情定落日橋電影主題曲

㈠ 電影2046中的一段插曲...

你自己從下面看看有沒有想要的吧，呵呵

2046 Main Theme (With Percussion)by Shigeru Umebayashi
所有的記憶都是潮濕的……

王家衛在《花樣年華》中曾拿過日本作曲家梅林茂（《夢二》導演鈴木清順）仿效探戈舞曲而做的Ryumeji's theme為之放大，隨著張曼玉搖曳的旗袍在暗巷和梁朝偉不斷邂逅，反復擦身而過。這次王請他為《2046》譜曲，此首主題曲還是頗見功底，小提琴
配上重節奏的擂鼓，昂揚且頓挫，未來世界的火車在飛快的賓士，夜空下斑駁的色彩，2046的大門開啟。

Siboney – Instrumental by Xavier Cugat

是不是很熟悉，是不是老相識？還記得阿飛嗎？那隻無腳的，一直一直飛……

不羈的阿飛孤身去菲律賓尋找親身母親，沒曾想滿腔的希望卻換來一個冷清的背景，他無所畏忌的走入火車站，沒錢買假護照還吊兒郎當。在《2046》里劉嘉玲還是那個叫「露露」的舞女，只是《春光乍瀉》里的「小張」（張震）變成了她的新歡，男歡女愛，在煙花燦爛地，頹靡的那樣刺目。

Sway by Dean Martin

「抱著我，跟我跳舞，讀我的搖擺，起來吧……」

這歌詞挑逗吧，這首老歌的演唱者是60年代演歌具佳的狄恩馬丁（Dean Martin)。他在沒進入演藝圈曾做過拳手，賭場發牌員等。後面憑借英俊的外型和優美的嗓音出道，接著又踏入影視圈。狄恩在銀幕上充滿男性魅力，銀幕下也是個縱情酒色的傢伙。他低沉灑脫的歌聲，像是述說一個不願受愛情牽拌的男人，游戲人間。

The Christmas Song (Fast Version) by Shigeru Umebayashi

聖誕快樂！已經有太多太多的各種各樣演譯的版本了。而此曲在《2046》里出現的只是簡單的音樂演奏，音樂本身是輕松，舒服，小幸福的，可在《2046》里梁每次聖誕節就是伴著他憶起生命里出現的女人。美好的永遠是回憶，事過境遷，讓人揮之不散，萬家燈火的聖誕節一個男人的寂寞在蔓延......

Julien et Barbara by Delerue, Georges

如果說能「抄襲」別人音樂是王家衛的一大本領（當然也許他是在向誰致敬），那這次被他「盜竊」的是法國新浪潮導演楚浮（Fran-olstruffaut)《激烈的周日》。法國作曲家喬吉斯達勒魯（Georges)為此曲的原創者，曲名就是片中的男主角和女主角的名字，他也是多部楚浮電影的配樂師。在這部黑色的電影中，女主角愛上了有婦之夫的上司。喬吉斯達勒魯曾獲得三座法國愷撒獎，五度提名奧斯卡，在1980年憑《情定落日橋
》摘得奧斯卡桂冠。

Siboney by Connie Francis

添上歌詞，女歌手康妮法蘭西斯(connie francis)帶著庸懶、憐憫、心有戚戚的聲線卻是干著挑逗、誘人的勾當。如果說在《花樣年華》里梅林茂還是帶著東方似的促使男女互相吸引，那麼這回初識、窺視、互瞄就是一場西方似的的周旋；相同的是旗袍還是一套接著一套，那種女人天生具有的嬌柔地氣息在空氣中張狂的宣洩著，你們是遇見的，眼波流轉間，我們彼此都知道那會是一段新的故事。

Interlude I by Shigeru Umebayashi

大提琴，只有大提琴，只是大提琴在哭泣。沉寂，死亡一般，短短地三十幾秒，游離在邊緣的周圍。無奈是我心情，往昔成了揮之不去的永遠，失落吧，怎麼不說話。她走了嗎？為何還要對她傷心，你在抽離中遠走，醒時的夢為何還痛徹心扉。

Polonaise by Shigeru Umebayashi

這是波蘭舞曲里的一種，它叫波羅奈舞曲。是曲式莊重、節奏舒緩的三拍舞步，大
音樂家蕭邦就曾經寫過許多波羅奈舞曲。梅林茂借用這樣的形式編寫了這首配樂。在悠揚的小提琴聲中，他和他生命中的女人輕盈、親密、飛速的越過，只為跟上她們的腳步，這種距離沒未停止過，嚴肅、冷峻。仿似剎那間那次的相愛就變成追憶。在電影中，每次的放手，它都會出現。

Casta Diva 選自歌劇《Norma》by Angela Gheorghiu

諾瑪，義大利歌劇作曲家貝里尼的名作。描述古羅馬帝國時期，女祭司諾瑪違背神論愛上了不該愛的人，她的痴心換來對方的薄意，他竟然愛上另外一個更年輕的女祭司。這首《聖潔的女神》表現出一個女祭司對女神的虔誠又透露著她的心聲：聖潔的女神啊，請賜於我們和平，親愛的人啊，請回到我的身邊……而《2046》里的王菲和日本人的戀情受到父親強烈的反對，還逼女兒不準和他來往，她一個人在房間、有月光的樓頂徘徊著，反復念著日文，真摯的守望他們的愛情，一如諾瑪對著女神傾述自己的心事。

Perfidia by Xavier Cugat

這又是一首由西班牙音樂家Xavier Cugat所寫被王家衛放在《阿飛正傳》裡面的音樂。劉德華所扮的警察在電話亭走走停停，終於還是決定去跑船的夜晚；張國榮在火車上記起那一秒，眼睛閉上的瞬間。王家衛曾說非常喜歡這段音樂，本來想把它放在《花樣年華》里，最後還是沒用，結果回到《2046》，老毛病還是忍不住又犯了。

2046 Main Theme (Rumba Version) by Shigeru Umebayashi

不同版本的主題曲，少了強烈的節奏感，小提琴聲中只添了類似於中速的「非洲鼓」，用緩慢的鋼琴穿插改變成倫巴舞曲。音樂變得凄涼柔美，在2047房窺視2046的女人，世界其實不大，一個男人，一個女人；世界又太遼闊，兩間房，兩個世界，明天會是怎樣？

Lost by Shigeru Umebayashi

迷失。曾經，有一份真摯的愛放在我的手上，我無法把握……

有人說：如果你有秘密無法對人述說，就在山上找棵森，再挖個洞，把你掖著、藏著、痛苦的秘密埋葬在裡面，蓋上你就會忘記。如果女人變得無所謂，愛情變得毫無所謂，世界也變得更無所謂，那麼就迷失吧，盡管你知道有一天麻木的酒醉後，你會在某個清晨醒來，又一次痛徹心扉。

Dark Chariot by Peer Raben

皮爾若班（Peer Raben）從1968年開始為德國電影人法斯賓達（Rainer Werner Fassbinder）創作電影音樂，法斯賓達的四十多部電影有二十五部是皮爾若班創作的。法斯賓達的電影始終透著一股頹糜的風格，這首（黑色戰車）從鋼琴的獨奏開始，漸漸進入一種細膩的狀態；而梅林茂的主題音樂狂勢奔放，兩種種音樂相得益彰，如果說接近黴菌內在，還是得點皮爾若班。

Sysiphos At Work by Peer Raben

西西佛斯（sysiphos）是希臘神話中的人物，神處罰他必須將一塊巨石由山腳推到山頂才能把他自地獄釋放，但他卻又無法阻止石頭不斷的滑落，只能日復一日反復循環著。皮爾若班在法斯賓達的電影中用這樣的音樂表達糾纏不清的愛情，既然已經是註定的無果的循環，又何必太過強求？《2046》如出一則，既知宿命又何苦強扯。

Decision 選自《A Short Film About Killing》 by Zbigniew Preisner

這是已故波蘭電影大師基斯洛夫斯基《十戒》中（殺人影片）的一段音樂，作曲家普列斯納（zbigniew preisner)長期與基斯洛夫斯基合作，擅長編寫交響樂章為其配樂，其他的代表作有《維若尼塔的雙重生活》、《籃、白、紅》等，為大師電影里復雜的道德命題，留下絕妙的音樂註解。

Long Journey by Shigeru Umebayashi

他和她萍水相逢，她是個神秘的「老千」，卻會為這個偶遇的男子傾力相助；她的那身黑旗袍讓他想起另外一個蘇麗珍，只是他不確定她會不會和他一起走？在暗燈下，面館里，他重復著和一個叫蘇麗珍女子的相遇，他只記得她說這個世上只有他對她最好。於是他問：你會不我一起走嗎？她把一付牌紙平攤在桌面上，回答：你贏了我，我就跟你走！

Adagio by Secret Garden

每當記憶的列車的自語開始，就會出現這首曲子，機器人在記憶的時空穿梭，情慾如流水般的幽幽湧出，每個人的臉上有種發霉的滋味。音樂出自挪威秘密花園樂隊（secret garden)，樂隊由挪威作曲家兼鋼琴家羅夫（roiilevland）和愛爾蘭小提琴家菲歐紐奧拉（fionnuala sherry）組成，兩人演奏曲帶有一慣的北歐特有的居爾特風格，即使沒有人聲部分，也能用音符帶來一種與大自然的空靈氣質。

Interlude II by Shigeru Umebayashi

純粹的管樂吹奏，只有惆悵；列車前行，思念倒退，心往美好的地方遊走；在只有麻木的機器人的車廂里，語言失去了意義；一切都是枉然，女人象是一堆廢鐵；將進酒，麻醉的裡面是個烈火的心；冰涼的未來世界，誰可以告訴我，我是否曾經愛過......

The Christmas Song by Nat King Cole

這支耶贊歌曲來自已故爵士天王納京高（Nat King Cole）的版本，至於他有多經典，在《花樣年華》里的三首歌已讓我們見識了。王家衛曾說選音樂一定要音樂能配上那個時代，那種氛圍。在我記憶裡面好象王也提起過他母親是非常喜歡納京高的，六、七十年代的香港，我們可以想像在隨處可見的餐廳，煙霧緩緩上升的某個角落，那裡面是躲藏著紅著雙眼的女人，還是傳來一陣美妙的歡笑。

2046 Main Theme (with Percussion ~ Train Remix) by Shigeru Umebayashi

列車上的老闆告訴你，但凡去過2046的人沒有一個回來，你是不是還是不改初衷？列車在未知的隧道里呼嘯而過，清脆的響鈴已千鈞一發之勢敲亮，上車、下站、男人、女人、國語、粵語、日文、英語，兩個或者一群，從什麼地方開始，在什麼地方停止，沒有人給我們答案！(部分內容摘自《2046》OST·王家衛《音樂獨白》)

㈡ 日落時分我在日落橋下吻你

是《情定日落橋》
影片類型 ：愛情 / 喜劇
片長 ：108 min
國家/地區：法國 美國
對白語言 ：英語 法語
導演 ：喬治·羅伊·希爾 George Roy Hill

影片《情定日落橋》中最讓人難以忘懷的一幕 ,裡面有句經典台詞:日落的鍾聲響起時,我要在日落橋下吻你!

㈢ 2046 女高音是誰

2046 Main Theme (With Percussion)by Shigeru Umebayashi
所有的記憶都是潮濕的......

王家衛在《花樣年華》中曾拿過日本作曲家梅林茂（《夢二》導演鈴木清順）仿效探戈舞曲而做的Ryumeji's theme為之放大，隨著張曼玉搖曳的旗袍在暗巷和梁朝偉不斷邂逅，反復擦身而過。這次王請他為《2046》譜曲，此首主題曲還是頗見功底，小提琴配上重節奏的擂鼓，昂揚且頓挫，未來世界的火車在飛快的賓士，夜空下斑駁的色彩，2046的大門開啟。

Siboney - Instrumental by Xavier Cugat

是不是很熟悉，是不是老相識？還記得阿飛嗎？那隻無腳的，一直一直飛......

不羈的阿飛孤身去菲律賓尋找親身母親，沒曾想滿腔的希望卻換來一個冷清的背景，他無所畏忌的走入火車站，沒錢買假護照還吊兒郎當。在《2046》里劉嘉玲還是那個叫"露露"的舞女，只是《春光乍瀉》里的"小張"（張震）變成了她的新歡，男歡女愛，在煙花燦爛地，頹靡的那樣刺目。

Sway by Dean Martin

"抱著我，跟我跳舞，讀我的搖擺，起來吧......"

這歌詞挑逗吧，這首老歌的演唱者是60年代演歌具佳的狄恩馬丁（Dean Martin)。他在沒進入演藝圈曾做過拳手，賭場發牌員等。後面憑借英俊的外型和優美的嗓音出道，接著又踏入影視圈。狄恩在銀幕上充滿男性魅力，銀幕下也是個縱情酒色的傢伙。他低沉灑脫的歌聲，像是述說一個不願受愛情牽拌的男人，游戲人間。

The Christmas Song (Fast Version) by Shigeru Umebayashi

聖誕快樂！已經有太多太多的各種各樣演譯的版本了。而此曲在《2046》里出現的只是簡單的音樂演奏，音樂本身是輕松，舒服，小幸福的，可在《2046》里梁每次聖誕節就是伴著他憶起生命里出現的女人。美好的永遠是回憶，事過境遷，讓人揮之不散，萬家燈火的聖誕節一個男人的寂寞在蔓延......

Julien et Barbara by Delerue, Georges

如果說能"抄襲"別人音樂是王家衛的一大本領（當然也許他是在向誰致敬），那這次被他"盜竊"的是法國新浪潮導演楚浮（Fran-olstruffaut)《激烈的周日》。法國作曲家喬吉斯達勒魯（Georges)為此曲的原創者，曲名就是片中的男主角和女主角的名字，他也是多部楚浮電影的配樂師。在這部黑色的電影中，女主角愛上了有婦之夫的上司。喬吉斯達勒魯曾獲得三座法國愷撒獎，五度提名奧斯卡，在1980年憑《情定落日橋》摘得奧斯卡桂冠。

Siboney by Connie Francis

添上歌詞，女歌手康妮法蘭西斯(connie francis)帶著庸懶、憐憫、心有戚戚的聲線卻是干著挑逗、誘人的勾當。如果說在《花樣年華》里梅林茂還是帶著東方似的促使男女互相吸引，那麼這回初識、窺視、互瞄就是一場西方似的的周旋；相同的是旗袍還是一套接著一套，那種女人天生具有的嬌柔地氣息在空氣中張狂的宣洩著，你們是遇見的，眼波流轉間，我們彼此都知道那會是一段新的故事。

Interlude I by Shigeru Umebayashi

大提琴，只有大提琴，只是大提琴在哭泣。沉寂，死亡一般，短短地三十幾秒，游離在邊緣的周圍。無奈是我心情，往昔成了揮之不去的永遠，失落吧，怎麼不說話。她走了嗎？為何還要對她傷心，你在抽離中遠走，醒時的夢為何還痛徹心扉。

Polonaise by Shigeru Umebayashi

這是波蘭舞曲里的一種，它叫波羅奈舞曲。是曲式莊重、節奏舒緩的三拍舞步，大音樂家蕭邦就曾經寫過許多波羅奈舞曲。梅林茂借用這樣的形式編寫了這首配樂。在悠揚的小提琴聲中，他和他生命中的女人輕盈、親密、飛速的越過，只為跟上她們的腳步，這種距離沒未停止過，嚴肅、冷峻。仿似剎那間那次的相愛就變成追憶。在電影中，每次的放手，它都會出現。

Casta Diva 選自歌劇《Norma》by Angela Gheorghiu

諾瑪，義大利歌劇作曲家貝里尼的名作。描述古羅馬帝國時期，女祭司諾瑪違背神論愛上了不該愛的人，她的痴心換來對方的薄意，他竟然愛上另外一個更年輕的女祭司。這首《聖潔的女神》表現出一個女祭司對女神的虔誠又透露著她的心聲：聖潔的女神啊，請賜於我們和平，親愛的人啊，請回到我的身邊......而《2046》里的王菲和日本人的戀情受到父親強烈的反對，還逼女兒不準和他來往，她一個人在房間、有月光的樓頂徘徊著，反復念著日文，真摯的守望他們的愛情，一如諾瑪對著女神傾述自己的心事。

㈣ 求 情定日落橋 百度雲免費在線觀看資源

《情定日落橋》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接: https://pan..com/s/1Qh_7Mej8uzOAG4UMqigdHg

美國小姑娘羅倫和媽媽來到法國，是因為她的第三個爸爸在法國工作。

㈤ 情定日落橋的女主角

戴安·萊恩 英文：Diane Lane
身高：169cm
生日：1965年1月22日
出生地：紐約
2003年因《不忠》獲第75屆奧斯卡獎最佳女演員提名
2003年因《不忠》獲第60屆金球獎最佳女演員(劇情類)提名
2003年因《不忠》獲美國影評人協會最佳女演員獎
2002年因《不忠》獲紐約影評人協會最佳女演員獎
2000年因《月球漫步》獲獨立精神獎最佳女演員
主要影視作品：
2003年《就像莫娜一樣》(「Just Like Mona」)
2003年《托斯坎艷陽下》(「Under the Tuscan Sun」)
2002年《不忠》(「Unfaithful」)
2001年《玻璃屋的秘密》(「The Glass House」)
2001年《棒球教練》(「Hard Ball」)
2000年《完美風暴》(「The Perfect Storm」)
2000年《英豪本色》(「The Virginian」，電視)
2000年《我的小狗斯基普》(「My Dog Skip」)
1999年《落日》(「The Setting Sun」)
1999年《月球漫步》(「A Walk on the Moon」)
1998年《格雷斯與格洛里》(「Grace and Glorie」，電視)
1998年《龍虎悍將》(「Gunshy」)
1997年《真命天子》(「The Only Thrill」)
1997年《一脫到底》(「The Full Monty」)
1997年《白宮謀殺案》(「Murder at 1600」)
1996年《子彈邊緣》(「Mad Dog Time」)
1996年《家有傑克》(「Jack」)
1995年《西域槍神》(「Wild Bill」)
1995年《超時空戰警》(「Judge Dredd」)
1994年《往日情懷》(「Oldest Living Confederate Widow Tells All」，電視)
1993年《艷陽情》(「Indian Summer」)
1992年《卓別林》(「Chaplin」)
1992年《我的新夥伴》(「My New Gun」)
1992年《超級贏家》(「Knight Moves」)
1990年《墮落天使》(「Descending Angel」，電視)
1990年《生死徵兆》(「Vital Signs」)
1989年《無價的愛》(「Love Dream」)
1989年《寂寞之鴿》(「Lonesome Dove」，電視影集)
1987年《賭城浪子》(「The Big Town」)
1987年《危險女人香》(「Lady Beware」)
1984年《棉花俱樂部》(「The Cotton Club」)
1984年《狠將奇兵》(「Streets of Fire」)
1983年《斗魚》(「Rumble Fish」)
1983年《小教父》(「The Outsiders」)
1982年《惹人的紅薔薇》(「Miss All-American Beauty」，電視)
1982年《六背包》(「Six Pack」)
1981年《國家諷刺電影》(「National Lampoon Goes to the Movies」)
1981年《夏季》(「Summer」，電視)
1981年《卡特-安妮和利特爾-布賴特切斯》(「Cattle Annie and Little Britches」)
1980年《恩深情更深》(「Touched by Love」)
1979年《情定日落橋》(「A Little Romance」）
戴安·萊恩於1965年1月22日出生於紐約。她的父親伯特-萊恩(Burt Lane)是表演指導，母親科琳-法林頓(Colleen Farrington)是夜總會歌手，這奠定了她很早就展露出表演的天賦。作為家中的唯一女兒，父母在她出生幾個星期後就分手了，這個嬌少的金發美女是由父親在紐約市撫養長大。戴安很早就開始表演，6歲時就第一次登上了舞台，在拉馬馬(LaMaMa)實驗劇團的《美迪亞》(「Medea」)中擔任角色。在70年代的中後期，她取得了許多的舞台劇方面的榮譽，包括舞台劇《櫻桃園》(「The Cherry Orchard」)，以及隨拉馬馬實驗劇團進行環球演出，多部作品參加了紐約莎士比亞戲劇節，最出名的是1978年她領銜主演的賣座奇佳的舞台劇《逃亡》(「Runaways」)。

出色的舞台表演，使戴安引起了好萊塢的注意。不久就被大導演喬治-羅伊-希爾(George Roy Hill)招入喜劇片《情定日落橋》(「A Little Romance」)劇組，飾演隨母親到巴黎的13歲美國女孩勞倫，與影壇傳奇人物勞倫斯-奧利弗(Laurence Olivier)爵士演對手戲，這是她的第一部大銀幕處女作。雖然這部影片商業表現平平，但是戴安清純的表演被奧利弗譽為是新一代的格雷斯-凱利，成為了青少年心目中的偶像。緊接著她登上了1979年8月《時代》雜志及全球各雜志封面，《時代》還稱她為"新一代情感影星"、"一顆正在升起的兒童影星"，從此星途一片光明。但她隨後的幾部影片《恩深情更深》(「Touched by Love」，1980)、《卡特-安妮和利特爾-布賴特切斯》(「Cattle Annie and Little Britches」，1981)和《六背包》(「Six Pack」，1982)等並沒有給人留下什麼印象，表現令人失望。起步相當順，並且在18歲就已是百萬女富翁的戴安·萊恩，這時的星路卻起伏起來，她也就此沉寂了一段時間。這期間她還出演了幾部電視劇，並有著不錯的表現。

1983年，著名導演弗朗西斯-福特-科波拉(Francis Ford Coppola)注意到了戴安的表演風格，邀請她出演二部根據S.E.頎頓(S.E. Hinton)小說改編的青年題材影片《小教父》(「The Outsiders」)和《斗魚》(「Rumble Fish」)。這二部影片都成了經典之作，奠定了戴安的演藝生涯，她終於成長為一名當紅明星，人氣直升。這時的電影界瞄上了戴安，她有了在三部高成本製作的影片中出演主角的機會。但她未能乘勝追擊，先是拒絕了第一部《現代美人魚》(「Splash」)，喪失了一次與湯姆-漢克斯演對手戲的機會，該片當時著實令達利爾-漢娜(Daryl Hannah)大紅了一陣，更遺憾的是戴安另二部影片的出演機會也泡了湯。

1984年，戴安出演了沃爾特-希爾(Walter Hill)執導的搖滾愛情片《狠將奇兵》(「Streets of Fire」)。當年，她還與恩師弗朗西斯-福特-科波拉三度合作，在其執導的犯罪片《棉花俱樂部》(「The Cotton Club」)中，飾演理查德-基爾(Richard Gere)的放盪情婦。但這二部影片的表現都不盡理想，並沒有贏得當時的觀眾認可。戴安也許被這二部影片的打擊所擊倒，完全可能在那時、那個地點結束她的從影歷程。總之，19歲的戴安·萊恩自此息影了3年，並聲稱已經忘記了她開始表演是為什麼。但有趣的是多年以後，這二部影片漸漸為人們所接受，似乎找到了觀眾。

戴安重新確立影壇地位是緩慢而又漫長的。1987年，復出以後她接拍的第一部影片是晦澀而又十分性感的驚悚片《危險女人香》(「Lady Beware」)，該片直接進入了租片市場。同年，她還與馬特-狄龍(Matt Dillon)和湯米-李-瓊斯(Tommy Lee Jones)合作推出了名聲很響但又很難得以一見的《賭城浪子》(「The Big Town」)。1989年，戴安·萊恩與法國著名演員克里斯托弗-朗貝爾(Christopher Lambert)合拍了神話愛情片《無價的愛》(「Love Dream」)後墜入情網，並於當年結為夫妻，二人在女兒埃莉諾(Eleanor)出生一年後的1994年離異。

1989年，戴安在哥倫比亞廣播公司、西蒙-溫瑟爾(Simon Wincer)執導的迷你電視影集《寂寞之鴿》(「Lonesome Dove」)中飾演內心脆弱卻又真誠的妓女洛雷納-伍德(Lorena Wood)，贏得了部分觀眾的喜愛，並獲得了艾美獎提名。第二年，她還在另一部著名的電視劇《墮落天使》(「Descending Angel」)中飾演兇手的女兒艾琳娜(Irina)。這以後戴安·萊恩的演藝事業又一次陷入了低潮期。1992年，她在理查德-阿滕伯勒(Richard Attenborough)執導的主流影片《卓別林》(「Chaplin」)和1993年邁克-賓德(Mike Binder)執導的《艷陽情》(「Indian Summer」)中出演了一些小角色，後又出演了1992年獨立製作的影片《我的新夥伴》(「My New Gun」)和懸念驚栗片《超級贏家》(「Knight Moves」)中的心理學家凱西(Kathy)等，這些影片都沒有給戴安帶來什麼榮譽。

1994年，戴安·萊恩在澳大利亞電視劇《往日情懷》(「Oldest Living Confederate Widow Tells All」)中飾演美國年紀最大的軍人遺孀露西-馬斯登(Lucy Marsden)，從14歲一直演繹到61歲，見證了一位婦女自我發現、成長的歷史。難度之大，只有戴安自己知道。這以後戴安·萊恩重新獲得了好萊塢的認可，並開始在一些高成本製作的影片，如1995年西爾維斯特-史泰龍(Sylvester Stallone)主演、丹尼-坎農(Danny Cannon)執導的驚悚科幻片《超時空戰警》(「Judge Dredd」)、沃爾特-希爾執導的《西域槍神》(「Wild Bill」)和1996年羅賓-威廉姆斯(Robin William)主演的喜劇片《家有傑克》(「Jack」)中出任主角，並在1997年與韋斯利-斯奈普斯(Wesley Snipes)合作主演了驚悚劇情片《白宮謀殺案》(「Murder at 1600」)，然而所有這一切並沒有讓她跨入巨星行列，到了1997年她又重新回去出演一些低成本製作的影片(也許純屬偶然)。1999年，戴安在名導托尼-戈爾德溫(Tony Goldwyn)執導的獨立製作愛情片《月球漫步》(「A Walk on the Moon」)中飾演一位60年代的猶太妻子。這部影片得到了廣泛的贊揚，使她獲得了獨立精神獎最佳女演員提名，為她的戲路打開了一條新通道，也再度提醒了好萊塢她的存在。

進入新千年，戴安·萊恩的演藝事業有了新起色。2000年，戴安先是在取得了不錯票房成績的《我的小狗斯基普》(「My Dog Skip」)中飾演母親愛倫(Ellen)，接著參加了投資3億3000萬美元製作、根據真實事件改編的驚險片《完美風暴》(「The Perfect Storm」)的拍攝，此片由德國導演沃爾夫甘-彼得森(Wolfgang Petersen)執導、喬治-克魯尼(George Clooney)主演，在全球取得了巨大的票房成功，戴安·萊恩也成為了炙手可熱的明星。2001年，她在韋斯利-斯特里克執導的恐怖懸疑片《玻璃屋的秘密》(「The Glass House」)中飾演莉莉-索伯斯基(Leelee Sobieski)陰險的「兩面」監護人格拉斯夫人(Glass)，使人難以忘懷。同年，與基努-里維斯(Keanu Reeves)合作，主演了布賴恩-羅賓斯(Brian Robbins)執導的熱片《棒球教練》(「Hard Ball」)，飾演美麗、熱愛生活的老師伊莉莎白(Elizabeth)。

2002年，戴安·萊恩與理查德-基爾二度聯袂，主演了英國著名導演阿德里安-萊恩(Adrian Lyne)執導的犯罪驚悚片《不忠》，影片描寫的是一個美國中產階級家庭的婚外戀故事，戴安飾演紅杏出牆的妻子康尼(Connie)，她將不忠而又不能自拔的女人心理層次演繹得令人信服，迷茫的眼神和細膩的肢體動作贏得了評論界和觀眾們的一致認可，並因此榮獲本年度美國影評人協會及紐約影評人協會最佳女演員獎，以及第60屆金球獎、第75屆奧斯卡獎最佳女主角提名，使她的演藝生涯達到了頂峰。影片的成功，媒體和評論界好評，使她跨入了好萊塢A級明星的行列。

ps由奧利弗·斯通（Oliver Stone）執導，《老無所依》男星喬什·布洛林（Josh Brolin）主演的政治電影《W.》，10月14日在美國紐約舉行首映禮。奧利弗·斯通偕台前演員出席，在片中飾演現任總統布希的喬什·布洛林也有攜愛妻戴安·萊恩（Diane Lane）到場。不過喬什一直「冷落」老婆，反而跟片中女拍檔，飾演其妻子「羅拉」的伊麗莎白·班克斯（Elizabeth Banks）公然打情罵俏，喬什還熱情到吻對方，但伊麗莎白表情牽強，場面十分搞笑。喬什透露自己演布希扮上癮，還因此激怒老婆戴安·萊恩。另外，近來美國金融海嘯成為談論話題，有電影公司擬開拍奧利弗·斯通的經典作《華爾街》的續集。