1. 有哪些電影評分高或評分低是你不能贊同的
影響一部電影的評分的因素是很多的,絕不止電影本身的質量水準。
即便是被廣泛認可的高分電影,依然會有人不買賬。
比如我們所熟知的老牌高分經典:教父 The Godfather (1972)
可以看到,這部廣受好評的影片在豆瓣上依然有0.2%的人打了一星,0,5%的人打了兩星,也就是說打了4分以下的有0.7%的比例。如果把打了6分的6.1%算上,那麼這個比例會上升到6.8%。
即便是最初對黑幫題材影片無感的我,在數次放棄觀影又完整看完後,雖然不覺得這部作品有多偉大,但起碼四星是有的。
一般說來,對於一部電影的打分我會先從電影本身做考慮,其次是個人的主觀喜好,一部「好電影」也可能會和我「屬性不合」,但我也不會去否定它存在的「好」,那麼我也就不會因為這部電影沒有取悅我而打低分。 不過。還有部分的評分者把喜好放在了首位,類似於「他們怎麼沒有在一起,差評!」和「怎麼能比~評分還高?差評!」這樣的事情並不罕見。
這部分人的打分是很情緒化的,他們孩子氣對把自己對某個橋段的不滿發泄在打分上,他們以自己的喜好打分,反而忽略了電影本身的水平。
不過,個人的主觀喜惡在評分中的影響也有其積極的一面,豆瓣用的是五星十分制,在一部電影你認為在9分水平時你會怎麼辦?給五星還是四星?
這個時候起作用的就是你個人對影片的喜惡了。
類似於讓你深受感動、引發強烈共鳴、觀影過程愉悅等主觀感受就會起作用,慫恿你打一個五星。 反之,如果片子有血腥、變態、令人不適的其他鏡頭和情節時,你會更偏向於打四星,甚至傲嬌的打的更低——因為這部電影讓口味小清新的你受驚了。
所以,一些讓多數人感到不適的限制級影片,或者是內容晦澀、冗長拖沓且劇情沉悶的片子,是很難在同等水平上獲得更高評價的,因為這種類型片子的真正喜愛者畢竟屬於小眾,遠無法像愛情、喜劇、科幻之類的那麼"喜聞樂見"。
所以,較高的分值也能體現著更多人的認可,這意味著這部電影更可能是一部"好看的大眾片"。
而且,一些高分高質量的影片有些確實是很沉悶的,他們篇幅較長,偏偏又沒有強烈的感官刺激,那麼一些欣賞不來的觀眾打低分也或許是真的覺得影片"不好看"。
有哪些電影評分高或者評分低是你不能贊同的?
這是台灣一部文藝電影,當中包含了青春,劇情,家庭等元素。劇情以簡單為中心。竹子因在大地震中失去了父母與有精神病的弟弟一起生活,所以她在手臂上紋了和父親一樣的曼珠沙華圖案。 想要以此來維護與弟弟的感情,銘記逝去的親人。而小綠想要利用刺青留下愛情,小綠是色情網站中的網路情人,常常幻想金錢下的愛情故事。直到那天,一個午後陽光的下午小綠來到了小竹的紋身店。牆壁上那金色的花蕊強烈呼喚她內心低的愛情故事。此後,她開始每晚上網去尋找她嚮往的愛情故事,每次總是被狠狠的大臉。她哭了,難道這就是錯愛的懲罰嗎?
竹子永遠忘不了那晚,在情人溫柔懷抱里,失去了真摯的親情。自此竹子在愛情和親情中選擇壓抑自己的感情,不僅在手臂上刺著代表悲傷回憶的曼珠沙華,也成為了一名紋身師。但是,當小綠無意闖入她的生活後,那份濃烈似曾相識,挑逗著她沉睡已久的心房,竹子想要接受這份愛,想要勇敢的生活。
不說劇說起電影,也可以說是劇就是時間長點。因為諜影重重1到5了,估計還有後續。演員沒有不斷變換,精彩程度卻一直升,不服的來辯論下。
劇中沒有高 科技 ,就是失憶特工,找尋自我..。例如,碟5賭場中,把老虎機搖把卸下來當武器,擺脫追蹤來的殺手。看著就過癮,覺得遇到這種情況我也能。漲知識的感覺啊。
馬哥表演的也到位,覺得馬哥經歷過一樣,。諜4表現一般演員演技可以,情節不錯。
最後,想說的是沒事刷一遍諜影重重系列,肯定漲知識。從日常的事中,發現不一樣,觀察力得到鍛煉看了第一部,就想麻利點出第二部。
人何以活著—呂頌賢《活著》
「人生,有苦、有樂,有失、有得,活著,怎會沒有挫折?」這是微電影《活著》的結束語。
主人公李森原本擁有成功的人生,富裕幸福的家庭和賢妻乖女,但是不幸沒有預告就降臨了,先是小舅子挪用公款禍及己身,接著妻子車禍昏迷不醒,公司宣布破產債主臨門,父女兩躋身於老城的暗屋中相依為命,一夜之間嘗盡人生百態。
人有三衰六旺,沒有哪個人可以一輩子順風順水屹立不倒,面對苦難與低潮,有的人暗淡隕落,有的人歷經挫折而後獲得新生,所有人都在努力地《活著》。
呂頌賢主演的這部微電影《活著》在豆瓣上也僅有4.6的評分,看過的人寥寥無幾,而且評價也偏低!
的確,片子的劇情略顯老套,人物對白有時脫離人物身份,本土演員的表演也略顯生澀,客家話的表達也不太符合口語語序,甚至燈光,甚至音樂都不是最完美的。
但作為河源地區本土創作的一部微電影,其對於河源地區電影文化的影響以及意義也是非同尋常的。
當然,評分的高低表明了片子的受喜愛程度,但對於我個人而言,我就覺得它的評分低了,沒別的意思,就是任性!
《飛馳人生》沈騰的賀歲新片,這部電影目前豆瓣評分7.0,雖然7.0不算低,但我覺得還是低了,畢竟和周潤發的那部《阿郎的故事》豆瓣評分8.5相比低了不少,這兩部電影放在一起看是比較最適合的。
《阿郎的故事》是89年上映的,很老的一部電影。講的是阿郎一家三口的感情,劇中高潮部分阿郎復出賽車,最後意外死了。雖然《飛馳人生》沈騰演技情節等都遠遠比不上發哥,但兩部片相似度特別高,阿郎有個小孩,張弛也有個小孩,阿郎有個老搭檔達叔真心幫助,張弛也有個領航員不離不棄,兩部中主角的人生都是大起大落,從風光無限跌落到人生低谷。阿郎混的時候也曾風光過,因犯了錯誤加上丈母娘不喜歡他,導致老婆被騙離開了他,出獄後阿郎在工地開貨車掙錢一個人撫養孩子。張弛五連冠事業巔峰的時候也玩過許多女人,認識很多商界大亨,人生很得意。但犯事後那些順境的朋友都離去了,最後街頭賣炒飯掙錢,一個人扶養不是親生的孩子。
賽車是兩部電影的交點,阿郎重返賽道的原因劇中沒有明說,但為了愛情為了孩子為了錢是可以肯定的,有錢了可以帶孩子去美國找他媽。張弛回到賽道的目的很明顯,為了贏回屬於自己的榮耀,雖然兩部電影主角回賽道的目的不同,但在賽道上那種傾盡一切的精神是相同的,為了贏這場比賽,兩位主角都不顧一切,甚至不惜性命。阿郎意外翻車,更被撞的頭破血流,還不顧一切的駕車沖刺,最後傷太重撞死在了護欄上。(那首悲傷的歌響起的時候,再也控制不住淚流滿面)張弛因為領航員帶傷不能參賽,成了最孤獨的駕駛員,獨自參加拉力賽。車速太快路上的一顆石頭碰傷了車,不能再滿負荷跑。但張弛沒有回油,最後車崩潰失控飛出了懸崖。兩部片都到此結束了。
這部電影雖被定位為喜劇片但有點牽強,笑點有點冷,就像星爺的《新喜劇之王》一樣。再也沒有早期喜劇的味道了,國產喜劇片大不如前是比較遺憾的。《飛馳人生》雖有不足之處,但瑕不掩瑜,整體上還是一部不錯的電影。
完結~
《悲傷逆流成河》,豆瓣5.8。這部電影改編自郭敬明的同名小說《悲傷逆流成河》,可能很多人都會想到自己的學生時代,看過這本小說,很多人對這本小說了都抱有著一些情懷,雖然幾位主演的演技青澀,妝容讓人看著跳戲,但揭示校園霸凌,這是校園存在的一個大問題,現在我們還能時不時在新聞里看到某某高中女生跳樓、某校聚眾斗毆、某校女生被猥褻等,電影較真實的還原現實生活中校園歧視、暴力,其他人永遠不會知道自己開玩笑會對被害者產生多大的傷害。我覺得這部電影評分打低了,看完我是真的感受到了悲傷逆流成河
2001太空漫遊,豆瓣近9分?看不下去,本想給7分,看在它什麼里程碑的份上,給7.5分吧!
蜘蛛俠平行宇宙。豆瓣評分高達8點幾分,信了豆瓣我才去電影院的,結果看不下去,我看6點幾分差不多。
無名之輩,豆瓣8.1分?不值,我打7.2分吧!
狗十三,豆瓣分挺高,沒意思,我給7分吧!
神偷奶爸2,豆瓣評分8.0。個人認為評分有點過高了,第二部題材和第一部沒法比,空洞無聊,往往第一部都是經典
驚奇隊長,這部電影看了一下,感覺沒什麼意思,我感覺飛馳人生,還有大人物應該比她評分高!因為這兩部電影歪果仁看不懂,所以才會給這么低的評價,或許是歪果仁永遠不會懂儒家文化,但是中國人必須懂儒家文化!要不然,怎麼稱的上龍的傳人呢?你們說呢?
羞羞的鐵拳和前任3,真心實意地無法忍受
2. 有一部國產電影或者電視劇,裡面有個女的把綁架犯(好像叫強子)綁起來用高跟鞋踩他腳,強子有個同夥
獵物(微電影)不謝
3. 小馬哥是誰
周潤發。
小馬哥,又叫Mark哥,是周潤發出演的吳宇森電影《英雄本色》里的一個角色。劇中小馬哥是香港黑社會大哥,和宋子豪(狄龍飾)是兄弟戰友。
馬克·李:豪哥在台灣出事後隻身到台尋仇;在「楓林閣」內雙槍與仇家火並一幕以慢鏡拍攝,成為吳宇森電影的最經典之一。小馬哥亦因此中槍而變成殘廢。回港後成取代豪,小馬哥潦倒至只能為他洗車糊口,但小馬哥忍辱負重,希望豪回港後能東山再起。
評價:
周潤發的戲路很寬,他尤其擅長刻畫那些文化層次不高、缺少家庭溫暖、在困苦條件下掙扎而重江湖義氣的人物,表演起來真實生動、形神兼備。周潤發能發揮他獨特的銀幕魅力,他可以在同一個角色中完美地傳達出濃重的掙扎感。
在電影《胡越的故事》中,周潤發將一個逃到香港的越南軍人失落、漂泊的復仇生涯及其復雜的內心世界刻畫得淋漓盡致。
4. 小混混遇到馬哥,馬哥遇到女流氓是什麼電影
《壞傢伙們》。
《壞傢伙們》是韓國OCN有線電視台於2014年10月4日起播出的土曜劇。由金正民導演,韓正勛編劇,朴海鎮、金相中、馬東錫、趙東赫、姜藝媛主演。
該劇講述了一名重案刑警聚集一群犯下惡性犯罪的罪犯,試圖利用這群危險分子以惡制惡的故事。他們是一群比壞傢伙們更壞的人,然而就是這樣一群人,卻用專屬於他們自己的手段為社會除暴安良。
幕後花絮
1、該劇已完成了所有內容的拍攝,剩下內容將於每周六晚十一點播出。此外,OCN電視台否認《壞傢伙們》將製作第二季。
2、朴海鎮看過劇本後就被角色所吸引,放棄假期,拍完《Doctor異鄉人》後立即參加《壞傢伙們》的拍攝。
3、姜藝媛此次出演《壞傢伙們》,是她時隔兩年回歸電視劇之作。
5. 電影《英雄本色》,誰才是陷害阿豪的元兇和造成小馬悲劇的推手
《英雄本色》是一部上映於36年前,卻影響了幾代人的電影。它披著黑幫犯罪的外衣,卻講述著親情、愛情和友情。它『開啟了一個黑幫英雄片的時代,也編織了很多普通人的江湖夢。
之前看《英雄本色》時,雖然一直被其熱血與豪情所吸引和震撼,但也若乾的疑問,比如一直沒想明白兩個問題,到底是誰出賣了宋子豪,弄得他兄弟反目,鋃鐺入獄。而之前風光無限的小馬哥,怎麼又會因為跛了一條腿就落魄的如同街頭乞丐呢。
這其中最讓大可不解的,就是阿豪究竟是被誰陷害的。電影開始的一段就能看出,宋子豪在黑道上赫赫有名,他為人忠心義氣,備受老大姚叔的信任和推崇。
緊接著阿豪帶著阿成去台灣交易的時候出了問題,接頭人不是他熟悉的老汪,變成了老汪的侄子小汪。多年的刀頭舔血生活,讓阿豪變得如猛獸般敏銳。而事態發展也如阿豪所預測的那樣,小汪並非善類,一番激戰之下,阿豪最終被警方拿住並下了大牢。
小汪的黑吃黑,我們也在老汪和小馬的闡述之下知道了原委,原來小汪為了和叔叔老汪搶班奪權,而勾結了香港的新勢力才導致阿豪的身陷囹圄。
這香港的新勢力究竟是誰呢?那時候我們都會第一個在嫌疑人中排除掉姚叔。原因很簡單,第一姚叔年紀不小,肯定不會是新勢力的代名詞。第二他和阿豪之間相處的也十分親密,情同父子一般,甚至阿豪都喊他姚叔叔,所以不論怎麼看姚叔都是一個忠厚長者,絕不會是能加害阿豪之人。
然後我們會從嫌疑人中排除掉小馬。小馬雖然吊兒郎當,但卻和阿豪情同手足。在阿豪出事後,第一個沖出來為阿豪出頭的就是小馬。他彷彿一個游俠般單槍匹馬地沖進敵巢,幾進幾出之後,只殺得台灣黑幫新貴小汪及其一眾馬仔人仰馬翻。
只見他手攬紅顏,翩翩起舞,一襲風衣,瀟灑至極,輕歌曼舞之間,藏刀槍於不經意之處。這一段也成為了《英雄本色》中小馬哥最為經典的橋段之一。
當然最後隨著故事的發展,我們都知道了小汪口中所謂的香港新勢力就是那個看起來純真可愛,但實則內心暗黑的阿成。
但這其中有一個問題,那就是雖然阿成後來得勢崛起,在組織內呼風喚雨,好不威風。但在當時的阿成還是一個小人物,他甚至連阿豪的跟班都算不上,就算他有了虎狼之心,也根本沒有實力和資格能和小汪勾搭在一起。畢竟小汪雖然歹毒奸詐,但好歹是老汪侄子,權勢得來是有先天優勢的,而阿成只能算是一個三級跟班而已。他就算出得詭計,又有什麼資本能讓小汪信任他呢?
所以,當內心狡詐的阿成唯唯諾諾的跟在阿豪身邊,口腹蜜餞的叫著「豪哥,馬哥」的時候,他需要出頭的話,自己一個人是萬萬做不到的,他只能依靠一棵能夠依靠的大樹,這棵大樹的根基至少不低於宋子豪,甚至還要更加深厚。
而這棵圍繞在阿豪和阿成身邊的,能產生利益糾纏的大樹,不是別人,就是我們前面說的忠厚長者姚叔。
姚叔作為幫會的實際掌控人,一直隱藏在幕後並以長者身份活躍在阿豪等社團主力周圍。他出場不多,但每次出現都是一副慈眉善目,笑容可掬的樣子。他微笑著關心下屬的生活,和藹的鼓勵著年輕人的成長。有那麼一瞬間都讓人似乎忘記了這個叔叔一樣的面善老人,其實是一個犯罪組織的幕後大佬。而能做到他這個位置的人,又怎麼能會是一個心慈手軟之人呢?
在電影快結尾時,姚叔曾經和阿成有過一段語言沖突,其中不難發現一些端倪。
此時的阿豪剛剛出獄,幾年的苦窗生涯已經褪去他身上的江湖氣息,而因為父親橫禍去世和弟弟對他無法釋懷的敵意,也讓這位曾經威風八面的黑幫大哥決定痛改前非,徹底遠離過去的生活。
但他有意不問江湖事,江湖卻事事不饒他。阿成不懷好意的邀請,小馬身陷困境的落魄,以及來自警方不信任的懷疑,都將豪哥一步步地推進了江湖的漩渦之中。
最終幾番爭斗之下,豪哥和小馬拿到了錄有阿成犯罪集團證據的錄影帶。而在此之前一直躲在幕後,看起來忠厚仁義的老大姚叔終於坐不住了,他指著阿成的鼻子怒罵道: 「你個混蛋,我之前叫你別玩的太過火,如果阿豪把磁帶交給警方,不但生意和組織完了,我們全都得完蛋,我真後悔用錯了你。」
老大姚叔怒火沖天,阿成卻看不出絲毫害怕,他慢悠悠說道: 「別一口一個混蛋,你別忘了是你把我捧起來的,要死大家一起死好了。」
沒錯,從這里就能看出姚叔是知道阿成的所作所為的,但他只是告誡阿成要小心,別引火燒身。而通過阿成的回答就能看出,縱然阿成已經毫無江湖道義可以,可作為老大和長者的姚叔依然選擇了對阿成的支持。這中間的因果關系還真是挺耐人尋味的。
而這種耐人尋味也能得出一個結論,那就是我們的主角阿豪的痛苦遭遇,即使不是來自於姚叔的親自策劃,也是在他的授意和默許之下進行的。
說到這里我們就產生了一個疑問,那就是姚叔為什麼要對付自己的「肱骨之臣」宋子豪呢?,橫豎看都沒有理由嘛,明明之前表現出那麼的信任阿豪。而且相比於阿豪的忠心仁義和姚叔言之其易於信任他人的特點,阿成這種不擇手段急於上位的人才更加的難以被掌控才對啊。這不成了扔了娃娃撿刺蝟,抱不住反倒容易扎一手刺兒嗎?
沒錯,阿豪重情義講義氣,也更易於控制,這是一般人都知道的,更不用說一個老奸巨猾的江湖油條了。但讓姚叔進行了不得已的選擇,也是有原因的,那就是阿豪已經決定台灣之行是他最後一次交易,之後便要為家人退出江湖,金盆洗手了。
看過香港黑幫電影的人都熟悉這樣一句話,「江湖人是過河卒,江湖路是不歸路」,當你踏入這個地下世界的名利場後,想乾乾凈凈的退出去,無異於痴人說夢。
在姚叔看來,宋子豪雖然是個出色的賺錢工具,也是個理想的合作夥伴,但他參與組織內部的事務過深了,這么放他離開完全就是為自己設置了一個不安全因素。尤其這個不安定因素又因為阿豪的弟弟,警校剛剛畢業的宋子傑的出現,而被放大了數倍。
放棄宋子豪,是姚叔一個逼不得已的選擇。但沒有了宋子豪後,自己也仍然需要一個賺錢工具,而此時稚嫩又急於上位的阿成就進入了姚叔的視線,幾經權衡之後,姚叔還是選擇了他認為可以控制住的阿成作為阿豪的替代者。所以,當阿豪決定自己一個人去台灣辦事的時候,姚叔向阿豪極力地推薦了阿成。
雖然結果證明了,姚叔不但好似瞎了眼,更是瞎了心。自以為老謀深算,剪除異己培植新人,一舉兩得,卻最終養虎為患,尾大不掉。臨了想起舊部的好,幻想著和阿豪一起吃頓飯敘敘前情,卻一切都晚了,最終死於阿成之手。
話繞回來,在姚叔的支持下,阿成也有了和小汪談判的籌碼,談判的結果就是丟棄在姚叔看來已經形同叛逃一般的宋子豪。在姚叔或授意或默許的態度之中,幾方勢力打起了默契球,編織了一個大口袋,並看著毫不知情的宋子豪鑽了進去。
最終宋子豪依靠自己的敏銳躲過了殺身之禍,但卻沒有躲過牢獄之災,對一切不知情的他堅持了自己的江湖原則,獨自扛下了所有罪名而鋃鐺入獄。但因為父親遭自己的連累的慘死,自己的過往也在原本信任他的弟弟阿傑面前曝光,所以堅固的兄弟之情碎裂一地,家破人亡,身在囹圄,宋子豪其實已經被打垮了。
直到幾年後,重回自由的宋子豪回到了香港,遇見了因為替自己出頭而瘸了一條腿的小馬。宋子豪清楚地記得,他離開香港的時候,是明確表示過要小馬來接替自己位置的。所以眼前這個狀如乞丐的小馬,讓宋子豪十分吃驚。
這也引發了當時大可另一個不解之處,小馬冷靜,義氣,身手好,入行深,他瘸腿也是師出有名,算是為社團出面辦事,為什麼會落魄成那個樣子,僅僅是因為一條腿嗎?肯定不是。
以前看《英雄本色》都以為主角是小馬,他和宋子豪也是搭檔。而後來才發現,完全不是那樣,「英雄本色」最初根本就是指宋氏兄弟,只不過小馬哥太過出彩,所以從第三男主角硬生生的變成第一男主角了。並且小馬和阿豪之間也並不是單純的搭檔,而是上下級關系。簡單地說,小馬只是豪哥的一個跟班小弟而已。
但按理說,宋子豪已經被裝入口袋當作垃圾丟掉,這事神不知鬼不覺。大哥落難,論資排輩,輪也該輪到小馬上位了,何況阿豪曾經有過明確表示,希望小馬接位的。更何況,小馬為大哥報仇,曾經單槍匹馬勇闖虎穴,留下過江湖佳話的嘛。綜上幾點,怎麼看上位的都應該是小馬,而不是阿成啊。
對,我們前面說過,這中間有一層神不知鬼不覺的黑幕,幾方利益合作之下,阿成上位就變得理所當然了,畢竟你功勞再高,也抵不過暗地裡的交易嘛。
而且小馬屬於阿豪的人,兩人又曾經親如兄弟。所以這里無論阿成還是姚叔都肯定不敢讓小馬掌握過大的勢力,從而來增加自己的危險系數。別到時候送走一個豪哥,再接過來一個馬哥,這不成賠本賺吆喝了嗎。
所以,小馬熱血復仇,江湖人盡皆知,無不拍手稱快。但受傷了就得養傷吧?養傷至少得半年吧?半年時間足夠阿成重新洗牌,培植自己的勢力。等小馬哥王者歸來的時候,卻發現已經物是人非,估計連只老鼠都指揮不動了。
但說小馬沒上位也就罷了,怎麼會落魄成那個樣子呢?這就得從小馬的性格說起了,豪哥在的時候,小馬只負責動手就行,卻不需要掌控全局,所以養成了一種 游戲 人間、快意恩仇的生活態度。可小馬嘻嘻哈哈,卻並不糊塗,他並不喜歡阿成,從他開阿成玩笑 「像個小教父「 那句話就知道,他覺得阿成這個人是很有些愛裝的,這個裝是裝酷還是裝單純,就不好說了。
而豪哥入獄,自己斷腿,阿成上位,姚叔沉默,這一切小馬都看在眼裡,就像上一段里說的,他並不糊塗,神不知鬼不覺,小馬不是神不是鬼,自然也無法知曉裡面的真相是什麼,但不代表他看不出來這裡面的問題。雖然小馬不是大哥,卻也眼裡不揉沙子,相對於宋子豪的沉穩老練,他素來就隨意慣了,這樣的小馬在阿成掌控局面的社團里,位置每況愈下,逐漸邊緣也就自然而然了。
幾年之後,小馬街頭偶遇回到香港的阿豪,兩個前黑幫大佬四目相對,卻無言以對。剛從苦窯出來的阿豪,怎麼也想不到,自己曾經最親密的弟兄,變成了這副鬼樣子。而沒有了大哥關照的小馬,腿瘸了,心也死了,變成了一個臭要飯的。
但兩個人都哭,其實哭的還是不一樣的。阿豪是為了兩人的磨難和未來的前程而哭。而讓小馬卻是重燃希望的哭,因為豪哥的再次出現,讓他彷彿又看見了兩人曾經意氣風發的江湖歲月。
但讓小馬想不到的是,已經心灰意懶的豪哥拒絕了他重出江湖的提議。所以當小馬哥嘶吼著喊出 「我等了三年,就是等一個機會」 這段聞名天下的台詞的時候,其實內心是非常絕望的,江湖道義也好,兄弟情誼也罷,這些他堅持著的信念也已經發生了動搖。他最後的行為也並不是要 「爭一口氣,證明自己了不起」 那麼簡單,而是一個落寞的夕陽武士義無反顧地赴死。
說到這里我們都知道了,原來這個面存忠厚,內具機心的幫派大佬姚叔,才是陷害宋子豪的元兇和造成小馬哥悲劇的推手。但阿豪和小馬的悲劇真的完全是姚叔造成的嗎?
答案不會是唯一的,過去的香港電影尤其是香港黑幫電影一直以來都特別喜歡用因果與宿命來塑造故事的整體架構。而《英雄本色》也是一樣的,電影中的每個人都因為自己種下的因,而不得已去品嘗那結出來果,他們不論如何掙扎,都無法逃開屬於自己的宿命。
就像姚叔,他想丟棄阿豪來降低自身的風險,可最後卻死在自己親手扶上位的人手中,他的自救,卻演化成了變相的自殺。
而阿豪和小馬也是一樣,當初不論什麼原因踏入這修羅場,都已經決定了他們最後大概率萬劫不復的下場。正如不信命地要掌握自己生死的小馬,還是無法逃過慘死的命運一樣,阿豪在賺的缽滿盆滿的情況之下,希望能全身而退的希望也全部落空,不但給家人造成無法彌補的創傷,最終自己也還是無法躲過命運的審判,走向那閃爍不停的警燈去了。
#影視雜談#
6. 香港電影 生死搏鬥 男主角
傅聲資料
作品
五郎八卦棍 (1983)
十八般武藝 (1982)
御貓三戲錦毛鼠 (1982)
馬哥波羅 (1981)
射鵰英雄傳第叄集 (1981)
英雄無淚 (1981)
第三類打鬥 (1980)
冷血十三鷹 (1979)
絕代雙驕(1979)
風流斷劍小小刀 (1979)
唐人街小子 (1978)
射鵰英雄傳續集 (1978)
射鵰英雄傳 (1977)
江湖漢子 (1977)
少林寺 (1976)
八國聯軍 (1976)
方世玉與胡惠乾 (1976)
八道樓子 (1976)
洪拳小子 1975)
方世玉與洪熙官 (1974)
朋友 (1974)
少林五祖 (1974)
哪吒 (1974)
洪拳與詠春 (1974)
少林子弟 (1974)
馬永貞 (1972)
十四女英豪
傅聲的相關報導
1983年7月6日晚10時30分,香港著名功夫明星傅聲(原名張富聲)偕哥哥張振聲,弟弟張展鵬,共乘太座甄妮送的生日禮物——白色保時捷911型編號AD 83跑車途經一彎角時,不知何故突撞向山邊、車身翻側、車頭嚴重損毀、傅聲頭部及胸部重傷,送往醫院急救時,因腦部受到嚴重震盪,內臟受重傷,終告不治與世長辭。
年方29歲英年的傅聲因車禍驟然結束他那短促的人生旅途,莫不教他的影迷及親友們感到震驚惋惜。
時光似流水倏然流逝,傅聲離開人間已20年了!當時的影迷相信對此位功夫明星該還印象罷?從傅聲遺留下的影片、拜 CD、DVD之賜,音容宛在確教人有種「傅聲永遠年輕」的感覺。
當年傅聲在邵氏走紅時期,有著妒惡如仇,鋤強扶弱的個性,甚獲片場內同事愛戴,擁有「小霸王」之綽號的傅聲,死後的第一年公司員工同吃「年夜飯」時,提到他已不能如往年一同歡樂表演余興節目,引來全場一片哭聲。
傅聲早逝,邵氏片場鬼話連篇,有人說他是「哪吒轉世」。教人費疑猜的是在邵氏片場內,傅聲生前所坐之化妝台上設有他的靈位,擺放他的遺照及古裝劇照,並置有香爐,香火不斷,共事藝人總會上一炷香或供奉他生前喜愛的食物,在人們心目中留下不可磨滅之深刻印象。
傅聲生前最喜愛「7」字,堪稱與「7」有不解之緣,傅呼機號碼是777。電影《花心大少》落畫時收入共港幣七百餘萬(約馬幣350萬元)遭意外時與甄妮結婚正巧7周年。更教人難以意料的是,他的忌日竟是7月7日。冥冥中,生死只不過是一瞬之間,命也?運也?
傅聲原是富家子弟,父親張人龍乃是香港富商名流太平局紳及立法局非官委議員。在11位兄弟姐妹中排行第九,童年無心向學,在運動場上卻備受學校重視。輟學後曾當過送貨員,裝修工人,地盤工人等各式各樣工作,一心想自己出來闖天下。後來在影壇走紅始終未衰,自認白手興家不靠家中父蔭,而感到自豪滿足。
17歲的傅聲參加第一期邵氏演唱訓練班,翌年正式加盟邵氏成為合約演員,從小愛玩電單車及開快車的傅聲從影前已試過兩次車禍受傷的記錄。
導演張徹與傅聲父親是好友,看中了傅聲他那開朗活潑的性格,特安排他參演自己執導之《仇連環》,在片中飾演一個騎腳車之男孩,從而開始水銀燈下之工作生涯。
張徹又以傅聲之年齡及外型度身拍攝一部《哪吒》讓影迷開始認識活潑頑皮的傅聲,可說成為他投身演藝生涯的轉捩點。
與張徹情同父子
一生為邵氏演出31部電影的傅聲,其中古裝及動作片佔大多數,張徹還特別在影片中營造傅聲那活潑、頑皮之形象,並加入喜劇成份與《悲劇中之喜感》,如在《方世玉》系列影片與《洪拳小子》中,傅聲所飾演之角色均以死收場。
在張徹的張家班中,傅聲是張徹最寵愛的乾兒子,傅聲對張徹之愛,猶勝親生父親成為影壇佳話,隨著張徹於去年病逝如今兩人在黃泉永相伴皆作古人矣。
張徹後來到台灣另起爐灶成立長弓公司,乾兒子傅聲理所當然隨往發展,當年狄龍與陶敏明、姜大衛與李琳琳、傅聲等人到台灣拍《少林五祖》由於狄龍夫婦與歌星甄妮是好友,結果介紹傅聲給甄妮認識,結果兩人一見鍾情,當時被新聞媒介喻為「金童玉女」的傅聲甄妮,兩人各擁有漂亮的娃娃臉龐兼帶雅氣又誘發成熟氣息的矛盾感,讓人感到是天造地設的一對,此段珠聯璧合的天賜良緣增添了幾許童話故事的色彩。
當年縱然雙方父母皆認為傅聲甄妮兩人太年輕而激烈反對,結果經過了3年的愛情長跑終於於1976年12月4日在香港舉行婚禮,傅聲還向邵逸夫老闆借了3輛豪華房車,兩輛賓士房車及一輛勞斯萊斯當花車,一雙新人抵達注冊署,傅聲頻頻以手抹汗,將舉行婚禮之際,傅聲突然孩子氣地伏在慈母中疼哭,令在場人士皆感到驚愕萬分,不知是因為太興奮抑或從此被「困」而傷心。
銀壇模範夫妻
在注冊官面前宣誓後,甄妮接過注冊書後洋洋得意伸出五隻手指對傅聲說:「你逃不過我的五指山。」婚宴假美麗華萬壽廳舉行,盛況空前,一時無兩,兩人恩愛更被譽為銀壇模範夫妻。
孰料婚後7年後,在意外發生前竟傳來婚變訊息,傅聲甄妮不否認共同有過一段快樂幸福日子。
甄妮下嫁後,曾有四次流產之記錄,兩人在生活中彼此常起沖突,據稱傅聲因甄妮過大女人主義以致忍無可忍而告離家出走,雖一班好友極力斡旋拉攏試圖挽回婚姻裂痕卻告徒勞無功。
傅聲甄妮毅然決定結束7年夫妻關系,正當婚變事件鬧得如火如荼之際,也曾於律師樓商洽離婚手續的一個星期後,一場意外車禍將「生離」的哀怨轉為凄愴的「死別」,甄妮更由分居太太變成未亡人。
傅聲的「洪拳小子」與「風流斷劍小小刀」堪稱是他在事業上的巔峰期名作,「花心大小」是時裝片的代表作,曾於第20屆亞洲影展以「朋友」一片榮獲「最有希望演員獎」的傅聲,生前首次執導演筒,拍攝「南斗官北少爺」,卻因拍攝時演員受傷而停拍,後因他的不幸逝世而告胎死腹中,傅聲當導演的心願永難了,確有「出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟」之慨
傅聲原名張富聲,一九五四年生於香港。家中共有兄妹十一人,他排行第九,父親張人龍是一位香港富商名流,被封為「太平紳士」(英女皇封予香港華人的一種榮銜),在政治方面也是一位活躍的立法局議員,所以傅聲可說是出自名門。家中長輩期望傅聲能夠多讀書,他卻對演藝生涯有濃厚的興趣。
一九七一年,傅聲考進香港邵氏公司與香港廣播公司合辦的第一期演員訓練班,傅聲第一部影片是《十四女英豪》。由於傅聲的熱情、活躍、聰明,受到導演張徹的賞識,使之成為張徹第四代的乾兒子。七三年張徹在台灣創建「長弓公司」,把原准備給另一位導演的劇本《方世玉與洪熙官》收回,計劃由自己拍攝,以做為「長弓」的創業電影。張徹大膽起用傅聲做為男主角,結果一炮而紅,將傅聲的演藝生涯推向高峰。同年,傅聲因演《朋友》(張徹導演)一片,獲得二十屆亞洲影展「最有希望男演員獎」。
此後,傅聲在導演張徹所拍的《馬可波羅》、《少林寺》、《方世玉與胡惠乾》等武打片中,飾演重要的角色。在張徹導演的電影中,雖發揮傅聲的活潑頑皮之長,加入喜劇的成份,但也常使用具「悲劇的喜感」,所以傅聲在「方世玉」系列影片和《洪拳小子》所飾演的角色,結局都是死亡。
傅聲深知身為一名功夫片的演員,沒有擁有一點真功夫是很難在香港影壇擁有觀眾,所以傅聲拜洪門傳人、著名功夫片導演劉家良為師,苦學武藝。傅聲在劉家良導演的《十八般武藝》、《御貓三戲錦毛鼠》、《五郎八卦棍》等片中,擔綱演出。誰料《五郎八卦棍》竟成了傅聲的遺作。
一九七八年九月拍《風流斷劍小小刀》、一九七九年九月拍《英雄無淚》功夫片時,後腦受傷,折斷了右腿,此後,他對九月懷有恐懼感。傅聲從少時就愛玩摩托車,開快車,這樣的嗜好也預警了悲劇的發生。一九八三年七月六日晚,傅聲與其兄共乘一輛白色跑車,從「鄉村」俱樂部出來以後,車子因高速失控而翻車。傅聲折斷脊椎骨、肋骨,嚴重內出血,傷重不治,享年二十九歲。
二十二歲時,傅聲與當時的著名歌手甄妮結婚,使用了整個美麗華酒店大堂,筵開二百餘桌,轟動一時,也成為人人稱羨的對象。從影十三年,拍片三十多部,多以功夫片為主,共有二十部。所飾演的角色多與其性格相似,頗有特色,尤其活潑俏皮的人格特質被導演張徹加以發揮,在動作片中引進喜劇的成份,影響後來的香港動作片甚大,也開成龍的先河,是他對香港電影的貢獻。在張徹所著的《回顧香港電影三十年》一書中,提到是和另一個年輕演員汪禹(亦是七十年代功夫片明星)斗快車撞山,因肋骨斷折刺穿內臟致死