信任為主題的電影

A. 有什麼高分好看的電影推薦

      受疫情的影響，不能出門，只能宅在家為國家做貢獻。那麼宅在家能做什麼呢？當然少不了看電影了。我在家重溫了好多經典影片，全是高分，挑了最喜歡的六部，推薦給大家。

      有 喜劇 ，有 劇情片 、 愛情片 、 友情片 ，還有 災難片 ，每一部都給人帶來不同的感受。

      評分都是來源於豆瓣的真實數據，我會註明每一部影片的類型及簡要介紹，以及分享理由，還有觀看建議，方便各位看官選擇自己喜歡的高分影片。

1. 《美麗人生》

豆瓣評分：9.5

類型：劇情 / 喜劇 / 愛情 / 戰爭 / 父愛

簡要介紹：猶太青年圭多邂逅美麗女教師多拉，歷經諸多令人啼笑皆非的周折後，天遂人願，兩人幸福美滿的生活在一起，生下一個兒子。 然而好景不長，法西斯政權下，圭多一家被關押在集中營里。聰明樂天的圭多哄騙兒子這只是一場游戲，獎品就是一輛大坦克，兒子快樂、天真的生活在納粹的陰霾之中。法西斯政權即將傾覆，納粹的集中營很快就要接受最後的清理，圭多編給兒子的游戲該怎麼結束？他們一家能否平安的度過這黑暗的年代呢？

分享理由：同樣是在二戰時期，在納粹黨虐待和屠殺猶太人的背景下，這部影片沒有重點表現納粹的殘忍無道，而是講述著一個孩子有著一個聰明又樂天的父親，在地獄里過著游戲般的快樂生活的故事，很獨特，也是很偉大的父愛，總是不停地被這個父親戳中笑點和感動著。這絕對是一部最溫暖最有喜感的悲劇，不然怎麼能斬獲那麼多大獎。

觀看建議：看影片前半段，或許你會覺得這只是個幸運的瘋子在追別人的未婚妻，而且還成功了的搞笑故事，但精彩在後面，千萬要看到最後。

2. 《三傻大鬧寶萊塢》

豆瓣評分：9.2

類型：劇情 / 喜劇 / 友情 / 愛情

簡要介紹：法蘭、拉杜與蘭徹（阿米爾·汗 飾）是皇家工程學院的學生，三人共居一室，結為好友。在以嚴格著稱的學院里，蘭徹是個非常與眾不同的學生，他不死記硬背，甚至還公然頂撞校長「病毒」，質疑他的教學方法。他不僅鼓動法蘭與拉杜去勇敢追尋理想，還勸說校長的二女兒碧雅離開滿眼銅臭的未婚夫。蘭喬的特立獨行引起了模範學生「消音器」的不滿，他約定十年後再與蘭喬一決高下，看哪種生活方式更能取得成功。

分享理由：一部諷刺社會現象的電影竟然能拍得如此輕松，還有這么多閃光的慧言慧語，誇張得讓人啼笑皆非的情節說來就來，末了的那段風光也讓人無比鍾情！ 影片里的年輕人能一步一步克服現實的枷鎖，全心全意做自己熱愛的事情，並且做到極致，實屬不易，也實屬激勵人心。

觀看建議：無論什麼時候，只要你有接近近三個小時的空閑時間，就給這部影片一個機會，讓它博你一笑，也讓你見識一下什麼叫「知識與實踐相結合」。

3. 《忠犬八公的故事》

豆瓣評分：9.3

類型： 劇情

簡要介紹：該片根據上個世紀30年代發生在日本的真實故事改編。教授帕克在小鎮的火車站揀到一隻走失的小狗，冥冥中似乎註定小狗和帕克教授有著某種緣分，帕克一抱起這只小狗就再也放不下來。最終，帕克對小狗八公的疼愛感化了起初極力反對養狗的妻子卡特，八公也在帕克的呵護下慢慢長大。後來帕克因病去世，可是不明就裡的八公卻依然每天傍晚……

分享理由：這是我所看過的關於狗狗電影最感人的一部，為了一份愛等十年，對於狗來說已近一生；他對它好一刻，它便忠於他一生，即使他已離去，這就是八公；誰也阻止不了它的容顏變老，更阻止不了它目視前方的等待。看完也請珍惜你身邊的愛寵哦！

觀看建議：很溫暖且結局感動人心的電影，很適合喜歡狗狗的你觀看，但還是在周末或睡前看吧，畢竟結局有些催淚，紅著眼出門也不適合。

4. 《泰坦尼克號》

豆瓣評分：9.4

類型：劇情 / 愛情 / 災難

簡要介紹：1912年，號稱 「世界工業史上的奇跡」的豪華客輪泰坦尼克號開始了自己的處女航。富家少女露絲與母親及未婚夫卡爾坐上了頭等艙；另一邊，放盪不羈的少年畫家傑克也在碼頭的一場賭博中贏得了下等艙的船票。

羅絲厭倦了上流社會虛偽的生活，不願嫁給卡爾，打算投海自盡，被傑克救起。很快，倆人便相愛，傑克帶羅絲參加下等艙的舞會、為她畫像，二人的感情在船上逐漸升溫。

但不幸的是，泰坦尼克號撞上了冰山，「永不沉沒的」泰坦尼克號面臨沉船的命運，羅絲和傑克剛萌芽的愛情也將經歷生死的考驗。

分享理由：這部1997年的愛情片，相信很多人都看過，但不能否認，它真的就是個傳奇！船難的場景十分逼真，如身臨其境，震撼不已；大難臨頭，她沖回船艙拯救愛人；一線生機，他毫不猶豫地留給她。很熾熱，很感動，很凄美，《泰坦尼克號》不愧是愛情片中的翹楚。

觀看建議：找個有空的晚上，舒舒服服地躺在床上再重溫一次這部經典的愛情片吧，不用流淚，就像露絲把傑克放在心裡，再開始精彩地活下去一樣，把他們的故事看在眼裡，放在心裡就好。

5. 《怦然心動》

豆瓣評分：9.0

類型：劇情 / 愛情

簡要介紹：布萊斯全家搬到小鎮，鄰家女孩朱麗前來幫忙，她對他一見鍾情，心願是獲得他的吻。兩人是同班同學，她一直想方設法接近他，但是他避之不及。她喜歡爬在高高的梧桐樹上看風景。樹要被砍掉，她誓死捍衛，希望他並肩作戰，但是他退縮了。她的事跡上了報紙，外公對她頗有好感，令他十分困惑。

她憑借雞下蛋的項目獲得了科技展第一名，成了全場焦點，令他黯然失色。她把自家雞蛋送給他，他聽家人懷疑她家雞蛋不衛生，便偷偷把雞蛋丟掉，她得知真相，很傷心，兩人關系跌入冰點。他向她道歉，但是並未解決問題。他開始關注她，雞蛋風波未平，家庭晚宴與午餐男孩評選又把兩人扯在了一起……

分享理由：這是一部跟《泰坦尼克號》截然相反的愛情片，不熾熱，不瘋狂，很平淡，很純真， 一對小孩，一棵樹，特別簡單的故事，講得盪氣回腸。氣氛也特別好，聽說國內有《山楂樹之戀》，國外卻有《怦然心動》，而且還是很圓滿的結局呢。

觀看建議：這么美好的初戀電影，看它是一種享受，很適合悠閑的午後，恰好也是陽光明媚的時刻。

6. 《寄生蟲》

豆瓣評分：8.7

類型：劇情/喜劇

簡要介紹：戛納電影節，韓國影史上第一個金棕櫚大獎，導演是奉俊昊，代表作品有《殺人回憶》 《雪國列車》 《漢江怪物》等，講的是無業遊民基澤一家的長子到中產階級社長的家中應聘為課外輔導老師，取得富人一家信任後，挖空心思把全家都安插進富人家，開始寄生的生活。

分享理由：它的故事還算精彩，你從中可以了解到貧富懸殊的差距，難以打破的階級壁壘。電影敘事節奏很好，不拖沓，一路看下來扣人心弦

觀看建議：電影關於主題的表現過重，一是階層這個問題本來就是復雜的，裡面沒有絕對的誰對誰錯，二是導演為了放大現實，和中國的國情相比較，多多少少在社會現象和人性的表現有點誇張，不適合平常喜歡看爆米花爽片的朋友，看的時候帶著一個正確的價值觀作為參考，多多思考品讀才會有收獲。

看到這里都是真愛，請大家賜個贊，覺得有用就收藏吧，萬分感謝！

B. 人性的美國電影

1、《七宗罪》 對於這部影片沒什麼好說的，天主教的七宗罪：傲慢、妒忌、暴怒、懶惰、貪婪、貪食和色慾本身就是人性，誰敢說自己沒有觸犯過這七宗罪？這只是人類的原罪罷了。而電影使人們接觸到的就是人性這些最黑暗的地方，盡管它是虛構的，可它的氣息已經進入了現實的思緒和情感之中。

2、《西西里的美麗傳說》 這部電影徹頭徹尾講的都是人性，有人性的丑惡，也有人性的光輝。原本善良的女主角馬蓮娜因為太過美麗而惹來非議，男人們無不想佔有她，女人們都嫉妒她，詆毀她，人性的丑惡在這之中展現無余。

3、《聖殤》 這是一部關乎愛、金錢、倫理、復仇、憐憫、人性的電影，當這些都整合起來的時候卻顯得無比殘酷。母親最後在樓頂上含淚說「江道也是可憐的人。」其實誰不可憐？復仇的人也是如此。古人有雲一報還一報，其實誰也解救不了誰，罪孽與死亡是冷冰冰的現實，也是對領悟到愛的人來說無言卻最無情的拷問。

4、《迷霧》 他一向迷戀這樣的套路：主人公被困在某個地方，努力沖出重圍就獲救了。人和人之間的不信任比外來事物更恐怖，這是我喜歡史蒂芬金的地方，他不為純粹的恐怖，他有思考，到處是隱喻，無盡的絕望。

5、《黑暗侵襲》 影片對人性丑惡的刻畫更讓觀眾難以消受，人的身心要是全部充斥了獸性，那真是一件可怕的事情。 他們沒有任何人得觸覺 ，你根本不能將其稱之為人，它們只是活著的軀體，只是一具血腥暴力咬食的軀體。

6、《發條橙》 怪誕卻又奇妙的暴力電影，71年就能拍出這樣的電影，庫布里克到底是有怎樣世界觀的一個人？這世界上沒有純粹的惡，也沒有純粹的善，這個世界充滿暴力卻又要以暴制暴，我們期望自由確又要被種種社會規范束縛。

7、《狗鎮》 這部電影將人類的本性赤果果的展現在觀眾面前，並且採用了話劇的表現形式，正好切合了電影壓抑的主題。女主角格蕾絲本性善良，真心的對待狗鎮每個居民，但狗鎮的人並不感恩，他們認為理所應當，影片一步一步的展現隨著格蕾絲地位的變化，人們對她的態度發生的變化。當人們掌握了對她的合法傷害權時，格蕾絲徹底變成了奴隸。在這樣可以合法支配別人的情況下，狗鎮原本善良的居民們內心隱藏的邪惡全部都迸發出來。

C. 觀看電影《信任》有感

引 起 的 思 考

 1.為什麼父親在安妮選擇傷害自己後對安妮說：當你傷害自己的時候，我寧願覺得你沒那麼完美。

2.查理一次一次欺騙傷害安妮，安妮卻選擇一次次相信他，為什麼？

3.你覺得安妮的父親信任她的女兒嗎？真正的信任是什麼？

4.安妮從一個很自信的孩子到最後開始懷疑自己，這是為什麼？根源在哪？

5.請你猜測一下影片最後查理的結果是什麼？（被抓住，不被抓住）

6.未成年的孩子為什麼會受到這樣的傷害？

7.青春期孩子的性格特點是什麼？（需要被關注認可，認為自己是獨一無二的，特別的）

關於二次傷害

1查理的傷害：查理對安妮一次一次的欺騙直至身體上的傷害。

2.父母的不理智，擴大了事件的影響，尤其是父親的做法，看似保護，實則是一次又一次的傷害。

3.當安妮發覺自己被騙後，她能走出這個陰影嗎？

（安妮：被嘲笑的是我不是我們，被強奸的是我不是我們二次傷害是家長給的，是心靈的傷害。）

4.安妮自信，只有足夠的自信，她才相信別人，才能感覺到生活的美好。她認為她和查理是彼此相愛。所謂強奸事件對安妮的傷害並不是很大。

5.安妮安全感自我療傷能力特別強。這件事後她勇敢接受警察問詢，電腦信息全部拷貝給警察，拒絕媽媽給她轉校建議，繼續回到原學校……

種種說明安妮很自信。但這種自信正一點點被打破：父親偷看她的手機，偷安妮留在警局的卷宗以及安妮的筆供。安妮對父親提出唯一的要求就是不要告訴哥哥，但父親還是失信了。

6.對安妮來說，一次強奸並沒有造成多大傷害，事實上她已經很好的把這次人生的經歷當成自己成長的一個基石，並沒有因此受到太多的傷害。而眾多人的一系列行為才真正傷害到安妮，因為他們摧毀了孩子的信任系統。

7.影片的最後，查理出現了，原來他是一個物理老師，又自己的妻子和孩子。這個寓意非常深刻，同時也體現了中西方文化對人性的理解，對生命的尊重的差異，同時也體現了生命是一個旅程，在這個旅程中有很多的好壞美醜都是旁觀者給貼的標簽，而往往旁觀者會去忽略當事人的感受。

8當一件事情發生後，我們更多的要關注個體的感受，而不是從其他角度給個體造成更大的傷害。安妮的成長過程中一直沒有失去信任合自信，表現在她後來對查理的信任，對朋友的信任，以及大家都知道她被強奸後，她對環境的樂觀和信任，表現在她不願意換學校，父親在三個層面上辜負了安妮的信任：一、沒有保護好安妮，讓安妮受到了強奸的傷害；二、讓安妮失去了信任和自信；三、讓安妮開始懷疑自己，最後，做出了傷害自己的事情。

9.個體的基本信任是建立在生命早期出生到一歲半之間。信任感和安全感源於愛與需要的被關注。顯然安妮在生命早期受到了很好的照顧，得到了貌似沒有什麼問題的家庭教育。但是安妮發展到14歲，青春期各種問題的出現，父母以為是青春期的問題，其實根源還是源自與早期的家庭教育。如果我們仔細觀察他們家庭的相處模式，我們就會不難發現其實他們家庭系統中關於信任的理解還是游偏差的，對信任的重要性的認識是不夠的。青春期的孩子在生理上第二特徵得到發展，在人格發展上是自我同異性開始建立，青春期的孩子特別希望有人認同，在和同齡夥伴的建立中去摸索自己是一個什麼樣的人，但是安妮的父母只希望安妮是一個單純的小女孩：安妮買了一個胸罩，她覺得是一個很興奮的事，也願意告訴父母。但是母親卻讓她退掉。母親並沒有意識到女兒的成長。一件事的釀成肯定是諸多因素引起的。只是我們家長需要知道的是當傷害已經發生，真正應該做的是恢復和療傷，而不是執著於去報復，不要對孩子進行二次傷害。

結尾……

這部電影並沒有提供現實的解決方案，安妮的生活還得繼續，但是她已經受到了嚴重的創傷，而創傷並非來自於侵害本身，也許更多來自於之後發生的一系列事情。安妮的父母教育理念比較先進，但是他們理解中的信任是他們認為的信任，對於信任的理解比較片面，認為相信孩子的所作所為就是信任，而一旦產生認知的沖突後就無法信任孩子，同樣也不能很好的處理自己的認知。同時，也不信任孩子能夠自己成長，不能夠接受孩子成長中的挫折，狹義的認為為孩子討回公道就是為孩子好。殊不知，在這個過程中恰恰是父母的這種討回公道的行為給孩子造成了真正的傷害，這就好比平時我們的孩子和同伴打架，我們總是想著為孩子討回公道一樣。其實對於孩子來說就是這么小的事情卻被家長釀成大事件，那對孩子的內心留下來的是什麼呢？

信任有一個非常宏大的范疇，包括行為信任、情感信任和認知信任。信任的基礎是理解，在理解的基礎上肯定而不是簡單的用自己的認知方式對對方進行評判，信任是無條件的，是不以自己的價值判斷而左右的。在孩子的教育上，信任是對孩子最高力量的支持。我們平常總是監督孩子的各種行為，其實就是對孩子的不信任，這種不信任叫做行為不信任，我們總是左右孩子的情感表達，其實是對孩子的情感不信任，我們總是對孩子的各種判斷和喜好進行各種審視和評判，其實是對孩子認識的不信任。相信孩子是可以把握自己的，相信孩子是能夠處理好與同伴的沖突，相信孩子是希望自己能夠優秀的，當孩子得到信任時，他的力量將是無窮的，如果孩子不被信任，那麼孩子的行為都是被迫的。孩子為什麼不愛學習，孩子其實天生都愛學習，只不過因為家長的不信任讓孩子失去了學習的動力。孩子希望自己優秀，但是我們總是用監督代替信任，因此孩子變得越來越沒有動力。等到上小學中學時，孩子完全失去了學習動力時，家長才開始著急如何解決這些問題，其實已經為時已晚。家長沒有認識到自己的問題，只是一味的去要求孩子，家庭教育最高境界就是不教的教育，而這不教的教育的基礎就是信任。相信我們每個家長都有不同的感觸，每個人的心裡都有不同的詮釋。

也許家長並沒有看懂這部電影，家庭可能停留在我可得把孩子管的嚴嚴的，可不能讓孩子在小小的年級就受到這樣那樣的傷害，那麼家長恰恰沒有把握好信任的內涵。當然希望這部影片能給家長帶來更深層次對信任的理解。

D. 尋找一部以信任為題材或主題的電影

緋聞女孩

E. 電影阿甘正傳都有哪些看點

《阿甘正傳》簡潔凝練的鏡頭語言里透露人生真諦。電影以阿甘的成長為線，在其勵志般的人生中鼓舞著各位受眾。在奔跑之中去掉了腳套，勇敢的踏上了人生正軌。當阿甘被壞同學欺負時，珍妮讓他使勁跑起來以望擺脫惡作劇。而奔跑起來的阿甘就如不知疲倦的獵豹，一生都在奔跑，不放棄，永恆的。由此阿甘的傳奇人生也在啟程著。無數個看似不可能的事，在阿甘的堅持，永恆下，變成了可能，得到了成功。本片看似為愛情片，實則其暖心，勵志。給以平淡的人無限的可能。用一句影片里的話來結尾，人生就像一盒巧克力……

F. 想知道一些講述愛情與信任主題的電影

《偷心》

G. 求戀人間要相互信任的愛情電影

《我的女友是機器人》《初三大四我愛你》-----特別推薦.
我看過的裡面最好的,相信你看過後也這么認為.尤其是《初三大四我愛你》,裡面的妹妹好可愛,看完後,我一個多星期腦子里一直浮現其中的畫面.很適合17.8歲看.看後有戀愛的沖動!如果你看後覺得好,給我分,不好就算了!

H. 適合學生看的關於信任的電影

很少有關於信任的電影，多是一些極端的反面來存托信任可貴的片子，例如最有名的《大逃殺》
不知道你面對的學生多達，但是上面那部應該不合適了，學生的話還是例如《女籃5號》、《十七歲的花季》或者《集結號》那樣的吧
想不出很新的了，至於借錢，更是好像根本沒有這種題材的電影把？

I. 經典兒童勵志電影

20部經典兒童勵志電影推薦

每個人都討厭生硬的、干澀的教育，那麼為何不給孩子一個豐富多彩的引導呢?看電影就是一個不錯的選擇，而選擇恰當的電影也是非常重要的，否則的話容易適得其反!下面是我整理的20部經典兒童勵志電影，僅供參考，希望喜歡。

經典兒童勵志電影 1

1、電影《歡樂糖果屋》

雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》帶有更多現代色彩，但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素，反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情節，充滿教育意義卻有不失情趣，《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已，它是一部啟蒙人生的教科書。

2、電影《夏洛特的網》

友誼是世界上最美好的情感之一，美國作家E.B.懷特的勵志童話《夏洛特的網》就為我們帶來了這樣美好的故事，小豬威爾伯和蜘蛛夏洛特之間讓人感動的真摯友誼，凈化了所有人的心——為了自己的朋友，耗盡自己的最後一絲力氣，在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊，相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話，在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇，2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而，這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已，它富含人生哲理，在淺顯易懂的故事裡，隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。

就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季，如人生四個階段：悲歡盡在其中濃墨淡彩，隨情節的開闔而變化，最後，繁華和喧鬧終於收場，悲劇和喜劇都已過去，只留下平淡的，無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動，用簡單的故事講述著人生的道理，正如《紐約時報.書評》對它的評價：「這是一本關於友誼的書，更是一本關於愛和保護，冒險與奇跡，生命與死亡，信任與背叛，快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的，不可思議的傑作勵志電影：兒童勵志電影大全。」相信走出電影院的孩子們，記住的不只是一個傷感的故事而已，他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。

3、電影《天生一對》

如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢?《天生一對》就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽.羅翰一人分飾兩角——荷莉.帕克爾和安妮.詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己!

這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。

影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!

4、電影《音樂之聲》

《音樂之聲》是一部充滿愛的勵志電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。

更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。

5、電影《ET外星人》

《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的勵志童話，也讓成年人有機會反省自我，重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好，他讓人們看到世界純真的一面，相信愛是不受阻礙的，不管我們有多麼的不同，只要有一顆真心，一切都開始熠熠生輝。即使

是和外星人，也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特，雖然語言無法交流，但卻有心電感應：ET難過的時候，艾略特變得憂郁;ET生病的時候，艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此，從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂，大人們固執地認為ET是怪物，要拿ET做試驗，可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候，ET卻也該回家了。好朋友終將分別，再美好的相遇也總要有告別的時候。

我常常想，要是世界上沒有過快樂就好了，沒有快樂做對比，痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話，確實不會有痛苦，但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了，但是我們還有美好的回憶留在心裡，至少每每抬頭看到月亮的時候，都彷彿看到那輛飛翔的自行車，都彷彿看到小外星人ET可愛的表情，都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道：E.T.，phonehome.。

6、電影《回到未來》

可不要小瞧這部1985年的勵志老電影哦!我敢打賭看完《回到未來》第一部你就會為之著迷的!時間機器題材的故事頗為常見，但是《回到未來》中除了科幻因素還包含著幽默和冒險，讓人過目難忘。同時，影片在製作的過程中著眼細節，就處處為孩子著想，力圖成為可供孩子們觀賞的好電影。導演羅伯特.澤尼吉斯(RobertZemeckis)曾經想把時間機器做成冰箱的形狀，但是最後放棄了，原因就是害怕小孩子看了這電影後，把自己關在冰箱里。有這么認真負責的好導演，有充滿想像空間的好劇情，有不乏樂趣的幽默細節，有充滿溫馨情趣的氛圍，《回到未來》這樣的好電影，怎麼能不讓孩子們看看呢?

7、電影《小豬寶貝》

《小豬寶貝》是一部適合全家一起觀看的溫情勵志片，每個人都能從影片中得到樂趣。故事講的是小豬發現自己的會被殺掉做食物的結局後努力要去改變自己的命運，它認真向牧羊犬大媽學習牧羊本領，不僅成為了一名出色的「牧羊小豬」，還獲得了牧羊大賽的優勝。小豬寶貝不僅保住了自己的性命，也成功俘虜了所有人的心。雖然故事情節相當簡單，但是片中可愛的小豬寶貝著實招人喜愛，它不畏困難、迎面挑戰的勇氣也著實讓人為之感動。這只善良、執著、可愛的小豬，將會給孩子們帶來無限的樂趣。

8、電影《怪物史萊克》

夢工廠的票房佳作《怪物史萊克》是一部勵志動畫片的顛覆之作。簡單的講，《怪物史萊克》基本上是個英雄救美的故事，但是作為英雄角色的史萊克是個醜陋的怪物，同時，作為美人角色的公主卻也是其貌不揚，就在大家在片尾期待著他們變漂亮的時候，一切居然就這么結束了。想必走出電影院的孩子們，記住的不只是個有趣的故事、出乎意料的結局而已，其實，不完美也能造就幸福。相貌醜陋或美麗，真的不是人生的決定性因素，只要有一顆善良的心，美好和幸福就會自然產生。

9、電影《千與千尋》

宮崎駿的動畫最適合孩子們看，唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法：「我們生活在一個娛樂泛濫的社會。過剩的娛樂，使孩子們的知覺淡化了，天賦的創造力減退了。我們的電影創作，就是要刺激那麻木了的知覺，喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。」然而，宮崎駿並沒有乾枯地說教，在一個個感人至深、發人深省的故事裡，孩子們漸漸成長，了解其中深奧的人生哲理，這是宮崎駿作品最高明的地方，《千與千尋》就是最好的例證。

《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空，但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻，他說：「我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，我要讓每個十歲女孩，都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。但是她在面對困難時，能夠逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中，一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境，冷漠的人事，這女孩要付出相當的努力，發掘內在的潛能，克服種種挑戰，方可建立一片立足之地。」這樣勵志上進的主題，對於還在成長中的孩子們來說，實在是一筆寶貴的財富。

10、電影《小婦人》

美國文學名著《小婦人》講述了性格各異的'四姐妹的勵志故事，在故事中孩子們能感悟人生，思考生活，溫情的故事總是讓人著迷，這就是經典文學的無窮魅力。

經典兒童勵志電影 2

1、《我愛貓頭鷹》

《我愛貓頭鷹》改編自卡爾·希爾森(Carl Hiaasen)獲得兒童文學獎的暢銷青少年小說《Hoot》，本書在美國3個月便銷售了25萬冊，並在10個國家出版發行。羅伊(洛根·雷曼飾)跟隨父母從蒙大納州搬到了佛羅里達州，並轉入了當地一所中學一年級學習，羅伊來到新的環境，伴隨著他的是陌生感和由此帶來的不安全感。新學校的學生似乎並不友好，不過對於這一點羅伊已經做好了最壞的打算，他對剛開始的排斥和欺負已經習以為常。一天，在校車上，羅伊又遭到同學的惡作劇，羅伊的臉被按在了車窗上，無助的羅伊只能心不在焉地看著車窗外的一切，用沉默來表示自己的抗議，這時他看到一個光著腳的男孩在馬路上跑步，於是他對這個光著腳跑步的男孩產生了好奇心，此後的日子，他偷偷地跟著這個男孩一起跑步...

2、《風雨哈佛路》

一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。麗茲(索拉·伯奇 Thora Birch飾)出生在美國的貧民窟里，從小就開始承受著家庭的千瘡百孔，父母酗酒吸毒，母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討，流浪在城市的角落，生活的苦難似乎無窮無盡。隨著慢慢成長，麗茲知道，只有讀書成才方能改變自身命運，走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷，漂亮的完成答卷，爭取到了讀書的機會。從現在起，麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金，面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而，貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，從不退縮的奮斗是永恆主題。

3、《魔法保姆》

在一個黑暗的、非常適合講童話的夜裡，湯普森飾演的面色醜陋卻具有強大魔力的婦人敲開了鰥居的布朗先生的家門，她企圖進入這個家庭馴化布朗先生那7個頑劣的孩子。孩子們在老大西蒙的帶領下，已經成功的趕走了先前的17個保姆。他們理所當然的認為趕走這個也不在話下。但當保姆麥克菲掌握了大局後，他們不得不開始注意自己的惡劣的行為已經不像以前那麼起作用了……

4、《魔法灰姑娘》

影片根據影片根據1998年紐伯利(Newberry)兒童文學獎《魔法灰姑娘》(Ella Enchanted)改編，講述了一個顛覆傳統的另類童話。小說以魔法為娛樂元素，集合了灰姑娘、白雪公主、睡美人、怪物史萊克、哈利·波特的精華大成，重新演繹出一個另類搞笑的浪漫喜劇。女主角「艾拉」，外表長得甜美乖巧，骨子裡完全不是那麼回事。她叛逆又勇敢，不是等待被拯救的公主，相反地，當王子身陷危難時，她還運用智慧救出自己的王子。影片的精彩多數來自於奇幻與童真並重的原著主題，而影片那明顯的不足也就是因為其過於遵循好萊塢電影的製作模式，致使其迷失了本應更為珍惜的人物性格塑造與豐滿劇情的把握。

5、《12月男孩》

《12月男孩》根據邁克爾·農南的同名小說改編，故事講述在上世紀60年代一個偏僻的海灘勝地來了四個孤兒，這四個孤兒不光是來度假的，在這里他們要想辦法吸引那些沒有子嗣又有意收養小孩的家庭注意，找到新家。他們有心在他們之中領養一個……於是，四個男孩--邁普斯、斯帕克、米斯蒂和斯皮特展開了激烈的競爭，他們都想讓自己成為最有希望的那一個，而一直以來被各種家庭拒絕所積累起來的所有痛苦，也終於在那一刻全部爆發，他們之間的友誼受到了前所未有的考驗。再加上最年長的邁普斯愛上了一個來自於海濱城市的女孩露西，所有的矛盾都被推到了浪尖上……好在牢固的友誼最終還是打破了所有的沖突和敵對，四個男孩分別知道了友誼、家庭和愛背後的真正意義，他們之間的友情也上升到了一個全新的階段。

6、《聽見天堂》

一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。一個從小失明的孩子，如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師?馬克出生於托斯卡尼，從小就熱愛電影，因為一次意外，讓他必須永遠與黑暗為伍，只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀，然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的收音機開始轉變，一個嶄新的世界為他而展開。本片根據真實故事改編而成，真摯動人的溫暖敘事，娓娓道出這則充滿夢想與勇氣的感人故事。

7、《陽光小美女》

充滿親情溫暖的勵志片。該片講述了美國的一個六口之家因為7歲的小女兒對「陽光小美女」比賽的追求，而學會了如何溝通，如何互相關心，即使困難重重，該六口之家找到了生活的陽光。

8、《跳出我天地》

一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。11歲的比利·艾利奧特無意中目睹的一堂芭蕾課點燃了他舞蹈的天賦，改變了他的生活。在這個以采礦為主業的小鎮，男孩學拳擊、女孩學芭蕾是天經地義的事情，比利卻深深地愛上了芭蕾。當教芭蕾的威爾金森太太問他是否真的想學跳舞的時候，比利小心翼翼地試探著回答：「我…..我覺得這有些女孩子氣。」手不離煙、外表冷漠而內心善良的威爾金森太太看出了比利的才華和熱情，她用自己的方式讓比利懂得要勇敢地去做自己喜歡的事，也正是因為她的存在，比利才得以堅定地在舞蹈的道路上走下去。在一個孩子的眼裡，這個單純的世界也許只由一件事組成，對於比利來說，芭蕾就是生活中的一切。比利的家庭環境很糟糕：媽媽去世了，父親和哥哥都是工會成員，領導著工人罷工，年老的`奶奶幾乎無法照料自己。而比利仍然堅持著自己的芭蕾之夢。他不顧家人的反對偷偷地跟威爾金森老師學跳舞——因為有夢，世界也變得美好。

9、《綠野仙蹤》

《綠野仙蹤》改編自弗蘭克·鮑姆的兒童經典讀物《奇妙的奧茲男巫》，它無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美，但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實，感情真摯，劇情細節處理上溫情感人，讓人久久難忘。同時，這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣，引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境，在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上，她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量，於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻，最終，每個人都如願，桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。影片處處流露著童真與活力，充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面，賞心悅目的同時不乏教育意義，是一部適合孩子觀看的經典勵志電影。

10、《木偶奇遇記》(美國)

評價：通過皮諾曹的種種曲折、離奇的經歷，表現小木偶熱愛正義、痛恨邪惡、天真純潔的品質，教育兒童要抵禦種種誘惑，做一個誠實、聽話、愛學習、愛勞動，並能幫助父母的好孩子。

J. 電影《BOUND》詳細情況

主演：珍妮佛提莉、吉娜葛瑞森。當男性同性戀電影似乎逐漸蔚為主流的同時，這部女同性戀情色之作卻結合了黑來黑去的黑道幫派，成為讓人眼睛一亮的小品佳作。兩位女主角的床上功夫也不容小覷。一場珍妮佛提莉故意掉了耳環色誘吉娜葛瑞森的挑逗戲，早已讓人心癢難當。吉娜葛瑞森一雙巧手，在「呼之欲出」的豐滿身軀上下游移，技術之高超更是要讓許多男人甘拜下風！
影片評論：大膽的愛，小心的偷 Bound (1996)
另一朵狂花——《Bound》

原創 By wings000 2004-11-28 15:24:37

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沃卓斯基的處女作，可以使大名鼎鼎的「The Matrix」都相形見綽。

說實在的，觀看影片的名字，誰能猜到主題？可是看完片子再看這個片名，別有一番味道：兩個互相依靠的女人，被她們的行為推到了一個邊界，成功就遠走高飛掙脫生活的軌道，失敗就萬劫不復雙雙升天。生活到了緊綳在一根弦上的時候你會選擇哪個呢？我們的主人公選擇了結成互相信任的「Teamwork」，而使她們互相信任的就是愛情,這種愛情在本片中化身成為對男權的一種尖刻嘲諷。

影片從一開始就將觀眾推進一個舊公寓里，此後的一個多小時里只有幾次離開這里，也僅限於酒吧和Johney的家。要在這樣一個封閉的空間里講這么長時間的故事，全要靠沃卓斯基兄弟的大腦了。還好，導演，或者說是編劇沒有讓我們失望，反而用精彩的劇情牽引著觀眾的注意力，整個劇情在設置上稱得上是峰迴路轉，令人驚嘆編劇的才華。從Corky與Violet設計開始，事情的發展就開始不受控制了，以後的每一步都是出乎所有人意料的，包括兩個策劃者。Caeser在殺了老大以後陷入瘋狂的狀態，卻又透出一種兇狠的冷靜，在警察到來的時候巧妙的重新設置傢具，偽裝成有耳疾，後來在找不到錢的時候又能想到利用Mickey脫身。這些都是Violet始料不及的，正是因為這個意外才造成以後的種種變化。Violet在情急之下給Corky打電話，偏偏在這個時候被Caeser發現了，這也是這個極度瘋狂的傢伙萬萬沒想到的，他也問Corky：「What did you do with her?That's not my violet.」而後又問Violet：「What did she do?」Violet說：「Everything you couldn't.」此時彷彿能感覺到兩個人已經不再懷疑對方了。個人最欣賞的就是這個時候的Violet。同樣令人難忘的就是在Mickey有些懷疑Ceaser的時候，那個關鍵時刻打來電話的Violet,恐怕就是在厲害男人看到這樣沉著冷靜而足智多謀的女人也要汗顏。我喜歡這種失控的感覺，很刺激，最重要的就是要敢於冒險，這也成了兩個主角獲勝最重要的籌碼。最後的較量中，一直以男性的強悍為象徵的Corky反過來被一向柔弱的Violet救出，這一點又是Ceaser所忽略的：女人可以為了保護另一個女人做任何事情。更絕的是結尾，兩個女人把所有的事都嫁禍給一個死去的人，永遠沒有後顧之憂的踏上了自由之路。這一點上，導演有意給結尾一抹亮色，不同於「末路狂花」的結局，雖然是一種美，但卻仍然逃脫不了絕望的命運。老沃兄弟倆還是考慮到了觀眾的情緒，既然前面都那麼爽，那麼顛覆傳統了，結尾也順水推舟脫離現實，停留在我們想要它停留的地方吧！

這部影片的一大特點是特寫的運用，這點在後來的「The Matrix」中被發揮到了極致，從開始的機器到電話，再到槍口，導演對細節似乎有一種格外的偏愛，讓鏡頭始終處於一種注視的狀態，通過細節的放大達到一種緊張感，同時又傳遞出一種不同於一般的氣氛，值得一提的是，這些特寫都很有特點，大部分都是從來沒有人嘗試過的，讓人有一種眼前一亮的驚喜感，對於我這個視覺主義者來說，正是投我所好了。可以說在鏡頭的運用方面，這部影片是「The Matrix」的試驗作品，但有些嘗試有比它還有創意，單舉一個Gino帶著一行人來到Caeser家裡拿錢這場戲的例子，從三個人浩浩盪盪的進入走廊時的俯拍（注意，本片中多次在封閉空間中用到俯拍，且都起到了營造氣氛的作用，包括那個令人難忘的電梯中的場面），到Caeser去吧台倒酒，鏡頭慢慢移動，然後一個完整的畫面被一個玻璃飾品映射成了九個相同的部分。還有鏡頭從黑色的冰冷的槍口拉出來到整個槍身，都充滿了一種與眾不同的元素。Cool，也只有這個詞能形容了。在Violet給Corky打電話被發現後，Corky意識到Violet的危險處境，涉險去救她，隨著他慢慢走入寂靜的房間，鏡頭也跟在後面，觀眾明知道她會被發現而背後遭襲，視線還是緊緊地跟著她，突然想起的背景音樂和同時出現的手槍著實把我又嚇了一跳，感嘆導演營造緊張氣氛的能力！

很難給這部影片的類型定義，就像很難描述這部影片給人的到底是一種什麼樣的感覺，它就是那麼令人驚嘆，感覺到一種另類的舒服,它是那種你看完之後心裡舒坦，又會回味很多遍的電影。我得說我欽佩這兩個人的智慧和膽識。
經典同志影視《BOUND》----黑客帝國の教父沃卓斯基兄弟處女作
Monday, 02 June 2003 @ 13:19:30 責任編輯: boyyob 作者/來源: 新浪

兩個鬼才兄弟

通常，依靠電影膠片為材質，向人們講故事的人，被定職為導演。多數情況下，他或她是一個人，但《黑客帝國》里是一對兄弟，請記住他們的名字：沃卓斯基兄弟(Andy & Larry Wachowski)。

1965年哥哥LARRY出生了。他的家位於美國的芝加哥，父親是名普通的商人，母親是個平時頗愛畫畫的護士。兩年之後，弟弟Andy出生了，從此，兄弟兩人再也沒分開過，他們就如同彼此的影子，無論干什麼都在一起。兩個人一起進了大學，又一起中途退學，一起干起了木匠、油漆工。兄弟兩個從小就喜歡畫漫畫，尤其喜歡日本漫畫家大友克洋的作品。從十幾歲開始，兄弟兩人就開始合作編寫一個故事，那個時候，他們還沒有給故事定名為THE MATRIX。沃卓斯基兄弟把自己想到的每一點故事情節都用漫畫的形式記錄下來，想起哪兒就畫到哪兒，一直積攢記錄了十多年。本來，他們打算將這個故事繪製成系列漫畫出版。可還不等他們將這個漫長而復雜的故事全部畫完，這個醞釀了十多年的故事就為他們在好萊塢贏來了輝煌。

1999年，沃卓斯基兄弟合作編寫、導演的影片《THE MATRIX》成為最令影迷關注的超級作品。而在《THE MATRIX》取得巨大成功之前，沃卓斯基兄弟只聯手製作過一部電影作品，也就是他們自編、自導的處女作——《BOUND》。如果你稱得上影迷，估計就會知道這部片子。有趣的是，這兩個當時都已經成了家的兄弟，卻聯手在自己的電影處女作中，講述了一個發生在一對女同性戀之間、頗帶幾分黑色暴力味道的驚險加犯罪片。盡管片子的主題並不倚重情節，而是講述忠誠與信任，但影迷們還是更樂意將這部電影劃歸進經典(同性戀)影片之列。

處女作的成功為沃卓斯基兄弟贏來了些名氣，但當他們把自己多年前便寫好的《黑客帝國》劇本拿給那些大電影公司看時，還是遭到了一連串的拒絕。不是因為故事不好，而是因為情節過於復雜，而沃卓斯基兄弟又希望能在這部電影中詮釋一種日式漫畫的視覺風格，但光看本子，任何投資人也感覺不出其中的奧妙。例如，《黑客帝國》中，那段常被後續電影人效仿的段落：基努-里維斯騰空躍起，慢動作，360度旋轉的經典鏡頭，在劇本里卻是這樣描述的："尼奧跳起來，但要看起來跳得很特別。」這樣的文字，估計任何一位投資人都很難感覺到其中會有什麼特別之處。但幸運的是，好故事終究沒被埋沒，於是華納兄弟製片公司不但贏得了伯樂的美名，更重要的是他們實在是撿了個大便宜。