1. 青少年10部必看的勵志電影
青少年10部必看的勵志電影
十:《獨自等待》;
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
九:《歌舞青春》;
身為籃球天才的男孩Troy並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。
Gabriella的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因為她有別人給予的鼓勵和信賴。Troy有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
八:《喜劇之王》;
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!
歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。
只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
七:《一球成名》;
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
六:《永不妥協》;
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞????一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的.權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
五:《奔騰年代》;
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
四:《洛奇》;
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉
也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小
細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000
名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
三:《肖申克的救贖》;
真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
二:《勇敢的心》;
影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實,但不足之處也不是沒有,比如華萊士的英雄的壯舉,影片設計成為愛情而起和為民族而終,這之間的過度仍顯唐突,與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比,初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。影片中的配樂十分優秀,尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮,盡管詹姆斯霍頓這部影片的音樂沒有獲獎,但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色,結構上也要復雜一些,與
情節配合十分緊密,真正起到了畫龍點睛的作用。
一:《阿甘正傳》。
每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵「Lifeislikeaboxofchocolates.Youneverknowwhatyou『regonnaget.」這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話,他的中文意思是:人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話,其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到,不確定,而對待這些不管是好的、還是壞的,是酸甜滋味、還是苦辣的滋味,我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上,但誰知道以後會怎樣,正所謂塞翁失馬焉知非福。我們都擁有自己的一盒巧克力,其中滋味只有自己嘗了知道。
;2. 《小婦人》這部電影表達了什麼主題
這部電影鼓勵現代女性大膽追求自己想要的生活,每一個女人都有追求的權利和自由。
《小婦人》這部電影改編自美國女作家的同名小說,且已經有了多個電影版本。去年推出的最新版本,以現代化女性角度對作品進行了全新的闡述,贏得了觀眾的一致好評。
給孩子一個心靈成長的機會,讓孩子明白人生的意義所在,也許才是為人父母最應該做到的事情。女性當然有權利選擇自己想要的生活,可是在一個家庭當中,男女雙方都應該盡到屬於自己的責任。
我很期待這部電影,希望它能給我更多力量。
3. 電影《肖申克的救贖》簡介
《肖申克的救贖》該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,該片中涵蓋全片的主題是“希望”,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對“時間流逝、環境改造”的恐懼。下面是我給大家整理的電影肖申克的救贖簡介,供大家參閱!
電影肖申克的救贖基本信息
《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)是由弗蘭克·達拉邦虛鋒掘特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。
該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,該片中涵蓋全片的主題是“希望”,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對“時間流逝、環境改造”的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。
電影肖申克的救贖劇情簡介
故事發生在1947年,銀行家安迪(Andy)被指控槍殺了妻子及其情人,安迪被判無期徒差核刑,這意味著他將在肖恩克監獄中渡過餘生。
瑞德(Red)1927年因謀殺罪被判無期徒刑,數次假釋都未獲成功。他成為了肖恩克監獄中的“權威人物”,只要你付得起錢,他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西:香煙、糖果、酒,甚至是大麻。每當有新囚犯來的時候,大家就賭誰會在第一個夜晚哭泣。瑞德認為弱不禁風、書生氣十足的安迪一定會哭,結果安迪的沉默使他輸掉了兩包煙。但同時也使瑞德對他另眼相看。
好長時間以來,安迪不和任何人接觸,在大家報怨的同時,他在院子里很悠閑地散步,就像在公園里一樣。一個月後,安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小的鶴嘴鋤,他的解釋是他想雕刻一些小東西以消磨時光,並說他自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久,瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後,安迪又搞了一幅影星麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
一次,安迪和另幾個犯人外出勞動,他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金,做為交換,他為十幾個犯人朋友每人爭得了兩瓶Tiger啤酒。喝著啤酒,瑞德說多年來,他又第一次感受到了自由的感覺。
由於安迪精通財務制度方面基拍的知識,很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其它變態囚犯的騷擾。不久,聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題,甚至孩子的升學問題也來向他請教。同時安迪也逐步成為肖恩克監獄長沃登洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長,終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平淡,總要自己找一些事情來做。安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴,就買了一把送給他。夜深人靜之後,可以聽到悠揚而輕微的口琴聲回盪在監獄里。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活:這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽到過安迪的案子,他知道誰是真凶!但當安迪向監獄長提出要求重新審理此案時,卻遭到了拒絕,並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。而為了防止安迪獲釋,監獄長卻設計害死了知情人!
面對殘酷的現實,安迪變得很消沉。有一天,他對瑞德說:“如果有一天,你可以獲得假釋,一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方,把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來。到時你就知道是什麼了。”當天夜裡,風雨交加,雷聲大作,已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。
原來二十年來,安迪每天都在用那把小鶴嘴鋤挖洞,然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後,領走了部分監獄長存的黑錢,並告發了監獄長貪污受賄的真相。監獄長在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本聖經,第一頁寫到“得救之道,就在其中”,另外聖經里邊還有個挖空的部分,用來藏挖洞的鶴嘴鋤。
經過40年的監獄生涯,瑞德終於獲得假釋,他在與安迪約定的橡樹下找到了一盒現金和一封安迪的手寫信,兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了 。
電影肖申克的救贖影片評價
一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典,“希望”遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》里,附著在安迪高大的身軀里,匍匐在500碼的下水道里,最後,那條僅有的骯臟之路把安迪送往美麗的新世界。這段充滿絕望與沉重的救贖之旅來自臭名遠揚的肖申克監獄、來自驚悚小說大師史蒂芬·金的原著、來自哲理導演達拉邦特的傾力之作。《肖申克的救贖》帶來的是恆久不變的真摯友情、百折不撓的靈魂鑄煉和生生不息的命運之火。希望不需要熱情,熱情的希望只是靈魂深處一次不經意的沖動。在監獄里,當生命的過程只能以時間為刻度的時候,任何高漲的熱情都只能無可奈何地向失望舉起雙手,宿命地接受命運的安排。只有內心清澈的人才能看清人生的荒謬,否則,人只有在面對冤枉時委屈和無奈、在面對壓制時憤怒和狂暴、在困境下腐爛,甚或在平常的環境中寂寞和絕望。怯懦囚禁人的靈魂,希望才可感受自由。強者自救,聖者渡人。(《華盛頓郵報》評)
在影片中,有人在改變,也有人在習慣。影片中的“肖申克監獄”隱喻著一個相對封閉的社會環境,對於在監獄里呆了50年的老托馬斯來說,改變意味著毀滅;但對於年輕而富於激情的安迪來說,改變則是一種救贖。《肖申克的救贖》其實是對自我的一種救贖。斯蒂芬・金這位懸疑大師也只是想通過這樣的方式告訴人們,追求自我的人生並非只是一個夢想,只是在於自己怎麼去做。不管結果怎麼樣,這個過程很重要。 (新華網評)
在牢獄題材電影中突破了類型片的限制,拍出了同類作品罕見的人情味和溫馨感覺。 (李響評)
該片觸及的是人類永恆的主題和當下的不可迴避困境。電影的結構比原小說更精當,台詞比原小說更有節奏感,更加有所推敲錘煉、也更有深意,人物形象比原小說更鮮活有力。導演以豐富、機巧的藝術文本,將自由精神高揚在天地之間。 (郝建評)
4. 你心目中的十大勵志電影是什麼
史上最全的勵志影單來啦。
1994年上映,由法蘭克·戴倫邦特執導,改編自暢銷懸疑小說家斯蒂芬·金的原著作品《四季奇譚》中收錄的《麗塔海華絲與肖申克監獄的救贖》。
這部影片描寫了美國 社會 上普遍存在的不公和體制的漏洞,描寫一個個體,如何與邪惡的集體智慧周旋,最終保全生命,獲得自由的故事,可謂勵志之首。
2. 《荒島餘生》(Cast Away)
2000年由二十世紀福斯影業與夢工廠發行,由羅伯特·澤米吉斯執導,湯姆·漢克主演。
影片描寫空難遇難者掙扎求生,重返文明 社會 的故事,整個影片中大篇幅部分都是湯姆·漢克斯一個人的獨角戲,引人深思生命的意義,其實人生何嘗不是一場獨角戲。
3. 《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)
2006年由哥倫比亞影業發行,改編自美國加德納理財公司執行長克里斯·加德納的真實故事,由義大利導演蓋布瑞·穆契諾執導,威爾·史密斯和他的兒子傑登·史密斯主演。影片講述美國 社會 中一個男人是如何通過自身努力找到工作,撐起一個家的經歷。很多場景十分震撼,打動人心。
4. 《幸福終點站》(The Terminal)
2004年上映,由斯蒂芬·斯皮爾伯格執導,湯姆·漢克斯主演。講述一個歐洲乘客入境美國時滯留肯尼迪機場,最終通過自己的努力捍衛自己的權益和尊嚴,入境美國,完成父親遺願的故事,影片不僅僅講述了主角一個人的艱辛經歷,也通過他描寫出清潔工、海關警察、送餐員等組成美國 社會 的各個階層奮斗之人的各種細節。
5. 《阿甘正傳》(Forrest Gump)
1994年上映,由羅伯特·澤米基斯導演,湯姆·漢克斯主演,改編自美國作家溫斯頓·葛魯姆於1986年出版的小說。
影片講述了智力低下的阿甘的傳奇人生,穿插美國在1944年到1982年之間的所有大事件,上映後引起巨大共鳴,激勵了無數人,影片也取得巨大成功,榮獲奧斯卡金像獎最佳影片,最佳導演,最佳男主角,最佳改編劇本,最佳視效、最佳剪輯等一系列獎項。中國也有類似的影片,就是黃渤主演的《蛋炒飯》。
6. 《喜劇之王》(King of Comedy)
1999年上映的賀歲片,是星爺的自傳式電影,折射出周星馳早年演繹生涯的坎坷。那些台詞——天亮了會很美的,我養你啊,讓無數人落淚。
7. 《壯志奔騰》(Seabiscuit)
2003年上映,由加里·羅斯執導,托比·馬圭爾主演。根據勞拉·希倫布蘭著作《海餅干:史上最偉大的賽馬傳奇》(Seabiscuit: An American Legend)改編。講述美國大蕭條時期,「海洋餅干」這只體型過小和被忽視的賽馬以及其馴馬師的奮斗故事。
8. 《三傻大鬧寶萊塢》(Three idiots)
2009年上映,由拉庫馬·希拉尼執導,改編自印度暢銷書作家奇坦·巴哈特的處女作小說《五分生》(Five Point Someone),創下了寶萊塢電影上映首周、上映第一天和全球票房最高紀錄。影片講述的是關於讀書學習的故事,對於青年學生來說有強烈的啟發作用。
9. 《沙漠之花》(Waris Diiriye)
2009年上映,由雪瑞·霍爾曼執導,莉亞·科貝德、莎莉·霍金斯等主演,根據索馬里黑人模特華莉絲·迪里的自傳暢銷書改編。講述了從小承受割禮的索馬里女孩成為世界頂級名模的故事。一定程度上,反映了女性和傳統禮教,愚昧文化較量,努力奮斗,追求自由的感人事實。
10. 《千與千尋》(千と千尋の神隠し/せんとちひろのかみかくし)
2001年上映,由吉卜力工作室製作、宮崎駿執導,在日本國國內創下2350萬人次觀看、304億日元票房的紀錄。影片雖然講述的是一個小女孩誤闖了神秘世界,之後經歷成長的故事。但是背後其實是隱喻日本 社會 在經融風暴期間,新一代年輕人如何堅守自己的原則,為父輩還債,創造有希望的未來的故事。引起日本 社會 的廣泛共鳴。
此外《怒海潛將》、《死亡詩社》、《放牛班的春天》、《穿普拉達的女王》、《紫色》、《洛奇》、《聞香識女人》、《亂世佳人》、《摔跤吧爸爸》、《追風箏的人》等也都是非常不錯的勵志電影。
所有電影海報來自於網路,版權歸製作方所有,侵刪。
電影看過很多,有些電影蜻蜓點水,有些電影觸及心靈,帶給人正能量、使人勵志的電影確實很多,今天就給大家安利一批。
1 《阿甘正傳》
他叫阿甘,腦子不靈光,做事固執己見,心中有著一種旁人無法理解的「堅持」和「信念」。
每個人心中其實都有一個阿甘,只是因為世俗和功利讓我們把最單純的那個自己丟掉了而已。
2 《喜劇之王》
喜劇的內核是悲劇,悲劇是把生活撕碎了給人看,而喜劇是把悲劇中的眼淚隱藏起來給人看。
他是尹天仇,他是周星馳,香港的一代喜劇之王。
3 《摔跤吧,爸爸》
一部成功的勵志套路電影,成功地套路出了觀者的眼淚,在那個女權至低、道德受迫的印度 社會 ,這樣一部電影有多正能量,自然不言而喻了。
4 《百元之戀》
我邋遢、我脾氣臭、我不愛講話、我不喜歡工作,我遇見喜歡的人手足無措,我只有通過拳擊去麻痹我一喪到底的生活,只因為——
勞資是個好女孩。
5 《奇怪的她》
青春是把雙刃劍,又是把殺豬刀。
這兩句類似的話每每隨著年紀的增長,都會有全新的理解。
6 《墊底辣妹》
學習這種事,腦子不是重點,注意力和刻苦度才是。
這就像是龜兔賽跑,就算你是個先天不足、後天脫線的王八,只要你跟雞借點血,也總有追上兔八哥的一天。
考試真是一件令人傷心的事,但努力總是迷人的。
7 《美麗人生》
生活再苦,前途再險,擁抱好「我認為一切都是最好的安排」的主觀唯心主義,就不怕任何的苦難。
8 《金氏漂流記》
一個拋棄了 社會 ,一個被 社會 拋棄。
生命總是給我們出難題,但是也總是會留了那麼一兩個人陪我們一起熬下去。
9 《大魚》
上帝給人類最好的禮物就是教會了人類去想像,即使生活傷痕累累,夢見那個身處平行時空里正幸福著、快樂著的自己,我們也會不自覺地輕笑出聲。
10 《最爽的一天》
如果生命只剩下最後一天,又何妨將其磨損出最璀璨的光輝?
現在生命還剩下好多好多天,你又准備如何慢慢磨損出光輝?
一天都能做到的事,一輩子做不到嗎?
樂哥簡單羅列一下心目中的十大勵志電影:
這個世界,永遠不缺「聰明人」,反而缺少那些真誠待人、自始至終、單純善良、心中有愛的「傻子」。
所有人都知道,越聰明的人越靠不住,越精明的人越愛算計。所以,大家都愛和「傻子」和老實人打交道。人以群分,物以類聚,一個精明的人,身邊肯定會有一群精明的朋友;而一個老實人,他的身邊肯定是老實人多一些。哪個吃虧?哪個佔便宜?樂哥認為:
佔小便宜的,吃大虧;吃小虧的,佔大便宜!
祝願每個人真心對待生活,也祝願每個人能得到生活給予莫真誠回饋!
每個人內心深處都有一塊禁地,不可碰觸;每個人的感情都有一個禁區,觸不可及!
大富豪飛利浦內心的禁地是他逝世的妻子,德瑞斯的 情感 禁區是他的家人。
堅硬的外殼下,都包裹著一顆柔軟的心。與其說是觸不可及,不如說還沒遇到可以觸碰的人。
遇見對的人,去做對的事。治癒他人,也是治癒自己。
自由和希望是一種「傳染病」,傳播迅速且無法被「治癒」。一個習慣了自由的靈魂,世界上再也沒有任何事物可以將他囚禁。因為「有的鳥兒你永遠也關不住,它的每片羽毛上都閃耀著自由的光輝!」
不要將自己囚禁在「舒適區」,讓自己慢慢被「體制化」。真正「囚禁」你的,不是別人,正是你自己!
「夢想」從來都是奢侈品,只有極少數有趣的靈魂才能真正擁有。包括樂哥在內,很多人自以為擁有「夢想」,其實只是「幻想」。
前者只做不說,後者只說不做!
有夢想,就要努力去實現,不要讓它變成空談!
要問樂哥被哪部國漫大電影騙的眼淚最多,那麼,毫無疑問是《魁拔》系列了!
「脈術那麼差,根本打不贏,為什麼還要打?」
「是的,我知道我根本打不贏你。我只是想用行動告訴你我的態度——我們是敵人!」——《魁拔》
每個人都年輕過,每個人也都熱血過。樂哥有段時間非常喜歡看熱血類的影片,也許,是樂哥已經開始變老了,所以才想在電影里重溫一下那種熱血年輕的感覺!
第一次看這部電影的時候,我才剛剛走上 社會 。曾幻想著自己能擁有波瀾壯闊的一生,擁有至死不渝的愛情。後來,隨著年齡的增長,我慢慢明白: 所有的經歷,都是財富!好的經歷是,不好的更是!
當我們垂垂老矣,唯一能慰籍平生的,就是我們一生的經歷!
「我這一生,參加過兩次世界大戰,只愛過一個女人!」——《二手獅子》
是信仰重要,還是物質重要?是靈魂重要,還是肉體重要?是失去自由的文明重要,還是野蠻重要?《賽德克·巴萊》教會了樂哥三個道理:①一個人不能沒有根。②比生命重要的事情有很多。③有些東西,是流淌在血液中、不可磨滅的……
子曰:「未知生,焉知死?」反過來講,不尊重死亡,又怎麼能活的明白?
看完這部電影,樂哥三十年來第一次認真思考死亡這個話題。正視死亡,才能珍惜生命。樂哥想活的明白些,更想珍惜眼前、當下的生活。
世間真正的美好都很單純,同理,越美麗的事物也就越純粹。除了《三傻大鬧寶萊塢》、《巴霍巴利王》、《我滴神啊》等幾部經典印度電影,樂哥最喜歡的就是這部純美影片——《小蘿莉的猴神大叔》!
強烈推薦,一部可以凈化人心靈的影片。
前半生,把生活過得如同童話一般;後半生,把童話般的心境融入到日常生活。
童話講得多了,就變成童話中的那個人了!
1,美麗人生,學會笑面一切
2,阿甘正傳,人生就是不停的奔跑
3,魯迪傳奇,捍衛夢想
4, 伊麗莎白鎮,以死亡開始的旅程,幻想哭泣然後繼續趕路
5 ,悲慘世界
6,簡愛
7,追風箏的人
8,戰爭與和平
9,當幸福來敲門
10,勇敢的心
說說我看過的十大勵志電影
1,肖申克的救贖。
2,阿甘正傳。
3,摔跤吧爸爸。
4,喜劇之王。
5,天堂電影院。
6,關於莉莉周的一切。
7,東邪西毒。
8,三傻大鬧寶萊塢。
9,叫我第一名。
10,被嫌棄松子的一生。
推薦幾部國外的電影
1、《阿甘正傳》
阿甘(湯姆·漢克斯 飾)於二戰結束後不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮,他先天弱智,智商只有75,然而他的媽媽是一個性格堅強的女性,她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」,要他自強不息。
阿甘像普通孩子一樣上學,並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘 飾),在珍妮和媽媽的愛護下,阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。
阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁,但是,他始終忘不了珍妮,幾次匆匆的相聚和離別,更是加深了阿甘的思念。
有一天,阿甘收到珍妮的信,他們終於又要見面……
2、《肖申克的救贖》
1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆?羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。
銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長將他收到的非法收入「洗白」,很快,安迪就成為了獄長的私人助理。
一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。
3、《當幸福來敲門》
克里斯.迦納(威爾.史密斯飾)用盡全部積蓄買下了高 科技 治療儀,到處向醫院推銷,可是價格高昂,接受的人不多。就算他多努力都無法提供一個良好的生活環境給妻兒,妻子(桑迪.紐頓)最終選擇離開家。從此他帶著兒子克里斯托夫(賈登.史密斯)相依為命。克里斯好不容易爭取回來了一個股票投資公司實習的機會,就算沒有報酬,成功機會只有成功機會只有百分之五,他仍努力奮斗,兒子是他的力量。他看盡白眼,與兒子躲在地鐵站里的公共廁所里,住在教堂的收容所里……
4、《無主之城》
5、《百萬寶貝》
年邁的法蘭基(克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood 飾)是一個有名的拳擊教練,他的徒弟在拳擊場上戰績輝煌。但因為太過於投身與拳擊事業,忽略了家人的感受,法蘭基與女兒的關系長期冰封,他亦因此陷入了長期的自我封閉和壓抑。一天,一個對拳擊有強烈興趣的女子麥琪(希拉里·斯萬克 Hilary Swank 飾)走進訓練館,請求法蘭基受為門徒。堅毅的決心軟化了法蘭基,他終於決定把麥琪培養成出色的女拳擊手。盡管路很艱辛,但是二人在訓練和比賽中默契的相處磨合,令法蘭基內心得到了親情的撫慰,而麥琪也登上了拳擊場。勇氣和夢想讓他們放下了往日的痛苦,心中有了新的力量。
6、《心靈捕手》
麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾(馬特·戴蒙 飾)解了出來。可是威爾卻是個問題少年,成天和好朋友查克(本·阿弗萊特 飾)等人四處閑逛,打架滋事。當藍波找到這個天才的時候,他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋,才使他免於牢獄之災。
藍波為了讓威爾找到自己的人生目標,不浪費他的數學天賦,請了很多心理學專家為威爾做輔導,但是威爾十分抗拒,專家們都束手無策。無計可施之下,藍波求助於他大學的好友,心理學教授尚恩(羅賓·威廉姆斯 飾),希望能夠幫助威爾打開心房。
經過藍波和尚恩的不懈努力,威爾漸漸敞開心胸,而好友查克的一席話,更是讓他豁然開朗。
7、《勇敢的心》
威廉.華萊士童年時,其父、蘇格蘭民族英雄馬索.華萊士在與英軍的斗爭中犧牲,他開始接受父親好友的指導,學習蘇格蘭文化和武術。青年華萊士(梅爾.吉布森)學成回到故鄉,向美麗的少女梅倫求婚,不想梅倫被英軍搶去且遭殺害。在廣大村民「英雄之後」的呼聲中,華萊士率眾揭竿起義,並與蘇格蘭貴族羅伯結成聯盟,但不久他發現,蘇格蘭貴族考慮的只是自身的利益。
英王為緩和局勢,派伊莎貝拉(蘇菲.瑪索)前去和華萊士談判,由於英王只想收買華萊士,根本不顧蘇格蘭人民的自由和平等,談判失敗,但這一切並不為伊莎貝拉所知。伊莎貝拉歸國後發現事情真相,且知曉英王正策劃陰招,忙送信給華萊士,而兩人的愛情,也在戰爭與陰謀中悄然滋生。
8、《鐵拳男人》
布洛克(羅素·克勞 Russell Crowe 飾)除了是一名過氣的拳擊手,還是三個孩子的父親。當他的拳擊生涯走下坡路後,緊接著而來的是生活的拮據和入不敷出的家庭狀況。幸好有賢惠美麗的妻子梅(芮妮·齊薇格 Renée Zellweger 飾)理解支持,她的從不埋怨和勤勞持家,令這個家庭不至於毫無生機。布洛克放下自尊去排隊領取救濟金,卻擋不住嚴冬的即將來臨,家裡食物短缺,生存問題迫在眉睫。
9、《光榮之路 Glory Road》
1965年是馬丁·路德·金與黑豹黨、披頭士與越戰、白人在籃球領域統治天下的時代。
高中女子籃球教練唐·哈金斯(Josh Lucas 飾)接到德州西部大學的聘用,雖然提供的待遇不高——一家人只能暫住男生宿舍,董事會的資助也不足以招攬高水平運動員,但由於將要執教的是一支NCAA(美國大學聯盟錦標賽)第一賽區的球隊,哈金斯還是承接下來並馬上同助手展開范圍廣泛的定位在黑人選手上的球員搜尋。
教練組陸續找到了七位天賦優異的黑人球員,這些球員性格迥異,各有所長。在經歷了一次熱血對決之後,黑白球員很快打成一片,投入到哈金斯教練嚴酷的訓練中去。球員偶爾的違規行為跟籃球理念的區別讓教練與球員們逐漸成長著……
終於迎來了賽季開始的時刻。德州西部隊一路凱歌,面對種族主義者的暴力威脅、部分輿論的輕視,哈金斯教練決定和他的黑人球員們一起沖向光榮之路的頂點……
10、《風雨哈佛路》
麗茲(索拉·伯奇 Thora Birch飾)出生在美國的貧民窟里,從小就開始承受著家庭的千瘡百孔,父母酗酒吸毒,母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討,流浪在城市的角落,生活的苦難似乎無窮無盡。
隨著慢慢成長,麗茲知道,只有讀書成才方能改變自身命運,走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷,漂亮的完成答卷,爭取到了讀書的機會。從現在起,麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金,面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而,貧困並沒有止住麗茲前進的決心,在她的人生裡面,從不退縮的奮斗是永恆主題。
1,《肖申克的救贖》
我喜歡安迪的莫扎特《費加羅的婚禮》,神聖的高調女高音被被長期束縛的人震驚了。他們可能不知道它是什麼音樂,但美麗的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣的。人們抬頭看著藍天,美麗的心情隨著美麗的節奏飄過,相機慢慢上升,動搖,凡人在廣場上抬起頭,如此專注,如此深情,沒有陰險的罪犯,沒有暴政的監獄看守行,人們回歸平等與和諧,人們找到生活的生活
存款的最終和來源。雖然好萊塢,我喜歡 探索 人性,宣傳人性。安迪陶醉了,安迪忘記了自己音樂的危險。他高興地閉上了監獄長的椅子。後來,他作為囚犯被拘留了兩個星期。然而,這種感覺永遠存在於囚犯和觀眾的心中。 JIMROBINS,一個可愛的大孩子的形象。
《基督山伯爵》的現代版本曾經是我最大的精神支柱。這部電影於1995年拍攝,是各方面的經典,劇情的緊湊性,深刻的主題,演員的陣容,音樂的協調,因此它獲得了8項奧斯卡提名並成為鼓舞人心的狂熱分子。經典。當安迪在雷聲中
在風雨的夜晚從監獄的下水道和排水管中爬出來之後,當我脫掉衣服伸出雙臂擁抱自由風雨時,我相信觀眾充滿了血液。
2,《阿甘正傳》
美國現代史的縮影。無需說經典,也是年度強有力的對手《肖申克的救贖》。 '生活就像一盒巧克力的經典系列。
3.《勇敢的心》
一部史詩般的電影,主題深沉端莊而又活潑,場景宏大,視覺和音樂效果一流,美觀,流暢。雖然最終結果令人遺憾,但其悲劇程度足以感染所有觀眾。 '自由!在聽到梅爾吉普森林執行之前的大喊聲已經在耳邊聽到了。
4,《美麗心靈》
電影評論家說,「2000年最佳奧斯卡影片給出了《美麗心靈》而不是《指環王》,這證明了奧斯卡沒有倒下。 「
任何研究經濟學的人都知道所謂的「平衡」。該劇以經濟學家納什的真實情況為基礎,納什是一位80歲的人憑借20年的理論獲得諾貝爾經濟學獎。一個偉大的學者,一個強壯的人,一直在與自己的嚴肅幻想作斗爭。
5,《百萬美元寶貝》
對於整部電影,正如導演伊斯特伍德所說,「這不是一個關於拳擊的故事,而是一個關於希望,夢想和愛情的故事。」看完這部電影後,我相信每個人都會知道今年的奧斯卡頒獎典禮。一場大勝是非常值得的。6,《心靈捕手》
一部好電影總能在無意中給你留下深刻印象,或者一部好電影需要慢慢欣賞和欣賞。《驕陽似我》顯示Well是多麼聰明並不需要太多時間。相反,筆和墨水主要放在斯坦和威爾教授的過程中,從最初的輕微敵意到慢慢理解,直到他幫助他找到自己的人生目標。這部電影非常廣泛,愛情,友情,已被提及,就像一杯濃郁的黑咖啡,只有品嘗,才能享受濃濃的香氣!
7,《黑暗中的舞者》
一部震撼靈魂的電影,具有深淵的穿透力,在歌舞中很少見。
現實和理想,堅持和信念,主題是深刻的窒息。
DANCERINTHEDARK!美麗而簡單的盛大贊美詩!
8,《喜劇之王》
所有周星馳的電影中最受歡迎的電影之一。小人的苦澀,周星馳自己的真實寫照。
「如果沒有生活的理想,咸魚有什麼不同? 「
9,《千鈞一發》
雖然有些人評論說《千鈞一發》的結果最終落入陳詞濫調,但它並沒有影響它作為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴我們真相,你無法理解自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
10,《飛躍顛峰》
添加史泰龍的電影似乎很奇怪。事實上,我一直偏愛史泰龍,他總是認為他與好萊塢的一般動作明星不同。電影中總有一些令人興奮的事情,如《第一滴血》,《洛奇》等。《飛躍顛峰》是一個相對容易忽略的部分。在這部電影中,史泰龍扮演一名長途卡車司機,盡力奪回他的兒子,並出人意料地贏得了扳手腕錶冠軍。個人認為這是他個人表演最成功的電影,不僅是一部鼓舞人心的動作片,而且是一部動人的家庭電影,遠遠超出了動作片的習慣范圍,特別是他和小演員亨利相互配合,而父子的真實感受讓無數粉絲流下了眼淚。
歐美 :
1、 《當幸福來敲門》
成年人的世界沒有容易二字,來自生活的不如意擠壓著夢想的空間,但是不管如何,都得面帶微笑地面對一切,哭泣也只能在夜深人靜、無人問津,或者那個夢終於被點亮的時候。
2、 《百萬美元寶貝》
前半部分是一段老生常談的勵志故事,中間畫風突變,開始探討關於人生關於生命的意義,如此讓這部套路之外的勵志電影顯得更具深度,更值得觀眾記住它。所以,它在第77屆奧斯卡上大放異彩,斬獲最佳影片、最佳導演、最佳女主、最佳男配也就不足為奇了。
3、 《阿甘正傳》
這個勵志故事已經被觀眾們熟記於心了,阿甘質朴的精神讓人肅然起敬。影片結合了大量的美國當代的重要 歷史 事件,通過阿甘作為連接點,既宣揚了文化特徵,也加強了觀眾的代入感,使得影片具備了一種勵志電影少見的時代變遷感。
4、 《洛奇》
史泰龍自編自導自演的成名作,不止確立了自己硬漢的形象,也留下了一個經久不息的勵志典範。
日韓
5、 《墊底辣妹》
改變自己是一件尤為困難的事情,這不止關乎於意志力,還有發自內心的動機。影片以不學無術的差生如何逆襲考上知名大學為主線,講述了一個觀眾喜聞樂見的勵志故事。同時,影片對於家庭的解析、人物關系的梳理,都做到了控制有度,讓眾多人物在有限的戲份下都樹立了起來。
6、 《百元之戀》
這是一個送給普通人的故事。影片並沒有大開大合地講述所謂「成功」的故事,畢竟最終女主也沒有贏。但是,到了此時,輸贏也就不重要了,甚至這場比賽也可有可無,因為這時候女主早已蛻變了,也明白了生活的樣子,更加懂得了自己的堅持是什麼。
國產
7、 《喜劇之王》
這是周氏喜劇中最不「無厘頭」的電影了,甚至有些時候顯得很嚴肅。故事是關於跑龍套的,是關於演員的,也是關於周星馳的,這是他的自傳,也是他的勵志故事。不管你是不是星爺的粉絲,認真看完它,你會獲得感動的。
8、 《少林足球》
如果說《喜劇之王》是嚴肅的,那麼這部《少林足球》就顯得不正經多了。但星爺依舊給觀眾帶來了一個動人的勵志故事,那句「沒有夢想,和咸魚有什麼區別」也不知不覺間成為了許多人的座右銘。
9、 《活著》
毫無疑問,這是一部非常優秀的電影,值得反復觀看。劇情跨度幾十年,緊密地結合各個時代的特徵,細膩地展示了種種文化烙印,呈現了一段小人物在大潮流下的生活。雖然影片沒有聚焦於可歌可泣的英雄故事,但是普通人面對苦難的堅韌更具感染力,那種關於生活、關於活著的樂觀精神,是孕育了幾千年的中國文化。
其他
10、 《摔跤吧爸爸》
體育 競技中最不缺乏勵志故事,再加上對於印度女權問題的呈現,《摔跤吧爸爸》在劇情上很容易引起觀眾們的共鳴。
還有像《隱藏人物》《追夢赤子心》《光榮之路》《十月的天空》《風雨哈佛路》《心靈捕手》《放牛班的春天》等都是優秀的勵志電影。
5. 推薦幾部適合年輕人看的勵志電影
在迷茫,感覺堅持不住的時候,看勵志電影總能帶給我新的力量與思考,給那些平淡苦悶的日子增添無限的希望,讓我更加堅定內心的選擇,下面是我整理的一些非常有意義的,適合年輕人看的勵志電影。
盡管這個故事情節看上去很老套,學渣通過不懈的努力逆襲考上大學,但就是這份曾經我們都經歷的青春,才讓人感同身受。看沙耶加備考慶應大學的樣子,就像回顧了一遍自己當年備戰高考,全力拚搏的模樣。
向著一個目標奮斗,雖然辛苦但很充實。就如同沙耶加的說的:「還差一點,還差一點,讓我變得更強一點。」這也是我們奮戰時心中所想。
我的分享就到這里啦,希望每一個正在迷茫的年輕人,都能不負韶華,只爭朝夕,最終收獲勝利的果實,加油!
6. 重塑青春理想的十大勵志電影
重塑青春理想的十大勵志電影推薦
青春,花樣年華,多少年輕的理想在這個階段誕生。但是經歷了過多現實的洗禮,是否漸漸消磨了激情、銷蝕了希望,虛度又迷茫地與生活打交道。至此,我暖心地推薦十部勵志電影,在國慶七天的休假中,選擇重溫經典,重拾經典釋放的希望,藉此以傳遞我們內心深處的鼓勵,振作與繼續拼搏是我們最大的祝願,雖然委婉卻又不失真誠。
黑暗中的舞者
一部別出心裁且唯美感性的歌舞片,有一點浪漫,也有一點灰色,但是卻充滿力量。具有深淵一般的穿透力。現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。無法掌握自己命運的小人物在紛亂的世界裡跌跌撞撞,但卻堅持著不讓自己倒下去,具有高度風格化的凌空翱翔的意味,是歌舞片中少有的經典。
美麗心靈
遊走於智慧與瘋狂之間,對不同個性的探討,造就了始終如一的引人入勝。採用了原著小說中飄忽不定的神秘驚悚情節,並賦予了它些許好萊塢式的感傷。借一位是天才也是瘋子的精神世界,呈現出世間美麗心靈,然而這僅是一場完美樸素的愛情方程式。
告別昨日
我們可以不卓越,我們只要勇敢地去追求,勇敢認真消鉛歲地對待自己的生活,而不是默默等待,默默忍受。寬容對待生活,執著追求夢想,告別昨日。不要再抱怨生活里的苦痛,親情、友誼、愛情會教會你成長,展現人生的畫卷的豐富和廣度和深度。有了淚水的洗刷,夢想的彩虹才可以展現。
我的左腳
一部愛爾蘭的勵志電影,根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編,訴說著任何成功的取得都不會是一帆風順的,但努力終會獲得回報。電影以倒敘的手法展開,描述了主人公成長的五個階段。全程滲透的偉大的母愛以及學會感恩更是電影的支撐,也是生命中最堅定的支柱
美國往事
《美國往事拿睜》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。電影像一部讓人不願醒來的夢,什麼都不重要,印象中只有一個毛躁的少年,偷看一個美麗女孩兒跳舞;只有一個負罪的兄弟,每天早早地上床睡覺;只有一個白發蒼蒼的老人,面對背叛了的友誼,語調平和,不動聲色。讓它帶著你作一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢,這也許是惟一的感受。
勇敢的心
完美的配樂讓這部電影如史詩一般,它不激備僅是一部戰爭、愛情題材的電影,還是一部教育片。在現在的生活中,雖然為自由而戰已經很遙遠了,但我們還應該有所追求,應該為著自己的目標勇敢的`追求,不畏艱難困苦勇敢的追求。有一些東西是需要我們不惜代價去保護的,從而讓年輕的生命變得更有血性。
心靈捕手
影片主要展現的是人類內心深處的自卑、孤獨和自我保護。通過一個叛逆、消極、到處尋事滋事、任性妄為、逃避現實的天才少年的成長歷程揭示著要勇敢的去正視自己的心靈,走出自己心靈中的陰影,去做自己心靈的主人,追求應該屬於自己的未來,而不是被它所羈絆。
穿普拉達的女王
略帶職場意味的一部電影,以藝術的形式揭示與上司平和的相處模式。每個行業適合的都是對它充滿熱愛和夢想的人群,縱然有誤打誤撞的好運來引入與此無關的人,也無法改變這些人群對自我夢想的堅持。縱使夢想與現實充斥著曲折,堅守初心與夢想終會打敗一切的挫敗。
肖申克的救贖
現代版本的《基督山伯爵》,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容,音樂的配合,使它獲得了8項奧斯卡提名。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後,脫去衣衫,伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候,我們心裡的挫敗與生活的曲折便也在那刻消釋而空。
天使艾米麗
每一個鏡頭都那麼美,因為攝像機是透過愛美麗的眼睛去觀察,看到法國的陽光惠及萬物,小河泛著燦燦金光,還呼吸到雙風車小店裡的明媚氣息,觸摸到了人們微笑的眉角。凡眼所及,都是童心溫暖的地方。作為新人,來到新環境,也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系,也許你可以像艾米麗一樣,去主動關心別人,做一些小小的努力,哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝,但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
;7. 勵志電影
觀看勵志電影可以影響我們的思想,豐富我們的知識,以下是我整理的勵志電影大合集,歡迎參考閱讀!
熱血高校之青禾男高
《熱血高校之青禾男高》這部影片是由義博盛世(北京)影視文化傳媒有限公司出品,蔣卓原執導,鈕承澤監制,歐豪、景甜領銜主演,預計在2017年上映。
該影片主要是講述了1932年,日本帝國主義在我國東三省建立傀儡政權,開展奴化教育。大量進步師生遭到迫害,中文書籍焚燒殆盡。為了學習自己的語言和文化,以柳禾、荊浩為主的師生們成立了讀書會,用自己的行動與侵略者進行著抗爭的故事。
百萬小妞
《百萬小妞》這部影片是由芒果影業 、天雄影業、華夏中影、企聯傳媒聯合出品,導演周曉鵬執導,預計在2017年初上映,據悉該影片將在廈門杭州兩地進行為期55天的拍攝。
該影片主要是講述了90後女生王小夭陰差陽錯的接手了一間瀕臨倒閉的酒吧,因為她和團隊的努力,把這個爛攤子從不可能變成了可能,所有人在這里實現了自己的價值的故事。
一個90後俏小妞王小夭大學畢業後,四處求職無果,突然童話般地被邀請為酒吧經理。她幻想著從此可以平步青雲、升職加薪、艷遇白馬王子、登上人生巔峰。然而飄飄然過後,終發現只是一場白日夢。酒吧里只有一個小太妹服務員、落魄流浪歌手,眾人好不容易將酒吧打理出個樣子的時候,居然又冒出一個處女座「苛刻王」要收回酒吧……
青春期4
電影《青春期4》由北京光影華視文化傳媒有限公司、北京光線傳媒股份有限公司、360影視聯合出品,管曉傑指導,預計將於2016年上映。
繼前作《青春期3》之後,王小菲被送往醫院經搶救保留了性命,慢慢恢復了健康,程小雨在王小菲住院期間每日陪他一同有說有笑,漸漸地,兩個人墜入愛河,而此時的小菲與歹徒的故事也被媒體曝光後成為了一名英雄………
隨著青春期系列電影接連三部的成功推出,日前,光影華視、歡瑞世紀已達成戰略合作協議,將斥資2500萬聯合出品《青春期3D劇場版》,又名《青春期4》即將啟動,此次《青春期4》將登陸全國院線,據了解,電影男女一號或換新人,男女主角的最終人選日前正在陷入一場激烈的「選角之戰」。
變身大作戰
《變身大作戰》這部影片是由上海尚世影業有限公司、威澤影業聯合出品,邢海順編劇,預計在2018年上映,據悉,該影片是根據同名小說改編,主要是講述了一隻叫大灰的狼,從小英俊自負,夢想當上狼群的統領,天有不測風雲,大灰不小心中了魔法,變身成一隻羊。他不得不離開狼群,與羊群居住在一起。得知狼群要襲擊羊群的時候,大灰決定領導羊群與狼群抗爭。
盲馬
電影《盲馬》由北京倉頡映畫影視文化有限公司、馬上影業等聯合出品,周青元指導,預計將於2017年在全國上映。
影片講述了少年肖爾東從小患有兒童盲,導致視力不好,因此常常被人嘲諷,但卻在一次意外中發現跑步飛快,落魄的拾荒人劉大明以為撿到了寶,想盡辦法將他推薦給相關機構,培訓肖爾東在多個馬拉松比賽中勇奪冠軍,並接連突破身體極限,成為世界第一人。
會痛的十七歲
電影《會痛的十七歲》改編自饒雪漫的系列小說,講述了一個患有先天性痛覺缺失症、同時又酷愛二次元的女孩因為相信星座的預言,由此命運開始逆轉的勵志故事,而在她17歲生日那天,她終於感受到了疼痛的感覺………
影片的導演彭發是香港電影界的多面手,不僅導演風格多變,更是剪輯奇才,多次獲得金像獎、金馬獎的最佳剪輯大獎,曾經憑借電影《無聲火》橫掃泰國所以獎項。作為剪輯與導演的完美融合體,彭發希望把自己多年對電影的理解與經驗匯集到這部青春校園題材《會痛的十七歲》的電影中,打造一部新視角、新思路的電影。
世界上的一切都是胖子的
《世界上的一切都是胖子的》這部影片是由劇角映畫、小米影業、DMG傳媒集團聯合出品,新銳導演蔣卓原執導,預計在2017年上映。
該影片主要是講述了一個以胖子為主角,述說著胖子她充滿了對愛情的堅守與無厘頭的搞笑的故事。
電競狂潮
《電競狂潮》這部影片是由騰訊影業出品,這是第一部電子競技題材的電影,於2016年9月上映。
該影片主要參與拍攝的有Sky、Moon、OMG戰隊,該片也是記錄性質的電影,將會呈現出一代人的青春記憶。
我們的十年
電影《我們的十年》由湖南楚人傳媒有限公司湖南好樣文化傳媒有限公司、深圳金薔薇影視傳媒有限公司、美亞長城傳媒(北京)有限公司聯合出品,將於2016年在全國影院上映。
影片主要講述了「假小子」張靜依(趙麗穎 飾)、「理工男」郭宇辰(喬任梁 飾)、「鋼琴女神」陳伊諾(吳映潔 飾)、「事業男」杜浩(范逸臣 飾)、「龍套女生」梁小藝(班嘉佳 飾)、「純情暖男」卓峰(馮銘潮 飾)這群八零後青年男女橫跨十年的青春、友情和愛情以及為夢想努力奮斗的故事。
十七歲的雨季
電影《十七歲的雨季》由夢影時光(北京)文化傳媒有限公司出品,王擇諺指導,成琪、向一鳴、黃奕、何雲偉、譚凱領銜主演,將於2017年6月16日在全國影院上映。
影片講述了在充滿荷爾蒙的校園中,劉思琪、周宇這幾個少男少女之間的喜怒哀樂、愛恨情仇,以及對夢想執著追求的故事。黃奕飾演的成年劉思琪是一名正處於事業上升期的演員,成為演員是她十七歲時的夢想,多年來,她從沒有放棄過追夢,最終成就了現在的自己,但一個陌生的電話卻讓她回憶起高中的時光,在那個被稱為「十七歲雨季」的年齡,有著很多美好的回憶………
借我春風如少年
《借我春風如少年》這部影片是由派格影業出品,導演易術執導,目前正在籌備中,預計在2017年上映。該導演曾執導過《愛情呼叫轉移》《重返二十歲》《鳴梁海戰》《卧虎藏龍:青冥寶劍》,該片開機時間是7月,預計在2017年上映。
《美麗心靈》
美麗心靈(A Beautiful Mind)是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。
也許你事業上極具才華,像約翰·福布斯·納什的數學日分一樣,可是卻遇到了這樣那樣的問題,來自於你本人或者來自於周圍,千萬不要氣餒,看一看納什,即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎,這么你還有什麼困難克服不了的呢?
謙卑的納什方向很簡單,但要實現這些方向卻是難上加難。處在病魔的重壓之下,他仍然被這令人興奮的數學理論所驅使著,他決心尋找本人的恢復常態的方法。絕對是通過意志的力量,他才一如既往地繼續進行著他的崗位,並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此相同,他在博弈論方面頗具前瞻性的崗位變為20世紀最具影響力的理論,而納什也成了一個不僅擁有美好情感,並具有美麗心靈的人。
約翰·福布斯·納什連精神分裂症都可以剋制,這么還有什麼心魔可以阻擋你呢?
《杜拉拉升職記》
《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠本人的努力實現了夢想,當然這只是本劇能吸引觀眾的一部分理由,除了老徐的吸引力以及劇情外,電影版《杜拉拉》也創造了不少的奇跡,因而很多人都抱著質疑以及要求驗證的態度在關注著徐靜蕾,關注著杜拉拉。作為中國第一步時裝商業電影,徐靜蕾出色的表演讓本人一夜間步入了時尚潮女的行列;相同這部電影也是徐靜蕾個人成長的一個驗證:最成功商業電影運作模式、最具商業價值女導演、最具商業號召力女導演等多項聲譽,讓她透徹完成了由演員向導演的蛻變。
杜拉拉的形象和徐靜蕾本人不謀而合,在本人崗位的道路上她們全是通過本人的努力取得了成功。徐靜蕾可以、杜拉拉可以,我們為什麼就不可以?拉拉的職場經歷為現實中所有的職場新女性提供了值得借鑒的`寶貴財富。
當你需求他人配合或者需求他人支持的時候,面對強硬的同事,與其一味地避讓妥協,還不如有力地表達本人的立場,讓別人理解你的崗位,學會使用並擴大本人的資源,達到本人的方向,也是提高崗位能力的關鍵。
《穿普拉達的女王》
影片講述一個剛離開校門的女大學生進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事,她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。電影《穿Prada的女王》(The Devil Wears Prada)在全球已然大熱過一輪。時尚業內人士可以批判嘲笑這部電影里的服裝造型,而圈外人士也可以從中學習到不少的職場真經。這是一個職場丑小鴨變天鵝的故事,這是一個講述崗位要勤奮、一生不氣餒的故事,這是一個關於處理崗位與朋友、生活關聯的故事。小說中的女魔頭——時尚雜志主編在電影中已然被改導致一個刀子嘴豆腐乾心的好老闆,完全可以勝任職場新人的成長雞湯這一角色。
每個年輕人、每個女性觀眾都能夠在影片中找到自己的影子,找到自己老闆的影子,在時尚圈人士和年輕女性白領產生強烈共鳴,被奉為「辦公室生存寶典」,成為都市白領與各色老闆鬥智斗勇的熱門話題。
《當幸福來敲門》
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一次,克里斯在停車場遇見一個開高級跑車的男人,克里斯問他做什麼工作才能過上這樣的生活,那男人告訴他自己是做股票經紀人的,克里斯從此就決定自己要做一個出色的股票經紀人,和兒子過上好日子。完全沒有股票知識的克里斯靠著毅力在華爾街一家股票公司當上學徒,頭腦靈活的他很快就掌握了股票市場的知識,隨後開上了自己的股票經紀公司,最後成為百萬富翁。
一路上克里斯經歷了不少挫折,但是年幼的兒子每次都能給予他最大的鼓勵,兩父子相互扶持最終完成了又一個美國夢。
你剛剛拿到大學文憑,雄心勃勃,希望在事業上大展身手,可是找崗位的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛,四處碰壁後怎麼辦?這時候,你可以看這部片子。想想再怎麼樣,你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情形下涉足一個完全沒有經驗的領域,況且最終贏得了高層的首肯。相信自己,他行,你也行!
《畢業生生存指南》
人生的第一份工作,對你的未來有著至關重要的影響,所以這也就成了剛剛走出校門、即將進入社會的年輕人們最最重視的一個環節和選擇……手裡捧著滾燙且嶄新的英語學位證書,萊頓·梅爾比(阿麗克西斯·布萊德爾飾)這個學校的風雲人物、品學兼優的尖子生,已經迫不及待地想要擺脫學校鐵門的束縛,在一個全新的世界自由飛翔了。作為一名成績優異的大學畢業生,萊頓早就將自己的未來做好了詳細且完整的規劃,她將那些擁有著非常高的期望值的偉大理想,悉數記錄到了自己的那本「畢業生生存指南」里。
一個規劃的很好的一生,可你總會忽視身邊愛你的人。為了鮮活的看得見的將來,為了抓住這個向上的稻草,人們總會在平常堅守的原則面前放棄自我,並自以為是本人願意這么做的,是遵從內心的。
1、辛得勒的名單
如果沒有這部電影,斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演,是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度,一上映就引起了轟動,並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌,氣勢悲壯,以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝……
2、阿甘正傳
本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中,阿甘是美德的化身,他誠實守信,做事認真,勇敢無畏,重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠,也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。
3、羅生門
日本大導演黑澤明的傳世之作,有史以來最有價值的十部影片之一,堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於,直到影片結束,仍然沒有給出事實的真相,這種安排,耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙,長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛,在國際間得到極高的評價。
4、勇敢的心
一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄,一種叫蘇格蘭風笛的樂器,一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了,當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候,不知曾讓多……
5、飄
這部電影的經典地位已經無可動搖了,克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配,無數獎項,無數排行榜的第一,使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片,以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品,令人百看不厭。
6、肖申克的救贖
「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇,在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己,不放棄希望,不放棄努力,耐心地等待生命中屬於自己的輝煌,這就是肖申克的救贖。一座小島,一葉扁舟,一間旅店,這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價,至少需要一把貌似無力的小石錘、……
7、
羅馬假日
美麗的神話源自於古老的傳說,現代的童話則出自於文明古城,短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典,《羅馬假日》,一段永難忘懷的愉快經歷,一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到,撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本,共同演繹……
8、保鏢
有情人雖未成眷屬,但那一份愛隨著iwillalwaysloveyou的悠揚歌聲,不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹,一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!
9、魂斷藍橋
一部盪氣回腸的愛情經典巨作,電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛,他不顧一切地和她在一起;為了愛,她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天,有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外,也成為了那個時代道德觀的……
《獨自等待》
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
《歌舞青春》
身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
《洛奇》
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
《肖申克的救贖》
真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
8. 人生必看十大勵志電影 人生必看的十大經典勵志電影介紹
1、《阿甘正傳》
導演:羅伯特·澤米吉斯;國家:美國;上映時間:1993;時長:142分鍾
阿甘形象的塑造顛覆了正常世界中的英雄形象,與傳統觀念背道而馳,具有強烈的反傳統、反主流性。他的所見所聞所言所行不僅具有高度的代表性,而且是對歷史的直接圖解。這種視覺化的比喻在影片的第一個鏡頭中得到生動的暗示:一根羽毛飄飄盪盪,吹過民居和馬路,最後落到阿甘的腳下,優雅卻平淡無奇,隨意而又有必然性。湯姆·漢克斯把阿甘從歷史的投影變為實實在在、有血有肉的人。阿甘是一個占據著成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表著民族個性的小人物 。
2、《當幸福來敲門》
導演:加布里爾·穆奇諾;國家:美國;上映時間:2006;時長:117分鍾
貧窮的生活讓妻子落跑,只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿,為了讓兒子有正常的上學環境,他賣血、他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器,他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會,但在孩子面前,他永遠都是最頂天立地的爸爸,即便窘迫到要在地鐵站過夜,他也要和孩子一起玩躲避恐龍的游戲,孩子也懂事得從未讓他煩惱,反而成為他每次倒下又爬起的動力。
3、《美國往事》
導演:瑟吉歐·萊昂;國家:美國/義大利;上映時間:1984;時長:139分鍾
縱觀整部影片,《美國往事》作為好萊塢流暢剪輯和黑幫類型電影的傑作,是一部值得反復欣賞的電影。在導演的鏡頭語言方面,電影幾乎完美的呈現了故事的全貌。就風格而言,它不僅帶有那個年代獨有的傲氣和復古文藝感,同時它也像其他優秀類型電影一樣,在血腥中充滿對人性深淵和命運掙扎的無奈與痛苦。影片採用非常出色的視聽語言,在黑幫故事的敘述背後展現了一個富有深刻內涵和時代思考的主題,可以說,這部影片毫無疑問是黑幫片影史上不可忽略的一部經典作品。
4、《羅馬假日》
導演:威廉·惠勒;國家:美國;上映時間:1953;時長:118分鍾
格利高里·派克曾說:《羅馬假日》是赫本的電影,我只是配角。派克的這句話不僅是對赫本演技的贊嘆,也是片中記者的感嘆。片尾,男人傷心的凝望著公主離去後的前台,雖然經歷過比這更大的發布會,但那天真的女孩留給這位記者的震撼太大了。在短暫的一天里,他體驗到比疲於奔命尋找新聞更珍貴的追求,那便是自由和愛一個人。
5、《勇敢的心》
導演:梅爾·吉布森;國家:美國;上映時間:1995;時長:177分鍾
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片,在影片中,人們常常為蘇格蘭那絲手帕延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動,也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟,指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。
6、《辛德勒的名單》
導演:史蒂文·斯皮爾伯格;國家:美國;上映時間:1993;時長:189分鍾
《辛德勒的名單》思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的影片過去也拍過不少,但是以德國人良知覺醒並且不惜冒生命危險反叛納粹,營救猶太人的真實故事片,這還是第一部。影片中,辛德勒開始時並不是位英雄,為什麼最後他成了一名英雄,影片並未作出解答,所表現的只是他的行為。斯皮爾伯格動用了一個小小的具有象徵含義的效果陪襯,就是那個穿紅衣的小女孩,辛德勒每一次對她的注視,都更堅定了信念。她象徵著無辜而脆弱的生命,也象徵著戰勝邪惡的勇氣與力量,也是影片中唯一的色彩。
7、《肖申克的救贖》
導演:弗蘭克-德拉邦特;國家:美國;上映時間:1994;時長:142分鍾
生活中總有一些事是我們難以預料的,不要忘了,這個世界穿透一切高牆的東西,它就在我們的內心深處,他們無法達到,也接觸不到,那就是希望;希望是美好的事物,也許是世上最美好的事物。美好的事物從不消逝。
8、《E.T. 外星人》
導演:史蒂文·斯皮爾伯格;國家:美國;上映時間:1982;時長:115分鍾
電影一方面展示了兒童純潔善良天真的天性,另一方面通過成人對待ET的種種做法,深刻剖析了人性中的狹隘情感。
電影講述的是人類與非人類之間的事情,又何嘗不是在講述我們自己的世界?童年時的自己,簡單,純真,生活中充滿著無數美好的憧憬與夢想。而當我們長大成人、漸漸成熟後,卻發現,我們將自己在厚重的殼里越包越嚴實,我們不再輕易相信別人,不再輕易付出真愛,並時刻防備著周圍的人們。童真時的美好與純潔越來越遙遠,漸成了一個遙不可及的夢。
9、《現代啟示錄》
導演:弗朗西斯·福特·科波拉;國家:美國;上映時間:1979;時長:153分鍾
戰爭最可怕的不是血腥、殘酷,而它的「迷人」,讓你可能愛上它的無所顧忌的放縱和發泄。
《現代啟示錄》也不是一般意義上的越戰片、反戰片,庫爾茲的悲劇是尼采「凝視深淵過久,深淵亦回以凝視」的影像化,啟示人們反思文明、理性之限度,拯救之艱難,放浪不羈而又含蓄、慈悲,沉穩雄毅,格高千古。
10、《第七封印》
導演:英格瑪·伯格曼;國家:瑞典;上映時間:1957;時長:96分鍾
最虔誠的信徒,為了得到救贖,不惜自我鞭打、自我懲罰,他們衣衫襤褸,背著沉重的十字架,抬著受難的耶穌像和小棺材,拖著疲乏、傷痕累累的身子,腳步踉蹌,時不時往自己裸露的胸膛抽一鞭或互相抽打,從一處流浪到另一處,每到一處,身披黑袍的教士都要在人群中大聲叫囂:「上帝讓懲罰降臨到我們身上,所有人都會死,所有人都有罪。」於是,一時間哀鴻遍野,活生生成就一幅人間地獄圖。
9. 中學生必看的勵志電影
1、《荒島餘生》
湯姆•漢克斯主演,在低谷的時候,給予你巨大的力量。勵志不是件容易的事情,要完成它,需體驗人最深處的恐懼與渴求,並最終讓它趨向光明。動物能夠僅為了一頓飽餐或者一場逃生而付諸所有,人卻不僅僅滿足於此,人還要有情感,將情感建設起來,稱之為信念。
10. 《白日夢想家》表達了什麼
《白日夢想家》要表達的是:一旦面對自我,找到芹則升了屬於自己的生活方式,愛情也就不再觸手難及,因為生活永遠比夢想更精彩,愛情鳥不會錯過一個活得精彩的人生贏家。
沃特.密提(本·斯蒂勒 Ben Stiller 飾)是一名在《生活》雜志工作了16年的膠片洗印經理,他性格內向,甚至無法跟心儀的同事謝莉爾(克里斯汀·韋格 Kristen Wiig 飾)開口搭訕,面對生活他像個旁觀者,時常「放空」做白日英雄夢。直到有一天公司被並購,雜志需要做最後一期的封面,而封面成功與否的關鍵是找到狂野攝影師尚恩(西恩·潘 Sean Penn)的一卷膠片,沃特終嫌老於開口搭訕謝莉爾,並在她和母親(雪莉·麥克雷恩 Shirley MacLaine 飾)的鼓勵下踏上真正的冒險之旅,冰原、大海、喜馬拉雅山……沃特的白日夢遠不及現實盯困壯麗。
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