有一部電影的男主角

❶ 有誰看過美國電影《面紗》你們是如何評價男主角的

但吉蒂對沃特沒有感覺，當她無意中聽到母親的一個電話之後，她答應了沃特的求婚，並跟隨沃特涉洋來到中國上海，其時是上世紀20年代，沃特在上海為英國政府的實驗室工作。

枯燥的生活使吉蒂被迷人的已婚男子，同時又是政府官員的查理引誘。沃特得知後非常惱怒，他決定離開這個是非之地，他給吉蒂兩個選擇，要麼跟隨他去梅潭府一個霍亂正瘋狂肆虐的重災區，要麼離婚並且非常不體面。吉蒂在查理那裡沒有得到肯定的答復，非常失望地答應了沃特。

沃特來帶梅潭府，跟隨他一起前來的還有兵荒馬亂、軍閥割據、疾病肆虐、因外國殖民入侵而引發的無理由排外行為，等等。

沃特全身心地投入到當年災民的救助當中去，吉蒂在百無聊賴地度過了一個月之後，終於決定跟隨當地的修女一起做義工。

沃特的無私行為感動了吉蒂，她試圖重歸於好，經過她的努力，在災難和死亡面前，沃特原諒了她，這時候，周邊災區爆發了更大的疫情，為了阻止疫情的擴散，沃特和當地軍方一起建造了難民營，以隔離疫情，遺憾的是在得知吉蒂懷孕後不久，沃特終於被病毒傳染，不久離世，吉蒂離開了中國。

這就是好萊塢導演約翰•卡蘭執導的新電影《面紗》的故事梗概，改編自毛姆的小說《華麗的面紗》。

從故事梗概就能看出來，這幾乎又是一部災難片。好萊塢有這個愛好，總是喜歡在災難中尋找真諦，愛或者寬恕，似乎只有經歷生與死的考驗，人性中美好的部分才會得到彰顯。

我自己有一個看片經驗，一般來說，結局是相互寬恕的，則主角有可能死亡，而歷經災難的考驗且變得比新婚夫妻還恩愛的，主角必死無疑。彷彿所有不愉快的悲傷的記憶也隨之而去，從而賺取觀眾更多的同情與眼淚。

《華麗的面紗》不是毛姆最好的小說，毛姆本人對自己的評價很謙虛：「我只不過是二流作家中排在前面的一個。」《面紗》曾被利頓•斯特雷切譽為，「二流小說中最好的」。

這樣的榮譽可能使毛姆微微覺得尷尬，但沒有到影響他小說的創作，有做助產醫師的經歷使毛姆在處理沃特這個人物時駕輕就熟，甚至有評論認為沃特就是以毛姆自己為原型的。

需要告訴大家的是，愛德華•諾頓的表演真棒。如果說這個故事既通俗又乏善可陳的話，那麼我告訴你，有諾頓在，電影就會很好看。

這部電影是一部由愛德華•諾頓和娜奧米•沃茨主演的愛情片，主要講敘的是倫敦的中上流女子吉蒂為了躲避浮華的交際圈子和父母的催促而嫁給對她一見鍾情的細菌學家沃特，之後隨沃特抵達中國上海，吉蒂並不愛沃特，也不喜歡他的專業，於是在上海她與幽默風趣的已婚男子查理有了婚外情。男主角沃特知道後傷心不已，但由於對吉蒂愛的深沉，選擇了原諒，為挽回這段感情，他帶著吉蒂到了中國霍亂橫行的地方治病救人。在行醫救人的過程，吉蒂終於發現了沃特高尚的人性之光，捨己救人的大無畏精神，兩人終於敞開心扉，感情升華，最終重新真心相愛了。但此時沃特也身染霍亂，不幸犧牲在這場瘟疫之中，吉蒂傷心欲絕，帶著身孕回到了英國。
本片男主角沃特不僅對愛情忠貞不渝，而且有著行醫救人的大無畏人道主義精神，折射出了人性的美好光輝。你們覺得呢？

張愛玲喜歡毛姆，說他是「人世間的挑剔者」，他善用現實主義的刻薄手法揭示現代人的孤獨、荒誕與幻滅，他筆下的故事引人入勝，合情合理得一片蒼涼。

此時的我們都在密閉的空間，根本出不去的門，唯有手機在不停刷著信息，不時無聊的從客廳到卧室轉一圈。大家都穿著睡衣，甚至臉都沒有洗過，就這樣大眼瞪小眼地望著，請問你多久沒有這么和家人在一起過？

電影 《面紗》就是這樣一個精彩的故事，且唯美的拍攝，完美的展現了毛姆善於環境描寫的筆下之美。

「面紗」比喻人與人之間近在咫尺，且觸手可及，卻無法逾越的 情感 隔閡，比喻將愛恨都拒之門外的桎梏。欣賞這部影片，就像我們撩起自己的面紗，在一個作家天才的作品中，重新發現了被自己忽視的存在。

故事說的是天生活潑的英國女子凱蒂，為逃避恨嫁的家庭壓力，嫁給了訥言敏行的研究細菌的醫學博士瓦爾特·費恩。隨後凱蒂隨丈夫瓦爾特遠赴神秘的東方城市香港（在電影中是上海）就任，婚後因為缺乏有效的溝通與交流，很快激情散盡，夫妻也僅剩虛名，彷彿漸行漸遠，就像現代無數家庭婚姻的寫照。

這種情況下，極度無趣的凱蒂確信自己把香港助理布政司（電影中是英國外交官）查理迷住了，以為自己嘗到了愛情的滋味。瓦爾特發現妻子的不忠後，展開了他奇特而可怕的報復計劃，要求妻子凱蒂隨他前往瘟疫肆虐的湄潭府。湄潭府是一個半虛擬的中國城市，推斷，應該是遵義市的湄潭縣。

瓦爾特對凱蒂說：

正是由於這種愛，在妻子凱蒂跟查理的事情東窗事發之後，他對妻子提出了一種悖論式的選擇，這種選擇也讓凱蒂認清了自己跟查理的愛情：

如果查理願意與妻子離婚，並在一周之內願意娶凱蒂的話，瓦爾特便可成全他們。

從小養尊處優，只聽得奉承話凱蒂，從未遭遇過這樣的混賬說辭。她的胸口頓時升起無名的怒火，但是她沒有發作出來：

凱蒂也說出了自己的想法，她一點都不喜歡瓦爾特的一些行為，這些行為在她看來不能理解。而且她認為自己也不是丈夫口中的自己，自己其實很簡單，是一個很簡單的女子：

瓦爾特：

凱蒂：

瓦爾特嘲笑凱蒂：

揭開面紗後，凱蒂與查理的談話令天真的令凱蒂心中的「真愛」不堪一擊：

就這樣凱蒂跟著丈夫瓦爾特去了瘟疫肆虐的湄潭府……

感謝上帝，他們還在一起！

近代史學家呂思勉在寫給大眾的《中國文化史》中曾經指出：

然而，每一位憧憬愛情婚姻的少女，幻想的是：

《面紗》毫不留情的揭露出，不好的結局不是因為當事人誰的錯誤，而只取決於你遇到的是什麼人。

瓦爾特聰明、內斂、溫柔、高尚、有濟世情懷，但凱蒂只覺得他缺少情趣，難以溝通。我們從來都無法得知，人們是究竟為什麼會愛上另一個人。縱觀瓦爾特與凱蒂的婚姻悲劇，其根本來自雙方無效的溝通，瓦爾特說：

說對於他比做難得多，溝通不僅是他的弱點，簡直就是他的死穴，聊不來的婚姻生活死氣沉沉。環境的改變，給與了本想給凱蒂以報復的瓦爾特夫婦一次奇特的互相了解的機會。

在湄潭府，瓦爾特從一塵不染的研究室走向了瘟疫流行的最前線，凱蒂也得以第一次走進瓦爾特的世界。她到他所工作的修道院兼醫院中做義工，看到了瓦爾特所從事的工作的意義。

小說中修道院里的老修女肯定凱蒂的美貌，她說：

電影中，老修女形容她對上帝的愛，最初的熱情隨著時間總會改變，就像兩個坐在沙發上的老人，卻很少說話，因為他知道她不會離開，而漸漸她甚至知道上帝並不存在，但是信仰，她說：

凱蒂自我發現的同時，瓦爾特也漸漸領悟，他甚至從未真正去看到凱蒂。在凱蒂年輕美貌的外表下，她有著怎樣的靈魂，原來愛一個人並不是把你的所有給她，而是真正去看到她、用對方想要的方式去愛她，是愛與責任並行。在有交集的生活中，他們漸漸有了越來越多共同的話題。

揭開一層層的面紗，瓦爾特和凱蒂在一場病毒肆意蔓延時期中完成了對愛情的救贖，懷孕的凱蒂說：

這時候，對於凱蒂而言，孩子是誰的已經都不重要了。

故事是個悲劇，瓦爾特臨終說的一句話耐人尋味：

這是戈德·史密斯的詩——《輓歌》的最後一句。大意是：

一個好心人把狗領回來，起先人與狗相處融洽，但是後來狗卻發瘋了，還將人咬傷。但最後人活過來了，死的卻是那狗。

是的，對於救贖的行為，結局中往往死的是救人的那一個，但過去的結束了，讓過去該死去的死去吧，這樣的想法無情嗎？

凱蒂在心裡已經准備好了，她沒有灰心，她還有希望和勇氣，無論未來發生什麼，她都會以輕松樂觀的心態去接受：

此時的我們同屬於一場病毒蔓延時期，我們發現能和我們共處一室，被共同隔離的人，我們究竟有多久沒有好好的，真正的看到他/她了？

我們近在咫尺卻有著各種無法逾越的 情感 隔閡，是誰造就了那些將愛恨都拒之門外的桎梏？

我們共同經歷了一段不敢相信的時刻，我們各自控制不住地刷屏，突然一天，誰說起了渾身難受感覺不適。

匆忙的人生中，從沒有這樣一段時間，可以讓我們這樣緊密呆在一起。什麼婆媳矛盾，夫妻爭吵，熊孩子的十萬個為什麼，通通不再是煩惱。

什麼事都商量著來，誰管買菜，誰管晾曬。互相關心著幾點睡覺，有沒有不舒服。互相提醒著，我們要鍛煉，我們規律不要亂。從沒有一個時候，我們那麼關心出門和歸家的成員，不厭其煩的輕聲叮囑，路上小心，戴好口罩，早些回家。

清晨醒來，有時候自己安靜的喝杯茶，靜靜地呆著做自己的事。有時候和親人一起看部電影，有時候和孩子玩得 游戲 聲整天響。

撩起我們自己的面紗，重新發現了生活中早已被自己忽視的，甚至是不屑的人與人之間的親密。我們此刻患難與共，生死相隨，這一場傾城之災，何嘗不是我們自己的救贖。

才發現，那曾經以為麻木的生活，不可逾越的障礙，都是可以揭開的面紗。

真正去看到吧，看到身邊的他，或者她吧。

以前看過這部電影， 我深信，象這樣一部優秀的電影，你可以從不同的角度去欣賞它，從男主角的演技，從女主角的美麗，從劇情，從音樂，甚至從吉蒂走下樓梯的那一瞬間，你可以從任何你喜歡的地方，走入它。

沃特在經歷了漫長的不被自己所愛的人愛著的煎熬，經歷了不忠妻子的背叛帶來的難以忍受的傷害，在最終得到了吉蒂同樣深沉的、勇敢的愛情之後，在生命彌留的最後一刻，他所說的話是，「FORGIVE ME」！出於對這部電影的理解，我更願意把它翻譯成「寬恕我」。也許，除了沃特自己，吉蒂和其他所有人，都不會認為沃特還有什麼需要別人寬恕的。是的，沃特為我們詮釋了一個真正的英國紳士，這樣一個，優雅、謙遜、富有愛心又寬容的男人，還有什麼值得別人寬恕的？但對於沃特自己，我想完全不是這樣。這一句「寬恕我」，和那句革命者在臨刑前寫給妻子的信中說的，「我願死在你之後」所表達的 情感 同樣深沉和無私。寬恕我，因為我不夠浪漫，沒有帶你遊山玩水，帶你去的是威尼斯無聊的畫廊；寬恕我，因為我不夠活潑，我和你玩的是你根本不感興趣的橋牌；寬恕我，在你有了情人之前，沒有讓你愛上我；寬恕我，在你出軌之後，我用我的方式懲罰你，懲罰我自己；寬恕我，因為在我們最後的日子裡，才讓你揭開我的面紗，讓你愛上了我；寬恕我，因為我即將死去，無法繼續照顧你，疼愛你，無法完成在花店裡，求婚時對你的承諾，「我傾盡我的一切讓你快樂」；寬恕我，因為我即將死去，而我的死亡會帶給你悲傷。

❷ 求一部男主角有超能力的歐美電影

關鍵第四號 I Am Number Four (2011)

導演: D·J·卡盧索
編劇: Al Gough / Miles Millar
主演: 亞歷克斯·帕蒂弗 / 蒂莫西·奧利芬特 / 泰莉莎·帕爾墨 / 迪安娜·阿格隆 / 凱文·杜蘭 / 更多...
類型: 動作 / 科幻 / 驚悚
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 法語
上映日期: 2011-02-26(中國大陸) / 2011-02-18(美國)
片長: 109分鍾

關鍵第四號的劇情簡介 · · · · · ·
外星人丹尼爾（亞歷克斯•帕蒂弗 Alex Pettyfer 飾）以及與自己有著相同命運的孩子們為了躲避侵略他們星球的茅迦人的追殺而逃到地球，幾年來，丹尼爾不斷的感知到自己同伴遇害，為了活命，他在自己保護者亨利的陪伴下一直過著流亡的生活。在天堂鎮，丹尼爾邂逅了美麗的少女薩拉（迪安娜•阿格隆 Dianna Agron 飾）並且認識了膽小懦弱卻又痴迷於外星人的薩姆（卡蘭•麥克奧利菲 Callan McAuliffe 飾）。恐怖的茅迦人最終找到了丹尼爾的行蹤，這一次，丹尼爾沒有選擇逃避，他決定要用自己逐漸強大的超能力戰勝敵人。然而要想戰勝強大的茅迦人並不容易……
本片改編自系列漫畫的第一部，由電影《變形金鋼》系列的導演邁克爾•貝（Michael Bay）監制。

❸ 一部拳擊題材的電影，男主被擊倒，最後然後滿血復活

會不會是這個，本人幾年前看過感覺還蠻精彩的：
《永不退縮》 是由傑夫·瓦德洛執導，克里斯·哈迪擔任編劇，肖恩·法瑞斯，凱姆·吉甘戴和艾梅柏·希爾德聯袂出演，影片於2008年3月14日在美國上映。
影片講述一個完全浸透在綜合格鬥MMA的世界中的故事，圍繞著一個名叫肖恩·法瑞斯飾演的傑克·泰勒展開，主人公傑克·泰勒在片中從MMA的菜鳥逐步訓練優秀素質的高手，在這個艱辛的過程中逐漸尋找到自己心中真正嚮往的未來。

中文名
永不退縮
外文名
Never Back Down
其它譯名
絕不退縮
出品時間
2008年3月14日
出品公司
曼德勒影業
發行公司
頂峰娛樂
製片地區
美國
製片成本
210萬美元
拍攝日期
2007年7月16日
導 演
傑夫·瓦德洛
編 劇
克里斯·哈迪
製片人
克雷格·鮑姆加登
類 型
愛情，動作，勵志，運動
主 演
肖恩·法瑞斯，凱姆·吉甘戴，艾梅柏·希爾德，傑里米·帕爾科
片 長
110分鍾
分 級
USA:PG-13
對白語言
英語
色 彩
彩色

劇情簡介
傑克（肖恩·法瑞斯 飾演）跟隨著家人一起移居到佛羅里達州的奧蘭多市，因為只有在這里，才能給他的弟弟提供一個更好的職業網球的環境。在家鄉的時候，傑克是橄欖隊的明星球員，可是到了新的地方，他卻成了一個被人忽視的局外人，還落下了一個脾氣很臭、喜歡打架的壞名聲。傑克完全具備武術家的堅韌，雖然大多時候他都喜歡用拳頭來表達自己的想法，其實他是一個非常善良的人。
傑克一直在努力地嘗試著融入到完全陌生的新環境中，他還跟隨著輕浮的同班同學一起去參加派對。生性好強的傑克在派對上不幸地和一個有名的惡棍賴安·麥克唐納（凱姆·吉甘戴 飾演）起了沖突，不但被打敗了還受到羞恥。之後傑克的另一個同學看到傑克身上擁有著良好的格鬥素質，向他介紹有關MMA的相關知識，將他引薦給MMA導師吉恩·羅卡（傑曼·翰蘇 飾演）。

演員表

傑克·泰勒 飾 肖恩·法瑞斯 ----
巴哈·米勒 飾 艾梅柏·希爾德 ----
賴安·麥克唐納 飾 凱姆·吉岡戴 ----
本·科斯蒂 飾 史蒂芬·克勞利 ----
瑪戈 飾 萊斯利·霍普 ----
吉恩·羅卡 飾 吉恩·羅卡 ----
查理·泰勒 飾 懷亞特·史密斯 ----

角色介紹

主人公：傑克·泰勒
肖恩·法瑞斯 飾
由於自己一時的疏忽，導致了父親的離去，為了重新開始，傑克的母親舉家搬離原有的家，來到一個陌生的城市。傑克格格不入，並在派對上受到了惡棍賴安的欺凌，從此走上了學習MMA的道路，經過一系列的訓練，在比賽中成功擊敗賴安，也藉此找到了自己心中真正嚮往的未來。

美麗女主角：巴哈·米勒
艾梅柏·希爾德 飾
片中的女主角，在影片開始時，是痞子賴安的女朋友，只從傑克出現之後，也加上對賴安無賴行為的厭惡，開始與主人公傑克交往。

校園痞子：賴安·麥克唐納
凱姆·吉甘戴 飾
片中男二號，主人公傑克的死對頭，在派對上主動挑釁傑克，從而激起傑克學習MMA的熱情。脾氣暴躁，在校園里無惡不作。在影片最後，被傑克在地下MMA比賽中擊敗。

MMA導師：吉恩·羅卡
傑曼·翰蘇 飾
片中主人公傑克的MMA導師，幾乎成為傑克的良父，在訓練傑克MMA技術的同時還指導傑克學習MMA，不單單是為了向賴安報仇，學習MMA更主要的是修身養性，強身健體。

影片製作
演員選擇
影片的演員有兩獲奧斯卡提名的傑曼·翰蘇、好萊塢新星肖恩·法瑞斯、曾出演《橘子郡男孩》的凱姆·吉甘戴，女主角則選擇了艾梅柏·希爾德擔任。
格鬥訓練
由於《永不退縮》是一部格鬥電影，在電影開拍前對所有的演員進行相關的特訓，飾演傑克的肖恩·法瑞斯在洛杉磯差不多接受了3個月的訓練，每周練6天，每天持續6個小時，每天都要攝入差不多5000卡路里熱量的食物。每天都以泰拳和跆拳道開始一天的訓練，然後再針對影片中會涉及的動作進行演練。肖恩·法瑞斯為了傑克這個角色，增肥15磅，使自己的肌肉看起來更加結實，在後背受傷的情況下，仍然堅持完成影片中75%的格鬥表演。影片還邀請了UFC冠軍巴斯·魯騰（Bas Rutten）和弗蘭克·薩姆洛克（Frank Shamrock），親自指導影片中的格鬥場景。
創作過程
由於影片題材的相似性，早在開拍初期就有人將《永不退縮》與大衛·芬奇的《搏擊俱樂部》相提並論進行比較。而實際上《永不退縮》除了在內容上都涉及到格鬥與搏擊之外，其他並沒有與《搏擊俱樂部》太多相似之處。人格分裂之類玄乎的東西在影片里沒蹤影。去掉《搏擊俱樂部》裝神弄鬼的噱頭，影片的賣點在於毫不留情的暴力美學和至死方休的娛樂力量。
導演傑夫·瓦德洛從一開始就為影片定下了故事基調，以一場怒罵作為開頭。影片還借用在電影工業中非常流行的父子情，比如說傑克和他的導師吉恩之間培養出的類似於父子之間的感情。將更多的注意力放在了視覺特效所帶來的韻律感上，特別是在最後的一組動作場景，導演利用電影的特效創造出來人物及劇情的狂躁。

❹ 搜一部電影,外國的,男主角涉嫌謀殺前妻

《颶風營救3》

❺ 一部男主角在戰場上沾到了外來生物血後可以無限復活的電影

明日邊緣 Edge of Tomorrow(2014)

導演:道格·里曼
編劇:克里斯托弗·麥奎里/傑斯·巴特沃斯/約翰-亨利·巴特沃斯/櫻坂洋
主演:湯姆·克魯斯/艾米莉·布朗特/布萊丹·格里森/比爾·帕克斯頓/約納斯·阿姆斯特朗/更多...
類型:動作/科幻

製片國家/地區:美國 / 澳大利亞
語言:英語
上映日期:2014-06-06(美國/中國大陸)
片長:114分鍾(中國大陸)/ 113分鍾(美國)
又名:異空戰士(港) / 明日邊界(台) / 殺戮輪回 / We Mortals Are / All You Need Is Kill

明日邊緣的劇情簡介······

未來世界陷入外星人入侵的恐慌中，軍事演說家凱奇少校（湯姆·克魯斯 Tom Cruise 飾）畏懼上戰場，他從沒想過將軍（布萊丹·格里森 Brendan Gleeson 飾）會讓他去指揮即將開始的「諾曼底戰役」，拒絕接受命令之後將軍居然惡整了他，那就是把他當做逃兵扔進了軍 營中。凱奇被歸入了J小隊中進行戰斗，戰役的第一天就慘死在戰場，沒想到這一死讓他擁有了時空循環的能力，而唯一相信他的人就是被稱為「全金屬戰士」的麗塔·沃拉塔斯基（艾米莉·布朗特 Emily Blunt 飾）。二人開始了時空循環作戰，在訓練凱奇的同時他們發現了控制時間的奧秘，這與外星人「主腦」歐米茄有關，但是唯一能取得勝利的方法就是讓凱奇不斷死去、不斷重啟時間。在不斷重復登陸那天的戰斗的同時，凱奇越來越不想失去麗塔……

❻ 一部電影男主角犯罪後被判冰凍幾十年後回到未來做救世主的電影叫什麼

簡體中文名碰粗清: 超級戰警

導演: 馬可 布萊姆比拉 (Marco Brambilla)
編劇: 丹尼爾 沃特斯 (Daniel Waters (I)) / 彼得 M. 蘭柯夫 (Peter M. Lenkov) / 羅伯特 雷尼奧 (Robert Reneau)
主演: Sylvester Stallone / Sandra Bullock

上映年度: 1993
製片國家/地區: 美國
又名: 越空狂龍 / 毀滅者 / 爆破人
洛杉磯的「罪惡終結者」約翰（西爾維斯特�6�1史泰龍 Sylvester Stallone 飾）因逮捕惡貫滿盈的「鐵鳳凰」（韋斯利�6�1斯奈普斯 Wesley Snipes 飾）時連帶了30多人喪命，被判處了幾十年的冰凍刑罰，而「鐵鳳凰」則被判無期冰凍。幾十年過去了，約翰刑滿獲得解凍重回人間。此時人類的生活方式已和當年大不一樣，為了令他盡快適應新社會，當局安排了一位女警的幫助了約翰。約翰的腦子里被植入了含有裁縫技能的記憶晶元，很明顯當局想他當一名裁縫。
然而，「鐵鳳凰」陰差陽錯地也從冰凍中蘇醒並逃出了監獄。更為可怕的是，他的腦里植入了毀滅者的記憶晶元。未來，人類已經不再使用槍、火箭炮等野蠻的武器了。「鐵鳳凰」在武器博物館里搞笑前到了一切裝備後，開始大肆破壞凳搏……

❼ 找一部電影有一個片段是男主發現用刀捅自己就可以殺怪物

這個片段可能來自電影《黑暗之中》（The Darkness），由基文·麥考利導演，2016年上映。在電影備鋒孝中，男主角彼得（彼得·弗萊徹飾）患有強迫症，一基戚次在森林裡迷路遇到了一個印第安土著的聖地，他的家人在觸摸了祭壇後就開始受到神秘力量的影響。影片仿稿中有一個場景，彼得發現用刀捅自己可以殺死神秘的怪物。

❽ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？

關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」

說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！

現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」

事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。

這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。

兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。

而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。

1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。

1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。

他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！

最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！

由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！

晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！

在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。

那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。

緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；

2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；

2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；

2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

（全文完）

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。

拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！

拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，

《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？

拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。