電影情書影評主題

1. 情書電影深度解析

《情書》：少年的暗戀，純潔無比

電影《情書》是由中山美穗、豐川悅司、柏原崇等演員主演，由導演岩井俊二指導的日本純愛電影。這部電影可以說是日本純愛電影的「天花板」，劇情緊密，引人深思。演員演技讓人深入其中。電影受到廣大觀眾的一致好評，

《情書》剛開始便講述了在丈夫藤井樹去世三周年的忌日，女主渡邊博子在祭拜時又一次痛苦不已。祭拜結束後，渡邊博子來到男主媽媽家，在那裡發現了一本藤井樹少年時期的同學錄。在同學錄中，渡邊博子發現了藤井樹上學時期的地址，並嘗試寄了一封信。令她驚喜不已的是，渡邊博子收到了回信。後來發現原來是和男主同名的一個女孩。渡邊博子和女藤井樹聊天，原來丈夫在高中時期喜歡女藤井樹，但是因為她沒有發現，結果便無功而返。男主一直忘不了少年時期暗戀的那個女孩。

2. 岩井俊二的電影《情書》究竟是想傳達什麼對此你怎麼看

看完《情書》這部電影之後，讓我感概萬千，原來這部電影講的不僅是愛情，還有告別。

《情書》這個名字起的實在是巧妙，博子和藤井樹之間往來的書信是情書，因為承載的是愛的追尋，滿滿都是浪漫的回憶。圖書館里的書簽是情書，這種隱蔽的告白一旦被挖掘出來，便能夠爆發出巨大的愛意，或許這樣的情書永遠不會有人知道，但是沒有關系，愛在心裡已經足夠。總之只要你有心，細節處皆是情書。

電影大部分鏡頭是在雪地里拍攝的，雪意味著寒冷，意味著掩埋，不管是女藤井樹，還是博子，內心都如同被雪掩埋一樣，無法走出那種悲傷，最終選擇逃避。在回憶的時光里，總是陽光明媚，那是多好的一段歲月，閉上眼如同昨日一般，清純青澀的年代，總是讓人留念。在電影的結尾處，雪慢慢的在融化，意味著她們正在走出那種失去的痛苦。

這是我看到的最棒的一個結尾了。遲到了十年的表白，仍然讓她心動不已，她想藏起那根書簽，卻發現自己渾身上下沒有一個衣兜。將書簽放回書里，她抱著那本叫做《追憶似水年華》的書，放在胸前，生怕誰奪走一般。臉上的那種表情，和當前他將袋子套到她頭上之後，她看著他背影的表情一樣。不要說愛情是怎麼開始的，因為在意識到之前，已經如同春草一般，發芽很久了。

真是悅耳動聽！

3. 電影《情書》所展示的愛情觀是什麼

一：雙向奔赴最讓人嚮往。他們的故事要開始了，博子因男主藤井樹說對你一見鍾情，卻成了博子的終生難忘啊!在博子得知男主藤井樹在初中時也有一個同名同姓的女孩且和自己很像時，說了一句話，如果他是因為她而喜歡上我的話，我會很難過的，看到這蠻心酸的，但我希望男主藤共樹是真的喜歡女主博子的。這么好的女孩怎能讓她傷心呢!

最美的情書就是你的名字，而我寫的始終一直都是你的名字。在這雪景中因為一位藤井樹的男生展開了兩段不同的愛情故事一段是少年時代朦朧的暗戀一段是長大後難以釋懷的愛這兩段愛情都很美年少時那段美好的感情打動了很多人雖然感情始終沒有表達出來但在電影結尾出現在借書卡上的畫像更讓人動容原來從前有個人愛你很久「藤井樹」在回憶藤井樹時那麼清晰的記憶我不敢把那確認為愛情但那個人肯定是青春時期里最特別的人。

4. 日本電影《情書》影評

只為你一人四海潮生
————淺評《情書》的主題
暗戀是是一個人內心的華麗冒險。在影片《情書》中，導演岩井俊二再次以他充滿美感的手法，喚醒觀眾心底深埋的，或許會永遠深埋的關於暗戀的回憶。
影片從頭至尾都是被白覆蓋的，棲息於山頭巷尾的白雪，唇前氤氳的白色霧氣。然而這種清一色的白，卻並沒有帶給觀眾視覺上的乏味。岩井俊二對白色的凸現始終是一種浪漫而憂傷的情調，最終伴著般優雅的鋼琴獨奏把觀眾漸漸領入那個如雪般純凈的愛情故事。在未婚夫的祭日那天，渡邊博子躺在一望無垠的雪地上，暗色的服裝在一片蒼茫的白中顯得突兀而渺小，一如博子深陷在男藤井逝去的，痛苦迷茫的回憶里。博子吐出一口氣，勾勒不出形狀的霧氣穿過半空中飄揚的雪花，在那一刻，博子站在心的紛亂的記憶里，努力感知男藤井生命的存在。博子對男藤井的愛是深厚而冗長的，以至於在男藤井逝去的3年後還是忍不住寫下信件。我一直在想，如果博子沒有這樣執著的愛著男藤井，如果她的思念少一些還不至於溢出，如果她沒有寄出那封情書，幸福會不會可以殘存得更長久一點。當博子踩著厚重的雪一點點靠近朝陽，深綠色的大衣掉落在地，露出紅色的毛衣，那是博子第一次穿暖色的衣服。在一切真相大白之後，博子終於變的勇敢坦然，「你好么」「我很好」，穿著紅色毛衣的渡邊博子對著群山這樣喊著，這時，黑色的山頭上纏綿著紅色的祥雲。「你好么」「我很好」用這單薄的語句傳達最後一次問候，然後最後一次忘記你。這其中包含的無奈是深不可測的，但是還好，還好身後還有一直守護著她的秋葉茂。影片最後，女藤井感受到遲來的溫暖；男藤井深藏在心中的愛戀傳到思慕的人心中，他最終成為女藤井心中永遠不會抹去的夢中少年。所以說《情書》這部電影盡管凄美，卻是沒有遺憾的。影片中，男藤井表達愛的方式是十分內斂而拙劣的。故意拿錯試卷，然後在昏暗的車棚下努力搖亮自行車，明明滅滅柔和的燈光一如男藤井對女藤井曖昧的喜歡，讓人不易察覺，直至在多年以後，男藤井已經逝於人世，當學妹翻過那張男藤井曾經讓女藤井幫他歸還的書的書簽，一切真相才展露於眼前，書簽的背面畫的是女藤井的笑臉，而那本書的名字叫《追憶似水流年》。追憶似水流年，那些男藤井一遍遍在書簽上寫下「藤井樹」三個字的流年，那些暗戀著你且不為你所知的似水流年。那些女藤井本以為屬於博子的回憶，其實是屬於自己的。
在《情書》中，死亡貫穿著電影的全部。男藤井的死，女藤井爸爸的死，女藤井的重感冒。然而，影片中的「死」帶給觀眾得不是陰暗的恐怖，而是更深的對生命的感知，對愛的升華。
雙線平行交叉敘事是這部影片的最主要的敘事手法，分為明線：博子接受秋葉的追求。暗線則是男藤井對女藤井暗戀的一步步展露，至影片結尾，暗線的故事反而比明線的更能帶給人震撼。在《情書》中岩井俊二帶給我們的依舊是他純凈唯美的影像風格，運用大量回憶，以及雪脆弱的屬性，在亦真亦幻中展現如冰花般虛無的絕美。
有人說，水一旦流深就不會發出聲音，人的感情一旦留深就會顯得淺薄，一如少年時代從沒靠近過的身影，卻往往是纏繞至今的，至今也還是依稀記得那個早已分不清究竟是夢里還是現實中的姣好面容，如泉水般滲透達指尖的絲絲情意，不為人所知，卻早已在心中四海潮生。

新人請關照~~都是現敲得。

5. 求一篇日本電影《情書》的影評！！！

現實整體的賞析故事的吸引人之處，然後從導演的拍攝手法上來寫故事的細節感受。

整篇故事之所以成功吸引人之處，就彷佛呼應了片中那本男藤井樹借的書「似水年華的回憶」，訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。

導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界，像片中安排柏原崇刻意到酒井美紀家還書的一段，原想表白的他，因為時機的不對，終歸欲言又止；

當悠悠的配樂響起時，柏原崇不舍地看了看美紀，隨後將圍巾甩到肩上，一語未發地騎上單車離去，清楚地描繪出樹心中的那種暗戀，這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時，的確令人感觸良多。

人物介紹：

1、藤井樹（女）（成人時代）

演員中山美穗

男藤井樹國中時期的同學，兩人因同名同姓而鬧出不少的笑話，彼此糾纏了兩年，男藤井樹後對其心生情愫，奈何藤井樹未曾發現，因此而錯過了。

2、渡邊博子

演員中山美穗

渡邊博子是藤井樹的未婚妻，因藤井樹英年早逝，難以忘懷，於是在其國中同學錄上發現藤井樹的通信地址，便寄送書信，藉以慰藉，卻不曾想遇到的是同名同姓之人。

6. 日本電影情書的影評

太多太多的意象在影片中像海浪一樣展開，一點一點地輕輕拍開觀影者的心門。細細想來，或許大多人的生命中年少的愛，總是充滿了遺憾，可是這絲絲縷縷的遺憾在長大了的我們這里總是會被滿臉笑意地提起，幸福地回想著。

因為暗戀的美好，我們總是一遍一遍，不厭其煩地追述著青春。打開腦中青春的匣子，記憶中的他（她）一如初見，滿滿的純凈傾瀉而出，回憶也塗滿了夢幻的色彩。

影片中最令人印象深刻的片段應該就是女孩爸爸去世的那個冬天，男孩藤井樹來她家找她，囑咐她幫忙還一本書，其實那天不僅僅是為了還書，那是他離開前的告別，也是他的告白。

男孩先在門口聊了兩句，發現她爸爸去世，他一板一眼認真又小心翼翼地說：「我很難過，節哀順變。」女孩一下就笑了。

影片最後的旁白也可愛極了，那是藤井寫給博子的信：「我那不可思議的筆友，渡邊博子小姐，今天發生了一件很棒的事情。這件事是意想不到的。因為我很害羞，所以沒有把這封信寄出去。」

藤井沒有告訴博子，收到男孩樹情書這件事。博子也沒有告訴女生藤井，她早已經猜中未婚夫中學暗戀同名女同學的事，更沒有告訴這位女同學——她們兩個長得非常非常像。

《情書》的成功與選角其實是分不開的，岩井俊二選擇柏原崇飾演男孩藤井樹對角色的演繹和氛圍的渲染來說無疑是明智的。這位被日本稱為「二十世紀末最後一位美少年」的演員在上世紀九十年代末出演了多部影視。

7. 求電影《情書》的影評。

可遇與可求之間，只在太過年少的時地看來，才彷彿隔著滄海桑田。
偏偏又是年少，才會為一束日光、一盞窗檯、一級台階的微涼而哽咽。
誰又能想到，這哽咽竟能這樣頑強地蹣跚過歲月，恍恍惚惚，清濁相間，一點一點鑿穿世間最頑冥的時間之石。
直至透亮透亮，凝成哀而不傷的漬。
生命正因此不輕不重、卻獨一無二的痕，在陽光下閃耀著生生不息又遙不可及的希冀。

許多人看《情書》，許多人寫《情書》，一遍又一遍不厭其煩地梳理著年少，回味著愛的博大與徒勞。也許只有到了可以追憶的時候，愛才稱其為愛。它永恆、它不朽，因為它深植記憶。它可以分享、可以遺忘，卻無法互相替代。無法爭搶，無法偷竊，無法模擬，因而具有天然的神聖性。

《情書》日本式的優雅與委婉常常給人一種震懾的美，日本電影人精微的創作力和感受性，使得他們的作品在模仿之外，更具有獨立的詩性追求。「尋找世界上的另一個我」是世界電影中一個經典的主題，新銳導演們總是能夠敏感地捕捉這種鏡像中的自識，從而通過膠片——這一特殊的情感載體，細密地、委婉地傳達對於生命的詩意追問。無常、宿命、極端美學常常是日本電影中最為鮮明的基調，然而《情書》的特別之處在於，它並沒有過多地展現這種淋漓的殘酷之美，而是將「悲哀即美」的日本式美學觀念詮釋得精準到位。

渡邊博子因為強烈的思念而去尋找死去戀人青年時代的記憶，導演給予她的鏡頭色調總是暗暗的，與女藤井樹的溫暖色調對比，悲憫之心躍然顯現。從影片一開始的雪中祭奠，到渡邊博子壓抑、內斂的臉部特寫，整個故事都籠罩著死亡的陰影。

死亡不是遺忘，而是未知，是無助，是傷痛。渡邊博子靜靜地躺在浩瀚的雪地中凝住呼吸，她試圖通過這種親近死亡的方式緩解兩年以來的強大孤獨感，試圖走出這段無果的愛情企盼。深情的女子，像沉默的雪，綿延浩瀚。在她的眼神中，投影的不僅僅是她無措的命運感，更有她企盼能夠互通情感的對話世界。情書，是最為古典的傳情方式。它不需要直面，不需要聲音。它承載著等待、承載著希望。它是自我敘述，也是自我認識。

「你好么？」「我很好」

這似乎遠遠超越的問話本身，而成為了追問生命的直接表達。

日本文化素來有著「死亡崇拜」的特殊傳統，在最美的時刻凋零也成為了詠嘆青春的經典手段。但是岩井並沒有選擇傳統日式對於櫻花般剎那芳華的迷戀表達，而是選擇了對於生者的鼓勵和關懷。在這里，男性藤井樹的遇難，少女藤井樹父親的去逝都被淡化為一種哀思和懷念。渡邊博子在對愛人的懷念和追思中終於下決心把握秋葉的愛情，走出曾經的陰影；對女藤井樹的病危、搶救情節的描寫，更是肯定了生命的延續。似乎與青春有關的所有感情都會無疾而終，在這部電影中，這種無疾而終的方式通過「死亡」來展現，頻添了一種清冷的韻味。女藤井樹的生命歷程交織著對於生死的認知，她在醫院產生的對於父親死前的恍惚幻覺正是深埋於心底對於死亡的恐懼，護士的呼喚又讓她不經覺想起了年少時同名同姓的男孩。當得知男孩過世，她最先想到的便是父親離開時的記憶。此時敘事的節奏頓時被悲哀籠罩，在這種悲哀中，融會著日本式的安慰和解脫——即雪景鋪陳。那是埋葬父親的地方，也是男孩離開的地方。生命終結於自然，就彷彿終結於永恆，而此時將悲哀視為美，無疑是最好的安慰。探討生存與死亡也許並不是這部影片的主旋律，但青春並不是僅僅以單線鋪成的成長經歷，它更多承載著我們對於生命最朴質的感知，也即是對於永恆之愛的渴望。

年少時的愛，清澈得不沾染絲毫慾望，純潔如雪，深遠若天際。如果不去深究，或許我們永遠不會如此清晰的知道，自己在別人心中，究竟曾是怎樣的位置。能夠記憶的，或許只有窗前那恍惚的身影，靜默的臉頰，或許只有那些點點滴滴的荒唐片斷，以及百折千回的細密情懷。寂靜而坦然地走向離別，就好像藤井樹騎著單車消失在小樽的街道，沒有背負絲毫的哀痛。時間深處的心意也只有經過時間的盪滌，才能夠如此雋永悠長。

博子的愛濃烈深沉，藤井樹卻如此內斂羞澀。然而愛，卻偏偏相差不起一毫釐。曾經因羞澀而錯失，如今的熱烈又留不住。愛的無措、命運的無可言喻，或許是這段故事永遠無法抹去的悲傷特質。

當藤井樹打開《追憶似水年華》的扉頁，看到了那張書簽的背面，相信所有的觀者都會被她含著淚水又不知所措的笑容所打動。彷彿一瞬間，渡邊博子的全部酸澀與思念都轉移到了她的心上，莞然間已隔滄海桑田。遺憾的是，藤井樹到死都沒有忘懷初戀的女孩，女孩卻毫不知情；遺憾的是，藤井樹愛的並不是渡邊博子，渡邊博子卻深愛他；遺憾的是，藤井樹未曾愛過的男孩竟然成為她永遠無法忘記的回憶。「徒勞」的愛成為了影片中最感人至深又讓人唏噓不已的因緣。日本似乎偏好這種「徒勞」的渲染，不在乎自己的愛是否能有回報，不在乎這種無望的愛將能帶來什麼……「徒勞」憑借的是一種精神，一種無怨無悔的信仰，可以超越生死而永恆存在的力量。想起雪地中渡邊博子的呼喊，想起病榻上藤井樹的呢喃，想起那束日光，那盞窗檯……也許，她們都背負著徒勞之愛而孤獨行走，面帶微笑、隱忍堅強。

自然地體現出幻覺式的纖細哀愁和象徵意象是電影中最為成功之處，玄虛的哀感遷移和清冷的風韻將影片定位於青春卻又不止行於青春。初看這部影片的時候並沒有體會到這番意蘊，只是為曾經年少的浪漫哀愁所感動，只是猜想倘若女藤井樹與男藤井樹曾經相愛，結局又會如何。於是想著，這「情書」究竟指的是什麼呢？是渡邊博子寄往天堂的信？還是少年藤井樹細心描畫喜歡女孩的書簽？

也許每個人心中都有這樣情感訴求的對象，這似乎與成長無關，而是隱秘於心的古典情懷。年輕時，我們總有許多話想對暗戀的人說，即使與他根本不相識。長大以後，孤獨站立在十字街頭，看人影穿梭卻沒有一個人會為自己停留。冥冥間是否會有一個人和我一樣面貌、一樣寂寞、一樣站在黑暗的舞台上，等待照亮彼此的光線？

是女藤井樹的回憶讓博子終於走出了自我情感的深淵，也是博子讓藤井樹了解到從未深究過的記憶中的自己。彼此照亮卻從未相逢，似乎沒有人為她們遺憾。她們已然融為了一體，成為愛與記憶的象徵。

他們各自徒勞之愛，在這一刻平添了動人的韻味。若是沒有辦法遺忘，不妨就銘記著哀傷吧。就如我們無法迴避死亡，卻仍然要勇敢地生活、相愛，至死不渝。

「你好么？」
「我很好」

我只願在心裡，再為你投遞一封情書，最後一次忘記你。
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轉來的 字數應該夠了吧...要用的話自己看一遍修改修改吧 我沒有看得太細

8. 如何評價日本電影《情書》

1、 劇情散而不亂，層層遞進

影片開頭從躺在白茫茫的雪地上的渡邊博子切入，一身黑色的渡邊博子和空無一人的雪地形成極其強烈的對比。然後，在大遠景鏡頭里，渡邊博子化為一個小小黑點，隨著鏡頭的移動，漸次出現的是遠方層層疊疊的居民樓，這意味著故事將要走進人群和煙火之中。

隨之而來的畫面是博子的未婚夫——藤井樹（男）三周年葬禮，鏡頭里出現了一群身著黑色衣服的人，背景同樣是蒼白和悲涼的雪景，不僅將開頭強烈的色彩對比和哀傷情緒延續了下去，還順便交代了故事背景，層層遞進，可見情節設計之用心。

這種層層遞進的劇情推進方式並不只這一處。在博子和藤井樹（女）通信的過程中，得知藤井樹（女）是樹（男）的中學同學。博子出於對樹（男）的想念，希望藤井樹（女）寫信將樹（男）學生時代的故事告訴她。於是劇情便水到渠成的將藤井樹（女）拉進了回憶中。

在回憶中，藤井樹（女）曾經用過照相機觀察過操場跑道上的樹（男），於是博子給她寄來了相機，懇求她去樹（男）的學校拍一些照片寄給自己。藤井樹（女）便拿著相機，來到已經沒有了樹（男）的學校操場，接著又去拍了教室，並且遇到了曾經的老師和學妹，知道了「尋找藤井樹」游戲和樹（男）在山難中去世的消息。

相機、操場、老師和玩「尋找藤井樹」游戲的學妹，種種要素巧妙地連接了回憶和現實，在這樣環環相扣的劇情設計中，一點點將故事推向高潮，卻沒有任何時空割裂感。

2、 角色之間互相都有關聯，無一絲贅余

《情書》中的角色安排，無論是主角、配角還是龍套，都沒有一絲浪費和多餘。博子因遲遲無法接受樹（男）的死亡，在思念驅使之下，向那個已改建成公路的地址寄了一封信。這封實為寄往天國的信，正如博子對秋葉先生所說：「就是知道這封信沒有人能收到，才要寄的。」

博子不過想假裝樹（男）還好好的活在這個世界上。也正是因為角色這樣強烈的動機，才不停的推動著劇情發展。

再看藤井樹（女），在故事前期一直處於被動狀態，卻在無意中被博子推動著走進了回憶中。在故事的中後部分，一點點的尋找自己青春的拼圖，後知後覺地拼出了自己的初戀故事。在故事的結尾處，把本來要寄給博子的信留了下來，完成了從被動到主動的轉變。

不提其他配角，這部電影中就連出場幾秒鍾的計程車司機也身負重任。司機因為剛送完藤井樹（女）回家，又剛好被從藤井樹（女）家離開的博子和秋葉攔到，無意中說了一句博子和藤井樹（女）好像……這一句小小的真相揭露，又將劇情推向一個小高潮。不得不說，這部電影里的每個角色都恰如其分的存在著。

3、故事節奏恰到好處

電影的故事節奏非常重要，節奏失衡的電影往往要遭觀眾拋棄。《情書》作為一部愛情片，沒有狗血，沒有情敵，甚至連男主角都只在回憶里出現。但就是這樣沒有明顯的戲劇沖突，反而更能凸顯故事節奏設計上的不俗。

《情書》在故事的第一段，重心在博子身上。隨著博子和藤井樹（女）信件的來往，博子的疑問和觀眾的好奇都在層層堆積不斷增加。這時候，博子有強烈的動機行動，進而推動劇情發展，而觀眾也迫不及待的想知道接下來會發生什麼。

在影片進行到30多分鍾左右，博子動身去找藤井樹（女），順利進入故事的第二階段。在這一階段，我們會發現，博子的鏡頭逐漸減少，重點則放在了藤井樹（女）的現實生活和青春回憶中，這時故事已入佳境。藤井樹（女）學生時代青澀朦朧的初戀，成為了重要的描寫對象和抒情對象。

故事第二階段結尾處，藤井樹（女）還經歷了一段「肉體死亡」的危機，但這個死亡危機因為之前的鋪墊，反而來的恰到好處。當藤井樹（女）躺在病床上時，影片里穿插了一段平行蒙太奇，將博子宣洩的吶喊和藤井樹（女）的呢喃自語交織在一起，如同進行了一場記憶和身份的置換，博子最終得到了救贖，從刻骨銘心的傷痛中走了出來。

故事的第三階段，也就是結尾處，一群學妹跑來找藤井樹（女），交給她一本《追憶逝水年華》，這是當年樹（男）委託藤井樹（女）歸還的書。在學妹的提醒下，藤井樹（女）看到借書卡後面自己的素描畫像，那是少年未來得及說出口的告白。

在藤井樹（女）手足無措的哭泣聲里，影片迎來結局，為這段遲到的愛情畫上了一個雋永含蓄的句號。如果說這樣高超的敘事手段，能讓我們輕易就沉浸於光影世界中，那麼影片中對於愛與死亡的探討，則讓我們一遍遍流連忘返，遲遲不捨得從中抽身。

9. 《情書》電影深度解析是什麼

《情書》電影深度解析：

《情書》的故事背景畫面，是一片白茫茫的大雪。影片開頭，主人公渡邊博子穿著黑色的大衣，躺卧在雪中。她在思念故去的未婚夫藤井樹。兩年前，藤井樹在與朋友們登山的途中不幸遇難。

博子雖然已經開始了新的生活和戀情，但卻仍然無法走出對舊日戀人的懷念，因此在藤井樹的兩周年祭日，來到大雪紛飛的墓地中祭祀。從雪地上起來的博子，先後遇到了藤井樹的家人和朋友，寒暄過後，她發現所有人都似乎已經從悲傷中走出來，只有她一個還無法完全釋然。

電影介紹：

《情書》是一部由岩井俊二執導，中山美穗、柏原崇、酒井美紀等主演的愛情電影，於1995年3月25日在日本上映，於2021年5月20日在中國內地上映。

該片主要講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。

它被認為是暗戀電影的極致，純愛電影的典範。電影運用了很多巧妙的鏡像關系，比如男女藤井樹，同一個女演員飾演的女藤井樹和渡邊博子，與父親有著相同疾病的渡邊博子。《情書》不僅僅是一部純愛電影，也是愛情錯綜復雜的完美體現，還有死亡與離別的意義。