小紅花電影主題

3. 《送你一朵小紅花》這電影主要講述了什麼內容

《送你一朵小紅花》是一部由韓延導演執導，是圍繞易烊千璽、高亞麟和朱媛媛組成的三口之家和劉浩存、夏雨的父女之家兩個家庭抗癌的故事的電影，該影片將於2020年12月31日在中國內地上映。這部影片主要從癌症患者的角度出發，講述了抗癌家庭的暖心故事。

而這部影片是圍繞親情來展開的，患病後最擔心的就是家人，最痛心的也是他們，陪伴了我們幾乎整個生命的家人，而這部影片就是抓住這一點來告訴患癌的所有家庭，生活很苦，但不要放棄愛與希望。即使病魔來臨，我們也不會被它輕易打倒，因為我們的背後有愛我們的家人和朋友，這種愛的力量足夠保護我們與病魔作抗爭，不能認為自己患了病就是不幸的人，你要知道你永遠都不是一個人，家人們一直支持著你繼續前進，不斷前進！

4. 電影送你一朵小紅花這部電影的主題思想是什麼

《送你一朵小紅花》這部電影早都已經播出了，現在各大平台上都已經可以觀看了。說實話我個人是覺得這部電影還是很值得我們大家去看一下的。其實當時上映的時候熱度就很高，前期的宣傳也是做的很到位，再加上主演的名氣，所以讓這部電影還沒有上映的時候就已經很火了，不過播出之後是更火，因為真的是一部很好的電影。

這部電影告訴我最大的一個道理就是我們要對生活充滿希望，或許有些時候是會遇到一些很艱難的事情，但是我們不要因此氣餒，要相信自己一定能夠度過這個難關，要對未來的生活充滿希望，這樣才有繼續活下去的動力。

5. 《送你一朵小紅花》是一部什麼類型題材的電影

《送你一朵小紅花》是一部講述的也是兩個抗癌家庭的各自在一起的生活軌跡，本個電影也是講述了一個非常溫情也是具有很大現實故事，也是直接講述了直面每個普通人都會面臨的人生中的事情。本電影也是由易烊千璽、高亞麟、夏雪等人主演的溫情電影。而我個人來講，也是非常期待這部電影的播出。我相信大家也都是看過易烊千璽的電影和演技，而我個人來講也是非常欣賞易烊千璽的演技，因為易烊千璽一直也都是非常努力。

因此，綜上所述，送你一朵小紅花》是一部講述的也是兩個抗癌家庭的各自在一起的生活軌跡。

6. 送你一朵小紅花這部電影是想告訴我們什麼道理

去年，一部由易烊千璽和劉浩存主演的電影《送你一朵小紅花》上映，兩位主演的演技也是可圈可點，影片也獲得了許多好評。這部影片是抗癌題材的故事，影片的導演也很擅長拍這種類型的電影，整體的基調就是笑中帶淚，讓人看完後充滿力量。那麼，這部電影是想要告訴我們什麼道理呢？接下來就跟著小編一起來看一下吧！

影片一開始，就以一位剛剛失去女兒父親在醫院門口無助地坐著，拿著一份飯傷心的哭了起來，直擊觀眾心靈。現如今，抗癌一直是社會的熱點話題，許多患了癌症的患者深受病魔的折磨，還要直面死亡，家人們也得面對他們離去的難過，但是無論如何，抗癌患者都要努力去戰勝病魔。

最後，各位讀者，您還有什麼意見和建議嗎？歡迎一起在評論區討論一下！

7. 電影送你一朵小紅花主要講述了什麼故事

《送你一朵小紅花》這個電影主要圍繞著兩個抗癌家庭來展開，網友在這個作品當中感受到了家庭的溫馨與愛。在最開始的時候男主角總是非常的喪氣，他覺得整個世界都在和自己作對。在這個時候男主角感受不到周圍人的愛，可是當男主角遇到了女主角以後漸漸的被女主角改變了。雖然說女主角也是一個癌症患者，但是女主角在生活當中非常的積極開朗，並且這樣的情緒也感染了男主角。

《送你一朵小紅花》主要就是想要讓這個社會上的愛得到傳播，並且所謂的小紅花其實也是一種鼓勵。在這個社會上生存的人都需要鼓勵，因為生活當中遇到的挫折實在是太多了，如果沒有鼓勵的話是很難堅持下去的。在這個作品當中女主角送給男主角的小紅花其實就是一種鼓勵和獎勵的行為，同時也讓男主角真正的感受到了愛。

8. 《送你一朵小紅花》電影深度解讀

《送你一朵小紅花》這部電影用極端的人物角色，烘託了生命的強大和意義。電影主要從親情和愛情兩方面來展開，無論是電影的敘事風格還是對細節的刻畫上，都有值得稱道的地方。

作為韓延導演「生命三部曲」的第二部，《送你一朵小紅花》相較於上一部《滾蛋吧，腫瘤君！》，在視角上關注度更廣，不再僅僅將注意點放在患病主角上，在該電影中還關注到了患者周圍親人的感受。

韋一航角色解讀

韋一航是一名癌症患者，時刻面臨著腦瘤復發的可能，承擔著患癌的巨大心理壓力，甚至會錯誤的以為自己癌症又復發了。

同時，父母為了給他治病，節衣縮食，為了照顧他的情緒，總是對他小心翼翼，這些都在日復一日地增加著他的負疚感，讓他喘不過氣來，也讓他性格越來越孤僻，甚至有些叛逆。

易烊千璽在對這個角色的塑造上，總是微微駝著背，眼神也總是躲閃著，表現出對外界的極不信任感。在他的眼中，他就像一個被世界拋棄甚至遺忘的人。

在為病友們舉辦的大師分享會上的爆發，源於他自己的防衛機制，這種同外界的強烈對抗，展示了他的一種反向行為，暴漏了他最深層的慾望，也就是對生的渴望上。

韋一航身上帶有長期過分壓抑和拘謹的特點，易烊千璽在表演上，雖然還有略顯青澀的地方，但在整體表現上算是很好地刻畫出了這一角色。他所表現的口是心非，言行不一都是他的一種自我防衛，會在大驚小怪的行為與態度上展示反向行為，而他總是佝僂著的身形讓他對外界表現出一種極端防衛性，這種矛盾都讓這個角色具有了一定的復雜度與深度。

然而，直到一個女孩的出現，將他封閉的世界打開了一條裂縫。在性格上，女孩開朗樂觀，相信平行世界的存在。之後，女孩帶他去做了自己想做但不敢做的事，在她的影響下，他漸漸改變，他開始關注周圍的人，一改往日頹廢喪氣的樣子，開始變得積極主動。

整部電影幾乎都聚焦到韋一航這個角色的成長上，親情的力量給了他強大的支撐，而愛情則是促使他最終做出改變的原因。

但在角色的壓抑感上略顯不足，如果角色前期表現得足夠壓抑，在他之後將情緒釋放出來的時候，會讓觀眾感到一種不可思議的情感宣洩的力量。

父母對韋一航愛的表現上也有所不同，母親對他來說更多的是一種依戀，相較於父親，他和母親更親近，而母親對他的關心也更外露，從做抗癌食物，到得知他病情可能惡化後的情感表現，以及深夜的談心都可見。

而父親對子女一向都是不善表達的，在劇中我們也可以看到，韋一航和父母間最初其實是有一種對抗在裡面的，這也符合叛逆期的少年所應有的一種對父母情感的轉變上。從他的漠不關心，以及對父親的雕塑不屑一顧都可見。直到父母得知他不顧個人安危去試葯，他們間的對抗達到了頂點，在這一刻爆發出來。

但最後在對角色的升華上顯得不足，如果能將角色原本對生命的挫折、憤怒以及暴躁升華到一種對生命更高的認知上，會讓電影傳達出更多的東西，所表現的層次也會更豐富，而不僅僅是局限在個人的願望以及愛情層面。

韋一航這一角色的成長上

在影片第一幕里，主要集中在韋一航和自己及周圍的對抗上，直到遇到女主馬小遠。

而韋一航的夢境對他來說是一種潛意識要追逐的東西，起初的他恨自己，恨世界的不公，對周圍的一切都採取消極迴避的態度。他對外界的排斥主要通過和外界的對抗體現出來，和父母的對抗，和他周圍所接觸到的事物對抗，這種對抗越強烈，他內心的渴望也就越強烈。

第二幕中，韋一航和父母，以及自身矛盾的對抗達到了頂點，沖突爆發，同時他還將面臨對女主的失去。馬小遠的出現為他打開了一扇門，讓他開始試著走出去。而他對她的愛讓他真正開始接納自己，接納身邊的一切。雨中自白那個場景表示他試著從自我封閉中走出來，開始踏上找回自我的旅程。

同時和父母的沖突也隨之爆發，同時，馬小遠又給了他勇氣，於是兩人一起去往那段夢境中所描繪的旅程，這也是一段主角找回自我的旅程。

而女主病情的復發將他徹底推向了沖突的最高點，但因為女主發病前期缺少鋪墊，因而在沖突爆發的時候顯得強度不足。

第三幕中，韋一航的父母通過一段錄像告訴他，就算失去他他們也可以生活的很好，從而化解了他們之間的矛盾，也就是雙方都能夠坦然地面對失去這件事了。

在此過程中，又借母親之口道出了影片的主題，「人活著，都會經歷失去，我們都害怕失去，但是面對這種害怕，最有力的反擊就是，認真活好每一分鍾，每一秒鍾。」

而在這部分最讓人感動場景是剛失去女兒的父親，吃著紅燒肉外賣忍不住落淚那一段。女兒活著的時候，自己捨不得吃，總是假裝自己吃過了。當女兒已經不在了，手裡捧著寫有「女兒」署名的外賣盒，那種積壓在心底的傷心和難過瞬間爆發，那種感人直擊人心。

最後，韋一航在女主手上畫了一朵小紅花，這意味著他完成了自我救贖，和自己徹底達成了和解，真正能夠堅強勇敢地面對失去以及死亡這件事，同時兩人在某種程度上做了對調，他成為了那個傳遞希望和勇氣的人。但由於在此之前，在邏輯自洽上缺少一個心理的過渡，因而顯得有些難以自圓其說。

影片風格

電影中的喜劇橋段的設置恰到好處地釋放了觀眾的情緒，讓本沉重的場景、緊張的情緒得以釋放，觀眾來電影院大多是來娛樂的，而不是感受更多的生活磨難。這種處理巧妙地將一個沉重的題材在觀影的過程中顯得輕松愉悅，又有所收獲。

以幽默的方式處理了腫瘤這一議題，劇中的喜劇效果並沒有顯得太廉價，而是由劇中角色推動的，也就是說由角色自身復雜的心理所產生的，而不僅僅是他們身邊所發生的滑稽事件。同時，這也得益於演員精彩的演技，有笑點的同時，還能讓細節顯得既生動又有淚點。

電影內核

電影中描寫了四組家庭，每個家庭面對失去的狀態都不一樣，但總的來看想要表達的都是治癒。比起患病者，患者的家人其實更需要關愛和力量。他們不但要承擔高昂的醫葯費所帶來的巨大的經濟壓力，還要時刻照顧患病者的情緒，而最難的是如何去面對「失去」這件事。

導演韓延曾說過：「我拍這個電影的目的就是我們可以想想，要怎樣面對『失去』」，也許可以去接受這件事，但一定是大哭過的，人的情緒本能是不能扭轉改變的。」他還表示，之所以會連續選擇抗癌或者病痛的題材，也是因為他想表達的內核，是人在精神層面的「痛」，是對於「失去」的痛。

同時，電影借對失去這一命題的討論，暗含了很多現實中的問題。比如：中產階層對生活的無奈，底層人民的生活窘境，當代年輕人的喪文化等。在2020年這個疫情的年份，很多人都可以在這部電影中找到了一個情感發泄口。

小紅花在片中代表的是希望、勇氣，在片中小紅花出現了三次，第一次是女主將希望勇氣傳遞給男主，第二次男主又將希望勇氣傳遞給了女主，而第三次通過身上畫著小紅花的羊群呈現，暗含導演希望將這份希望和勇氣傳遞給了大眾。

每一個心懷希望的人，都值得擁有一朵小紅花。而每一個身處困境的人，都需要一朵小紅花。

電影的不足之處

劇情節奏略顯拖沓，結構不夠完善

電影採用親情和愛情雙線貫穿的形式來講述故事，但整體感覺兩方面都沒講太好，亮點主要集中在細節的處理上。電影的拖沓主要集中在愛情部分，因而很多人看著看著感覺突然轉變了調性，像看了一部青春偶像劇。但在親情部分的處理卻很出彩，很感人。如果將側重點更多地放在親情以及對失去這一主題的探討上，適當精簡愛情部分，電影會更好看一些。

同時，內容涵蓋太多，顯得有些過猶不及，和劇情發展上沒有太大關系，比如外賣小哥，找孫子的老奶奶，這部分僅淺顯地提了一下，和劇情發展以及角色的成長沒有太大的關系，反而分散了劇情，拖慢了節奏。

女主人設缺乏深度和完整性

女主馬小遠的存在更像是僅僅為了促進男主的成長而存在的，在性格以及深度上缺少刻畫，讓整個人物缺乏立體感，因而她出現的場景相較於其他場景顯得過於單薄。而她的病發和離世都缺少鋪墊，顯得有些突兀，而死亡本可以作為推動男主進一步成長的契機也沒有被很好利用，因而在結局部分平行世界的設定說服力顯得有些不足。

用極端的角色體驗來烘托出生命力的強大，從而傳遞出具有普世性的積極價值觀，這是韓延電影所傳達出的藝術特色。電影雖然有不足的地方，但可以讓我們從另外一個角度去思考死亡、失去這種人生必然面對的重大課題，它不一定就是沉重的，可以是一種幽默的釋然，還可以是一種豁達和坦然。

9. 想去看《送你一朵小紅花》這部電影，需要提前備好紙巾嗎

《送你一朵小紅花》用最平淡的口吻來講述一個抗癌家庭的生活，描述患者和家人怎麼來面對病痛和隨時會到來的死亡。打破常規印象里的痛不欲生，不賣弄苦痛，不過分煽情，但是從每一個生活細節里都在告訴你：這個家有人生病了，從已經不穩的桌腿，從爸爸破洞的背心，從媽媽為五塊錢的停車費計較了三分多鍾，從想賣掉房子給小孩治病的親人們。

這是一部關於愛，希望的電影，加上2020是特殊的一年，我們真的需要這樣一部帶點幽默，帶點溫暖的電影來治癒我們！

10. 陶勇醫生評《小紅花》：相信美好，人間值得，這句話有何內涵

陶勇醫生原本是一位非常優秀的眼科專家，卻因為一場醫鬧事件再也無法登上手術台。他的一生都在幫助病人的眼睛，他的醫術和仁心更是讓人望塵莫及。他本是十分有潛質的專家，一直都在默默幫助患者，甚至自掏腰包只為還患者一片光明。陶勇醫生的名下當天還掛著很多個病號等待著被救援，然而陶勇醫生卻只能得到如此結局，當時有很多人義憤填膺，直言理解了魯迅先生所說的“學醫救不了中國人”，然而當事人陶勇醫生卻始終沒有自暴自棄，而是重新地站在了醫學的舞台。

三、每個積極生活的人都應該被獎勵一朵小紅花。

前途一片光明的陶勇醫生再也上不了手術台，然而他依然積極的面對生活，並沒有被自己的怨念所左右。我們並沒有遭受到如此不公平的待遇，就更加應該積極的面對生活，把生活中的困難當成是闖關，闖出屬於我們自己精彩的人生。