Ⅰ 《黃河絕戀》觀後感
當認真看完一部作品後,大家一定收獲不少吧,需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧,下面是我收集整理的《黃河絕戀》觀後感(通用9篇),僅供參考,希望能夠幫助到大家。
有一條巍然聳立的巨龍,它叫黃河。
有一段感人肺腑的情,它叫愛。
有一個刻骨銘心的惡夢,它叫戰爭。
它們交融在一起,一涌一涌的感動,在心間翻滾。
當一幕又一幕映入眼簾時,我被這部電影所迸射的光芒所震撼;當一汪肢聲又一聲吶喊盪漾耳畔時,我被這些戰士的無畏所折服;當一絲又一絲微笑浮現腦海時,我被這群中華兒女的團結友愛所鼓舞。
抗日戰爭時期,主人公歐文先生意外地認識了三位八路軍,這個美國空軍戰士與中國戰友共同經歷了生死,他們曾收或拍獲快樂,也曾付出艱辛。無論何時,她們的心中都有一個信念,一個不屈的信念——一個戰士可以倒下,但中國不能倒下。一次次捨生忘死的戰斗,一次次舍己為人的舉動,三位八路軍都犧牲了。但他們所給予的愛,永垂不朽。
感動,為愛。為兩個素不相識的異國人的愛。
歐文先生駕駛的戰機遇險,一個中國小男孩挽救了他的生命,他們語言不通,他們年齡不同,可是他們的心緊緊相連。當男孩發現歐文的生命已危在旦夕時,在這千鈞一發的時刻,他毫不猶豫,急中生智,給了歐文第二次生命,小男孩子單純善良的心,讓我久久無法平靜。在生活中,我們是否也伸出雙手援助過無助的人們呢?如果我們能擁有一顆充滿關愛的心靈,那麼一支鋼筆、一枚硬筆、一聲問候、一個擁抱,他人所得到的便是一份溫暖、一縷春風、一片光明、一捧清泉。看著他們相視而笑的臉龐,我哽咽了。
感動,為愛。為兩名士兵在戰場上的愛。
歐文在槍林彈雨中四處躲藏,因伏在貨車下輪胎爆破而腿被壓。此時,是戰友奮不顧身上前讓他得救,而戰友中彈身亡,他卻一次重獲生命。當鮮血從身旁濺出,他的朋友胸前的點點血光,在如火驕陽下閃爍。放棄自私自利,放棄絲絲猶豫,哪怕不能像影片中的人物一樣干出轟轟烈烈之舉,但至少能奉獻些什麼。朋友落難,兩肋插刀,赴湯蹈火,在所不辭。只要竭盡全力努力過,就能讓友誼地久天長,就能創造和諧互助的世界。目光徘徊在群星共舞的夜空,似乎又憶起那一般的血,一顆淚珠在黑暗中滾動。
感動,為愛。為一個小女孩對祖國的愛。
當熊熊燃燒的烈火飛揚在女孩的眼前,當勒得人發疼的麻繩緊箍在女孩細嫩的皮膚上,她有些掙扎。只有五六歲的她,真心希望自己能平安幸福地活一輩子,用明亮的雙眸多瞧瞧這個多姿多彩的世界。可是,淚流滿面的她,聽到父親撕心裂肺但堅定不移的聲音在勸慰她時,她高聲呼道:「知道!」她或許看到了高高飄揚的五星紅旗,她或許想起了母親愛傷時蒼白的臉龐與無力的呻吟。她知道,永不屈服於邪惡,為了中國的明天而犧牲,是有價值的犧牲。連一個還不識字的小孩,都愛國心切,何況我們?中國的未來由我們創造,只有茁壯成長,才能創造更加富強的中國!那麼我們應從現在的一點一滴做起,豐富知識,努力學習,將來回報我們的母親。女孩稚嫩的童聲衫陵羨還在回響,我眼含熱淚,向藍天呼喊——祖國,我為你奮斗!
感動,為愛。
迷惘中,愛為我指明了方向。
因為感動,所以珍惜;因為珍惜,所以真愛永存。
眼前,是那蜿蜒的長城。滄桑下,是那漫山的層林盡染。耳畔,依稀是那優美的小提琴聲,迴旋,彷彿剪影出那段黃河絕戀。在秦磚漢瓦的城牆腳下,他與她的相遇,他們與她的相遇——婉轉、深沉。
抗日戰爭年代,長城的狼煙下,美國人歐文與女八路安潔,背起行囊,趕向延安。前面,是純朴的黑子。為了護送歐文,一路上,有過日軍的追殺,有過黃土高原的險惡阻擋;有過恩怨,有過一次次的生死別離。一路上,一次次的虎口逃生,都是因為對黃河的執著。歐文是名飛行員,身上攜有重要情報;是這份忠貞令他最後艱難卻了不起的橫渡黃河。彼岸,就是安潔與黑子的夢,卻被黃河湮沒了。
善良美麗的安潔、堅強勇敢的黑子是陪歐文走到最後的好戰友。一路上的相互扶持,讓黑子受著傷卻仍選擇背起歐文。兄弟之間的情誼,更是在黑子用身體為歐文堵彈,在歐文不顧一切地走上前又為救下黑子的女兒時,體現出超越國別的大無畏。安潔,為了不連累歐文毅然選擇了放棄生命,這種無私的愛是黃土地的高歌。
黃河之岸,深情一吻,那是安潔與歐文愛情的見證。他們並不是羅密歐與朱麗葉,他們因戰爭結緣,在艱苦中互相了解,彼此熟悉。在深山宙宇里,兩人說:「我們是彼此最好的朋友。」在蘆花搖曳下,安潔向歐文道出自己為什麼要背著手榴彈的原因,是一份貞潔,一份委屈,一份堅強,更是一份對日本人的痛恨。歐文輕輕取下手榴彈,對她說:「我會保護你,一輩子」。文化、性格的差異,不重要,慶幸的是硝煙摧殘下仍能譜寫出如此濃漫的黃河絕戀!滔滔黃河水,寄託著安潔的希望與愛,倒下的她,是含著笑的。也許,愛不需要如此的轟轟烈烈,但那一個承諾,令我十分感動。
無論是電影中的八路軍還是老百姓,對於兇殘的敵人都是憎恨不已,在誓死與敵人斗爭中,都表現出堅定的信念與莫大的勇氣。在生與死中,他們以死捍衛祖國的尊嚴;在個人利益與黨的使命面前,果斷的選擇了一切留給革命事業;在敵人面前,挺起胸膛!——這源於對祖國的愛。什麼也罷,電影中「因為你是中國人!」一句頻繁出現,卻顯得字字千金,如鐵打般深深烙刻進心底!因為是中國人,黑子寧可犧牲全家人性命,完成任務,換人民安定;因為是中國人,在家仇與國難面前不計前嫌,同仇敵愾;因為是中國人,安潔將自己的生命交給了母親河——黃河!
是啊,你能看到,黃河兩岸,蘆花飄飛,洋洋灑灑地奔向遠方。霧氣蒸騰的遠方,是婉轉,深沉的愛。
流星劃過的一刻,是一瞬的美麗。
蠟燭燃起的一刻,是一瞬的溫暖。
鮮血凝結的一刻,是一瞬的永恆。
然而,電影中的那個女戰士,卻三者囊括。她沒有用冰冷去裝飾自己的外表,用堅強去壓制自己的柔情,用仇恨去化解自己的溫暖,在那一瞬——
她張開自己的雙臂,似乎要投身於黃河中,她閉上了雙眼,用微笑面對遠處的相機,發絲拂動,她忘卻了戰爭、恥辱、血腥,只在用心感受著這深入靈魂的美麗,讓人驚嘆。這是一個何等的女子,這是一位何等的精靈。
我們不禁聯想到《泰坦尼克號》中,也有這樣的情景,女主人公張開雙臂,似乎要融入海中,男主角也張開雙手擁住了她,不管是浪漫的夜晚,還是死亡前的掙扎,他們都以這么美好的方式詮釋了美麗的意義。
但是,我們卻沒有想到,這樣細膩永恆的一瞬卻出現在這種血腥的戰爭中,但是,這兩者不也都一樣嗎?在死亡面前,用心去記錄這最後的點滴,不管是面對的是大海,還是面對黃河,一瞬的靜謐,一瞬的定格,在萬物的映襯下,熠熠生輝。
殘陽如血,即使在之後用生命去祭奠黃河,也沒有悲涼凄清,有過這樣一個生命保留綻放到極致的瞬間又有何遺憾?
在這苦澀的歲月里,因戰爭而腐朽黑暗,我們應實現的,不是避開黑暗,而是勇敢的迎著黑暗綻放光明。至少曾經耀目過,她了無遺憾,她用她的倔強堅守,用她的純真融解,宛如黑夜中奪目的星辰。
人活著,不就應努力的感受一切的美麗嗎?我們擁有的不只千千萬萬;一瞬,只是我們沒有察覺,因一瞬的光華,在這悠久的歲月中,永遠,銘記。
照片只留下了她的身影,但她的心卻早已寄託到母親河中,就在那一瞬……
這一瞬,會有多麼粲然?
黃河,會給你響亮的回答!
華夏大地,曾有一段屈辱沒齒難忘。
九曲黃河,曾有一段情誼驚天動地。
我們不會忘卻戰爭的恥辱,不會忘記為祖國而戰的兒女的滴滴熱血。
我們不會忘卻戰斗的情誼,不會忘記將黃河渲染得如此美麗悲壯的無邊血愛。
走進《黃河絕戀》,拂去歷史的塵埃,正視過往……
男主人公歐文是一名美國飛行員,前往中國,支援抗日。飛機的不幸墜毀,開始了他的歷程。
是那個呆頭呆腦的小男孩,救了歐文。他們在懸崖上一齊大笑,一齊分享生的喜悅。就在這喜悅正被定格之時,戰斗機的轟鳴打破了寧靜。就如同億萬中國人民的生活一樣,原本的幸福、平靜,隨著盧溝橋的槍聲響起而盪然無存。我憎惡這戰爭,打破了這寧靜。轟炸奪去了小男孩的生命,他所遺留下來的銀鎖,清脆的音色如同他的笑聲般美妙,卻不再響起。
是那個沉寂的村莊,感動了歐文。聯想起無辜的婦人在汽油的燃燒中翻滾痛苦的呻吟,未滿周歲的孩子被石磨活活給碾死,聲聲慘叫。我無法想像那鮮紅的血匯集,湧向黃河,或許澎湃洶涌是黃河的咆哮,是人民的奮起抵抗。惡魔般的敵人,殘暴的行經,人神共憤!堅強的人民,頑強的抵抗,感天動地!
是那一個個英勇的村民,震撼了歐文。國難當頭,不計私人恩怨,共同抗戰,只因我們同是中國人;關鍵時刻,臨危不懼,就算內心再痛也不給敵人製造機會,只因我們同是中國人;不論老少,不分尊卑,聯手對抗,只因我們是中國人。
是中國人的風采,令歐文折服。國家和人民高於一切,他們不畏生死,哪怕僅存一絲希望也要付出全力,他們的生命永遠與人民緊系在一起,為了心中共同的信念;永不言棄。他們用熱血捍衛著尊嚴,他們絕不允許自己的尊嚴受到敵軍的殘踏。黃河是源頭,也是歸屬。
是黃河的激昂,讓歐文震驚。黃河水一去不復返,那麼義無反顧,也許只有這樣的河流才能養育出勇往直前的兒女,堅強不屈的兒女。
黃河岸邊,殷紅的血浸染了天空,浸染了土地,也緩緩流向河中,母親河給予的條條生命又帶著革命必勝的決心,重回懷抱。
血色黃河是恥辱,是人們拼搏的見證,是一個民族重振的起點。
只有當一個民族真正站起來,才能直視過往的歷史……
真實是新聞的生命,這已是人所共知的常識。你所報道的東西是假的、編造的,受眾便會有被欺騙、遭愚弄的感覺,對你嗤之以鼻,甚至懷疑你的人品。對影視作品而言,也存在同樣的道理。只不過與新聞作品不同的是,影視作品屬於藝術范疇,可以創作、虛構,它的真實性表現在必須符合生活的邏輯,說直了,就是橫豎要讓人覺得可信。一部電影、一部電視劇,故事編得再好,畫面拍攝得再精彩,一旦讓人覺是它是假的、不可能的,你讓觀眾,尤其是今天變得越來越挑剔的觀眾們怎麼喜歡得起來呢?
固然,影視作品的真實性說起來要比新聞復雜得多,多就多在要從「虛假」中演繹出「真實」來。它包括故事情節的「真實」,人物性格發展變化的「真實」,場景的「真實」,等等。其中,只要某個方面讓人感到失真,就會動搖整部作品的真實性。就好比一部車子,人們發現外國車就是好,它的「好」來自車子的每個部件都是出色的、過關的。國產車總體上也不錯,往往就是扶手啦、擋光板啦、噴漆啦等一些部件不行從而影響了整車的質量與形象。
愚以為,影視界大腕馮小寧奉獻給觀眾的《黃河絕戀》就存在這樣致命的缺陷,那就是由於影片中的場景「失真」,就有可能導致人們對整部影片的真實性產生疑問。《黃河絕戀》的成功,對於中國電影突破性的貢獻,已得到評論家們和觀眾的充分肯定和褒揚,這里不再贅述。單說該片中的這種場景「失真」,正是眼下一些影視劇作中存在的尚未引起編導們重視的通病。當然,這里說的失真,不是指某個具體、單獨的畫面場景的不真實,而是指敘述故事時,對於一些重要的、關鍵的故事情節,空間(場景)的轉換與時間的要求或允許發生矛盾而造成失實。換句話說,在某段時間內還不可能發生的場景轉換,編導們卻讓它發生了,不可能出現的畫面,編導們讓它出現了。另一種失真表現為,場景的轉換全然違背了人們熟知的自然或地理知識,缺乏畫面場景之間內在邏輯聯系,讓人們觀賞時感到影片不真實。
就看看《黃河絕戀》。從中國東北地區的某海面到黃土高原的某座土山山頂,中間跨越幾個省區,一架二戰時期的且負了重傷的飛機還能一次性飛那麼遠嗎?遺憾的是不可能的事編導卻讓它發生了。因而影片一開始,從海面激戰到黃土高原山頂極險著陸的不真實的場景轉換已定注。
我們大膽地替編導設想一下,影片中不是有日本飛機突然飛來炸死中國小男孩一節嗎?假如主人公歐文的飛機不是在海面上被日軍軍艦的炮火擊中,而是改為在與前來追擊的日本飛機的空戰中——為不使觀眾對歐文的高超飛行技藝和英勇精神產生信心動搖,甚至可以設想是兩架或三架日軍飛機同時追擊歐文——在黃土高原Jl空不幸被日機擊中而迫降,不就讓人感到順理成章而又可信了嗎。
說到這兒,讓我想起了《黃河絕戀》的姊妹篇《紅河谷》,似乎有著同樣致命的缺憾。同樣是在影片一開始,主人公之一的雪兒被族人們用來祭神時獲救,場景選在舉世聞名的、作為西北風光典型代表的黃河壺口瀑布,給人留下的印象實在深刻。然而緊接下來主人公一行被追殺,直至砍斷浮橋繩索,墜人湍急的河流中,片中給人們展示的是叢林、浮橋,一派典型的南國風光。從黃土高原到南國,少說也得「逃」上十天半月吧,怎麼一會兒就到了呢?還有,熟悉中國地理的人都知道,中國的河流中,大約沒有哪一條是能夠把人倒流到青藏高原的雪山腳下的,影片中的雪兒卻莫名其妙地被「做到」了。總之,在這一段關鍵性的故事中,場景轉換給人造成的印象就是主人公雪兒在著名的黃河壺口瀑布處被救,緊接著就在南方某地的山谷中墜入激流,旋又被河水倒流著流到了藏區某座雪山腳下的湖邊,而這一切的發生僅在最多不到半天的時間內。這可能嗎?影片接下來的故事演繹就使觀眾感到是在強行編造而索然無味了。
也許你會說,你老兄是否太過於吹毛求疵了,難道觀眾都那麼了解地理知識么?然而編導們須知,今天的觀眾已今非昔比,早已不是只有《沙家濱》、《紅燈記》,文化生活極度貧乏的時代了。他們的整體知識層次,觀賞水平就像他們的消費水平一樣達到了能夠也有條件對商品從容貨比三家,精挑細選,擇優棄劣的境地。更何況,一則電影、電視、閱讀、上網,越來越豐富多彩的文娛樣式為他們提供了越來越多的選擇餘地;二來他們的知識、信息來源同樣地變得極為寬廣了,中央電視台不就天天在播放著壺口瀑布的畫面嗎?編導們是精神產品的生產者,不懂得消費者的心態、消費水平和消費需求,又怎麼產出他們接受、喜愛的作品來?因之,今天的影視人在選擇那些經典的、廣為人們所熟知的場景人影時,須要格外慎重,切勿因一「場」、一「景」的不到位而降低了作品的整體質量。
一件藝術作品,能讓人感動己然是一件很好的作品。而《黃河絕戀》則給予一種較之於感動更深一層次上的心靈觸擊,我把這稱為一種震撼。
當我坐在寬大的銀幕前,用眼睛開始去審視這部片子的時候,我是帶著挑剔的眼光的,但從一開始我便感受到作者在藝術上帶給我感官的震撼。從寧靜的渤海中的激烈空艦對戰到古老安詳的長城上的艱苦跋涉,或是太行山脈中懸崖絕壁上如芥籽般的人影,一切場景都顯得宏大,氣勢磅礴,將我的雙眼、我的雙耳緊緊地吸引在了這片廣闊的天地里。那份來自於宏大的美帶來的享受與震撼透過每個細胞將信息帶到了心靈深處。
故事在發展,作者將鏡頭對准了一批人,這是一群生活於這片美麗土地的人。無論是安潔、黑子,或是寨主、三炮,每個人都帶著這片土地特有的氣質,純真、朴實、剛毅或是在死亡面前的無畏,這是屬於我們民族的本源的氣質,民族的偉大,源自於每個個體的偉大,而生活於這個民族中的個體,就會自然而然地被這種偉大所感染,而有了對這份優秀氣質的繼承光大。因此我受到了來源於民族偉大氣質的感染,體會到了民族情感帶來的震撼。
而當我和作者一起走到影片的高潮,就無法避免地觸及到了主人公的死亡。主人公太美了!安潔在黃河邊的最後記憶,一張充滿著生命力的笑臉和民族生命力的象徵——黃河的結合,將作者對於生命之美的闡釋推向銀幕之前,而我的整個身體則不自覺的融人那一片生命之中。那時我才真正找到震撼的來源。無論是古老安詳的長城,高高的大行山脈,或是生活於在黃河邊的寨主三炮們,景物古老的存在的千年與他們生命最後的爆發,一種漫長與一種短暫都只是為了這份生命之美的闡釋,只是為了安潔伸向天空的雙手與美麗的最後的笑容。
故事走到結尾,作者依舊將一種生命的力量注入在銀幕上的每一塊色彩,每一份光影。安潔的生命消失在黃河中,而男主角歐文則背負著稚童花花渡過了這生命之河。他背著一份希望走向西邊壯美的`夕陽。紅色的屏幕預示著希望與生命的活力。作者試圖將一切的感情注入每一個坐在銀幕前的人,將生命的熱望帶給每一個觀眾。當我回味影片時,卻沒有了對於細節的記憶,所剩只是作者深留在我心中的這份源自於生命的震撼。
我聆聽著來自黃河深處激情的吟唱,我感受著夕陽山頂那份凄然絕然的悲惻與厚重。愛情,血淚,苦難,責任,是血色戀曲下的生命生生不息的熾熱源泉。凝聚著生命和品格的精魂將永遠守護在歷史的天空下,英雄的血肉里,黃河的濤聲中,和國人靈魂的最深處。
這是一部沒有英雄的電影,每個人都是那麼的平凡,在濃濃的血腥中,在咆哮的母親河裡,感情顯得那麼的真摯。這些不僅僅是一份份感情,不僅僅是一段段歷史,而是中華兒女汩汩流動的血液中的那份民族感和責任感所激起的生命的絕唱。
抗日戰爭下的歷史,是一幕塵封未久的驚悚的黑白墨片,它冷寂,徹骨得沒有風聲。一張空落落的老相片,帶著浮華掃盡,滄桑盡染的幽痕,勾起了我對記憶中那張笑臉的懷念。
我看到黃河那種與生俱來的驚天動地的雄壯,觸摸到那份厚重古老,氣吞山河的深邃的積淀,我看到安潔向天空盡情伸展的雙手——那是黃河賦予她的生命——磅礴、無私、博大而堅強。她伸展絕不僅僅是她的雙手,還有她傲然挺起的胸膛,鐵骨錚錚的氣節與滿腔真摯的愛國熱誠。在歐文面前,她是一個女人,一個他所深愛的中國女人,一個遭受屈辱但頑強地活下去的女人;在黃河面前,她是一個戰士,一個中國的戰士,一個在生死面前大義凜然的戰士。在愛情與國家面前,她毅然選擇了後者。而她無需選擇,也別無選擇。愛情與國家,它們從來不曾矛盾過,只是在特殊的年代裡,愛情與國家的溝壑被劃分得這樣鮮明,這樣苦澀,艱辛與無奈。愛情倒在了無邊的血泊里,剩下的是一種情懷,一種已然崛起的經世不變的偉大情懷。
在蘆葦盪中,歐文說她的服役期快到了,就可以回美國了,帶安潔一塊走,讓她在美國和平的環境下讀書。他問安潔的服役期什麼時候結束。安潔說了一句讓人深思的話,「當敵人的刀架在你的脖子上時,你就什麼權利也沒有了,還有什麼服役期可言,只有戰斗到最後。」是啊,你能怎麼樣?只要你還熱愛這片土地,只要你還是中國人,你就必須為了你的生存而戰!沒有疑問!
安潔死了,為了歐文和花花的安危,為了崇高的使命。她毅然剪斷了那根維系生命的繩子,永遠與黃河葬在了一起。「不要把我留給鬼子,讓我和黃河在一起……」。
黃河邊的這場絕戀會隨時光流逝而被人遺忘,歐文與安琪兒的名字也會沉浸於滾滾黃河水中,但是,我們的母親河還會一如既往地鑒證歷史的是非對錯。七月一日,對所有的中國人來說,都是個大日子,——不管他居住在何方,都會凝聚在一起,對那些在漫長而艱苦卓絕的戰爭中犧牲將士的敬仰,對那些無辜死難的同胞的懷念,對當年勝利之後舉國歡騰的壯觀場景的重溫。從抗戰將士那裡,我們及我們的後代能夠知道什麼是勇氣,知道自由之珍貴;從勝利的榮耀中,我們知道什麼是民族的尊嚴。我們對生命有熱情,對愛有期待,記住,在任何困難和不幸面前,愛能戰勝一切。
黃河,中華民族的象徵,古往今來,有多少文人墨客為她著書立傳。而今,馮小寧導演更以一部氣勢恢弘、昂揚著極強的生命力的《黃河絕戀》,再次讓我們領略了黃河的壯美。同時,讓我們看到了一幕戰火中偉大而聖潔的感情杯具,更讓我們聆聽了一麴生命的絕響!
影片一開始,作為美國援華軍官的歐文,在與日寇的一場激戰後,死裡逃生。爾後,在逃往革命根據地的路上,他走進了中國軍民的生活中,共同譜寫了一首偉大的國際友誼之歌。當他第一次看到影片的女主人公安潔時,便感到這是上帝派來拯救他的天使,並一再地稱她為「安琪兒」。隨著劇情的發展,我也深深地感受到「天使」一詞是多麼恰當地描述了安潔流星般美麗而短暫的一生。護送歐文去解放區的路曲折、驚險,生命隨時在生與死之間徘徊。一路走來,走出了安潔獻身革命的緣由,走出了安潔的父親及安父與黑子父親的恩怨化解;一路走來,走出了歐文對安潔的赤誠的愛戀之情,走出了歐文對黃土地、黃水河的痴迷;一路走來,走出了歐文對中國大地上這場戰爭特殊性的認識,更走出了歐文對生命與尊嚴的深刻理解。為了歐文——正義的化身,又有多少人獻出了寶貴的生命啊!不知名的放牛娃、小戰士、黑子、黑子父親個性是安潔,在滔滔的黃水河中,在面臨著生與死的選取時,毅然用歐文送給她的信物——匕首,割斷了將歐文、花花和自己死死捆在一齊的繩索,將生的期望交給了歐文、花花,而將死亡留給了自己。天真的歐文在將匕首送給安潔時,曾說過「期望你永遠用不著它。」,然而,這匕首最後卻用在了安潔自己身上!沒有豪言壯語,沒有慷慨激昂,有的只是默默的選取,而這默默的選取,卻譜寫了一曲輝煌壯美的生命絕響!
影片的結尾,滔滔的黃河岸邊,在老歐文深情的目光中,安潔最後與花花和自己爬上了河岸,並向著太陽升起的地方走去。這時,響起了影片的主題音樂——一首抒情壯美的小提琴曲,悲而不哀、哀而不傷的音樂,正如一麴生命的贊歌,耐人尋味,發人深思。安潔的生命去了,但「天使」卻永遠活在歐文的眼中,活在每一個熱愛生命、熱愛和平的人心中!
早就明白馮小寧拍了一部電影《黃河絕戀》,一向沒有機會欣賞。但一向被一個場面吸引著——女主人公寧靜站在黃河邊上舉起雙臂擁抱黃河的場景。
前天晚上,在電影頻道看到了這部電影。先是這幾個重要重要演員吸引了;之後是被演員的演技吸引了;最後是被馮導的場面設計吸引著。看完之後,我被感動了,尤其是結尾部分讓我泣不成聲。
看過王新軍主演的電視劇,好像是《垂直打擊》,在那部電影中,他扮演的軍人剛毅的一面。在這部電視劇中他扮演的是抗戰英雄英勇不屈的一面。一句句耐人尋味的東北話,穿著紅肚兜的男子漢,再加上那開闊的心胸,驚人的舉動,確實吸引著觀眾。
寧靜在這部電影中塑造的是抗戰女英雄的主角。最吸引觀眾的就是身前掛著的手榴彈,那是一個女人不屈不撓的堅貞寫照。
這部電影的男主角老外塑造的是寧靜的戀人,但在故事的最後才表現出來。說得不太標準的中國話和那一副玩世不恭的樣貌很耐人尋味。
這部電影採用了回憶和想像的方式,增加了人們的聯想,提高了視覺的沖擊力。一個個鏡頭,一個個片斷把人們帶進了抗戰時代,帶進了一個個美麗動人的故事中。最讓我欣賞的鏡頭就是寧靜張開雙臂擁抱黃河的場面,這個場面給人以無數的聯想空間。是對將來生活的渴望,是對完美生活的嚮往,還是發泄都表此刻這一個畫面中了。最讓我感動的就是這個老外拉著寧靜跳入黃河往前游的情景,應對生死選取感情,應對生還選取愛人。最讓人意想不到的是馮導的最後兩個鏡頭,運用了比較的手法,把真實情景與想像的完美的場景進行比較。當我看到想像的場景時老外拉著寧靜一瘸一拐的從黃河邊走上岸時,我落淚了,真的被人生的無情現實擊打著。人生就是這樣有時無情,有時有情,讓人琢磨不透!
Ⅱ 求一部關於父女情的老電影名
鏈接:
父女情FathersandDaughters(2015),又名:當幸福再敲門(台)/尋找父女情(港)/父與女。
羅素·克勞將合作《當幸福來敲門》導演加布里爾·穆奇諾拍攝一部新片《父女情》(暫譯:FathersandDaughters)。
該片劇本來源於好萊塢劇本黑名單,故事講述了一對生活在紐約的父女之間的親情故事。克勞將扮演一個著名的小說家,他同時也是一位鰥夫父親,他一面要與精神疾病搏鬥,一面還要撫養自己的五歲小女兒凱蒂。這個故事會在上世紀80年代和凱蒂生活著的現代曼哈頓社會交叉敘事,而影片也將重現凱蒂試圖去遺忘的童年陰影。
導演加布里爾·穆奇諾稱本片是「一部依靠表演驅動的電影」,他表示找不到比克勞更適合去演繹這種父女感情戲的演員,同時,穆奇諾也對這部影片信心十足,「它令人心碎的同時也令人振奮,對我來說,它就像是會令人回憶起70年代《克萊默夫婦》《飛越瘋人院》那樣經典美國電影的一部影片。」
加布里爾·穆奇諾這部新片的故事很難不讓人想起他2006年的影片《當幸福來敲門》,一個窮途潦倒的單親爸爸,因事業失敗無家可歸,卻還得擔起撫養兒子的重擔。為了兒子的未來,他重新振作,終於皇天不負苦心人。這個感人的親情故事當年也曾助推男主角威爾·史密斯入圍奧斯卡最佳男主角的提名。在感情上的刻畫、渲染和催淚上,穆奇諾可謂十分拿手。而新片《父女情》能否助羅素·克勞再度競逐奧斯卡表演獎令人期待。
羅素·克勞今年在結束《鋼鐵之軀》的宣傳後,接下來的新片還有達倫·阿羅諾夫斯基執導的《諾亞》以及《美麗心靈》《我是傳奇》著名編劇阿齊瓦·高斯曼的電影導演處女作《冬日傳奇》,除此之外,克勞還要初執導筒,拍攝並主演電影《TheWaterDiviner》(暫譯,TheWaterDiviner)。
Ⅲ 有一個青春校園電影里的女主角叫秋秋的電影是什麼電影
是不是《初戀未滿》?女主叫董啾啾(張含韻 飾)。
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Ⅳ 抗日戰爭電影觀後感600字
抗日戰爭電影觀後感600字
抗日電影《東京大審判》觀後感
《東京大審判》這部片子公映後,引起了廣泛的社會反響。很多人看後都流下了眼淚,我也是含著淚水看完這部片子的。看完這部片子後,很長時間 心理 都很沉悶,總在反復的自己問自己:「為什麼會這樣?為什麼會這樣?」最讓我感動的一句台詞是:「這么純凈的孩子,怎麼會變成了殺人魔鬼?」是啊,到底是什麼讓人變成了魔鬼?
這部影片和以往的那些抗日題材的影片不同,沒有什麼英雄和鬼子,也沒有過多的表現日本鬼子殺人放火的鏡頭。但是他卻能給人們心理帶來巨大的沖擊力和震撼力。為什麼會這樣呢?因為他是一部人性呼喚的影片,一部站在維護人類文明和生命尊嚴高度上的影片。通過對那些「戰犯的審判」,痛斥了發動那場戰爭的人丑惡和瘋狂的靈魂,批判了那場戰爭給人類文明和人類生命尊嚴的漠視和踐踏。
東條英機的頑固不化,不思悔改,表現的是一個時代的瘋狂,表現的是一個國家和民族是怎樣走入罪惡戰爭的深淵的。那些戰犯們的荒謬的申辯,讓人們看到了,他們是如何一步步把國家和人民變成殺人機器和魔鬼的。通過異國的戀情,讓我們看到了普通的日本人,和日本家庭真實原貌。在所謂「神聖的理想」愚弄下,那些原本「純凈」善良的人們,人性被扭曲和泯滅,變成了殺人魔鬼,變成了瘋狂的種族仇恨報復者。在他們成為淪為戰爭工具的同時,也成為了戰爭的受害者。當他們一些人醒悟過來的時候,大聲呼喊:「為什麼?為什麼?」「我是鬼子,鬼子!」,讓人不能不產生一種靈魂的振盪。人類文明和人性的丑惡,在這部片子里劇烈的撞擊,給人們心理帶來巨大的沖擊力和震撼力。
看過這部片子後,中國人哭了,日本人也哭了。幾位看片的日本電影人看過此片後滿面淚痕,泣不成聲。此片在日本試演時,播放廳內一片唏噓之聲。一位老人看完此片後,甚至不能夠站立起來。日本人為什麼會為中國人拍的這部片子哭泣呢?是什麼觸動了他們那早已淡忘和麻木的靈魂呢?他們一定有著和中國人不一樣的復雜感情。一位中國作家訪問了一位日本老人,那位老人在談到這一段歷史時,痛哭失聲。他說:「我們也是戰爭的受害者,那時我們是那樣愚蠢,怎麼就聽信了那樣一群瘋子的話呢?」「我們被人欺騙了,出賣了。」這位講述了他在戰爭中痛苦的經歷,和他那些死去的親人們。我們這位作家原本想問他:你知道不知道多少中國人死在你們的刺刀下?你知道不知道南京的屠殺?但是當他看到老人那抽啜的肩膀後,這位作家終沒有忍心去問他了。可憐的老人吶。
看完這部片子後,總有一種想要呼喊的慾望,總想寫點什麼。但是拿起筆來,卻又什麼也寫不出來了。腦子里就是這么兩個字:「瘋狂」「瘋狂」還是「瘋狂」。
影視劇《蝴蝶行動》觀後感
連著幾個晚上一口氣看完了電視劇《蝴蝶行動》,覺得還蠻好看的。
這部劇講述了抗日戰爭時期的故事,軍需署中將趙延年有一雙可愛的雙胞胎女兒,當年他在日本讀大學後回到國民黨軍需署,妻子在日本產下雙胞胎女兒,不幸姐姐北條千代子被日本北條抱走,而妹妹趙新夢留在趙延年身邊。姐姐本該和妹妹一起享受純真又美好的童年,享受這個慈愛善良父親的父愛,卻因被日本人抱走開始了暗無天日的生活,日本人為了竊取國民黨內部情報,把北條千代子訓練成一名特工,執行影子計劃。
1937年盧溝橋事件,抗日戰爭爆發,故事就從這里開始。在執行影子計劃時,千代子要求在蘇聯人到達之前替換趙欣夢,潛入國民黨內部竊取情報,在空降在南京時被國民黨抓關押起來,這時候,國民黨想出了一個蝴蝶行動,把趙欣夢派到了北條榮一身邊,李漢正與趙欣夢一起潛入了上海日本北條身邊做特工日本方面情報。
趙欣夢與李漢正的演員分別是唐一菲與齊奎,這兩名八零後演員表演出色。李漢正和趙欣夢之間的情感也成了這部電視劇一大關注點。
1939年初,重慶女大學生趙欣夢潛回日本北條榮一身邊做卧底,在國民黨上尉實則為共產黨的李漢正幫助下,獲取了大量日本情報,殺死了北條及其身邊主要助手。而千代子想盡辦法逃回上海,決心復仇並奪回身份,經歷了種種艱辛磨難,當面對身份與情感,為了保護妹妹趙欣夢舉槍自盡。
齊奎扮演的李漢正帥氣上演潛伏反潛伏的諜戰角色,也是妹妹趙欣夢革命道路上的指路人。趙欣夢前男友是一名飛行員,在救出後犧牲。這裡面還有幾個重要人物,唐娜是趙欣夢的大學同學,陳舊是陳覺的兒子,一直追求趙欣夢。小泉是北條身邊的日本人。
蝴蝶計劃成功完成後,趙欣夢本來可以早回家,但是,她非常想把握更好的時機獲得更多的日方情報,另外也想尋找前男友飛行員的下落,因而一再拖延留在上海日本北條榮一那裡當特工,這一呆就是好幾年。抗日戰爭勝利後,趙欣夢回到了南京國民黨軍屬做將領,而李漢正被派往上海執行任務,兩人一周見一面。在李漢正的指路下,趙欣夢加入了共產黨。回到國民黨後,陳舊總是處處找李漢正茬兒,受了傷被陳舊抓起來,趙欣夢救李漢正時,陳舊與醫生都中了槍,李漢正也中了槍。
結尾拍得令人回味,趙欣夢以為李漢正中陳舊搶後死了。之後的日子裡一直為共產黨做著特工,又是一次執行認為,還是那家咖啡廳,為趙欣夢點了熱咖啡的接頭人正是李漢正。
連著幾個晚上,一口氣看完了這部電視劇。大學里有個專業是情報學,本科、碩士研究生、博士研究生都有這個專業。提到情報兩個字,您會想到說過去打仗,情報對於戰爭雙方將領決策有多麼重要。電視劇中,抗戰時期,你看發個電報還要用那種舊式的發報機,把電文用代碼形式發不出去,假如換做現在,一個滑鼠發送信息即可完成信息傳送。抗戰時期打電話搖對方號碼搖半天,現在只要拿起電話,即可很快直接撥通全球世界任何一個地方。
蘇聯是世界上較早提出情報學概念的國家,而情報學做為一門學科是第二次世界大戰後逐步形成的。美國情報學主席認為,情報學是一門研究情報的特性與活動、管理情報過程的手段,以及為保證情報的有效利用所必需的加工技術的學科。德國情報學專家認為情報學就是情報文獻學。
現在是和平年代,沒有硝煙戰火不再打仗。而情報學仍然是一門很有意義的學科。隨著科學技術的快速發展,隨著信息時代向更深層次發展,隨著全球經濟的融合與發展,情報學在信息經濟領域仍然有重要的作用。
舉一個例子:20世紀60年代,日本人對我國的大慶油田非常關心,1964年《人民日報》發飆了通訊「大慶精神大慶鑄」,1966年,《中國畫報》刊登了鐵人王進喜的照片,日本通過媒體報道,掌握了大慶油田的情報,給自己創造了一個賺大錢的機會,這就是情報經濟學的效益。
第一,信息資源經濟學中認為生產要素具有需求性、稀缺性、使用可選擇等特點,信息經濟學中,信息資源的經濟屬性是稀缺性、預算約束性、邊際性等,信息資源做為一種無形資源,人類可以提高其利用率,在一定程度上代替有形資源,創新物質資源等經濟功能與作用。
第二,情報學到信息經濟再到知識經濟,與情報學密切相關的信息學、知識學、經濟學、資源等,而情報經濟學同時也是知識經濟學。
第三,電子商務是網路經濟的表現形式之一,有關信息經濟、知識經濟與網路經濟三者的研究已成為當前情報學的經濟學化研究的內容之一。
前一陣子,讀了宋鴻兵的《貨幣戰爭》一書,這本書也可以說是某種程度的金融史研究。作者也是要咱們認識到,國際金融市場上的諸多風險,一些不利因素,中國要成為世界的金融中心,要增強民族產業的競爭力,不是口號喊出來的,而是要靠實幹家干出來的,要成為金融中心,就要有對周邊各個國家資源整個的能力,貨幣流通越大,對資源整合能力越強,不僅是經濟資源,還有自然資源、政治資源、軍事資源等。信息經濟離不開情報學,而情報學在信息經濟中也發揮著重要的作用。
抗日電影《鐵道游擊隊》觀後感
我利用了暑假的時間看了一部紅色經典抗日戰爭片《鐵道游擊隊》。每當想起這首《彈起我心愛的'土琵琶》眼前便浮現出遊擊隊員們趴火車,打鬼子的情景,想到這些事,我的心對游擊隊員的精神與勇氣而感到自豪與驕傲。
《鐵道游擊隊》這部電影主要敘述了在抗日戰爭時期,魯南鐵路上有一支活躍的游擊隊,他們專門破壞日本鐵路運輸,使日軍得不到互相照應。游擊隊員控制了火車頭,也牽制了敵人的兵力,有力的打擊敵人。在日寇和國民黨兩派的夾擊下,很好的互相配合。他們沉著穩定和破滅不了的執著信念、勇於拼搏的精神,多次阻擊了敵人的進攻,最終,他們消滅了魯南地區上的鬼子,為抗日戰爭做出了重要貢獻。
我看了這部電影感覺無比的自豪,當日軍說出『『我們失敗了。』』中國人民的心是那麼的一致,那麼的高興,那麼的自豪!如果,人們永遠記住抗日戰爭時期,那麼中國人民永遠走的是上坡路,中國永遠是最偉大的。『『中國人是打不死的。』』因為中國人有著不怕困難的精神,才取得了抗日的勝利,這時,我感到驕傲。現在,我們生活在和平時代,但不能真正 體會 的抗日的辛苦和失去親人的痛苦。游擊隊失去生命才換來今天的和平生活,SO我們要珍惜現在的生活,不要浪費幾百條的性命換來的1分鍾,為國效力。最後,我想呼籲:中國是最強大的國家!
《鐵道游擊隊》這部電影對我的啟發很大,所以我們更要珍惜現在的生活。
Ⅳ 有沒有比較新的革命影片
剛出不久的,《南京!南京!》,講敘南京大屠殺的,也許比較符合你的要求。
還有《拉貝日記》。
Ⅵ 1997年某個深夜,梅婷被張國榮叫到房間里,梅婷多年後是怎麼解釋的
娛樂圈是一個非常現實的地方,人走茶涼,眾多明星還沒有徹底大紅大紫的時候就被人遺忘了,在這些明星當中,只有一個人是例外,那就是哥哥張國榮,人不在江湖,但江湖仍然有他的傳說,去世17年,但是至今很少有人超過他當年的成就,現在還有無數粉絲每年都在懷念他,除了他在藝術上的傑出成就之外,更重要的就是他的人品。
梅婷早年經歷中雹罩戲明星班「七朵金花」之一梅婷出身於江蘇省南京的一個一般家庭。從小,梅婷便非常稀飯跳舞。童年時分的她,便進來了南京小紅花藝術團操練跳舞。依附著深沉的跳舞功底,梅婷12歲那年,以跳舞專長生的資歷,被輸送到了南京市第一中學。
多年後,有人會問梅婷昔時由於拍戲而從中戲退學,會不會留下什麼遺憾。梅婷顯露本人有辣么一刻曾懺悔過,不過這個天下上哪有天衣無縫的工作。即便沒有退學,她也會由於沒能拍攝《紅色情人》而源神鬧遺憾吧。正如那句歌詞所唱:遺憾。
Ⅶ 多此一女電影里女孩是誰演的
電影《多此一女》中小女孩這個角色由童星出身的倪媛媛扮演。
倪媛媛,5歲時,她就被導演張剛相中,在電影《想入非非》中飾演角色,後又在《多此一女》、《太陽人家》、《青青河邊草》以及《嫂娘》等十幾部電影電視中頻頻亮相,曾獲得第四屆童牛獎和第四屆百花獎最佳女主角第三名。
《多此一女》講述的是秋秋的父母在她6歲那年離了婚,母親潘玉蘭和名叫關正光的男人組成了家庭,而秋秋則跟著父親阿滿生活。因為非常的想念母親,阿滿將秋秋送到潘玉蘭家,哪知道關正光突然返回家中,見到秋秋和潘玉蘭產生了激烈的爭吵,秋秋明白自己是這場爭吵的核心,黯然地離開了母親家。
工廠里的楊春娘愛上了老實肯乾的阿滿,兩人最終走到了一起,阿滿隱瞞了秋秋是自己女兒的事實,這一切讓秋秋無意之中得知了,悲傷和失望之中,她選擇了離家出走。秋秋被送到了鄉下交給阿滿的父母照料,但是兩個老人年歲已高實在無力幫扶,秋秋只得又返回潘玉蘭處。
Ⅷ 《紅色戀人》由張國榮、梅婷主演,為何當年香港票房才10.6萬
章子怡說很羨慕他們同班同學梅婷和張國榮拍戲,那部戲就是《紅色戀人》
《紅色戀人》
導演:葉大鷹
主演:張國榮 梅婷
《紅色戀人》是一個內地革命題材的電影,由新銳導演葉大鷹執導,這是一部頗具爭議的電影。爭議之處在於電影中地下黨員的形象問題,和以前的地下黨員形象不同,《紅色戀人》中對知識份子的地下黨員靳不僅有有著革命者精神表現,同時又用很大的筆墨去描述他的 情感 世界,在某種程度上是對革命時期共產黨員形象的一種突破性表現,也自然的帶來爭議。
電影描寫了三十年代的上海地下黨組織領導靳和秋秋以夫妻的名義在上海秘密從事黨的工作,靳曾受傷,而殘留在他顱內的彈片致使他患有間歇性狂燥症並產生幻覺,發病時便將秋秋當成他死去的妻子,秋秋為他的這種感 情感 動並愛上了他。本喜歡秋秋的美國人佩恩也被他們的這種事業和感情打動,並決心幫助這對戀人。秋秋在父親的圈套下被捕,靳為了秋秋而去當局交換秋秋,最終被殺害,而秋秋也在生下一個女兒後難產而死,佩恩帶著他們的女兒回了美國。本片對地下黨員表現的突破有還是正面的,更有血有肉,做為戲骨的感情戲也處理的非常動人,葉大鷹的功力雖有不足但電影的表現力還不錯。
本片的另一個爭議是由張國榮來出演片中的靳,並帶著香港口音普通話在電影中出現,但基本上張國榮把握了這個角色,讓人了解共產黨英雄形象的另一面。其實三十年代的人物形象張國榮在《夜半歌聲》、《新上海灘》、《風月》中的有過表演,而《夜半歌聲》和《新上海灘》中的角色都有著革命的一面,對於《紅色戀人》來說,應該也不算奇怪。
《紅色戀人》是1998年八九月份公映的, 葉大鷹拍此片是很有野心的,他也拍得很用心,否則最起碼得不到張國榮的認可。作為革命者的後人(葉挺將軍的孫子),葉大鷹動用自己的全部能量儲蓄和藝術創作能力意圖表現一種革命 歷史 中人性化色彩的浪漫主義,他的嘗試其實非常誠懇。故事的表現也是對觀眾負責的,雖然現在在看來諸如色彩、服裝、配音等並沒有做到最好,但是在當時的電影藝術條件下已屬難能可貴。但是值得同情的是,當時過於保守的輿論卻給了了葉導這位敢敢於嘗試的創作者很多無理、無聊的批評。票房雖低,但是仍然可稱做經典!
香港是資本主義 社會 ,紅色片子本來就沒有市場,我們看的熱血沸騰,香港小市民看之無味的
畢竟是一部紅色主旋律電影,你想想以前的主旋律電影,又不是現在的。而且香港本來就沒有拍過幾部紅色電影,可見他們不太喜歡紅色電影。電影本身就有點慢。綜上所述它的票房才有點低,而且張國榮演的也還好。
張國榮:唯愛與信仰無法辜負
《紅色戀人》主要講述了美國醫生佩恩(泰德·巴勃考克 Todd Babcock 飾),回憶他年輕時鍾情的中國女孩和假扮"丈夫"的革命者的一段驚心動魄的歷程。
一次偶爾的機會,佩恩認識了國民黨特務皓明,皓明的妻子自殺之前把自己的女兒秋秋(梅婷飾)送到教會,秋秋長大後加入了共產黨。
她和靳(張國榮飾)產生了真摯的感情,佩恩不顧一切的幫助他們的同時,還見證了那段浪漫又凄美的紅色之戀......
《紅色戀人》中的靳,是導演塑造的自己心目中的革命者,他當年在巴黎學文學,認識了學音樂的妻子,妻子引導他加入了革命,而後因革命失去了妻子,他變成了無畏的鬥士。
「 我要告訴你們,此刻正有一群頑強的戰士,正不屈不撓地在堅持他們自己的理想、他們的信念、他們的主義,他們的名字叫紅軍 !」
這句台詞,透露出靳那飽含歲月雕琢的那份堅毅,他和我們日常認識的中國共產黨形象有著很大的差異。
他是一位充滿了浪漫主義情懷,儒雅,博學,熱情,堅定的共產主義戰士。
張國榮用自己精湛的演技,將一代共產黨人的信仰詮釋的獨一無二。
秋秋對靳的感情,並不僅僅是風花雪月的愛慕之情,骨子裡,她是一個合格的革命者。與愛人長相廝守這種典型的傳統模式並不是她的初衷。
她希望與愛人共同為了革命的勝利而攜手前進。因此她不惜親手槍殺了希望能以她來釣出靳這條「大魚」的親生父親,而以懷孕之體身陷囹圄。
而病痛折磨中的靳,最後終於明白了一直以來秋秋是怎樣深愛著他,怎樣承受著被他錯認為亡妻的無奈與痛苦。
靳做了他最後能做、也是唯一能做的一件事: 以自己一條隨時可能會走到終點的生命,換回秋秋和她肚子里的孩子 。
02
1924年11月27、28、29日,有一則「三角戀」的談判消息。
全文如下,
故事主要講的是中國早期的著名革命家瞿秋白和他的第二任妻子楊之華的愛情故事。
瞿楊是典型的革命模範夫妻,但是他倆在結合前,各有一段婚史。
瞿秋白的第一任妻子是王劍虹,婚後不久王劍虹得肺病去世了。楊之華的第一任丈夫沈劍龍,是蕭山近代名人沈定一之子,但是不同的革命信仰,讓他們漸行漸遠。
1923年,楊之華考入上海大學,他在這里認識了 社會 系教授瞿秋白。瞿秋白在與楊之華一次次交流和接觸中,漸漸愛上了楊之華,這個溫婉又不失獨立的女子讓瞿秋白再一次墜入愛河。
經過慎重得考慮,瞿秋白、楊之華和沈劍龍談判了一夜,沈劍龍決定退出這一段婚姻,成全了瞿、楊二人。
《民國日報》的這則報道,就是當時轟動上海圈的瞿、楊、沈談判事件。
婚後,瞿秋白與楊之華相敬如賓,幸福美滿。有一次刻圖章時,瞿秋白對楊之華說,
楊之華聽了笑著說,
為了紀念他倆的結合,瞿秋白在一枚金別針上親自刻上「贈我生命的伴侶」七個字,送給楊之華。
這一愛情的信物,後來一直伴隨著楊之華度過了風風雨雨的幾十年。臨終前,她還念念不忘對她最心愛的人—瞿秋白的懷念之情。
詩曰:
後來,中國革命發生了翻天覆地的變化,瞿秋白與1935年福建英勇就義,楊之華於文革期間也被迫害至死。但是,瞿秋白、楊之華的愛情以及他們的革命友誼,成為永遠的佳話。
靳最後從容、冷靜就義的場景是一片荒蕪的草坡,臨刑前,他很平靜地仰望天空,面含微笑地眺望著遠方;
瞿秋白就義於「羅漢嶺」大草坡,盤腿坐下,准備受刑,他說「此地甚好!」
一個理性的革命者走完了他短暫的一生,靳多少有些瞿秋白的影子。那一代共產黨人,用自己生命詮釋了什麼沒是大愛,什麼是信仰。
他們對於愛於信仰的選擇,值得後輩們永遠去銘記。
03
在《 穆斯林的葬禮 》這本書中,當吐羅耶定巴巴,一位年邁的老者,不遠萬里,為了心中的信仰,前往聖地麥加朝覲之時,梁亦清不禁發出了「 人們哪,最不可動搖的是自己的信仰,各自為著神聖的信仰而獻身,走向生命的歸宿 。」
一個追求卓越、優秀的亭亭少女,在剛剛懂得愛情,嘗到它的苦澀與甘甜的時候,就猝然離世,她的人生從此畫上了一個句號。
愛情也是一種信仰,它儲存在靈魂最深處。
書中,我們不禁為新月與楚雁潮亦師亦友亦靈魂伴侶的愛情而感嘆,他們的愛情,是柏拉圖式的純潔愛情,是可以作為信仰的愛情,當我們反觀梁亦清、韓子奇的一生,甚至新月短暫的一生。
人生的舞台上,悲劇,喜劇,喜劇,悲劇,輪番演出,不舍晝夜,無盡無休。我們突然發現,無論這人生是榮耀抑或平庸,有愛和信仰的人生,就是有價值的。
有愛和信仰,這個世界就不蒼白。
即使慘烈到不忍睹目,依然保留了這個世界最華美的姿勢。
04
這部電影,張國榮賦予靳革命者形象新的理解,他打破了常規的紅色電影。
尤其值得稱贊的是最後一場男女主人公在雨中面臨最後訣別的戲。
張國榮在雨中筆直地站立著,神情中一直帶著地那股子桀驁,但是當靳見到女主角下囚車的那一刻,所有的眼中都透露出愛和憐憫。
梅婷所扮演的女主角之前的柔弱也在見到張之後消失殆盡,一邊竭力地嘶吼一邊在雨中擁抱著自己的愛人。
他們彼此都有些激動,他們的話語柔軟中包含著久違地溫情,就像是很多年沒見面的老夫妻,長久地知道彼此的存在,卻總是沒機會聯絡感情。
最後靳被槍決,倒下的瞬間,手銬和腳鐐在空中劃出優美的弧線,正像那句話描繪的「 太陽出來了,一隻鷹從地面飛向了天空 」。太陽出來了,新生命也在這一刻誕生了。
在靳在槍聲中倒下地一瞬間,我們都可以感受他們彼此的愛,他們的信仰包裹著對於彼此濃濃的愛奔騰而出,帶著鮮艷地紅色,在最後純粹地釋放,以死亡的方式宣告了另一種解脫......
當愛情被放置於一個特定地時代,當這個時代裹挾著每個人的命運,當愛情等於信仰的時候,似乎早就已經具備了悲劇性的因素。
05
「 A Time To Remember 」,這是張國榮親自為《紅色戀人》起的英文名字。20年後的2018年3月30日,《紅色戀人》在大陸院線再一次重播。哥哥在《紅色戀人》中唱到,
這近乎蒼白的歌詞,讓我們彷彿回到那個時代,那段時光。相信一切曾經經歷,曾經被觸動的人們,都會記得這一段刻骨銘心的記憶。
無論是激情,感動,永不再來的期盼,還是永難忘懷的回憶,都將深深刻在我們的心底,驀然回首中,我們也曾有過一雙雙堅定而沉穩的足印。
《紅色戀人》中,哥哥說,
哥哥已經離我們已經15年了,他用自己短暫的一生告訴這個世界,即時生活虛偽浮華,我們永遠不應該放棄自己的期與信仰,心中的那份堅持,是我們永遠的家園。
有時候我們喜歡一個人,是因為他代表了我們對自己人生的某種嚮往。
而張國榮用自己的一生,完整地詮釋了我們的這種嚮往。
最重要的是,褪去了身上閃耀的星光,他和所有人一樣,有笑,有淚,有脆弱,有堅強,有自己心心念念的執著,告訴這個世界唯愛與信仰無法辜負。
《紅色戀人》在香港當時還是港獨思想比較濃郁的氣芬上演,這在當時是第一部描寫大陸的地下黨員浪漫主義的港星主演片子,影片一開播,立即遭到境外港台獨勢力抵制,很多影院拒絕播放。所以造成了票房失利的情況。
但在大陸,此片卻極受歡迎,造成轟動。人們第一次認識了不一樣的紅色戀情。男女主角的出色表演,演技爆棚。贏取了98年內地票房第三的好成績。開創了一個另類世界,走出了以往那種呆板、千篇一律的紅色戀情。讓人耳目一新!成了香港電影經典!
時光回到1998年,在《泰坦尼克》和《拯救大兵》等好萊塢大片的夾擊下,《紅色戀人》斬獲內地票房近三千萬,列年度排名第三,為當年的國產影片保守住了最後一塊陣地。並獲當年金雞獎及開羅國際電影節最佳故事片銀獎和最佳女主角。這是對《紅色戀人》成就的最佳肯定!
在此重溫經典之際,讓我們再次至敬哥哥,一個偉大的愛國的藝術家!
Ⅸ 找一部電影,二戰時期的,一架美國飛機迫降在中國已個村莊。
中文名:黃河絕戀
外文名:Grief Over the Yellow River
出品時間:1999
出品公司:上海電影製片廠
製片地區:中國大陸
導演:馮小寧
編劇:馮小寧
製片人:江平
主演:寧靜、波爾·克塞、王新軍、塗們、李鳴、史童緋、董占祥、王學偉片長:105分鍾
上映時間:1999
對白語言:漢語普通話
所獲榮譽:中國電影金雞獎最佳女主角
寧靜所獲榮譽:第19屆中國電影金雞獎最佳音樂獎
所獲榮譽:中國電影華表獎優秀故事片
劇情:一個年逾古稀的美國老人帶著他的孫女飛越浩瀚萬里的太平洋,前往中國。機窗里,他望著點點白雲,陷入了對往事的回憶……
那是在硝煙彌漫的抗日戰爭年代,年輕的美國飛行員和他的戰友在完成了對侵華日軍的照相偵察後返航。突然,他們在藍色的海面上發現了一艘日本軍艦,便開始了對敵艦的攻擊。歐文的戰友被日艦擊落,復仇的火焰在他胸中沸騰,他駕機勇猛地沖向敵艦,終於將敵艦擊沉,自己的飛機也受了重傷。歐文駕駛著搖搖欲墜的飛機,滑過古老的長城,飛過險峻的峽谷,在撞毀了敵人的哨所後,終於落在了懸崖峭壁的邊緣。飛行員懸掛在懸崖上,用盡了全身力氣大喊「HELP,ME」。一個放羊的孩子將他救了出來。但當他剛看清楚孩子純真的笑臉時,一架尋蹤而來的日本飛機把一切化成了泡影。當飛行員在昏迷中睜開眼睛,發現自己的身邊出現了一些穿著灰色軍裝的中國人。一個叫安潔的女軍人用英語告訴他,他們是一支執行任務的八路軍小分隊,現在要把他送回軍分區,再轉送他回到後方去。飛行員感激地把八路軍女戰士稱之為「天使」。經過千難萬險的跋涉,他們終於來到了一個靜的怕人的小山村,那裡已經成了斷壁殘垣,粘稠的血漿糊滿了莊院,到處是被殺害老百姓的屍體,日本鬼子剛剛進行了血腥的大屠殺。軍分區轉移了。在無奈的情況下,他們只得准備自己西渡黃河,把美國飛行員送到延安去。但當他們正走向黃河渡口的時候,安寨主率領一支像旋風一樣的馬隊包圍了他們。這時,人們才明白,護送他們的八路軍班長是當年與安寨主打仇家的對頭,而安潔則是安寨主送到北平上大學的女兒。安寨主要女兒留在家中,遭到女兒拒絕後,他惱羞成怒,把安潔鎖在房裡。還要將八路軍班長處死。安潔在關鍵時刻,拉著手榴彈弦,逼迫父親放了班長和美國飛行員,三人逃進山裡的廟中。在打冤家時被打壞了下身的安家管家心懷不忿,將美國飛行員的事情告訴了日本人。班長深夜來到安家,以民族大義感動了安寨主,安決定自己護送過黃河。黃河邊,他們與早已埋伏的日軍遭遇,安寨主手刃敵酋,自己也被打死;管家因點火報信,被敵人活埋。守候在另一渡口的班長父親也被日軍殺害。歐文從日軍手中救下班長的小女兒,在護送歐文突圍和渡黃河過程中班長和安潔先後犧牲,美國飛行員終於渡過了黃河。
Ⅹ 多此一女
無意中刷到一部電影,被題目給吸引了,好在是手機上看的,在電影院的話就尷尬了。
整部電影取材於90年代的生活特點,以小女孩秋秋塵腔為線索,反應出當時離婚率不高的現實婚姻生活,故事圍繞秋秋的媽媽的再婚,秋秋爸爸想繼續組建家庭,留下年幼的秋秋無處可去而展開!
秋秋的父母在秋秋六歲的時候就離婚了,秋秋一直跟著爸爸生活,直到…
秋秋的爸爸阿滿,是一名電影放映員,每天要帶秋秋還要晝夜不停的工作。秋秋跟著爸爸經常幾天都沒飯吃用麵包代替。因為帶著秋秋工作也因此出現失誤。上級領導同情也理解他,並一直為他張羅再婚的事。
就這樣,在上級的介紹下,阿滿在聲稱自己沒有孩子的情況下交了一個女朋友。就這樣阿滿經常把秋秋送到媽媽家。
然而改嫁以後的媽媽也有很多的無可奈何,因為後爸並不喜歡孩子,甚至戚兄鎮把媽媽關起來再把生病發高燒的秋秋趕回家。
回到家的秋秋碰見阿滿女朋友,謊稱自己是隔壁家的小孩來找小熊。後來秋秋被送去鄉下的爺爺奶奶家,然而在爺爺奶奶家有太多孩子,秋秋也是多出來的那一個,她跟著奶奶睡,每天都睡不好,因為奶奶要照顧剛出生不久的叔伯家的妹妹。當妹妹哭的撕心裂肺奶奶說不用管她,反正是多出來的那一刻,小小年紀的秋秋心裡再一次受到了傷害。於是她在半夜裡從奶奶家跑出來了。在大個子和警察叔叔的幫助下,秋秋才得以回家。
回到家為了不讓阿姨發現躲在不能喘氣的櫃子里,阿滿眼看女兒要憋不住了這才把女兒說了出來。
阿滿女朋友看見眼前的情景驚呆了,哭著要跟阿滿說分手。小秋秋看著傷心的爸爸,抱著小熊離家出走了。
阿滿從門口追出來,上級領導組織了所有的工作人員一起幫忙找秋秋,最後在動物園里看見誤闖虎山的秋秋,爸爸不顧一切的跳下去,媽媽也奮不顧身的往下跳,最後在伺養員和大個子叔叔的幫助下,得以成功的救上來高粗。而阻攔媽媽下去的叔叔不小心也掉落下去,眼看老虎就要過來了,飼養員讓他趴下,老虎竟然從他身邊走過去了。大家都好奇老虎怎麼不吃人,飼養員說:老虎吃有人味的人,身上沒有人味兒的人他是不吃的…
故事的最後也是在告誡人們:對於孩子都欺負的人,是沒有人味可言的,不管是誰的孩子,作為一個成年人,都應該去保護而不是去傷害她。
影片結尾是阿滿帶著小秋秋回家,桌上擺好了一桌的飯菜,阿滿的女朋友接受了秋秋,並深情的抱住了秋秋。
果然天下的女性都有母性的光輝。
索性故事的結局是好的,現實生活中恐怕就沒有那麼多好的結尾了。而且現在的社會找後媽容易,真正相處起來,後媽還是更願意心疼自己所生的孩子,這畢竟是人性。
不管怎樣,結婚請三思,離婚更得慎重,尤其是有了孩子以後,我們都得做一個成熟的成年人!