⑴ 《邪不壓正》 | 您還等什麼呢這就是生活
《邪不壓正》里有一句台詞,是藍青峰和李天然之間的暗語 「您還等什麼呢?」 「c'est la vie」。
c'est la vie是一句法國諺語「這就是生活」。
這是整個電影留給我印象最深的一句台詞,雖然這不是最精彩的。精彩的能被人津津樂道的是藍青峰被封在磚牆里喊的那句「這么黑我他媽哪知道哪天是哪天啊」 和李天然坐在車後面跟藍青峰說「別哭了,再哭就到了,藍青峰邊哭邊說我壓著速度呢」。兩處都博得影院里的人哄然大笑,比蔣介石寫日記的梗更能引得一樂。
圓桌派里馬未都說一部好作品兩個半小時總得能留下句好台詞才能算是好電影吧。《讓子彈飛》里有「站著把錢賺了」,《邪不壓正》呢?我想了半天那兩句玩笑話或許都算不得,這句「您還等什麼呢?」 「c'est la vie」也許可以算一個。
姜文沒說過為什麼要用這句做暗語,但你看完細想想也不難想出。這很姜文,就像電影一開場假若你不知道導演是誰也保不齊會猜出這就是姜文的作品。姜文電影的節奏之快會讓你感覺不像是電影,愛與恨的情感都被弱化,而其實說弱化也不準確,他只不過想著力於用荒誕的手法來講一個時代下的復仇故事,所以我們看到了一個並不是讓你有多動容的愛恨,卧薪嘗膽後的青年歸來沒有江湖兒女的怨愁,反倒是一個陽光男孩跳躍在屋頂上,吸引住你的不是他身後的悲情而是彭於晏滿屏的荷爾蒙。關於為什麼要拍「屁股」,姜文說過「彭於晏的身材比希臘雕塑還美,為什麼不拍。」 你看,姜文是要故事,他也要藝術。
王菲唱的電影主題曲《偶遇》下有人評論「姜文說過自己總要嘗試些新的東西,盪氣又回腸就留在《讓子彈飛》里吧,《邪不壓正》雖還有「盪」和「氣」的成分,卻著筆於荒誕,荒誕往往就是現實,你若能看懂,那就沒辜負姜文這么費勁拍了這三步曲。」
荒誕就是現實,而現實就是生活啊。
c'est la vie
說實話我是不太敢寫姜文電影的,你讓我從歷史背景下去細數影片里影射的現實人物,我認識的也並不深刻,要重述電影里要講的故事實話說在姜文的描寫手法下我也講不好,而我卻還是挺喜歡這部電影,從電影的一開始我就覺得我這票沒白買。我看到了「梁思成哭著喊著」要保護的老北京。
北平太美!
鏡頭里火車開進雪後的北平,我不禁驚呼出「好美!」 當初梁思成說「北京應該是像華盛頓那樣環境幽靜、風景優美的純粹的行政中心,尤其應該保持它由歷史形成的在城市規劃和建築風格上的氣氛。」 而如今張北海先生在《俠隱》里為我們描述了亂世下漸逝的北平,姜文借張北海之筆為我們重現了炮火前的古都。
說梁思成哭著喊著其實不為過,當初梁思成用充滿詩意的語言寫下「環城立體公園」的方案「城牆上面,平均寬度約十米以上,可以砌花池,栽植丁香、薔薇一類的灌木,或鋪些草地,種植草花,再安放些園椅。夏季黃昏,可供數十萬人的納涼游息。秋高氣爽的時節,登高遠眺,俯視全城,西北蒼蒼的西山,東南無際的平原,居住於城市的人民可以這樣接近大自然,胸襟壯闊⋯⋯」而一位北京副市長力主拆城牆說將來北京城到處建起高樓大廈,您這些牌坊、宮門在高樓包圍下豈不都成了雞籠、鳥舍,有什麼文物鑒賞價值可言!』氣得梁先生當場痛哭失聲。
姜文采訪里說他家住在內務街11號,往南就是史家胡同,再往南就是乾麵胡同,張北海小時候就住在乾麵胡同。說起來姜文和張北海都是有老北京情結的,小時候他們就在這里生活,電影里曹雪芹的梗也來源於他也在內務街這住過,張北海為了在文字中還原老北京的市井風物,參考了大量資料,從地圖到畫報、掌故方誌等等而這地圖就是姜文的同學給的。
(我第一次來北京時就住在史家胡同,特別美好的記憶,印象里這就是北京該有樣子,飛鴿在房檐的咕嚕聲,旁邊是史家小學鄰著是居民派出所,和小時候電視里看著的北京生活一樣,以致於機緣巧合定在北京後還一度想要回到胡同里去住)
張北海出生於1936年的北平,也就是《俠隱》的背景年。1949年隨家人遷往台灣,1972年定居紐約。《俠隱》里是他記憶里的北平,小說里有乾麵胡同、煙袋胡同、前拐胡同、西總布胡同、月牙兒胡同、王駙馬胡同、東單、西四、王府井、哈德門、廠甸、前門......小說里不僅北平的風貌在,老北京的那些吃的也沒少描寫。
「巴掌大的豬油蔥餅、爆羊肉、西紅柿炒雞蛋、涼拌黃瓜、香椿豆腐、豬羊肉凍兒,辣蘿卜,酸白菜,肉丁兒炒黃瓜丁兒、烙餅、豬肉絲兒炒醬瓜,炒雞子兒,蝦米白菜、燒餅果子......」
街上的美食更是數不勝數,「他就這么走。餓了就找個小館兒,叫上幾十個羊肉餃子,要不就豬肉包子,韭菜盒子。饞了就再找個地兒來碗豆汁兒,牛骨髓油茶。碰見路攤兒上有賣脆棗兒、驢打滾兒、豌豆黃兒、半空兒的,也買來吃吃。都是幾年沒見著的好玩意兒。」
也怪不得王朔晚上看《俠隱》竟然看的餓了,半夜起來做飯吃。
高曉松說他對《邪不壓正》有恨,當初他去找張北海先生買《俠隱》的版權,不料竟然被姜文先買走了,成片出來後發現他最喜歡的書里彌漫著的老北京的味道,到處有的炊煙、煤球、小炕小路小飯吃著小話聊著的當初的北京氣氛,竟然電影里完全沒有。但有人注意到片子里藍青峰騎著自行車去買醋的胡同里能聽得到老北京時的叫賣聲。
而其實,即使是有被高曉松遺憾的缺失中也能窺見到北平城被侵略前最後「輝煌的破敗」,這也不枉姜文在雲南蓋了4萬平的屋頂。
說到老北京,張北海、姜文、許晴就連亨德勒都是老北京人。飾演亨德勒Andy Friend 1966年生於北京,父母是駐京的外交官,在北京完成了小學和中學教育,Andy和許晴差不多都該算是外交大院子弟了,這也難怪這人一口地道的京片子。
說到許晴,是地地道道的北京大颯蜜,曾外祖父是熊文卿,姥姥及幾個小姨、姨父都是外交官,從小在外交學院長大,當初《老炮》里演的也算是本色。《邪不壓正》電影一出,許晴也再次被關注,雖然這幾年裡她也並不少落下觀眾的視線里。有人說的准確電影里 其它人負責「恩仇」,只有她負責的是「快意」。
別人要的都是家國仇恨,她只要不老嬌媚,要愛和廝守。這也像極了許晴,當初許晴參加《花兒與少年》被觀眾們罵有公主病,無論看誰都是笑意岑岑滿眼都是愛意,這樣的許晴演唐鳳儀就再適合不過了。
姜文說許晴為了此片練了三個月的瑜伽。電影里唐鳳儀讓李天然給她打不老針,她說自己70歲了,李天然說看著像69,有影評人解讀說這是影射了許晴的出生年份。算一算許晴也是近50歲的人了可這身段與樣貌,眼神流轉、嬌嗔嫵媚,就是換一個二十多歲的女孩來演也並非能演的有她妙。
《邪不壓正》里要講的太多了,所以前面說我是不太敢寫的,每一個人物和背景單拿出放到以前都要費掉一瓶墨的。可要只說一點感受,那就是姜文老了,這是我看了電影又看了很多資料後感覺到的,《讓子彈飛》里他是那個囂張的拔槍土匪,要站著把錢掙了,《邪不壓正》里他把主角讓出來,他是那個最後被拔了滿嘴牙的爸爸。姜文年輕時脾氣很臭,罵很多人弱智,罵影評人;如今他請一眾影評人去古北水鎮看首映,他為電影上訪談時說「看不懂我的電影,你過兩年再看看。」
咳!你看,這就是生活!
c'est la vie
⑵ 王菲又雙叒叕為電影獻聲了,你最喜歡她的哪一首電影
傳說人間有五毒——王家衛的電影,梁朝偉的眼神,張國榮的氣質,林夕的歌詞,王菲的聲音。王菲,華語樂壇無可復制的傳奇。如果說朴樹的文藝「不是靠底子,靠的是燃燒」,那王菲幾乎就是靠天生,加上後天隨意地一揮霍,她永遠能夠站在時代最前面,要不要跟上,隨你便。
近日,正值姜文新片《邪不壓正》首映,王菲又為電影演唱推廣曲《偶遇》,文文阿菲一相遇,便勝卻人間無數。這首《偶遇》改編自英國作曲家柯茲1930 年創作的輕音樂作品《By the Sleepy Lagoon》,彌漫著濃郁的古典氣質與大上海的味道。姜文更是直言,這首歌只能王菲唱。
命運若是風
慾望是朵雲
愛情是場雷雨
沒錯,正如姜文的堅持,王菲一直都是導演們的寵兒。有網友甚至戲稱,王菲的歌才是電影票房的保證。王菲為電影《孔子》獻唱《幽蘭操》時就有網友評論,如果不是王菲唱的,這首歌不會火。
除了得天獨厚的天籟之音,音樂創作上的精湛技藝,這位樂壇天後的人格魅力甚至超越了她的藝術成就,過剩的感受力精準而細膩地表現著人類情感的每一種層次。下面藝綻君(ID:bjvariety)就與菲迷們一同回味那些銀幕經典中的阿菲之聲。
《夢中人》:暗戀最高的形容詞
1994年上映的《重慶森林》是王家衛導演最為經典的作品之一。王家衛憑藉此片在第14屆香港金像獎中斬獲最佳影片,最佳導演,最佳男主角,最佳剪輯四項大獎。主題曲《夢中人》改編自小紅莓樂隊的《Dreams》,王菲在這首歌中將暗戀中女孩的夢描繪的細膩而別致,隱秘、微小、卻也光芒萬丈的愛情,讓《夢中人》成為了暗戀最高的形容詞。
夢中人 多麼想變真
我在心裡不禁
王菲在《重慶森林》中飾演阿菲
《因為愛情》:年少時的熱烈與瘋狂
再唱不出那樣的歌曲
聽著都會紅著臉躲避
《致青春》:良辰美景奈何天
王菲的特立獨行有目共睹,為友誼獻唱也是義不容辭。2013年,王菲為好友趙薇導演的畢業作品《致我們終將逝去的青春》演唱主題曲《致青春》。沒有常見的清涼高音,王菲在整首歌以中低音為主,起伏溫和,平鋪直敘。清澈的鋼琴編曲揉雜在中低音域的滄桑感中,流動著對青春的懷念。
⑶ 邪不壓正當國家變強大了護照也就變強大了中是什麼配樂
偶遇。這首單曲偶遇由林_帆填詞,張亞東監制,王菲演唱會,是姜文推出的電影,邪不壓正的宣傳歌,主要展現電影復仇故事中的愛情元素、江湖兒女、亂世情緣。邪不壓正當國家變強大了護照也就變強大了中的配樂。
⑷ 怎麼評價姜文導演的《讓子彈飛》和《邪不壓正》這兩部作品
姜文導演過很多出名的電影,其中《讓子彈飛》和《邪不壓正》這兩部作品有許多故事背景相似,對於這兩部優秀的影視作品,我們應該怎麼評價?
師父的死不過是一個噱頭,師兄弟二人各執一詞,觀眾們從兩個人不同的表現中也難以分辨,這就是導演想要的效果,觀眾們的想法會隨著主演的表現而改變,他們會跟著主演的想法而被調動起來,就像歷史中的很多事,我們並不知道發生了什麼,我們只是人雲亦雲罷了。
《讓子彈飛》和《邪不壓正》都是諷刺意味極重的電影,兩部電影都蘊藏著許多惹人深思的寓意。
⑸ 如何評價電影《邪不壓正》的配樂
最近姜文指導電影《邪不壓正》上映了,一直很欣賞姜文有才華但不盲從的風格,買了今天票看下。看完回來路上思考覺得很有意思,索性把心得寫下來。
不得不說這是一部很姜文風格的電影,電影開始配樂用的肖斯塔科維奇的《第二號爵士組曲》。這首曲子是非常有意思的,因為是首曲名和內容不符的標題黨式曲子。肖斯塔科維奇創作時代是戰爭一直爆發的時期,絕大部分曲子基調都是帶有明顯的悲劇性和沖突性的,這點和本片基調很合,我想可能因為曲子手稿經人轉手後遺失之類的原因讓曲子有了這樣一個奇怪的名字,從曲子初段就可知此曲風格非爵士而是圓舞曲,我覺得導演是從開始就用音樂隱喻奠定了整部電影的基調——將錯就錯。《第二號爵士組曲》應該是肖斯塔科維奇後期的作品,是1936年以後寫的,就是停止寫歌劇以後。雖然是首圓舞曲風格的曲子,無論到中段音樂怎麼變得恢宏華彩(以暗示情節發展),但從開始的感覺都是節奏步伐沉重的(契合整個電影背景),音樂後段雖然還是同樣旋律但用了號(圓號還是什麼號沒聽出)表示輝煌和歌頌,曲子結尾在響聲很大華彩合奏中戛然而止在全曲沉重的基調下到有些孤獨和惆悵的感覺。我覺得這個曲子配的很好,和電影內容契合度很高。整部影片沉重中產生的明快和華彩等都是彭於晏帶來的,男主從美國回來後是很直接、很美式、荷爾蒙氣息很濃的,甚至和基調有點不搭(挑逗已經自己掛好內褲的許晴69歲,通six nine,sexy night,為後面情節發展鋪墊。),所以發展出後面一些戲劇性的情節,整個電影充斥著很黃很暴力的姜文式風格表象,卻把一些關鍵信息藏在暗處。男主李天然這三個字就暗藏和契合了他的性格和常飛奔的屋頂,犯事後留了燕子李三名字,諸如這樣的細節信息應該還有不少。
彭於晏所演的男主李天然從開始一直管救他的美國人叫爸爸,實際幕後操作一切的一直是姜文扮演的蘭青鋒。那個美國人爸爸對李天然是有真正的父子情而蘭青鋒則沒有,美國人爸爸試圖幾次犧牲自己救男主,反觀姜文扮演的蘭青鋒則是出於戰爭和國家的考慮,寧可犧牲小我更別說自己手中的幾個「棋子」,當時連其倆兒子都已經犧牲。因為存在著男主為師復仇這個矛盾點,隨著形勢的發展情況變得有些超出蘭青鋒的控制和預想,他索性多次將錯就錯、隨機應變,犧牲美國人、在李天然救他鬧事後特意拍了照片並索性讓他在外面動靜鬧大些,最後在男主成功替師復仇後又救了蘭青鋒,蘭說他們倆互相救一次扯平了,以後不用管他叫爸爸,去尋找他將來自己的孩子吧,當時他對天然的簡單善良可能也有些愧疚吧。影片中不乏多處諷刺和影射,廖凡扮演的反面明明為利殺了師父全家卻嫁禍給善良的男主,還立了男主跪在師父面前的象,而他扮演的警察局長卻假仁假義、說一套做一套成天在媒體前作秀扮演英雄,影片後段蘭青鋒拿日本人給的名單時,日本人根本當場殺了幾個蘭培養的特務並說可以扭曲事實第二天讓媒體寫成什麼樣就是什麼樣。
⑹ 《邪不壓正》中背景音樂的選擇有何深意
姜文的電影我是一定會去看的,不僅僅是因為喜歡他,是因為這位有才氣的同齡人憋了四年磨出來的作品,遠比所謂的「賀歲大片」要令人期待得多。如果說電是集合了各類藝術表現工具的藝術,那音樂便是電影思維里的意識流。一幀幀畫面與音樂旋律的流淌,構成了電影所要表達的內涵。
其實這是莫扎特最後的作品之一,也是他最後一部協奏曲,作品無不充滿和諧優美的純美特性,更因在電影《走出非洲》中作為配樂被無數人所鍾愛,音樂婉轉悠遠,稍帶憂傷卻又充滿對生命的依戀,這是一首難以言傳的憂郁的輓歌,好象天鵝臨死前最後的哀鳴,可以說是莫扎特真正的天鵝之歌。羅賓斯·蘭登曾寫道:「莫扎特的作品中沒有哪一部比這部作品帶有更多最終的、靜靜的認命色彩。」我忽然有一種想和姜文握手的沖動,難道他內心裡也是彌漫著一種憂傷的宿命感?
⑺ 電影《邪不壓正》主要講的什麼中心思想是什麼
《邪不壓正》字面意義是邪的東西終歸會被正義打敗 。
姜文的電影屬於文藝氣息比較濃的電影,在多數他出演的電影里,他所表達的人物和所表達的人物形象非常詼諧、幽默、大氣。
電影不能從題目就直接概論電影的意義,《邪不壓正》講述了一個被人遺棄的孩子被兩個恩人救了後不但把師父的仇給報了,也把國仇給報了。
李天然是一個無辜的人,他周圍的人,包括他的兩個父親是真的愛他,對他也不斷的產生著潛移默化的影響。在他與朱潛龍的斗爭中,幾乎所有死去的人或者引起的矛盾都為最後兩個人的決斗做了大量的鋪墊。
李天然本來是不想報仇的,但是仇人出現了,他必須報仇。
日本侵略中國是全世界所矚目的事實,李天然周遭的朋友都是因為李天然的出現有了不同的變化,而《邪不壓正》就李天然對國仇家恨的態度很明確。無論是國仇還是家仇,有仇必報。
為了回答題主的這個問題,今天又花了兩個小時把這部電影又看了一遍
這部片在2018年3月份開拍,直到同年的7月份才開始在全國各大影院上映。本劇由姜文執導,彭於晏,廖凡,周韻,許晴等領銜主演。 本片講述的是1936年的北平,青年俠士李天然為尋找十五年前師門滅門血案的元兇,深入古都,並且隨著他的深入的調查,京城各路人馬鬥智鬥狠的故事。
其實如果我們仔細看的話,本部片並沒有我們所看的那麼復雜。
本片也主要表現了從鴉片戰爭到舊民主主義革命,各個階段里的人物畫像
身強力壯,有力量,有著一腔熱血,但是卻缺乏引,容易被利用。在當時那個時期最大的受害者,也是在舊民主革命時期的先鋒隊。
勾結外敵,壓榨民眾,搶奪土地資源,種植鴉片,殘害民眾,與無產階級人民有著血海深仇。民
受到封建勢力的壓迫,與無產階級有著同樣的推翻舊勢力壓迫的需求。民族資產階級有著自己的生產底蘊,掌握著一定話語權,也都普遍受到過良好的教育。並也會利用無產階級作為革命斗爭的犧牲。
是無產階級中受到過良好的革命教育的,懂得如何利用自己做到最大的革命效益。是在當時的那個 社會 背景下對舊 社會 最堅決的反對者,宣揚民主於平等權利。
那個時候中國人唯有自己解放自己,放開自己的腳鐐,與壓迫斗爭從而解放自己解放人權平等。 說到這里,大家如果再去看這部片的時候就會的看更透徹了,不會那麼迷糊。整部片都用了一種隱喻的手法,只要你切身體會就一定能看的透徹,看得明白。
看了第一遍《邪不壓正》之後,我我也有些沒看懂,只是覺得這部電影很姜文,符合姜文的風格,很多橋段充滿了隱喻,很多片段也是笑點十足,當看了第二遍乃至第三遍才逐漸弄清楚姜文想要表達什麼,下面我給大家總結一些,僅供參考。
首先是彭於晏飾演的男主角李天然,他背負著為師復仇的雄心回到家鄉,當遇到自己的仇人朱潛龍時卻遲遲不知如何下手,甚至是不敢下手,李天然就像那個年代的中國,他積蓄力量已久,卻被各種因素阻隔,只有條件成熟之時才能實施自己的復仇大計。
而影片正是以1937年為時代背景,我們都知道這一年是我們全面抗日的開始,所以李天然就代表了充滿熱血的中華民族,他要復仇,中華民族要抗日,李天然真正的敵人是日本人根本一郎和師兄朱潛龍,這兩個角色代表了兩個群體,根本一郎自然是代表了曾經侵略過我們的日寇,而朱潛龍代表什麼就不言而喻了吧。
想要看懂《邪不壓正》,就要先弄明白這三個角色代表了什麼,而姜文飾演的藍青峰和周韻飾演的關巧紅代表的是擁有先進思想的「先進團體」,這兩個人「合作」讓李天然覺醒並且懂得了什麼是「大義」,當李天然殺了山本一郎和朱潛龍後,那李天然中的「然」字補上了最後一點,他算是徹底覺醒了,結尾大仇得報的李天然看著離去的關巧紅心馳神往地看著遠方。
很多觀眾看到這里覺得電影沒有演完,導演正是用這樣的結尾告訴大家,李天然的人生才剛剛開始,就像藍青峰對張將軍所說「您還要帶著我抗日呢」,關巧紅之所以轉身離去就是知道李天然會隨之上路,因為李天然懂了什麼是「大義」。
許晴飾演的唐鳳儀代表了中立人士,她起初依附於朱潛龍,當她遇到李天然,她便一心為李天然付出,因為李天然有情有義,最主要的李天然代表了正義,所以唐鳳儀對李天然的傾心是對那個年代「萬眾一心」最好的詮釋,最後唐鳳儀城門上的一跳也頗含深意,至少我聯想到了當年那些和日寇同歸於盡的熱血青年。
當然,《邪不壓正》還有很多值得品味的細節,如姜文讓一個影評人史航飾演的管家的那段自述頗具諷刺韻味,這樣的小細節有很多,在此就不一一列舉了。
總之,《邪不壓正》是一部優秀的電影,篇幅有限,不能給大家把所有的內容解析出來,只要大家弄明白主要人物的象徵意義,看懂這個電影就是順其自然的事情了。
《邪不壓正》講述的主題,是在表面平靜的北平城裡,暗藏著波濤洶涌的革命力量——這可以從幾個角色開始闡述。
李天然
在電影里,李天然象徵著新生的革命力量。他天賜大恨,武藝高強,一心想為師傅報仇,匡扶正義。
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⑻ 姜文x王菲:我有多無趣,你就有多浪漫
《我不是葯神》的熱度還沒有過去,姜文帶著他的《邪不壓正》就來了,用「氣勢洶洶」來形容,覺得一點也不誇張。
從電影剛開始宣傳,姜文就對話許知遠,然後就是許晴,彭於晏,周韻,廖凡的人物宣傳稿,這裡面哪一個不是話題和流量俱佳的人物?
7月9日,王菲出了新歌《偶遇》,上了網易封面。
我迫不及待的點開了音樂,空靈婉轉,像極了老黑膠唱片,一秒愛上。
在這樣的天氣里,等到了正式發布的姜文和王菲的王炸合作,聽到那句「情死於無趣,愛生於無懼 」。
好像有那麼股悶在胸口的熱氣,忽然間給呼了出來。
這首歌是王菲為姜文即將上演的新電影《邪不壓正》所唱,它挑選了一個極精細的切入點展開。
這是關於這個故事,或者說所有的故事裡我最喜歡的那種——彪悍的浪漫主義。
顯然,姜文式的浪漫從來不是你儂我儂;天後的浪漫主義也不只有兒女情長,他們霸氣至極,又也都浪漫之至。
只有強者遇見強者的浪漫可以被稱之為彪悍的浪漫,正如姜文的電影配上王菲的歌喉,才能將他們理解的那種不流於世俗的浪漫如此勢均力敵的從容呈現。
總是帶著少年氣的姜文,非常喜歡屋檐。
《陽光燦爛的日子》里,最悠揚的長鏡頭給了馬小軍的屋檐;
《太陽照常升起》里的瘋媽,在屋頂犯痴;
到了《邪不壓正》,更是肆無忌憚的讓彭於晏在屋檐上歡脫。
彷彿雙腳離開地面,少年之心就可以避免接觸俗塵。
在同齡導演日漸油膩的時期,姜文竟只因為張北海老先生喜歡李小龍,就把戲中彭於晏飾演的李天然稱作Bruce Lee。
說「這個其實我也是在像張北海老先生致敬...我覺得我必須給老人家一個禮物」。電影中這樣加一筆,有如天外飛仙。
連高曉松都忍不住說「我覺得噴的還不是一個中年熱血,是連童年的那個童話都噴出來了。」
可如果只有少年狂,這些情景描寫便會淪為上房揭瓦般的淘氣,但這些筆墨卻是為了給後來更厚重的深情做鋪墊——馬小軍的青春,瘋媽的痴情,李天然的忠義,都因為多了這些天真的鋪陳,而顯得更有深意。
但少年氣的姜文有的不止是少年心性。
據說王朔為了提前做功課,在《邪不壓正》上映之前,找來原著《俠隱》一口氣讀完。
深夜,他發消息給姜文說,「張北海這書寫的,把我都給寫饞了,餓得我半夜起來做了飯給自己吃。」
姜文把這個小段告訴給高曉松,以證實並不是只有高曉松一個人繾綣於書中的北平美食,西紅柿炸醬面,油炸焦圈兒,牛骨髓油茶,包子盒子,混著煤渣味兒的胡同,秋冬的白霜……
猜怎麼著,這些在《邪不壓正》的成片里,卻被信筆一帶,不管了。
高曉松王朔可能會對這北平味道的渺無音訊感到惋惜,但我卻想,正是因為舍下了小家胡同里的日常之味,才讓姜文的江湖更見格局。
它不再只是門檻的當地人才能體會的生活氣味,而是只要有赤子肝膽都能為之共鳴的浪漫。它是有分量感的。
沒了北平這層馬褂,邪不壓正的江湖,才更容得下今世的你我。
⑼ 的《偶遇》,那些電影背後耳熟能詳的歌曲,你都知道嗎
姜文的電影《邪不壓正》正在熱映。
除了電影本身充滿話題度外,王菲演唱的宣傳曲也成為了粉絲屆的一場狂歡。
電影的配樂對於電影本身而言具有輔助、提升的作用,更大的作用大體上也是被定位為「神助攻」。
隨著故事的推進,bgm響起那一刻,音樂也會伴隨著劇情深深嵌入觀眾記憶。
在此之前,有沒有這樣一首電影音樂,讓你感到驚艷呢?
周到君表示:有的。
《偶遇》演唱者:王菲 電影《邪不壓正》
「命運若是風,慾望是片雲,愛情是場雷雨,必然的偶遇。」
很王菲。一如既往的菲式清唱。
據說這歌源起於上世紀40年代一首改編自輕音樂的《Sleepy Lagoon》,所以聽起來有著古典氣質與大上海的味道。
王菲縹緲空靈的天籟之嗓彷彿從很遠的地方傳來,搭配著復古的弦樂令人沉醉。
不過《偶遇》最讓菲姐粉絲哭笑不得的是,在這首歌的評論里,有人說「每當王菲想發自拍了,就會發一首電影原聲曲」,然後他獲得了一萬三千八百個贊。
《說散就散》演唱者:袁婭維(翻唱) 電影《前任3:再見前任》
「說不上愛別說謊就一點喜歡,說不上恨別糾纏別裝作感嘆」這歌雖然現在已經有點爛大街了,但剛出爐的時候,還是著實讓人驚艷了一把的。
原唱JC(陳詠桐)是個只有19歲的香港小姑娘,袁婭維版本的細膩婉轉,敘事平鋪直敘,到高潮後嘎然停止,很有張力,共鳴感很強烈。而JC的版本更灑脫豪邁,很符合歌曲主題「說散我們就散」,各有千秋吧。