1. 如何分析一部電影的主題
如何分析一部電影的主題
影片地內容或者是影片的.作者力圖告訴我們什麼!這一點我們從影片的敘事中、人物中可以清楚的看到和感悟到 。它不是抽象的符號,也不是概念地堆砌,而是體現在充滿視覺造型特點地銀幕效果上。
通過對電影的主題、立意及影片的整體視聽形象表達理解,我們感悟到了什麼,主題雖然是影片所表達的,創作者對生活、對社會地認識、態度、情感和審美觀念,帶有明顯地個人主觀色彩和風格樣式,但不會是純主觀化的東西,一定是一種個人生活的感悟!
在我們分析,討論影片主題地時候,往往為了更為深入地了解作品地主題,領會導演地創作意圖,應該查閱影片相關地文字資料,必須做如下十個方面地准備工作:
1、這部影片是改編自哪一部文學作品(名著),原著作品中作者表達的是一種什麼樣的主題思想、時代背景,人物形象作品傳達了一種什麼樣地精神世界和情感效果。 編導培訓影評寫作技巧
2、這部影片的導演曾經導演過什麼作品,他(她)一貫地創作風格是什麼,在這一部作品中,採用什麼樣地手段、方法、風格、樣式來完成影片敘事及主題表達。
3、這部影片屬於哪一類型地風格樣式,同一類的影片思味都有哪些它們之間各有什麼區別?
4、描述一下在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要地作用你能否做到准確、生動、完整地表達出這種心理的,和藝術的感覺,影片中哪一些東西令你激動的回味。編導培訓影評寫作技巧。
5、關於這部影片的事件、背景、人物及大眾傳媒的相關報道你知道多少?
6、從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發,你是怎樣認識這部電影的或者你認為這部影片處在一個什麼樣的.水平上。
7、在一個什麼樣地層面上,我們認為可以充分理解影片所要表達的東西,理解導演所要表達的思想,我們基於一種什麼樣的出發點。
8、我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴。
9、影片中你認為最優秀的,最值得你學習的是什麼,影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造,哪一些是讓你最感興趣的東西。
10、對於這部影片除了大多數公眾的意見以外,你有什麼不同的意見和看法,你認為影片中最大的不足是什麼?
這十個問題,基本上可以幫助我們加深對影片地理解!重要的是,我們觀看了一部影片,就要思考我們所感受、感悟到的東西,要反復的、深入的分析這種理解和感受,解釋出對主題的認識、感受、理解的原因。
;2. 電影《貓鼠游戲》表達了什麼主題思想
《貓鼠游戲》在「童年」和「家庭關系」這層文本的梳理上,處理得十分巧妙。只消Frank一次兩次鋌而走險地和父親見面、不斷地寫信,並每次都信誓旦旦地說「要恢復家庭的榮耀」,其犯罪動力和初衷就昭然若揭。
但從父親選擇的職業和拒絕嶄新的新款凱迪拉克即可看出:在司法制度下沒玩兒明白的父親,已經元氣大傷,根本無福消受兒子靠天才般的犯罪得來的「累累碩果」。
在這層文本中,家庭對Frank進行了2次放逐:恩愛父母的放逐&啟蒙自己「以騙為生」的父親的放逐。當然,憑借這條故事線,能從這部電影中提煉出很多有關教育的問題,但其實這只是所有文本層次中的最表面之所在。
而Frank的孤獨則體現在和追捕他的警察雷打不動的「聖誕電話」。試想,何種程度的無人可說,會驅使一個人不斷地在固定時間去主動和追捕自己的人溝通?一方面為了宣洩節日的儀式感和排解往昔帶來的落寞,一方面又是提醒對方千萬不要忘了自己——就像一個不斷用違規小動作引起老師注意的壞學生,只是想引起注意而已。
相關資源:
貓鼠游戲CatchMeIfYouCan(2002)鏈接:https://pan..com/s/1Y-w0S1K75avKvGffz-jeeQ
3. 如何分析一部電影的主題
電影的主題,傳達了導演的思想和理念,電影的拍攝,核心人物應是導演,看電影的時候要記錄下一些關鍵的場景,還有主要演員的台詞,情景,音樂。必須要從整體上去把握,切記不可斷章取義。1
從頭至尾將電影看完,要耐心細心
2注意關鍵台詞,可能主要演員的某一句台詞就映射了本影片中心思想,看完後,從中心思想中提煉關鍵信息
3反復看一到兩便,因為看一遍可能會漏掉一些隱晦的信息
4注意電影的劇情,開頭,高潮,結尾
4. 電影烈日灼心主題思想
電影烈日灼心主題思想:整部電影看似是在探討法理人情善惡是非這樣老套而又毫無新意的話題,但實際上探討的卻是一種悲觀到骨頭里的世界觀:世上無好惡,在世即苦痛。
全片一共使用特效鏡頭387個,「雨夜追凶」、「高樓槍戰」、「除夕焰火」、「鬧市追車」、「水下開槍」這些充滿了張力的劇情段落都大量使用了電腦特效,特效團隊分析每個鏡頭的光線、反射、透視、運動、色彩等變化,力求在每一個細節上都精益求精。
劇情簡介
三個結拜兄弟共同撫養著一個孤女,多年來一直潛藏在城市的角落。 一名計程車司機(郭濤飾),幫助無數人卻從來不接受記者采訪;一名協警(鄧超飾),除暴安良,卻從沒想過升遷入職;一名漁夫(高虎飾),每天照料著孤兒的生活。
看似風平浪靜,實則內心暗涌,直到種種巧合之下, 警察伊谷春(段奕宏飾)以及他的妹妹伊谷夏(王珞丹飾)與他們的生活發生了神秘交織。他們的命運就此改變,曾轟動一時的驚天大案浮出水面,法網和人情究竟誰更無情。
5. 鬼子來了電影的主題思想具體點
《鬼子來了》這部影片一反中國電影傳統的敘述和鋪墊方式,異常坦率直接,充滿力量與激情,體現了人性的復雜與多面性。
整部影片如同老子所說「上善若水」,反映了中國人忍讓但堅韌不拔的性格。觀眾可以看到在中國人心底里流動的善,同時也能感受到這種善不能被隨便欺侮。
影片取材於作家尤鳳偉的小說《生存》,拍成電影後改動較大,將原著中描寫「軍民奮勇抵抗侵略」的主題擱置,注重提煉「農民愚昧」和「戰爭荒誕」的一面,筆鋒直指國人弱點,將更多憂患意識注入影像化的故事中。
(5)電影主題思想提煉擴展閱讀:
劇情簡介
抗日戰爭末期,故事發生在河北山海關附近的一座名為掛甲台的偏僻小村。一天夜裡,有人把兩個裝著俘虜的麻袋押送進了村民馬大三的家裡,其中一個是日本兵,另一個是翻譯官。本來答應好了八天以後來取人,結果此後再就也沒有音訊。
這兩個俘虜在村子裡關的時間一久,村民們便商議將二人處死,以避免麻煩。日本兵花屋小三郎起先決意以死殉國,而翻譯董漢臣則利用語言上的障礙爭取求生的機會。在多次試圖處死兩人未果之後,村民們認定他們命不該絕,就一直把這兩個俘虜秘密關押在村裡。
6. 我和我的家鄉這部電影的主題思想是什麼
主題思想是愛祖國的大好河山,愛祖國的骨肉同胞,愛祖國的優秀文化。
而不是愛某一個被文人創造出來的名詞並對著它高潮,愛某一段帝王將相的史書,愛某些宰相將軍在某個特定時間點創造的所謂榮譽,或者愛某一個王朝國家。
是切切實實地愛這片土地和這片土地上的每一個人,愛他們的所思所想,愛他們的夢,將他們視作身體不可分割的骨肉的共情。也是你匆匆碌碌地上下班、上下學時,腳踩在地面上的真實的感受。它不需要去刻意培養,去用你跟什麼美分公知戰斗來證明,來滿足,它很自然地孕育在我們每一個人的體內。
是活著,是努力頑強地、不愧對自己的良心和所受的教育地活著。
7. 關於電影的主題分析和評價
無論是一部精彩絕倫的電影還是糟糕透頂的電影,都有導演想要表達的某種東西在裡面。即使你不是專業的影評人或是學這個專業的學生,但如果你熟知了電影的主題以及一些分析電影的方法,你就會知道一部電影好在哪裡或是糟糕在哪裡,而不再人雲亦雲。
什麼是電影的主題?
對於一篇文章來說,主題是就是文章的中心思想,對於電影來說,這個定義還不夠全面。更加准確的來說,電影主題指的是將影片整合在一起的中心內容或特殊的關注點。一部電影的主題將決定整部片子的質感風格,以及怎麼選演員、怎麼剪輯、怎麼配樂等等。
接下來我們將從常見的六種影片類型為大家做一個簡單的劃分:
一、以情節為主題中心
這類電影多出現在冒險故事或是偵探故事,電影製作者更加關注的是故事情節,通常電影的節奏比較快,人物思想和情感都從屬於事件,電影的最後結局最為重要。如《蜘蛛俠》《泰坦尼克號》和《速度與激情》系列。
二、以情感效果或情緒為中心
有一類型電影,全片以某種特定的情緒或情感效果貫穿整部電影。雖然情節在這樣的電影里同樣不可或缺,但是事件從屬於影片要實現的情感效果。大多數恐怖電影(《沉默的羔羊》)或是喜劇片(《夏洛特煩惱》)可以被歸納到這一類電影裡面。當然,這一類電影有時候不是單一的以某種情緒為主,也有可能是兩種情緒混合在一起。比如《絕命聖誕夜》,可以看作喜劇亦或是恐怖電影。分析這一類電影的切入點,最好就是從電影所營造的情感效果入手。
三、以人物為中心
有些影片,通過動作和人物對話來實現對某個人物的形象刻畫。故事情節的主要作用是幫助我們理解人物的發展。電影中人物的主要吸引力在於他有著常人不具備的品質,因此這類影片的主題在於對中心人物的塑造,強調人物不同尋常的品質及特有的個性。如《巴頓將軍》《美麗心靈》。
四、以獨特風格或結構為中心
少數電影中,導演開創了和過去電影史完全不同敘事方式,使得電影的風格質感成為令人們難以忘懷的特徵。這種電影有一種能將自身與其他電影區分開的明顯特質——其獨特的燈光、氛圍、配樂、人物對話在我們腦海里回盪,以至於我們很久以後在想起這部電影,似乎人能感受到那種不同尋常的觀影感受。這類電影大多出現在那些名導一鳴驚人的處女座當中,或是極具天賦的導演作品中。如《冰血暴》《低俗小說》。
五、以思想為中心
在多數嚴肅電影當中,動作和人物都具有非同凡響的意義,有助於於觀眾理解生命、自身經歷、或是人類處境的某個方面。這個思想可以是某個特定事件,也有能是某個人物的經歷。對於這些較為明顯的中心思想,觀眾們理解起來還不難,但是大多數影片創作人不希望自己所表達的東西能一眼被觀眾看出來,他們更多的是通過一種較為隱晦的方式表達出來。這就需要觀眾們動一番腦經,才有可能窺探到導演的內心世界。
如果有可能對於電影所表達的主要思想進行具體的分類,那麼大致可以分為以下幾類。
1、道德含義
電影通過某個事件向觀眾傳達出確信或遵從某種道德原則的智慧和實用性,由此卻說我們在生活中遵守這個道德原則(如電影《撞車》)。
2、人性的真相和那些以獨特人物為中心的電影不同,有些電影關注有代表性的人物。這些角色代表了普遍的人性,作為藝術載體,他們被用來展示廣泛和普遍意義上的人性真相(如《蠅王》)。
3、社會問題
當代的電影製作者常常關注社會問題並在電影中用戲劇的形式表現出來,或是揭露社會的罪惡或是抨擊社會體制(如《牯嶺街少年殺人事件》)。
4、為人的尊嚴而抗爭
這類影片描述了人物與自身弱點或是外界環境的對抗。比如他克服敵人為他製造的重重阻礙,在一系列的麻煩中最終戰勝自己的敵人。亦或是克服自身的軟弱、貪婪等弱點,從而贏得人性的尊嚴(如《辛德勒的名單》)。
5、年齡的增長,純真的逝去
在這類影片中,人物通常被迫成熟起來從而獲得自我意識。人物一般是變化的,一般來說在電影的開頭和結尾有很大的改變(如《殺死一隻知更鳥》)。
6、道德或哲學迷題
有時候導演可能會圍繞某個迷題或者是令人困惑的特質來發展故事,有意的展現出多樣化的主題闡釋。導演試圖去暗示或神秘化主題。觀眾對於這類電影的典型反應是:這部電影導演想說些什麼?這種電影主要是通過符號或人物對話來傳達主題,所以要想分析這類電影,最後就是多留意揣摩人物的對話及片中重復出現的某些意象。
以上就是我們常見到的電影類型,但確立電影的主題大多數時候是不容易的,在前文當中也說過,導演是個喜歡玩捉迷藏的角色。我們只能通過電影中那些情節,人物對話,元素來確定我們所認為的主題或是推翻重新確立。
確立主題可以說是開始,也可以說結束。在確定主題之後,我們需要做的工作就是評價主題。主題是導演想要達到的某種目的,那我們就從導演為了達到這個目的所使用的手段和最後為這個目的展現出來的效果兩方面來評價。至於怎麼評價,如何評價,則需要更多專業的電影知識作為支撐,而不是憑借自己的主觀意識。
8. 如何分析一部電影的主題
電影的主題,傳達了導演的思想和理念,電影的拍攝,核心人物應是導演,看電影的時候要記錄下一些關鍵的場景,還有主要演員的台詞,情景,音樂。必須要從整體上去把握,切記不可斷章取義。1 從頭至尾將電影看完,要耐心細心 2注意關鍵台詞,可能主要演員的某一句台詞就映射了本影片中心思想,看完後,從中心思想中提煉關鍵信息 3反復看一到兩便,因為看一遍可能會漏掉一些隱晦的信息 4注意電影的劇情,開頭,高潮,結尾
9. 電影奪冠這部電影的主題思想是什麼
電影奪冠其實是一部講述了中國女排歷史的電影,通過這部電影,很多人不僅是了解到了中國女排前前後後幾十年的進步與波折,而且更多的也感受到中國女排不拋棄,不放棄的思想精神。奪冠這部電影其實就是女排的編年史,能夠講述出中國女排設計十年的心酸苦楚,拿到冠軍也絕對不是這么容易,不是一次掌聲,而是他們等待了幾十年的爆發。所以這部電影是讓人振奮的,同時也讓很多人了解到了女排的故事,這是值得被了解的。
10. 如何分析一部電影中心思想
影視文學課上曾經有過相關的討論,在這里和你分享。總的來說, 主題是一部作品的靈魂思想,主要通過作品中的人物形象和作品的形式結構表達出來。在分析電影主題時,首先要先判斷這部影片的劇作結構特徵。簡單是說可以分為兩類:一類是經典的戲劇式結構,大多數好萊塢影片都是這類結構。有些學者乾脆將這類電影的主題稱為「行動主題」或「情節主題」。對於這類電影來說主人公的中心動作即是該影片的主題。當然,一部敘事性作品可能有兩條或多條情節線索,那麼相應的主題可能就不止一個。另一類是非戲劇式結構的影片,比如西方現代、後現代電影,往往缺少戲劇沖突和清晰的情節線,因此難以按照傳統的戲劇式結構影片那樣提煉主題。這可能就是大家認為難以理解和歸納主題的地方。美國學者李·R·波布克認為藝術電影仍然有一個思想或哲學上的主題。一部影片的主題不必非是某種「教義」,非常可能僅僅提示某種情調,這種情調變成主題。比如《紅白藍》三部曲,顏色就成為了主題,並且顏色還暗含著更深層的隱喻意義。我認為對於理解這類藝術電影主題,首先,要拋開傳統的觀影的習慣,把關注點從戲劇沖突轉向體會電影中人物和故事的情節發展。這類電影是主題並非是直接灌輸給觀眾的,而是需要觀眾在觀影過程中主動思考和理解的。此外,理解這類電影主題還需要大量的哲學和藝術方面的積累。另外再說句題外話,這類後現代電影主題的模糊實際上還有更深一層的電影藝術情節在發揮作用,他們希望電影可以獲得與文學同等的地位並脫離通俗娛樂領域。