電影主角何方

A. 敢問路在何方電影什麼時候上映 敢問路在何方主演是誰

《敢問路在何方》（又稱：電影西遊記）是由六小齡童擔任藝術總監，由六小齡童、馬德華領銜主演，影片將於2017年2月開機，預計2018年上映；
《敢問路在何方》系列電影共分三部：《三打白骨精》、《大鬧天宮》、《通天河》；
影片講述了天地初成時人、神、魔共處一個空間，彼此爭斗不休。唐三藏攜帶三寶前往西方無生無死之地，求取經咒滅魔患恢復三界平衡的使命，唐三藏師徒四人在鏖戰中完成了取經滅魔的重任。

B. 有誰知道那個電影叫什麼啊主角是一個光頭特工，很厲害

殺手47
片長：100分鍾
國家/地區：法國 美國
拍攝日期：2007年4月24日
製作日期：2007年3月
整個故事來源於一部最暢銷並獲過獎的熱門電腦游戲：一個本不應該存在於這個世界上的王牌殺手，他是基因工程的智慧結晶，除了一個冷冰冰的稱呼--「代號47」，沒有人知道他出生於何處、來自於何方。但是你只要看過他，肯定會對他形於外的獨特氣質難以忘懷，那是一種致命的吸引力和近乎於優雅的殘酷，只有可能出現在與孤獨為伍的殺手身上。
「代號47」是一個神秘且復雜的男人，內心深處一直因為互相糾纏在一起的矛盾和否定而痛苦地掙扎著--雖然他是這個世界上最大的犯罪組織利用基因工程克隆出來的，卻是由博愛的教會撫養長大的……所以對於他來說，也許存在的本身就是一種違背了生態平衡的錯誤。即使他很有才華、魅力超凡且非常迷人，但是他真正能夠擁有的東西卻是少之又少，連名字都成了一種奢望，而惟一能夠確認他的身份的，似乎就只有後腦勺代表數字的兩個條形碼文身了。 殺人是「代號47」一直從事的的工作，他從未覺得奪走別人的生命有什麼不妥，工作的時候也從不流露個人情感，堅定到令人發抖的決斷力，讓他以一種俯視的高傲態度看待著身邊走馬觀花般變化的一切……他的生活就好像是一個不斷重復的方程式，日復一日。然而，就算是智者也沒辦法掌握無常的命運，計劃好的生命也有可能出現「偶然的概率」，「代號47」發現自己深埋已久的道德心突然開始活躍起來，一種從沒體會過的陌生的情感波瀾也浮上心頭--而這一切變化，都發生在他遇見一個神秘的俄國女人後。

C. 電影《阿甘正傳》的劇情是什麼

我覺著是一個很理智的故事。阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時，他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。

阿甘的朴實、真誠、善良、堅毅的人生觀，讓我們深刻知道該報以什麼的心態去面對慘淡的人生。而阿甘的結局，成為一個人民英雄、商業大亨、卓越父親，也在告訴我們。善良、堅持、真誠終究會有回報的，我們終將得到我們該有的美好。

D. 電影何方神聖鍾老闆娘扮演者是誰

劉雅麗。

劉雅麗，漢，是香港多線藝人，尤其是舞台劇。 劉雅麗畢業於玫瑰崗學校、香港演藝學院，成名作有《南海十三郎》、《我和春天有個約會》、《街市的童話》。

1994年至1996年簽約香港EMI，推出過兩張個人專輯唱片，其後亦主唱多出舞台劇及電視劇主題曲。曾主演的十部電影中包括《海根》，《告別有情天》，《伴我同行》等。

《何方神聖》劇情：

私家偵探史燕德，其偵探社門堪羅雀，惟有兼職各行各業。一日，實雄電影公司請來大批臨時演員拍片，史是其中之一。豈料女秘書錯把史之名字誤置於鍾老闆的嘉賓名單之內。鍾在豪華別墅舉行氣派不凡的酒會，史混集在賓客群中鬧出不少笑話。

鍾展示其近購之唐朝御用寶物 - 寶石尿壺，以炫耀家財。其太太安娜與武術指導劉家班，早已布置好一個奪寶陰謀，卻被糊塗的史破壞了計劃。安娜遷怒於史，故用詭計聘請史調查奪寶主使之人，再乘機除之。

相反鍾卻懷疑安娜與史有不尋常關系，製造機會來對付二人。此次意外也引起了保險公司的關注，特派女調查員May混入當演員，史與May日夕相對，有如一雙情侶。鍾和安娜分別聘請殺手對史下毒手，史卻不知生命危在旦夕。

E. 問一部電影名

殺手代號47
游戲改編電影，評論不是很好的說~~~~~說演的很死板~~~~~

劇情介紹
整個故事來源於一部最暢銷並獲過獎的熱門電腦游戲：一個本不應該存在於這個世界上的王牌殺手，他是基因工程的智慧結晶，除了一個冷冰冰的稱呼--「代號47」，沒有人知道他出生於何處、來自於何方。但是你只要看過他，肯定會對他形於外的獨特氣質難以忘懷，那是一種致命的吸引力和近乎於優雅的殘酷，只有可能出現在與孤獨為伍的殺手身上。
「代號47」是一個神秘且復雜的男人，內心深處一直因為互相糾纏在一起的矛盾和否定而痛苦地掙扎著--雖然他是這個世界上最大的犯罪組織利用基因工程克隆出來的，卻是由博愛的教會撫養長大的……所以對於他來說，也許存在的本身就是一種違背了生態平衡的錯誤。即使他很有才華、魅力超凡且非常迷人，但是他真正能夠擁有的東西卻是少之又少，連名字都成了一種奢望，而惟一能夠確認他的身份的，似乎就只有後腦勺代表數字的兩個條形碼文身了。
殺人是「代號47」一直從事的的工作，他從未覺得奪走別人的生命有什麼不妥，工作的時候也從不流露個人情感，堅定到令人發抖的決斷力，讓他以一種俯視的高傲態度看待著身邊走馬觀花般變化的一切……他的生活就好像是一個不斷重復的方程式，日復一日。然而，就算是智者也沒辦法掌握無常的命運，計劃好的生命也有可能出現「偶然的概率」，「代號47」發現自己深埋已久的道德心突然開始活躍起來，一種從沒體會過的陌生的情感波瀾也浮上心頭--而這一切變化，都發生在他遇見一個神秘的俄國女人後。
[編輯本段]相關評論
導演澤維爾•吉恩斯聰明地用言簡意賅的對白勾勒出了影片的故事氛圍，只是在場景地的選擇上稍微有點模糊不清。
——《陌生人》
如果你喜歡爆炸場面、噴涌的血漿以及性感的長腿俄國美女，就多看幾遍影片。
——《綜藝》
幕後製作
【經典游戲改編電影】
《殺手：代號47》的電影之旅開始於游戲平台，源自製片人查爾斯·高頓(Charles Gordon)、阿德里安·阿斯卡利亞(Adrian Askarieh)和丹尼爾·阿爾特(Daniel Alter)將游戲的電影改編權帶到了20世紀福克斯公司。隨後，呂克·貝松和皮埃爾-安·勒·伯蓋姆(Pierre-Ange Le Pogam)創辦的歐羅巴公司也加入進來……那個時候，歐羅巴公司還在緊鑼密鼓地為年輕的法國導演澤維爾·吉恩斯的處女作《邊域之城》(Frontière(s))進行後期製作，由於貝松和勒·伯蓋姆都對這部才華橫溢的電影作品留下了深刻的印象，所以他們主動提出建議，希望20世紀福克斯公司的製片人們可以先行觀看影片，勒·伯蓋姆回憶道：「當我們舉辦的特別觀影會結束後，那些來自於美國的製片人興奮地站起來說，『說定了！就讓他當導演了。』」
當然，僅憑一部影片就對一個人做硬性的評估，既不現實也不公平，除了這部在2007年的多倫多國際電影節上首映的《邊域之城》外，製片人真正感興趣的，還是澤維爾·吉恩斯之前在電影工業中作為第一副導演所積累起來的工作經驗，他之前參與了多部預算龐大的動作電影，這些都已經成為他日後仰仗的寶貴財富，更何況，吉恩斯一直都對電影製作有著真誠且具感染力的激情，皮埃爾-安·勒·伯蓋姆說：「吉恩斯對電影簡直到了痴狂的程度，並對其中各種各樣的製作步驟尤其著迷，從中獲益匪淺。就像其他具備這方面天賦的人一樣，他也擁有那種吸引有創造力的人加入他的團隊的個人魅力。」
在影片中飾演「代號47」的蒂莫西·奧利芬特正是因為信任澤維爾·吉恩斯才決定擔當主角的，他表示：「吉恩斯是一個真正的電影擁躉，只要你能和他坐下來談一談，不知不覺中就會被他的熱情所帶動，他甚至還告訴我什麼樣的表演方法更能突出這個角色特徵，與他合作，是一個非比尋常的經歷。」
除了對電影無人能及的熱情，澤維爾·吉恩斯還是一位殷切的游戲玩家，當被問及把自己最喜歡的一款游戲改編成電影有什麼樣的體會時，吉恩斯表示這個過程中難免會有那麼點不寒而慄的恐慌感：從玩家的角度出發，吉恩斯當然希望影片能夠盡可能真實地還原原版游戲那獨一無二的風格和靈魂；然而當身份變換至電影人後，他還是決定做出一些相應的改動，以便消除游戲改編電影通常會有的缺陷。吉恩斯說：「我們都希望電影版本的《殺手：代號47》能夠講述一個原創又讓人興奮的故事，而不單單是用電影語言翻譯一遍游戲。我們的目標是在那個假想的世界中提煉出一些真實的元素，然後概括游戲中所有圖標似的部分，因為大多游戲迷都對此很著迷。」
最後，澤維爾·吉恩斯與編劇斯基普·伍茲(Skip Woods)一起保留了游戲中大部分故事結構和起源，還有相當多的意境，包括「代號47」手中精密的武器、服飾的選擇以及他那非常有標志性的百合花形紋章。製片人皮埃爾-安·勒·伯蓋姆說：「伍茲從原版游戲中歸納出一個非常偉大的劇本，感覺上是一個完全不一樣的故事，卻又包含了游戲的美感和基本元素，當然，還有那個主要角色的外形特徵：黑衣、白襯衫、紅領帶、光頭和光頭上的條形碼。『代號47』在心理道德觀上的曖昧不明和神秘，也被延續到了影片中--他來自於何處？到底要接受什麼樣的訓練，才會具備像他一樣驚人的殺人技能？雖然『代號47』是一名殺手，可是他卻沒辦法從殺人當中獲得任何相應的樂趣。他只是一位專業人士，正在完成他的工作而已。這也是為什麼他如此高深莫測的原因。觀看影片的過程中，觀眾肯定會經常陷入沉思：為什麼他要選擇他現在正在從事的一切？」
【關於影片】
有了斯基普·伍茲的劇本，一個專業的幕後製作團隊隨即形成，澤維爾·吉恩斯從其他同樣改編自電腦游戲的影片中獲得了些許靈感，他說：「原版游戲的標新立異，以及擁有如此與眾不同的角色和氣氛，才是吸引我改編它的真正原因--這些都將在影片中得到最真實的體現。我覺得我可以製作一些真正黑暗的內容，讓動作與驚悚得到完美的結合。」
為了塑造影片中的主角「代號47」，澤維爾·吉恩斯和斯基普·伍茲參考了許多西部片或有冷戰情結的驚悚片里，孤獨浪人以及間諜的形象，吉恩斯說：「我希望『代號47』能夠成為那種孤膽英雄，他的孤獨感是由內而發的，所以才會散發出一種神秘的氣息。」
如果你曾是原版游戲的痴迷玩家，對於「代號47」這個角色扮演肯定有著自己的想法和概念，也早就在心中形成了一種既定的形象范疇……當所有的製片人，包括導演和編劇，看過蒂莫西·奧利芬特在《虎膽龍威4》中的表演之後，不約而同地認為，他們找到了一直在尋找的那個人，澤維爾·吉恩斯說：「我第一次見奧利芬特，就有一種眼前一亮的驚艷的感覺。當然，他本人其實是非常可愛的，而且模樣長得也挺酷的……可不知道為什麼，他的身上卻透出了一種黑暗的氣質，所以我相信他能夠幫助『代號47』確立在大銀幕上的性格特點。不過，想要飾演這個角色，前提是你必須要擁有過硬的身體條件，一看就是那種力量性的大塊頭，又不乏優雅和高貴--當奧利芬特在片場進行第一天的拍攝工作時，他真的變成了那個只存在於人們的想像中的孤獨殺手。」
其實在影片正式開拍前，蒂莫西·奧利芬特在私人教練的陪伴下，花去了整整6周的時間進行體能特訓，地點是當地的體育館，奧利芬特描述那時的情形：「我每天都會在那裡待上1個半小時，6個星期後，真的有一種脫胎換骨的感覺。」同時，奧利芬特還在靶場進行了自動化武器的惡補……如今，僅有一步之遙，他就徹底變成「代號47」了--那就是剃光頭。
對於需要為了角色而變禿瓢的要求，蒂莫西·奧利芬特覺得一切都在可以接受的范圍：「坦白說，戲服很酷，但發型嘛，就差強人意了。他們把我的腦袋剃光的那天，我的第一個想法就是--頭發與工作不能共存，但是當化妝師把文身畫到了我的後腦勺上後，別說還真產生了一種震撼的感覺。『代號47』乍一看非常暴力而且冷血，其實他只是在完成自己的工作而已，天天如此。他給人的感覺就像一個孤獨的影子，在情感方面，將工作與生活完全分離開來……其實現實生活中也是如此，有的時候你不得不為了工作而工作，你可以對自己所做的一切感到漠然，盡可能地讓工作變得簡單、不參雜任何情感，因為你需要清除雜念，才能更好地完成它。」
「代號47」那過度規律化的生活和清晰的思維卻在影片中出乎意料地受到了考驗，尤其是當他遇見妮卡後……她是一個俄國妓女，卻喚起了「代號47」隱藏很深的道德心，讓他開始對自己的工作產生了質疑。飾演妮卡的歐嘉·柯瑞蘭寇(Olga Kurylenko)表示，這個女人幫助《殺手：代號47》超越了一部典型動作電影應該具備的樣子：「我喜歡那種情感故事，尤其還發生在如此大規模的動作場景中。當我來到片場，看到澤維爾·吉恩斯就坐在導演的位子上時，我突然意識到，這部影片肯定與其他游戲改編作品有著最為本質上的區別，我希望觀眾可以盡可能地把自己的注意力放在角色身上。」
精彩花絮
·影片剛剛宣布開始製作的時候，范·迪塞爾才是飾演「代號47」的人。
·影片在保加利亞的首都索非亞拍攝了12周的時間，與此同時，另一個拍攝組則分別到南非、土耳其的伊斯坦布爾市、聖彼得堡和倫敦實地取景。
·根據Interactive-Eidos游戲「Hitman」系列改編的電影《The Hitman》在歐洲開拍，該片由20世紀福克斯出品。
·影片中，Timothy Olyphant(《鄰家女孩》)扮演的「代號47」將遭遇國際刑警和俄國軍隊的雙重追擊，Dougray Scott（多格雷·斯科特）則扮演影片中的一個重要反角，他將和Olyphant展開精彩的對手戲。Scott最出名的地方可能是因為與他失之交臂的一個角色：當年他已經被定為《X-Men》中「金剛狼」扮演人選，但由於他之前參與的《不可能的任務2》拍攝延期，Hugh Jackman（休·傑克曼）取代他獲得了這個角色並開始了成名之路。
·另外，Olga Kurylenko(《巴黎，我愛你》)，Robert Knepper (也就是目前熱播美劇《越獄》中T-Bag的扮演者)，Ulrich Thomsen(《家變》)以及Michael Offei (《007皇家賭場》)也加盟影片拍攝。

F. 《天亮之前》是一部怎樣的電影

自《泰囧》大熱以來，去泰國拍電影似乎就成了一種時尚。而泰國貌似也成了中國電影的福地，只要去那裡拍的，票房、口碑一般都不會差。比如《泰囧》，再比如《唐人街探案》，都賺得盆溢缽滿。即將上映的《天亮之前》，全程也都是在泰國曼谷拍攝的，不錯的賣相，使影片頗具暑期檔黑馬、爆款潛質。

與《泰囧》《唐人街探案》大走喜劇風格不同的是，《天亮之前》純粹的暗黑系，重口味。不過影片核心主旨的落點依舊是一個「情」字，父女情、夫妻情；一個「愛」字，兒女愛！

《天亮之前》將最黑暗的曼谷呈現在了觀眾面前。影片以一個爛賭鬼和紅燈區小姐的短暫卻彼此影響一生的交往，把曼谷的紅燈區，爛賭區，亡命拳市，死亡賽車，肆虐黑幫等等等等，都展示的真真切切。

由於意外的變故，原本的富二代高野（郭富城）在妻離子散、家破人亡後，開始破罐子破摔，嗜賭如命，濫賭成性，直到遇到做小姐茉茉（楊子姍）。曼谷社會最底層、最屌絲的兩個邊緣人，卻因為相互的利用，互相的騙取，而產生了曖昧情愫。

天亮之前，他們的命運歸途將走向何方？在強烈的父女情、夫妻情、男女情的驅動下，隨著天亮的到來，影片也迎來了最高潮。而原本看似簡單到離譜，速度到極品的兒女私情的背後，卻也隱藏著一個大寫的「愛」！

雖然影片全程暗黑，且充滿了戾氣，絕望的氛圍甚至讓人找不到可以苟活的理由，但由於這份大寫的「愛」，這一段段父女情、夫妻情，以及兒女私情，而讓人倍感溫暖。如果我是片中的高野，茉茉，我也願意藉此賭一把。在天亮之前，於破曉之際，賭命運，賭愛情，賭親情，賭生活。這不由得讓我想起多年前的那幾句歌詞——我拿青春賭明天，你用真情換此生。

喜歡《天亮之前》是喜歡他的這種暗黑風格，寫實，甚至有些寫意。殘酷卻又能給人希冀。也喜歡他的終極人文關懷和人性關愛。賭鬼並非生來就會賭，也並非就一定會繼續賭下去。在對的時間遇上對的人，爛賭之人，人生歸途亦可改弦易轍，改道變軌，就好像片中的高野和茉茉。

喜歡《天亮之前》更因為影片的主要演員，無論絕對主角郭富城、楊子姍，還是配角郝蕾，都是演技實力派的代表。

郭富城繼續展示著其極具爆發力的表演方式，將賭鬼的嗜賭如命，濫賭成性拿捏的韌勁十足。在詮釋父女情，夫妻情的時候，郭富城更見其《父子》中收割金馬影帝的炸裂級演技，看得直叫人心疼、心暖、心舒。與楊子姍的男女私情，從兩個人的不打不相識，到歡喜冤家，再到亡命鴛鴦，再到同是天涯淪落人，再到情愫互生的愛侶，情感之路的每一次遞進，轉換，都借著其或含蓄、或奔放、或激情、或收斂的有聲語言、肢體語言、眼神面靨，情表情態，釋放的精準而到位。

作為與導演丈夫吳中天的首次大銀幕合作，楊子姍在《天亮之前》中的表現亦可圈可點。無論是與郭富城的兒女情，還是與郝蕾的萍水相逢，亦或是與同門小姐的姐妹情，楊子姍都展示出了較強的可塑性，為影片著色不少。

郝蕾是內地公認的最會演戲的女星之一。《天亮之前》中她雖然戲份不多，但每每出場，都自帶演技，將與郭富城、楊子姍的對手戲把控的力道百分，成為影片最具分量的點綴。

天亮之前，破曉之際，黎明的到來也預示著希望的伴生。電影《天亮之前》雖然在影像的用色上，氛圍的營造上，重口的打造上，都極具暗黑與冷酷，陰郁且邪魅，但人性的關懷與人文的關愛所營造的溫暖、感動的主題，還是在一瞬間就戳中了淚腺，擊中了心房。令人難以自抑，甚至久久不能平靜。

G. 求一個電影名，有個女孩改名何方或何芳

這是1995年新加坡的電視電影，名叫《血案迷情》。
導演: 楊錫彬
主演: 林俊賢 / 範文芳

H. 奧斯卡影帝都有誰

第一屆 埃米爾.強寧斯Emil Jannings(1884-1950)

獲獎作品:《最後的命令》《肉體之道》

埃米爾.強寧斯是德國電影與舞台劇演員，默片時代的巨星，以參與20年代的「表現主義電影」聞名，是第一屆奧斯卡影帝得主。他厚重的德語口音，幾乎毀了他的美國電影之路，二戰期間他返回德國本土的時候，成為納粹的狂熱支持者，並拍攝了很多贊揚德國的影片。

第二屆 沃納.巴克斯特Warner Baxter(1889-1951)

獲獎作品:《在古老的亞利桑那州》 41歲

沃納在第一次世界大戰斯間躋身影壇，在無聲片最末幾年演過各種類型影片的一般角色，《在古老的亞利桑那州》一片是他演的第一部有聲影片，他塑造了一個逍遙自得的墨西哥俠盜羚羊西斯科，獲奧斯卡金像獎，又兩次在續集影片中飾演這一角

第三屆 喬治.阿利斯George Arliss(1868-1946)

獲獎作品:《英宮秘史》 63歲

阿利斯對外宣稱，自己是20到30年代最偉大的演員。他是第一個贏得奧斯卡的英國人，戴眼鏡，喜歡嚴肅地發表演講。他同時也是輕喜劇演員，經常和他的老婆演手戲，為二、三十年代的美國影壇留下了許多卓越的角色形象

第四屆 萊昂內爾.巴里摩爾Lionel Barrymore(1878-1964)

獲獎作品:《自由魂》 54歲

生於費城一著名戲劇世家的萊昂內爾是德魯.巴里摩爾的曾叔父，也是巴里摩爾家族中第一個在銀幕上顯露風採的人和第一代正統的舞台明星，他有著庄嚴的風格和寬拓的戲路，最終在1932年獲得奧斯卡影帝，除此之外他還偶爾從事導演和編劇。

第五屆 第十九屆 弗雷德里.馬什Fredric March(1897-1975)

獲獎作品：《化身博士》 36歲

《黃金時代》 50歲

馬什初登舞台便顯示出極強的表演天賦，能詮釋各種類型的角色。1930年以《皇室家庭》首次獲得奧斯卡提名，其後以《化身博士》和1946年《黃金時代》兩度登上金像獎影帝寶座。此外，他也兩度獲得舞台劇托尼獎，直到60年代淡出影壇，1975年病逝

第六屆 查爾斯.勞頓Charles Laughton(1899-1962)

獲獎作品：《亨利八世的私生活》 35歲

查爾斯憑《亨利八世的私生活》獲第6屆奧斯卡最佳男主角金像獎以後，他的電影生涯越來越有成就。他在表演方面最為成功是英國片《霍布森的選擇》和《控方證人》，這兩部影片分獲取1954年英國學院獎的最佳英國片獎和奧斯卡最佳男主角金像獎的提名

第七屆 克拉克.蓋博Clark Gable(1901-1960)

獲獎作品：《一夜風流》 34歲

一個優秀的男人，聰明，有才華，溫和，是個酒鬼兼不錯的情人。《一夜風流》讓蓋博首次獲得了奧斯卡最佳男主角，這也是奧斯卡第一次將這一獎項授予喜劇片演員。《亂世佳人》雖無緣奧斯卡，卻是他的代表作。

第八屆 維克多.麥克拉格倫Victor Mc Laglen(1863-1959)

獲獎作品：《告密者》 53歲

維克多總是出現在很多大製作的經典影片里，尤其是約翰.福德的片子，因為人們喜歡稱他為英國出生的華萊士.比里，他在第一次世界大戰時當過愛爾蘭火槍手隊長，20年代初開始在銀幕中出演角色，1935年的《告密者》終於為他贏得第8屆奧斯卡最佳男主角金像獎。

第九屆 保羅.茂尼Paul Muni(1895-1967)

獲獎作品：《路易斯.巴斯德傳》 42歲

生於奧匈帝國的保羅曾在猶太劇院演出舞台劇，1929年初登銀幕，便憑《視死如歸》獲得奧斯卡最佳男主角提名。同年在第二部影片中飾演7個不同的角色，但未能成功。保羅主演過多部叫好的影片，隨後一直在華納公司拍片，成為走紅的大明星。

第十屆 第十一屆 史賓塞.屈塞Spencer Tracy(1900-1967)

獲獎作品：《船長的勇氣》 38歲

孤兒樂園》 39歲

屈塞曾9度榮獲奧斯卡提名，並是影史上第一個連續2年獲得奧斯卡最佳男主角獎的演員。經常與凱瑟琳.赫本搭擋演出，兩個人共同演繹了長達26年的生死之戀，直到屈塞去世。屈塞一生共主演了60多部影片，是少數的贏得觀眾認可的同時也被評論界贊譽的男演員之一。

第十二屆 羅伯特.多納特Robert Donat(1905-1958)

獲獎作品：《萬世師表》 35歲

英國人羅伯特並不喜歡好萊塢，雖然它喜歡頒獎給他。他是從有聲電影以來歷史上最好的演員之一，在電影上取得了很大成功，主演了很多經典影片，包括希區柯克的《39級台階》。他的哮喘病不能阻止他追趕他的演藝事業，直到他死。

第十三屆 詹姆斯.斯圖爾特James Stewart(1908-1997)

獲獎作品：《費城故事》 33歲

詹姆斯·斯圖爾特在百老匯小有名氣後闖進了好萊塢，並因《史密斯先生到華盛頓》而一舉成名，二戰期間參加美國空軍，是好萊塢有史以來軍階最高的一位明星。此後與希區柯克合作了4部懸念影片，打造了他電影生涯的新紀

第十四屆 第二十五屆 加利.庫柏Gary Cooper(1901-1961)

獲獎作品：《約克中士》 41歲

《正午》 52歲

加利·庫柏是美國四、五十年代景著名的影星．演活了奉行自我原則，在無意識中成為英雄的平凡人物？代表作為《正午》、《悲愴》等。他一生從影30餘年。拍攝影片上百部。每年都能有1、2部受觀眾歡迎的影片。曾三次榮獲奧斯卡金像獎。這在好萊塢電影史上是不多見的。

第十五屆 詹姆斯.卡格尼James Cagney(1899-1986)

獲獎作品：《勝利之歌》 44歲

詹姆斯是好萊塢最卓越的男演員之一，影史經典的硬漢子。貧*的出生使他有一種成名的強烈慾望，喜歡不斷嘗試新的角色，他也是享受美國電影學院頒發的終身成就獎的第一人。

第十六屆 保羅.盧卡斯Paul Lukas(1887-1971)

獲獎作品：《守望萊茵河》 57歲
生於奧匈帝國人，早期是匈牙利戲劇明星，20年代末期開始了他在好萊塢的演出生涯。他在1941年參加了戲劇《守望萊茵河》，三年後，他主演的同名影片為他拿到了第16屆奧斯卡最佳男主角金像獎。

第十七屆 賓.克勞斯比Bing Crosby(1904-1977)

獲獎作品：《與我同行》 41歲

早在踏入影壇之前，克勞斯比是風靡一時的爵士音樂的代表性歌手，加盟派拉蒙後，主演了一系列音樂片，《篷門淑女》讓他又一次獲奧斯卡最佳男主角金像獎的提名和全美電影協會最佳男主角獎。

第十八屆 雷伊.米蘭德Ray Milland(1907-1986)

獲獎作品：《失去的周末》 39歲

英國演員雷伊·米蘭德三、四十年代主要在一些浪漫的愛情電影中擔任主角，《失去的周末》成為他人生的最高點，不過這也是他最後—部可圈可點的影片。在此之後他試圖改行做導演，不過沒有成功。

第19屆：Fredric March(1897—1975)

馬什初登舞台便顯示出極強的表演天賦，能詮釋各種類型的角色。1930年以《皇室家庭》首次獲得奧斯卡提名，其後以1946年《黃金時代》登上金像獎影帝寶座。此外，他還兩度獲得舞台劇托尼獎。直至60年代淡出影壇，1975年病逝。

第二十屆 羅納德.考爾曼Ronald Colman(1891-1958)

獲獎作品：《雙重生活》 57歲

英格蘭人，20年代來到美國，受到當時好萊塢的大明星莉蓮·吉許的賞識。有聲電影興起後，他的演藝事業跨上的一個新的階段。30年代到40年代，他出演的《宣告有罪》，《鴛夢重溫》獲得了最佳男主角金像獎的提名。

第二十一屆 勞倫斯.奧利佛Laurence Olivier(1907-1989)

獲獎作品：《哈姆雷特》 42歲

奧利佛一直把自己的臉當作「一塊等待著喬裝的空白畫布」。他塑造的亨利五世得到了廣泛的贊譽，並身受英國女王頒贈爵位。他共獲得9次奧斯卡提名，更於1979年奧斯卡頒獎典禮中獲頒「特別成就」

二十二屆 布德里克.克勞福德Broderick Crawford(1911-1986)

獲獎作品：《國王的弄臣》 39歲

1937年在影片《女人追男人》中初登銀幕，但是星途不順，直到在他步人影壇12年後，才憑影片《國王的弄臣》大獲成功，達到他演藝事業的最高峰。在此後，由於他的演技定型，戲路單一，僅在一些影片中出演配角

第二十四屆 亨弗萊.鮑嘉Humphrey Bogart(1899-1957)
獲獎作品：《非洲皇後》 53歲

雖然主演了不少黑社會動作片和西部片，但他最讓人銘記的卻是兩部文藝片，與英格麗·褒曼合演的《北非諜影》和與凱瑟琳·赫本合演的《非洲皇後》。曾經參加過二戰的影壇鐵漢，在仕途仍然看好的時候死於食道癌

第二十六屆 威廉姆.霍爾登William Holden(1918-1981)

獲獎作品：《第17號戰俘營》 36歲

霍爾登的一生是多產的，共拍攝過70多部影片，這其中許多現如今已經成為影史上的經典之作：《桂河大橋》、《彗星美人》，並與很多那一時代的影人合作過：亨弗萊·鮑嘉，奧黛麗·赫本等。

第二十七屆 第四十五屆 馬龍.白蘭度Marlon Brando(1924-2004)

獲獎作品：《碼頭風雲》 33歲

《教父》 51歲

在《碼頭風雲》之前，白蘭度曾獲得過4次奧斯卡提名，《教父》系列成為影史經典，更讓他在第45屆奧斯卡上再次封帝。晚年的白蘭度仍活躍在影壇上，但是歲月正把他折磨得奄奄一息

第二十八屆 厄恩斯特.博格寧Ernest Borgnine(1917-)

獲獎作品：《君子好逑》 39歲

二戰退伍後，博格寧演了幾部電視片，於50年代登上銀幕，其惡棍形象受到觀眾矚目。《君子好逑》中屠夫馬蒂的角色使他獲得了巨大的成功，成為50至80年代著名的硬漢巨星

第三十一屆 大衛.尼文David Niven(1908-1983)

獲獎作品：《分離的桌子》 51歲

1939年，英國宣戰以後、大衛是第一個跑回去參軍的男演員，但是卻對他參戰的經歷閉口不提。這位極富紳士風度的英國演員在戰爭以後致力於電影事業，在美國和英國之間不停地拍戲

第三十二屆 查爾登.海斯頓Charlton Heston(1924-)

獲獎作品：《空虛》 36歲

他從小就立志要當演員，由於體格魁梧，五官線條剛毅，尤其是他的希臘鼻音，使得他不久便走紅影壇，所飾的角色幾乎都是聖人和英雄。是最早版本的《星球大戰》的男主角，90年代仍偶有演出，並為《貓狗大戰》配音。

第三十三屆 伯特.蘭卡斯特Burt Lancaster(1913-1994)

獲獎作品：《孽海痴魂》 48歲

發跡於百老匯舞台，40年代中期加盟環球，並為派拉蒙公司主演不少影片，一躍成為相當賣座的明星。蘭卡斯特還成立了自己的電影公司，由他兼制的《君子好逑》取得了空前成就。至80年代蘭卡斯特仍舊活躍在影壇，有不少精品問世

第三十四屆 馬克西米.利安.謝爾Maximilian Schell(1930-)

獲獎作品：《紐倫堡審判》 32歲

有點兒黑，有點兒帥，一個很聰明的德國男人，從來不演無營養的角色。不僅是出色的演員，還是一名出色的導演，1970年導演第一部影片《少男的初戀》，風格獨特，甚得好評，被列為當時的德國新晉導演

第三十五屆 格里高利.派克Gregory Peck(1916-2003)

獲獎作品：《殺死一隻知更鳥》 47歲

他在銀幕上告訴我們怎樣做一個紳士，除了香車華服之外，更重要的是要有人性。他在銀幕下也告訴我們怎樣做一個紳士，他從無丑聞，就算奧黛麗·赫本也無法讓他背棄自己的結發之妻。1989年美國電影研究授予終身成就

第三十六屆 西德尼.波蒂埃Sidney Poitier(1927-)

獲獎作品：《原野百合花》 37歲

影史上第一位黑人影帝，在歧視中長大，在百老匯中成熟。拍攝了很多打破種族堅冰的里程碑作品，西德尼在演藝界一直堅持這一個原則，就是決不演有損黑人名譽的角色。他的表演天才、正直、道德心和與生俱來的可愛也使他成為堪於同時代白人比肩的黑人巨星

第三十七屆 雷克斯.哈里森Rex Harrison(1908-1990)

獲獎作品:《窈窕淑女》 57歲

英籍演員雷克斯·哈里森，他同時活躍於電影、電視、舞台劇、音樂喜劇演出，被稱為世界上最偉大的輕喜劇演員，代表作有《埃及艷後》、《窈窕淑女》和《杜立德醫生》，共結了6次婚

第三十八屆 李.馬文Lee Marvin(1924-1987)

獲獎作品：《巴盧貓》 42歲

二戰受傷退伍後，馬文迷上了表演，開始在百老匯登台，50年代參加電影演出。經過10年的磨練，演技有了很大進步。《巴盧貓》里，他一人飾演兩角，淋漓盡致的演技，成為他演藝生涯的最高峰。

第三十九屆 保羅.斯科菲爾德Paul Scofield(1922-)

獲獎作品:《良相左臣》 45歲

這名桀驁的英國人，是惟一—個同時獲得奧斯卡、艾美獎，托尼獎的演員，他還大大方方地拒絕了伊麗莎白二世要授予他博士的稱號，而且拍電視劇的熱情要比演電影的熱情多得多。現年84歲的斯科菲爾德已經告別娛樂圈，頤養天年

第40屆(1967-1968)---Rod Steiger(羅德·施泰格爾)

【In the Heat of the Night】(炎熱的夜晚)

第四十一屆 克利夫.羅伯特森Cliff Robertson(1925-)

獲獎作品：《查理》 45歲

發跡於舞台，電影和電視雙豐收，並一度獲得艾美獎。1977年捲入哥倫比亞公司的貪污丑聞案，演藝生涯因而中斷，直至90年代才東山復出。在《蜘蛛俠》中出演蜘蛛俠的叔叔。

第四十二屆 約翰.韋恩John Wayne(1907-1979)

獲獎作品：《真正的勇敢》 63歲

約翰·韋恩的星途並不顧利，但是他遇見了約翰·福特，兩個人合作之後，成為美國西部片的鼻祖。1979年韋思去世的時候，國會追授於他自由勛章，洛杉磯下半旗致哀，洛杉礬體育場也點燃了奧林匹克火炬，直至葬禮結束

第四十三屆 喬治.C.斯科特George C Scott(1927-1999)

獲獎作品：《巴頓將軍》 49歲

他拒絕領取奧斯卡，認為奧斯卡獎本身和領獎儀式都是誇張而不真實的。這種強烈反抗權威的作風，是他一生獨有特性的見證。晚昕的斯科特更喜歡拍電視，直至他去世。

第四十四屆 吉恩.哈克曼Gene Hackman(1930-)
獲獎作品：《法國販毒網》 43歲

吉恩·哈克曼還憑《不可饒恕》獲得了第66屆奧斯卡最佳男配角獎，他10年從影以來所演過的影片就好像一本美國電影近代史一般，並與蘇珊·薩蘭登和保羅·紐曼、克林伊斯威特多次合作，不僅票房可觀，還深受影評人的贊譽.

第四十六屆 傑克.萊蒙Jack Lemmon(1925-2001)

獲獎作品：《救虎》 49歲

50年代與哥倫比亞影業公司簽約，他的第3部影片《羅伯茨先生》為其贏得了第28屆奧斯卡最佳男配角獎。從此萊蒙登上美國的明星寶座。整個60年代中，他曾7次當選「10大賣座明星」之列。其出色的演技為自己贏得無數榮譽。

第四十七屆 阿特.卡尼Art Carney(1918-2003)

獲獎作品：《老人與貓》 57歲

早年致力於電視表演，曾三次獲得最佳配角艾美獎。60年代入電影界，他主演的電影雖不多，但1974年就以爆冷姿態，憑《老人與貓》—片打敗阿爾·帕西諾，傑克·尼科爾森以及達斯汀·霍夫曼勇奪奧斯卡金像獎最佳男主角而成為一時佳話

第四十八屆 第七十屆 傑克.尼科爾森Jack Nicholson(1937-)

獲獎作品：《飛越瘋人院》 39歲

《貓屎先生》 61歲

按理說，並不出色的相貌不足以讓他在好萊塢獨占鰲頭，但他的多才多藝和寬闊的戲路形成了自己的表演風格？其表演近乎怪誕瘋狂，但又不乏柔情與人情味，尼科爾森從影的多年拍片60多部，並是影史上提名最多的男演員

第四十九屆 彼德.芬奇Peter Finch(1916-1977)

獲獎作品：《電視廣播網》 61歲

在40年代，彼德·芬奇是澳洲影劇界和廣播界的頂尖紅星。英國巨星勞倫斯·奧利佛賞識他的表演，把他帶往英國發展。1977年，他演完《電視廣播網》後不久便去世，成為金像獎影史上第1位去世後獲獎的影帝。

第五十屆 理查德.德雷弗斯Richard Dreyfuss(1947-)

獲獎作品：《再見女郎》 31歲

德雷弗斯最早曾默默無聞地出現在《畢業生》等片中，直至《美國風情畫》才嶄露頭角。《大白鯊》轟動一時，他也跟著人氣急升，20年主演過多種類型的影片，以《春風化雨》再創高潮。

第五十二屆 第六十一屆 達斯汀.霍夫曼Dustin Hoffman（1937-）

獲獎作品：《克萊默夫婦》 43歲

《雨人》 52歲

除了他令人難忘的表演外，達斯汀·霍夫曼打破了英俊小生一統好萊塢的局面，證明性格演員同樣可以取得巨大的成功。他被公認為是世界影壇不可多得的演技派演員，始終位於好萊塢一線巨星之列，共獲奧斯卡提名7次，2次勝出

第53屆(1980-1981)---Robert De Niro(羅伯特·德尼羅)

【Raging Bull】(憤怒的公牛)

第54屆(1981-1982)---Henry Fonda(亨利·方達)

【On Golden Pond】(金色池塘)

亨利.方達的演藝生涯持續到80年代初期，於78年獲美國影藝學院頒發終生成就獎，1981年3月31日，美國電影藝術和科學學院授予他特別榮譽獎，以紀念他「半個世紀來在電影表演藝術上所取得的輝煌成就和所作出的不朽獻」。在拍《金色池塘》時，亨利.方達已重病纏身，身上帶著心臟起搏器。但他憑著高超的演技和對電影藝術的深摯感情，把片中諾曼這個人物演活了，並憑《金池塘》並如願登上奧斯卡影帝寶座。

第五十五屆 本.金斯利Ben Kingsley(1943-)

獲獎作品：《甘地傳》 39歲

英印混血兒，被英國女王授予騎士稱號。近年，金斯利活躍於英美影壇與舞台界，主演了多部賣座名片，1993年在《辛德勒名單》中的精彩演出，再次使他的名氣上揚。2000年他演出了《軍紀風雲》和《君來自何方》，反映也頗為不錯。

第五十六屆 羅伯特.杜瓦爾Robert Duval(1931-)

獲獎作品：《溫柔的憐憫》 52歲

曾參加韓戰的杜瓦爾退伍後返美學習表演，1972年在《教父》中飾演養子，為他贏得奧斯卡最佳男配角提名，知名度大增。1979年以《霹靂上校》入圍奧斯卡最佳男主角，1997年再度以獨立製片《使徒》入圍最佳男主角

第五十七屆 默里.亞伯拉罕F Murray Abraham(1939-)

獲獎作品:《莫扎特》 45歲

早期他主要從事舞台劇的創作和演出，並取得了不俗的成績。直到80年代中期，他在《莫扎特》中成功扮演一個嫉妒心很強的宮廷樂師從而奪得奧斯卡影帝和金球獎，不過在此以後沒有更大的發展，只能演出一般角色。

第五十八屆 威廉.赫特William Hurt(1950-)

獲獎作品：《蜘蛛女之吻》 35歲

這個英俊的男人在80年代迎來了他的全盛時期，由於他具有非一般好萊塢明星的氣質，善於運用眼神來表現內心活動，且運行工作嚴謹認真不計較片酬，因而被埃克托爾·巴文科慧眼識中，出演《蜘蛛女之吻》。

第五十九屆 保羅.紐曼Paul Newman(1925-)

獲獎作品：《金錢本色》 61歲

美國影壇上少見的常青樹。在這個充斥著公開丑聞和壞男孩行為的世界裡，他在銀屏上下始終保持著一份清醒，一份追求。這個有著一雙藍眼珠的英俊男星雖然己在影壇上縱橫50年，卻依然風采依舊。共獲奧斯卡提名10次。

第六十屆 邁克爾.道格拉斯Michael Douglas(1944-)

獲獎作品：《華爾街》 43歲

身為好萊塢老牌明星柯克·道格拉斯的長子，他現在已經是青出於藍而勝於藍。1974年製作推出的《飛越瘋人院》一舉囊括5項奧斯卡大獎。90年代，他繼續驚世駭俗，推出的電影如《本能》、《桃色機密》等，無一不是當時的熱門話題。

第六十二屆 丹尼爾·戴—劉易斯Daniel Day-Lewis(1957—)

獲獎作品：《我的左腳》 32歲

他的表演精神是投入、精益求精。在奪得影帝頭銜之後推出的《最後一個莫希幹人》和《因父之名》均成為廣受好評的佳作，因其第—次演出均令人耳目一新，所以素有影壇變色龍之稱，曾被英國電影學授予當代最佳男演員稱號

第六十三屆 傑里米·艾恩斯Jeremy lrons(1948—)

獲獎作品：《命運的逆轉》 42歲

由於其溫文爾雅、充滿英國紳士氣質的臉孔與英美商業電視大潮所推崇的人物形象大相徑庭，因而在70年代初一直默默無聞，在結識了勞倫斯·奧利弗後達到了事業的最高峰。被公認為不可多得的演技多面手、新—代的勞倫斯·奧利弗。

第64屆 安東尼·霍普金斯Anthony Hopkins(1937—)

獲獎作品：《沉默的羔羊》 54歲
一位影、視、劇三棲演員，在銀幕上打拚了20多年未有成績，《沉默的羔羊》中吃人的惡魔一角卻讓他成為史上第3位獲奧斯卡影帝的英國演員。之後又三次入圍奧斯忙最佳男主角獎，被英國女王授予騎士稱號。

第六十五屆 阿爾·帕西諾Al Pacino(1940—)

獲獎作品：《女人香》 52歲

《教父》中柯里昂家族少主一角讓帕西諾揚名全球，並獲得奧斯卡最佳男配角提名。此外，他共獲8次奧斯卡提名，所飾角色多變並且演技精湛，在整個70年代他始終位於十大票房巨星之列。2000年，他被金球獎授予終身成就獎。

第六十六屆 第六十七屆 湯姆.漢克斯Tom Hanks(1956-)

獲獎作品：《費城故事》 37歲

《阿甘正傳》 38歲

這位儒雅嚴謹的新好男人，是影史上繼史賓塞·屈塞以後第二位連續兩屆榮獲奧斯卡影帝的紀錄保持者，響當當的實力派，他的每一部片子都既叫好又叫卒，是毫無爭議的當代美國最受歡迎的影星之一。

第六十八屆 尼古拉斯.凱奇Nicolas Cage(1964-)

獲獎作品：《遠離賭城》 31歲

雖然身為大導演科波拉的侄子，凱奇並沒有因此而得以平步青雲，他的影藝事業頗為艱辛。後期的凱奇由票房大片改走動作片路線，《空中監獄》和《變臉》的大獲成功讓他躋身於好萊塢一線巨星之列。

第六十九屆 傑夫里.拉什Geoffrey Rush(1951-)

獲獎作品：《閃亮的風采》 45歲

澳大利亞著名演員，才華橫溢的優秀表演者，曾經與梅爾·吉布森是大學同學。他曾在倫敦、巴黎兩地磨練演技，回國後活躍於舞台，得過不少獎項。80年代進入影壇，《閃亮的風采》、《莎翁情史》和《鵝毛筆》是他最出色的作品。

第70屆(1997-1998)――-Jack Nicholson(傑克·尼克爾森)

【As Good As It Gets】(盡善盡美)

第71屆(1998-1999)---Robert Benigni(羅伯特·貝尼尼)

【Life is Beautiful】(美麗人生)

第72屆(1999-2000)---Kevin Spacey (凱文·史貝西)

【American Beauty】(美國麗人)

第七十三屆 拉塞爾·克羅Russell Crowe(1964—)

獲獎作品：《角鬥士》 37歲

他年輕的時候自組過一個樂隊，直到25歲才得到第一個角色，在澳洲成為炙手可熱的明星後前往好萊塢發展。在美國，他的好演技和他的壞脾氣一樣聞名於世，並在2000年憑著史詩性巨著終於登上奧斯卡寶座。

第七十四屆 丹澤爾·華盛頓Denzel Washington(1954—)

獲獎作品:《訓練日》 48歲

丹澤爾·華盛頓是好萊塢最具號召力的演員之一，也是目前好萊塢身價最高的黑人影星。他戲路開闊，演技精湛，是觀眾和業內人士公認的演技派明星，是繼西德尼·波蒂埃之後影史上第二位黑人影帝。
第七十五屆 亞德里安·布勞迪Adrien Brody(1973—)

獲獎作品:《鋼琴師》 30歲

早該在《細細的紅線》中脫穎而出，但因為導演的剪輯讓他成為一個小小的配角。布勞迪就沒有因此放棄，繼續在電影中磨煉演技，直到羅曼·波蘭斯基找他拍攝《鋼琴師》。這位有著波蘭血統的演員成為影史上最年輕的影帝。

第七十六屆 西恩.潘Sean Penn(1960-)

獲獎作品:《神秘之河》 44歲

好萊塢眾多"壞小子"中的一個，他脾氣火爆，行事乖張。雖然他在銀幕上的表現相當不錯，能演、能編、能導，他的表演堪稱是可圈可點。但西恩-潘因脾氣火爆，令許多記者都嘗過他的拳頭，而且與麥當娜(Madonna)的短暫婚姻也使他的形象貶過於褒。離婚後，西恩-潘似乎變了個人，也迎來他的演藝事業的第二春。他在隨後的影片中以風流倜儻的形象再次出盡風頭，曾3次獲得了奧斯卡獎最佳男主角提名.

第77屆（2004-2005）――-Jimmy Fox(吉米.福克斯）[Ray](靈魂歌王）

傑米.福克斯Jamie Foxx(1967-)

獲獎作品:《靈魂歌王》 38歲

傑米-福克斯是個多面手，他在音樂、電視、電影(喜劇片和劇情片)領域均有建樹。他是上世紀90年代美國最紅的的黑人笑星之一，不過他的才華不局限於演喜劇片，他在劇情片里的發揮今年已被充分肯定。憑借傳奇人物藍調鋼琴家雷-查爾斯的傳記電影《靈魂歌王》,成為繼西德尼-波迪埃(《桃李滿門》1964年)以及丹澤爾-華盛頓(《訓練日》2000年)之後，奧斯卡歷史上第三位黑人影帝。

第78屆：菲利普·西摩爾·霍夫曼《卡波特》

I. 卡薩布蘭卡這部電影當中,三位主角叫什麼名字呀劇情大概是怎樣子的

Leonid Kinskey....SaschaJoy Page....Annina Brandel基本信息
英文名：Casablanca
卡薩布蘭卡電影(20張)中文片名：卡薩布蘭卡
更多中文名：北非諜影
更多外文名：Everybody Comes to Rick's .....(USA) (original script title)
類型：愛情/戰爭/劇情
片長：102 min
產 地：美國/巴西
語 種：英語/法語/葡萄牙語
地 區：歐美
分 級：USA:PG,USA:Approved
發行公司：CBS/Fox
出品公司：華納兄弟公司
開鏡日期：1942年5月25日
殺青日期：1942年8月3日
上映時間：1942-11-26
演職員表
演員表
角色 演員 配音
Rick Blaine 亨弗萊·鮑嘉/Humphrey Bogart
Ilsa Lund 英格麗·褒曼/Ingrid Bergman
Captain Renault 克勞德·雷恩斯/Claude Rains
Victor Laszlo 保羅·亨雷德/Paul Henreid
Major Strasser 康拉德·韋特/Conrad Veidt
Signor Ferrari 西德尼·格林斯垂特/Sydney Greenstreet
Ugarte 彼得·洛
Carl (as S.K. Sakall) S·Z·薩考爾/S.Z. Sakall
Yvonne Madeleine LeBeau
Sam Dooley Wilson
Annina Brandel Joy Page
Berger John Qualen
Sascha Leonid Kinskey
Pickpocket 科特·博伊斯/Curt Bois
Refugee at Rick's (uncredited) Louis V. Arco
Overseer (uncredited) Frank Arnold
Dealer (uncredited) Leon Belasco
Gendarme (uncredited) Nino Bellini
Baccarat Player (uncredited) Trude Berliner
Waiter at the Blue Parrot (uncredited) Oliver Blake
American (uncredited) 蒙蒂·布盧/Monte Blue；George M. Carleton
Native Officer (uncredited) Dick Botiller；George Sorel
Baccarat Dealer (uncredited) Maurice Brierre
Woman Companion (uncredited) Anita Camargo
Oriental at Rick's (uncredited) Melie Chang
Waiter at Rick's (uncredited) Gino Corrado
French Police Officer (uncredited) Franco Corsaro
Emil - Croupier (uncredited) Marcel Dalio
Concierge (uncredited) Adrienne D'Ambricourt
Jan Brandel (uncredited) 赫爾穆特·丹丁/Helmut Dantine
Orderly (uncredited) Jean De Briac
Lieutenant Casselle (uncredited) George Dee
Police Officer (uncredited) Jean Del Val
Moroccan (uncredited) Joseph DeVillard
News Vendor (uncredited) Arthur Dulac
Second Contact Man at Rick's (uncredited) William Edmunds
Englishman Questioning Casino's Honesty (uncredited) Herbert Evans
Headwaiter at Rick's (uncredited) Martin Garralaga
German Banker Refused by Rick (uncredited) Gregory Gaye
Cashier at Rick's (uncredited) Gregory Golubeff
Mrs. Leuchtag - Carl's Immigrating Friend (uncredited) Ilka Grüning
Customer (uncredited) Creighton Hale；Geoffrey Steele
Englishwoman (uncredited) Winifred Harris
Muezzini (uncredited) Jamiel Hasson
Elderly Admirer (uncredited) Arthur Stuart Hull
Pickpocketed Prosperous Man (uncredited) Olaf Hytten
Prosperous Tourist (uncredited) Paul Irving
Italian Officer Tonnelli (uncredited) Charles La Torre
Haggling Arab Monkey Seller (uncredited) 喬治·J·劉易斯/George J. Lewis
Policeman (uncredited) Manuel Lopez；Lal Chand Mehra
Moor Buying Diamonds (uncredited) Jacques Lory
Narrator (uncredited) Lou Marcelle
Vendor (uncredited) Michael Mark
Rick's Friend (uncredited) George Meeker
Conspirator (uncredited) Louis Mercier；Georges Renavent
Dutch Banker at Cafe Table (uncredited) Torben Meyer
French Officer Insulting Yvonne (uncredited) Alberto Morin
Fydor (uncredited) Leo Mostovoy
Singer with Guitar (uncredited) Corinna Mura
Woman Selling Her Diamonds (uncredited) Lotte Palfi Andor
Paul - Waiter at Rick's (uncredited) Paul Panzer
Native Introcing Ferrari (uncredited) Paul Porcasi
Arab Vendor (uncredited) Frank Puglia
German Officer (uncredited) Henry Rowland
Colonel Heinz -, Strasser's Aide (uncredited) Richard Ryen
Abl (uncredited) Dan Seymour
Refugee (uncredited) Lester Sharpe
Woman Customer (uncredited) Dina Smirnova
Pickpocketed Englishman (uncredited) Gerald Oliver Smith
Frenchman (uncredited) Jacques Vanaire
Woman Gambler Next to Croupier (uncredited) Ellinor Vanderveer
Wife of Pickpocketed Englishman (uncredited) Norma Varden
German Officer with Yvonne (uncredited) Hans Heinrich von Twardowski
Emile - Waiter (uncredited) Leo White
Man with Expired Papers (uncredited) Wolfgang Zilzer
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職員表
製作人 哈爾·B·瓦利斯/Hal B. Wallis；傑克·L·華納/Jack L. Warner
導演 邁克爾·柯蒂斯/Michael Curtiz
副導演（助理） Lee Katz
編劇 凱西·羅賓遜/Casey Robinson；Murray Burnett；Joan Alison；Julius J. Epstein；Philip G. Epstein；Howard Koch
攝影 Arthur Edeson
配樂 馬克思·斯坦納/Max Steiner
剪輯 Owen Marks
美術設計 Carl Jules Weyl
服裝設計 Orry-Kelly
布景師 George James Hopkins
劇情概述
1941年。卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下，要從歐洲逃往美國，必須繞道摩洛哥北部城市卡薩布蘭卡。這使得這座城市的情勢異常緊張。里克咖啡館的老闆里克是位神秘的男子。這個偏
僻的小城現在突然變得熱鬧起來。人們從法西斯鐵蹄下的歐洲各國來到這里，因為在這里能弄到出境護照，取道里斯本到美國去。不過，代價極高。為了出境證，這兒每天都在發生悲劇。
一架德國飛機載著秘密警察頭目司特拉斯少校降落在卡薩布蘭卡。當地的法國警察局長雷諾上尉前往迎接。原來，前不久，兩個德國信使被殺，他們身上帶的兩張德國總統希特勒親筆簽名的護照被人取走。司特拉斯此行為追查此案；同時還有更重要的任務：跟蹤一個捷克左翼運動領導人——維克多·拉斯羅。
雷諾向他報告，兇手已查明，今夜將在一個飯店當眾逮捕他。司特拉斯命令雷諾決不能使拉斯羅離開卡薩布蘭卡，這對德國政府來說是頭等重要的事情。
卡薩布蘭卡機場附近，豪華的咖啡館店。顧客盈門，歐洲人，非洲人，亞洲的土耳其人。黑人樂師山姆坐在鋼琴前，邊彈邊唱。尋歡作樂者們的議論中心卻仍是護照。一個漂亮女人：「以往我想要一所戛納的別墅，現在我只想要一出境護照。」一個男人：「弄不到護照，我只有死在卡薩布蘭卡。」只有飯店的主人里克，顯得那樣冷靜淡漠，獨自坐在桌子邊。
專事倒賣出境護照的猶加特來到里克跟前，取出了裝有兩張通行證的信封，要里克代為保管。他告訴里克，兩個德國信使是他殺的。今天倒賣出去，發筆橫財，他就離開這里。里克盡管不喜歡此人，但還是默許代他保管，並把通行證放在山姆還在彈的鋼琴後蓋里。
猶加特剛離開，雷諾來了。他告訴里克，拉斯羅已來到卡薩布蘭卡，要里克不要做感情主義者。司特拉斯知道里克在歐洲和北非都參加過反法西斯戰爭。他要里克這次能站在德國一邊，阻止拉斯羅離開這兒到美國去。里克拒絕了：「你們的職業是政治，我的職業是開酒店。」
猶加特被警察抓走後打死了，在他身上，沒有搜到那兩張護照。拉斯羅和妻子依爾沙走進飯店。依爾沙發現正在彈鋼琴的山姆很臉熟，山姆仔細地打量了一會兒才收回目光。一個男人隨之而來，以要拉斯羅買下一枚戒指為掩護，與拉斯羅接上了頭，約定見面地點。接著，司特拉斯和雷諾也來到他們桌邊。拉斯羅拒絕與司特拉斯多談，雷諾只好以地方警察局名義邀他去一次警察局。此兩人走後，拉斯羅應約去會賣戒指人，知道猶加特已死，護照無指望。依爾沙獨自一個留在餐廳，聽著山姆彈琴。終於，下決心上前與山姆打招呼。山姆沒料到會在這兒碰上依爾沙。在依爾沙的請求下，山姆和依爾沙一起邊彈邊唱起《時光流轉》。忽然，山姆的琴聲停下來了，原來，里克聽到了歌聲，臉色驟變。深夜，漆黑的飯店裡，顧客都已離去。山姆輕輕地彈著《時光流轉》，里克陷入了往事：巴黎，里克和依爾沙依偎著，在大街上，在塞納河的汽艇中，在豪華的飯店裡。里克幸福地微笑著：「為什麼我這么幸運，會遇上你？」依爾沙告訴里克，她曾經愛過一個男人，可他死了。後來，她遇上了里克，愛上了他。一輛宣傳車打斷了這對戀人的呢喃。德國軍隊正在向巴黎推進，幾天之內便將佔領巴黎。
飯店裡，山姆在鋼琴上彈著《時光流轉》，街上的喇叭在播送蓋世太保的囂喧。山姆和依爾沙知道里克是德國納粹懸賞捉拿目標，勸他馬上離開巴黎，里克建議三人一起走。講定在火車站碰頭。分手時，依爾沙對里克說，無論怎樣，她都非常愛他。火車站前，里克在風雨中焦急地等著依爾沙。山姆來了。交給里克一封依爾沙的信。里克迫不及待地拆開，信中寫道：「我不能和你一同走，也不能和你再見面了，你一定不要問為什麼。只要相信我愛你。」雨點打在信紙上，字跡模糊了……
依爾沙出現在正在回憶往事的里克面前。里克這才發現，山姆正准備回家。他冷冷地對依爾沙說：「我們已停止營業。」 依爾沙想找里克談件事，但里克卻質問她為什麼要到卡薩布蘭卡來，還告訴她，自己的心已被高跟鞋踢傷。依爾沙想解釋，里克不想聽。拉斯羅和依爾沙應邀來到警察局，司特拉斯要拉斯羅供出歐洲各國地下抵抗組織的領導人，答應給他們發護照。拉斯羅回答得很巧妙：「在集中營里」。拉斯羅和依爾沙找到黑市頭面人物弗拉里，想花錢買兩張護照，弗拉里告訴他們，只能賣一張，因為拉斯羅是德國當局控制對象，沒人敢賣護照給他。弗拉里還告訴他們，猶加特的那兩張特別通行證估計在里克那裡，雖然警察局曾去搜，但沒搜到。他建議拉斯羅去找里克幫忙。但里克卻很冷漠。拉斯羅問他原因，里克要他問問自己的太太。
正在談話，飯店裡的德國人唱起了法西斯軍歌。拉斯羅到樂隊前指揮起馬賽曲，周圍的人都唱了起來，壓住了德國人的歌聲。司特拉斯氣急敗壞，命令雷諾立即查封里克飯店。晚上，依爾沙又來找里克，要他交出通行證，里克不肯。依爾沙又以舊情要求他，他還是不理睬。依爾沙無奈，拔出了手槍。里克取出了通行證，卻又說，只有開槍打死他才能辦到。依爾沙手中的槍掉了下來。她向里克傾訴了當時離他而去的原因。她和拉斯羅結婚剛三個星期，他就到布拉格去了，不久，傳來他被捕死亡的消息。後來，她與里克相遇相愛。可就在她要和里克、山姆離開巴黎時，臨去火車站前，忽然接到拉斯羅朋友的電話，說拉斯羅還活著，而且就在巴黎郊外，正在生病。她雖然愛里克，但不能扔下拉斯羅不管。里克明白了一切，決定幫助拉
斯羅。雷諾因為拉斯羅參加秘密集會，決定逮捕他，里克知道後幫他出主意：待拉斯羅拿到通行證後再逮捕他。這樣雷諾可以一舉兩得立功，里克也可以帶著漂亮的依爾沙到美國去。雷諾同意了。
拉斯羅在飛機起飛前幾分鍾來到飯店，拿到了通行證。他要將十萬法郎給里克，里克不要，說他去美國用得著。正在這時，雷諾突然出現，宣布逮捕拉斯羅。拉斯羅感到意外，里克卻掏出手槍對准了雷諾，要他給機場打電話：不得留難拉斯羅和依爾沙。雷諾卻將電話打到德國領事館，盡管不便講清，司特拉斯卻已明白事情不妙，帶了警察直奔飛機場。里克逼著雷諾在通行證上簽上拉斯羅和依爾沙的名字，雷諾和依爾沙卻很驚奇。里克對依爾沙說：「我們將永遠記住巴黎。你來卡薩布蘭卡以前，我們的甜蜜記憶消失了，昨天夜裡我們把它找回來了。」 飛機的馬達發動了。司特拉斯沖進了機場。當他知道拉斯羅已上了飛機，便企圖打電話阻止飛機起飛。里克用槍指住他，司特拉斯依然拿起電話機撥通電話，里克的槍響了，打死了司特拉斯。尾隨而來的憲兵剛剛趕到，雷諾卻命令憲兵去把往常的嫌疑犯都抓起來。
飛機起飛了。雷諾對里克說：「你不但是感情主義者，你也變成了一個愛國者了。」里克說這正是重新開始的大好時機。雷諾表示希望里克離開卡薩布蘭卡，隱匿一段時間，交通他安排，里克說起10萬美元的賭約，雷諾說他們倆馬上用得著了。[3]
幕後影片背景

1942年華納兄弟公司請羅納德·里根（沒錯，就是後來的里根總統）和安·謝里丹在一部二戰的影片中擔任男女主角。因劇本的問題，兩人均退出了劇組，替代他們的是褒曼和亨弗萊·鮑嘉。他們成功地刻畫了發生在戰爭期間的動人故事。雖然劇本一改再改，但褒曼和鮑嘉的表演令世人難忘。那個曾被認為是最糟糕的劇本成為好萊塢不朽的名片的藍圖。《卡薩布蘭卡》獲得1944年第十六屆奧斯卡三項金像獎：最佳影片、最佳導演和最佳劇本。
《卡薩布蘭卡》拍攝於1942年，正值二次世界大戰白熱化階段。本片可說是適時誕生的佳作，一經放映便取得了巨大的成功。卡薩布蘭卡這個位在非洲摩洛哥西部的港口，在影片中被假想成二次大戰時，正如片子一開頭所介紹的那樣，在卡薩布蘭卡什麼事都可能發生，什麼東西都可以拿來做交易。在這徨亂的中，一間美國人所開的里克酒店成為故事的中心。人們在這里探聽消息，等候班機，外表只是個夜總會的酒店，裡面卻暗藏著賭場、黑市買賣、各種陰謀伎倆，甚至還有個法國革命領袖…
《卡薩布蘭卡》花絮(7張)導演解讀
好萊塢類型片技藝師邁克爾·寇蒂斯，邁克爾·寇蒂斯一生共拍攝了169部電影，而除了有早期在匈牙利和奧地利拍攝的60部外，大多數是在華納兄弟影片公司拍攝的。美國電影理論家安德魯·沙里斯曾說：「當人們談到三十年代和四十年代典型的華納公司的影片時，一般都是談到那一時期某一部典型的寇蒂斯的影片。」雖然被叫做「拼盤導演」，然而他所拍攝的類型片，許多被認為是好萊塢的重大作品：如《蠟像館的秘密》(1933)、《勝利之歌》（Yankee Doodle Dandy）(1954)等。
明星解讀
瑞典美人褒曼
可以說，除了精彩的台詞之外，使得本片成功的主要因素是鮑嘉和褒曼的精湛表演，而本片也成為褒曼事業上走向輝煌的重要里程碑。之後，1944年，褒曼憑借《煤氣燈下》(《郎心似鐵》)獲得了她演藝生涯里的第一個奧斯卡金像獎。而《美人計》、《聖女貞德》等影片也成為電影史上的經典之作。褒曼因與羅伯特·羅塞里尼之間的關系而令舉世嘩然，美國人心中所謂的「聖潔偶像」破碎了，她被逐出了好萊塢。褒曼為她那段沒有結果的愛情付出了她7年的黃金時光。直到1957年，褒曼才終於以《真假公主》中的傑出演技一舉成為紐約影評人協會和奧斯卡雙料影後。
冷血硬漢鮑嘉
在《卡薩布蘭卡》中他對英格麗·鮑曼說再見，在《馬爾他之鷹》中他是硬漢派偵探山姆·斯派德，因《非洲女王號》而獲得奧斯卡金像獎。雖然扮演的都是硬漢形象，但鮑嘉本人卻是個多愁善感的人。他踏上演藝的道路是因一個偶然：他的鄰居出現在一出非百老匯的戲劇中，鮑加被表演吸引，因此當上了制景工。在擔任了一系列小角色之後，他開始在全城到處應聘各種角色。他以守時和隨時做好准備而著稱。在整個20世紀20年代，鮑嘉演出了大量在紐約上演的戲劇…
亂離中的愛情
影片根據舞台劇《人人都去里克酒店》改編，但是，直到接近拍攝最後，也都沒有決定到底伊爾莎最後的選擇會是誰，她的眼神，因此飄忽不定。然而，這種不確定，卻正適合了片中所表達的情感，觀眾們也可以出於自己去想像覺得她在愛著誰。在混合著危險的異國情調的浪漫中，男女主角在亂世重逢，亨佛萊·鮑嘉硬漢式的滄桑，和英格麗·褒曼沉默中的嬌柔，各自都有著身不由己的無奈和矛盾…
歌曲
歌曲名稱
《CASABLANCA》 （《卡薩布蘭卡》）
演唱歌手
--Bertie Higgins -- 貝蒂·希金斯
歌詞內容
I fell in love with you 我墜入了愛河

Watching Casablanca 與你一起看《卡薩布蘭卡》時
Back row of the drive-in show 在露天汽車劇院後排
In the flickering light 搖曳的亮光中
Pop-corn and cokes 可樂與爆米花
Beneath the stars 在星空下
Became champagne and caviar 彷彿香檳和魚子醬
Making love 愛意情長
On the long hot summer's night 漫長炎熱的夏夜裡
I thought you fell in love with me 我以為你也愛上了我
Watching Casablanca 與你一起看《卡薩布蘭卡》時
Holding hands beneath the paddle fan 電扇下雙手相擁
In Rick'』s candle-lit cafe 在Rick咖啡店的燭光下
Hiding in the shadows from the spots躲在銀幕的陰影里
Moroccan moonlight in your eyes 你的眼裡映著摩洛哥的月光
Making magic in the movie In my old Chevrolet 在看電影時和你在我舊雪弗萊車中熱吻
Oh a kiss is still a kiss 啊，《卡薩布蘭卡》中的親吻
In Casablanca 纏綿依舊
A kiss is not a kiss without your sigh 失去你的嘆息，溫情不再
Please come back to me 回到我的身邊來
In Casablanca 隨著《卡薩布蘭卡》
I love you more and more each day 時光雖流逝
As time goes by 對你的愛戀卻與日俱增
I guess there are many broken hearts 我想，在卡薩布蘭卡
In Casablanca 一定會有許多破碎的心
You know I've never really been there 你知道我不曾到過那兒
So I don't know 所以不得而知
I guess our love story will never be seen 我想，我倆的愛情故事永遠不會出現
On the big wide silver screen 在銀幕上
But it hurt just as badly 但是，看著你離我而去
When I had to watch you go 我的心一樣痛楚
Oh a kiss is still a kiss 啊，《卡薩布蘭卡》中的親吻
In Casablanca 纏綿依舊
A kiss is not a kiss without your sigh 失去你的嘆息，溫情不再
Please come back to me 回到我的身邊來
In Casablanca 隨著《卡薩布蘭卡》
I love you more and more each day 時光雖流逝
As time goes by 對你的愛戀卻與日俱增
Oh a kiss is still a kiss 啊，《卡薩布蘭卡》中的親吻
In Casablanca 纏綿依舊
A kiss is not a kiss without your sigh 失去你的嘆息，溫情不再
Please come back to me 回到我的身邊來
In Casablanca 隨著《卡薩布蘭卡》
I love you more and more each day 時光雖流逝
As time goes by 對你的愛戀卻與日俱增
I love you more and more each day 時光雖流逝
As time goes by 對你的愛戀卻與日俱增
歌手介紹
這首歌曲的創作和演唱者是著名音樂人Bertie Higgins（貝特·希金斯），他是18世紀德國著名詩人歌德的後代，出生於美國佛羅里達州，在他的青少年時期，著名電影演員和導演理查德·布尼發現了他的寫作才能，指導他創作電影劇本，後來希金斯把這些才能運用到了他的歌曲創作中。當年，希金斯創作的歌曲《基拉戈》取得了美國歌曲排行榜第一名，被CBS和索尼唱片公司在全球發行。
創作緣由
經典英文歌曲《卡薩布蘭卡》（casablanca）並不是電影《卡薩布蘭卡》（又名《北非諜影》）里的插曲，而是上世紀70年代由 Bertie Higgins（貝特·希金斯）在看完這部電影後有感而寫出的，用的是電影的名字。有人認為《casablanca》是電影《廣島之戀》的插曲，其實不然——《廣島之戀》是五十年代的電影，而《casablanca》80年代才正式發行。《廣島之戀》中倒是有個場景，即男女主角在一個名為「casablanca」的酒吧內相見。
Bertie Higgins（貝特·希金斯）說：「這首歌是我為當時的女朋友、現在的妻子寫的。我記得那是1982年，《北非諜影》是我們共同喜愛的電影，這部愛情片讓我們如痴如醉。結合這部電影給我的感覺，我為女朋友寫了《卡薩布蘭卡》，她非常感動，還答應了我的求婚，成了我的妻子。」
歌曲賞析
歌曲《卡薩布蘭卡》之所以受人喜愛，是因為它唱出了許多無奈離別的人的心聲。它貼切地再現了影片的主題，以至於許多人都以為它是電影《卡薩布蘭卡》的主題曲。歌曲充滿著懷舊、追憶、思念的復雜的情緒，情感真摯，曲調優美。
來到中國
經典歌曲《卡薩布蘭卡》已經在世界范圍內流行27年了，而中國昆明觀眾將能馬上聽到其原唱貝蒂·希金斯的現場演唱——「卡薩布蘭卡的呼喚」貝蒂·希金斯經典英文歌曲演唱會在2010年6月6日在昆明舉行。5月27日，希金斯帶領他的樂隊前往深圳召開了新聞發布會，向媒體記者介紹了演唱會概況與《卡薩布蘭卡》背後的故事。
自5月25日開始，「卡薩布蘭卡的呼喚」貝蒂·希金斯經典英文歌曲演唱會將在中國巡迴演出，先後登陸天津、上海、杭州、福州、深圳、昆明和銀川。「在這次巡演中，我不僅會唱《卡薩布蘭卡》，還會唱《蒙特哥海灣》、《巴西利亞》、《褐眼女孩》等等，也會跟我的樂隊合唱《愛爾蘭踏板》。」希金斯向記者介紹道，「除此之外，我還會唱《我心永恆》、《月亮河》這類的名曲，一共會唱20首歌。當然，還有一些驚喜要給觀眾，現在還不能說。」

J. 台灣電視劇男主角叫何方是個半邊人的

你想死？徐洛笑眯眯的看了一眼這青年統領