了蘋果、吃蘋果的馬匹、波光粼粼的水面、還有一起嬉鬧奔跑的小夥伴……他認為電影的素材可以用詩的邏輯來組合，他堅信這更接近人類思想的發展法則，也更接近生命本身。他所提倡的基本美學原則將在他將後的電影中得到進一步的深化表現，從而形成了獨樹一幟的塔可夫斯電影風格。此外，正如批評者指出，他在片中借鑒了西方現代電影的各種表現手法，比如伊凡從磨坊出來，整個畫面都是傾斜的；轟炸過後，傾斜的十字架遮住了太陽，還有片尾那棵燒焦了的大樹都充滿了象徵與隱喻。片中還有一些令人難忘的剪輯鏡頭，以後在他的電影中幾乎消失不見了：比如在地下室里水滴與夢境中井水的剪接；還有霍林轉身看到瑪莎已離去，忿恨之下將椅子砸向地面與佔領柏林國會大廈歡呼雀躍的紅軍戰士的剪接，後來他也承認片中存在學院派式精心組織的鏡頭。可以說此時的塔可夫斯基達到的是「見山不是山，見水不是水」的意境，離他以後「一棵樹，就是在畫面上存在的一棵樹」的境界還是有些距離。

Ⅱ 「復仇」在《伊萬的童年》中,發揮了怎樣的作用

過渡。伊萬的童年是寫實到抒情完美過渡的作品，標志著當代電影一位偉大形式主義者的到來，睜開眼睛就是復仇，閉上眼睛就是與死去媽媽的美好回憶，這就是少年伊萬的全部生活。

Ⅲ 伊萬的童年的介紹

《伊萬的童年》是由安德列·塔科夫斯基執導、安德烈·康查洛夫斯基等人主演的劇情片。