中國講救贖主題的電影

A. 十大勵志電影排行，《肖申克的救贖》劇情堪稱經典

一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，無論是愛情、勵志、社會或陰暗，電影總是能將這些適度的表現出來，從而引起觀眾的共鳴。今天我在這里推薦十部勵志電影，一起來看看吧!
十、《中國合夥人》
豆瓣評分：7.6

簡介：《中國合夥人》主要講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，共同創辦英語培訓學校，最終實現「中國式夢想」的故事。

點評：由香港著名導演陳辛可導演，該片在2013年中國內地票房突破五億人民幣。雖然劇中講的是教育機構成長的故事，但並不是一味地講述這個，裡面也有校園般青澀的愛情。
九、《夢女孩》
豆瓣評分：7.7

簡介：《夢女孩》主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。

點評：在這部影片裡面我們可以看到清一色的黑人演員，片中的每一首歌都很有感染力。也許劇本薄弱，劇情有些粗糙。但是該片中講述的事情帶入現實中卻頗為有趣。夢想在成長經歷中絕對是一大動力,就像影片中提到的：名譽和財富總是患得患失，明星的世界總是浮浮沉沉，只有夢想是永恆長存的。夢想也許就是追求本身!
八、《黑暗中的舞者》
豆瓣評分：8.3

簡介：《黑暗中的舞者》講述的是在20世紀60年代的一個美國小鎮，一位在工廠打工的單親母親的悲慘故事。

點評：這是一部是一部劇情歌舞型電影，故事和音樂劇的表現方式都是高水準，火車和法庭一場激動人心。但是有一點缺陷就是在高潮過後沒能及時收手，從宣判到結尾的過程太過拖拉。一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
七、《荒野生存》
豆瓣評分：8.7

簡介：《荒野生存》改編自喬恩·克拉考爾於1998年出版的同名暢銷小說，取材於發生在1992年的真實事件，講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·強森·麥坎得勒斯因厭惡社會而在茫茫的荒野中流浪，後獲得智慧的故事。

點評：《荒野生存》在人與人之間的關系描繪的很讓人感動，電影將一些感情拍的很細膩。導演將美麗的自然風光和對人類生存意義探索完美結合的作品，讓人耳目一新。
六、《跳出我天地》
豆瓣評分：8.8

簡介：《跳出我天地》 以1984年英國礦業工人大罷工為背景，講述了11歲的礦工之子比利·艾略特沖破重重阻力勇敢追求心中理想的故事。

點評：《跳出我天地》雖然講述的是一個想跳芭蕾的男孩，但劇情沒有一味的描寫執著少年追求理想的事情上，而是把故事放在一個動亂的社會背景下。這部電影從劇情到演員都很出色，小男孩把自己的內心感受真實的表達出來，那種強烈的想要跳芭蕾舞的慾望。劇情的發展毫不拖泥帶水，主線情節和背景的穿插自然流暢，是一部值得看的電影。
五、《聽見天堂》
豆瓣評分：8.9

簡介：一個從小失明的孩子，如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師?米可出生於托斯卡尼，從小就熱愛電影，因為一次意外，讓他必須永遠與黑暗為伍，只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀，然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的 錄音機開始轉變，一個嶄新的世界為他而展開。然而這個生命中重新點燃的希望卻被主張盲人不該擁有夢想的校長硬生生地打斷。即使不被認同，米可仍是朝著 夢想邁進，他的熱情逐漸感染周圍的同學，引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。

點評： 這是一部講述一群盲人孩子的故事，在沒有看之前其實並沒有太大的感覺。整體故事雖然簡單沒有什麼新意，但是卻用一種特別的手法來娓娓道來。這是一個關於克服障礙、堅持夢想的故事，影片中孩子們的演出令人很感動。
四、《美國往事》
豆瓣評分：9.1

簡介：影片以紐約的猶太社區為背景，講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。

點評：《美國往事》的敘事手法我認為很棒，將少年、中年、老年穿插在一起，處理得很成熟，而且配樂真的很棒。以前看的時候無法完全理解這部電影，裡面太多的內容不能一下子消化掉，但是當重新看這部近四個小時的電影時，就像在看一本渾厚的小說，價值與時間，成長與背叛。影片雖長，但耐心的看完卻發現感觸頗深。
三、《教父》
豆瓣評分：9.2

簡介：《教父》改編自馬里奧·普佐的同名小說，講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。

點評：《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。片中教父的形象顛覆了人們對黑幫大佬的傳統認知，影片里的黑幫大佬不再一臉橫肉飛揚跋扈，他可以溫和仁慈，可以體面優雅。我認為馬龍白蘭度的表演太真實了，也許這也是他的本色。帕西諾飾演的麥克，從一個純真的戰爭英雄好青年，一步步成長為狠毒陰險的新教父，表演也極有層次。
二、《阿甘正傳》
豆瓣評分：9.4

簡介：《阿甘正傳》電影版改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說。主要描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。

點評：不得不說飾演主角的湯姆·漢克斯將阿甘這一角色刻畫的入目三分，令人無比感動。該電影故事曲折生動、畫面很唯美，演員生動的將角色魅力表現出來，電影主題深刻勵志，形象鮮明。雖然是94年上映的作品，但影片的拍攝運用了當時極其先進的視覺特效CGI技術實現，場面非常細膩逼真。
一、《肖申克的救贖》
豆瓣評分：9.5

簡介：故事發生在1947年，銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後本想用槍殺了妻子和她的情人，但是他沒有下手，巧合的是那晚有人槍殺了他妻子和她情人，他被指控謀殺，被判無期徒刑，這意味著他將在肖申克監獄渡過餘生。

點評：這部影片至今令我印象深刻，還記得這是當時在高一時 晚自習的時候， 英語老師放給我們看的。當時看完感觸頗深，也許那個時候還不能了解這部影片真正的含義講述的是什麼，但看的很著迷。現在再回看之後發現，《肖申克的救贖》或許更多的講述的是對自我的救贖，劇中安迪的獄友托馬斯已經在獄中待了50年了，已經習慣了也害怕著改變。但是對於安迪來說，改變才是真正能得到救贖的道路。

B. 中國何時能夠拍出《肖申克的救贖》這樣的電影

我相信，近十年，就可以！

一直記得多年前第一次看《肖申克的救贖》時的震撼感。人若是不能懷抱希望，那麼活著，也是行屍走肉。時至今日，我依舊認為這部電影是對「希望」最強有力的註解。

C. 有哪些以自我救贖為主題的好電影

《百元之戀》，生活是不是已經壞到不能更壞？那麼這一次，索性用實實在在的拳頭，對這壓抑的生活發起反抗吧！能夠經歷卓絕努力而站起的廢柴究竟是少數，大多數人在付出之後，仍會不可避免得遭遇失敗、走向平庸。這，才更接近殘酷人生的真相。

D. 有哪些以自我救贖為主題的好電影推薦

成龍導演的很多部電影都挺好看的，都顯出了女主角自我救贖的這一主題，剛開始不是特別努力奮斗到了後面一直有追夢之心。

E. 求中心關於「救贖」的經典電影

帶有救贖話題的電影很多,不過你即然很少看尼古拉斯凱奇的電影,我推薦他的幾部非常值得一看的電影;
火柴男人
戰爭之王
至於你看過的<先知>是去年的片子,今年凱奇的新片是<災難先知>講述人類被毀滅但留下希望。
<肖申克的救贖>是一部偉大的電影，不知道你有沒看過<上帝之城>又譯；無主之城 這部是比它更好的電影。

看完這三部電影，你要覺得好看就給分。

F. 中國能拍出《肖申克的救贖》這樣的電影嗎為什麼

起碼在五十年內，是不可能的。
綜觀當今的china社會：

第一，經濟方面：經濟迅猛發展，但其背後隱藏的是貧富差距極度拉大，人民幸福感降低。人民單單知道去追求物質上的滿足，精神生活為零。

第二，政治方面：當今govern-ment關心的是國家的發展，而非人民的個人發展，勢必在很大程度上阻礙精神、文化的新萌芽的萌發。現存的很多體制都存在嚴重漏洞。又因其教育領域的種種失敗、功利的思想，導致當今學生一切向「錢」沖，無任何內涵可言。教育的失敗將導致整個國家的墮落，這種現象已經開始顯現。即使有自我認知、社會認知的人，也因「人在屋檐下，不得不低頭」，必須要放棄圖變的思想。韓寒有一句話說的好「全面發展就是全面平庸」。

第三，信仰方面：這是我們必須要承認和面對的問題。可以說現在的china是處於無信仰的混亂狀態，起碼在精神生活上是完全滿足這一點的。社會信仰的缺失，個人信仰的缺失，容易讓人不知所措、不知所蹤。試想一個沒有信仰，一個不知精神生活為何物的社會里又怎會產生天才的導演拍出天才的電影？即使出現了這樣的電影，又豈會有人看懂？

第四，文娛方面：現在是娛樂時代，宣揚的是娛樂精神，電影多為商業電影，鮮有內涵極深、發人深省的電影出現。娛樂界所推出的諸多產品，僅僅是為博觀眾一笑。但是笑過之後，能給人留下什麼？這一點值得人思考。且審批制度有問題，好的電影不能通過審查（因為有損govern-ment的光輝形象），惡俗的相親節目泛濫成災。

所以，想在五十年之內出現好的電影，是不可能的。

G. 中國最勵志電影20部是什麼

例如：《超越》、《飛馳人生》、《無問東西》、《大師兄》、《叱吒風雲》、《青春派》、《聽說》、《銀河補習班》、《縫紉機樂隊》、《一步之遙》、《逆境》、《錢學森》。

《蛋炒飯》、《梔子花開》、《煎餅俠》、《誰的青春不迷茫》、《非正式愛情》、《中國合夥人》、《老男孩》、《第一次》、《葉問》等。

相關介紹：

電影類型的一種，勵志片的產生主要源於電影的發展，一般提起勵志片，我們都會把它聯想到電影的歸類，比如青春勵志片。勵志片的定義是一個相對的概念，經常與其他類型（如科幻片、驚悚片、犯罪片和戰爭片等）結合產生各種亞類型和副產品。

一般來說，勵志片常常會成為票房寵兒，容易受到評論界的關注，因為它們過於復雜化的故事結構和曲折的人物情節，使得它成為激勵人們表達樂觀心態，追求積極向上的精神層面。

H. 近年來國產最優秀的犯罪懸疑片之一《烈日灼心》；一場人心的自我救贖

你知道什麼是人嗎？

人是神性和動物性的總和，他有你想不到的好和想不到的惡。

《烈日灼心》豆瓣評分8.1。又名 不法之徒 ， 太陽黑子 。

影片改編自女作家須一瓜的長篇小說《太陽黑子》。由曹保平編劇並指導，鄧超，段奕宏，郭濤，王珞丹等主演。於2015年8月27日上映，在內地斬獲3.04億票房，該片在第十八屆上海電影屆獲得最佳男演員、最佳導演獎 ，第31屆中國電影金雞獎獲得最佳男主角獎 。第33屆大眾電影百花獎最佳影片.......

一部電影三個影帝

對於這部影片用優秀二字來形容，一點兒也不為過。

導演曹保平是黑色犯罪類型電影的領軍人物。他有著極強的編劇能力，對於電影的劇情，節奏，情感遞進的掌控感非常強，所以在觀影過程中，你會很容易的被帶入其中，因為每一個人物，每一個線索，每一個鏡頭都對整個劇情發展有著密不可分的聯系。相信大家也看過他執導的另一部電影《狗十三》。他還有很多優秀的作品，今後有時間慢慢給大家分享。

對了，由於他的作品捧出過諸多影帝。

他還被業界親切的稱為「影帝製造機」

《烈日灼心》除了其本身有著非常優秀的原型劇本，以及一眾演技派的精彩出演之外。

還有一很重要的原因是導演對精心編劇，原著作者須一瓜曾是一位政法記者，所以故事中很多橋段都是來自真實事件改編，也涉及到很多敏感話題，需要藝術處理，但又不能影響戲劇張力，劇本改編這個過程十分煎熬，他推翻了很多的劇本。但還好最終版本顯得很出色。

影片中特別是段奕宏，鄧超精彩演繹，給觀眾以極強的代入感。原著作者也曾說過，雖然電影改編後與原著有很大的出入，但演員的精彩演繹讓人們會漸漸忘掉這些......

作為一部犯罪懸疑片，整體敘事結構和正常的懸疑劇有許多相似之處，不過曹保平導演對電影的節奏把控尤為老道，一進入影片便將那些觸目驚心的東西直接暴露給你看，給觀眾以強烈的壓抑感，可剛將觀眾的心提了起來，下一秒就回到了正常的呈現畫面。這種節奏的突然變化使得電影的代入感更為強烈。而這樣的節奏變化在影片中出現了多次。使得劇情發展也是一波三折，各種反轉的出現會讓你會慢慢意識到，不到最後一刻，你真的無法猜測到真正的真相。

下面我們直接進入電影

從 電影本身 討論；

首先，故事背景，七年前，福建西隴發生了一起慘絕人寰的滅門慘案，在一棟別墅內一家五口同日慘死，引起社會的巨大震動。而現場只留下了一個指紋，沒有其他的任何線索。以至於七年過去了，警方依然沒有取得較為實質的進展。

影片開始直接以一種黑白的色調切入，不同以往的警匪片相對平和的片頭。它一上來就將這些凝重的東西直接展現給你看；赤裸的女孩兒，倒地的屍體，三個的驚慌失措年輕人樹林中驚慌逃竄，讓人摸不著頭腦的爭吵，還有他們往橋下水中掉落的東西激起的巨大水花.......這些都是七年前的碎片化記憶。

開頭出現的三個男子就是這起案件最大的嫌疑人  ，辛小豐，楊自道，陳比覺。如今；出人意料的是辛小豐成了一名協警，楊自道成了計程車司機，因意外變成了傻子的陳比覺帶著三人撿來的女孩兒尾巴住在親戚的漁場里。時間線拉回到現實，一切都顯得很平靜。

然而辛小豐的臉上總是寫滿了壓抑，習慣性的用左手直接捏碎煙頭，楊自道開計程車被人搶劫，遇到了警察卻不敢報案，都像是在掩飾些什麼。

這時，伊谷春出現了，他的出現打破了現有的平靜，而在他的身上，出現了太多的巧合，剛調過來的老刑警正好做了辛小豐的警長，他也是負責這個案件，那天晚上楊自道開計程車被搶他也正好在現場見過楊自道。 

伊谷春的妹妹在一次機緣巧合之中結識了楊自道並且喜歡上了這個開計程車的大叔，一切都太巧合了，就像 楊自道自己所說，冥冥之中，這個伊谷春就像是上天派來索命的。

辛小豐和楊自道愈發覺得事情開始變得難以控制，開始想著將他們三人共同撫養的女孩兒尾巴交給他人撫養，尾巴是七年前那一起案件中他們帶走的撫養的女孩，因為患有心臟病，他們已經難以負擔昂貴的醫葯費。

作為伊谷春的工作搭檔，辛小豐也察覺到了伊的猜忌，這個只需要一眼就能判斷出異樣，果斷拔槍制服匪徒的老刑警，怎麼會不感到懷疑。他們正好也是三個人，也共同撫養著一個女孩兒，一切的疑點彷彿都在指向他們。

工作後在樓下靜候小豐，親自駕車帶他去漁場拿小金魚，顯然，伊警官是打心眼兒里喜歡小豐的，小豐也是一個極具正義感的協警，敢拼，勇敢無懼，在工作中的種種表現實在是太難將他與一個罪人聯想到一塊兒。

「 其實這么多年，每天都沒指望還有明天 。」

小豐在與伊谷春談到這一起案件時，內心十分恐懼，他總覺得那一天要到來了，他內心甚至有點渴望那天快點到來，那種難以掩飾完全的恐慌都被伊看在了眼裡。伊向小豐分享了這個案件他的一些看法，其中就談到，有人在水庫邊上看到三個人，有個人身上好像有紋身，還有人在現場撿到了一本天文學雜志，更有人覺得他們 三人是Gay！   但伊覺得這就是個笑話。

一旁小豐都默默的記下了他所說的這些.......

隨著案件的不斷進展，越來越多的線索開始指向他們，

辛小豐所想到的那一天可能就要到來了，為了擺脫罪名，他聯想到與那個他曾經救下的台灣人演了一出同性戀大戲來加以掩飾，這是最後他所能做的了，他覺得或許只有他們三個人都是gay才能洗脫罪名，按照他對於伊谷春的了解，一步一步將伊帶去看見如上圖的場景，畫面一度不可控制。

使得伊一時間陷入了思考。湧出了一些不可描述的情感。

伊的妹妹想幫楊自道證明他是gay，

但最終落下了破綻，（那張紙條）......

」我也不會對你說下不為例，因為人性這么復雜的東西，只能靠理解「

在最後一段特技拍攝的高樓的追逐戲中，（這是影片非常精彩的地方）小豐內心的掙扎也體現於此，他面對要掉下高樓的伊，救還是不救，太多的情感參雜其中。

至於那一個喜歡偷聽租住他房間的租客的談話的房東，其實我也沒有想明白為什們會安插這么一個插曲，但事實就是這樣，辛小豐的和楊自道的談話都被偷聽到了，調查之中伊警官也聽到了這些錄音。

案件最終「水落石出」，

數罪並罰，辛小豐楊自道最終被判處了注射死刑。

這一段超哥的演技相當炸裂，那種面對死亡時內心的各種復雜情感，恐懼，釋懷，壓抑，痛苦，煎熬，不斷的向外湧出，展現在縮放的瞳孔中，展現在每一部分漸變的面部肌肉中，伴隨著死亡的到來，最終回歸一片寂靜。讓觀眾觀影時感到深深的震撼。（據說這一段精彩的演繹被很多表演專業的老師用作同學們的學習素材。）

陳比覺的傻是 裝 出來的，

「 看來這智商163的和80的有時候真tmd差不多 。」

本想通過裝傻來逃避法律的懲罰，他最終跳海自盡，或許也經受不出內心的煎熬。當然了還有一個原因相信大家也知道。

一切看似都結束了

然而影片的結尾卻發生了變化。

「第四人「的出現了

案件真相分析

混混（第四人）打電話叫阿道一起去討債，沒想到阿道帶著小豐、陳比覺一起來。到了別墅辛看到裸女（剛洗完澡），捂嘴怕她叫結果女孩心臟病發作死了。

其他人以為小豐j殺了女孩，慌亂下第四人狠心殺了全家人。

所以三兄弟沒有直接殺人。小豐沒有強j女孩，台灣人說了小豐和他是第一次。而且警方也沒有直接證據表明小豐強j女孩，伊警官也說了案子證據很少後來走到了分歧。但是小豐一行人確實間接害死了那個女孩兒。

最後第四人供詞：是他殺了別墅里的人（除了女孩是心臟病突發猝死）四人逃出別墅第四人要求三兄弟以後跟他混之類的要挾三兄弟，三兄弟把第四人推到水庫里三兄弟都以為第四人死了。所以當警察問第四人為什麼沒有去找三兄弟算賬，第四人案子要是被查他也死無對證。這也就是片頭那個被他們扔下水庫的場景。扔下的就是第四人。

影片開頭還說到小豐說要回去，因為別墅里還有嬰兒，這個嬰兒就是後來的尾巴。影片後來尾巴要接受心臟手術也證實了尾巴是別墅里心臟病猝死女孩的女兒，心臟病是會遺傳的。影片開始阿道開出租，辛協警，陳覺民裝瘋賣傻，三兄弟七年中一直在自責和恐慌里度過，唯一在一起的精神寄託就是共同撫養尾巴，但伊警官的出現讓他們意識到當年的事情不可能就這樣過去

影片最後辛和阿道咬定口供一致是他們殺的別墅里的人是為了讓真相爛在肚子里保護尾巴和陳比覺，最終他們被行刑注射死，也是為他們這么多年的內心自責來贖罪。伊警官在後來抓到的第四人口供里才得知案件當年的真相。

就像是伊警官內心的獨白，這么多年來，害死尾巴的兇手一直在她的身旁撫養著她，或許，只有他們死了，這一切才算結束吧。

幾個問題的解釋；

辛小豐並不是gay，他們三人都是不是gay，這只是小豐想出來掩飾和逃避罪名的一個計劃。

伊谷春喜歡辛小豐？？？

相信也有觀眾發現了這一點，他們之間的關系確實有些不可描述，但我感覺這應該是建立在工作關繫上的喜歡吧，小豐在工作中的表現太優秀了，但是也不怎麼說的通，一個經驗老道的刑警為什麼這么照顧小豐這個協警呢。不同的觀眾或許有不同的理解。

辛小豐並沒有強j那個女孩兒，案件中也沒有確切的證據說小豐強j，這也是案件為什麼遇到了瓶頸，一直沒有進展的原因，後面那個台灣人也說過，小豐確實是第一次。但無論如何，小豐一行人是有罪的，他們必須受到法律的制裁。

「法律是介於神性和動物性的合體，它非常可愛，它知道你好又限制你沒法惡到沒邊兒，哪個人心理沒有那麼點兒臟事兒。」

這應該是影片中最有象徵意義的一句話了，驚嘆導演的《烈日灼心》影片本身就表現著一種悲劇性主題，三個法外之徒，無處可逃，內心承受著如烈日灼心般的煎熬，這一切的表現卻以一種特別的方式表現了出來，所謂的被追捕的強j犯站在了道德的制高點，不停的救贖著自己，他們竭盡所能撫養著尾巴，把她當成人生的寄託，最終願意為她赴死。然而，與道德有所抵觸的是法律，段奕宏飾演的伊警官，他嫉惡如仇，對歹徒窮追不舍........

這也是影片一個非常優秀的地方——人物之間情感的塑造上，通過各個人物之間情感的微妙變化來不斷帶動著劇情的向前發展。認可，相信，懷疑，猜忌，提防...........特別是在辛小豐和伊警官這一對相愛相殺的搭檔之間，而伊在整部電影中的地位十分重要，他串聯起了所有的人物，是這個電影故事軸線的核心（他是導演引入再創作的角色）。

影片中各個演員的演繹，不論是鄧超的所表現出來的那種源自內心的壓抑還是段奕宏極其富有張力的凌厲，都十分的出彩。在黑暗與光明的對立中參雜了復雜的人性，就有了無數的可能。

人物之間展示的不只是單純的沖突和對立，還有和解與溫情，這樣的設定有著非常牢靠的立足點，使得劇情更為合理自然，辛小豐等人只是為了完成內心的自我救贖，伊警官用凌厲的眼神刺破黑暗。這樣的碰撞，讓觀眾也為之感概和揪心。

影片的不足之處出現在幾個較為疑惑的轉折點之上，房東為何偏愛偷聽租客談話還做成了文件，恰巧被伊谷春調查發現。屋頂追逐戲在一片驚心動魄中結束，真相也水落石出，小豐最終落網時的瑣碎說教，包括後面突然就出現的第四人，顯得就有些許的凌亂和突兀。應該是電影結合 現實主旋律的原因 。

不過，在高強度的篩查制度下，仍然能有如此的精良的製作，相比近幾年來的犯罪懸疑作品，《烈日灼心》確實可以稱之為最優秀的犯罪懸疑片之一。

I. 肖申克的救贖 就是我們中國版的什麼來著

《鳳凰》：一部中國版「肖申克的救贖」

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http://www.sina.com.cn 2006年12月14日15:43 觀察與思考

《鳳凰》：一部中國版「肖申克的救贖」

一部反映民國亂世愛情的電影《鳳凰》近日完成了在重慶的拍攝後，為了明年角逐戛納電影節，劇組已趕赴東北，完成真正的大雪景拍攝。

-墨 禺

導演：金琛

主演：苗圃、郭濤、中井貴一

出品：香港新華傳媒、日本新浪潮影業

人性之美

面容落魄的囚犯、劫後餘生的愛情—是什麼樣的力量才能讓愛從天坑地縫中無謂地起飛？

由第六代導演金琛執導的電影《鳳凰》，日前正在緊張的製作中。這一部主要講述監獄中愛情傳奇的電影，被稱為中國版「肖申克的救贖」。 具有國內電影故事中少見的傳奇色彩，而且在兩個人物身上附著了濃厚的人文色彩。片名為《鳳凰》，意在表現「愛情在劫難後重生」。

影片的故事背景發生在清末民初，由苗圃飾演的中國女孩和由中井貴一飾演的日本平民邂逅於亂世中的中國，歷盡滄桑三十年，終於在解放前夕再度相逢，直至「兩顆冰冷的心重新復活」。 然而遺憾的是，正當解放軍要為被冤枉關押了多年的中井貴一洗脫冤情時，中井卻被一顆流彈炸死，於是蒼茫人世間，只剩苗圃在無盡的懷念中度完餘生……

導演金琛說，《鳳凰》是一部通過男女主人公的愛情來展示人性的文藝片，片中男女主人公的愛情是從監獄里開始的。在那樣一個沒有自由的地方依舊能夠產生愛情，會讓人由衷地感慨。而更讓人感慨的是在民國那段風雨飄遙的動盪年代，他們的愛情還竟然能夠經受幾十年的考驗，充分展現了亂世鳳凰的人性之美。

探班「鳳凰」

《鳳凰》在拍攝上要求極其苛刻，務必要求每一個鏡頭都充滿真實感與情景感。而目前《鳳凰》劇組為了拍攝一段真實的雪地外景已趕赴黑龍江雪鄉雙峰原始森林，預計要到12月底才能回北京豐台殺青。

該片男主角是被譽為高倉健接班人的日本性格演員中井貴一，他曾在何平執導的《天地英雄》以及張藝謀執導的《千里走單騎》中都有過不俗的表演。此次他在劇中飾演的是一位在中國出生和成長的日本人。在中井貴一看來，《鳳凰》是一部難得的電影作品，而影片中他所飾演的生活在社會最底層的角色，則更令他痴迷。

在《鳳凰》中，中井貴一的角色經歷了頗多的挫折—主角是一位非常純情的男人，進入監獄讓他陷入了人生的低谷，他感覺他的人生從此一無所有，但是令他意外的是，他在監獄中不僅找到了非常真摯的友誼還意外地擁有一份刻骨銘心的愛情。

飾演女主角周紅的苗圃，自從藝以來出演的影視劇多以鮮活、多變的性格角色見長，並被業界評為內地影壇四大青衣之一。她塑造的銀幕形象不僅深受很多業內大腕好評，更是倍受廣大觀眾喜愛。苗圃曾在《五月槐花香》中以「莫荷」一角入圍「金鷹」獎「觀眾最喜愛女演員」，而在去年，苗圃亦憑該角色入圍中國另一電視劇最高獎項—「飛天獎」的「最佳女演員獎」。憑同一角色入圍中國電視劇兩大最高獎項，目前國內只有苗圃一人。

這次在《鳳凰》一片中擔任女一號，並將以「女囚」形象譜寫一段中國普通女性在亂世中跨越國籍的愛情影片，對苗圃來說，不僅是一種全新的角色體驗，而且影片中她要從一個年輕女孩一直演到白發蒼蒼的老嫗，這更是對她演技的一個考驗。

而因《瘋狂的石頭》被觀眾熟知的演員郭濤這次也參與了《鳳凰》的演出，他在片中要從40多歲演到79歲，是惟一見證中井貴一與苗圃所飾演的角色的愛情見證人。

瞄準戛納

《鳳凰》取材民國初期，因為該部影片是以「末代皇帝」的故事為背景，因而受到了國際電影界的普遍關注。據《鳳凰》投資方介紹，目前已經敲定該片參加明年五月的戛納電影節。同時，投資方也明確地表示，「對這部電影參賽戛納非常有信心，因為這樣的題材和故事在國內電影中已經很多年沒有出現過。」

而該片的國內投資方—新華展望公司負責人何志凱先生則說，目前劇組方面一直秘密地拍攝，希望不要延誤明年戛納的參賽檔期。

中井貴一不僅是該片的男主角，同時也身兼製片人。因為《鳳凰》展現的是亞洲人的情感，所以中井貴一認為：「亞洲人的這種情感，歐洲人更容易認同，因此這也是我們參加戛納電影節而不參加奧斯卡的一個較為重要的原因。」

同時中井貴一也充滿信心地表示，如果能參加戛納電影節，他最希望的是導演金琛能得大獎。不過金琛卻謙虛地表示，他的野心沒那麼大，因為他還只是個年輕的導演，還有很多東西要向前輩學習。不過他最大的希望就是《鳳凰》這部電影能夠被更多的觀眾知道和關注。

而新華展望公司負責人何志凱先生卻認為，如果一切不出意外的話，《鳳凰》中的兩位男主演中井貴一和郭濤都將完全有可能角逐2007年戛納電影節的影帝。

不過對於觀眾來說，如此精心打造的一部電影，無論它參選戛納電影節與否，只要足夠精彩，便令人值得期待。-