美的主題的電影

① 幫忙推薦幾部景色美、人物美的電影吧（新點的片）

<八月迷情>浪漫劇情片
<布魯斯先生>犯罪劇情片
<奪命手術>
主角漂亮,劇情曲折

② 關於內心美的電影的名字

有個翻譯叫《庸俗的哈維》我有這張盤上面是這么翻譯的，女主角是格溫妮絲。帕爾特羅

③ 《水形物語》一舉奪得奧斯卡最佳影片，其背後原因是什麼

電影《水形物語》能以的最高聲擊敗《三塊廣告牌》，贏得奧斯卡獎。主要原因是電影完美地詮釋了美學概念，極高的純愛境界，飄盪於社會底層的“邊緣人物”，還有一個欣賞美的精神世界。導演將燈光、背景、色彩和服裝完美地交織在一起，表現出一種水的感覺。技術上的困難遠比我們所理解的更有挑戰性。意境和精神世界相互扶持，隱喻著美蘇冷戰的後果。沒有語言，種族間的愛更有感染力。

首先，《水形物語》是一個浪漫的影片，但它不是普通的浪漫。一般的愛情電影都是男女之情，或者是同性之間的愛情，但《水形物語》中的主角愛上了一條魚，確切地說，是一條人魚。

細節決定成敗。電影《水形物語》中的許多細節看起來簡單而平凡，但卻無形中加劇了這部電影的神秘感和厚度。

因此，總的來說，《三塊廣告牌》沒有贏得最佳影片可能是一個遺憾，但《水形物語》也是名副其實的。

④ 請幫我推薦幾部電影

小公主，這不是僅僅的小女孩的童話，是個願望和幻想的相信、努力與實現的故事，是很積極的影片。

修女椰瘋狂，也是一部相當積極的電影，看完後會很受鼓舞。特別會相信自己也可以完成自己所想的事。

天使艾米麗，法國以細節出名的著名電影，描寫固執、古怪、確又善良、富於幻想的女孩子的心態，結局尤其有種相視而笑的感動。

蒙娜麗莎的微笑，女性打破思維定式，為了實現自我，彷徨、受挫、卻堅持，鼓舞了身邊的人，讓她們意識到自己想做和應該做的事。

戴珍珠耳環的少女，剛剛看得片子，不知道怎樣形容的美妙，根據荷蘭畫家著名畫作，而講述少女在生活的無奈和對美的相信來探尋世界的色彩，世界的美。這也是一部平靜的壓抑的卻相知的愛情傳奇。

⑤ 電影美麗的大腳觀後感

細細品味一部作品以後，你有什麼總結呢？現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。在寫觀後感之前，可以先參考範文，下面是我收集整理的電影美麗的大腳觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

電影美麗的大腳觀後感1

《美麗的大腳》這部影片講述的是一個普通的西部鄉村教師張美麗平凡而感人的故事。她被愚昧奪去了丈夫和孩子，面臨著巨大的人生苦難。卻從中悟出了一些道理，她痛感愚昧的傷害，希望通過自己的努力改變愚昧落後的生存狀態。為了使農村的「娃兒們」不再愚昧，她請求村長，開辦了一所鄉村學校，當上了村子裡唯一的老師。義不容辭地承擔起教育後輩的責任。喪夫又喪子的她把所有感情都寄在孩子們身上，用她的母性去關愛孩子們。將所有的希望寄託於所教的孩子。年輕的女孩夏雨從北京來到這個貧窮落後的地方做志願教師。她的到來就像一場精神大雨，把現代城市的甘露灑進這個寧靜的小山村，讓這個原本平靜的山村躁動起來也激活了所有的希望。

張美麗和孩子們所處的是一個西北的窮鄉僻壤，它的貧瘠主要來自自然與精神兩個層面。自然方面，主要體現在對水的渴望。小山村已經三年沒下過雨了，夏雨的洗臉水被珍惜地拿給孩子們洗臉，最後還要給驢喝。三次重復利用水的細節，完全展示了這種自然貧瘠的程度。有一次，孩子們在課室上課時突然聽到一聲雷響，便全體飛奔出來，拿著壇壇罐罐到空地上擺放等雨，那一雙雙目光在凝重地祈求著，卻等來了陰雲轉晴的絕望。連影片的一些人物的起名也寄託了對水的美好願望，如王樹、王大河、夏雨等。生活的貧困帶來精神的貧瘠，小學只有一個學歷不高的張老師，她不知道什麼叫電腦，還把千里迢迢的迢字讀錯了，可見知識的貧乏。山村人們平常最大的精神享受是看電影，電影片子很老，中間還會斷掉聲音，要人臨時來配上。這是一種與現代社會差距有整整半個世紀的悲慘場面。夏雨的到來把這個小山村與北京聯系了起來，把它置於現代大都市的高大背影里，農村與城市形成巨大的反差，更彰顯它的貧瘠。好不容易等來的夏老師是個耐不住苦寂的城市人，也苦於條件的惡劣，很快就要回到城裡去了。但最終被山裡人的淳樸感化了，她決定留下來與山裡的孩子共度一段難忘的時光，把心留給這片可愛的土地。還帶張美麗和孩子們到北京見見世面。但山外的世界讓張美麗和孩子們感到驚奇和困惑。從北京回來後，張美麗便鼓勵孩子們好好讀書將來做個有文化的人。但當她滿懷雄心為孩子們的未來而奮斗時，卻遭遇了一次奪命的車禍……

影片有的眾多細節亮點，使人留下深刻的印象。孩子們看到夏雨帶來的水，興奮地從高高的土坡上縱身跳下，一時黃土飛揚可謂震撼人心。影片最後一個鏡頭，趙美麗死後，一身城市衣著的夏雨縱身跳下高高的黃土坡，飛揚的塵土蒙滿了她的臉，兩行悲痛的淚水從粗糙的黃臉上流了下來。在這種精緻與粗糙的交會中，精緻的外貌被完全蒙蓋了，被包容在最本質的心靈內涵里。孩子們第一次來到北京後的種種細節，以及趙美麗被火車撞傷後臨終的那句「每個人都是哭著到這個世界上來，我要笑著走」感人話語都催人淚下。

電影美麗的大腳觀後感2

———不完美中的完美人生

我有一句屬於自己的人生格言「人生永不完美，但永遠追求完美。」觀看了這部鄉村影視劇《美麗的大腳》後，我對不完美人生又有了新的理解。俗話說：人無完人，沒有人是完美的，但我認為這只是在他人眼中，你總有不完美之處，可是在自己的眼中，我們就應該努力去成就屬於自己的完美人生。

這部影片，豐滿的塑造了主人公張美麗這一形象。張美麗一生坎坷，丈夫因無知犯法而被槍斃，孩子因病無醫而夭折，一切的一切使她這個西部鄉村婦女遭受著一次次沉重的打擊，在面臨這樣的人生苦難後，她悟出了屬於她的人生道理，將自己全部的愛奉獻給鄉村裡那些孩子們，讓那些缺少愛的孩子們在美麗的呵護下感受到了人間的溫情。雖然她知識稀少、音色拙劣，可卻用她認真的態度、唯美的關懷教育那些生活在漫天黃土地下的孩子們，她深知無知的可怕，可是自己能力有限，然而她卻用她純朴的品質、坦然的人生態度、真誠的心迎來了一個下鄉支教的北京志願者—夏雨，從生活中的一件件小事，夏雨逐漸被這些『黃土人』所感動、震撼，在遇到丈夫與鄉村孩子們這樣的人生選擇時，夏雨最終選擇了這群生活在渾濁的泥土氣息下樸素真誠的人。最終，夏雨圓滿的完成了改變自己人生觀的志願活動，改變了從前打牌、遛狗、上網那樣無聊的生活，她不僅用自己的知識教育了那群天真的孩子們，同時這群孩子也用他們內心深處真實的情感教化了這位耐不住寂寞的城市人，讓她得到了人生中一次徹底的洗禮。

本片的結尾，張美麗在一次偶然的事故中，生命垂危，但她像平靜的接受人生一樣接受死亡，而她微笑地說：「人哭著來到這個世界，但一定要笑著離開。」張美麗用她自己全部的愛去關懷這群生活在這群黃土地上的孩子們，她用自己淳樸的真情感化了一位生活在迷茫中的城市青年，她用自己的生命詮釋了什麼是不完美人生卻活出完美方式。(心得體會 )這個長相並不美麗的張美麗用自己的人生告訴我們何為美麗，這里的美麗遠遠超出了外表，是一種真情的釋放所體現出的美麗。《美麗的大腳》潛藏對象其實正是在寫張美麗的心，那才是這部影片最動人心弦的一處閃耀的光斑。張美麗的人生在他人看來是悲慘的、不完美的，可我認為在她自己的眼中她活出完美，她將自己的熱血灑向這片黃土地，她就是這樣一個生活在西部黃土坡上最普普通通的婦女，卻做出了自己認為成功的事，去教育這群對未來充滿希望的孩子，願他們有知識有能力有愛心的面對美好的未來。夏雨這個在城市中內心寂寞、孤獨的人同樣認為寡然無味的不完美人生需要自己改變，帶著這樣的心境來到了這片黃土地，收獲了人生中最有價值的精神寄託，最終詮釋了自己完美人生價值的內在觀念。

觀看完本部影片，讓我更加堅定我的人生格言，每個人的人生都不完美，但是要有完美的、真切的心，以完美的生活方式、生活原則去實現屬於自己的完美人生。

呂相男

電影美麗的大腳觀後感3

一部《美麗的大腳》，使倪萍摘下了第22界中國電影金雞獎最佳女主角的桂冠。倪萍一直覺得她的形象如果拍電影，也只能演普通人。而《美麗的大腳》對她來說很有創造的空間，她扮演了一個真正意義上活生生的人。

看過《美麗的大腳》的觀眾都會想問這樣一個問題，在那樣一個艱苦的環境下進行長達70天的外景拍攝，倪萍受得了嗎?曾經對西部充滿無數大漠風情想像的倪萍的確是經歷了一段艱苦的歲月。剛到那裡的她被新鮮包裹著，而從第三天起，這種感覺就盪然無存了。

大家要面臨的就是渴和餓，經常在吃過早飯沒多久就開始餓了;因為缺氧，經常在地上就睡著了;在北京最煩車多的她，在看到車的時候，會下意識跟著它從這兒走到那兒。

但是，在這些之外，最讓倪萍難忘的就是那裡的`孩子，那裡的孩子有著一種在城裡並不多見的溫暖。倪萍清晰地記得一個7歲小女孩只懂得在客人不注意的情況下撲平床單的褶皺，在客人出門的時候為他掀開破舊的門簾……

拍攝的最後20天，倪萍把3歲多兒子也帶去了，看到當地的孩子把帶有很多色素的冰塊送進兒子的嘴裡，她沒有制止，因為她知道，這種食品對當地的孩子而言已經是一種待客的奢侈品了。

作為母親，那份擔心是有的，但她還是眼睜睜的看著兒子吃下去，因為她不能傷害所有孩子的心。離開外景地的時候，倪萍留下了所有的東西，床單、被罩、枕巾，包括兒子的所有玩具。

看過電影之後，除了感動，還是感動......

倪萍，一個實力派的主持人和演員，不管她是先前的獨特主持風格，還是影片中所扮演的張美麗，都是那樣的飽含深情，真摯，善良!為了孩子，一切都是為了孩子!盡管自己的孩子已經不在了，盡管自己是一個人，盡管西部的條件艱苦的超出想像，她還是堅持到了生命的最後一刻，活得要有意義….生命之火要燃燒，哪怕只有一瞬!一切，都是為了西部的希望，為了孩子們能夠學到知識，學會做人的道理!

美麗的大腳>這部電影，好就好在將人性的光芒淋漓盡致的表現出來。從中華民族誕生的那天起，就傳承下來一種精神，一種使得我們民族千百年生生不息，不屈不饒，堅忍不拔，追求自由，嚮往光明的精神!

我認為像張美麗這樣有想法的女子，不論什麼環境，她都是會努力奮斗，她會活出生命的精彩來的。無論前面的道路是多麼困難，只要我們腳踏實地地，一步一個腳印的走過去，終究能讓我們闖出一條路來的!我們有這種精神，有這個能力，也絕對有這份自信!

作為影迷，只能用「嘔心瀝血」來形容，雖然她的能力有限，但是她還是竭盡自己所能，為山村的孩子謀求讀書的機會、爭取更好的條件。

作為慈母，她將自己對孩子的愛全部的獻給了她的學生。

作為女人、她為了孩子放棄了女人應該爭取和擁有的幸福，

張美麗，一位執著的師尊，一位偉大慈母，一個富實的女人!

她用自己一雙「美麗的大腳」譜寫了一幕幕感人至深的「美麗的人生」!

電影美麗的大腳觀後感4

「美麗的大腳」 這個題目剛開始有點讓我摸不清頭腦，覺得這個名稱給人一種玩笑似的輕松感，「大腳」在擁有的人看來，絕大部分是自卑與煩惱，認為美麗的卻寥若晨星，但隨著影片的展開，把我深深的帶入了一個充滿淚水，充滿關愛的世界……

故事發生在荒涼的西部，這，乾涸的土地，一望無際的山巒，「綠色」顯得那麼的貧乏，會讓人打心眼兒里感到凄涼。生活在這里的主人公——張美麗，她是一名農村教師，唯出眾的地方就是那出眾的地方就是那雙能穿43碼鞋的大腳，也許，你聽到這個數字會不免一笑，甚至會含有諷刺的意義，但她悲苦的命運卻會讓你情不自禁的留下傷感的淚水。張老師的丈夫因為貧困，沒有文化，偷拔了幾棵鐵路道針，致使一列火車出軌，就因為這個而被判了死刑。張老師為了不讓自己的孩子也像他父親那樣因沒有文化而犯罪，就教他識字，講道理，可是，不幸的是，孩子7歲那年就死了，這是一個多麼殘酷的現實啊，但張美麗毅然挺了過來，走向了教育事業，她把全村的孩子當作自己的孩子一樣看待，教他們讀書、識字。有人問她：「你的志向是什麼？」張老師說：「讓孩子們別再種毛芋了！」朴實的語言，表達了張老師多麼熱切的期望啊！山裡人窮，除了毛芋，連水都沒有。

後來，在北京過膩了養尊處優生活的夏雨報名成為了一名志願者，來到了這個窮苦的山村當老師，張美麗老師用多日積攢下的水讓她洗了洗臉。洗完後，水已經發黑了，張老師還用它給孩子們洗臉，最後再去給騾子喝。一盆水如此反復利用，怎不令人感動呢？在我們生活的地方，能看到幾個這樣動人的場景，即使看到了，也不過是眼中的笑柄罷了。

「雨」對於我們來說，是再熟悉不過了，甚至有時會厭倦雨聲，可是，在西部，即使是毛毛細雨，也是百年難遇 ，希世之珍 。一次，孩子們正在上課的時候，忽然，一聲雷響，孩子們都立刻沖了出教室，當時放這幕時，我的眼前閃出了一個問號，不知道發生了什麼事情，實在難以理解——「雷聲」與「上課」有什麼內在聯系，但後來我明白了，我的心同時也被刺痛了。乾涸的黃土地、已常年沒有水洗臉的孩子們、到北京來的夏雨老師想要半途而廢回去的理由，就是這個問號的答案——這里的水太渾了。可是當那一張張充滿乞求、充滿天真的笑臉望著天空，渴望下場大雨時，那無情的陽光卻把孩子們心中的這一點點的希望都給粉碎了。

看完了這部電影，我真的不知道，我是否還可以安安穩穩的坐在那裡，同學們，你們有沒有想過，如果有那麼一天，水資源枯竭了，我們該怎麼辦？如果有那麼一天，世界沙漠化了，我們該怎麼辦？如果有那麼一天，天空不再下雨了，我們又該怎麼辦？或許，我所說的會讓你覺得害怕，擔憂，那麼就讓我們化眼淚為動力，珍惜身邊的一切一切，從此，發憤圖強，合理利用每一份資源，努力學習，報效祖國吧！

電影美麗的大腳觀後感5

今日早上看的《美麗的大腳》，讓我頗有感觸。我覺得生命的意義就在於活得有意義，做自我認為對的事，為他人著想，付出…記得巴金說過：生命的意義在於付出，在於給予，不在於理解，不在於索取。也引起我的思考。

一、在平凡中超越

以前，我總覺得偉大的情感與凡人的距離是很遙遠的，英雄只屬於太過華麗恢弘的史詩，不在凡人之列，更不在凡人眼裡。可是當片子展現那灰黃的背景和那群灰不溜秋的人，他們寒傖著、嗑碰著上演這些偉大的情感時，除了得到很多的思考外，淚水還是抑不住流了出來，我被美麗真切地感動了。影片的主題豐富，讓人越品越有味。其中我感觸最深的是主人公在平凡中超越。平凡的張美麗沒有平平常常地過好自我的日子，她總想「成功」，因為她深深明白生命苦於短暫和無常，總得做些有意義的事，來慰藉平凡的人生。她是個堅定的夢想實踐者，這也是一種人性的關懷，完成了她一個平凡人的超越，在她的身上，我看到了一種豪情，一種英雄氣質。英雄氣質在她身邊光芒四射，她的人格魅力深深地影響了身邊的人。

二、在粗糙中體現美麗

何為真正的美麗？有人說，人是因為美麗才可愛，又有人說，人是因為可愛才美麗。張美麗常說自我不成功，一是「腳大心大」，二是長相不美。對一個唯美的人來說，那一群黃土地上灰暗粗糙的面容和衣著，實在談不上美麗，當城市麗人夏雨靠他們一站，更顯得他們的寒傖。而影片探討的正是這「美麗」二字，把這種美麗放到外形缺失的背景中去展現，使她在粗糙中體現出這一種美麗，揭示了更為深刻的美的主題。張美麗的心靈是至純至美的，她沒有選擇城市，而是用自我的全部身心守望那一片貧瘠的土地，在現實與夢想之間真正實踐她人如其名的美麗人生。她所展現的「大美」讓人震撼。影片最終，電影放映員王樹將光束打到小學校舍上，把學校裝點成了一座庄嚴的聖殿，那庄嚴的畫面除了緬懷張美麗聖潔的人性光輝外，也喚起了普通人心底的酸楚，被這真實的美麗所感動。

三、讓心靈的光環照遍每一個貧窮的角落

我們國家已經發出了西部大開發的號召，農村的發展刻不容緩。對鄉村人來說，城市是他們的期望，因為貧瘠，城市顯得那麼高遠，僅有不懈的努力，獲取教育的機緣，才有機會進入那個新世界。當我們安逸舒適地躺在家裡的沙發上看《美麗的大腳》中那些因寒傖而起的詼諧畫面時，我們是否感到心裡湧起的一陣酸痛！是否想到要為貧困地區的孩子做些事情，支持教育，幫他們改變他們貧瘠的命運，實現他們美麗的夢想，盡一個平凡人應負的社會職責！獻出你的一份愛，讓心靈的光環照遍每一個貧窮的角落。今日早上看的《美麗的大腳》，讓我頗有感觸。我覺得生命的意義就在於活得有意義，做自我認為對的事，為他人著想，付出…記得巴金說過：生命的意義在於付出，在於給予，不在於理解，不在於索取。

⑥ （高懸賞）跪求關於春天景色的唯美電影！

《花與愛麗絲》

《關於莉莉周的一切》

反正岩井俊二相關。

⑦ 請推薦些什麼畫面特別美的電影

介紹一些我覺得畫面很美的電影
《遷徙的鳥》雅克貝漢廣為人知的紀錄片，從冬季到春季，從北極到南極，從草原到海洋，你可以看到很多美麗的風景，還有兩部《微觀世界》《喜馬拉雅》，但沒有這一部美。（紀錄片當然是沒對話的了）
《深藍》也是雅克貝漢導演，2003年BBC出品的紀錄片，講述了海洋的萬種風情，和《亞特蘭蒂斯》很像，我看過，保證很美。
《帝王企鵝日記》，也是一部紀錄片。
《深海幽靈》揭露水下的泰坦尼克的真實面目以及深海景觀。
《英雄》張藝謀對色彩和畫面是很苛刻的，《我的父親母親》也是的。
岩井俊二的電影一直很美，對自然和色彩總是花很多的筆墨，比如《燕尾蝶》《情書》《四月物語》
《斷背山》就不用說了。
還有《走出非洲》里的草原風景。
《燃情歲月》和《廣野牧場》里的牧場也很美。
《巴里.林登》庫布里克最溫柔的一部電影，電影營造出18世紀油畫般的風景。
其實《指環王》的景色也很美，不知大家是否注意。

如果說最極端的，我這里還有一部
《藍色》，英國導演德里克賈曼的絕筆之作，在這部電影除了一片藍色之外幾乎一無所有，有的只是海浪的聲音，以及嘈雜的醫院，表達了導演在臨死時對生命的眷戀。

還有電影這東西喜歡很正常，不喜歡也很正常，我聽別人說只有生活有缺憾的人才喜歡看電影，可是世界上有誰沒有缺憾呢？沒事了，找一部電影，忘記世界，短暫的沉沒，何樂而不為呢？

⑧ 求幾部好看的電影美國大片之類的。求大神幫助

.《蜘蛛俠3》 製作成本2.50億美元 索尼出品 上映日期2007.5.4 2007年度頭號大作，也是明年最值得期待的頂級大片之一。影史上最成功的漫畫英雄Spiderman，明年將會重現大屏幕，繼續維護正義。可是這次這位救世英雄可能會面臨天人交戰、人格分裂的窘境。這部即將引爆明年暑假第一檔強檔巨片的《蜘蛛俠3》，希望會在全球掀起一波紅/ 黑蜘蛛俠風潮！ 2.《加勒比海盜2:聚魂棺》 2.25億美元 迪斯尼出品 上映日期2006.7.7 加勒比海盜可謂讓迪斯尼名利雙收，迪斯尼也可以擺脫拍大片只有動畫兒童片賺錢的不好名聲！這部全新續集加入了更多的神話、奇幻、超自然的元素，也增加更多的電影特效。其全球10.6億美元的收入讓眾多海盜迷們為它喝彩，看來瘋狂搞怪的海盜搶錢的能力遠強於與它同期打擂台的上天入地的超級英雄「超人」。 3.《超人歸來》 2.23億美元 華納出品 上映日期2006.6.28 北美乃至國內很多媒體報道是2.6和2.7億美元，但該片實際成本是2.23億美元。2006年華納可謂流年不利，海神號沉落於汪洋大海，而年度第一大片《超人歸來》地球拯救者重出江湖也並未能給華納帶來飛翔，全球3.91億美元的收入不算太及格，看來超人的神奇力量並不能讓所有人感到滿意！ 4.《X戰警3》 2.10億美元 福克斯出品 上映日期2006.5.26 X戰警系列也算是大公司20世紀福克斯的拳頭項目了。可惜這集換了個二流導演拉特納，對人物角色掌握失控，特別是對最賦有性格沖突和悲劇色彩的鳳凰女表現失望！但視覺特技效果絕對一流，全球4.58億美元的戰況已經讓福克斯高層們拍手叫好了! 5.《金剛》 2.07億美元 環球出品 上映日期2005.12.14 為了重現侏羅紀公園的輝煌，環球可謂不惜血本，還沒開拍就送給傑克遜2000萬的美元而打氣，雖然有天王大導演彼特傑克遜壓陣，但這部充滿詩意的怪獸巨片結果並沒有如環球期望哪樣輝煌。全球5.49億美元收入並不能令環球公司滿意! 7.《蜘蛛俠2》 2.00億美元 索尼出品 上映日期2004.6.30 蜘蛛俠絕對是最成功也是最精彩的漫畫改編的電影，薩姆萊米塑造的蜘蛛俠或許沒有超人哪樣的本事，沒有蝙蝠俠哪樣的富有，但它的平民化真實化卻更讓我們這此小人物找到共同點！是繼續做著英雄還是選擇做個平凡人，不是那個英雄都能放下包袱做個快樂的普通人，因為這個世界需要英雄！需要正義和力量！全球7.84億美元的票房也激起了觀眾的共鳴，讓索尼高層對蜘3更加有信心！ 8.《加勒比海盜3:世界盡頭》 2.00億美元 迪斯尼出品 上映日期2007.5.25 《加勒比海盜3》限將開始啟航。這次咱們的發哥也加入到海盜隊伍中來，將和船長戴普先生、帥哥布魯姆一起展開一場地獄冒險之旅！相信看過加2的朋友都開始對這部續集充滿了期待，明年夏天限將揭曉其最後神秘色彩，讓我們一起期待吧！ 9.《納尼亞魔法王國》 1.80億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.12.9 一部趕時髦的兒童童話大片，但最後哪段戰爭場面還是蠻宏大壯觀的的。全球7.45億美元收入讓發行方笑的合不了嚨！可想而之，接下幾年內這類片子將會層出不窮！ 10.《特洛伊》 1.75億美元 華納出品 上映日期2004.5.14 2004年度的頭號大片，華納想把它打造成成為最偉大的史詩片，更是請來了大眾情人布萊德彼特主演希臘神話英雄，加上大導演沃爾夫岡·彼得森森掌舵。其氣勢宏大的戰爭場面，烈血腥星古戰場也夠大氣！但從神壇走下的人性之戰還是走下了神壇！全球4.97億美元票房收入讓華納更多的是失望！ 11.《未來水世界》 1.75億美元 環球出品 上映日期1995.7.28 一部沉入汪洋大海的片子, 其實《水世界》還是有一定的觀賞性的，可是當年它創記錄的高額成本，加上它那些荒謬的幻想和那怪誕的後現在主義。使得它成了眾矢之的。而它最終結果也讓凱文科斯特納不再是全球最有影響力的明星，而淪入到二流行列，更慘的是好多年內環球公司都是談水色變，不過它的全球2.64億美元票房的收入相對於現在爛片滿天下並不是最差的！ 12.《終結者3》 1.72億美元 華納出品 上映日期2003.7.2 北美最大票房網站報道的是2.0億美元，但我最後綜合了全球十多個電影票房網站和它的的一些官方網站，應該最准確的是1.72億美元的成本。沒有了詹姆斯卡梅隆，終結者不再經典，不再優秀。而其缺乏了創意、劇情、角色塑造這部大製作續集令我們這些等了12年之久的終結迷們不滿。全球4.33億美元的收入更多在於它前作的大名! 13.《飆風戰警》 1.70億美元 華納出品 上映日期1999.6.30 華納高層頭頭認為他們年度扛鼎大作，並將檔期安排到北美第一黃金檔期，沒想到上映後反映平平，其花重金打造的那套金屬機械更讓觀眾感到虛假。反觀他們哪年另一部大片《黑客帝國》，6300萬的投入都捨不得，還搞了幾個小公司風險合作發行，看來哪年華納高層的老眼可夠昏花的了！全球2.22億美元的收入很大程度上還是威爾史密期的功勞! 14.《北極特快》 1.65億美元 華納出品 上映日期2004.11.12 雖然有天王巨星湯姆·漢克斯和天皇導演羅伯特·贊米基斯壓陣，而且又是最好賺錢的兒童題材，但是燒錢燒過癮的華納還是沒有吃到豆腐。當片中的乘務員向小孩子說：「你真的應該上車」，也許觀眾會反問：「我們真的該看這部電影嗎」？全球2.98億美元的收入只能說馬馬虎虎! 15.《范海辛》 1.60億美元 環球出品 上映日期2004.5.7 為了讓三大經典怪物吸血鬼、科學怪人和狼人出現在同一屏幕，環球公司可謂花費重金打造了這部怪物獵人范海辛，想讓哪些成名已久的怪物們血洗票房，但結果還是功虧一潰。全球剛好3.00億美元的收入不得不讓環球這部野心之作早早收場！ 16.《新海神號》 1.60億美元 華納出品 上映日期2006.5.12 一部災難片，一部讓華納血本無歸的災難片， 看來災難題材的影片真的到了窮途末路的地步了嗎？倒霉的沃爾夫岡·彼得森只怕再也得不到了華納公司的頂級大片的導筒了！全球1.82億美元的收入想讓華納重現當年經典海神號的的輝煌的夢想已完全破滅！ 17.《亞歷山大大帝》 1.55億美元 華納出品 上映日期2004.11.24 華納公司和奧利弗.斯通的野心之作，一個關於世界上最偉大的征服者的傳奇人生，可惜的是老奧卻把這位當年叱吒風雲的傳奇霸主描寫成為一個性格怪癖的雙性戀者，結果可想而知，觀眾極不買賬。全球1.67億美元的收入幾乎快把戰爭史詩片推向死亡的邊緣！ 18.《珍珠港》 1.5275億美元 迪期尼出品 上映日期2001.5.25 國內很多媒體報導該片是1.4億美元，但後來一家美國票房網站算出了珍珠港折算演員片酬後的實際成本是1.5275億美元。 迪期尼出品打造的這部戰爭愛情片可謂是2001的頭號野心大作，並由頂級動作片導演邁克爾貝掛帥，其壯觀的戰爭場面，動人的愛情故事，美麗的田園風光都顯示這部片子頂級史詩大片的一些要素。可惜觀眾更多的還是失望與指責！全球4.49億的戰況比起迪斯尼公司吹牛說要超過《泰坦尼克號》的票房相差了十萬八千里！ 19.《黑客帝國2:重裝上陣》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.5.15 黑客帝國絕對是近十年來最具有劃時代的科幻動作電影！為了重現上集的輝煌，華納花了三億美金一同打造了黑2和黑3，這部不光特技一流，而且融入了哲學的深奧劇情，哪怕觀眾就是看不懂，也絕對是一部會大呼過癮的動作大作！當然全球7.386億美元的收入絕對對得起它哪些忠實的黑客迷！ 20.《黑客帝國3:矩陣革命》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.11.5 這部終結篇顯然沒有達到廣大影迷和評論界的預期效果，更糟糕的時他的檔期出現在嚴重失誤，黑2的熱潮還沒過，黑3就上映了，如些短的時間就上映這樣的大製作續集，觀眾都還沒有來得及有新鮮感，顯然結果是嚴重的。全球4.25億美元的收入還多虧了海外的那此忠實的黑客迷們鼎力支持！ 21.《碟中諜3》 1.50億美元 派拉蒙出品 上映日期2006.5.5 全球影壇巨星靚老湯的片表作系列，這集雖然最火爆刺激，但比起前作還是相差甚遠，要是沒有靚老湯的的金字招牌，可想而之這部片子會糟糕到什麼程度，因為看看影壇這幾年同類型且規模，水平和MI3在同一水平線上的幾部大片的結果就可想而之，靚老湯還是世界最有影響力的巨星之一。但全球3.96億美元戰況並不能讓這位好萊塢的一哥和想靠靚老湯大發橫財的派拉蒙公司太滿意! 22.《怒海爭鋒》 1.50億美元 福克斯出品 上映日期2003.11.14 一部為觀眾們奉獻了氣勢宏大的戰爭場面和驚心動魄的海洋場景的海洋大片，雖然沒有沉落於汪洋大海，但越顯沉悶的劇情還是沒有把更多的觀眾拉進大屏幕。全球2.10億的美元收入比起同期另一部海洋大作加勒比海盜相差甚遠！ 24.《蝙蝠俠前傳：俠影之謎》 1.50億美元 華納出品 上映日期2005.6.15 蝙蝠俠終於擺脫了蒂姆·伯頓時期的詭異、怪誕和荒謬，而當高貴富有蝙蝠俠更是變得哪樣落頗不堪時，我們這些小人物們終於在這部蝙蝠俠身上找到共同點.。克里斯托弗·諾蘭打造的這部蝙蝠俠雖然沒有大量炫目特技，但人物和情節的設計和故事內涵都還不錯。因此全球3.72億美元的美元的回報還算成功! 25.《變形金剛 Transformers》 1.50億美元 夢工廠出品（派拉蒙） 上映日期2007.7.4 電影版的變形金剛這次要來了，我們這代年青人不知道有多少在小時代玩過變形金剛玩具，真是讓我們感的樂趣無窮，記憶深刻呀。這次大導演邁克爾·貝能為我們打造一部與眾不同的變形金剛嗎？圓我們兒時的夢嗎？或許答案還要在明年夏天！ 28. 《人猿泰山》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期1999.6.16 迪斯尼又為這部古老的傳說注入了新鮮血液，全方面的來進行描述這個傳奇故事！人猿泰山的確也有著其它電影不可替代的優勢，泰山也成了好萊塢最熱門的電影主題之一，在這部泰山最精彩之作中，其妙趣橫生的故事，動人的音樂，完美的動畫設計使的泰山的命運也牽動了大人和小孩的心！全球4.482億美元的票房也讓它成為深受觀眾喜愛的一部經典動畫佳作! 29.《黑暗物質三部曲之金羅盤 His Dark Materials: The Golden Compass》 1.50億美元 新線出品 上映日期2007.12.7 妮科爾·基德曼將扮演神話故事中的女主角，一位氣質高貴的年輕女孩的冒險經歷。《金色羅盤》是《黑暗物質》三部曲的第一部， 《黑暗物質》是一部講述黑暗世界裡有一對少年少女的傳奇冒險經歷，還溶合了魔幻、科學等元素。看來新線又想打造出一部和指環王相媲美魔幻史詩巨作。可惜還要經過一年的漫長等待，才能看到這部探索之旅的廬山真面目。 30.《戰狼（貝奧武夫） Beowulf》 1.50億美元 索尼出品 上映日期2007.11.16 明年的奇幻史詩大片，大導演羅伯特·贊米基斯將攜手安吉麗娜·茱麗，安東尼·霍普金斯等大牌一起打造這部英雄屠妖的傳奇故事！這部關於講述英國古老時期，勇士貝奧武夫從可怕的怪物格倫德爾口中拯救英國人民，成為一代傳奇英雄！喜歡神話傳奇的朋友還有什麼好說的，讓我們一起期待吧！ 31.《雞仔總動員》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.11.4 北美最權威的票房網站和歐洲一家重量級的電影網站報道的該片成本是1.5億，但全球更多知名電影網站則報道的該片製作成本實際是6000萬。對於它的製作費到底是多少？我想大家也不必那麼認真的較勁，相信的朋友就請相信，不信就付之一笑，值少我是不相信這部動畫片花了那麼天價銀兩。這也迪斯尼一部荒唐可愛的的動畫鬧劇，當迪斯尼曾與皮克斯合作不歡而終後，迪斯尼推出首部自己獨立製作的3D動畫長片，當然成本也不菲了，可惜票房比起與皮克斯合作的動畫片還是差遠了。全球3.14億美元收入只怕並不能讓迪斯尼老總們感到滿足！ 32.《鼠國流浪記》 1.49億美元 夢工廠(派拉蒙)出品 上映日期2006.11.3 這是夢工廠被派拉蒙集團收購後發行首部大製作三D動畫片，目的很明顯，就是想讓自已打造帥哥鼠來憾動動畫王國迪斯尼米老鼠的江湖地位。可是事願人為，從目前北美上映30天的收入6004萬的戰況來看，又將註定是一部失敗品！ 33.《007之擇日再死》 1.42億美元 米高梅出品 上映日期2002.11.22 永遠的任務、永遠的冒險，無盡的驚奇與刺激，這便是特工詹姆斯·邦德的人生傳奇。這也是這位極具紳士風度的愛爾蘭老帥哥皮爾斯·布魯斯南主演的最後一部007，但是卻換回來了007系列中最成功的票房記錄！全球4.32億美元的高回報讓米高梅公司還能喘最後一口氣！ 34.《黑衣人2》 1.40億美元 索尼出品 上映日期2002.7.3 相對於MIB1而言，MIB2隻能算是一部極其平凡的科幻動作喜劇片，娛樂一下觀眾就足夠了。這部商業大片戰況還是不錯的，雖然沒有達到第一集的高度，但全球4.42億美元美元的收入對一部如此平庸的片子來說是足夠多了！ 35.《世界末日》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期1998.7.1 邁克爾·貝奠定其江湖地位的超級大作，只要有邁克爾·貝的地方，你一定會知道什麼是精采、刺激與緊張。而且他硬是讓哪些愣頭愣腦的太空牛仔們創造了票房新高，全球5.54億美元的進賬對於一部劇情漏洞百出的災難片不是吹出來！ 36.《致命武器4》 1.40億美元 華納出品 上映日期1998.7.10 一部根本沒有必要花費如些多銀兩的警匪動作片，華納硬是要把哪些白花花的銀子塞到影片里，還破天荒的找來了中國武打巨星李連傑出演頭號反角，當然主打還是老江湖梅爾·吉布森，可惜這次這位在好萊塢有著天王之稱的巨星失靈了！其全球2.85億美元的收入幾乎宣號個這部將是這位天王吉布森成名代表作的絕唱！ 37.《星銀島》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2002.11.27 星銀島絕對是迪斯尼有史以來最失敗的動畫片！不過說真的像《星銀島》這樣的少年冒險題材是最合適家庭整體觀看的，其製作水平也還算精良，不過它的結果讓迪斯尼的老總們到現在一直都沒有弄懂，為什麼會慘敗到這種程度！其全球1.097億美元的收入的確讓動畫王國迪斯尼倍感羞辱！ 38.《加勒比海盜》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2003.7.9 當迪斯尼官方報導該片花費了1.4億美元重金後，幾乎所有迪斯尼的對手們都認為有其水份嫌疑，更准備看迪斯尼的笑話，但結果讓所有迪斯尼的對手們都失望了！這部娛樂性極強的海盜片終於重現的海盜片的輝煌，幾乎無堅不摧的橫掃了全球票房！全球6.54億美元高回報讓迪斯尼快馬加鞭的來趕制了加2和加3，撈上更大一筆！ 39.《雷蒙·斯尼奇的不幸歷險》 1.40億美元 派拉蒙出品 上映日期2004.12.17 隨著《哈利·波特》在全球的大賺特賺，近幾年颳起了兒童讀物改編的電影的風潮！這部廣受關注的兒童大片不僅請來了全球頭號喜歡天才吉姆·凱瑞，還在化妝布影方面不惜重金，目的很明顯，派拉蒙太需要一部像華納公司的哈利波特哪樣賺錢機器了！但是其全球2.08億美元遠低於預期的票房收入並沒有令派拉蒙公司翻身！ 40.《最後的武士》 1.40億美元 華納出品 上映日期2003.12.5 當我們看到這部史詩大片時，它是哪樣的唯美、宏大與強悍！加上頭號巨星阿湯哥的傾力演出和愛德華·茲維格的全力執導，讓這部關於日本武士道精神的巨片成了一部集忠義、榮耀、愛情、友情、勇氣於一身的精良佳作！它或許沒有《燃情歲月》哪樣的悵然神傷的浪人傳奇，沒有《生死豪情》哪樣的浩然正氣。但是它的大氣，它那男人起碼的榮耀和勇氣值得我們每個有尊嚴的男人學習！其全球4.57億美元的收入就是它最好的回報！ 41.《蜘蛛俠》 1.39億美元 索尼出品 上映日期2002.5.3 影史上最成功的漫畫改編的電影。我們看到的蜘蛛俠是那樣真實而且平民化，它讓我們看到了什麼是豁達的心靈、救世的情懷、堅韌的信念與勇敢的步伐！這個世界需要英雄，人們渴望英雄，英雄不是為了揚名，蜘蛛的現實里還要和我們一樣要為工作、學習、房租、女朋友而煩擾！一個為履行英雄使命而要犧性很多東西的蜘蛛俠，這就是英雄必須付出的代價！如此出色的蜘蛛俠怎能讓索尼不賺了，全球8.217億美元的美元漂亮戰績讓我們圓了一回英雄夢！ 42.《綠巨人》 1.37億美元 環球出品 上映日期2003.6.20 當華裔導演李安的《卧虎藏龍》在北美大賣後，環球公司將這部超級大片的導筒交到了李安手裡，可惜這並不是一個成功的決定。在拍小規模的文藝藝術片闖出一片天堂的李大導演，對頂級商業大片的把握的確還欠火候！可見它是一部求新求類而尋找變化的不一般的商業片，李安這種變化嘗試的結果是觀眾不買賬！其全球2.45億美元的收入讓這樣一部環球年度扛鼎大作怎麼能滿意！ 43.《最終幻想》 1.37億美元 索尼出品 上映日期2001.7.11 老東家索尼把它們的鎮山之寶搬上了大屏幕，一部在全球有眾多游戲玩家的的游戲改編大作，可是這部全數字電腦製作的大型動畫片竟會如些的慘敗！就是動畫設計再好，也沒有人願意去看一堆動畫真人在那個黑暗世界裡轉來轉去。該片的籌劃者、日本軟體巨頭史克威爾公司不得不賣掉在美國的分公司。看來這次索尼真是賠了夫人又折了兵！其全球8510萬可憐收入讓索尼元氣大傷！ 44.《絕密飛行》 1.35億美元 索尼出品 上映日期2005.7.29 2005年索尼可謂流年不利，打頭陣的《極限特工2》輸的找不到北，寄予厚望的《家在仙妻》也慘淡收場，更可怕的這部該公司年度扛鼎大作輸的一踏糊塗！其實這部集戰爭、愛情、高科技的電影作為一部爆米花，不去計較影片情節,而享受那完美的視聽的觀眾來說還是可以打發時間的。其全球7690萬美元的乞丐回報幾乎快讓索尼高層們去跳樓！ 45.《邁阿密風雲》 1.35億美元 環球出品 上映日期2006.7.28 當環球公司把過億的美金給邁克爾曼來玩個人風格，環球一定不會嫌錢多吧！只是這次邁克爾曼已沒有了賺錢機器阿湯哥，而人風格玩太過頭了後就是越來越少觀眾來捧場！不過如果做為一部實驗嘗試,影片還是一定的風格魅力的，只是這次邁克爾曼的學費也交的太高了吧！目前幾乎已成定局的1.62億美元全球票房當然令環球公司大為光火！ 46.《世界大戰》 1.32億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.6.29 很多國內雜志說《世界大戰》投資2億多，但派拉蒙官方發布的該片成本是1.32億美元！當全球一哥和一導第二次合作會在這部超級猛片中擦出什麼樣的火花昵？觀眾就是最好的回答，幾乎所有人都渴望走進電影院去看老斯和靚湯的大片，然而由於這部大場面超級大片過於虎頭蛇尾也讓一些抱予厚望的影迷們感到不快！但是只要有這兩個超級賺錢機器在,哪怕就是最後沒有英雄出來拯救人類，也絕對會滿載而歸的。當然全球5.92億美元的高收入也並不是讓每個派拉蒙高層都感到滿意,因為他們覺得這兩部賺錢機器本應該有更多油水可撈！ 47.《007之皇家賭場》 1.30億美元 米高梅（索尼）出品 上映日期2006.11.17 007系列成了近十多年來成了日薄夕山的老牌電影司米高梅唯一拿的出手的電影，如今米高梅電影公司被索尼高價收購。007系列也就成了索尼公司的拳頭項目，為此索尼請來了為007創造輝煌的馬丁坎貝爾來重新掌舵，還找來一個純正的英國人來演這位英國特工！不過從現在北美開畫15天收入1.15億的成績來看，還算不錯！ 48.《絕地戰警2》 1.30億美元 索尼出品 上映日期2003.7.18 95年《絕地戰警》可謂一炮走紅，不僅邁克爾·貝初顯鋒芒，更是讓當時兩位默默無名的黑人電視明星威爾·史密斯和馬丁·勞倫斯初嘗走紅滋味。八年後《絕2》再次重拳出擊，聲勢浩大無比，索尼更捧著上億的白花花的銀子供邁克爾·貝大肆的揮霍！當然這位大導演絕對不會忘了自已的一貫的俐落大動作場面來籠絡觀眾，這部充滿驚險刺激加無比搞笑的動作喜劇片精采程度還是一點都不差的。但其全球2.733億美元收入並不能讓邁克爾·貝找回在《珍珠港》失意！ 49.《哈利波特3:阿茲卡班的囚徒》 1.30億美元 華納出品 上映日期2004.6.4 哈利波特這棵要榨乾全球小孩子們的搖錢樹，第三次出出擊了。這次為它護航的已不再克里斯·哥倫布，哥倫布把它交到對黑色和性愛有著無比偏好的墨西哥新銳導演阿方索·卡隆手裡。黑色因素得到加強，也有了更多的冒險的視覺沖擊！在全球眾多小波特迷的瘋狂支持下，哈利波特的魔法還在持續！其全球7.898億美元的進賬讓華納對小哈利疼愛有加！ 50.《天國王朝》 1.30億美元 福克斯出品 上映日期2005.5.6 一部關於中世紀十字軍東征的故事，一部本來可以留傳千古的偉大史詩巨片！可惜的一切的一切，都被在福克斯的剪刀給破壞掉了，在福克斯的壓迫下，大導演雷德利·斯科特不得不剪掉了50多分鍾的內容，來增加播放場次。可是這次福克斯的如意算盤打錯了，刪剪後的天國王朝變的平談無奇，而最終被觀眾所拋棄！如今我們可以通過福克斯發行的斯科特導演剪剪輯版的DVD來欣賞到《天國王朝》真正史詩片的風采！可是這部本該有更多的票房收入的損失已經無法挽回了，全球2.12的億美元的票房並不是它真正的水平！ 51.《撒哈拉》 1.30億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.4.8 《撒哈拉》可以說是一部環保主義版的《奪寶奇兵》, 一部充斥大量驚心動魄的動作場面的典型的爆米花電影。在四位編劇輪番的修改下，更是有其眼花繚亂的橋段。但是「成也蕭何，敗也蕭何」，雖然本片各種橋段拼貼和銜接的功夫做得還不錯，但但在每個橋段本身潛力挖掘和橋段組合的化學效應上，實在不敢恭謂！而戲里戲外馬修·麥康納與潘妮洛普·克魯茲更無法吸引觀眾的眼球，其全球1.19億美元收入讓派拉蒙又輸了一回！ 52.《恐龍》 1.275億美元 迪斯尼出品 上映日期2000.5.19 曾號稱投資過3億的超級動畫大片，的確迪斯尼的《恐龍》代表著電腦特技在電影中的應用又向前邁出了新的一步。在這部實景拍攝加數碼影像合二為一的CG超級電影中，迪斯尼給我展示了全新數字視覺震撼力的特效，將我們完全帶入一個亦幻亦真的史前恐龍世界！其全球3.542億美元的收入對喜歡動畫片的觀從來說是一部不容錯過的片子。 53.《逃出克隆島》 1.26億美元 夢工廠出品 上映日期2005.7.22 一部幾乎讓邁克爾·貝遭受毀滅性打擊的大片！這部《逃出克隆島》本是邁克爾貝充滿野心的作品，刺激的動作場面，大牌的影星，高額的投資。但在這樣講人類命運自由的道德禁忌大片中，北美乃至全球都在拒絕已經有點失控的邁克爾·貝以有它點燃的小宇宙！或許個性十足的伊萬與年輕的斯嘉麗在票房方面該向阿湯哥好好學習學習，繼續加以修煉！其全球遭毀滅性失敗的1.603億美元收入不知道對邁克爾·貝明年的電影版《變形金剛》有什麼樣的重大影響！ 54.《哥斯拉》 1.25億美元 索尼出品 上映日期1998.5.20 索尼公司從老家小日本東寶公司獲得的曾在日本拍攝已有22部的《哥斯拉》版權。好萊塢終於得到這顆覬覦以久的搖錢樹，並由災難片之王德國超級大導演羅蘭·埃默里希掛帥，其聲勢轟大無比，准備狂?/ca>

⑨ 體現暴力美學的電影有哪些

第一滴血第一部到第四部 都堪稱經典。值得一看

第一部是《紐約黑幫》，這部電影讓我感觸很深，完美的敘述了一段驚天動地的復仇，綜合了1863年震驚世界的紐約大暴亂，記錄了那讓人恐怖的血淚史，靈動的展現了幾個梟雄之間惺惺相惜的故事，哪怕是血海深仇，在國家動盪的大場面之前，都會變得不值一提，電影最後的一分鍾把這部167分的風雲血淚史化為滄海一粟，讓人盪氣回腸，再看幾遍也覺得震撼。

第二部是《東方的承諾》，這部電影除了翻譯基本挑不出來任何的毛病了，甚至還有浴室打鬥的場面，刪減版都被剪了，這部電影有著精緻頂尖的畫面感，有著神秘且憂郁的氣氛和配樂，極端的暴力鏡頭剪輯的又很有高雅的美學感，男生一定要看未刪減版，女生的話自行選擇，整部電影很真實，也許導演想要告訴我們的是：看似風平浪靜的海面，隨時可能暗藏殺機！

第三部是《惡人傳》，這部電影相信很多人都看過，主演是馬東錫大叔，這部電影包含著復仇、黑白勾結、還有對法律大膽的諷刺、馬東錫大叔不用說了，寶藏男孩一個，天生就是為暴力美學而生的，而且還是一個超級講義氣且有良知的黑老大！從劇情上來說也很完整，節奏也很得當，喜歡暴力美學就不應該錯過這部！

最後，當然少不了成龍大哥的電影，還記得哪段和斧頭幫大戰的打戲嗎？沒錯，就是《醉拳2》，最後十多分鍾的高潮戲可列入影史動作藝術的巔峰了，雜耍、節奏、空間、道具、蒙太奇，每一個點都發揮到了極致，動作設計真是狠，從主演到群演看上去都摔得非常慘，動作誇張音效跟得緊，港片特色。有許多創造性的動作設計，比如成龍被打進了燃燒的碳堆，比如那段精彩絕倫的車底打鬥，長槍對大刀在那麼狹小的空間，展現出武術的魅力和趣味，用經典來形容絕不過分！

殺死比爾是公認的暴力美學的代表，幾乎喜歡看暴力電影的人都知道的一部劇。由Cult電影之王昆汀塔倫迪諾執導。如果說有什麼是一部電影不能解決的，那麼就來兩部昆汀的暴力電影過過癮。黑色幽默，暴力，爽，是昆汀的電影的基本基調，他的電影幾乎每一部都是宣揚暴力。殺死比爾是由昆汀的戀人烏瑪瑟曼出演主人公的，講述的烏瑪瑟曼扮演的是一個叫「毒蛇」組織裡面的殺手，在自己的婚禮上，被她的老闆比爾殺掉了在場所有的人，大難不死的她走上了復仇的道路。

看見惡魔是我本人看了很多遍的關於復仇反殺的電影，裡面的暴力美學，或許在很多人看來只有暴力吧，美倒是看不到。因為不像前幾部歐美那邊的拍攝手法，畫面干凈，甚至有些畫面就是潔癖患者的福利，但是這部韓國製作的暴力電影就和前三部歐美的相差太大了，畫面充斥著血腥感，有些還會令人不適，但是在韓國一次又一次的去拍攝暴力電影這條路上，看見惡魔我個人覺得演繹出了韓國風格的暴力美學，夾雜了人性在裡面。不管怎樣，看完後會覺得「爽」就好。故事講的很簡單，就是男主深愛的馬上就要結婚的未婚妻在一個下著雪的晚上，被人殺害了，之後男主就用他自己的方式去復仇。電影的結尾，是非常考驗人性的，直到現在，我也不知道做出那種選擇的男主，到底是對的還是錯的。惡魔，是他自己還是殺害她未婚妻的人。

其實中國的暴力電影不在少數，尤其是徐克早期的電影，盡是一些Clut風，可是我最先想到的還是商業電影《殺破狼》系列，裡面吳京身穿白衣把刀扔向空中在接住的那場動作戲，當年真是看100遍都不夠。雖然第二部加入了非常多的動作明星，像是近幾年爆紅的張晉還有泰國功夫巨星托尼賈，但是第一部還是無法超越。期待會有第三部的出現。

1.《罪惡之城系列》

這部電影只能用一個字形容，那就是—酷

電影根據同名漫畫改編，由三個關聯不大的故事組成，風格也趨近於漫畫，

黑白灰的純色加上渲染到極致的黃，綠，紅，組成了這個紫醉金迷的罪惡之城。

沒有無聊的說教，只有血漿和刺激的劇情。

2.《殺死比爾系列》

昆汀玩的最嗨的一部電影，看這部電影時候不必糾結什麼所謂的內涵，只要爽就可以了。

精彩的配樂，暢快的殺戮，組成一了一部暴力美學的經典之作。

我第一次知道殺人可以這么簡單，就和砍瓜切菜一般。

3.《無恥混蛋》

昆汀的名字永遠跟暴力美學掛鉤，這也是他的電影，同樣的暴力，惡趣味十足。

電影以二戰為背景，但昆汀這次用電影來毀掉 歷史 ，當希特勒死的那一刻，我真是驚呆了。

片尾女主和納粹的互射是我最喜歡的片段之一，真是暴力又不失美感。

4.《座頭市》

北野武式的暴力美學，有些血腥，卻又極美。

座頭市是日本經典的盲眼武士形象，被翻拍過無數次。

沉默武士，熱血殺戮，復仇歌姬，粗野山民，

北野武完美的塑造出了一個酷到爆炸的座頭市。

5.《英雄本色》

吳宇森的經典之作，讓我們記住了那個拿美刀點煙的小馬哥。

這部電影是香港黑幫電影的代表作，兄弟情，父子情，手足情，讓人動容。

三個男人的戲，打得實在太經典太精彩了。

6.《喋血雙雄》

吳宇森的又一部標志性作品，也是吳宇森的暴力美學最完美的體現。

教堂，白鴿，暴力，槍戰，是他的最愛，

用不完的子彈，打不死的主角，和帥氣的發哥，更讓人難以忘懷。

7.《低俗小說》

電影君最愛的電影之一，也是昆汀的代表作。

叨叨叨，血淋淋，環形敘事，黑色幽默是這部電影的標簽，

這部電影一出現就震驚了世界，也影響了之後的許多電影。

8.《被解救的姜戈》

這是昆汀唯一 一部在中國上映的電影，被刪減了無數鏡頭，但剛上映一分鍾便被緊急下架。

電影講述的是黑奴拯救自己的妻子同時展開復仇的故事，小李子飾演的庄園主特別出彩。

這絕對是一部能讓你看high的電影，特別是故事的最後讓人瘋狂。

9.《V字仇殺隊》

V和別的超級英雄不同，他是理想的化身。

矯健的身手，爆炸的大樓，這些都讓我興奮，

但我喜歡這部電影的原因不止這些，還有它所傳達的思想，

「你殺不死我，因為這面具下的不只是血肉之軀，還是一種思想，而思想是不怕子彈的。」

10.《發條橙》

這部大師庫布里克的電影，一直讓我心有餘悸。

他是影史上著名的禁片，電影中不少暴力的鏡頭被青少年們模仿，所以自打問世以來就存在很多爭議和討論。

這部電影中的暴力美學和別的電影很不同，有很多超現實主義的感覺，色彩濃烈，充滿著各種性暗示。

雖然充滿爭議，但無可置疑的這是一部優秀的電影。

從美學本身來講，沒有素材不可以表現為美。丑與惡的東西，如果以人文價值系統進行觀照，進而進行 社會 化的改造，是可以轉變成美的。所以說，經過相應的藝術加工，暴力也是可以展現其美的一面的。

暴力美學意在呈現出在感官上讓人覺得舒服，雖說是暴力形式，但是會讓人們覺得是一種藝術，觀賞性更強。

第一部《無恥混蛋》

昆汀的名字永遠跟暴力美學掛鉤，這也是他的電影，同樣的暴力，惡趣味十足。

電影分為五個章節，每一個章節都講得是不同人的不同故事，但這五個故事卻又環環相扣，緊密聯繫到一起。

他獨特的暴力美學、非線性敘事手法和詭異的黑色幽默，使得有人戲稱他「一半是天使，一半是魔鬼」。

電影以二戰為背景，但昆汀這次用電影來毀掉 歷史 ，當希特勒死的那一刻，我真是驚呆了。

片尾女主和納粹的互射是我最喜歡的片段之一，真是暴力又不失美感。

第二部《低俗小說》

我最愛的電影之一，也是昆汀的代表作。

叨叨叨，血淋淋，環形敘事，黑色幽默是這部電影的標簽，例如在《低俗小說》中，朱爾會在殺人之前念一段聖經，如果目標沒有被擊中就認為是神的旨意，他那種固執而虔誠的態度，讓人覺得他真的是一個基督教徒，乃至要金盆洗手，最終感化搶劫餐廳的人。原本十分暴力與血腥的場面，卻被幽默化處理。

這部電影一出現就震驚了世界，也影響了之後的許多電影。

第三部《V字仇殺隊》

V和別的超級英雄不同，他是理想的化身。

矯健的身手，爆炸的大樓，這些都讓我興奮，

但我喜歡這部電影的原因不止這些，還有它所傳達的思想，

「你殺不死我，因為這面具下的不只是血肉之軀，還是一種思想，而思想是不怕子彈的。」

第四部《英雄本色》

吳宇森的經典之作，讓我們記住了那個拿美刀點煙的小馬哥。

這部電影是香港黑幫電影的代表作，兄弟情，父子情，手足情，讓人動容。

三個男人的戲，打得實在太經典太精彩了。

第五部《喋血雙雄》

吳宇森的又一部標志性作品，也是吳宇森的暴力美學最完美的體現。

在吳宇森的電影中，有兩個最經典的場景：一個是槍手橫向騰空躍起，手持雙槍在空中射向敵人，在落地之前倒下幾個敵手，用慢鏡頭表現槍手在槍林彈雨中的精彩閃避，並對其面部進行特寫以表達他的憤怒；另一個是在遍地的屍體中或是空曠無人的地方，主人公與背叛自己的好友或是宿敵互相用槍指著對方的頭。

教堂，白鴿，暴力，槍戰，是他的最愛，

用不完的子彈，打不死的主角，和帥氣的發哥，更讓人難以忘懷。

第六部《電鋸驚魂》系列

和大部分的暴力美學電影來比，這個系列整體劇情發展的非常快，一幕幕的充斥著緊張懸疑的氣氛，冰冷的金屬加上恐懼的人類，裡面每一個機械轉動的聲音都擊打著觀眾的心臟，而這也正是西方的經典的暴力美學的體現，太直接。

雖然其中充斥著殺戮與鮮血，但電影中殺手的初衷是讓人們珍惜生命。為了珍惜生命而殘害生命，這一手段雖說荒謬，但還是能從中感受到生命的不易，提醒人們應當堅持。因此，在很長的一段時間之內，暴力電影還會在電影界占據一席之地，並獲得觀眾的認可。

1.《罪惡之城》被譽為"暴力美學電影的巔峰之作"!這部電影無論故事、人物、動作場面都只能"酷"來形容!電影以極致藝術化的視覺設計手法直觀表達了大量暴力過程和血腥場景，非但沒有令人作嘔的低俗感，反而讓赤裸裸的暴力鏡頭變得憂郁凄美、韻味深邃。

2.《喋血雙雄》電影中獨特的槍戰場面設計、華麗的慢鏡頭、打不完的子彈、橫飛四射的血漿都成了吳宇森電影的標志。1999年《喋血雙雄》曾被美國《時代周刊》評為20世紀亞洲十大經典影片之一。

3.《變臉》吳宇森將好萊塢槍戰片的實戰風格與自己的浪漫風格完美結合在一起，雖然舍棄了橫飛四射的血漿，但強烈的音效加上經典的"吳式"慢鏡頭和依然打不完的子彈，依然令槍戰場面富有美感，而且動作場面也更加宏大， 汽車 追飛機，快艇撞快艇，讓觀眾目不暇接。

4.《老男孩》韓國黑暗大師朴贊郁揚名國際的經典作品，影片榮獲2003年戛納電影節評委會大獎。電影中充滿各種讓人不忍直視的鏡頭，包括生吞章魚、亂倫、拔牙、剪舌頭等等，而主角崔岷植在走廊與幾十人打鬥的3分鍾長鏡頭場面被影迷們奉為經典中的經典。

看過不少但沒什麼印象只有一個例外，罪惡之城，這部電影將暴力美學發揮到極致，漫畫暗黑風格色彩和人物形象強烈對比簡單粗暴段落故事無不刺激你的感官，本片不算大製作甚至可以說低成本投入但是利用拍攝技巧拍出大片的既視感，好多電影是暴力有餘美學不足，比如殺死比爾純粹的打殺全片為暴而暴當然本片成就遠超罪惡之城。

《被解救的姜戈》、《新世界》 、《逃出絕命鎮》 、《金福南殺人事件始末》 、《荒蠻故事》、《告白》 、《控方證人》 、《末路狂花》 、《汗尼拔》 、《偵探》 、《看見惡魔》、《殺破狼》 、《王牌特工》 、《罪惡之城》 、《狗咬狗》 、《座頭市》 、《電鋸驚魂》、《殺死比爾1》 、《無恥混蛋》、《英雄本色》、《低俗小說》、《教父》、《七宗罪》

第一部：《殺死比爾》

有太多的動作片,同樣是大篇幅的動作戲，打打殺殺，但大多數都讓人昏昏欲睡。昆汀顯然是明白這種枯燥無味，所以一會黑白一會動畫一會剪影，加上誇張卻真實的血崩，加上女主神級演繹，加上各地的文化特色以及違和的音樂，讓人在看這部片子里緊張情節的同時卻感到神經質的輕松和幽默。

第二部：《諜影重重3》

在碟戰題材的系列電影裡面，恐怕沒有哪個系列可以和諜影重重叫板。碟中諜系列呢，我覺得阿湯哥喜歡耍酷，他每次任務的完成更多地是團隊合作的結果。007系列，以前的沒怎麼看，最近幾部，我覺得邦德的打鬥太過血腥，沒有美感。所以我一直很中意諜影重重系列。

第三部：《V字仇殺隊》

光看名字，我以為就醫一邊的復仇影片，拍得不好，可能就是部隨隨便便糊弄過去的動作片。好吧，差點就錯過了這部電影，我可能會後悔萬分以貌取人。各種符號化的元素，噱頭十足，獨裁和斗爭，愛情與背叛，不會太悲壯但是足夠讓你有快感，盲眼不能窺見其全貌，不知道該如何形容，相當華麗的視覺盛宴和咆哮顛覆現實虛幻，拿捏精準，昭然若示。

第四部：《瘋狂的麥克斯4狂暴之路》

全片的 情感 ，是一種殘忍但又亢奮的末世狂歡的快感。在極度痛苦中間狂歡，其實就是片子的主要格調。雖然表面上看起來這個故事有一個反獨裁，反暴力的主題，但是從全片對暴力美學的表現來看，這是一個赤裸裸的暴力與瘋狂的舞台。片子表面上的主題：反獨裁和對妻子們的救贖，和電影本身表現的暴力主義是有點分裂的。

第五部：《漢尼拔》

一提起暴力，我第一個想到的就是漢尼拔，漢尼拔這個形象被很多很多的導演和演員去演繹，不論是哪一部，評價都很高。其中有《沉默的羔羊》，是由安東尼霍普金斯主演的，也是最經典的一個形象。《紅龍》，這部還是安東尼霍普金斯演的，但是這會還加上了愛德華諾頓，在這部劇里，諾頓是一個警察，在追蹤一個連環殺人案，殺人犯手法心狠毒辣，諾頓追查結果進行緩慢，於是他求救於精神病監獄中關押的犯人漢尼拔.....《少年漢尼拔》，這部劇里給觀眾呈現了一個少年時代的漢尼拔形象，由法國帥哥加斯帕德尤利爾出演，女主是鞏俐。漢尼拔小時候就失去了他的父親，母親還有自己的家園，並且親眼看著殘忍的德軍「吃」掉了自己的妹妹，之後漢尼拔覺得定去尋找這個世界上唯一的親人，這個親人就是自己的叔叔的老婆，由鞏俐出演，在這之中還和鞏俐產生了一些曖昧....《漢尼拔》美劇，這個美劇呈現的漢尼拔的形象是我最喜歡的，裡面把漢尼拔整個人的氣質還有「食人「的過程演的真的稱得上暴力美學的極致。

暴力美學意在呈現出在感官上讓人覺得舒服，雖說是暴力形式，但是會讓人們覺得是一種藝術，觀賞性更強。而今電影中都願意呈現出一些暴力的場面，甚至是覺得暴力和票房成正比。這類電影也更能讓大眾記得住，如果運用得好，還能獲得極其好的口碑。 下面我來介紹10部崇尚暴力的電影，其中肯定有大眾的商業的，還有一部分是比較小眾但是非常成功的影片。

《漢尼拔》

一提起暴力，我第一個想到的就是漢尼拔，漢尼拔這個形象被很多很多的導演和演員去演繹，不論是哪一部，評價都很高。其中有《沉默的羔羊》，是由安東尼霍普金斯主演的，也是最經典的一個形象。《紅龍》，這部還是安東尼霍普金斯演的，但是這會還加上了愛德華諾頓，在這部劇里，諾頓是一個警察，在追蹤一個連環殺人案，殺人犯手法心狠毒辣，諾頓追查結果進行緩慢，於是他求救於精神病監獄中關押的犯人漢尼拔.....《少年漢尼拔》，這部劇里給觀眾呈現了一個少年時代的漢尼拔形象，由法國帥哥加斯帕德尤利爾出演，女主是鞏俐。漢尼拔小時候就失去了他的父親，母親還有自己的家園，並且親眼看著殘忍的德軍「吃」掉了自己的妹妹，之後漢尼拔覺得定去尋找這個世界上唯一的親人，這個親人就是自己的叔叔的老婆，由鞏俐出演，在這之中還和鞏俐產生了一些曖昧....《漢尼拔》美劇，這個美劇呈現的漢尼拔的形象是我最喜歡的，裡面把漢尼拔整個人的氣質還有「食人「的過程演的真的稱得上暴力美學的極致。

《殺死比爾》

殺死比爾是公認的暴力美學的代表，幾乎喜歡看暴力電影的人都知道的一部劇。由Cult電影之王昆汀塔倫迪諾執導。如果說有什麼是一部電影不能解決的，那麼就來兩部昆汀的暴力電影過過癮。黑色幽默，暴力，爽，是昆汀的電影的基本基調，他的電影幾乎每一部都是宣揚暴力。殺死比爾是由昆汀的戀人烏瑪瑟曼出演主人公的，講述的烏瑪瑟曼扮演的是一個叫「毒蛇」組織裡面的殺手，在自己的婚禮上，被她的老闆比爾殺掉了在場所有的人，大難不死的她走上了復仇的道路。

《真探》

真探是一部非常慢熱型的美劇，主演是當年憑借《達拉斯買傢俱樂部》獲得了奧斯卡最佳男主角的演員馬修麥康納。另外一個主角是今年憑借高分優秀電影《三塊廣告牌》獲得了奧斯卡最佳男配的提名。故事講的是兩人合力一起調查一起17年前發生的詭異的懸案。因為電影是慢熱，所以暴力美學也不是場場都有，但是很多的殘忍的細節刻畫的很「美」，或許也是案件適合宗教有關吧，又神秘又想探究的那種心情，整部劇的情節張力把握的極其精妙。看到最後兩集會緊張的眼睛都不敢閉一下。真正的案件兇手浮出水面後，更多的受害者呈現在你眼前的那種感覺，又再一次震撼到你。是一部不可多得的優秀作品。

《看見惡魔》

看見惡魔是我本人看了很多遍的關於復仇反殺的電影，裡面的暴力美學，或許在很多人看來只有暴力吧，美倒是看不到。因為不像前幾部歐美那邊的拍攝手法，畫面干凈，甚至有些畫面就是潔癖患者的福利，但是這部韓國製作的暴力電影就和前三部歐美的相差太大了，畫面充斥著血腥感，有些還會令人不適，但是在韓國一次又一次的去拍攝暴力電影這條路上，看見惡魔我個人覺得演繹出了韓國風格的暴力美學，夾雜了人性在裡面。不管怎樣，看完後會覺得「爽」就好。故事講的很簡單，就是男主深愛的馬上就要結婚的未婚妻在一個下著雪的晚上，被人殺害了，之後男主就用他自己的方式去復仇。電影的結尾，是非常考驗人性的，直到現在，我也不知道做出那種選擇的男主，到底是對的還是錯的。惡魔，是他自己還是殺害她未婚妻的人。

《殺破狼》

其實中國的暴力電影不在少數，尤其是徐克早期的電影，盡是一些Clut風，可是我最先想到的還是商業電影《殺破狼》系列，裡面吳京身穿白衣把刀扔向空中在接住的那場動作戲，當年真是看100遍都不夠。雖然第二部加入了非常多的動作明星，像是近幾年爆紅的張晉還有泰國功夫巨星托尼賈，但是第一部還是無法超越。期待會有第三部的出現。

《座頭市》

北野武自導自演的一部電影。北野武被稱為冷暴力美學大師。也是平成年代最重要的一位導演。他把暴力血腥和唯美浪漫很好得結合到了一起。作品也更多元化。而這部《座頭市》個人覺得是他的少有的一部擁有「大俠」風范的作品。北野武的心內還是非常的浪漫的一個人的，所以才成為他的暴力為冷暴力，作品裡也都呈現出一個理想化的模式與情節。甚至還有此類電影少有的「喜劇」效果。故事講的是由北野武自己飾演的浪人座頭市，有著喜愛打抱不平的他幫助雙親被殺的兩姐弟復仇。影片多次以靜態形式演繹，在靜之中擁有著無窮的張力。在整個暴力美學中，北野武勢必要有一席之地。

⑩ 指出一部你最愛看的美國電影或電視劇,並分析其所反映的社會文化背景

《泰坦尼克號》。美劇普遍以謳歌人性的光輝為主題，但這種視覺往往投向的是個體，缺乏的是對個體在宏觀社會中變異的描述和勾畫。美倒是很美，但美的不實際，美的很幻想。