『壹』 電影<美國往事>的男主角叫什麼啊劇情怎麼有點亂啊
你沒挨著看吧！那個貝利就是MAX！就是搬東西那個小孩。。接面條出獄那個！他在劇情裡面是面條以為自己害死了的兄弟。實際他才是最陰險的那個人。與警察合謀詐死。殺了自己的兄弟獨吞了他們的錢。讓面條一直活在殺了他的噩夢中。。。
『貳』 玩馬克思佩恩3閃退、停止工作是怎麼回事
玩馬克思佩恩3閃退、停止工作的原因和方法：
1.你要確定你的游戲路徑沒有空格，任何空格都不行比如"D:Max Payne 3"是不對的 "D:MaxPayne3"是可以的，再比如"D:Program FilesMaxPayne3"也是不對的，因為"Program Files"中間有空格。
請修改你的游戲文件夾名 然後放到沒有空格的路徑下，然後下載注冊表一鍵恢復工具，放到游戲目錄管理員許可權運行，可以把注冊表恢復到當前目錄下再運行PlayMaxPayne3.exe就可以了。
2.禁止PlayMaxPayne3.exe和MaxPayne3.exe用防火牆設置不允許網路連接 也可以用360來設置。
3.Social Club v1.0.9.5 Setup要安裝，注冊表要打上。
4.游戲解壓後游戲裡面有個profiles的文件夾復制到，我的文檔/Rockstar Games/Social Club里去。
5.這樣做完以後打開游戲要是還是出現一堆英文然後閃退的話，你就去更新下你的顯卡驅動更新到最新，本來我也不想更新的，因為最新的不代表最適合的，但是當我全部程序好了以後還是閃退，最後我選擇更新驅動，然後游戲就可以進入了。
『叄』 海上鋼琴師講了什麼
問題一：電影《海上鋼琴師》講的是什麼內容 劇情簡介：
男主角1900（人名）是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上，即使到了最後，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬身海底。
義大利朱塞佩・托納托雷的電影
《海上鋼琴師》是義大利著名導演朱塞佩・托納托雷的「三部曲」之一。講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由亞歷山卓・巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。
問題二：海上鋼琴師講的什麼道理 但海上鋼琴師之所以成為經典，在於他的許多對話精確的體現了1900的內心。從小就呆在船上的1900對陸地充滿了恐懼，他一生從未曾踏上陸地，只在雙手游動於琴弦間時神遊世界，和通過雙眼觀察旅客，體味人生百態。一個中年船客的話被一直記在他內心深處。那個船客告訴他，他聽見大海說，生命是重大的，所以他才要改變。也許是因為那個人提到了海的聲音他才能去相信，因為只有聲音才是他與這個世界最直接最敏銳的溝通途徑。他一直對陸地懷有矛盾的情感，他嚮往它，又不肯觸及它，所以那個中年人的話讓他相信，也許終有一天，他回離開船。――但是直到那一天他決定離開，他突然發現，外面的世界對他如此陌生，他從未接觸過，不知何去何從，從哪裡出發，終歸何處，他對自己所能做的感到迷茫，對未知的感到害怕。他只能留在船上，即使，最後一起被炸葯炸飛。
他說：「我看不見城市的盡頭，我需要看見世界的盡頭。拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終，並不是無限的，音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂，我喜歡。可是走過跳板之後，前面的鍵盤，有無數的琴鍵。無限大的鍵盤怎奏得出音樂？――不是給凡人奏，是給上帝奏。我生於船，長於船。這艘船每次只載客二千，既載人也載夢想，但范圍離不開船頭與船尾之間，我過慣那樣的日子――陸地？對我來說，陸地是艘太大的船，是位太美的美女，是條太長的航程，是瓶太濃的香水，是篇無從彈奏的樂章。我沒法舍棄這艘船。我寧可……舍棄自己的生命。反正，世間沒有人記得我，除了你，只有你知道我在這里。你屬於少數，原諒我，朋友，我不能下船。 」
max最後沒有再去勸他，所以他是1900的知己，他知道1900的結局之能如此，無人能改變，這對1900也許是唯一的，最正確的選擇。在離別時max不時的因為1900的輕松的玩笑話停下腳步，彷彿告訴我們，1900的死去對1900自己是真正的幸福。
在影片中，1900的故事即使被講述也並無法讓人相信，感人肺腑的情節最後換來max拿回了自己的小號。這是最感傷之處。我曾經相信1900隨著炸彈上天對故事而言已經是一個完美的結局，但隨後平淡的結束卻不給我任何的累贅感。這個結局是天賜的，我相信。最後的鏡頭max在街道的盡頭消失，無論曾如何紅極一時，這傳奇的故事平淡的落幕，1900也只能活在max的回憶中。 人生本來就是一出沒有固定劇本的戲.
你身旁的每一個人都是觀眾,只是他們的目的和看法不同.
你身旁的每一個人又都是演員,上演著一出出波瀾不驚的生活故事.
這個世界需要傳奇.
也許1900有了心愛的女孩作為觀眾,他的人生會變的更色彩紛呈，充滿活力，但我們仍會懷疑男女主人公最後的命運.
也許1900上了岸以後,會變的名利雙收,無往不利,但我們仍會思索一個船一個世界,孰輕孰重.
因為有了愛人的1900,就不再是經典,上了岸的1900便不再是傳奇.
為了這個傳奇,導演殘忍的讓一個天才娶了一架鋼琴.1900真正的愛人就是鋼琴.每一個琴音所表達的感情,1900都再熟悉不過.人與人之間的感情不可能達到這一點,有點可悲,但確是事實.
這是一個物質豐富,但感情相對匱乏的時代,各式各樣的慾望沖淡了感情的點點滴滴.
人們需要通過戲劇來驚喜,來悲傷,來感動.
人們需要塑造經典.不朽傳奇........
問題三：電影《海上鋼琴師》究竟是要傳達什麼？ 《海上鋼琴師》是義大利著名導演朱塞佩・托納托雷的「三部曲」之一。講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由亞歷山卓・巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。
《海上鋼琴師》的情節如同碧海潮生， *** 一浪接著一浪。在狂風暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱「爵士樂祖師」的傑利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰相媲美。
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
《海上鋼琴師》的精神內核無疑是純真與自由：天賦秉異的1900就是這樣的象徵，他放盪不羈、不為世俗所動，只因演奏是他畢生所愛，他不必下船隻要一直沉浸在音樂中就得到了最純碎的快樂。就像節目所說：這部影片就是獻給那些始終嚮往單純、遠離喧囂的人。純真是他們固有的屬性，不會因為時間而改變。
問題四：海上鋼琴師這部電影講述的是什麼內容? 海上鋼琴師1900
悲劇？奇跡？
是充滿了悲劇的奇跡？還是充滿了奇跡的悲劇？
他，生而未名，有人說，1900，這個名字更像是一首曲名
他，與生俱來的孤獨，於是，命運讓他的指尖撫上了琴鍵
他，帶著天生的憤怒，「 *** the regulations」想來也只有他能說出那種感覺
他，是如此的熱愛，放棄了聲明顯揚，因為他說：「我，和我的音樂不可分割」
他，彷彿永遠只有一個人，超然在上，在喧鬧的人群里，用音樂看到每個人的內心
殺夫潛逃的貴婦，浮生孑然的浪子，看破紅塵的 *** ，局促迷茫的小偷……
他，是那麼的虔誠，也那麼的純真，
他說，他的出生不被記錄，能不能上到天堂？
他說，如果炸掉了左臂，用兩只右手，怎麼在胸前畫十字？
關於他，最沒有必要說的就是他的才華
一個在八歲的時候用手指撫上琴鍵就可以彈奏的人
一個不用看樂譜聽完前奏就可以獨自演奏下去的人
一個可以用那黑黑白白的琴鍵看到人內心故事的人
一個即時失去左臂也想用兩只右手在天堂彈奏的人
……
如果，他走了，我想，一定是上帝想聽鋼琴了
問題五：海上鋼琴師 是講的什麼事情 有這么一位偉大的鋼琴家，他生在船上，長大在船上，最後也死在船上，一生都在船上度過，最後寧願死也不會離開這一艘船，這種精神真的很讓人深思。他堅持了自己的信念，他在找尋一種盡頭，因為陸地上都是無數的街道，無數的房子，而船上卻來來往往只有那兩千的人，他可以得到一種盡頭的歸屬，再說一個從出生到死都生活在船上的人對這艘船的感情可以說是很深很深的，還有很多感受，很難用語言表達出來，大家還是好好在心裡深思吧。
問題六：電影《海上鋼琴師》想說個啥意思？ 《海上鋼琴師》又名《音樂伴我行》是義大利導演托納多雷的「三部曲」之一，三部電影都講一個主題「回歸」，其餘兩部是《天堂電影院》，《西西里的美麗傳說》，本部中關於「回歸」講得其實是再說「小號手」，全片都是他的回憶，其實某種意義上回憶也是一種「回歸」，如若沒看過上兩個電影（尤其是《天堂》）你是不會察覺的。對於「1900」這個人物，我個人認為他可以說是經典的電影人物了，其實導演說出了許多人對自由的嚮往，1900一生都在船上，一生都在彈琴，但不願「上陸」即使是為了「愛情」因為城市會讓人迷失
問題七：海上鋼琴師講了什麼故事 是一個講理想和現實的故事 活在自己的世界裡，很精彩 寧願這叮死去，也不要妥協 也有誘惑，可是那都比不上最愛的音樂 於是選擇了永恆的方式 這是一種堅持的力量 這是信仰，高於一切 然平凡如我，終其一生可能都還找不到自己的堅持 又或者找到了又放棄了 又或者想堅持卻流不知不覺間淹沒於現實的混沌 這是一個把現實和理想講得深入骨髓的故事 我愛這個故事 不禁唏噓，那是我無法達到和體驗的境界
問題八：海上鋼琴師說明了什麼？ 格局：
1900的夢想是從船頭到船尾。他一「生」的環境及教育帶來的是有限的人生格局（就像鋼琴上有限的88個鍵，1900的世界是一座可控的可預知的鋼琴）
由於環境和環境限制下的、人生（船）格局下的影響，1900通過鋼琴創造了自我的世界，通過，琴與人互動，譜與思想互動；琴是他存在（社會）價值的體現，譜是他思想與世界的連接。
船是無限自由，陸地是一座牢籠。如：肖申克救贖里老頭離開監獄後自殺。
慾望：
船的格局、人生的格局形成他有限的慾望，有限的慾望通過88個有限的琴鍵 滿足了人無限的慾望。
過於漂亮的女人，是原始的強烈慾望，得到就要放棄自我追求，不得到就要忍受極大的痛苦。過於漂亮的女人是上帝的女人。
思考：
1900小而美的世界說明：在有限的人生格局中才可能掌控、滿足那無限的慾望。
格局決定慾望，慾望反作用於格局。
人生格局的有限:出身差（環境），及沒有受到良好的教育使至人生格局小而穩定的人。或，沒有受到良好教育目光短淺，使至人生格局小的人。
擅長樂趣：
有限的88個琴鍵，卻有無限的可能。
其實每個人也是在一艘船上，船的大小不同人生格局不同，這個世界太復雜，也有一部分人在非主流社會中，一個不出山、不出村的人，一輩子，同在一艘船上沒有區別。但如果能夠有自己的「鋼琴」，在這樣的船上一輩子，也是很棒的生活。
1900不是讓我放棄自己的大世界（我們生於主流社會，養於主流社會，這就是我們的世界），而是告訴我：無論大船小船都要有自己的「鋼琴」如此，才能把有限的「琴鍵」變成無限可能。只有做自己真正擅長的、興趣的事，才有人生的價值及意義展現出無限可能。
但，一但人生格局已定，若要，「改變生活，從頭開始」，是你沒有自己的鋼琴，或，一開始就上錯了船。
問題九：電影《海上鋼琴師》要表達的是什麼？ 正如1900暢說的 讓我停止的不是我所看見的 而是我所未見的。有些人愛用自己的價值觀去衡量世界。
1900雖然只在那一方小小的甲板,但他的心無所拘束,正如生命最初的樣子.總之這部片子包含的東西很豐富，蘊含的哲理也很多。親情、友情、大愛、和平、愛情、種族歧視、社會底層的生活現狀、人們的拜金等等都包含在內。
『肆』 有部關於偷盜電影，男主角叫max，女主角叫lisa，求電影名
是電影《渾身是膽 》(1998)首發命中，望採納！！
導演: 元奎
編劇: 劉鎮偉
主演: 陳小春 / 袁詠儀 / 王敏德 / 李香凝
類型: 動作
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語 / 英語
上映日期: 1998-10-15
『伍』 孤兒怨完整劇情介紹
埃斯特患有先天性缺陷疾病，腦垂體無法正常分泌荷爾蒙，她原本1976年生人（在電影里是33歲，而非9歲），可能是因為這個疾病，小時候她遇到過十分痛苦的經歷，所以換上了嚴重的精神疾病，具有非常強的攻擊性，她扮成小孩子被孤兒院領養時其實是在俄羅斯的精神病院接受治療時逃了出來。她常常被綁在床上（以防攻擊他人），脖子上和手上都有被皮帶綁住掙扎時造成的環狀傷疤。她被上一家領養時勾引人家男主人未遂，怒火中燒，殺了人家一家子（就是開頭黑人修女提到的火災事件）。她是一個xing壓抑嚴重的人，所以在結尾養母在漆黑的房間里會看到埃斯特在牆上畫的夜明的sy圖畫……母親在醫院里的之真相的時候，埃斯特正在家裡「勾引」父親，結果失敗了，她崩潰了，把父親殺了……然後想把MAX殺掉……
最後的槍戰里，母親為了保護MAX打破天窗掉在了埃斯特身上與其扭打，後來幾人的戰場轉移到了森林裡，在扭打過程中母親和埃斯特來到了冰面上，並塌了，二人掉進了水裡，埃斯特在「臨死」前想利用母親的同情心，可憐兮兮的抓住母親說：「媽媽，救救我……」結果被母親踹進了水裡……
母親和MAX抱在了一起，警察來了…… 結局的話 其實也蠻簡單的··凱特{媽媽}偷看了伊斯特[小女孩】經常拿在手上的那本書在書的第一頁 還是最後一頁 找到了一個學校的名字 查進去後發現是一個精神病院 然後凱特把伊斯特的照片發給那邊的醫生看
而又發生了另一件事
那就是小男孩被伊斯特陷害失去意識
因為那麼多的事情使得凱特徹底爆發
她怒斥伊斯特的殘忍
可是約翰仍是不相信凱特
於是醫生給凱特打了鎮定劑
而約翰帶著妹妹和伊斯特回到家中
在醫院里凱特接到一個電話
是伊斯特的那所學校里打來的
醫生告訴凱特要趕緊通知她的丈夫讓他遠離伊斯特
因為伊斯特是逃走的一個精神病人她實際年齡是三十三歲
如果她引誘男主人公不成的話就 會殺光他全家
凱特趕緊回去
可是到家時約翰以被 亂刀砍死
為了救妹妹她和伊斯特一番決斗之後
伊斯特掉進湖中
女孩是侏儒 她脖子上的是刀疤··為了掩蓋它所以她會戴帶子
『陸』 一部日本校園槍戰電影
熱血高校 高校制霸MAX 馬路須加學園
『柒』 《美國隊長2》影評
影評即電影評論。電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和評論。以下是我精心整理的《美國隊長2》影評（通用6篇），歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
第一、開場。
雖然美國隊長是用的葯劑，比一般人強壯。但也太誇張了吧！居然從高空直接躍入大海中；跑步的速度比一般人快好多倍（原諒對數字不敏感）；力量也比一般人強壯很對，一拳嫩勾搭到一個專業的打手；
第二、在環節上。
出現了一個護工特工；由電視劇《復仇》中的艾米麗出演。讓人很驚喜。我看過《復仇》，雖然因太過復雜即漫長，現在正棄劇當中，但很喜歡這個演員；同時她在劇中的角色很讓人驚喜，美國隊長的隱形愛情線；而且是美國隊長第一人女友的侄女（肯定有血緣關系，但不缺定是不是侄女輩）；
其次：朋友。
女性朋友。描述了一個從只是認識的關繫到成為一個可以交付生命的朋友的過程。
男性朋友。與退役軍人的同性友情，展現美國隊長的人格魅力（雖然全劇都體現美國隊長的魅力）；
第三：前女友。70對年過去了。當然很老了。但在對方的眼中，他們還是最初的他們，是對他們而言，最完美的另一半。前女友是美國隊長可以傾訴心事的對象，美國隊長也是前女友完全信任的對象。同時帶出復仇者聯盟的創立者：前女友、鋼鐵俠父親集其他。
第三：尼克。在復仇者聯盟及鋼鐵俠燈中總覺得尼克所代表的團隊，有點陰暗。所以在這里他的人性弱點體現出來，太過絕對。所以才被九頭蛇利用。不過他的技術真高桿，在群攻中，都能脫身；
第四：美國隊長犧牲的隊友復活。原來那個醜陋的殺手，就是那個令人遺憾的犧牲。雖然被人控制，但科技永遠戰勝不了感情。相依為命的感情是不難么容易磨滅的，兩人再相見，記憶就回來了，相信下一部，就能付出了吧。
第五：九頭蛇集團人物重現。在第一部中的「醜陋」的模式，滲透入了復仇者聯盟俱樂部，竟然惡心的還留下大腦；在彩蛋中，他的BOSS居然還回來了。不過也正因為才有以後的故事不是嗎！
三、在主題上。
自由、信仰，友情、愛情、親情的牽絆、繼承。
創造武器，保護自由的同時代表著失去自由。所謂「有罪惡才會有保護」。
復仇者聯盟的信仰，通過毀滅重新建立；
與相依為命的好友、退伍軍人、娜塔莎：過往的、新建的，永恆的主題。
護工特工，新的愛情線；
艾米麗與前女友是有血緣的哦。
總之，美國隊長2內容很豐富，打鬥很激烈，科技很發達，造就了視覺模式震撼的美國隊長2。
今天這是第一次進影院看，選的是漫威影業的超級英雄電影《美國隊長2》。不知是因為開場是中午的原因，還是因為大多數人都趁暑假第一天出去旅遊了，又或是保利影城地理位置比較偏僻的緣故，整個1號max廳400多個座位就坐了30多個人，而美國隊長2這部電影是昨天剛剛開始在國內上映。
由於是第一次進影院看電影，所以也不知道其他地兒是怎樣，總之那個1號廳的屏幕挺巨大的，音響效果很震撼。電影是3D的，進去後領個眼鏡，也許是不習慣，我戴上眼鏡感覺很頭暈。傳說中的3D效果也和我想像中的不太一樣，我想像中的3D效果是讓人有一種身臨其境的感覺，就好像自己身處在電影的場景中間，而真正看到的效果就像是往屏幕後方延伸了一個很大的房間，最靠近屏幕的人和物立體感最強，遠一點的則比較模糊，不過有個畫面我的確彷彿看到那個坦克的炮筒好像真的伸出了屏幕之外。難道是因為我坐的離屏幕有些遠了，我坐在第八排正中間，還是在網上搜的網友推薦的最佳觀影位置。
關於電影本身，是美國隊長的第二部，漫威影業的英雄系列電影之一，與其他的英雄電影都有一定的聯系，看這部之前最好把以前的看了，不然劇情可能接不上。這部電影也是典型的美國科幻大片，狂暴的追車，激烈的槍戰，壯闊的場面，各種高科技的武器裝備，各種爽快華麗的肉搏戰。狂拽酷帥的盾牌哥，在電影中是男神一般的存在，黑寡婦的身材也是非常的nice，在3D效果的呈現下極具立體感。而對於電影的劇情方面，只能說沒有什麼新意，在其中可以看到其他電影的套路，看到中間就已經猜到結尾了，具體劇情在此就不劇透了。結尾第一個彩蛋出現兩個超能孩，聽說是萬磁王的兒子和女兒，看來是想向《X戰警》的模式靠攏了，看來下部《復仇者聯盟2》應該會是英雄軍團對抗反派超能軍團。最後還有一個彩蛋，因為要看完演員和製作人名單所以沒看就走了。
總的來說，28元的團購票價還是值回了。出來時正好看到候場區的大屏幕正在播《極品飛車》的預告片，這款著名的賽車游戲終於出了真人版電影，看場面應該不輸於《速度與激情》，值得一看哈……
美國隊長人人都知道，現在新出了美國隊長2，劇情是這個樣子的：美國隊長被解凍後，發現九頭蛇重新興起，於是美國隊長奮力對抗九頭蛇，最終打敗了九頭蛇。
美國隊長原先是一個瘦小士兵，結果被做實驗變得很強壯，還可以長生不老，於是他就成了超級英雄，一次又一次地拯救了世界，卻被視為叛徒，因為神盾局被九頭蛇所收買，同時美國隊長還遇見了一個強勁的敵人，冬日戰士，可是冬日戰士竟然是他十幾年前被導彈擊落的一個朋友。
美國隊長很愛自己的國家，他無私奉獻，才拯救了國家，每次都奉獻自己拯救國家，這樣的精神值得我們學習。
影片中也有好笑的部分，這就是他受歡迎的地方，美國隊長，勝似神仙，從很高的地方摔下來都不死。
美國隊長，值得一看。
這個國慶假期趕寫材料、探望父母，只得空看了一部電影——《美國隊長2》，還是相當不錯滴，值得一看。
「美國隊長」一聽這名字，就想起在美國特別受女生們歡迎傾慕的籃球隊、橄欖球隊或足球隊等等球隊的隊長，通常都是高大、帥氣、陽光的大男孩。電影的男主角——美國隊長（特種部隊的隊長）也正是這樣的形象，完全符合觀眾的心理預期，一頭利落的金發，俊朗白皙的臉龐，健美高大的身材。人的心理暗示，或者說貼標簽的心理習慣真的不能小覷，試想若讓一個絡腮鬍子、滿臉滄桑的人做隊長，也確實看著別扭。
故事內容其實還是自美國受到911恐怖襲擊後最流行的國家安全題材。和《諜影重重》系列有些相似，卑劣的政客們以滿口的仁義道德、匡扶正義、愛國愛民驅使著熱血青年們，而實際上，道貌岸然的外表下窩藏的是不能見光的私心，驅除異己、中飽私囊。政客往往是這樣的，這是不是工作需要、行業性質決定的？善良的人們應該小心提防，提高辨析能力。
影片最特別的當是美國隊長的道具，一個像烏龜殼一樣的盾牌，材質堅硬可以擋住近距離的子彈射擊、爆炸沖擊，更不要說拳腳；可以像飛鏢一樣遠距離攻擊後再收回來；可以像滑板一樣托兩個人滑行，用處多多，動作很炫，觀影時好幾次發出「還可以這樣玩！」的'感嘆。
這種美國電影節奏都是比較快的，很多細節和對話不那麼直白，緊緊抓著你的注意力，看起來就比較過癮。機械公敵觀後感復興之路崢嶸歲月觀後感電影美麗心靈觀後感
迪士尼出品的超級英雄影片《美國隊長2》在北美開畫3日狂攬9620萬美元票房收入，創下北美四月新片首周票房紀錄。
安東尼·羅素和喬·羅素兄弟執導的《美國隊長2》依然由人氣影星克里斯·埃文斯「持盾」，片中「黑寡婦」一角則由好萊塢著名女星斯嘉麗·約翰遜出演。影片講述了美國隊長史蒂夫·羅傑斯和「黑寡婦」強強聯手，在華盛頓共同迎戰強大、邪惡又神秘的黑暗勁敵「冬兵」的故事。
這部耗資1．7億美元的超級英雄續集在北美3938家影院上映，憑借著9620萬美元的強大吸金力擊敗由《速度與激情5》在2011年保持的8620萬美元的好萊塢四月開畫影片紀錄，成為北美歷史上四月份票房最高的開畫影片。《美國隊長》2011年上映時，首周票房為6500萬美元，與之相比，《美國隊長2》的首周票房高出48％。影片在北美以外的電影市場剛剛上映便已入賬2．7億美元，遠超前一部《美國隊長》上映期間累計在海外創下的1．9億美元票房。
首日觀影者為《美國隊長2》開出「A」的評級，預示著影片在今後幾周還將繼續釋放其票房潛力。著名影評網站「爛番茄」上89％的評論人推薦該片。在觀影群體中，男性觀眾佔到64％，超過半數觀眾年齡在25歲以上。
與《美國隊長2》的票房光環相比，本周其他影片不免顯得黯淡無光。達倫·阿羅諾夫斯基執導的《聖經》題材影片《諾亞方舟：創世之旅》位列第二，在3751家影院收入1700萬美元，較上映首周下跌61％。上映10天共獲得7230萬美元票房收入。
上映三周的《分歧者》排名下滑至第三位，周末3天收入1300萬美元，上映以來累計獲得1．14億美元票房。
探討信仰的宗教題材影片《上帝未死》和韋斯·安德森拍攝的《布達佩斯大飯店》分別以770萬美元和630萬美元票房收入分列第四和第五位。
這周末，老姑為了獎勵我和弟弟最近的努力學習，所以決定帶我們去看電影，而且一看就是兩部。
經挑選，我們選了一部真人電影和一部動畫電影，真人電影就是《美國隊長2》，動畫電影是《天才眼鏡狗》，看《天才眼鏡狗》的時候我們因為去晚了，所以沒留下多少整體印象，不過《美國隊長2》我可是從頭看到尾，並且該片是3D的，給我留下的視覺沖擊與心靈沖擊都很震撼。
美國隊長原名「史蒂夫·羅傑斯」，他是一個標準的熱血青年，在納粹進攻美國時，他像所有美國青年一樣去報名參軍，保家衛國，但卻因為他羸弱不堪的身體幾度被拒絕，在他要放棄的時候，卻意外地被美國的「超級士兵重生計劃」選中，這是美國一項高度機密的試驗，試驗的主要任務厄斯金博士看中了羅傑斯身上所具有的正義感，所以選定他為實驗對象，試驗成功了，但厄斯金博士卻因為意外死亡了羅傑斯踏上了保家衛國的征程，成為了一名保家衛國，威名遠揚的英雄。
在之後的時間里羅傑斯一直在美國特別行政組織——神盾局內工作，突然有一天，他發現了一件驚人的事情，神盾局竟然是被曾經的納粹分支——九頭蛇控制的，他發現了這件事後便私下深入調查，發現了一個驚天的秘密：九頭蛇要用自己製造的天空母艦來統治世界，美國隊長決意阻止九頭蛇，他立即脫離九頭蛇，卻被九頭蛇發現了，他們開始瘋狂地追捕美國隊長，但是在美國隊長勇猛的反擊行動下，九頭蛇的美夢破滅了，美國隊長又一次成功的拯救了美國和世界。
在看完這部影片之後，我對美國隊長這個人物特別喜愛，因為他的正義感，曾經，他是一個羸弱不堪，甚至可以說是弱不禁風的小夥子，但他所擁有的正義感，他所擁有的勇氣是許多人都望塵莫及的，所以科學家厄斯金才放心的讓他成為唯一的超級戰士。
有時候我真的很想擁有羅傑斯那樣的正義感與勇氣，我時常看到身邊的人因為種種原因被人欺負，我卻無能為力，甚至連站出來替他打抱不平的勇氣都沒有，我真的很羨慕他，他那時身材比我還弱小，怎麼有勇氣去替別人打抱不平呢？經過長時間的思考，我總算明白了，這種勇氣來自於他的內心，來自於他內心強烈的正義感，也正是這種正義感促使他成為了百戰不殆的美國隊長。
在社會生活中，人們心裡總是充滿正義感，那麼人們的生活中就會自然而然的減少許多矛盾，但總有那麼少數人心裡多少有一些黑暗，那麼。就讓我們這些心裡裝滿正義感的人來作出有益的事，來正確的引導他們吧！
『捌』 瘋狂的麥克斯4:狂暴之路(Mad Max: Fury Road)
很少有電影能讓我迫不及待的想要二刷，而 Mad Max 4不僅讓我迫不及待的二刷，還讓我在不知不覺中就刷了六遍。
這部電影給我的第一震撼就是在視覺和聽覺上的。有時候看動作片時，如果鏡頭稍微混雜一點，就真的不知道焦點在哪兒、發生了什麼，會各種混亂理不清，但我在一刷這部電影時，完全一氣呵成，從頭高潮到尾，酷炫到原地爆炸！
如果真的要說這部電影的每一個鏡頭每一幀都是精心設計過的，真的一點也不為過。角度的選取、機位的選擇、構圖、光線和特寫等等，真的都恰到好處的完美。
攝影狂拽酷炫屌炸天！
動作設計狂拽酷炫屌炸天！
音樂和音響設計狂拽酷炫屌炸天！
演員設計狂拽酷炫屌炸天！
其實我覺得這部電影最難能可貴的是––在本屬於男人的動作片里，女人並不再是附屬品，也不會是在關鍵時刻強行掉鏈子，而是拼勁全力為生存而戰的形象。
由維密們飾演的五位妻子，盡管她們脆弱、毫無戰鬥力，但是她們仍然堅定的選擇邁出風險極大的一步––逃亡。按照一般主流片的標准結局，她們將會在旅程最後戰鬥力提升，個個成為神槍手。但這里不是，她們在影片的後半部分仍然需要別人的保護，但意志並未動搖，並且始終在進行力所能及的反抗。
Max(男主)和女性角色的互動的形象設計，也真的是讓人少女心泛濫。除了初次見面為自保命令了兩個女人，Max再沒有給其他人下過命令，也從沒有表現出自己是領導者的樣子。他所做的就是兵來將擋水來土掩，保護她們，解決追兵，提出建議，但是讓別人做出自己的選擇。整個旅途給人的感覺是人類之間的互相信任和尊敬。
而男女主的，見面即打架，逃亡途中第一次槍戰就默契十足，中後期持續同步率爆表配合無間，期間互相拯救若干次並向對方交代後事（Furiosa毫無保留地告訴了Max如何開她的車，Max在沼澤地一個人咚咚咚跑走單刷），直至最後的血脈相連，真的是讓人各種心動！
『玖』 《瘋狂的麥克斯4》Mad Max讓你血脈僨張
以前就聽說過這部超燃的電影。老師音量開的非常足，開場便是媲美電影院的震撼音效，和燃燒的大漠風景。各種用途的重工業卡車摩托車機槍火炮，每聲爆炸都如煙花般絢爛，有種殘忍的美。 人就是要活的恣意勇敢，膽大心細。
電影設定在地球資源消耗殆盡之後，人們重新回到了納粹般的集權生活。主角Max是一個精神分裂患者，處於沒能保護好女兒的自責中，一直在尋求時機反抗。反抗失敗，他被迫成為「戰爭男孩」的血袋，為宿主提供生命保障。女主角Furiosa是大boss「不死老喬」的司機，出生在她記憶中的「green land」。七千個日夜，受夠了因為缺水而被人控制的感覺，她一直在尋求救贖，想回到出生的地方。這是她活著唯一的希望。在這座綠洲集權地里，男孩們被洗腦成為「ear boy」，死心塌地地跟著「不死老喬」，希望能用生命成就永恆的榮耀。女孩們都被圈養起來，漂亮的成為生育工具，是「不死老喬」名義上的妻子，是他獨有的財產：不漂亮的被插上管子生產奶水，一切為了「不死老喬」。
但老喬的妻子們決定反抗，她們跑去求助於Furiosa，跟著Furiosa的大型運輸車開始了生死逃亡。（媽也感覺敘述完都要500了，嗯先打住）
Furiosa的救贖是尋找她心中的希望。 七千天來，她從未忘記自己出生的地方，以為回去了就能逃離束縛獲得自由。沒想到突破重重困難，和親人相擁而泣後，得知家園也早已不再是綠洲，最終還是要回到出逃的地方，孤注一擲，正面硬剛。這是Furiosa的第二次救贖，也是真正得到了內心的生華，無奈成為了全堡壘的英雄。
英雄從來都是有苦衷的，因為有畏懼，有內心真正渴望的東西，才會付出全力去爭取。 中途叛變的那個戰爭男孩，一心想要得到「不死老喬」的肯定，讓自己的名字在所有人面前被念出來，被崇敬被誇獎。而在運輸車上被其中一個妻子點醒後，他道出了內心的脆弱，看到了自己真實的想法和事情本來的面貌。他扛槍，他正面出擊以保護大家，他主動修理機車，攬下最危險的工作。而所有的妻子也沒有令人失望，雖然只能躲在車肚子里，不會開車也不會打架：雖然因為裝子彈不熟練，讓大家險些挨槍：雖然在第一個人喪生後，想要放棄，但她們，也用自己堅強的信念，和母親的身份，一路激勵著主演團隊向前。不可為而為之，是真英雄。
女主是整部片子最讓人佩服的人，資源匱乏的世界，女人也要撐起一片天。命脈的維系靠女人，村子的第一道防線靠女人。女人大膽，大膽卻不莽撞，心理戰同樣優秀：女人柔弱，讓人放下防線，被敵一擊斃命：女人重情，哪怕只是萍水之交，託付了，接下了，便要並肩作戰，絕不會半途離去。將英雄情懷安在女人身上，甚至帥過男人。
時常在思考應該怎樣待人處事。承認自己的軟弱不定，內心不安而缺乏主見，張揚熱烈的東西總是使我嚮往。不夠機靈，不夠大膽，畢生要和這兩大弱點抗爭。
『拾』 外國影片男主角叫max是什麼電影
瘋狂的麥克斯4？
導演: 喬治·米勒
主演: 湯姆·哈迪 / 查理茲·塞隆 / 尼古拉斯·霍爾特 / 休·基斯-拜恩 / 喬什·赫爾曼
類型: 動作 / 科幻 / 冒險
語言: 英語
上映日期: 2015-05-15(