電影主角比利

Ⅰ 有一個電影我忘記名字了！

◆原 名：Billy Elliot ULTiMATE
◆譯 名：舞動人生/比利·艾略特雙語版
◆導 演：斯蒂芬·戴德利 Stephen Daldry
◆演 員：傑米·貝爾 Jamie Bell .... Billy Elliot
瓊·海伍德 Jean Heywood .... Grandma
傑米·德拉文 Jamie Draven .... Tony Elliot
加里·劉易斯 Gary Lewis .... Dad (
◆類 型：喜劇/劇情
◆片 長：110分鍾
◆上 映：2000年
◆國 家：英國/法國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文
◆文 件：386MB
◆評 分：7.6/10 (22,049 votes)
◆簡 介：

劇情簡介：
《舞動人生》講述了一個小男孩對芭蕾藝術執著的愛，使他最終戰勝貧困和偏見，實現夢想的動人故事。
11歲的小男孩比利·艾略特(傑米·貝爾飾)是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人(朱莉·沃爾特斯飾)眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。威爾金森夫人有著一張過於尖刻的利嘴，手裡也總是拿著一支香煙，可當她看到比利有如此難得的舞蹈潛質時，也對他產生了強烈的興趣。她甚至放棄其他的芭蕾女弟子，全身心地培養比利。
然而比利學習芭蕾的事情始終瞞著他那獨身的父親(加里·劉易斯飾)和專橫的兄長(傑米·德拉文飾)。礦上的罷工工潮，使他們在為吃飽肚子而努力地掙扎著。當他們終於發現比利把學習拳擊的學費浪費在了毫無男子漢氣概的芭蕾上時，一場家庭沖突就不可避免地爆發了。
比利的祖母(瓊·海伍德飾)也不贊成他去學習芭蕾。因此他只能從他的好朋友邁克爾(斯圖爾特·韋爾斯飾)那兒找到一絲安慰，這也使得倆人的友誼進一步加深了。
與此同時，威爾金森夫人也積極鼓動比利去報考倫敦的「皇家芭蕾學校"，她認為在那裡，比利可以得到更好的訓練，也可以徹底擺脫家庭環境對他的巨大壓力。
而比利卻陷入了對家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中，但他最終還是選擇了後者，因為對芭蕾愛是他無法抗拒的，芭蕾是他的激情所在，也是他的命運所系。
電影幕後：
導演斯蒂芬·戴德利第一次獨立執導影片，而製片獨具慧眼的找到他也不是偶然。主要是因為該片的編劇芬尼曾與斯蒂文合作過一部短片，兩人配合十分默契，所以在芬尼完成劇本後，第一個便想到了斯蒂文，兩人得以再次共同組隊。
影片的男主人公比利·艾略特是由現年13歲的傑米·貝爾扮演，本片也是6歲起便開始習舞的貝爾第一次演電影，他是從3000多名英格蘭少年中，通過層層考核篩選出來的。據說，在挑選「比利"的過程中，導演、編劇和製片一直存在意見分歧，直到傑米走進他們的視線三人才同時舉牌通過。
該片沒有大牌明星加盟，所用的導演和幾位主要演員都是第一次參加影片的拍攝。就連發行公司環球視點都是環球影業剛成立不久的新公司。而影片卻取得了巨大成功。先在戛納上映後好評如潮，並得到了BBC影評人的充分肯定。接著在多倫多影展上與李安執導的《卧虎藏龍》同時獲獎。作為一部僅耗資290萬英鎊的低成本影片，《舞動人生》便取得諸多殊榮，相信製片商也是始料未及的。
主要演員：
朱莉·沃爾特斯（Julie Walters）飾演 威金森老師
有英國國寶級演員美譽的茱莉華特絲，原本打算奉母命去當一名護士，最後依然無法抗拒對表演的熱愛，投入舞台表演工作。一九八三年，她以首部電影作品【凡夫俗女】（Ecating Rita），在英國影藝學院獎與金球獎上封後，並獲得金像獎提名。其他代表作包括【豎起你的耳朵】（Prick Up Your Ears）、【殺父狂想曲】（Killing Dad）、【火車大盜】（Buster）、【影舞追夢】（Stepping Out）等。華特絲的最新作品為風靡全球的【哈利波特：神秘的魔法石】（Harry Potter and the Sorcerer's Stone）。
加里·劉易斯（Gary Lewis）飾演 爸爸
【魔鬼一族】(Shallow Grave)、【卡拉之歌】(Carla's Song)、【Orphans】（希洪影展影帝）、【 我的名字是喬】（My Name ls joe）。
傑米·貝爾（Jamie Bell）飾：比利
【舞動人生】是傑米貝爾的初試啼聲之作，他已經因這部影片榮獲英國獨立電影獎最佳新人獎、美國國家影評協會傑出童星獎，並入圍英國影藝學院獎最佳男主角。
影片相關：Working Title Films
在一九九八年的坎城影展頒獎典禮上，共有九位傑出製片接受致敬，提姆畢文(Tim Bevan)和艾瑞克費爾?#123;(Eric Fellner)就在其中。大會將五月十八日獻給他們，並放映了三部他們製片的電影－【年少輕狂】（My Beautiful Laundrette）、【席德與南西】（Sid and Nancy）以及【分離的世界】（A World Apart）。
畢文與費爾?#123;是暫定名影業的總裁，共製作過四十多部電影，包括兩部英國史上最賣座的電影－【你是我今生的新娘】（Four Weddings and A Funeral）與【 新娘百分百】（Notting Hill）。其他名作尚有【 伊莉莎白】（Elizabeth）、【 謿⒕G腳趾】（The Big Lebowski）、【豆豆秀 】（Bean）、【越過死亡線】(Dead Man Walking)、【冰血暴】（Fargo）以及【金錢帝國】（The Hudsucker Proxy）等。最近暫定名與柯恩兄弟三度合作，出品了兩人的新作【 霹靂高手】（Oh Brother,Where Art Thou）。
李和敏銳的執導劇本，導演史蒂芬戴爾卓表示，他製作了成功的電影，巧妙的創造許多豐富的喜劇，以小孩的觀點去接觸這世界，一個青春期的英雄人物，比利的家庭中激動強烈的情緒在一個時間的蘊釀下沸騰。
導演還表示在電影中有很豐富的跳舞鏡頭，有小男孩在大街上奮力的跳動，使勁地踏擊街道，雙手快速的拍擊鐵欄桿，奏出活潑的生命律動。劇中比利開始學習芭蕾舞時，就是從基本的原地轉圈練習起，於是比利剛學時不斷的跳倒、摔跤，甚至在狹窄的浴室中他也練習轉圈，結果當然也跌的狗吃屎，全身都濕透了，導演為何一直用這么多的轉圈、跳躍的鏡頭，也是因為生活中就是不斷的繞圈圈，不斷的想超越自己，跳出自己的框架中，主角比利，奮力的舞動，再加上一點點的天賦，最後成為第一位進入英國皇家芭蕾舞學院的男生，讓所有的人跌破眼鏡，改變大家對芭蕾的刻板印象，造就他不平凡的人生。
參考資料：http://lib.verycd.com/2006/11/20/0000128844.html

Ⅱ 電影《點球成金》中比利·比恩最後為什麼拒絕紅襪隊的邀請

第一，他要挑戰自己，曾經作為球員，為了大合同為了錢放棄了學業轉戰大聯盟，可是失敗得一塌糊塗，所以，他不想再為了錢而放棄信念和夢想。

第二，他要挑戰既有的規則，他要用自己的方式去改變當前棒球經營的模式。

第三，他愛他的女兒，他想繼續留在奧蘭多，留在女兒所在的加州。

劇情簡介· · · · · ·

在美國職業棒球大聯盟MLB中，比利（布拉德•皮特 Brad Pitt 飾）所屬的奧克蘭運動家隊敗給了財大氣粗的紐約揚基隊，這讓他深受打擊。雪上加霜的是三名主力紛紛被重金挖走，未來的賽季前途渺茫。在管理層會議上，大家一頭霧水，只有他暗下決心改造球隊。一次偶然的機會，他認識了耶魯大學經濟學碩士彼得（喬納•希爾 Jonah Hill 飾），兩者對於球隊運營的理念不謀而合。憑借直覺和經驗，他彷彿找到了破解金元棒球的鑰匙。他聘請彼得作為自己的顧問，一起研究如何打造最高勝率的球隊。他們用數學建模的方式，逐漸開始挖掘上壘率的潛在明星，並通過軟磨硬泡將他們招致麾下。他們不在乎高層的冷嘲熱諷，只是專心地為球隊尋找信心和實力的根源，終於新的賽季開始了……

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Ⅲ 黑帆里的比利是那個演員

在海盜題材電視劇《黑帆》中飾演比利的演員是利亞姆·海姆斯沃斯。

利亞姆·海姆斯沃斯（Liam Hemsworth），1990年1月13日出生於墨爾本，澳大利亞演員。

2011年，利亞姆·海姆斯沃斯出演動作片《敢死隊2》。2012年，他在電影《飢餓游戲》中飾演男二號蓋爾·霍桑。2012年，他因《飢餓游戲》中的表演而獲得第14屆青少年選擇獎最佳搶戲電影男星。2013年，利亞姆·海姆斯沃斯出演的《飢餓游戲2：星火燎原》上映 。2016年主演《獨立日2》。

(3)電影主角比利擴展閱讀

利亞姆·海姆斯沃斯部分演藝經歷：

2007年，利亞姆·海姆斯沃斯出演澳大利亞的電視劇《鄰居》。2008年，他飾演電視劇《大象公主》中Marcus一角。

2009年，利亞姆·海姆斯沃斯與尼古拉斯·凱奇合作出演了科幻電影《先知》。同年，他在電影《恐怖游輪》中飾演了配角Victor。

2010年，他主演青春愛情電影《最後一支歌》，這部影片使他獲得第12屆青少年選擇獎的最佳電影跳舞戲、最佳電影吻戲和最佳電影火花三個獎項的提名。

2011年，出演由西爾維斯特·史泰龍主演的動作電影《敢死隊2》，在片中飾演一名狙擊手，影片匯集了好萊塢老中青數代動作演員，演員包括李連傑、傑森·斯坦森、布魯斯·威利斯、阿諾·施瓦辛格、查克·諾里斯、尚格·雲頓等。

2012年，他在加里·羅斯執導的電影《飢餓游戲》中飾演男二號蓋爾·霍桑，影片改編自美國作家蘇珊·柯林斯同名書籍三部曲中的第一部，他因此獲得第21屆MTV電影獎最佳突破電影男星和第14屆青少年選擇獎最佳搶戲電影男星。

2013年，與加里·奧德曼、哈里森·福特合作主演的電影《偏執》上映。3月22日，與泰莉莎·帕爾墨合作主演的電影《愛與榮耀》在美國院線上映。同年，與道恩·強森合作出演的電影《帝國》上映。11月，與詹妮弗·勞倫斯合作出演的電影《飢餓游戲2：星火燎原》上映。

Ⅳ 我想知道那部電影裡面有一個11歲的小男孩叫比利的他想學跳芭蕾舞的立志電影片叫什麼

比利·艾略特(舞動人生)
主演：傑米-貝爾(Jamie Bell)
朱莉-沃爾特斯(Julie Walters)
傑米-德拉文(Jamie Draven)
加里-劉易斯(Gary Lewis)
瓊-海伍德(Jean Heywood)
導演：史蒂芬-戴爾德萊(Stephen Daldry)
製片人：約翰-菲因(John Finn)
格雷格-布林曼(Greg Brenman)

11歲的小男孩比利•艾略特，是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。幼年喪母，父親脾氣暴躁，哥哥態度專橫，老祖母體弱多病還需要他的照顧。就是這樣一個家庭，父親和哥哥還面臨著失去工作危險。導演將背景安排的是1984年的英國煤礦工人大罷工，礦工們為了生計選擇同政府對峙，比利的哥哥和父親也是其中的積極分子之一，雖然在長期的對峙過程中已經陸續有人退出罷工隊伍回到工作之中，因為抗爭也是要建立在能夠活下去的基礎之上的。

比利在父親的安排下，每周上拳擊訓練課程。這種直接的暴力運動他並不喜歡，而身邊的一群練習芭蕾舞的「小天鵝」們卻引起了他的好奇和注意。幾次反復之後，他終於瞞著父親開始了的芭蕾之旅。可以說，小比利邂逅芭蕾舞是一種本質上的吸引，芭蕾舞優雅而纖細的表現方式像母親的呵護一樣每每觸動著他內心的敏感柔弱之處，而舞蹈熱烈歡快的節奏又恰好同他躁動的青春心情相吻合，他可以通過熱烈的舞蹈來宣洩，來追尋。更重要的一點是，教授芭蕾舞的老師威爾金森夫人，慧眼視珠看到了比利身上的非凡潛質，也正是在這位伯樂的堅持培養之下，比利才能踏上自己舞動的人生旅途。

Ⅳ 飛越瘋人院比利扮演者

飛越瘋人院比利扮演者——布拉德·道里夫

外文名：Brad Dourif

國 籍：美國

星 座：雙魚座

身 高：179CM

出生地：美國西弗吉尼亞州亨廷頓

出生日期：1950年3月18日

職 業：演員

畢業院校：哥倫比亞大學進修表演和導演專業

代表作品：《飛越瘋人院》、《魔戒三部曲：國王歸來》

主要成就：第33屆美國金球獎最佳新男演員、第48屆(1976)奧斯卡獎-最佳男配角飛越瘋人院 。

(5)電影主角比利擴展閱讀：

1950年3月18日，布拉德·道里夫出生於美國美國西弗吉尼亞州亨廷頓的一個家庭里，從小立志做演員。

1963到1965，布拉德·道里夫在南卡羅來納州的私立預科學校學習。在學校里，他體驗到了濃厚的表演藝術氣息。

1970年開始，布拉德·道里夫開始在百老匯、紐約等地表演戲劇比如《幽靈奏鳴曲》《醫神》等等，後來被導演米洛斯·福爾曼發掘。

1975年，布拉德·道里夫在電影《飛越瘋人院》中扮演脆弱的比利，並獲得了1975年金球獎最佳新人獎、奧斯卡最佳男配角提名和英國戲劇獎最佳男配角提名。

Ⅵ 2019年4月份有哪些值得一看的好電影

2019年4月份上映的值得一看的4部電影

《雷霆沙贊》

DC漫畫公司近來拍的超級英雄電影很明智地遠離了過去常拍的殘酷鐵血風格，轉而選擇更加輕松歡快的類型。超人風格的大片《雷霆沙贊》就是一個例證。該片延續了湯姆·漢克斯1988年熱門電影《長大》的傳統，也是一部兒童誤入成人身體的喜劇片。這部電影的主角是比利·巴特森(亞瑟·安其飾演)，一個14歲的養子。在邂逅一位老巫師(傑曼·翰蘇飾演)後，比利只需說一聲「沙贊」，就能變成一個成年壯漢，擁有所有「不死之神」的超能力：所羅門、赫拉克勒斯、阿特拉斯、宙斯、阿基里斯和墨丘利(這些英文名的首字母縮寫讀起來就是沙贊)。美聯社的評論盛贊道，這部電影是「猝不及防的驚喜，絕對值回票價」。有趣的是，在布麗·拉爾森飾演的宇宙復仇者出現幾十年前，這一人物原先的名字也叫驚奇隊長，不過最近為了避免混淆就改了名字。

《寵物墳場》

斯蒂芬·金的《它》在1990年曾被拍成一部驚悚的迷你劇，但這並沒有阻止2017年的同名改編電影成為一部評論界盛贊的熱門大片。也許這就是為什麼《寵物墳場》能在被改編成電影30年後重見天日。上一部改編作品講述的是一對夫妻(傑森·克拉克和艾米·西米茨飾演)聽說在波斯頓鄉間有一處中邪的墓地，不斷地有死者從墳里爬出來走回家。不過書迷們喜歡的埋葬情節在新片中被改了，而且改完後更好看了。截至目前，恐怖的新版電影在爛番茄上評分高達91%。ComingSoon網站稱贊說這部電影「讓故事走上了一個全新軌道，向更深更黑暗的方向發展」。

《復仇者聯盟：終局之戰》

去年末日主題電影《復仇者聯盟：無限戰爭》以紫色反派滅霸(喬什·布洛林飾演)滅掉宇宙中一半生命的結尾收場，這些消失的生命包括蜘蛛俠和黑豹。那麼倖存者要如何打敗滅霸呢?他們如何才能令受害者復活?我們所確知的只有一件事：我們的英雄只有三個小時來逆轉乾坤，這使得《復仇者聯盟：終局之戰》成為漫威有史以來最長的電影。但有傳言稱，因為一些明星的合同到期了，幾個主要角色(美國隊長?鋼鐵俠?)會在這部電影中死去，而這一次他們再也不會復活。

《遺失的環節》

不要錯過《遺失的環節》。就在大多數美國動畫製片廠都在做CG動畫片時，萊卡工作室卻還在堅持發展定格動畫藝術，比如《僵屍新娘》、《鬼媽媽》、《魔弦傳說》這種風格詭異的動畫電影。這部新動畫的編劇和導演是克里斯·巴特勒，他曾製作過萊卡工作室獲奧斯卡獎提名的《通靈男孩諾曼》。《遺失的環節》是一部合家歡冒險電影，講述的是一個維多利亞時代的尖鼻子冒險家(休·傑克曼配音)和一個性格溫和、渾身是毛的巨人(扎克·加利費安納基斯配音)的故事，這個巨人名叫「環節」，確切的說，他的名字叫蘇珊·環節。為了尋找更多雪怪，這對怪人踏上了環球之旅，在路上他們遇見了由艾瑪·湯普森、斯蒂芬·弗雷、馬特·盧卡斯和大衛·威廉姆斯配音的其他角色。

2019年4月份電影榜：

1、復仇者聯盟4：終局之戰 豆瓣評分 8.5

影片改編自美國漫威漫畫，是漫威電影宇宙的第22部電影，講述了在《復仇者聯盟3：無限戰爭》的毀滅性事件過後，復仇者聯盟在剩餘盟友的幫助下再一次集結，逆轉滅霸的故事，在影院看的，結尾的時候有人哭了，鋼鐵俠犧牲了，美隊退役了，英雄的隕落退出讓很多人表示漫的復仇者系列將會告一段落。

2.調音師 豆瓣評分 8.5

這是一部印度電影，內容主要講述了一位窮人鋼琴家為了找到音樂的靈感，整天帶上墨鏡假裝自己是盲人，經常在餐廳里演奏鋼琴。一天有位富豪邀請他去家裡為妻子慶生，結果目睹了富豪妻子與情夫，謀殺富豪的故事。

其實這部電影是2018年的，國內上映日期是在2019年。

2019年4月份最值得看的電影我覺得是【何以為家】：

觀《何以為家》看完之後，我一直在沉思，什麼是「何以為家」或者說「以何為家」。主人公最後的結局並沒有交代，但是最後的那個笑容，觸動人心，復雜，溫暖，釋懷。開頭情節，以倒敘的方式，起訴父母，理由竟是「因為他們生下了我」，我只感到辛酸，也奠定了這部電影沉重的基調。

鏡頭轉回到贊恩的家中，始終碎碎念的母親，懶惰的父親，一張床上擠滿五六個小孩，鞋子，衣物各種物品雜亂無章，讓人心中不適。贊恩不到十二便被逼去打工，沒有所謂童年，只有忍受生活的折磨。妹妹們看似相安無事，但一切從薩哈被提親那天就已改變。如果說電影塑造，她是最悲劇那一抹色彩。反映那個 社會 ，那種現實，毫無人性與良知。

贊恩離開，也顯得順理成章。遇見同樣有艱苦境遇的拉希爾，就像更懂彼此，生活的很融洽，可惜造化弄人，拉希爾終因沒有身份證被捕，贊恩幾度輾轉，拼盡所有，還是敗給了現實。故事在這里的設置，無論是黑心商人，還是狠心的房東，使贊恩拿不到生存的錢。都使氣氛顯得更壓抑，使主人公的命運顯得更曲折，更艱辛。

回家了，卻面對更難過的事實，贊恩最愛的妹妹死了。一切的痛苦與不幸都爆發在這個僅僅十來歲的少年身上，用刀去捅妹妹所嫁商販之時，也是他對生活帶給他的傷害的反擊。在獄中被探望時，母親告訴他，她又懷孕了。贊恩絕望的看著她，「人渣……」。也引出了法庭上的那段話，「希望所有沒有能力養活自己孩子的父母，不要生孩子」，那隻會帶給他們，和他自己所經歷的一樣的痛苦，那是一種災難。

最後的笑容，為整部電影添加了一抹為數不多的溫情，讓我們慶幸，希望一切和平，願孩子都能幸福快樂成長。

以上就是我給你推薦的理由，謝謝。

DC漫畫公司近來拍的超級英雄電影很明智地遠離了過去常拍的殘酷鐵血風格，轉而選擇更加輕松歡快的類型。超人風格的大片《雷霆沙贊》就是一個例證。該片延續了湯姆·漢克斯1988年熱門電影《長大》的傳統，也是一部兒童誤入成人身體的喜劇片。這部電影的主角是比利·巴特森(亞瑟·安其飾演)，一個14歲的養子。在邂逅一位老巫師(傑曼·翰蘇飾演)後，比利只需說一聲「沙贊」，就能變成一個成年壯漢，擁有所有「不死之神」的超能力：所羅門、赫拉克勒斯、阿特拉斯、宙斯、阿基里斯和墨丘利(這些英文名的首字母縮寫讀起來就是沙贊)。美聯社的評論盛贊道，這部電影是「猝不及防的驚喜，絕對值回票價」。有趣的是，在布麗·拉爾森飾演的宇宙復仇者出現幾十年前，這一人物原先的名字也叫驚奇隊長，不過最近為了避免混淆就改了名字。

去年末日主題電影《復仇者聯盟：無限戰爭》以紫色反派滅霸(喬什·布洛林飾演)滅掉宇宙中一半生命的結尾收場，這些消失的生命包括蜘蛛俠和黑豹。那麼倖存者要如何打敗滅霸呢?他們如何才能令受害者復活?我們所確知的只有一件事：我們的英雄只有三個小時來逆轉乾坤，這使得《復仇者聯盟：終局之戰》成為漫威有史以來最長的電影。但有傳言稱，因為一些明星的合同到期了，幾個主要角色(美國隊長?鋼鐵俠?)會在這部電影中死去，而這一次他們再也不會復活。

1.東海人魚傳

影片講述了明朝年間，東廠督主高德海與錦衣衛鎮撫使嚴烈率領艦隊秘密出行東海，在暴風險境與蛟龍襲擊中，幸得鮫人汐音相救，一行人誤打誤撞登上如夢如幻的蓬萊仙島，高德海被島上寶物利慾熏心，而嚴烈與天真善良的汐音則在與黑暗勢力對抗的過程中慢慢互生情愫……

2.黃花塘往事

本片據真實 歷史 背景，以現代青年小草尋找奶奶的初戀為引子，講述了來自上海名門的林清漣投奔新四軍，與當地民兵李長勝在戰場上相遇，又因戰爭而最終分離的愛情故事。

盤點一下2019年4月份的好電影！

9.0分

黎巴嫩一個小城鎮里的法庭，12歲的男孩扎因因為持刀傷人被判入獄，不過在律師的支持下，扎因起訴自己的父母，是因為父母不能為他提供保護和安全感。扎因的父母很窮，負擔不起撫養孩子們的費用，這意味著扎因不能獲得身份證，所以扎因是一個沒有資格獲得護照的黑戶，無法去學校上學，甚至在緊急情況下也無法在醫院獲得救助。扎因是家裡的長子，為了養活自己和兄弟姐妹，被迫工作為當地的雜貨商送貨，雜貨商老闆對扎因的妹妹有一種邪惡的興趣。當扎因的父母把妹妹賣給雜貨商時，扎因無比傷心跑到了一個海濱小鎮，在那裡，扎因遇到了衣索比亞移民的拉希爾，是一個善良的人，她的生活比扎因稍稍好一點點，拉希爾隱瞞了她有個一歲的兒子約拿斯，為了逃避僱主和政府部門的監視，她在工作時一直把孩子放在購物車上，她住在一間用塑料和碎石搭成的小棚子里，正努力攢錢試圖買一張偽造的身份證。

8.5分

《復仇者聯盟3：無限戰爭》的毀滅性事件過後，宇宙由於滅霸的行動而變得滿目瘡痍。無論前方將遭遇怎樣的後果，復仇者聯盟都必須在剩餘盟友的幫助下再一次集結，以逆轉滅霸的所作所為，徹底恢復宇宙的秩序。

大家好！我是小龍看視界，

19年4月份上映了幾部不錯的電影，我最喜歡的就是《反貪風暴4》

4月4日上映的《反貪風暴4》引爆了一場酣暢淋漓的正邪交戰。風暴的代號從「L」換成了「P」，廉政公署首席調查主任陸志廉這回要執行的任務可讓人有些出乎意料。開場短短十分鍾，古天樂飾演的陸志廉就以一種略顯慘淡的方式亮相：因為駕車超速被判入獄三個月，這可跟廉政公署之前的畫風有點違和呀。果然，接下來的劇情閃回巧妙地解釋了陸志廉的入獄並非意料之外，而恰恰是有意而為之。由於在此前收到報案人廖雨萍（周秀娜飾）的實名舉報，陸志廉決定深入監獄，和這個被舉報的富二代曹元元（林峯飾）來一場為期三個月的深入參與式調查

廉政公署的探案日常固然九死一生，監獄里的陸志廉同樣遭遇了可謂非人的對待：無條件的服從規矩、獄警的殘酷冷漠、日復一日的無趣生活，甚至偶爾還會無緣無故被視作眼中釘肉中刺……好在也終於等來了驚喜發現：監獄里以黃文彬（林家棟飾）和曹元元為首分為兩大幫派，時不時就會爆發一場爭斗，而收受賄賂的獄內監督和懲教員則對此視而不見。一邊是曾被陸志廉親手送進監獄的前警司黃文彬，一邊是有權有勢惹不起的富二代，看來陸志廉這回無論站在哪邊都不太好過呀。

作為一直以來的港片經典IP，《反貪風暴》系列可以說是成了不少影迷心中每出必看的存在。狠辣冷血窮凶極惡的罪犯、撲朔迷離難以捉摸的真相、對抗邪惡伸張正義的熱血劇情、拳拳到肉血脈僨張的激戰場面……正是這些必不可少的港片元素讓《反貪風暴》系列每一部作品都看點十足。盡管觀眾都知道陸志廉和廉政公署到最後總能迎來一個懲惡揚善的結局，但依然會對劇情的每一次反轉都充滿期待。

到了這部《反貪風暴4》，雖然陸志廉本人的活動范圍被局限在了監獄高牆之內，也沒有辦法藉助自己調查主任的身份直接進行追捕，但整部影片的格局卻因此得到了不小的提升：越是身處看似無力回天的逆境，才越讓人激起對於能否背水一戰完成絕地反擊的興奮與好奇，正義與邪惡之間的每一次交手過招也就因此更加充滿力量。

在演員陣容上，《反貪風暴4》可謂成功集結了古天樂、鄭嘉穎、林峯、林家棟以及特別出演的張智霖等「反貪」男神陣容，堪稱「監獄無間道」的卧底反腐設定更是極為大膽，頗富創新性。從探案過程中的蛛絲馬跡，到案情細節逐漸水落石出，直到最後殘酷真相終於呈現於觀眾眼前，這出另類「監獄風雲」稱得上一場絕對不容錯過的好戲！

2019年4月值得一看的好電影：

一、如果你喜歡看喜劇。

首推《飛馳人生》。《飛馳人生》是由韓寒導演，沈騰黃景瑜尹正主演的青春 搞笑 劇。講述的是曾經在賽車界叱詫風雲的過氣賽車手張馳在重返車壇的過程中，發生的尷尬而又哭笑不得的故事。|這部片子其實是韓寒根據自己的賽車經歷而導演的一部劇。劇中的很多細節，都可以在現實中找到映射。這部片值得一看。電影劇情流暢，演員演技真實而不浮誇，笑點不刻意很自然又讓人意想不到。本來我以為只是一部單純的喜劇片，但是看完以後發現影片意義深刻笑中帶淚，引人深思。

二、如果你喜歡看科幻片。

推薦《流浪地球》。《流浪地球》是由吳京，李光潔，屈楚蕭主演的災難劇情片。講述的是，人類面對太陽即將被毀滅的絕境，在地球表面建造出巨大的推進器，從而在太陽系，為人類尋找新的新家園的故事。作為國產科幻片的開山之作，無論是劇情設置、場景特效敘事結構都讓人感覺到劇組人員滿滿的誠意。算是一部難得一見的良心之作。

三、如果你喜歡看文藝片。

推薦王小帥的《地久天長》。我了解這部片子，源於王小帥朋友圈的營銷。好奇於王小帥又low又低俗的文案宣傳的究竟是一部什麼樣的片子？所以才去電影院看了這部片。《地久天長》保持王小帥一貫的文藝片風格。影片以普通人的視角，講述那個特殊的年代背景下，人們思想和文化上的沖撞。該片製作精良，劇情催淚感人，人物塑造豐富飽滿，是部值得推薦的好片。

暫時就介紹到這里，不知道其中有沒有你感興趣的片子呢？

2019年4月上映的火爆的影片有反貪風暴四風中有朵雨做的雲，老師好，調音師雷沙贊瘋狂的外星人，比悲傷更悲傷的事，還有一部就是目前正在上映的電影，流浪地球票房節節高升已經高達36.51，他有可能會超過紅海行動，還有戰狼二達到一個新的高潮，算了，就是廣大的影迷反應的那個比悲傷更悲傷的事也是特別吸引大家的眼球，好多人評論的也挺好的，打的分也是挺高

Ⅶ 主角叫比利參加黑幫的電影叫什麼名字

這個是周星馳演的無敵風火輪。你可以去參考一下下謝謝

Ⅷ 電影《雷霆沙贊！眾神之怒》上映時間

《雷霆沙贊！眾神之怒》講述了青少年比利每次喊出「沙贊」，就會被閃電擊中，賦予六位神靈的能力，變為成年超級英雄沙贊的故事。電影將於12月21日在北美上映。

電影《雷霆沙贊！眾神之怒》上映時間

在電影《雷霆沙贊！眾神之怒》發布的全新預告片中，坎坷的超英之路讓男主角比利開始懷疑自己是否值得擁有超能力，與閃電俠、海王、蝙蝠俠等超級英雄的一番對比更是讓他認定自己不夠格。但當世界面臨危機之際，比利則試圖將大家團結起來，為家人和世界而戰。此外，影片中首次登場的兩個反派角色格外搶眼，將由海倫·米倫和劉玉玲傾情出演，而奇異兇猛的狂暴巨獸更是讓這場大戰精彩絕倫，看點不斷。

《雷霆沙贊！眾神之怒》承接上一部劇情，少年比利在獲得神力變身沙贊後，卻因超級英雄的身份而煩惱不已。此次沙贊依舊初心不改，詼諧幽默的氣質向大眾展現了另類超級英雄。除男主角沙贊以外，此次預告中的最大亮點莫過於由海倫·米倫和劉玉玲傾情出演的反派角色，是古希臘神話中的擎天巨神阿特拉斯的女兒們，這是兩大反派的首次亮相，不怒自威的強大氣場令人不禁為沙贊捏一把汗！

這一次，不僅有實力反派強勢來襲，更有各種形態的兇猛巨獸趁機毀滅世界，正邪之間的終極一戰勢必驚喜不斷，令人期待不已！影片《雷霆沙贊！眾神之怒》由大衛·F·桑德伯格執導，扎克瑞·萊維、亞瑟·安其、傑克·迪倫·格雷澤、劉玉玲、海倫·米倫等聯袂主演，講述了身處低谷期的沙贊為了家人和世界，重新振作，團結眾人共同作戰的故事。

整個預告在一種輕松搞笑的氛圍中展開。尤其是沙贊在面對赫斯佩拉的時候，故意說了《速度與激情》的笑話，而赫斯佩拉的扮演者，正是《速激》的主演海倫·米倫。赫斯佩拉並不是本片唯一的反派，另一個反派名為卡呂普索，她們是姐妹。《沙贊2》將會有一個更加宏大的故事線，而且影片的場面與特效也得到了極大的升級。相比較於前作，華納這一次在續集上，可謂是投資巨大。在續集中，扎克瑞·萊維將會繼續扮演沙贊。沙贊本名廉·約瑟夫、『比利』巴特森，從小在孤兒院長大，後被收養，是一名具有極強正義感的普通學生，最看不慣恃強凌弱的人，因此被神秘巫師沙贊選中成為人類道德的捍衛者，從而被賦予使用魔法的沙贊之力。

此前，受到影響，電影的拍攝工作延期一年時間。在本片中，沙贊家族的成員，弗萊迪·弗里曼、達拉·杜得力、瑪麗·布羅姆菲爾德以及尤金·崔等人均會登場亮相。

Ⅸ 《比利·林恩的中場戰事》經典台詞

李安新作《比利·林恩的中場戰事》正在影院熱映中，昨日突破億元大關。那麼電影比利.林恩的中場戰爭經典台詞有哪些呢?下面我為您整理了《比利·林恩》經典對白台詞語錄名句大全，希望大家喜歡!

電影《比利·林恩的中場戰事》經典台詞語錄

1、 你知道，我從來沒有過你這種經歷，年紀輕輕就受到戰爭的試練。

2、 你經歷了其它人永遠無法知道的一切。

3、 被人稱為英雄，這對一個年輕人來說，負擔太沉重了。

4、 比利，你的故事已經不再只屬於你了。，面是全美國的故事了。

5、 那讓我覺得沒辦法 表達 自己的想法。

6、 那邊到底發生 了什麼。

7、 你曾對和敵人作戰，很少有士兵能花香這種經歷。

8、 我不是英雄，我只是個軍人。

9、 只要找到一個超越你自己的東西就行了。

10、 我們只要打開一條門縫，陽光就會進來了。

11、 你那天的英勇，讓大家見識到戰爭是如此的真實。

12、 我們能做的不是什麼故事或者觀念，而是我們真實的生活。

比利·林恩的中場戰事劇情簡介

《比利·林漫長的中場行走》根據本·芳汀(Ben Fountain)同名小說改編，被認為是伊拉克戰爭版的“第22條軍規”(Catch-22)。故事主角是一名19歲的得克薩斯男孩比利·林(Billy Lynn)，他在加入美軍步兵部隊後，被派往伊拉克戰場。2005年他和同事們在一次交火中大難不死、逃過一劫。為了展示伊戰成果，布希政府把他們召回國，讓他們在感恩節那天的達拉斯牛仔隊橄欖球比賽中場休息時與碧昂斯等娛樂明星同台，同時向他們授予榮譽勛章。

不過在這之後，比利·林和其他的老兵又被布希政府重新送回到了伊拉克戰場。

《比利·林漫長的中場行走》電影版被業內看作是“潛在的奧斯卡奪獎熱門電影”，因此除了李安之外，該片的編劇也是位奧斯卡得主——西蒙·比弗尤(Simon Beaufoy)，他曾憑借《貧民窟的百萬富翁》(Slumdog Millionaire)獲得過奧斯卡最佳改編劇本獎。據悉，電影版的大部分故事都發生在比賽那一天，戰爭的部分將通過閃回展現。

《比利·林漫長的中場行走》將由索尼影業發行，不過在大中華地區，這部影片的發行權由博納影業集團持有。

《比利·林恩的中場戰事》：怪誰都不能怪李安?

李安通常被冠以“中西通吃”的名號，但這“吃”根本上是避重就輕地“吃”。這在他的兩部戰爭片中體現得淋漓盡致。南北戰爭和伊拉克戰爭均是美國歷史上的重大事件，而李安均選擇“男孩成長”作為切入點。用人性表現戰爭殘酷是電影創作者的慣用手段，在引起情感共鳴方面尤其有效，不過又常被用來作為“避談政治”的理由。但戰爭歸根到底是政治的延續，談戰爭不能不談政治，於是李安的短板就暴露出來了。李安的兩部片均表現“小人物無力左右政治，只好安分做好士兵職責”這種狹窄觀念。《比利·林恩漫長的中場休息》在前面大部分時間似是而非地批判了戰爭殘酷和利益至上之後，以主角和姐姐的一個感人擁抱以及戰友們的“真情告白”來消解前面聊勝於無的批判力度。主角姐姐作為電影中唯一的反戰聲音(盡管也很表面)，一個擁抱就軟了，這就是導演提出的解決問題的方法?倒不如加入街上“免費擁抱者”的行列?主角拒絕大商人的惡意降價，然後又和戰友們屁顛屁顛地回去充當大財團開拓資源的馬前卒?

當愛被用來消解對戰爭的批判、戰友情被用來掩蓋戰爭背後的利益驅動時，這些所謂的“普世價值”就不是創作者所想像的那麼“純潔”了。當然，創作者如李安自然會像比利·林恩那樣擺出無辜者的姿態(“世界太復雜”，“我只是講故事的人”)來避開批評;他們有時標榜自己沒有思想，有時又標榜自己思想獨立，寧願作這種自相矛盾的立場也不願承認自己依附於鉗制主流思想的統治階級，更不願承認自己很多時候也成了壓制反對聲音、宣揚統治階級意識形態的工具。電影最後“真情告白”段落里范·迪塞爾那句“美國是個小孩國家，要到別處成長”(大意)和《與魔鬼共騎》最後的邁向西部是一脈相承的。有人說這是“民主輸出”，有人說這是“開拓者殖民主義”;對於被列強欺負過的中國人來說，這種思想有個熟悉得多的名字：帝國主義。當然，對於時而心懷天下時而避世獨居的知識分子而言，“美化侵略”的帽子是太大了：“世界太復雜了，我只是個講故事的人。”

李安的厲害之處不在於他的電影，而在於他的圓滑。拍爭議題材時說“我只是講故事的人”，嘗試技術試驗時強調“大家應該保持開放的心態”，這些話的實質跟“你媽是女人”沒什麼兩樣，但關鍵是他所呈現的態度：這種貌似保持謙虛實際上先聲奪人的做法往往成為他下台階的一種方式，讓人不忍責怪。影評人們，不管老中還是老美，都很吃這一套，紛紛為他開脫。這在李安拍砸了的時候尤其明顯：120幀效果不好，他們怪技術不合適，並褒獎導演“勇氣可嘉”，甚至為120幀視覺效果貼上“實驗電影”或者帶前綴的“現實主義”標簽;故事有問題了，他們就說李安“其實在說另一個故事”，或者怪原著和編劇。總之，怪誰都不能怪李安。如果大家以這種心態看張國師的電影的話，影評界可能是另外一副光景了。但誰又能保證不會呢?

►對於李安這樣的導演，“遭遇大量差評”其實與“低於預期”意思差不多。就跟最近影評人誇郭敬明是國內真人動畫電影技術的吃螃蟹者，但他們的本意其實是《爵跡》確實比《雷鋒的故事》逼真。

丨《爵跡》

丨《雷鋒的故事》

大家對李安的期待已經到了出一部片拿一座小金人的水平。所以一部落款李安的新片沒有得到媒體和影評人的如潮好評，於情於理都讓人有些意外。

但這並不意味著李安的失敗。恰恰相反，這位出生台灣，求學美國的華裔導演，又一次地走在了同樣黃皮膚講中文的中國導演前面。

丨李安

►“親王”馬伯庸曾經說李安是中國電影的千古罪人，其中的反諷意味路人皆知。

毫無疑問，李安是中國電影的千古罪人。這個台灣人自從靠著一部非常規的武俠片《卧虎藏龍》在好萊塢大受追捧以後，就成了許多中國大陸藝術片大導演們的心頭夢魘。那尊奧斯卡小金人無時無刻不在撩撥著這些大導演的虛榮和嫉妒，讓他們輾轉反側撕心裂肺，恨不得一身血液都化成醋酸劈頭蓋臉地潑到李安身上。

和尚能摸，我不能摸?

李安能得，我不能得?

一部《卧虎藏龍》帶出多少金玉其外的“武俠電影”，中國第五代名導紛紛中招，最後在幾乎無一例外淪為笑柄後，這邊廂李安早就跳出武俠圈，拍了部 GAY 片，又輕松拿了一回奧斯卡。

丨《斷背山》

張藝謀們發愁了，武俠電影尚能搞搞，“LGBT 電影”怎麼辦?

►李安曾自嘲：外表文雅做事溫和，乍一看就是《卧虎藏龍》里壓抑自己的大俠李慕白，是《理智與情感》里隱忍的大姐埃莉諾·達什伍德。

然而他真正渴望的，是玉嬌龍縱身躍入深崖的極度反叛，是瑪麗安沉醉不知歸路的驚蟄心境!

丨《卧虎藏龍》

這樣的李安，在《飲食男女》里將中國人五千年來的性壓抑擺上檯面給人看、把俄勒岡州西部牛仔粗糲的溫存拍得令人潸然;一部英國名著拍出《小城之春》般細膩動人的味道;把張愛玲一部不足兩萬字的小說改編成華語電影史上最驚世駭俗也是最值得回味的諜戰愛情片;再到《少年派》中用一人、一虎、一船將商業與文藝完美統一。

丨《少年派的奇幻漂流》

►當然，李安遠不是神，也不是沒遭遇過滑鐵盧，“父親三部曲”之後的歷史戰爭片《與魔鬼共騎》反響平平，首次嘗試超級英雄電影《綠巨人》票房慘敗，非典型青春電影《製造伍德斯托克》毀譽參半。

早就嘗過低谷期的滋味，李安並未改變自己拍電影“追求兇狠”的風格。仍是一部接一部地，從未重復自己。《比利林恩》是又一個佐證。

►不同的是，李安這回不再“在中西世界遊走了”，他找到了另一個令人血脈賁張的東西——電影技術。

這一切都源自於拍攝《少年派》時對這部電影的 3D 效果的不滿意，李安在一次偶然的機會中發現了高幀數拍攝技術，從此一發不可收拾。

李安拍攝《比利·林恩的中場戰事》所採用的攝制格式是 3D/4K/120 幀，這順理成章的成了影片討論的焦點之一。

高幀數的拍攝技術帶來的是侵入性的感官體驗，微妙和顆粒感不復存在，取而代之的是透明和光滑，以及令人屏息的清晰度。

用看過本片的豆瓣網友的話來說即是：

“字元子彈煙花全都飛出屏幕，浮現在眼前”，比傳統 3D 更震撼，幾乎消弭了現實與影像的隔閡。

►自從法國新浪潮電影大師戈達爾說出經典的“電影是每秒的 24 格的真相”起，人們似乎從來就沒有質疑這句話的權威性。李安對於這個無堅不摧的框架感到不滿，“24 格並不是真的好，只是便宜”，顯然他看見了這個技術的不足之處。

但說到自己為什麼拍這部片，李安明顯沒有想那麼多。

在某種方面，我很天真。我只是對我見到的東西很興奮，有些時候，這種實驗會對整個工業產生影響。我有時感到非常脆弱。我的目的就是為了向人們展示：你看到那個了嗎?你看到我剛才看見的東西了嗎?這就是我全部的動力。

李安還說，這次拍攝的最大收獲，就是大家會以一種從未有過的方式，看清銀幕上的臉。

丨《比利·林恩的中場戰事》

Ⅹ 水牛城女主角名字

水牛城女主角名字是Layla，由克里斯蒂娜·里奇飾演。

《水牛城66》電影中的女主患有斯德哥爾摩綜合征，又稱之為人質情結或人質綜合征，是指被害者對於犯罪者產生情感，甚至反過來幫助犯罪者的一種情結。就像是國產電影《無名之輩》里，被綁架的殘疾女人與歹徒產生了共情。

影片中並未描繪二人產生感情的經過，而是將愛意的萌生滲透在細節之中。比如讓女主蕾拉穿著比利的外套這個既定的事實出現在電影敘事里，但是並沒有描繪比利如何給蕾拉穿上外套的。還有在旅館里多個俯瞰鏡頭組接之下，可以看到比利由僵硬得不敢靠近的姿態，慢慢到與蕾拉相擁等等一系列的內容。

電影最後比利放棄自殺回到蕾拉身邊，許多人認為這個結局有點突兀而缺乏邏輯，但是為什麼我們寧可相信絕望不會輕易消失，也不願意相信愛情有撼動虛無的力量？

總的來說電影給觀眾傳達的就是愛情的力量，有些人用同童年治癒一生，有些人一生在治癒童年，而愛情正是這樣一方良葯，它能撫平你一生的傷痛。