女主角叫曉芸電影

Ⅰ 全城通緝 白曉芸誰演的

古力娜扎（Gulnazar）
1992年5月2日出生於新疆烏魯木齊，中國內地女演員、模特，從16歲起開始兼職做平面模特和舞蹈演員，曾就讀於新疆藝術學院附中。
2011年考入北京電影學院表演系本科班，之後簽約上海唐人電影製作有限公司。2012年在電視劇《軒轅劍之天之痕》中飾演於小雪一角而被觀眾熟知 ；同年參演周傑倫《紅塵客棧》MV的拍攝。2013年參演電影《警察故事2013》，2014年參演電影《分手大師》《痞子英雄之黎明升起》 和《全城通緝》

Ⅱ 孫藝珍在韓國的地位 相當於中國的那個女影星

孫藝珍在韓國的地位相當於中國的張柏芝，而且演技是非常的好。

孫藝珍是上一代國民初戀，早年是南韓電視圈的一姐，後專攻電影圈，代表作《假如愛有天意》《我腦海中的橡皮擦》《妻子結婚了》《白夜行》《德惠翁主》。而且這么多年基本是零緋聞的，所以在韓國口碑很好。

1982年1月11日，孫藝珍出生於韓國大邱的一個普通家庭。1999年，18歲的孫藝珍考進了漢城藝術大學電影系。念大學期間，孫藝珍和其他同學一樣，開始在韓國三大電視台的長篇電視劇里客串一些小角色。

孫藝珍演藝經歷：

2000年，孫藝珍憑借奇幻懸疑片《秘密》初登大銀幕，雖然影片口碑不佳，但正式開啟了她的表演之路。

2001年，孫藝珍與蘇志燮、鄭俊、蘇幼貞等共同主演了由朴成洙執導的都市愛情劇《美味美愛》，扮演熱衷於烹飪的富家千金希艾。

2002年，與崔岷植、安聖基合作，主演了由林權澤執導的傳記電影《醉畫仙》，她在片中飾演美麗端莊的李府千金「曉芸」，這是孫藝珍首次擔任電影主演，影片獲得第55屆戛納國際電影節最佳導演獎，這也為孫藝珍帶來了更多的關注。

2005年8月15日，孫藝珍與車太賢、李恩珠合作主演的愛情電影《向左愛向右愛》上映，她在片中扮演溫柔婉約、善良又多愁善感的「秀仁」，憑借該片榮獲第22屆韓國影評獎最佳女新人獎。

Ⅲ 《記憶大師》電影觀後感

記憶大師電影觀後感【1】

《記憶大師》是陳正道導演“大師”系列的第二部作品，演員陣容相比《催眠大師》更讓我喜歡，在相對觀影預期較高的情況下還能有一個相對滿意的觀影體驗，個人覺得此片已經做的不錯了!

首先影片裡面架空的城市概念和故意做的比較模糊的時代感，混搭的復古和未來科技的美術風格很有意思，也契合了故事科幻的背景。許多場景和空間的搭建，以及夢境的表現都很出色，如果下文有涉及場景再細說。

《記憶大師》為何非要反轉

?關於反轉

本片最被人詬病的就是結局的強行反轉，我看的時候也對這個結局感到突兀和不滿，所以我試圖分析一下導演為何會做出這樣的安排：

眾所周知導演的上一部作品《催眠大師》問鼎當年國產懸疑電影票房冠軍，在口碑票房雙豐收的情況下唯一被人吐槽的就是《催眠大師》的故事太過簡單!由此可以推論，這次的《記憶大師》他想做一個升級版的大反轉。

但是作為一個愛好看推理懸疑或者是燒腦劇的觀眾來說，在整個觀影過程中，我腦內的所有復雜情節均被推翻，電影依然按照了一個最便捷的道路發展，按照這樣下去，楊子姍成為殺手，不但沒有反轉，就連復雜程度都不如《催眠大師》。於是導演安排了段奕宏這個並不算高明的反轉，當然細推回去還是有一些線索的，暫時不表。

先說他走了最便捷的一條路：所謂最便捷，就是表面設定是什麼，結果就是什麼，那麼觀眾就沒有更多的猜測空間，既然明確了就是黃渤的記憶和兇手的記憶交換了，那麼故事的復雜性就已經堵上了。

假設此處表面設定是交換了記憶，而本質黃渤其實就是殺手本人，他以為拿錯別人的記憶，其實那隻是他多重人格中的其中一個或兩個，那麼這個故事就復雜多了，結尾反轉也會更震撼!

再假設，如果殺手是小女孩，而黃渤是他幻想出來的一個人，故事同樣也會更復雜並且也可以合理，因為影片涉及到的家庭暴力，在我看來家庭暴力最直接的受害者，並且會給人留下陰影的一定是個孩子，這點猜測導演也有體現，不過他選擇了另外一種方式。

以上所舉的例子都是為了表明，要想讓故事復雜更具有觀看性，並且結尾有出乎意料的反轉，那必須從一開始就讓觀眾沒法明確判斷出故事的設定和走向，故事中的每一個人必須都值得懷疑，而不是前面順理成章，不設置疑點，結尾突然反轉，讓人不適。

段奕宏

這個角色由於出場和給出的線索太少，導致最後反轉讓人很難接受，也會讓人懷疑他的行為合理性。事實上他作為殺手的鋪墊是有的，只不過不明顯。

?首先他一再扣留一個前來提供線索的非嫌疑人，並且在對方提出要求警方保護他妻子的情況下也不予理會的行為很怪異，有明顯拖延時間和伺機從他口中打聽出他知道多少作案細節的伏筆。但是這種伏筆就是知其結果而去反推才會覺得是個伏筆，因此都有牽強的成分。

此處只有一個細節是可以說他利用了自己掌握住了黃渤記憶里的弱點而給他下了一個套，就是故意讓他看到的電話號碼，誤導他兇手是楊子姍。

?另外他失手推徒弟下樓梯也是一個細節關聯，他那時候的腦內對於作案的細節已經不記得了，但是下意識的動作和情緒會流露出來。

這里我要說最能看出段奕宏就是兇手的另一個細節應該就是黃渤的眼神了!當黃渤由作家轉換到殺手的眼神以及快速冷酷的手段，怎麼看都不像一個只為保護被家暴閨蜜而變態的女殺手，更像的一定是段奕宏，結合他結尾的手段和眼神其實是很像的!

小孩

影片由於涉及到家庭暴力，讓我聯想到殺手很有可能是個小孩，在一個家庭中，除了被害人，受家庭暴力最大傷害的一定是孩子，而且這種陰影極有可能伴隨他一生，並且產生變態心理。顯然導演也是這么想的，因此殺害一個受害者的時候，殺手還是個孩子。

關於孩子的伏筆是很多的，比如在車里嚇尿;比如要拿椅子才能鉤到的葯瓶;比如他所處的家庭位置，在黃渤的夢境里他是在受害者家裡的，而受害者的老公是在門外敲門的，如果他是個第三者身份，那麼所在的環境就很奇怪。在遭遇危險的時候，受害者提出讓黃渤先下車，這些都換成孩子就全部合理了。在小孩的伏筆上，是做的最到位的。

楊子姍

正如大家的感覺一樣，如果殺手的設定就是楊子姍會更合理些，而小孩的身份放在楊子姍身上也是可以合理的。第一個受害者的家庭里，受害者是有個妹妹的，楊子姍可以是那個妹妹，從小看到姐姐被家暴，因此心裡扭曲，她先殺了自己的姐姐，長大後又從事了相關行業，一直關注著被家暴的家庭，當她發現無法解救那些被家暴的人就選擇殺死她們!

而當她每次對受害者發出好感的時候，會令受害者覺得惡心，寧願選擇和自己的丈夫待在一起，也不選擇和她在一起，特別的合情合理。另外以她的職業和女性的身份去接近這些被家暴的性格比較孤僻的人群本身就更容易一些!

再就是，如果是她換取了黃渤的記憶，那麼她邀請徐靜蕾去聽音樂會，莫名的對她有特殊的好感和曖昧就全都合理化了。最後帶著她去自己老家的玻璃花房也是再自然不過了!

黃渤

毫無疑問，本片最大亮點就是看黃渤秀演技!一個不靠長相，光靠一個眼神就能讓我看燃的男演員。這部片子如果說許多牽強的細節我能忍的原因就是黃渤的演技讓我可以忽略那些。他的表演就是讓我相信他演出來的一切。

要注意他演的這個作家是個智商非常高，記憶力驚人的人，並不是有些人以為的，他切換到殺手就變高智商了，而是他本來就高智商。他可以在夢境里通過不直接的觀察記住電話號碼的一部分和家庭地址，也可以在快速瞄一眼通話記錄單的情況下記住完整的手機號碼。他在得知自己被植入了殺手的記憶後，快速的反應到自己的妻子可能會面臨的危險，這些都是快速的聯想和判斷力。

當然這里有個需要探討的假設問題，不能明確的說是不是bug，在他刪除了對妻子的感覺之後，那種豁出命去保護自己妻子的感情是出自於哪裡?

黃渤在切換到殺手模式後的執行力和果斷冷酷與之後段奕宏一槍射殺楊子姍的殺手行為模式確實有相似之處。其中兩次越獄的戲份簡直太帥了!

幾次夢境處理的也非常棒!以旁觀者身份觀察自己，最後夢境里的自己和旁觀者自己對視的場景，一直是我自己覺得最怕夢到的一個場景。另外特別喜歡漂浮的.魚的設置和被困在同一個場景里走不出去的設定。幾個場景的構圖都很有矛盾空間的感覺，也很符合對於記憶死角的刻畫。

最後，黃渤和徐靜蕾這兩個作家的結合，貫穿整個劇情的情感始末，我個人是比較喜歡的。最初設梗的疑問在最後得到了解答，影片最後的落腳點彷彿是在情感上，就如我之前假設的，記憶和情感的關聯到底是怎麼樣的?

記憶大師電影觀後感【2】

《記憶大師》看一遍可能會錯過很多細節，因為這是一部雙主角電影，觀眾第一次看時，代表的是江豐的未知視角，享受對案件抽絲剝繭的過程，也許你會覺得第二個反轉是為了反轉而反轉;

但看第二遍時則能透過兇手的全知視角，觀察到他在暗處的心理細節，可能會理解更多，帶有布局設套的快感。兩個角色頗有《奪面雙雄》的意思，只不過他們交換的是記憶和性格。

故事套用了一層科幻前提，看上去像是《黑鏡》所鍾愛的“黑科技的反作用”。然而，科幻只是引子，仍服務於懸疑，讓案件本身能夠碎片化的重組。

故事發生在三種時態下：A、兇手的童年，B、兇手前幾日行凶時、C、現實時空。

影像上，攝影採用黑白表現記憶，以區別彩色的現實時空。編劇還特意模糊了A、B之間的邊界，因而造成了江豐(觀眾)先前對案件本身的誤讀。背景也被架空成“T國”，甚至混搭了各種年代元素，一來能夠規避警察犯罪的審查問題，二來避免讓觀眾通過服化道看出記憶部分是發生在兩組不同時空下。

「記憶大師手術」刪除的不是記憶，而是刪除這段記憶之中的情感依託，讓參與者變成旁觀者，切斷情感聯系。兇手在記憶中是以江豐自己的面貌出現的，避免觀眾過早知曉真凶。

在科幻的前提下，江豐等於被賦予了一種超自然的能力，讓他可以洞悉兇手的犯罪經歷。不過劇情始終沒從警局角度對展開案件細節，完全通過江豐一己之力去破案，警察對他提供的證詞也沒有一個合理的反饋。

影片主要吸引我的是兩個角色因記憶導致的性格互換：江豐第一次因為記憶發生變化，是在「記憶大師診所」內，與醫生產生分歧，從而喚醒了“兇手推倒李慧蘭”的閃回記憶，他靠慣性推搡了醫生。後來，與江豐一同關押的犯人說他在江豐身上看不到殺人犯的眼神，後來又被他的眼神嚇到。

這都是兇手的記憶對江豐產生的影響，反過來看，兇手(沈警官)也延續了江豐在審訊室敲桌子的細微動作，此時已經代表雙方被各自的記憶影響，也為結尾兇手的一絲憐憫做了鋪墊。

兩個角色一個變好，一個變壞。他們在檔案科查證家暴受害者照片時，身後電視機里放的是環球經典老片《科學怪人》(1931)，對應沈警官說過的台詞：“我們不能為了抓住一個怪物，而去製造另一個怪物。”

其實沈警官才是《記憶大師》的真正主角，江豐是觀眾的視角，是代入者。但是沈警官這個角色比江豐復雜得多，並且所有記憶都是服務於這個角色的。

他始終躲在暗處左右為難——在江豐和徒弟面前，既要表現出破案的積極，又不能露出狐狸尾巴，城府很深。

當他知曉了江豐的洞悉能力後，就在亦步亦趨跟隨江豐的腳步，每一步都要走在江豐的前面，包括借用到「記憶大師診所」調查為名，實則還原了江豐的記憶。因為他擔心江豐能在記憶中看到自己的樣貌，也是確保知己知彼，完成他天衣無縫的嫁禍計劃。

在這段時間內，他讓江豐名為配合調查，實為軟禁，還讓他有任何看到均向他報告，完全將江豐玩弄於手掌之中。

即便在所愛的人(母親和李慧蘭)面前，沈警官也是一個左右為難的人——愛你愛到殺死你。這個角色，老段演的細膩，收著表演一直都是老段的強項。

記憶中，另一名受害人(許瑋甯扮演的角色)被溺斃在浴缸里。江豐認為兩名受害者都有家暴史，性格也相像，但兇手對待他們的方式卻截然不同。

觀眾後續了解到，這一時空是兇手的童年時代，受害者是她的母親。兇手在這段記憶中是失語的，因為當時作為一個孩子，心智還不成熟，無法與家長對話，更不能用實際行動幫助忍受家暴的母親。最後唯有讓母親誤服安眠葯，以求解脫。

片中有場超現實段落，母親將一條金魚放飛天上。這場戲是江豐做夢時出現的(沈警官當時說江豐最重要的就是好好睡一覺)，後來有一組閃回，能看到這不過是沈母畫在手背上哄孩子開心的方式(同時也是遮擋家暴留下的傷口)。

飛魚是沈警官對兒時記憶的朦朧臆想，“魚”也是有象徵隱喻的：魚想要掙脫自由，即便飛出水面，以死解脫。對應沈母當時的心境。

沈警官成人後，他遇到了有夫之婦李慧蘭，一個同樣有著家暴史，也同樣忍氣吞聲的女人。

沈警官對她的好感，有一定程度俄狄浦斯情結(會讓他想到他的母親)及童年弒母的贖罪心理作祟。所以，當李慧蘭夫婦關系緊張時，他讓她躲在自己的老宅，希望能贏得她的芳心。可這個女人不愛她，她原本認為沈警官只是出於好心幫他，誰想到他是想拆散他和丈夫(李航)，她還心甘情願陪伴粗暴的丈夫。也導致沈警官情急之下，再度重演了當年弒母的歷史。

在李慧蘭被他悶死時，既是為死者(離開家暴)感到高興，也流下了淚水，淚水是因為自己也變成了他曾經所討厭的那種人——像他父親那樣的人。他甚至比父親和李慧蘭的丈夫還要窮凶極惡。

案發前，是李慧蘭的女兒李曉芸打電話讓沈警官來到家裡幫忙，沈警官上樓見到曉芸時，讓她戴上了耳機，所以她事後並不了解案發時的狀況。沈警官製造了李航是第一嫌疑人的假象，所以曉芸自始至終認為兇手是喝了酒的父親。

沈警官和雷子後來到學校找曉芸問話時，她的說辭明顯是有人教的，看看沈警官當時的反應就不難猜測是怎麼一回事了。

其實影片早就交代過沈警官與李慧蘭有關，江豐首次以兇手的身份進入記憶，與慧蘭在花房相見，當時有一通電話留言就是沈警官的聲音，不過初看的觀眾不會留意到這處細節。這是編導有意安排的伏筆，就好像布萊恩.德.帕爾馬在《剃刀邊緣》中，兇手正式露面前，就已經在人群中驚鴻一瞥一樣。

影片的角色都是功能性的，沒有一個多餘的人物。喬斯.韋登曾經在“給編劇朋友的十條忠告”中就告誡過大家，劇本中每個角色都應該有存在下去的理由。

當劇情揭露出兇手的童年時代，選角導演還找來一個中性打扮的孩子來出演，這也是為劇作上放出陳珊珊這個“煙霧彈”做了准備。

她的法醫身份也能對應兇手行凶時使用的手套(江豐有一句台詞說：“什麼職業的人才會在行凶時戴手套呢?”大概是這么說的)，加上徒弟的合理懷疑，沈警官順水推舟給陳珊珊。但熟悉懸疑推理的觀眾，都能猜到這不過是一個“煙霧彈”，真凶會另有其人。

沈警官成功利用了陳珊珊的弱點將嫌疑對象指向她——最早李慧蘭家暴到醫院時，是陳珊珊處理的，李慧蘭一再強調是摔傷，李曉芸說明明是被打，陳珊珊發現她是多處軟組織挫傷，必然是被毆打的。當她再度見到李慧蘭時，對方已經成了一具屍骸。

後來她了解到家暴的事，便對這件事感到自責。陳警官也是成功利用這一點，用張代晨胳膊的小傷作誘餌，博得陳珊珊同情，讓她誤認為江豐也是家暴男，並利用職務之便毀滅自己的證據，包括更換死者家最後一通電話(也使江豐開始誤認為陳珊珊是兇手)。

沈警官是如何知道張代晨懷孕的?是陳珊珊告知的，音樂廳一場戲，陳珊珊對張代晨說：“您別擔心，我會幫你介紹這個城市最好的醫生(指的是婦產科醫生)。”正是出於這一點，陳珊珊更加關注張代晨的安全。

陳珊珊告訴了沈警官，才使得沈警官提出讓她帶張代晨去他的老宅躲(嫁)避(禍)的計謀。當然，陳珊珊對張代晨說是自己老宅，只為讓她放鬆警惕，因為陳珊珊始終認為張代晨在替她的“家暴”丈夫著想。同樣，沈警官也再度誤導了江豐去懷疑陳珊珊，一石二鳥。

雷子一直都是沈警官的跟班，沒有主心骨。他的作用是在劇情中間引發對“煙霧彈”的合理性懷疑，以及“最後一分鍾營救”，並帶來自身的成長。他在載李曉芸時，用了沈警官的車，他發現曉芸對這輛車很熟悉。恰巧沈父(童年記憶中對母親施暴的丈夫，斷指有所交代，前面也到警局要過一次錢)又來找兒子要錢，見到了沈母的素描像。

江豐和張代晨夫妻感情失衡的原因，影片未做明確交代，但許多細節可以了解到，著名女作家成為男作家的妻子，女作家為了相夫放棄理想。男作家後來變得比女作家更有名氣，但她卻因為無法生育做不了母親，作家夢和母親夢的幻滅是婚姻失敗的導火索。

由於「記憶大師手術」切斷的是記憶之中的情感聯系。所以，江豐用DV直觀的記錄下了他與妻子的感情記憶，並鎖在了保險箱中，而保險箱的密碼是1021，也就是他們初次見面的那天(兩人相遇時散落的手稿處可見)。

《記憶大師》有別於《催眠大師》的是，這次劇作上加強了情感戲，不過由於時長所限又削弱了很多。有的觀眾只關心案情，卻忽視了情感與案件所產生的共鳴，我認為影片各種的情感關系才是影片最值得探究的問題。就連江豐夫妻的感情隔閡，最後還是通過沈警官的感受來化解的。兩個男主角都因為對方記憶和性格的介入，才找到了他們與生活之間的平衡。

陳正道的電影，依然有著自己風格獨到的審美。全片最讓我印象深刻的一場戲發生在江豐的深度睡眠中，他在夢境中進入了一場記憶的鏡淵(mise en abyme)。陳正道御用美指羅順福功不可沒，我在不少電影中見識過鏡淵，如《公民凱恩》、《走廊的鏡子》、《鬼鏡》和《盜夢空間》等，但穿梭其中還真是頭一遭。

Ⅳ 電影《如果芸知道》，准備了永遠，沒准備再見

自電影《芳華》之後，黃軒和楊采鈺再次聯手參演了馮小剛導演的《只有芸知道》，這部豆瓣評分只有6.7分的電影，因為真，讓我覺得自己離這部影片那麼近。

這部根據真實故事改編的影片以它野蠻而直接的方式摧毀我的心理防線，讓我在觀影的片場數次落淚。

電影通過溫柔的筆觸再現人間至純至美的愛情，在這個寒冷的冬日裡，給觀影的人們帶來前所未有的感動。

整部電影採取倒敘的方式拍攝，畫面唯美，情感真摯，尤其是徐帆那一口地道的武漢話，代入感特別強，讓人忍不住感嘆，太真實了。

他是快遞小哥，她在魚市打工，同在一個屋檐下，卻因為一個白班，一個夜班很難相見，見了他便認定她就是他這輩子要娶的女孩。

為慶祝他們認識，房東林太決定請他們出去吃飯，隋東風主動提出要給他們露一手。

去買菜的路上，東風問小芸，你有男朋友嗎？

小芸說就算有了。

隋東風喜歡羅芸，羅芸也喜歡他，最美好的愛情莫過於一眼就看上了你，從此我就愛上了你。

隋東風心疼小芸在魚市打工，撫摸她因為殺魚而變粗糙的手滿眼流露出的都是心疼，他偷偷買來護手霜放在她的床上，夜晚她溜去他的房間，要他幫忙擦護手霜。

那一晚他們便在一起了。

小芸和東風打賭，如果你贏了就可以娶我，輸了我就離開你。

也許是東風運氣太好，他贏了，從此她成了隋太。

結婚的那天，東風對曉芸說，「我會讓你過上好日子的，我喝白開水，你就喝酒。我吃飯，你吃肉；我吃肉，你吃燕窩。」

「總之，咱家最好的東西，一定在你肚子里」簡單的表白，都是肺腑之言，讓人忍不住吞下了大把的狗糧。

婚後他們定居於紐西蘭安靜的克萊德小鎮，用賭博贏來的錢，買了房子，開了中餐館。

東風說，我想賺錢讓你過上自由自在的生活，小芸說，我只想和你一起過自由自在的生活。

愛一個人總想給她所有，卻未必了解那個人真正想要的是什麼，在小芸眼裡，只要有隋東風就夠了。

東風認為只有賺夠了錢，才能給她想要的生活。

羅芸喜歡鯨魚，東風便請店員梅琳達把人家畫了鯨魚的廣告牌買回來布置成房間的背景，小芸喜歡狗，東風便收養了鄰居孩子撿來的流浪狗，從此二人一狗，三口之家其樂融融。

小芸曾經問東風，如果沒有我，你會過怎樣的生活？

東風說，我從來沒有想過沒有你的生活，這輩子有你，有「blue」（狗）就夠了。

認識你以後，我便知道，你在哪，哪就是我的家，我怎麼會想沒有你的生活是什麼樣子呢，

blue得了直腸癌，因為怕它太痛苦，只能採取安樂死，小芸和東風傷心不已，在家門口的大樹下埋下了它的骨灰。

小芸說大樹孤獨，blue陪著大樹，大樹就不孤獨了，而blue也不會孤獨了。

輾轉間，兩人的婚姻走過了十五年，一切彷彿都沒有變化，然而空曠的山野下小芸壓抑已久的吶喊打破了寧靜。

她一直想離開，她覺得是餐館困住了他們，可是這一切東風根本不知道。

本以為相濡以沫的兩個人可以白頭到老，卻不想小芸會猝然離世，她的離去讓人到中年的東風陷入了無限的哀傷和孤獨。

分離得突然，偷走了時間，從此他踏上了為亡妻完成遺願的旅程。

他帶著小芸去看鯨魚，在海上，他向漁夫講起了自己和小芸的故事。

漁夫感動之餘，對妻子喊話「我愛你」！

一切擁有都值得珍惜，謝謝你一直陪在我身邊。

看到鯨魚的時候東風哭了：「小芸，鯨魚來接你了」

他沒有第一時間把他的骨灰撒下去，而是對著鯨魚吶喊，激動、自責、悲痛、思念、隱忍，東風的吶喊聲，喊碎了多少人的心。

他把她的骨灰倒在手上，向著海面翻騰的鯨魚撒了過去，他是帶她來過了，她是帶著希望離開的。

一個人的孤單不是孤單，沒有你的孤單才是真的孤獨。

分離偷走了時間，如果有天，夢里出現，那是雲想說，隨風來生見。

在他們結婚的那天，林太多喝了幾杯酒，想起離去的丈夫，一句「想他「，讓無數人動容。

她說：「」當初我只是看了他一眼，魂就被他勾走了，可是半路他卻把我扔下了。」

羅芸說過，半路留下的那個人苦啊。

羅芸也走了，像林太的丈夫一樣，半路扔下了另一半。

手術的前一晚，她擔心自己手術再也不能醒過來，希望東風帶著她的希望繼續活下去。

東風說我不會讓你離開的，可我們又怎麼能跟命運抗衡呢，不是愛感動不了上天，而是面對死亡，上天也束手無策。

曾以為可以白頭到老，准備了永遠，沒准備再見。

失去了她，他要學會沒有她的生活，或許這就是東風餘生的功課。

東風把小芸的骨灰分成了四份，一份陪「blue」，一份撒進了大海，一份給小芸的父母，餘下的一份陪自己。

故事的結尾，小芸爸爸的一句「回來就好」再次戳中了淚點，孩子終於「回來了」。

Ⅳ 孫藝珍在《秘密》里演的是什麼 那個叫Yun Mi-Jo的女孩為什麼我找不到她的資料

Yun Mi-Jo的扮演者就是孫藝珍。孫藝珍的資料如下：英文名：Son Yejin
出生日期： 1982年1月11日
身高/血型：165cm/A型
星座：魔羯座
出身院校：韓國首爾藝術大學
演藝出道：1999年somang護膚品廣告
銀幕處女作：電影《秘密》2001
典型CF代言：Ohui 化妝品
孫藝珍官方網站： http://www.barunsonenter.com/hamil/
孫藝珍中文論壇： http://www.sonyejin.org/bbs/
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喜好：欣賞音樂、電影、讀書
欣賞的演員：高斗心、金英愛、沈銀河、全度妍、妮可.基德曼等
個性：比較安靜
特長：游泳
宗教：天主教
最愛的季節：春
收藏品：衣服、帽子
喜愛的運動：足球(最喜歡的選手是…沒有啦)
喜愛的顏色：米色、象牙、粉彩
喜愛的食物：辣炒年糕、韓國料理(鍋類、牛肉湯、排骨湯等)，不挑嘴
喜愛的動物：狗狗(可卡)
愛穿的服飾類型：半休閑，牛仔褲加棉T恤
感受深刻的電影：綠色奇跡、薄荷糖、美麗人生
消除壓力的方法：不太表露情緒，自行消化，也因此常被旁人誤解(T.T)
演戲之外的最愛：畫畫
最想去的地方：夏威夷、關島(有美麗沙灘的地方)
最高興的事情：考上大學以及遇見班吉(養了五年的約克夏狗)
最傷心的事情：中學時代媽媽出車禍一事。當然，她現在已經沒事了
電影作品
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2001年《秘密》 （飾 Do-kyung）
2002年《醉畫仙》 （飾 曉芸）
2002年《戀愛小說》 又名《向左愛向右愛》 （飾 沈秀仁）
2003年《classic》又名《假如愛有天意》、《不可不信緣》 （飾 梓希/珠喜）
2003年《瘋狂初戀》 又名《我的初戀女友》 （飾 周日美）
2004年《我腦中的橡皮擦》（飾 金秀珍）
2005年《April Snow》 又名《四月的雪》、《外出》 （飾 韓瑞英）
2005年《搭訕的法則》 又名《戀愛高手》 （飾 韓智媛）
2007年《千年狐》 （配音 飾 Yobi）
2008年《無防備都市》 （飾 白玫瑰）
2008年《妻子結婚了》又名《我的老婆要嫁人》 （飾 朱仁雅）
2009年《白夜行》 （飾 柳美皓）
電視劇作品
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2001年 MBC《美味美愛》 （飾 張希艾）
2001年 MBC《善姬真姬/恩怨兩姐妹》 （飾 申善姬）
2002年 SBS 《大望》 （飾崔東熙）
2003年 KBS《夏日香氣》 （飾 沈惠媛）
2006年 SBS《戀愛時代》 （飾 劉恩湖）
2008年 MBC《聚光燈》 （飾 徐友真）
2010年 MBC《個人趣向》（飾 朴開仁）

主要CF代言
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Ohui 化妝品
PocariSweat機能飲料
百歲酒
Nauville房產
Chatelaine服裝
SKview公寓
第51屆亞洲太平洋電影節 最佳女主角獎 《外出》
第43屆百想藝術大賞 電視部分 最佳女主角 《戀愛時代》
第29屆青龍電影節 最佳女主角《妻子結婚了》
第45屆百想藝術大賞 電影部分 最佳女主角 《妻子結婚了》
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2001年MBC演技大賞 最佳女新人獎 《美味美愛》
2003年第39屆百想藝術大獎 電影最佳女新人獎 《假如愛有天意》
2003年第40屆大鍾電影節 最佳女新人獎、最佳人氣獎 《假如愛有天意》
2003年第24屆青龍電影節 最佳人氣獎 《假如愛有天意》《瘋狂初戀》
2004年第26屆莫斯科國際電影節 最佳銀幕情侶獎（男/曹承佑）《愛有天意》
2006年第15屆中國金雞百花電影節 最受觀眾喜愛女演員 《我腦海中的橡皮擦》
2006年SBS演技大賞 女子最優秀演技獎 《戀愛時代》
2008年第4屆韓國大學生電影節 最佳女主角 《妻子結婚了》
2010年第46屆百想藝術大賞 instyle獎
2010年第1屆首爾文化藝術大獎 電影演員獎