⑴ 必看的十部勵志電影
當我們錯過了一些必看的勵志電影,我們其實可以現在再補補。下面是我收集整理的必看的十部勵志電影,一起來看看吧。
勵志電影一、《音樂之聲》(The Sound of Music)1965年
電影簡介:
這可能是影史上最受歡迎的歌舞片,有趣的故事,悅耳的歌曲,活潑的孩子,溫馨的人情,天真無邪的笑料,這些元素當時令它打破了影史最高賣座紀錄,而且還拿到了5座奧斯卡獎杯。
和片中的那個家庭一樣,人們在庸常的生活中突然遭遇了一個女人。她讓原本死氣沉沉的家庭充滿歡聲笑語,她用天籟般的歌喉唱出一首首傳世經典:《音樂之聲》、《雪絨花》、《哆來咪》……這是人們對天倫之樂的幻想,這是一個女人照亮的凡塵俗世。
勵志電影二、《十二怒漢》(12 Angry Men)1957年
電影簡介:
五十年代是好萊塢電影發展的一個重要時期,在這個時期集中地涌現出了一大批在電影史上不朽的優秀演員和導演。亨利?方達無疑是這一時期最具影響力的男影星之一,悉尼?呂美特也是這一時期最有才華的年輕導演之一。
十二個人各有自己的職業也生活,他們當中有巧舌如簧的廣告商、仗義執言的工程師、毫無見地的富家子、歧視平民的新貴族、性情暴躁的老***、精明冷靜的銀行家、只趕時間的推銷員。每個人都有自己思考和說話的方式,但是除了亨利?方達扮演的工程師之外,其餘的人都對這個案子不屑一顧,在還未進行討論之前就早早認定男孩就是殺人兇手。在第一次投票表決的時候,由於工程師的一票「無罪」票,使得大家要進入討論;經過一番爭吵,有一個老者開始站到了工程師的一邊;沒有達成一致就要繼續討論,而在一次又一次的激烈爭論和思維斗爭中,越來越多的人認為本案有著諸多的疑點,如果大家都不負責任的投了「有罪」票的話,將會白白的斷送一個年輕人的性命。最終通過了各種不同人生觀的沖突,各種思維方式的較量,所有的陪審團員都負責任地投出了自己神聖的一票。
十二個大男人在炎熱的夏天擠在一間小房子里,爭得面紅耳赤,時不時地有人要掄起胳膊扁人,那場面好不熱鬧。電影觀眾在看這十二個憤怒的男人爭論的時候也會反思如果自己被賦予了這種神聖的權利,自己會不會負責任地對待它呢。劇情我就不提示得太多了,或許還有一些沒有看過該片的朋友正要體會這個故事呢。
勵志電影三、《亂世佳人》(Gone With The Wind)1939年
電影簡介:
本片根據美國女作家瑪格麗特?米契爾的長篇暢銷小說《飄》改編而成,在1939年第十二屆奧斯卡獎中一舉奪得八項金像獎,轟動美國影壇,這部耗資巨大、場影豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片,以它令人稱道的藝術成就為美國電影史上一部經典作品,令人百看不厭。影片以美國南北戰爭為背景,描寫了南方兩個庄園的興衰歷程以及幾個人物之間的愛情波折。美麗任性的庄園主之女郝思嘉小姐,高傲自信、青春奪人。在一次酒會上贏得了青年浪子白瑞德的青睞。而郝思嘉的心卻為另一位庄園公子衛希禮所佔據,衛與表妹媚蘭情意相投,已結連理。戰爭的爆發使郝思嘉二度成為寡婦並最終與白瑞德結合,但對衛希禮的愛之夢卻依然沒有破滅,直至唯一愛女騎馬身亡,白瑞德在絕望中離她而去,這位美國南方姑娘在歷經戰爭和生活磨難後,才終於明白了自己的真正所愛……
勵志電影四、《斯巴達克斯》(Spartacus)1960年
電影簡介:
公元前七三年,羅馬加普亞格鬥學校的奴隸在斯巴達克斯帶領下發動起義。
奴隸起義震驚了羅馬的統治集團,激化了貴族派和平民派的矛盾,貴族將領克拉蘇乘機擊敗平民派首領革拉古,篡奪了首席執政官的權力,實行***。
革拉古為了打擊克拉蘇,打算私下放走奴隸大軍;克拉蘇卻重金收買了海盜。與此同時,羅馬又召回在國外作戰的兩支大軍。斯巴達克斯起義軍三面受敵,寡不抵眾,結果數萬奴隸戰死,她與六千倖存的'戰友被克拉蘇所俘,被活活釘在十字架上。
斯巴達克斯的妻子帶著剛出生的兒子在革拉古的幫助下獲得了自由,逃出羅馬城。
勵志電影五、《金色池塘》(On Golden Pond)1981年
電影簡介:
由歐內斯特。湯普森編劇的本片,描述退休的老教授與老伴在新英倫湖畔的度假屋中度假,在平靜的日子裡卻面臨年老的各種危機。他的女兒剛離了婚,正處於徘徊的心境。一向關系不佳的兩父女,終於因為十三歲的孫子跟祖父母同居了一段日子而解開了各種心結。影片以人情味方式探討老年問題及代溝,片中風景美麗,演員亦非常賣力。但導演馬克。瑞戴爾的手法不乏濫情之處,並未真正面對問題。本片曾獲最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女主角三項金像獎,使凱瑟琳。赫本成為影史上唯一的四屆金像獎影後,亨利。方達也在病床上如願地獲得了他渴望已久的奧斯卡獎。
勵志電影六、《原野百合花》(Lilies of the Field)1963年
電影簡介:
影片描寫了地位低下的黑人青年霍默。史密斯,熱心幫助一些逃難的東德修女,並答應為她們修建一座小禮拜堂……從而展示了他的人性美。本片觸及全美最敏感的神經——黑人問題,一開始就顯得不同反響。還有波蒂埃細膩的表演更引人注目,贏得36屆奧斯卡最佳男主角獎,躋身於好萊塢超級影星的行列。
勵志電影七、《2001太空漫遊》(2001 Space Odyssey)1968年
電影簡介:
在2001年人類已經可以進行太空旅行。弗洛依德博士是美國在月球克萊維斯研究基地的負責人之一,這次他秘密返回基地調查一起神秘的事件。原來,基地研究員在月球某地發現了一個神秘的強磁性柱子,這個柱子顯然是在四百萬年前被人故意埋在那裡的。正當弗洛依德博士率領6位科學家對其進行考察研究的時候,奇怪的事情發生了……
本片曾獲得5項奧斯卡提名,其中包括最佳導演提名。但導演斯坦利?庫伯力克的命運似乎總是如此,獲得無數提名但永遠也拿不到一個奧斯卡的大獎。該片在科幻片領域的重要性是其它任何一部影片都無法代替的,你看過該片後就明白為什麼後來的科幻片里的飛船會是那樣,為什麼外星的表面總是砂石遍地。該片絕對不是一部純粹意義的科幻片,它帶給我們的是對整個人類文明的深層次思考,告訴我們的是人類永恆的絕望,正因為有這樣深邃的思想意義,也使得這部科幻片不像日後的《星球大戰》那樣廣受歡迎。但是,它絕對是一個里程碑。
勵志電影八、《非洲皇後號》(THE AFRICAN QUEEN)1951年
電影簡介:
描述的是第一次世界大戰期間,沿河賣貨的酗酒雜貨商查斯奧爾耐特與拘謹的女教師因形勢所逼成為冤家伴侶,他們同乘載貨的小船非洲號逃難,後來因形勢所迫將非洲號改裝成魚雷艇,向德軍的炮艦發出了突擊……
勵志電影九、《約翰多伊》(MEET JOHN DOE)1941年
電影簡介:
約翰?沃勒威和科諾兩人是街頭賣藝的浪子,一次偶然的機會約翰到「新簡報」報社去應聘當一位盛世英雄「約翰?多伊」,因為他長得英俊瀟灑,再加上口才好,很快就成了眾人心目中的「英雄」,於是全國各地颳起一個「約翰?多伊」風,約翰?多伊俱樂部也因此而生,正在約翰春風得意的同時,危機也隨之產生,由於他不滿當權者利用其名聲大發橫財,和他們鬧翻了,最後鬧了一個身敗名裂,假「約翰?多伊」的面紗被揭穿……
勵志電影十、《奔騰年代》(Seabiscuit)2003年
電影簡介:
1930年代,美國處於大蕭條的陰影中,故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。
查爾斯?霍華德以前是個自行車修理工,因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬,名字叫做Seabiscuit,直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德?波拉德和以前從事表演的湯姆?史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬,波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程,而三個人的人生路也從此改變。
在這之前,三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者,為家人朋友所遺棄,無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財,兒子卻在交通事故中喪生,妻子要求離婚;波拉德從小愛好騎馬,而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪;史密斯本是個牛仔,能馴服任何暴烈的野馬,卻也到處浪盪,無所歸依。他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿,是賽馬中的失敗者,不僅個子比尋常賽馬小,看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬,人和馬的執著勁頭都顯露出來,他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
⑵ 青春勵志電影有哪些
十大青春勵志電影
十大青春勵志電影之十:《獨自等待》
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
十大勵志電影之九:《歌舞青春》 身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
十大青春勵志電影之八:《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
十大青春勵志電影之七:《一球成名》主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
十大青春勵志電影之六:《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
十大青春勵志電影之五:《奔騰年代》影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
十大青春勵志電影之四:《洛奇》
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
十大青春勵志電影之三:《肖申克的救贖》真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
十大青春勵志電影之二:《勇敢的心》影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實,但不足之處也不是沒有,比如華萊士的英雄的壯舉,影片設計成為愛情而起和為民族而終,這之間的過度仍顯唐突,與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比,初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀,尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮,盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎,但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色,結構上也要復雜一些,與情節配合十分緊密,真正起到了畫龍點睛的作用。
十大青春勵志電影之首:《阿甘正傳》每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵……
"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話,他的中文意思是:人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話,其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到,不確定,而對待這些不管是好的、還是壞的,是酸甜滋味、還是苦辣的滋味,我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上,但誰知道以後會怎樣,正所謂塞翁失馬焉知非福。
⑶ 假期必看勵志電影20部
假期必看勵志電影20部推薦
勵志電影之一:《荒島餘生》
《荒島餘生》是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影,2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”(At the edge of the world, his journey begins)。
勵志電影之二:《風雨哈佛路》
《風雨哈佛路》是美國一部催人警醒的電影,通過一位生長在紐約的女孩莉斯,經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷,表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。很適合高三的學生觀看。
勵志電影之三:《奔騰年代》
本片的幾個主人公都是掙扎在30時代的小人物。查爾斯·霍華德原本是個成功的商人,但中年喪子的不幸粉碎了他的家庭;瑞德·波拉德的夢想是做個一流的騎師,無奈迫於生計,只得在地下拳賽中和人搏鬥;湯姆桅·史密斯是個善於相馬和馴馬的伯樂渣,卻無人賞識,鬱郁不得志。三個窘迫男人的命運因為一匹名叫“海餅干”的老賽馬而出現轉機。海餅干身材矮小,腿也不太靈便,被人當作殘次品棄之一旁,然而它不服輸的天性與頑強的鬥志卻沒有因此泯滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能,讓它在比賽中大放異彩。
勵志電影之四:《鐵拳男人》
《鐵拳男人》是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。
勵志電影之五:《聽見天堂》
《聽見天堂》講述的是一個從小失明的孩子,如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師?米可出生於托斯卡尼,從小就熱愛電影,因為一次意外,讓他必須永遠與黑暗為伍,只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀,然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的錄音機開始轉變,一個嶄新的世界為他而展開。然而這個生命中重新點燃的希望卻被主張盲人不該擁有夢想的校長硬生生地打斷。即使不被認同,米可仍是朝著夢想邁進,他的熱情逐漸感染周圍的同學,引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。由義大利國寶級電影錄音師,真人實事改編。
勵志電影之六:《洛奇》
《洛奇》的故事發生在美國東部費城的一個貧民區。三十歲的洛奇體格魁梧,力大如牛。他是一黑社會組織的小嘍啰,也是業余拳擊手,經常充當陪 洛奇1打人,連打四場,卻連一點小費也拿不到。洛奇有個朋友叫保羅,在屠宰場幹活。一天,洛奇去附近一家商店買東西,看到女售貨員瘦弱而羞澀的樣子,不知怎麼地產生了憐憫。原來她是保羅的妹妹,叫艾黛麗安,容貌平常,性格內向。洛奇雖脾氣習性跟她迥然不同,但已暗中愛上了她,而她卻沒有輕易的墜入情網。洛奇拚命追求她,這位從沒得到男性慰藉的老大姑娘終於與他相愛。兩人經常幻想著有一天能改變目前的處境,過上好日子。機會終於來了。美國重量級黑人拳擊冠軍阿波羅.奎迪對手因受傷而退出了比賽,主辦人靈機一動,挑選洛奇作為出賽對手。由於此次比賽是慶祝美國建國兩百周年的一個項目,優勝者可以獲得15萬美元巨款,貧困潦倒的三流拳擊手洛奇頓時成為電視台和報刊記者競相采訪的對象。雖然洛奇心裡明白他是打不贏對手的,但他認為,只要能和世界冠軍打15個回合而不被擊倒,那就是他的勝利。抱著這一信念,他抓緊時間刻苦訓練。洛奇是左撇子,左手勾拳不錯,但右手就不行了。在教練米克的悉心指導下,洛奇刻苦訓練出一套新拳路。保羅為他打氣,特別是艾黛麗安把自己的心靈也傾注給洛奇。現在他可不是一個窩囊廢了,在理想與愛情的`鼓舞下,他精神煥發,鬥志昂揚,比賽的那一天,洛奇以昂揚的鬥志上陣了,他和阿波羅拼得你死我活。盡管阿波羅不斷戲弄他,但他沉著應戰。他被打得鼻青臉腫,頭破血流,視線模糊,但他一直苦撐了15個回合,可最終裁判還是判斷阿波羅勝。但是洛奇贏得了無數觀眾的掌聲,影片以他和女友艾德麗互相擁抱結束。
勵志電影之七:《卡特教練》
《卡特教練》是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。薩繆爾·傑克遜在劇中飾演頗具爭議的卡特教練。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明:是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路,而不僅僅是籃球比賽。片長136分鍾,由派拉蒙影像公司發行。
勵志電影之八:《追夢女孩》
《追夢女孩》是一部由夢工廠電影發行公司等出品,由比爾·康頓執導,傑米·福克斯,碧昂絲·諾爾斯,艾迪·墨菲,詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。
勵志電影之九:《陽光小美女》
《陽光小美女》胡弗一家六個人的個性都很怪異,每個人都有自己的問題,但同時每個人都不願意花時間去傾聽別人的問題,因此家裡的餐桌常常成為爭吵爆發的戰場。直到某一天,7歲的小女兒奧莉弗在大家的爭吵間隙聽到廣播里傳來“陽光小小姐”選美比賽的消息時,她發出了興奮的尖叫聲,這一剎那的尖叫終於暫時平息了正在進行的激烈爭吵。在她的極力爭取下,經過商量後的胡弗一家決定陪伴著小奧莉弗集體踏上尋夢之旅,從阿爾伯克基駕車長途跋涉到加利福尼亞,參加這場“陽光小小姐”的選美比賽。在這一路上,除了要面對家裡這輛陳舊的大眾旅行車不斷罷工的技術性問題,胡弗一家還要接受心靈上的考驗。在這條為小女兒尋夢的道路上,每個人的夢想都在經歷著不斷的碰撞和破滅。一直深信自己成功法則的父親成為了為自己鄙夷的LOSER;為飛行夢想發啞誓9個月的哥哥也遭遇了夢想的破滅;小主人翁奧利弗在比賽中大跳著爺爺為其排練的脫衣舞引來全場噓聲一片;感情事業失敗尋死的舅舅在為爺爺購買色情書刊時碰上意氣風發的舊情人和情敵;吸毒過量暴斃的爺爺以及他與世俗開的大大的玩笑。一家子的輸家在一路上的種種經歷讓我們可以重新定義主流價值觀中的成功與失敗:生活還得繼續,一切並不是只有輸贏兩個結果。
勵志電影之十:《聞香識女人》
《聞香識女人》是一部於1992年公映的美國電影。電影敘述了一名預備學校的學生,為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手。由艾爾·帕西諾、克里斯·歐唐納等主演。其中艾爾·帕西諾在多次與奧斯卡金像獎失之交臂後,終於憑借著此片中傑出演出奪得第六十五屆奧斯卡最佳男主角。聞香識女人翻拍自1974年迪諾·萊希的同名電影女人香,該片是片中演員維托力歐·蓋斯曼的巔峰之作。而本次的版本除艾爾·帕西諾奪得奧斯卡最佳男主角獎外,影片還獲得最佳導演獎,最佳影片獎和最佳改編劇本獎三項奧斯卡提名。
勵志電影之十一:《放牛班的春天》
《放牛班的春天》是由Christophe Barratier導演的電影。講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange 雅克·貝漢飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(狄迪爾·弗拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑拉爾·朱諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
勵志電影之十二:《荒野生存》
《荒野生存》中講述著記者喬恩·克拉考爾沿著他的足跡奔走於美國西部,走訪與他的旅途曾有交集的人,閱讀他留下的謎樣日記、照片、書籍和信件,並毫無保留地講述自己年輕時的“魔指”峰冒險,以及使他醉心戶外探險的家庭、心理因素,試圖解開這個“阿拉斯加之謎”。阿拉斯加之謎:為什麼富家子弟、名牌大學畢業生放棄一切走進阿拉斯加荒野?為了逃離沉重的家庭桎梏?躲避復雜的人際關系?渴望驚心動魄的冒險?還是執著探尋靈魂之鄉?為什麼他在萍水相逢的過客心中都留下了刻骨銘心的印記?為何一個無名的旅行者竟引起美國媒體的爭相報道?
勵志電影之十三:《側耳傾聽》
《側耳傾聽》的故事發生在1994年,作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心,一切都來得很平凡很真實,就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有像大部分的少女題材故事一樣,男女主角都沉浸在呼天搶地,終日徘徊在生死邊緣的愛情中,而是兩人互相勉勵互相學習,各自為各自的理想而奮斗,這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。
勵志電影之十四:《當幸福來敲門》
《當幸福來敲門》是取材於真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。該片獲得2006年奧斯卡最佳男主角提名。
勵志電影之十五:《黑暗中的舞者》
《黑暗中的舞者》是歐洲的大片,故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親,她在一個鄉村工廠工作,靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日,她為了湊足給兒子治病的手術費,她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候,竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術之後,她還是放聲歌唱。
勵志電影之十六:《心靈捕手》
《心靈捕手》是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影,取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。
勵志電影之十七:《永不妥協》
《永不妥協》改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。
勵志電影之十八:《死亡詩社》
《死亡詩社》講述的是1959年,威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡,教育的模式是固定的,不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣:在他的課堂里,他鼓勵學生站在課桌上,用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地,一些人接受了他,開始勇敢地面對每一天,把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了…
勵志電影之十九:《百萬寶貝》
《百萬寶貝》是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影,克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
勵志電影之二十:《舞動人生》
《舞動人生》是史蒂芬·戴德利執導的一部電影。影片講述了英國底層礦工家庭的少年,因偶然機會接觸並愛上芭蕾舞蹈。面對家人的但對,比利毅然在家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中選擇了後者。
;⑷ 22部奧斯卡經典勵志電影
22部奧斯卡經典勵志電影推薦
奧斯卡是影迷最關注的電影獎之一,每年一次在美國洛杉磯好萊塢舉行,旨在鼓勵優秀電影的創作與發展,半個多世紀以來享有盛譽。下面就來盤點一下獲得過奧斯卡的勵志電影。
1、《點球成金》Moneyball(2011年,美國)第84屆六項提名
編自邁克爾·劉易斯的《魔球—逆境中致勝的智慧》(Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game),介紹奧克蘭運動家棒球隊(又稱綠帽隊或白象隊)總經理比利·比恩(Billy Beane)的經營哲學,描寫了他如何以小搏大、力抗其它薪資總額比他們多上數倍的大球隊的方法。該片由布拉德·皮特擔當主演。
2、《國王的演講》The King'sSpeech(2010年,英國)第83屆最佳影片
《國王的演講》是由湯姆·霍珀指導,科林·費斯擔當主演的英國電影,整部電影以敘述故事的形式,講述了英國女王伊麗莎白二世的父親喬治六世國王的故事。
3、《貧民窟的百萬富翁》SlumdogMillionaire(2008年,英國)第81屆最佳影片
《貧民窟的百萬富翁》是英國導演丹尼·博伊爾所執導的電影,於2008年上映,根據印度作家維卡斯·史瓦盧普(Vikas Swarup)的作品《Q&A》所改編。
4、《夢女孩》或稱《追夢女郎》Dreamgirls(2006年,美國)第79屆最佳女配角
故事改編自百老匯歌劇,講述了埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個來自底特律的黑人女孩在追逐自己音樂明星夢想的路上,充滿了背叛、欺騙、仇恨的荊棘,以及成名的代價讓她們在心靈重負中起起伏伏的故事。
5、《陽光小美女》Little MissSunshine(2006年,美國)第79屆最佳男配角、最佳原創劇本
充滿親情溫暖的勵志片。結合了喜劇、公路等元素,讓人看後笑中帶淚。
這是一部藉助孩子來敲開觀眾心靈之門的家庭喜劇,雖然同類型的影片比比皆是,卻缺少本片所具備的靈性。——《綜藝》
6、《當幸福來敲門》The Pursuitof Happyness(2006年,美國)第79屆 1項提名獎
威爾史密斯難得的非商業電影,和兒子一起出演,很有噱頭,而且很勵志,很好看。
7、《百萬美元寶貝》MillionDollar Baby(2004年,美國)第77屆最佳影片
故事女主角是一個三十一歲生活窘迫的女人,家庭破碎,本就一無所有。她從十三歲起堅信,只有拳擊才可以使她擺脫貧困,抵達夢想,於是她隻身前往拳擊館……
但這並不是一個關於拳擊的故事,而一個在於愛與希望的故事。
8、《奔騰年代》 Seabiscuit(2003年,美國)第76屆 7項提名
三個窘迫男人的命運因為一匹名叫“海餅干”的老賽馬而出現轉機。海餅干身材矮小,腿也不太靈便,被人當作殘次品棄之一旁,然而它不服輸的天性與頑強的鬥志卻沒有因此泯滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能,讓它在比賽中大放異彩。
9、《鐵拳男人》Cinderella Man(2005年,美國)第78屆 3項提名
《鐵拳男人》:是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。
10、《美麗心靈》A BeautifulMind(2001年,美國)第74屆最佳影片
影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。傳記是由西爾維雅·娜薩兒所撰寫,於1998年出版,電影則於2001年上映。
11、《永不妥協》ErinBrockovich(2000年,美國)第73屆最佳女主角——朱莉婭·羅伯茨
改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年第73屆奧斯卡最佳女主角獎。
12、《荒島餘生》Cast Away(2000年,美國)第73屆 2項提名
我最喜歡的電影之一,湯姆漢克斯主演,在我最低谷的時候給了我巨大的力量。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”(At the edge of the world, his journey begins)。
13、《跳出我天地》Billy Elliot(2000年,英國)第73屆 3項提名
英國知名度最高及最具影響力的電影之一,由著名導演史蒂芬·戴德利執導。影片講述了英國底層礦工家庭的少年,因偶然機會接觸並愛上芭蕾舞蹈。面對家人的反對,比利毅然在家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中選擇了後者。
14、《黑暗中的舞者》Dancer inthe Dark(2000年,丹麥)第73屆最佳原創歌曲(提名)
一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻得讓人窒息。
15、《美麗人生》La vita è bella(1997年,義大利) 第71屆最佳男主角、最佳外語片
二戰期間,一個猶太家庭被抓入集中營,父親為了不讓自己的兒子失去生存的希望,編織了一個美麗的諾言,最後犧牲了自己的生命。絕境中的生存態度,感人至深!
16、《勇敢的心》Braveheart(1995年,美國) 第68屆最佳影片
《勇敢的.心》是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影,講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義,對抗敵人的英雄故事。
史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。“自由!”梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
17、《肖申克的救贖》TheShawshank Redemption(1994年,美國):第67屆 8項提名獎
這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容。音樂的配合,所以獲得了第67屆奧斯卡最佳影片提名獎等8項提名,但最終還是輸給了《阿甘正傳》。
18、《阿甘正傳》Forrest Gump(1994年,美國):第67屆最佳影片等
1995年的奧斯卡頒獎典禮上,《阿甘正傳》是《肖申克的救贖》最大的競爭對手,這兩部片子都被奉為最經典的勵志電影,他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度,《阿甘正傳》笑到了最後。
19、《辛德勒的名單》Schindler'sList(1993年,美國)第66屆最佳影片
對於辛德勒來說,救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕,則是史蒂文·斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠,對拯救者的敬意和對光明一定到來的信念。
20、《死亡詩社》Dead PoetsSociety (1989年,美國)第62屆最佳原創劇本
羅賓威廉姆斯主演的經典勵志電影,還是扮演一個春風化雨的老師,絕對推薦。
21、《我的左腳》My Left Foot(1989年,愛爾蘭)第62屆最佳男主角、女配角
本片改編自已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂•布朗的自傳體小說,講述一位天生大腦麻痹身體殘疾,只有左腳能靈活如常人畫家的故事。
22、《洛奇》Rocky(1976年,美國)第49屆最佳影片
講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會,是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色,成為好萊塢著名影星,“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。
該片是低成本製作,花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎,史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎,而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
由1976年到現在,已經拍了六部洛奇系列的電影,這里獲獎的是1976年的第一部。
;⑸ 人生必看的10部勵志電影 必看的10部勵志電影
1、《肖申克的救贖》
主演:蒂姆·羅賓斯 / 摩根·弗里曼 / 鮑勃·岡頓 等人
影片點評:十多年後,第二次看,閃現於腦海的總是希望、自由、智慧和勇敢這樣的詞語。恐懼讓你成為囚徒,希望使你重獲自由。該片觸及的是人類永恆的主題和當下的不可迴避困境。同時,電影的結構比原小說更精當,台詞比原小說更有節奏感,更加有所推敲錘煉、也更有深意,人物形象比原小說更鮮活有力。電影的最後我很喜歡,很欣慰,即使是在高牆之下,產生的友誼依然讓我動容。另外,安迪的才華,堅韌,毅力,無不讓我敬佩!總之,這是一部值得每一次都認真看的電影,在我心中甚至超過了同年的奧斯卡最佳影片《阿甘正傳》。
2、《阿甘正傳》
主演:湯姆·漢克斯 / 羅賓·懷特 / 加里·西尼斯 等人
影片點評:大學那會兒看此片時感觸並不深,但此次重溫,卻深刻地感受到這部片的偉大,以及阿甘這個人物,帶給人的深深觸動。該片故事曲折生動、畫面唯美亮麗、演員生動鮮活、主題深刻勵志。飾演主角的湯姆·漢克斯將阿甘刻畫得入木三分,感動了無數的影迷,而獲得當年的奧斯卡最佳男主角大獎更加是對他演技的極高肯定。另外,除了的表演出挑之外,片中更是出現了貓王、當時的已故總統肯尼迪等等名人,這些亮點都是用當時極其先進的視覺特效CGI技術實現的,證明了影片製作的技術含量極高。
3、《美麗人生》
主演:羅伯托·貝尼尼 / 尼可萊塔·布拉斯基 / 喬治·坎塔里尼 等人
影片點評:《美麗人生》這部電影的敘事很成功,它沒有按傳統的方法處理,而是用寓言的方式寫實,用悲劇情境營造喜劇效果。大智若愚是人間的大智慧,那一幕幕場景,看似好笑,卻飽含了一位父親對妻子和兒子的愛,有時我們的人間就是這樣,但我們需要飽含深情與熱淚去守護心中那甘願用生命去保護的人兒。愛與智慧的結合真的很美。請用真心去守護,請用真心去愛,人間多值得,我們應該為了值得的人與事去竭盡全力,去不遺餘力,去讓人生變得更加美麗。
4、《放牛班的春天》
主演:熱拉爾·朱尼奧 / 弗朗索瓦·貝萊昂 / 凱德·麥拉德 等人
影片點評:這是我看的次數最多的一部電影,到現在還記得孩子們把紙飛機扔出窗外的場景,馬修前一秒還在說「這些孩子冷漠」,但是下一秒他就感受到了音樂帶來的美好情感。電影一定需要宏大的畫面,復雜的人性控訴嗎?我覺得可能不太適合我,這種日常中訴說關於音樂的故事,比想像中更打動人心。電影的整體色調偏暖,整體就是很溫暖的電影,適合一家人冬天吃著零食,烤著火爐,快到冬天啦,我又可以打開這部電影享受美好。
5、《三傻大鬧寶萊塢》
主演:阿米爾·汗 / 卡琳娜·卡普爾 / 馬達范 / 沙爾曼·喬希 等人
影片點評:一部喜劇,但卻很諷刺,沒辦法不給滿分,因為你看了,總會有些感受,不管是多的還是少的,可能是因為國家的原因,印度的片子好像很多都對人性和社會的刻畫更加的入木三分。三傻的社會背景什麼的都不一樣,遇到了同樣的問題,最後的解決方法也不一樣,片子的結尾,給人出人意料卻又理所當然是結果。讓你笑,卻又讓你思考,很好的一部片子,希望大家都看看,強烈推薦。
6、《觸不可及》
主演:弗朗索瓦·克魯塞 / 奧瑪·希 / 安娜·勒尼 / 奧德雷·弗勒羅 等人
影片點評:影片中少有的不刻意煽情,原聲很棒,一個老套的故事竟能講的如此有趣,還總能時不時惹人發笑,讓人感動。最後字幕拉起時,仍在回味並享受那種喋喋不休與法式優雅情懷。兩個完全不同世界的人,因為教育、知識、習慣等各種不同造成情節沖突及笑料;而彼此的影響和同化則是感動的部分。對於菲利普來說,有時需要的未必是小心翼翼的服侍,而是像對待普通人一樣的無歧視對待。有時,也許你給我的,是所有人都無法觸及到的。
7、《當幸福來敲門》
主演:威爾·史密斯 / 賈登·史密斯 / 坦迪·牛頓 等人
影片點評:這部電影講述的是一個人追求快樂幸福的過程。克里斯-迦納花了全部積蓄發醫療器械,結果沒賣出去。最後家庭解散了,妻子走了,他帶著兒子克里斯托夫靠政府救濟過日。他在堅持,沒有房子睡覺,他們就在公共廁所睡覺,他邊流淚邊捂著兒子的耳朵,他相信上帝眷顧他們。他費盡心力獲得了一個證券交易所的工作,當他走出證券交易所,在人群中他為自己鼓掌。因為他感動了上帝,感動了自己。時間是最好的見證者,見證人的一生,給自己一個滿意的答復。
8、《摔跤吧!爸爸》
主演:阿米爾·汗 / 法緹瑪·薩那·紗卡 / 桑亞·瑪荷塔 等人
影片點評:作為一部只有歌沒有舞的印度電影,影片正能量的主題與愛國情懷讓影片對性別歧視題材的敘述顯得更有深度,而且全片下來人物的演技和故事情節更是出彩。同時,電影在製作上也遠超印度電影的平均水平,充滿了正能量的題材選擇是影片的一大成功之處,將性別歧視問題和愛國情懷融合為一體,給觀眾帶來了心靈的震撼。另外,影片傳達出的印度式的正能量也值得所有國家和地區的人們去品味和深思。
9、《喜劇之王》
主演:周星馳 / 張柏芝 / 莫文蔚 等人
影片點評:《喜劇之王》是根據周星馳成名之前的龍套生涯創作而成的,可以說是周星馳職業生涯的一部自傳式作品。這部電影反映了影視行業一個極為重要且特殊的群體——群眾演員,也就是跑龍套的生存狀況,值得引起相關從業人員的警醒和反思。而人生如戲,我們每一個人都是自己人生舞台的主角,都應該以最大的努力演繹好自己的人生,能否將人生的悲劇化為喜劇,是最考驗我們演技的時刻。只要我們努力,只要我們願意,我們都可以成為「喜劇之王」。
10、《貧民窟的百萬富翁》
主演:戴夫·帕特爾 / 沙魯巴·舒克拉 / 亞尼·卡普 等人
影片點評:魯迅先生曾說過:「悲劇就是將有價值的東西毀滅給人看。」電影巜貧民窟的百萬富翁》悲喜交織的情感,除了令人動容的感動,還有的是無奈的心酸和反思。影片不同於一般的印度電影,在對社會亂象的批判上《貧民窟的百萬富翁》更有力量與樸素情感,深入人心。即使導演的意圖一度令我想起了屈原「哀民生之多艱」的情懷,但是本片沒有完全地打感情牌,這是令人欣慰的,往往是樸素的真摯才能深入人心最柔弱的一點。
⑹ 人生必看十大勵志電影
如下:
1、《喜劇之王》
《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、 莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。
影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,尹天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中。
2、《黑暗中的舞者》
《黑暗中的舞者》是由拉斯·馮·提爾執導,比約克,凱瑟琳·德納芙,大衛·摩斯,彼得·斯特曼等主演的劇情片。該片講述的是在20世紀60年代的一個美國小鎮,一位在工廠打工的單親母親的悲慘故事。
3、《心靈捕手》
《心靈捕手》(Good Will Hunting)是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導,羅賓·威廉姆斯,馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾(Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。
威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。
4、《阿甘正傳》
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影,由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演,於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧,在多個領域創造奇跡的勵志故事。
5、《肖申克的救贖》
《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)是由弗蘭克·達拉邦特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。
該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,該片中涵蓋全片的主題是「希望」,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。
6、《變種異煞》
《變種異煞》是由安德魯·尼科爾執導,伊桑·霍克、烏瑪·瑟曼、裘德·洛擔任主演的科幻片。該片講述了在基因決定命運的未來世界,基因缺陷的Vincent和Jerome交換身份來實現自己的飛天夢。
為了不暴露自己的真實身份,Vincent每天都要准備應付太空中心嚴密基因核查的用品,如尿樣、血樣,甚至毛發、皮屑...然而就在一切順利之際,一起兇殺案使得升空計劃延期了。
7、《海上鋼琴師》
《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導,蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片,於1998年10月28日在義大利上映。該片改編自亞利桑德羅·巴里克文學劇本《1900:獨白》,講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣,成為鋼琴大師的傳奇故事。
8、《美麗心靈》
《美麗心靈》是由朗·霍華德執導,羅素·克勞、艾德·哈里斯、詹妮弗·康納利、保羅·貝坦尼、亞當·戈德堡、賈德·赫希、喬什·盧卡斯、安東尼·拉普、克里斯托弗·普盧默等主演的劇情片,該片於2001年12月21日在美國上映。
該片講述了患有精神分裂症的數學家約翰·福布斯·納什,在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的故事。
9、《百萬美元寶貝》
《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德執導的劇情電影,克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯萬克與摩根·弗里曼等主演。
影片講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑,一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。
10、《勇敢的心》
《勇敢的心》是派拉蒙影業公司出品的戰爭片,由梅爾·吉布森執導,梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演。影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。
⑺ 10部適合高三學生看的勵志電影
高三勞累的生活是否讓你覺得很壓抑,今天,我為大家推薦10部適合高三學生看的勵志電影,大家可以在課余空閑的時候看看,希望大家喜歡!
勵志電影之一:《追夢赤子心》
強烈推薦!!!理由是,所有有隱藏天賦、稍微努力一點就華麗逆襲了的主角不是好忍者。魯迪是一個聖母大學橄欖球隊的粉絲,他完完全全沒有在橄欖球方面的天賦,成績也不夠考上聖母大學。他有的真的只是那份熱愛(說到這都有點心疼他),但就憑借這份熱愛,他在大四的時候走上了聖母大學的賽場,自此再沒有人在聖母大學的球場上被拋起來的人。而且,這是真實的故事!!!
勵志電影之二:《肖申克的救贖》
1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆•羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。 銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長將他收到的非法收入“洗白”,很快,安迪就成為了獄長的私人助理。 一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。 安迪知道真相後,決定通過自己的救贖去獲得自由!
勵志電影之三:《美麗心靈》
《美麗心靈》(A Beautiful Mind)是一部2001年上映的電影。改編自同名傳記。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。影片獲得2002年奧斯卡金像獎。
勵志電影之四:《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑,雄心勃勃,希望在事業上大展身手,可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛,四處碰壁後怎麼辦?這時候,你可以看這部片子。想想再怎麼樣,你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域,並且最終贏得了高層的首肯。相信自己,他行,你也行!
已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯),是一名普普通通的醫療器械推銷員。這種不安定的生活已經影響到家庭的和睦,最終妻子琳達忍受不了經濟上的壓力,離開了克里斯,留下他和5歲的兒子克里斯托夫相依為命。這時候克里斯銀行帳戶里只剩下21塊錢,因為沒錢付房租,他和兒子被攆出了公寓。
費盡周折克里斯贏得了在一家聲名顯赫的股票投資公司實習的機會,但是實習期間沒有薪水,而且最終只有一人可以成功進入股票投資公司。為了通向幸福之路,克里斯決定走下去。為了省錢,每天晚上克里斯帶著兒子去住收容所,吃飯靠領救濟,但這些並沒有摧毀父子間的親情與他們的信念,他相信幸福總會落到自己的身上。
憑借過人的智慧,與勤懇的努力,克里斯終於迎來了那幸福的時刻……
這不是一部值得擁有“珍藏”的電影,而是一是隨時需要拿出看的電影,任何的挫折和困難《當幸福來敲門》都可以幫你解決問題。
勵志電影之五:《天使艾米麗》
也是看似不搭的片子。但是作為新人,來到新環境,也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系,也許你可以像艾米麗一樣,去主動關心別人,做一些小小的努力,哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝,但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
艾米麗看來不是一個天使,她只是個平凡的咖啡館招待,從小孤獨自閉的長大,母親意外死亡父親碌碌無為,生活的多少有點不幸。偶然中她發現一個藏在牆壁中的盒子,裡面是一個五十年前的孩子的所有“寶貝”——明星照片、卡通玩具、玻璃彈球……又是在偶然中她萌發了找到這個五十年前的孩子——如今已是一位老人——並把“寶貝”還給他的想法。結果是完美的,老人找到了回憶,艾米麗找到了幸福。幸福是一種給予的快樂。
艾米麗從此幫助周圍每一個需要幫助的人,事實上周圍的每一個人也都需要幫助,她精心准備每一個幫助的計劃,始終不讓別人發現是誰在幫助他們,艾米麗成了他們身邊真正的“天使”。但艾米麗不是一個天使,她也有一顆需要幫助的心。艾米麗的白馬王子出現了,一份奇怪的相冊——專門收集被拋棄的自拍照片——成了她的“水晶鞋”,一位艾美麗的老鄰居——默默注視艾米麗的一舉一動——成了她的天使。艾米麗終於鼓起勇氣,找到了屬於她的幸福,她的心靈花園中也開滿了鮮花。
這其實不是一部完全快樂的電影,它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人,他們在交流溝通上困難重重,生活破碎不堪,充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下,是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的,但仍然有其現實色彩。艾米麗或許是理想化、風格化的人物,但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人,她就在我們身邊。
勵志電影之六:《喜劇之王》
尹天仇(周星馳飾)一直醉心戲劇,想成為一名演員,平時除了做跑龍套以外,還會在街坊福利會里開設演員訓練班。此時舞小姐柳飄飄在媽媽桑的帶領下來到這里要求學做戲,原來柳飄飄有一段非常不愉快的.經歷,在尹天仇對她指導的過程中,柳飄飄對尹天仇漸生情愫,同時她也成為了夜總會里當紅的小姐。尹天仇受到了極多白眼之後,終於得到了大明星鵑姐(莫文蔚飾)的賞識,提攜他擔演新戲中的男主角,但沒想到突然把他的角色換掉了,令他失望不已。在片場當場務的卧底警員(吳孟達飾)身份被識穿,尹天仇陰差陽錯的幫忙破了案。之後尹天仇繼續活躍在街坊福利會的演員訓練班裡。
勵志電影之七:《千鈞一發》
Gene Watson(約翰尼·德普 飾)帶著六歲女兒到洛杉磯公幹。剛到火車站,即被人脅持,要他在九十分鍾內釘掉競選州長的議員,否則早已落在恐怖分子手上的六歲女兒便會被幹掉。Watson本欲告之議員,但他的手下亦早已被買通,Watson惟有在千鈞一發之下走最後一步棋……
勵志電影之八:《死亡詩社》
威爾頓預科學院一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生,可是新學期來校的新文學老師基廷卻一改學校的常規,讓自己班上的學生們解放思想,充分發揮學生們的能力。告訴學生們要“把握當下”,並以該原則在教學的第一堂課上,基廷並沒有在教室里上課,而是領同學們看校史樓內的照片,讓他們去聆聽死者的聲音,並去領悟生命的真諦。基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去,自由的教學方式讓學生開始懂得自己的興趣、愛好、前途和目標。他的學生們甚至於反抗學校的禁令,重新成立基廷曾於該校學生時代參與過的秘密小組——死亡詩社,在校外很遠的山洞中探討詩歌、人生。但不久後,學校發現這個小組,校方對基廷老師教育方法十分反對。
基廷的學生尼爾熱愛表演,並在一次演出上大獲成功。但他父親堅決反對,並將他帶回家決定第二天讓其轉學。尼爾極度痛苦卻無法傾訴,在當晚自殺了。小組成員之一卡梅隆出賣了他們。校方逼小組成員在聲明上簽字,將責任推卸於基廷身上,將他開除出學校。在老師要離開學校的時候,學生們站立在桌上,並說著“哦,船長,我的船長!”,以表達老師傳達給他們的信念會在他們心中一直存在著。
《死亡詩社》是一部人物眾多的影片,且各有特色和性格,每個人都有自己的高潮,例如安德森課堂吟詩,諾克斯追求到了心愛的女孩,死亡詩人俱樂部聚會的情景等等。尼爾為爭取自由和理想而自殺的一段成為全片的高潮,他是一個矛盾的結合體,也是教育制度下的犧牲品,背負著父母的厚望,尼爾始終在抗爭這個殘酷的現實,他在基丁的鼓勵下,為自己的夢想而努力奮斗,可惜的是,尼爾在聽到父親要他轉學的決定後,絕望地選擇了自殺的道路。尼爾的死給影片抹上了一層悲壯的色彩,也為最後基丁的離校作出了鋪墊。
勵志電影之九:《卡特教練》
里士滿高中籃球隊原本從未在任何比賽中獲勝過,是一支屢敗屢戰的隊伍,這一切在卡特教練(塞繆爾·傑克遜飾)執教之後發生了變化。他相信這支隊伍在他的帶領下可以成為最優秀的籃球隊,所以他要求隊員和他簽訂一個協議,約定如果隊伍不團結或是成績不佳就不再繼續參加任何比賽。在卡特的帶領下,這支隊伍開始走上了上坡路,最後成為無人能敵的長勝王。但是在1999年舉行的國家錦標賽上,隊員們的表現卻十分不盡人意,這讓卡特教練沮喪不已,他真的關閉了訓練館,禁止隊伍繼續參加任何比賽。此舉引起了極大的反響,他一時成了大眾議論的焦點,有人贊賞他視籃球為生命的品格,但更多的人對他的舉動表示不解,甚至是批評。
《卡特教練》情節並不復雜,對高中生的生活渲染也具有一定的真實感,幾乎所有涉及籃球比賽的場面都讓人心跳加速。小製作小投資的青春體育片,結合了攝影棚和MV的攝影手法,還有肯·卡特這個人物本身的巨大號召力,再加上勵志的故事情節,年輕人對夢想的追求,黑人音樂、籃球,所有這些元素都為本片的成功奠定了不可動搖的基礎。除此之外,該片對於黑人族群的關注、青少年的描寫,甚至涉及吸毒這樣的敏感話題,這使得它比普通的爆米花電影往前走了一步。
勵志電影之十《風雨哈佛路》
麗斯(Liz)出生在美國的貧民窟里,從小就開始承受著家庭的千瘡百孔,母親酗酒吸毒,並且患有了精神分裂症。在15歲時母親死於艾滋病。父親進入收容所。貧窮的麗斯需要出去乞討,和一些朋友流浪在城市的角落,生活的苦難似乎無窮無盡。 隨著慢慢成長,麗斯知道,只有讀書成才方能改變自身命運,走出泥潭般的現況。她用最真誠的態度感動了高中的校長,爭取到了讀書的機會。然後,麗斯在漫漫的求學路上開始了征程。她一邊打工一邊上學,用兩年時間學完了高中四年的課程。她嘗試申請各類獎學金,只有紐約時報的全額獎學金才能讓她念完大學,於是她努力並申請到了這份獎學金。影片的最後,她邁著自信的腳步走進了哈佛的學堂。貧困並沒有止住麗茲前進的決心,在她的人生裡面,勇往直前的奮斗是永恆主題。
⑻ 10部經典職場勵志電影
10部經典職場勵志電影
勵志本來就是個很模糊的概念,可能某一部電影中某個情節、某一片段很激勵人心,也可以稱它為具有勵志色彩的電影,下面我就為大家帶來10部經典職場勵志電影,供大家欣賞。
1、《喜劇之王》
或許你會覺得這是部喜劇片,但當你帶著初入職場的人的心態來看,就可以換個角度看懂這部片了。裡面也反映了初入職場應有的心理准備。
職場新鮮人必知:
1、先穩住,看清局勢。有夢想、有自信的新人,都想盡快表現自己,得到青睞,卻往往被人說“你干什麼呀,我都不知道你在干什麼”(霞姐語錄)。原因是還沒有看清現實情況,沒有顧全大局(星演牧師時的搞怪死法)。領頭的要做成一件事,最需要的是大家配合,為了個人的表現欲又沒看清狀況,註定是要被out的。這時候成龍大哥站出來教育了一下,“年輕人,用點心,啊,用點心就行了”。用心觀察,踏實做事,不要急於表現,先摸清情況是職場新人的第一課。
2、把自己放低,別太拿自己的感覺當回事。人都是有自尊的,新人卻不能把自尊看得太重,因為沒資格。別人尊敬你是因為你有能力,有自己在職場的一個位置。剛來的人,站都站不穩,沒有地位可言,是不用指望別人怎樣對你好的。當然這是一種為了做事心態好的自我調整,自己要清楚,“我其實是一個演員”。
3、要敬業,珍視手上的每件小事。導演沒喊“cut”,就要一直演下去。這種敬業不光是身為男主角被人重用的時候才表現出來,哪怕是被人隨便抓去做沒人願意做的小事也要做到。即使小,也是一個機會,要懂得感激有這樣一個機會,要認真對待。
4、尊重老員工,不管喜不喜歡他。不管老員工怎樣對你,你喜不喜歡他,都要給予尊重。達叔開始的時候霸道和窮凶極惡,後來才讓人知道,那隻是他對人要求高。在關鍵的時候,老員工的經驗和成熟是可以救命的,要知道感激。
5、當不喜歡一個人的時候,試著喜歡他/她討人喜歡的部分,這也是一種專業精神。“你有沒有專業精神啊,轉移視線嘛,客人長得難看就別看他的臉嘍,嘴長得難看也許牙齒好看哪”,當然,如果,真的遇到極品人,也要有自己的底限的。
“前面黑漆漆的,什麼都看不到呀。”
“不是啊,天亮的時候,就會很漂亮了。”
2.《杜拉拉升職記》
《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠自己的努力實現了夢想,當然這只是本劇能吸引觀眾的一部分原因,除了老徐的吸引力以及劇情外,電影版《杜拉拉》也創造了不少的奇跡,因此很多人都抱著質疑以及要求驗證的態度在關注著徐靜蕾,關注著杜拉拉。作為中國第一步時裝商業電影,徐靜蕾出色的表演讓自己一夜間步入了時尚潮女的行列;同時這部電影也是徐靜蕾個人成長的一個驗證:最成功商業電影運作模式、最具商業價值女導演、最具商業號召力女導演等多項榮譽,讓她徹底完成了由演員向導演的蛻變。
杜拉拉的形象和徐靜蕾本人不謀而合,在自己工作的道路上她們都是通過自己的努力取得了成功。徐靜蕾可以、杜拉拉可以,我們為什麼就不可以?拉拉的職場經歷為現實中所有的職場新女性提供了值得借鑒的寶貴財富。
職場新鮮人必知:
第一 ,主動開口說話讓別人了解自己是避免成為“職場隱形人”的關鍵。比如茶水間的自我介紹,女性之間的贊美之詞都是拉近距離的方式,要知道在外企,工作做得好和讓自己露臉並得到大家認可都是必不可少的晉升秘籍。
第二 ,弄清楚自己的定位和職責,什麼要自己干,什麼要向上級匯報,什麼需要上級的支持和他人的協作,什麼要自己獨立決定,一定要有這樣的判斷力。
第三 ,當你需要他人配合或者需要他人支持的時候,面對強硬的同事,與其一味地避讓妥協,還不如有力地表達自己的立場,讓別人了解你的工作,學會使用並擴大自己的資源,達到自己的目標,也是提高工作能力的關鍵。
其四 、職場生活瞬息萬變,一個不小心你就會像海倫和王偉一樣丟掉飯碗。王偉的一句:沒有人是無法替代的,揭露了職場的殘酷。
其五 、任何事物都在不停地變化,因此作為職場菜鳥要始終相信自己總有變為職場達人的一天,要始終相信希望就在前方。努力!
3.《與時尚同居》
某雜志副主編周小輝,才華橫溢卻因太過張揚遭受上司忌諱,被耍手段解僱後,周小輝召集了一幫全被失敗附體的衰人,組成了一個看似烏合之眾的新團隊,在屢遭啼笑皆非、陰差陽錯的烏龍失敗之後,他們最終實現了各自的夢想
4.《變型記》
《變型記》講述的就是一個職場丑小鴨,變成美麗,帥雅的白天鵝的故事。鞏新亮飾演的女主角林雪兒一樣,面對老闆的苛刻,工作的壓抑,她始終以一顆樂觀的心態去面對。因此有了一次意外的邂逅,從而有了意想不到的收獲。蛻變是微電影《變型記》的主題,通過鞏新亮的演繹告訴我們,在競爭激烈的職場中,我們要勇敢向前,要勇於改變自己,相信自己,即使是丑小鴨,麻雀女,也能蛻變成魅力四射的白天鵝
5.《完美超越》
電影講述了單身辣媽李曉莉(閆碩飾)在一次晚宴上意外將一瓶價值連城的名貴紅酒打破,不但被酒店開除且背負上了巨額債務,本已生活窘迫的她無奈下被逼賣酒還債。
對售酒一竅不通的李曉莉加之她的大大咧咧讓45天的銷售之路啼笑皆非而又辛酸無助。李曉莉用盡心機玩潛伏、打游擊,甚至經過短暫培訓後以富人身份打入名流圈搞起夫人經濟,但最終因她缺心少肺的一根筋性格,摒棄炒作與包裝,反而超越了那些費盡心思渴望成功的人,感悟出生活的真諦。
每個人都在銷售著自己,每個人都在計較得到了多少,《完美超越》用一個看似荒誕但蘊含哲理的故事向觀眾講述了成功的真正含義
6.《杜拉拉之似水年華》
將步入30歲杜拉拉正式成為公司代理人力資源總監,事業蒸蒸日上,杜拉拉也希望能早日跟王偉結婚。離開公司後的王偉事業發展並不順利,他對娶杜拉拉始終下不了決心,兩人感情漸亮紅燈。正當王偉決定自主創業時,事業又遭遇重大挫折,他突然離開上海,不知去向。面對王偉的離去和工作上的紛紛擾擾,杜拉拉陷入絕望。正在此時王偉的同學,也是老對手陳豐橫空出世,不但接替了王偉在留下的空缺,也試圖添補王偉在杜拉拉心中留下的空缺。王偉並沒有徹底離開,受聘於著名民企東源公司後,以一種全新的姿態出現在杜拉拉麵前。王偉率領東源公司開始了收購了世界500強公司的大手筆。面對重新崛起的王偉,杜拉拉意識到自己依然愛著王偉。陳豐黯然退出。一番波折後的杜拉拉被任命為東源公司的人力資源總監,和王偉也步入了婚姻殿堂。
7.《女人公敵》
他們說,有女人的地方就有戰場,不低調只有死路一條;他們說,做女人,要麼忍,要麼殘忍,看不見的敵人才是最可怕的對手。美女=花瓶=狐狸精?穿著暴露就是勾引,長相漂亮就是禍水,美女升職加薪都被說成潛規則!職場“狐狸精”孫小美,竟因美貌而被當做了“女人公敵”!職場如宮斗,孫小美面臨著接二連三的重重關卡,名譽危機、事業陷阱……如何才能打敗不懷好意,重重設陷的“四大妖精”?怎樣才能征服來勢洶洶,身份特殊的“虎豹姐妹團”?職場“狐狸精”開始反擊——用行動為自己正聲,即使遍體鱗傷,也要活得漂亮!
8、《權利的迷醉》
本片的故事取材於法國最著名的elf石油集團政治黑金丑聞,但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景,著力刻畫了“權利”這把雙刃劍對於一個成功女性的影響,人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾,出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功,為了至高無上的power,熱娜不僅犧牲了度假、休息,犧牲了正常的.家庭生活,甚至不顧生命安危……然而,正在她一步步升職的時候,與丈夫的關系卻越來越疏遠,直到丈夫跳樓,熱娜似乎才幡然醒悟……
職場啟示:要成功就一定有犧牲。章子怡在紅地毯和閃光燈前的燦爛背後肯定付出過你我所看不到的犧牲;楊瀾的財富,也一定不是從天上掉下來的。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻,不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗,去看看他們走向成功之路的過程吧,每前進一步可能都有犧牲。關鍵是,那些成功者往往不懼犧牲,他們始終目標明確,一門心思地朝向自己的目標努力。
9、《永不妥協》
影片取材於發生在美國的一個真實事件,影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里,本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事,展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳,在一次十分無奈的交通事故之後,一貧如洗,既無工作,也無前途,幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想,敢於挑戰權貴,勇於保衛弱者,不但悍衛了正義,幫助了他人,也重新認識了自己的價值。
職場啟示:有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。
無論你相信宗教還是相信自己,無論你相信愛還是相信權力,你一定不能沒有信仰!在這個世界上,有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳,正是因為堅守信仰才能夠百折不撓,才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣,假如能夠成就一番事業,首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出;還要相信自己,完全有能力成就這番事業。
10、《穿prada的惡魔》
剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約,鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作:世界著名時尚雜志的主編助理。然而,這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它,因為可以留在以chanel、prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里;恨它,因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨,瑞丘對安迪說:“那就辭職啊!”安迪底氣不足地嘟囔道:“我沒想辭職,只是想訴訴苦……”瑞丘一針見血地對安迪說:“你是在逃避,醒醒吧,她只是幹了她該乾的。”安迪好像頓然醒悟了,換上了chanel的套裝,不再以抵觸抱怨的態度去工作,而是以積極的態度去融入自己的工作環境,積極地應對那些看似不可能的任務……
職場啟示:你可以辭職。否則,永遠不要抱怨。
假如你的目標與你所從事的職業相悖,假如你實在不能接受你老闆的價值觀,你完全可以辭職。否則,就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐,無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆,也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作,否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣!做你自己喜歡的事情,無論順利還是艱難,沉浸到做事的過程中去,把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求,這樣,你會感覺好得多,得到的也會更多。
;⑼ 推薦幾部青春勵志電影
十大青春勵志電影之十:《獨自等待》;
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
十大勵志電影之九:《歌舞青春》;
身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
十大青春勵志電影之八:《喜劇之王》;
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
十大青春勵志電影之七:《一球成名》;
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
十大青春勵志電影之六:《永不妥協》;
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
十大青春勵志電影之五:《奔騰年代》;
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
十大青春勵志電影之四:《洛奇》;
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• 弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
十大青春勵志電影之三:《肖申克的救贖》;
真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
十大青春勵志電影之二:《勇敢的心》;
影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實,但不足之處也不是沒有,比如華萊士的英雄的壯舉,影片設計成為愛情而起和為民族而終,這之間的過度仍顯唐突,與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比,初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀,尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮,盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎,但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色,結構上也要復雜一些,與情節配合十分緊密,真正起到了畫龍點睛的作用。
十大青春勵志電影之首:《阿甘正傳》。
每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵……
"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話,他的中文意思是:人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話,其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到,不確定,而對待這些不管是好的、還是壞的,是酸甜滋味、還是苦辣的滋味,我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上,但誰知道以後會怎樣,正所謂塞翁失馬焉知非福。
我們都擁有自己的一盒巧克力,其中滋味只有自己嘗了知道。
⑽ 勵志電影有哪些
勵志電影有哪些
當我們對生活失去信心的時候,那就看上幾部經典的勵志電影。勵志電影可以幫你找回人生的激情與奮斗的方向。你想知道勵志電影有哪些嗎?下面我來介紹一些勵志電影,希望對大家有所幫助。
1、《早餐俱樂部》(the breakfast club)by 約翰·休斯
「我們分別是一個書獃子,一名運動員,一個神經病,一位公主和一名罪犯。」
影片描述了五個成長環境各異且性格不同的青春期學生,他們因為叛逆被罰在假期留校,在相處中,逐漸建立了友好的關系。
作者:雖然才六年級,我的大兒子就已經開始將他自己和他的朋友們歸類了。我像他這么大的時候,也這么干過,但我試著提醒他,他在學校走廊里遇見的每一個人,在他們的表面之下,還有許多不為人知的事情——每個人都在為了某些事艱辛地拼搏,沒有哪一個人能恰好被一個簡單的標簽所概括。
2、《情到深處》(say anything)by 卡梅倫·克羅
「這世界到處都是男的。做個真正的男人,別只是個『男的』。」
作者:這部寓意深刻的青春喜劇講述了一個完全沒有人生目標,終日只會和女孩子廝混和打泰國拳的高中生立志要追到同屆品學兼優的富家女,最後真的追上了。有一件事情我確定我想讓我的兒子明白——不要止步於平凡,也不要害怕與眾不同,正確真誠地做事,即使這會變得更困難,即使這會使他們更容易受到傷害。
3、《回到未來》(back to the future)by 羅伯特·澤米吉斯
「你的爸爸媽媽也曾年少無知,焦慮不安。」
影片賦予時間旅行新的想像力,主角穿越到30年前,與自己的父母相遇,那時,他們還是手足無措的十幾歲的少年。當父親在面前流露出年少和無知,主角也無奈,「我能出生簡直是個奇跡。」
作者:我覺得我工作的部分職責,就是允許我的孩子知道,我曾經也走過他們現在的路,並且我仍然還有不懂的事情。
4、《紅粉佳人》(pretty in pink)by 霍華德·達奇
「有時,可能會有優秀的人對你說,『活著是為了愛你』,但你卻並不愛他們,那也沒關系。」
作者:在這個世界上,選擇甲而非乙,可以嗎?當然可以,特別是當你還年輕,還在了解你自己,還在學習怎樣戀愛的時候。有人會喜歡我的孩子,這無法避免,但我的孩子可能不會喜歡他們,反過來也一樣。這一點就是要教導我的孩子,即使不能以同樣的感情回應,也要尊重和關心他人。
5、《死亡詩社》(dead poets society)by 湯姆·舒爾曼(編劇)
「不管別人怎麼說,文字和思想的確能改變世界。」
作者:我們可以悲嘆互聯網和社交網路「統治」了我們都想要的現代生活,可以哀傷地方書店的倒閉,然而事實是,文字仍然是做出改變的強有力的工具。我想讓我的孩子銘記文字的力量,特別是他們發到互聯網上的文字更具影響力。
6、《e.t.外星人》(e.t.: the extraterrestrial)by 斯蒂文·斯皮爾伯格
「我永遠在這兒。」
作者:第一次在電影院看這部電影,看到外星人不得不離開時,我放聲大哭。我還沒准備好去面對那種分別,那種永遠的失去。深厚的情誼會超越時間與空間永遠存在,這一點,即使是成年人也難以體會到,而長著橡膠般棕色皮膚的外星人卻揭示了這一點,使我們從中得到了啟發。
7、《春天不是讀書天》(ferris buellers day off)by 約翰·休斯
「人生太匆匆。若不偶爾停下來看看周圍,就會錯過很多風景!」
作者:今天早上,我開車送我的兒子去學校。路上他說,他感覺我總對他每天在學校里所犯的錯誤和做的壞選擇大做文章,而對他做好的事情卻關注不夠。他說的或許很有道理:我對他有很高的期待,但我還是希望他偶爾能擺脫規則的束縛,和朋友們一起去冒險,或在隊伍中雀躍,唱披頭士的歌去遊玩。
8、《單身一族》(singles)by 卡梅倫·克羅
「當某人打噴嚏的時候,對他說『保重』。」
影片中,女主角抱怨她找戀愛對象的標准降低了。一開始,她找的人要「長得好看,有安全感,體貼,有地位,要在我打噴嚏的時候說『保重』或『祝你健康』,和我喜歡一樣的事情,但又不完全相同,他還要愛我。」後來,她「降低了這一標准」,「那個人要在我打噴嚏的時候說『祝你健康』,雖然我喜歡『保重』。這樣更好一些。」
作者:這也許聽起來很好笑,但當我在我的兒子們面前打噴嚏的時候,我就會不自覺地想起這句台詞。我總是提醒他們要說「保重」,因為這是一件令人愉快的事情——在這個我們總是低頭看智能手機屏幕的時代,這是一種提醒:要有禮貌,要善解人意。
9、《七寶奇謀》(the goonies)by 理查德·唐納
「你是我最偉大的作品。」
作者:我們都是小精靈,都有價值,都被別人喜歡。我希望我的孩子明白,無論他們是誰,無論他看起來是怎樣的傻里傻氣,對我而言,他就是這世界上最重要的,是我「最偉大的作品」。
10、《公主新娘》(the princess bride) by 羅伯·雷恩
「死神來臨時,別與西西里島人對抗。」
作者:這是一個關於愛與冒險的古老童話。邪惡的王子綁架了美麗的公主,並逼迫公主嫁給自己。公主兒時的`玩伴、現在的勇敢海盜決定前去拯救公主,路上遇到了武藝超群的劍客、力大無比的巨人,二者成為海盜的同伴。爭斗隨之展開。
1、《北京奧運會》
百米賽躁道如戰場,長江據後浪推前浪,橫空出世博爾特,落寞而歸鮑威爾,英雄相爭乎?相惜乎?
四脖年前的一鳴艷驚人,他被捧上神壇,四年後轉身離去的背影震驚了十三億國人,在退賽前的五分鍾里,劉翔到底經歷了些什麼?
格布雷西拉西耶,衣索比亞的國寶,世界馬拉松的傳奇,是什麼原因促使他在北京放棄馬拉松,而向萬米發起挑戰?
2、《高考1977》
1977年的夏秋之間,在東北某農場三分場。
革委會老遲在床上輾轉反側,睡的極其不踏實。農場的路要翻修,定誰做隊長是個很重要的事情。老遲立刻想到潘志友,潘志友是個北京知青,是老遲的愛將,人聰明又肯干,最重要覺悟很高。
3、《鮮花》
以優美的視聽語言和新疆壯麗的自然風光為基礎,透過一個哈薩克族女阿肯(哈薩克和吉爾吉斯對歌手的稱謂。被尊為「阿肯」的人,應該是歌手中的優秀者,是能即興詠的行吟詩人。是彈奏冬不拉的高手,是草原上受歡迎、受愛戴的民間藝術家)的成長歷程,展現了哈薩克族非物質文化遺產阿伊特斯的魅力和新疆少數民族地區歷史人文和諧美好的生活畫卷。
4、《激浪青春》
是一部由吳宇森監制,陳喬恩、黃曉明、曾志偉等主演的充滿歡樂與希望的電影,電影講述了一支年輕的水上龍舟隊以及一群充滿朝氣的年輕人的故事。
XX年7月2日,這部亞運電影在北京釣魚台開機,首次入選亞運會比賽項目的傳統龍舟比賽出現在這部電影中,該片在亞運會期間公映。
5、《女籃5號》
解放前,上海東華籃球隊主將田振華與老闆的女兒林潔都十分熱愛籃球,並成為一對戀人。一次球隊要與外國水兵進行一場比賽,老闆收了賄賂,要求隊員無論如何都要輸掉比賽。但在賽場上,田振華出於民族自尊和體育運動的職業道德,帶領球隊打贏了比賽。這個結果令老闆震怒,指使流氓打傷田振華,又強迫女兒與田斷絕來往而嫁給一個有錢人,生生拆散了這對情侶。十八年後,新中國的體育事業蓬勃發展,田振華實現了獻身籃球事業的夙願,成為上海女子籃球隊的指導。隊員中有個叫小潔的姑娘是個有天賦、有前途的籃球苗子,但她對體育事業有偏見,打球不夠投入。田振華對她進行耐心的指導和幫助,使她的認識逐漸發生了變化。一次,小潔因比賽受傷而住進醫院,在探望小潔時,田振華遇到了小潔的母親,過去的戀人林潔。兩人重歸於好,小潔也將以國家隊隊員的身份出國參加比賽。