活下去為主題的電影

㈠ 此生必看的4部電影，網友：看完你才明白怎麼活下去

狂轟票房，此生必看的4部電影，網友：看完你才明白怎麼活下去！第一部：《入殮師》只願你曾被這世界溫柔相待，日本的一部特別有意義的作品！
狂轟票房，此生必看的4部電影，網友：看完你才明白怎麼活下去！第二部：《櫻桃的滋味》如果上帝給過我們一樣東西，那就是想像力！
狂轟票房，此生必看的4部電影，網友：看完你才明白怎麼活下去！第三部：《深海長眠》生命是一種權利，不是義務，看完感受特別深刻，強推！
狂轟票房，此生必看的4部電影，網友：看完你才明白怎麼活下去！第四部：《葬禮上的死亡》聽說人類會經歷三次死亡，網友：看到這部作品才明白應該怎麼活下去！

㈡ 電影《人生大事》講的是好好活著，這部電影值不值得一看

電影《人生大事》的題材比較新穎，通過講述殯葬師“三哥”和孤兒小女孩武小文之間的感人故事，以小見大，來讓大家看到這個殯葬行內的相關事情。電影《人生大事》的導演劉江江在接受媒體采訪的時候說過，電影《人生大事》講的是好好活著。導演劉江江說，其實人生有兩件事情是非常不體面的，一件是出生，一件是死亡，這兩件事情都是需要人幫忙的。在我看來，這部電影很值得大家到電影院看看。

最後，電影《人生大事》的主演是朱一龍，最近幾年，朱一龍的作品都很不錯，不僅僅是朱一龍的演技得到認可，還在於他挑選劇本的目光，最近幾年的作品題材廣泛，主題深刻，朱一龍本人也是在每一部劇中，更加突破自己，在電影方放出的預告片，可以看到一個全新的角色。

㈢ 美國電影,一群人為了活下去把所有人吃了,只剩下一個把壞人殺了

《隔絕》（The Divide）原來的片名叫做《放射塵》（The Fallout），影片講述了末日之後的紐約，8個倖存者在地下掩體里，等待救援的同時展開相互攻殲。 影片由澤維爾·吉恩斯導演， 影片主演有米洛·文堤米利亞（Milo Ventimiglia）、邁克爾·比恩（Michael Biehn）、羅姍娜·阿奎特（Rosanna Arquette）等。

㈣ 王千源主演的電影《世界上最愛我的人》重新定檔，這部電影的主題是什麼

活下去。

電影《世界上最愛我的人》是由導演黃岳泰執導，程嫣雯編劇，由演員王千源，譚卓，黃楊鈿甜等演員領銜主演的一部犯罪影片。影片的時長一共有95分鍾，由山東最幕文化傳媒有限公司公司出品。王千源在這部影片中飾演父親丁一鳴，譚卓飾演母親歐立春。黃楊鈿甜飾演江曉魚。他們的傾情演繹令人期待！

《世界上最愛我的人》中的王千源。

王千源於1972年出生在遼寧盤錦，可以說是我國的一位老戲骨，他參演了多部膾炙人口的經典作品，演技真實自然，代入感極強，非常受觀眾們的喜愛。在電視劇《空鏡子》中飾演的陳果仁，在《浪漫的事》中飾演的陳浩昊，在《復婚》中飾演的醫生薛四平等諸多的角色，為觀眾留下了深刻的印象。他的演技也獲得了業內人士和觀眾們的高度認可，更是獲得無數的獎項。

㈤ 有沒有讓人感到生活有意義 讓人活下去的電影

《十月圍城》，雖然沒有什麼珍惜生命的主題，但是看了之後很振奮，絕對不想死。

㈥ 求類似《繼續活下去的五個故事》這中類型的電影——不是恐怖鬼電影！！！不要鬼！！！

嗯，【世界奇妙物語】系列比較適合吧。分段的，都是一個個小故事，其實也都是講心的，恐怖倒是其次，但是這個裡面也會出現幾個跟鬼有關的小故事。

㈦ 活下去，像畜生一樣活下去。出自哪部電影台詞

芙蓉鎮 (1987)

導演: 謝晉
編劇: 阿城 / 謝晉
主演: 劉曉慶 / 姜文 / 鄭在石 / 張光北 / 徐松子 /
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 1987-03-05(中國大陸上海首映)
片長: 164 分鍾

㈧ 美國2014一部電影女孩父母都死了靈魂就在人間，她可以選擇死去和活下去，最後她選擇活下去，電影叫

《如果我留下》 If I Stay(2014)

導演:R·J·卡特勒

編劇:肖娜·克羅斯/蓋爾·福爾曼
主演:科洛·莫瑞茲/米瑞·伊諾絲/傑米·布萊克利/喬舒華·萊納德/麗亞娜·萊伯拉托
類型:劇情/愛情
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2014-08-22(美國)
片長:106分鍾

㈨ 10部治癒系好電影推薦給你

圖｜來源網路   

國慶長假已經結束，也許你在國慶期間已經看了好幾部大片，不過以下這幾部電影非常經典，也推薦給你，有時間可以看看，說不定哪天可以治癒你。

《帕丁頓熊》有1和2兩部，第一部講的是一隻來自秘魯的小熊，在家鄉遭遇地震之後，受露西嬸嬸之託來到倫敦生活，被布朗一家收養，之後發生了一系列奇特又感人的故事。

第二部講的是帕丁頓熊在露西嬸嬸100歲生日前夕，想工作賺錢為她買來倫敦風景畫冊，最後畫冊卻被壞人偷走，含冤入獄，在監獄里發生的一連串有趣故事。

盡管善良的布朗一家非常喜愛帕丁頓熊，但初來乍到，小熊也會受到各種歧視和不解：

比如第一部中不喜歡動物的老鄰居，一直想趕他離開；

還有想用動物活體做標本的變態女博物館長，利用各種方法殺害他；

比如第二部中栽贓嫁禍他偷竊的鄰居，最後使他冤枉入獄；

還有監獄中做飯難吃到想吐的監獄廚師，想把他揍扁；

……

但不管別人怎麼對他，帕丁頓熊總是相信露西嬸嬸告訴他的那句話：善良的人總是會有好報的。

抱著這樣的信念，他善待溫莎花園街區的每一個人，即使剛開始他們不理解，也為他們做善事。慢慢的原本冷漠的溫莎花園變的友愛，溫暖，大家都喜歡上了這只小熊。

而在監獄，帕丁頓熊也用他的友善對待這些被社會遺棄的人，他待人真誠，卻也有自己的原則，在受到冒犯的時候會不卑不亢的用「熊瞪」表達自己的不滿，最終贏得了所有人的尊重，把冰冷的監獄變成了溫暖的集體宿舍。

「如果你善待他人，世界就會變得美好」。每個人都有善良的本質，多去挖掘人性中好的一面，這個世界的溫暖也會多一點。

影片講述的是一隻叫貝利的狗狗被小男孩伊森和媽媽救下，從此跟他們生活在一起。

這只貝利似乎比人還通人性，在陪伴小男孩伊森成長中，他知道比伊森的父母還洞悉他的內心世界，知道他的喜怒哀樂。

遇到喜歡的女孩子，貝利會用他的方式鼓勵伊森主動出擊；遇到挫折低落時，貝利也會鼓勵伊森樂觀的面對人生，甚至找來已經分手的女友共同陪伴伊森走出人生暗淡的時期。

然而狗和人一樣，也有終老病死，貝利離開人世後靈魂卻依然存在。盡管之後貝利重新轉世變成了一隻警犬、又有一世成為了一隻柯基、還有聖伯納犬，但他的靈魂一直清晰的記得，他要尋找伊森，那個他心中永遠的主人。

直到第四世，他終於找到了已經步入中年的伊森。盡管伊森已經年邁，但那個熟悉的農場，伊森身上熟悉的味道都讓貝利興奮不已。

起初伊森並不知道眼前這只一路追隨他的狗就是貝利的轉世，但他們小時候「默契」的接球方式，還有伊森叫他「你是不是狗老大？」時候，貝利積極的回應，突然讓伊森明白，原來眼前的狗就是貝利，他一直沒有離開過。

整部電影雖然是講人和寵物的感情，但其實一直圍繞著一個主題：活著的意義到底是什麼？

影片的最後，貝利道出了這個意義：

當了幾輩子狗，我終於明白了，首先要開心，只要有可能，就竭盡全力去幫助別人，舔你愛的人，對過去的事不要一副苦瓜臉，對未來也不要愁眉苦臉，只要活在當下。

其實從影片的角度來說，狗比人更通透，正如貝利： 「有時候我覺得思考生命的意義完全是浪費時間，倒不如好好享受生活，別管它什麼意義。」

開心，有愛，活在當下，這就夠了。

影片改編自真人真事。

影片的男主角詹姆斯（真人叫布朗），年幼時父母離異。由於頻繁更換城市，小時候詹姆斯經常遭遇校園霸凌，後來索性退學。

無法融入父母生活的詹姆斯選擇了長達10年的流浪生活。他酷愛音樂，靠街頭彈吉他賣藝謀生，但不幸染上毒癮，從此就像一具行屍走肉。

在生活最窮困潦倒的時候，他的戒毒醫生為他申請了一間救濟房，並告訴他也許這是他此生最後的一次機會了。

或許命運女神還不想放棄他，就在詹姆斯入駐當晚，一隻胖乎乎的橘貓從窗口溜進了房間。

起初詹姆斯覺得這是哪家走丟的小貓，第二天把他放走了。但神奇的是，不管把他放到哪裡，這只小貓依然會回到詹姆斯的家裡，於是給這只貓起名：鮑勃。

鮑勃有些受傷，在掏出僅有的積蓄為鮑勃買葯後，詹姆斯發現自己再也沒有錢活下去了。

從那一刻開始，詹姆斯振作了起來，為一隻貓的生活負責，他重新開始靠彈吉他賣藝，這次是帶上一隻貓鮑勃。

意想不到的是，帶著鮑勃的演繹，街頭越來越多的人停下腳步看詹姆斯唱歌，越來越多的人向他投灑硬幣，還有一位老奶奶定期給小貓禮物，因為她曾經也養過一隻可愛的小貓。

期間詹姆斯帶著鮑勃遊走在大街小巷，賺到了足夠的生活費，也賺到了重拾正常人生活的底氣。後來他戒掉了毒癮，重新開始了新生活。

「詹姆斯和鮑勃組合」的演唱視頻被很多路人傳到網上，這些視頻在網上的點擊量突破了500萬。

一位作家正巧看到了他們的視頻，並聯繫上了詹姆斯，把他的故事寫成了暢銷書《流浪貓鮑勃》。

影片的最後詹姆斯說：這只貓就是他的救命恩人，他就像一束光，在他黑暗無望的世界裡帶來了一線希望。

其實影片中，還有很多人幫助了詹姆斯，那位戒毒醫生、詹姆斯的鄰居、給貓送禮物的老奶奶、還有那位作家……

每個人都有自己的價值，千萬不要小瞧自己，多給別人一個機會，也許能改變他的一生。

這部影片相信很多人即使沒有看過，也聽到過。影片講的是一位自命不凡的富翁和一位平凡的汽車工人，因為突如其來的疾病，不得不住進同一間病房。

汽車工卡特回想年輕時，自己能進入社區大學已經是人生的「高光時刻」，但當時因為家境貧窮和懷孕的妻子，自己不得不在深造和生活中做出選擇。

他覺得當時唯一的選擇就是汽車修理工，為了家庭為了生存，一干就是40多年，而且一手把自己的3個小孩培養成了：稅務律師、工程師、小提琴手。

得知宣判癌症後，才不得不停下手頭的工作，但上有老下有小，停下來，生活會怎麼樣？

另一位身價上百億的富翁科爾，自稱是公共健康方面的專家。戲劇性的是，他上一秒還在為節省醫院經營成本設置一房兩床的做法被質疑，面對質疑他高舉支票說：「我開的是醫院不是療養院。」下一秒自己就住進了自己的醫院與汽修工卡特共處一室。

身份地位和財富如此懸殊，起初科爾希望動用自己的關系換一間病房。但在生命的最後時刻，終於想通，決心與這位命運安排的夥伴一起完成一張遺願清單，讓此生不留遺憾。

兩位老人在幾個月的時間里周遊了大半個世界：千米高空跳傘、登頂金字塔、行走沙哈拉沙漠、游覽泰姬陵、領略雪山、裸泡溫泉……

在旅途中兩位老人進行了靈魂對話，共同探討人生價值，當卡特找到了人生真諦時，他選擇結束旅行，回家。

最終離世的時候，卡特平靜而又安寧，他應該很慶幸人生的最後時刻沒有隻躺在病床上，而是游歷千山萬水，感受此生從未感受過的風景，獲得了心靈上的救贖，也對人生有了新的思考。

大部分人直到人生的最後旅程才會去思考此生的意義，希望沒有遺憾，但之前為這個不留遺憾的付出似乎少之又少，希望通過電影，每個人可以把自己長期以來覺得重要但不緊急的事情列上自己的議事日程，不要留有遺憾。

正如電影里說的：人生的意義是什麼，答案眾說紛紜。有人說要看他留下了什麼。有人認為要看他的信仰。有人說用愛來評價。還有人說人生根本沒有意義。 我覺得可以從那些以你為鏡的人身上，看到你自己人生的意義。

一個因為偷竊被捕入獄的無業黑人，為了獲得保釋必須要得到一個工作簽名；一個是社會名流，開瑪莎拉蒂，住城堡，社會地位高，卻因一次跳傘意外癱瘓的富豪。兩個八竿子打不到一起的人卻成為了終身知己。

影片講述的是一位意外癱瘓的富豪菲利普需要招聘一名全天候的護理工，面試了很多人，始終沒找到滿意人選。

正在這時一位保釋出獄的黑人德瑞斯走進了他的公寓，聲稱自己並不是想要當一個老人的護理工，只是需要一個簽名而已。

舉止魯莽，說話粗魯的德瑞斯，差點被富豪的女管家趕出去，但卻被富豪一眼相中，讓他來挑戰這份高薪工作。

喂飯，幫忙洗澡，換尿袋和插尿管，甚至還要幫忙排便。剛開始德瑞斯搞的一團糟，他想立刻辭職。

但進監獄後，他兒子不再理他，他也付不起前妻的撫養費，更是居無定所，被前妻剝奪探視兒子的權利後，德爾不得不再次找到富豪。

一次深夜的人生探討，讓兩個人的距離感一下子拉進了。德爾的父親就是個盜竊犯，他在監獄見到兒子的那刻居然說「這才是你的歸宿」這種話，處於社會底層的德爾從未被尊重。而菲利普也因為跳傘痛失愛妻一直無法原諒自己，活在痛苦中。

從此，德瑞斯開始認真對待這份工作，也認真對待這位富豪，別人看中的是他的錢，德瑞斯卻把他當朋友一樣。

最終富豪激發了德瑞斯對生活的熱情，將德瑞斯無意中畫的畫賣出了11000歐元，並告訴他這是正當的勞動所得。

第一次感受到了被人尊重，德瑞斯不僅和前妻孩子重歸於好，最終還成為了一名汽車修理工。

而富豪也原諒了自己，從痛苦中解脫出來，再次找回了人生的意義。

摒除種族、社會地位、年齡的界限，平等對待他人，給人機會的同時也是給自己機會。

這是一部很老的影片，但卻非常勵志。

一個出生在煤礦小鎮的男孩Homer，盡管學習成績非常不好，但他卻因為20世紀60年代美蘇爭霸時發射的第一顆衛星深受觸動，萌生了想要製造火箭的想法。

但要知道Homer的父親是一座煤礦的負責人，他希望自己的兒子長大後能接替他的工作，要知道在這個小鎮上，采礦是唯一可以謀生的手段。他並不支持Homer造火箭。

而一開始Homer從爆竹中取出火葯放到了手電筒里，他以為可以飛得很高，但是卻炸飛家裡的籬笆牆。盡管失敗，Homer沒有死心。

後來，他和三個同學一起步行八英里到了一個不屬於公司的地方實驗。經過多次試驗，成功地發射了一枚。不過，好景不長，發生了一場森林大火。警方認為這場大火是由他們的火箭引起的。四個人因為年齡較小沒有進監獄，但工具和材料被沒收，不能再做火箭了。

之後，Homer一家禍不單行，礦上出了礦難，他的父親受傷了，不能繼續工作掙錢。Homer就只好按捺住火箭的事，退學下礦工作。

後來在老師的鼓勵下，Homer開始正兒八經地研究《導彈設計原理》，學習數學，根據書中的射程公式計算，發現他們的火箭根本射不到起火點。

Homer和他的朋友在實地測量後，找到了他們的火箭殘骸，也找到了引起火災的元兇--航空照明彈，這不僅證明了他們的清白，也獲得了學校的支持。

電影的結局是男主人公Homer參加了全國科學大賽，並獲得第一名，拿到了大學獎學金，順利讀了大學。最終成為了一名NASA工程師，實現自己兒時的夢想。

電影雖然劇情有些老套，但從一名學渣到火箭工程師，男主人公Homer沒有因為父親的反對，被冤枉、受到嘲笑、家庭變故而放棄夢想。 反而沖破阻礙堅持夢想，這樣的故事給人力量。

憨豆系列電影大家都不陌生，但這部黃金周真的挺適合這次的十一黃金周。

影片依然延續憨豆先生搞笑無厘頭的風格。

這次厭倦了倫敦陰雨天氣的憨豆先生，夢想能在法國南部的沙灘上美美地度上一假。正所謂傻人有傻福，假期前夕，憨豆先生突然中了彩票的頭等獎，獎品是免費前往戛納電影節，還有2000歐元獎金和一台攝像機。

原本打算帶著這台中獎得來的攝像機好好享受自己的黃金假期，沒想到途中偶遇俄羅斯知名導演，還誤打誤撞的帶走了導演的兒子斯捷潘，差點成了通緝犯。

影片的最後，憨豆先生自然是順利進入了戛納，不僅把斯捷潘送到了他爸爸的身邊，還幫助半紅不紫的好萊塢女星莎賓娜出名。

其實憨豆先生給人的感覺一直是傻乎乎和無厘頭，就像他開車永遠只會橫沖直撞，走路也永遠是車讓他。

他的世界看得的永遠是一條直線，盡管憨豆先生的生活中總是意外和狀況，但他從來沒有逃避過，也從來沒有沮喪過，總是踏著困難和挫折，沖著這個目標去。

就像影片中他會為了一張飄走的車票，從小鎮、集市一路追到養雞場，也會沖著海灘，不管前面有什麼障礙，一直朝前走，絲毫沒有猶豫。

比起讓人想打瞌睡的大導演的藝術呈現，憨豆先生用他的DV記錄下這些淳樸的鏡頭，卻在戛納電影節大受歡迎。

去偽存真的東西最能打動人，名利金錢會蒙住人的眼睛，而純真的東西也許正是我們心中追尋的那個天堂。

這部影片是著名喜劇演員本·斯蒂勒自導自演的影片。熟悉他的朋友都知道，他出演過《拜見岳父大人》、《博物館奇妙夜》系列，還為《馬達加斯加》配過音。

影片講述了主角沃特.密提在一家名為《生活》的雜志社工作了16年，每天的工作就是洗印膠片，重復的工作簡單又枯燥，這造就他內向的性格，甚至無法跟心儀的同事謝莉爾開口搭訕。

但表面死板的沃特其實是個夢想家，他時常面對現實幻想著自己的英雄事跡：

在坐車時，他幻想自己成為救火英雄，卻錯過了班車；

上班期間，他幻想自己與愛慕的謝莉爾勇闖北極，卻遭到上司的愚弄；

與上司一起坐電梯的時候，他也幻想和自己的上司大戰，爭奪彈力男孩，卻遭到上司無情的嘲笑

……

在幻想的世界裡，沃特是自己心目中的蓋世英雄，但在現實中，他卻是別人眼中的笑柄。

命運的轉折點出現在《生活》雜志面臨被收購，他們即將要做最後一期雜志，而沃特負責雜志的封面，老闆希望最後一期雜志能爆紅。

一位與雜志長期合作的攝影師肖恩希望用自己的25號照片做雜志的封面，他認為這張照片能表達這家雜志社的精髓。

作為這么多年的合作夥伴，攝影師也在沃特生日當天寄給他一個錢包作為生日禮物，表示合作愉快的感謝。

當沃特發現25號照片並沒有在照片盒子里，而雜志馬上就要印刷了，於是他打算去找攝影師親自要到這張25號照片，於是踏上了真正的冒險之旅，冰原、大海、喜馬拉雅山……。

沃特最後找到了攝影師，卻被告知，25號照片其實就在他送的那個錢包裡面，原來自己一直追逐的東西就在他身邊，但沃特卻把他扔進了垃圾桶。幸運的是母親撿回了兒子的東西，並在沃特回家後把錢包還給了他。

經歷了大千世界，沃特的世界觀都有所改變，眼前的這張25號照片已經顯得不重要了，他把照片交給了16年來一直嘲弄他的上司，然後辭職。

最終《生活》雜志最後一期出版，封面不是25號照片，而是一張沃特認真工作的照片，標題是：最終刊，獻給造就本雜志的人。

我們內心總是希望此生能造就一些非凡的成就，但不敢表露心聲，還是每天按部就班的工作，害怕哪天跨出舒適圈一步，會引發不安全感和內心的恐慌。

其實，每個為生活奮斗的人都值得被尊敬，你的工作經歷也遠比你想像的更有價值。與其做一個白日夢想家，不如拿出勇氣把夢想變成現實。

正如錢包上的那句話： 認識世界，克服困難，洞悉所有，貼近生活，尋找真愛，感受彼此，這就是生活的意義。  

這部電影，也許會讓我們關注到這群人——妥瑞氏綜合症患者，俗稱抽動症。

電影的男主人公科恩患有先天性的妥瑞氏症，這種疾病導致他在不受控制的情況下抽動脖子，還會發出奇怪的聲音。

這些奇怪的行為讓他成為周圍人冷嘲熱諷的對象，學校老師經常批評他作怪，連他的父親也一度嫌棄他的各種行為。

和《阿甘正傳》的阿甘同樣幸運的是，科恩有個好媽媽，在他被老師趕出課堂，勸退回家時，只有他媽媽堅信他不是故意的。媽媽帶他去圖書館找答案，終於發現原來他兒子得了一種病，叫妥瑞氏症。

但令他們母子絕望的是，這種病根本治不好，盡管無法醫治，科恩的媽媽卻始終相信科恩是個正常人，有權利過上正常人的生活。

在一所新學校，科恩第一次找到了自信。原因就是新學校的校長在了解到真相後，給了科恩一個機會，向大家解釋自己患病的真實情況。校長的尊重在科恩心裡種下了當一名教師的夢想。

大學畢業後，因為妥瑞氏症，去各個學校面試時總會遭到拒絕。幾十次面試碰壁，各種的驚訝、介意、憐憫、無能為力如洪水般把他擊垮。科恩開始垂頭喪氣，覺得老天爺對自己不公平。

繼母的一番話敲醒了他：「你有教學的天分，不是因為克服了妥瑞氏症的障礙，而是因為妥瑞氏症。」

這么多年他一心想要打敗妥瑞氏症，但從未想過正是妥瑞氏症讓他成為了今天的自己，妥瑞氏症對他來說不是敵人，而是一個朋友。

科恩終於釋懷，接納了自己，接納了妥瑞氏症，也找到了一所願意接受自己的學校，在他正式任職的第一年，就獲得了年度最佳新進老師獎。

與其說這是一部堅持追逐夢想的電影，倒不如說這部電影教會我們如何接納自己的不足，與自己的問題和解。

要知道，所有的問題都是你的內在，當你與內在和解，世界就是你的。

最後推薦的這部關於中國女排精神的電影，正好十一黃金檔正在熱映，建議大家走進電影院看看。

從1953年到2019年，中國女排拿下了第10個三大賽冠軍，中國女排的影響力真正的走向了世界。

經歷了40年的大起大落，中國女排已經猶如一顆鑽石般被磨礪出耀眼的光芒，在2019年國慶檔電影中《我和我的祖國》同樣把中國女排奪冠作為重要的一段展現給世人。

就像2016年裡約奧運會奪冠後，郎平回答記者「女排精神是什麼」的那段話：

「女排精神不是贏得冠軍，而是有時候知道不會贏，也竭盡全力。

使你一路雖走得搖搖晃晃，但站起來抖抖身上的塵土，依舊眼中堅定。

人生不是一定會贏，而是要努力去贏。」

中國女排是時代的記憶，也是激勵中國人的一種自強不息的精神。

㈩ 拯救大兵瑞恩影評_電影拯救大兵瑞恩影評(2)

和身邊的大多數朋友不太一樣，我不太喜歡戰爭題材的電影。說的直接點，以前基本上對此不太感冒。經常搞不懂為什麼一提起有關戰爭題材的作品他們總會興趣倍增滔滔不絕。

這部影片完全改變了我的看法，也是從它開始，我慢慢的懂得了從戰爭片中發掘人性。

最初吸引我去看這部影片的原因自然是它人人稱贊的口碑，雖然它與98年的奧斯卡最佳影片失之交臂，但卻贏得無論影評人還是觀眾的一致好評，二戰老兵看完本片後稱之為有史以來最真實和震撼的反映二戰的影片。

於是，懷著高山仰止的心情，開始了這一次特殊的觀影歷程。

當影片結束時，我的胸口添堵的，是一種從未有過的厚實。這不僅僅是看過一部好片的充實和快感，中間夾雜著思考，震撼，餘音繞梁，發人深省。

曾聽人說過在戰爭中最能反映出一個人的最內在的人性。這讓我想起了中國的一句古話：大難臨頭各自飛。想想確實是這樣。習慣了和平安逸生活的人們早已經體會不到戰爭時期的那種恐慌和危機感，自然也不會花太多心思去探求戰爭狀態中人性的善惡。

但是，當它赤裸裸的以一種觸目驚心的直觀方式呈現在你眼前的時候，我們要怎麼去面對呢?

還好，斯皮爾伯格始終是一個懷著童心的老男孩，一個能拍出《E?T》這么溫情的童話的人不可能對這個世界失去信心的，即使作為猶太人的他的那部驚世的《辛德勒的名單》講的仍然是一個人的救贖，結局仍然給人以希望，即便是那個內心掙扎的納粹軍官最後還是放走了他喜歡但卻極力抗拒的猶太女傭。所以，懷揣著天真的他能夠還原戰爭的慘烈，能夠刻畫戰爭中種種人性，但他永遠不會像庫布里克那樣對世界的刻畫絕望得讓你不敢直視。他始終會在激烈的焦灼和痛苦的抉擇後給你以希望，讓你對人生有所感激，讓你對生命有所珍惜。

正如這部影片的主題，八個人去救一個人，這樣的事在真正的戰場上可能不會發生。但他們仍然義無反顧的去執行，為的是不讓一個年老體衰的母親經歷所有的兒子都喪命於戰爭的噩耗。這種飽含人性的虛構其實早以打動人們的內心，讓我們不會再去過多的苛求它是否符合歷史等林林總總的問題。這便是導演的高明之處，化有形為無形，變虛幻為真實。

我不想在對開頭的20分鍾的震撼的諾曼底登陸的槍林彈雨做過多的描述了。大家已經做過太多的褒獎和評述，而且我知道，無論我用什麼樣的文字努力去還原，較之斯皮爾伯格的鏡頭語言來說，都顯得那麼蒼白無力。我還記得米勒中尉剛到岸上時候的那一怔和那一個片刻的周圍的死寂無聲，搖晃的眩暈的他的眼神環顧著四周慘烈情景。已經不能用驚愕來描述了，腦海中可能是一片空白――無法接受!!前一刻的還在平靜中的他們此時竟然來到了地獄!這是最讓我震撼的一個場景，因為在那時我第一次把自己置身於戰場上去身臨其境的感覺周圍的血肉橫飛。開頭的這場登陸戲讓我想起了《盜火線》里的那場警匪對峙，同樣的真實迅速把觀眾拉入其中的氛圍。緊迫的節奏感染了所有的人。

看過本片的人可能會更多的關注那個百發百中的狙擊手和他每次出擊前的那個招牌性的動作：親吻一下胸前的十字架。確實很讓人神往，可這是斯氏對戰爭的神話描述，對戰爭傳奇的放大，所以他最後還是沒有逃脫死亡的厄運――人不可能憑一己之力來改變戰爭結果的。

還記得最先犧牲的那個士兵嗎?為了救一個毫不相識的小女孩而中槍身亡，而在之前他絲毫都沒有考慮過值不值得的問題，在他看來，這可能近乎一種本能，善意的本能，即使代價是生命。

還記得他們放走的那個德國人嗎?最後反過來被他所殺時那種凄迷的眼神到底想說什麼呢?這就是戰爭，沒有所謂的仁慈嗎?

恐怕人人都會在那個士兵躲在樓梯上害怕的哭泣，而他的戰友已經快被敵人殺死的時候而近乎憤怒了吧!再我們眼裡，他懦弱的近乎無恥，在他自己看來，他可能也會痛恨自己吧，因為直到這樣的危難時刻，我們和他自己，才同時如此清晰的通徹了他的內心。

這便是戰爭了，有卑鄙也有崇高，有懦弱也有果敢，強烈的對比才能更深刻的彰顯人性。這不禁讓我們思考：我們那些平日里隱藏在安逸之下的最深層的東西，到底是怎樣的呢?如果面對戰爭之時，會有怎麼的表現呢?這是一個很讓你恐懼的問題，因為有時候我會發現自己竟然會感到底氣不足!

瑞恩，這個八條命換來的年輕士兵，並沒有令我們感到失望。正義勇敢的他的內心也在經歷著痛苦和掙扎。不單單是失去兄弟的痛苦，還有對為了救他回去而犧牲的幾個士兵的愧疚和感激。他無法去扭轉什麼，因為大家已經為他做了能做的一切，不計任何代價。他所做的，不是立刻轉移撤退以保全自己，而是留下來和這群熱血男兒共同作戰。這不是魯莽，而是一種高於生命的責任。他所能做的，是在以後的任何一個時刻，都提醒自己好好的活著，活的有意義，不單為自己，還為了活在他心中的八個忠魂。這將是貫穿他一生的動力。直到他頭發花白的時候，仍然會為這些動力和自己的堅持激動的熱淚盈眶。

最後，當米勒中尉無力的躺在那，一槍一槍的射向敵人的坦克的時候，我從他即將熄滅的眼睛裡，甚至看不到一絲的絕望。直到最後的一刻他都在堅持，這種堅持往往能創造奇跡。

轟隆震天的坦克爆炸聲和上空呼嘯而過的飛機，是一個昭示希望的開始。

其實奇跡不光是電影中才有的神話，就好像《肖申克的救贖》里告訴我們的一樣：什麼時候都不要放棄了希望。能做到這一點，已經是奇跡了。

《拯救大兵瑞恩》是一部戰爭片，一直我都很少看戰爭片，在某個程度上是因為不能接受那血腥的戰爭場面，而這一部戰爭片，它使我真正感受到戰爭的殘酷和對生命價值的重新認識。

這部影片主要是講述了第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底時，米勒上尉率領一支8人的小分隊深入敵後，去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯-瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小，他的三個哥哥都已相繼陣亡。馬歇爾將軍怕這顆獨苗再出意外，使傷心的母親絕望，於是做出不惜一切代價將這唯一的兒子送還母親身邊的決定。8 人冒著生命危險去尋找一個不知生死的人，迎接他們的將是戰火的洗禮和生命價值的重新認識。拯救的旅程也是一條通往死亡之路，人性在戰爭中受到考驗……

“一隻顫抖的手、一句臨終時的遺言、一個用六個士兵拯救的生命......”這三個情結構了火爆的美國進口大片《拯救大兵瑞恩》的全部主題。

看過這部電影的人都不會忘記的一個角色，那就是米勒上尉。那一隻顫抖的手，在影片中用了四個特寫的鏡頭來表現這只手。米勒上尉最初是中學老師，戰爭的不斷升級和擴大改變了他原有的平靜生活。戎馬倥傯，硝煙彌漫，使他的身體不可避免地留下了戰爭的烙印，這種傷痛本身就說明了戰爭的殘酷無情。看完影片我們依然無法得悉他的手是如何負的傷。但是總是在戰爭場面就要一觸即發之前，導演都有意地讓這只手出現我們的眼簾中。影片中這一隻顫抖的手不是說米勒上尉在戰爭前的心理恐懼，而無非是要說明戰爭給人留下的無法抹滅的苦痛的記憶。

從這一隻顫抖的手，我們可以看到，戰爭不光是政治的延續，它會給我們所有的人留下不同的記憶，或驚栗，或慘烈，但有一點是相同的：它給人們帶來最多的是傷痛。

在戰場中找一名士兵，那簡直比大海撈針還更難，那不僅僅只是漫無邊際的找尋，還時時刻刻面臨的是生命的危險。然而士兵的使命感和戰爭的需要驅使著米勒為完成任務，不惜犧牲自己的性命，用一把小手槍在做著實際上是無謂的抵抗的時候，他仍然想起了自己的任務是把最小的瑞恩從戰爭中拯救出來，能夠安全地回到母親的身邊。因此，當生命即將離去，他哽咽著在瑞恩的耳邊說道：不要辜負了大家的期望，一定要活下去。這句臨終的遺言，不僅影響著瑞恩的一生：“做一個好人，做一個正直的人”。而我們的觀眾也會因為這句話而更加激起內心對法西斯發動這場戰爭的仇恨，所以在劇中瑞恩是一定要活著回到母親身邊。

“生命誠可貴”而在戰場上，那一張張長長的死亡名單，是那麼輕易地從報音員的口中讀出。“用六條生命去拯救一條生命”，這樣的生命價值帶給我們的是更多的深思。在影片中，分隊的一些成員的想法也是可以讓人理解和同情的， “為什麼用我們的生命去換取別人的生命，難道我們沒有母親，沒有兄弟姐妹?我們不是一樣在戰場上拚死拼活?憑什麼他就有這個特權?”這樣的生命價值觀也只有在戰爭中才可能出現。戰爭是無情的，在戰爭中這樣的情形又何止瑞恩一人呢?可導演的刻意，無非的意圖是：珍惜生命和幫助他人。在影片中，拯救隊員因為幫助瑞恩而知道家庭的溫暖和生命的可貴，而瑞恩因為米勒上尉和拯救隊而感悟用自己的生命去保護、照顧更多需要拯救和幫助人們。爆發戰爭對於每個人是不能選擇和左右的，但幫助他人是自己可以選擇和作決定的。

《拯救大兵瑞恩》給人一種強烈的震憾除了是故事的情節和所要表現的盪氣回腸的情感外，還有一點就是視覺的沖擊。影片重現了50多年前驚天動地的諾曼底登陸戰的恢宏場面，讓人驚駭的目睹了戰爭的激烈和殘酷。壯觀宏大的戰爭場面，血肉橫飛的諾曼底戰役，血流成河的鏡頭，讓人觸目驚心，那感覺中還帶有一種惶恐。影片用紀錄片的手法表現了腥風血雨的戰場，震撼人心。

《拯救大兵瑞恩》這一部偉大的戰爭片，它給予我們的不僅僅是對戰爭殘酷的反思，更多的是對普通士兵們內心人性的挖掘。戰爭使士兵所遭受的傷痛會留在那些經歷過這段歷史的人們記憶中的深處，給他們內心留下了難以磨滅的陰影。在影片的強烈音響效果中，我們觀眾依然如感同身受一樣真實，一樣慘烈，留給我們的是無限的深思。

由著名導演斯皮爾博格執導的二戰電影，《拯救大兵瑞恩》，一經放映，便好評如潮。不僅是由於該片所帶來的逼真的視覺沖擊。更重要的是，它引發了一個值得爭論的問題。

故事的開篇是盟軍在諾曼底登陸，美國二等兵詹·瑞恩的三個兄弟全部陣亡，將軍派出八名戰士尋找瑞恩並將他送回母親身邊，戰士們找到他後，隨即與德軍展開了殊死搏鬥。八名戰士全部犧牲。

爭論的問題是：用八個人的生命換一個人的生命，到底值不值得?

這個問題在八個人開始尋找瑞恩時就討論過，瑞恩是死是活尚且不知。而尋找一個士兵如同大海撈針。況且八個人也都有母親，只為了安慰一個母親，做如此大的犧牲。從人道主意或數學比較大小上看，8>1，這當然不值了!既然不值，他們為什麼還做呢?而且是那麼毅然決然呢!

記得影片中，當兩個同胞犧牲後，團隊中出現了矛盾，八個人的上尉，米勒給出了答案：“活下去，回家。”米勒拋開了明面上說的“任務”啊，“崇高的事業”啊“為了和平”等等諸多光彩的理由。而是從自身出發，回歸到人的本性——真實!這個理由也成為了戰士們堅持下去的信條。

“活下去，回家”這句話也暗暗透露著米勒對戰爭的反感，對和平生活的嚮往。這正是本片所要表達的主題，在大段血腥的鏡頭下，觀眾從心而發地感受到了戰爭就是地獄。

接下來，六名戰士好不容易找到了倖存的瑞恩，他們的任務總算快完成了，可是瑞恩卻因要參加一場重要戰役而拒絕回國。米勒上尉再一次面對選擇，如果現在放棄，不管瑞恩，他們也算完成了任務，可這又算什麼?難道之前兩位同胞戰友就白犧牲了嗎?決不能留有遺憾!戰士們重回到戰場。兄弟間的心緊緊相連。他們為了讓更多的人自由，能回家，戰士們艱守陣地。戰友情、兄弟情在本片中又是一個亮點。

最後犧牲的米勒上尉臨死前囑托瑞恩：Earn it中文譯成：“別辜負”，也可以理解為“好好的活著”或者“值得”。我個人理解為“值得”。它為本片起了悲壯的一筆。為了讓這一行動“值得”，瑞恩必須要好好的活著，必須成為一個有用的人。米勒以此告慰戰死兄弟們的在天之靈，也是對自己說，“這一切都值得!”

八個人的生命換來一個大兵生命，這只有在戰爭中才會出現的局面吧?是戰爭把人們推到一個圈中，圈中的生命的價值在改變。

或許一文不值，可任意踐踏，記得在搶灘登陸時，前排的士兵被機槍掃射，一排排倒下去;

或許生命是慘不忍睹，苟延殘喘的，忘不了那些斷足斷臂的傷兵、那些向外蛹動的內臟，士兵們那絕望的神情;

或許生命是撿來，是幸運女神主宰著生命。一顆子彈打在士兵的頭盔上，幸運的士兵欣喜地拿下救它命的頭盔欣賞。

或許生命是換來的，正如本片所講述的故事……

應該說一下，團隊中先犧牲的兩個士兵中，有一個在臨死前把自己寫給父親的信交給了戰友;另一個高呼“媽媽，回家!”那場景，不能不讓人心酸落淚。影片中有句 名言 ：

“對世界，你是一個大兵;

對母親，你是整個世界。”

親愛的讀者，如果你還堅持說這場任務“不值得”。那麼從現在起，你好好的生活，做個好人，善待你的親人。用你的實際行動讓“拯救大兵瑞恩”。

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