❶ 世界上著名的配樂大師有哪些人
1.Zbigniew Preisner，波蘭
代表作：《十戒》《雙面的維羅尼卡》《紅》《白》《藍》
澤貝紐·普瑞斯納,1955年出生於波蘭的Bielsko-Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是與波蘭大導演奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯納一躍而成國際知名配樂大師。從《烈火情人》的暗潮洶涌、《愛麗莎的情人》的豐富多元、《十誡》的隱喻警世、《雙面維若妮卡》的神秘精準、《秘密花園》的異國情調、《當男人愛上女人》的浪漫深情、《紅白藍三部曲》的高度藝術性、《去年九月》的矛盾沖突、到《亞伯丁》的心靈釋放，普瑞斯納有別於好萊塢電影配樂家的「唯物」手法，以「唯心真誠」擄獲愛樂者的耳亂皮朵，彰顯了純粹地欣賞電影音樂的價值。
2.電影配樂多面手－莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）：作為著名導演大衛.里恩的親密合作夥伴，電影配樂多面手－莫里斯.賈爾無疑是本世紀電影音樂創作領域最有成就的作曲家之一。
莫里斯1924年9月13日出生於法國里昂，少年時代，和乎對音樂一竅不通。一次偶然的機會，莫斯被父親播放的一張唱片《匈薯陪兄牙利狂想曲》深深吸引，於是便立志成為一名指揮。在朋友的鼓勵下，莫里斯考取了巴黎國家音樂學院，畢業之後，他加盟聖路易斯馬胡劇院管弦樂團擔任編曲和指揮。從50年代起，莫里斯正式開始他的電影音樂創作生涯。由於他精通俄羅斯、印度、日本、南美和阿拉伯等不同國家和地域的音樂文化，因此被稱為「電影配樂多面手」。
在莫里斯眾多的配樂作品中，最為著名的作品皆來自大衛.里恩執導的影片，它們是《阿位伯的勞倫斯》（1962年），《日瓦格醫生》（1965年）和《印度之路》（1984年），他精湛的配樂藝術使他三次登上奧斯卡領獎台。其中，他為電影《日格瓦醫生》創作的「拉拉主題曲」更是當年最為暢銷的單曲。60年代中期以後，莫里斯獎創作重心轉移到了萊塢，他與不少世界級名導如希區柯克、約翰.休斯頓、伊里來.卡贊等都有成功合作。1988年，由他為電影《霧中的猩猩》創作的音樂使他再度榮獲奧斯卡提名。1991年，影片《人鬼情未了》中的精彩音樂又賦予他ASCAP大獎得主這一無上榮耀。莫里斯.賈爾輝煌的音樂生涯足以他成為世界電影音樂創作史上最具光彩的人物之一。
3.電影配樂大師約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎(Grammy Award） 。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》等。近期的作品有《愛國者》 ，盡管有人抱怨他的音樂聽起來都一回事，但其氣勢磅礴的配樂，確實無可替代。
約翰·威廉姆斯
約翰·威廉姆斯於1932年2月8日出生在美國的扎阿茲·約克。他畢業於加利福尼亞大學。1951年參軍（空軍），服了三年兵役。復員後，回到了扎阿茲·約克的Julliard學校從事鋼琴的研究。為了更好的研究，他又來到了洛杉數襲磯。1956年，他被哥倫比亞一個電影樂隊請來，作鋼琴師。
威廉姆斯主要為科幻小說和幻想電影配樂。
他曾在波士頓作了12年的售票員。
他曾為斯蒂文·斯皮爾伯格的故事片配樂。
他的父親和奶奶都曾是非常著名的演員。
是作曲家約瑟夫·威廉姆斯的父親。
他廣泛的與倫敦交響樂樂隊合作。
他曾擔任過《哈利·波特：神秘的魔法石》、《七月四日誕生》、《星球大戰Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《超人》、《外星人》、《大白鯊》、《辛德勒的名單》、《大陽帝國》、《家園》、《虎克船長》、《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《A.I人工智慧》等164部影視劇。他還作過演員。
1998年，因影片《拯救大兵瑞恩》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1994年，因影片《辛德勒的名單》，獲奧斯卡最佳音樂獎；1995年，也因該片獲葛萊美最佳音樂獎；
1983年，因影片《外星人》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1980年，因影片《超人》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1978年，因影片《星球大戰》，獲奧斯卡最佳音樂獎；同年，還獲得葛萊美最佳音樂獎；
1976年，因影片《顎》，獲奧斯卡最佳音樂獎；
約翰·威廉姆斯曾獲得28次奧斯卡提名，並有5次贏得了奧斯卡最佳配樂獎；獲得22次葛萊美獎提名，並有18次贏得了葛萊美最佳配樂獎；在其他大獎上（如英國學院獎、金球獎）獲得過37項提名，並有11次贏得了這些大獎。
2002年，威廉姆斯將繼續為《哈利·波特：密室》配樂；同年他還將為影片《星球大戰Ⅱ》、《少數報告》、《如果你能抓住我》等配樂；
2003年，他將為影片《藝妓傳記》配樂；
2005年，他將為影片《星球大戰Ⅲ》配樂。
而且最偉大的是，他還為游戲＜合金裝備＞配樂！神一樣的人物啊！！！！！
4.約翰.巴瑞(John Barry)，其作品曾5次獲奧斯卡金像獎最佳配樂獎。
第一次讓我有深切感受的就是一部愛情電影《時光倒流70年》（Somewhere in time），當看完明珠930播放的這部電影以後，當時還是初中生的我心情久久不能平靜。與其說是電影情節打動了我，不如說是其中的音樂打動了我。不過當時這張原聲音樂卻不難找。當時學校里普及一種風琴，為了演奏這首曲子，我還邊聽邊記下了譜。
再後來，就是《007》了。可是再次征服我的還是《與狼共舞》，那種壯觀和平和讓人陶醉不已。可是不久我就經常把《與狼共舞》的配樂和《走出非洲》搞混，當時還不知道這是同一個配樂大師的手筆，後來知道以後對約翰.巴瑞佩服不已。有一次路過一家CD店，裡面竟然飄出《走出非洲》的主題音樂，我發瘋一樣沖了進去，享受著又一次感動。
5.漢斯。尹默爾（Hans Zimmer）
第一次被他的作品震撼是大學的時候看《獅子王》，不要小看一個給兒童看的動畫片，其中的電影配樂非常迷人，既生動又氣勢磅礴。原聲錄音帶很快就買到了，中唱引進發行的。多少夜晚陪著我的Walkmen一起度過。
可是真正讓我對這位大師發生興趣的還是《石破天驚》（the rock），或者叫《勇闖奪命島》，當影片一開始還沒有結束字幕階段的時候，那個電影配樂就深深把我吸引。將軍在墓地，漫天大雨，我當時就愛死這部電影了，哈哈。可是奇怪的是，這個原聲CD竟然遍尋不到。後來在博雅被我發現，大喜，一看價格：250元，大悲。當時沒有捨得買，扭頭走了，後來每次去博雅都去看一遍，但都沒有買，有一天忽然發現已經沒有賣了，後悔得要死。到現在都沒有再找到。錯過了終究就是錯過。
他的音樂是電視配樂最喜歡用的，你在哪個台都可以聽到．
回答者： bigmboma - 秀才 二級 2-20 23:41
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�6�1 國際十大知名的配樂大師,，給我些他們的代表作，謝謝
�6�1 紅白藍三部曲中《藍》裡面的交響樂叫什麼名字？
�6�1 關於紅白藍三部曲之「藍」的電影原聲問題
�6�1 請各位配樂大師幫忙！詩詞朗誦大賽配音！
�6�1 香港的TVB配樂大師除了胡偉立還有誰？
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趙季平
回答者： 佳佳寶貝兔 - 助理 二級 2-20 18:18
普瑞斯納
普瑞斯納（Zbigniew Preisner，1955-）出生於波蘭的Bielsko-
Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The
Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是
與波蘭大導演奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯
納一躍而成國際知名配樂大師。 《十誡》、《去年九月》、《亞伯丁》
莫里斯賈爾《阿拉伯勞倫斯》《日瓦戈醫生》《人鬼情 未了》《目擊者》《印度之行》
約翰·威廉姆斯《侏羅紀公園》《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》《哈利·波特》系列
譚盾《死與火》《九歌》《琵琶與弦樂隊協奏曲》
❷ 世界四大電影節簡介及詳細資料
" 奧斯卡金像獎 "(Academy Award)， 正式名稱是"電影藝術與科學學院獎"，1927年設立，每年一次在美國洛杉磯舉行。半個多世紀來一直享有盛譽。它不僅反映美國電影藝術的發展進程和成就而且對世界許多國家的電影藝術有著不可忽視的影響。
1927年5月，美國電影界知名人士在好萊塢發起組織一個"非贏利組織"，定名為電影藝術與科學學襲芹配院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences縮寫為A.M.P.A.S.)它的宗旨是促進電影藝術和技術的進步。學院決定對優秀電影工作者的顯著成就給予表彰並成立了"電影藝術與科學學院獎"(Academy Award)，1931年後"學院獎"逐漸被其通俗叫法"奧斯卡金像獎"所代替，其正式名稱已鮮為人知。
奧斯卡只是美國本土的一個電影獎項而已，和中國的"華表獎"是一個意思，只是一個本土的電影獎項，但從他沒有"最佳外語片獎"來看他也不是國際性的，而電影節的定義是世界各國電影藝術和首唯技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。對正式參展的影片進行評選，對優秀影片和它們的作者(包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等)授予獎品或獎狀等。也有隻參展不評獎的國際電影節。電影節可以說是個電影展覽會，而奧斯卡只是頒獎並不存在展拍指覽性質，綜上所述奧斯卡不是電影節更不是國際電影節，而世界上最富盛名的是柏林、坎城、威尼斯三大國際電影節。
奧斯卡於1947年起設定最佳外語片獎，2011年第83屆奧斯卡最佳外語片獎是丹麥的《更好的世界》。
柏林國際電影節 (Berlin International Film Festival)，原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國 *** 和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評審會特別獎等。80年代，每年30~40個國家和地區參加，放映影片200~300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的坎城國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與坎城、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、網際網路、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評審會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人.
我國電影《白日焰火》於2014年獲得金熊獎，男主角廖凡獲銀熊獎。
威尼斯國際電影節 (Venice International Film Festival)，創辦於1932年，是世界上第一個國際電影節，故被稱為"國際電影節之父"。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943~1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、"墨索里尼杯"、"雙年節杯"等。1946年至1948年，取消了"墨索里尼杯"。1949年增設"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"等。
威尼斯電影節逐漸形成了自己獨特的傳統:它聚焦於各國的電影實驗者，鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有創新，就能夠被電影節所接納。該電影節的宗旨是"電影為嚴肅的藝術服務"，每年都提出不同的口號，而評判標准很純粹:藝術性。在六七十年代，威尼斯電影節發掘了一大批新興的歐洲電影人。盡管它所選擇的電影未必是該導演最好的一部作品，但卻時時刻刻地在引領歐洲藝術電影的發展潮流。
坎城國際電影節 (英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes) ，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。法國的坎城電影節因舉辦地擁有大海、美女和陽光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被稱為3S電影節。當前坎城電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:"正式競賽"，"導演雙周"，"一種注視"，"影評人周"，"法國電影新貌"和"會外市場展"。
"坎城電影節是一個不關心政治的真空地帶，是一個濃縮的好像人們能直接聯系，講同一種語言的微觀世界。"
尚·高克(Jean Cocteau)
1939年，法國教育及藝術部部長讓·扎伊(Jean Zay)提議在法國創建一個國際電影節。坎城因其"陽光及美麗的景色"而當選會址。
第一屆坎城國際電影節
第一屆嘎納國際電影節，由路易·盧密耶(Louis Lumière)擔任主席，但是被二戰延誤。1945年，法國國家文藝協會(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下組織電影節;自1946起，剛創造的法國國家電影中心也聯合支持。
1946年9月20日，坎城國際電影節作為戰後的第一個重要的國際文化盛事，在坎城的舊賭場里舉行。當時，坎城國際電影節是一個設有董事會的非營利組織;並在1972年變成慈善機構。除了1948年和1950年 -- 因為缺乏資金坎城電影節被取消以外-- 每年都舉行為期兩周的坎城電影節;1951年以前是在9月舉行，後來變成 5月。1968年，坎城電影節因政治騷亂被迫中斷。
最開始的時候，坎城電影節主要是一個旅遊和社交事件，更像是電影論壇而非 賽事。 幾乎所有參展的電影都可獲得獎項。歷經多年後，隨著參加者的急劇增加和新的經濟後盾，坎城電影節改變了原來的定位，逐漸演變為電影工業中最為媒體關注的年度盛事。一般而言，每年約有一千六百個媒體的四千多個記者參加坎城電影節。
1959年"電影市場"的創建更增添了坎城國際電影節的影響力;其不但提供了一個商業平台，而且為電影工業的買家和賣家之間的會晤及討論提供了便利 。在其不斷發展的45年間，坎城電影場已成為全球電影行業的主要市場。同樣，在2000年創建的圍繞電影宮的國際村(Village International)也使越來越多的國家能促進自己的文化及電影，並為他們的製片人和電影工業提供支持。
與正式提名並行的是1962年創建的"國際影評周"和1969年創建的"導演雙周"。這兩項活動都設有各自的競賽單元。1978年，時任電影節總代表吉爾·雅各布(Gilles Jacob)創立了"金攝影機獎"(Caméra d'or)，以獎勵三個競賽中的最佳影片。
坎城國際電影節初期，是由各國選送自己的電影來參賽。1972年，總代表莫里斯·貝西(Maurice Bessy)，電影節主席法伍爾·勒·布埃(Favre le Bret)和董事會毅然決定坎城電影節自此將是參賽影片提名的唯一決策者，自行在全球范圍內提名參賽影片。這個決定標志著一個轉折點，很快被其他的電影節效仿。
1998年，吉爾·雅各布(Gilles Jacob)創立了"電影基石"(Cinéfondation)提名全球電影學校的短片和中片，旨在發現和提攜新的電影人才。自此，各國家和地區的兩千多部電影被送到電影節競選提名。
追隨電影基石的構想，2000年的秋天在巴黎開辦的坎城電影節官邸也是為年輕的電影人提供在國外發展自己的拍攝計畫的機會並鼓勵其在國際的推廣。
2000年，自1978年起一直擔任坎城電影節的總代表的吉爾·雅各布(Gilles Jacob)，繼皮爾·福娃(Pierre Viot)之後被董事會選為主席 。皮爾·福娃(Pierre Viot)從1985年到2000年擔任主席，2000年成為電影基石會長。從2001年起，吉爾·雅各布(Gilles Jacob)由坎城電影節總經理維若妮卡·蓋拉(Véronique Cayla)及藝術總監特艾里·福茂(Thierry Frémaux)協助工作。
他們加強了坎城電影節作為年度國際電影講壇的地位。所有的電影風格、學派和類型都各得其所。無論是通過電影放映還是通過眾多豐富電影節的文化、藝術活動:討論會、表彰會、大使講堂、音樂會、展覽等，其永恆的目標是為了電影藝術的成長服務。
坎城電影節不僅是電影產業從業人員聚會的理想場所，而且也非常注意那些促進電影發展的藝術家的才能。歷經數年，坎城電影節以其在電影的藝術水準和商業影響之間取得的平衡著稱於世。不但為展示的影片保證了一個獨特的國際化的平台，而且在維護"為廣泛的客群提供電影產品"的理念同時，也揭示和反映世界電影的發展和趨勢。
❸ 一些unlight相關的雜亂小段子
1
規則而有條理的一天應當從一早開始，布列依斯一直是如此堅持的。起床洗漱之後，梳理整齊銀色的長發，穿好審問官的制服並確定沒有一絲褶皺，再穿好鎧甲與斗篷，布列依斯走出了自己的房間。
走出房間沒走幾步，布列依斯便看到作為引導者的人偶正站在古魯瓦爾多的房間門前，一貫缺乏表情臉上隱約透出了些許困擾。
「怎麼了？」布列依斯帶著些許疑惑走近了把手放畝頌搏在門上的人偶。
而人偶在稍許的猶豫之後開口：「他，不起來……說好一起出門……」
布列依斯稍微回憶了一下，確實記得引導者曾經說過今天希望由古魯瓦爾多陪同出門進行探索。大約是睡過頭了吧，布列依斯想著抬起手，用力敲了敲門，但是門的對面沒有絲毫回應。
「……古魯瓦爾多！」布列依斯敲門的力量重了一些，同時喊起了房間主人的名字。
但遺憾的是，門外的二人依然沒有得到任何回應。
布列依斯帶著少許的焦躁再度用力敲了敲門，同時提高了音量。在毫無回應的幾分鍾之後，布列依斯抬手，轉動了門把。
並不意外的，門已經被上鎖，布列依斯並沒能打開門。
無奈的嘆了口氣，正想提議說要不要去找和古魯瓦爾多也算是相識同鄉的威廉，布列依斯卻驚訝的看見人偶稍微後退了幾步，看著像是在活動筋骨。
因為這太過意料之外的情況，布列依斯遲了一拍才意識到人偶想做的時期，而這一拍之後，布列依斯得到了一個捂著腿蹲在地上的人偶。
雖說其實也算是猜出了人偶究竟做了什麼想做什麼，但是布列依斯還是忍不住開口：「……你……想干什麼啊？」
雖說是人偶卻是有著如人類一般痛覺的人偶捂著腳踝抬起頭：「覺得可以帥氣的踹開門來著……」
布列依斯稍微沉默了幾秒，蹲下身，對著人偶的腦袋舉起了拳頭：「你是不是需要去找工程師檢查一下！」
2
「下雨了啊……」細微的呢喃融進了雨中，偶爾有些許雨滴從枝葉中落下，滴到二人身上。
小不點的人偶仰頭看著輕輕搖晃的樹冠，突然縮了下脖子，隨後抬手抹掉了滴到鼻尖上的雨滴。
旁邊的戰士看著身邊小小的人偶，沉默了幾秒，隨後一件雨衣蓋到了人偶頭上。
人偶帶著點迷茫仰起頭，而戰士揉了揉人偶的腦袋：「我馬上回來。」
但沒等戰士走出二人避雨的樹下，就被人偶抓住了衣擺。小不點人偶的手腳並用像是想要爬到戰士背上。
「哩，你幹啥子啊？」出葉一著急，不由得冒出了老家話。
而依舊在執著的試圖爬上出葉後背的人偶頓了幾秒，開口：「雨衣，背上就可以一起了……」
出葉稍微愣了一下，隨後反應過來人偶的意思。只是雖然這個小小的人偶並不算沉，也確實可以藉此讓兩人都不用被雨淋，但是：「背著你我沒法戰斗啊。」
「……啊。」小不點的人偶似乎才意識到這點，抓著出葉的衣服愣在了原地。
出葉帶著無奈苦笑，拉起雨衣上的帽子戴到了人偶腦袋上：「馬上就回來。」
稍過了一會兒，身上有些潮濕的戰士拎著長槍回到了樹下，這迅祥次直接背起了人偶：「回去吧。」
「嗯。」
騎在戰士肩上，人偶用指尖轉著戰士的頭發：「要不要做晴天娃娃。」
「晴天娃娃？」
「祈求，晴天的……」
「我知道那個，不過你會做嗎？」
「……嗚……」
「我教你吧，在老家做過。」
「……嗯……」
「痛！請不要揪我頭發。」
3
「……撲克？」人偶歪了歪頭，目光中透出了些許迷茫，「什麼？」
「撲克牌哦，要玩嗎？」如此說著，有著魔術師一般打扮的侍者以確實也如魔術師一般靈巧的手法翻動手中的撲克，隨後在桌面上排開，「我可以教你哦。」
人偶點點頭，爬上了椅子，夠不到地面的雙腳在桌子下邊晃啊晃，看著自己面前攤開的紙牌。
「黑桃，紅心，梅花，鑽石，Jack，Queen，King，……「魔術師悠然的介紹著自己的夥伴與戰友，當似乎所有的牌都已經被翻過，帶著白手套的指尖一轉，不曉得從哪裡拿出了最後的兩張紙牌，「Joker……」
「那麼，接下來是規則的講解了，你想玩兒怎樣的呢？」
「……簡單的……」人偶看著紙牌悶悶說了一句，忽然抬起頭，「梅倫不會出千的！」
「不要默認我出千嘛。」一臉無辜的魔術師嫻熟的洗起牌來，「那麼，櫻含我們從最簡單的開始吧。」
游戲進行著，人偶忽然拽住了對方的衣袖：「作弊……」
「哦呀？我沒有哦。」這么說著的魔術師把紙牌攤在桌上，又攤開了雙手，「清清白白哦。」
人偶不依不饒的拽著梅倫的衣袖，執著的想在里邊找到點什麼證據，「我明明看到了……」
「你看到的是不是這個？」隨著話語出現在梅倫手中的是印著四葉草的紙牌，「這是帶來好運的護身符，可不是普通的紙牌哦。」
「嗚……」人偶不甘心地抓過梅倫手中的紙牌，可是翻來覆去這也只是一張印著四葉草的硬質卡牌，找不到任何機關或者什麼別的。
「確實沒有什麼問題對吧~「梅倫如是說著的語氣中似乎帶著點洋洋得意。
即使是不甘心，但人偶依然只能把紙牌還給梅倫，不情不願的承認自己沒抓到任何證據。
「那麼~即使是大小姐，這樣隨便叫停游戲也是要有懲罰的哦。」
「哎！」
「畢竟大小姐並沒抓到證據，這樣隨便叫停游戲可是不可以的哦。」梅倫說著攏起所有紙牌，熟練的洗起牌來，「那麼作為懲罰，就請大小姐陪我再來一把吧。」
4
洋館中的書庫大多數時候都是十分安靜的，並且大多數時候也只有庫勒尼西一個人在這里。不過偶爾，會有工程師們在這里查找需要的資料或是把自己房間已經塞不下又不願丟掉的舊報告放來這里，更偶爾的時候，會有新到來的戰士來到這里想要找些資料來了解這個世界。
當這些人來到這里的時候，書庫里會稍微熱鬧一些，不過這與庫勒尼西都並沒什麼關系，他就只是坐在書庫的角落裡，翻著中意的書本，從小說到童話，從劇本到傳記，甚至有些時候還有那些被堆來的工程師們的報告。
雖說確實是導都出身，也有著身為工程師的雙親，但庫勒尼西還未來得及跟隨一名導師走上成為一名工程師的道路他便來到了這個世界，那些艱深的理論他並不了解，但偶爾有些可以看懂的部分卻總是勾起他對其他部分的興趣。
其他人說這大概是因為他體內也流淌著工程師的血脈，他並不知道自己對此應該作何反應，最後所能做的只是乾笑著應一下，「大概……」
只是其實平素很少有人會和這個坐在書庫角落的少年說些什麼，偶有工程師會在看到他手中拿著自己的報告的時候上前，帶著些害羞又或是洋洋得意，也有些時候是些新來這里的戰士彷彿將他視為這里的管理者而詢問書目的位置。倒是也曾有過據說生前確實是文獻管理者的男性在看到這里雜亂的書目之後火冒三丈，抓著庫勒尼西和偶然來到這里的幾名戰士開始整理起書目。那日累得夠嗆的庫勒尼西對當時的場景印象十分深刻。
不過今天的情況，和平時似乎都不太一樣……
有著微卷的奶黃色短發，帶著橢圓眼鏡的女性，庫勒尼西記得她似乎也是工程師中的一員，懷里緊緊抱著幾本薄薄的書冊，帶著些許靦腆和尷尬開口：「這里哪些書是基本沒什麼人在看的啊？」
「這里的書我基本都有在看……」庫勒尼西稍微縮了縮肩膀，他不太擅長和他人打交道，何況對方還是一個他所不熟悉的異性，「其他人……基本都很少來……」
「那就是說除了那些報告基本也沒別的書會有人看了？」
「……嗯……平時在這里看書的也只有我和大小姐……」庫勒尼西此時感到了少許的疑惑，「請問您是要……？」
「哎？啊？不，呃……」抱著書冊的工程師吞吞吐吐的說不出個所以然，最後帶著點自暴自棄開口，「不要問了啦！」
看著一路小跑著離開的工程師的背影，庫勒尼西不由得有些好奇，對方懷里抱著的顏色鮮艷的小冊子，究竟是什麼呢……
5
雖然已經習慣了那個自稱是引導者的人偶會做一些奇怪的事情，是的，已經習慣了，習慣了……
在古魯瓦爾多強迫自己閉上眼睛開始回憶正確解剖茸兔並做成標本的流程並已經在腦中做出一打子茸兔家族標本套裝之後，他終於意識到……自己！根本！無法！忽視！這個！狀況！
決定放棄逃避這個現實的古魯瓦爾多上前一步，提起佩劍：「你！給我！安靜！點！」
敲著手裡銅鑼的人偶以迅雷不及掩耳盜鈴之勢舉起雙手做投降裝而一瞬間又意識到這樣會導致銅鑼掉到地上一聲巨響於是又一瞬間抱起了銅鑼擋在自己面前：「安靜了這就安靜了已經安靜了！」
古魯瓦爾多一時間十分想要乾脆就舉劍砍下去，甚至於他已經提起了佩劍，手搭上了劍柄。
「對不起我錯了我不吵了救命啊——！」
看著舉著銅鑼一路跑遠的人偶，古魯瓦爾多感到了異常的煩躁，甚至於想沖上去拆了那個人偶。
不過舉著銅鑼的人偶並沒能跑出去多遠就撞到了別人身上。正想仰起頭道歉順帶看看自己究竟撞上了誰的人偶剛剛看到了一片白藍就被拎了起來，隨後她聽到了熟悉的冷漠嗓音：「幹得好，庫魯托少佐。」
人偶一瞬間意識到了自己剛剛看到的藍白軍服的主人，並隨即選擇扔下手裡的銅鑼：「威廉先生救我啊！」
剛剛從洋館後方花圃回來的威廉 庫魯托帶著少許茫然的表情看了看拚命掙扎的人偶和拎著人偶後領子的古魯瓦爾多：「請問……是發生了什麼？」
「沒什麼。」
「有什麼啊救我啊威廉先生！」
6
「打擾了~」突然響起的陌生的聲音讓庫勒尼西有些驚訝，或許可以說有些驚恐，地從書里抬起頭，以極為隨意的姿勢半倚在書庫門口的男性此時正饒有興致地左右張望著。末了，轉回頭來上下掃視了一下庫勒尼西，男性露出了懶散的笑容：「打擾了，有什麼漫畫嘛？」
「漫畫？」庫勒尼西聽到這個單詞不由得愣了一下，畢竟在他的理解中那似乎通常是小孩子所感興趣的東西，而面前的男性不管怎麼看都已經是個成年人。
但男性卻像是誤解了庫勒尼西的疑惑而比劃了起來：「哎……就是那種里邊都是圖，一格一格的那種書。黑白的比較多……」
「哎？啊，不……漫畫是什麼還是知道的……您是……」
「尤哈尼。」男性邁著悠悠閑閑的步子走上前來，「我叫尤哈尼。似乎和你一樣都是導都潘德莫尼的住民呢，看在同鄉的份兒上多多關照啦，小庫勒尼西~」
「……哎？請，請多指教……」庫勒尼西慢了一拍才算是反應過來，「那個……我的名字您是……」
「啊，是那個小不點人偶告訴我的。她說這兒一般只有庫勒尼西在。」抬手在腰間比劃了一下人偶的身高，說話間尤哈尼已經湊到了庫勒尼西面前，「那麼，有沒有什麼漫畫推薦一下啦。啊，附帶一提我比較喜歡科幻類的。」
那之後尤哈尼時不時的會跑去書庫，躺在自己拖來的軟趴趴的懶人沙發上，一手是漫畫旁邊是帶來的冷飲，悠悠閑閑的看著好不享受。庫勒尼西在尤哈尼不在的時候去戳了戳那個團子狀的懶人沙發，雖然手感是不錯，不過配色讓庫勒尼西總是不由得想起魔女館中某位總是一臉兇巴巴的戰士，庫勒尼西記得那位似乎是叫薩爾卡多來著，似乎也一樣是導都潘德莫尼出身。
而今天來到書庫的尤哈尼一屁股做到了沙發上，仰面躺下去：「嗚啊——為什麼薩爾先生到哪裡都有那——————么多事啦——「
庫勒尼西抱著手中的書往一邊挪了挪，而尤哈尼翻了半個身：「我和你說，薩爾卡多那傢伙啊……嗚啊！」
看著直接從沙發上翻了下來的尤哈尼，庫勒尼西一時間啞口無言……尤哈尼倒是似乎不介意冰冰涼涼的地板，乾脆再翻了個身躺在了書堆里：「啊……好涼快……」
「不，那個……雖然是很涼快……但是……」
「不要——我不想動了——」這么喊著的尤哈尼，順腳踹了一腳不遠處的沙發，「我要累死了啦——」
庫勒尼西稍微看了眼和薩爾卡多格外相似的團子狀沙發突然想了起來，薩爾卡多先前似乎說打算來整理一下書庫這邊的書來著，他要不要提醒一下尤哈尼，把這個沙發先收回自己的房間呢……
7
「所以說，那位大人還真是有些過分呢。」艾莉絲泰莉雅輕輕嘆了口氣，白瓷茶杯伴著小小的清脆聲音被放在了同樣顏色的碟子上。杯中剩餘的少許橘色茶湯稍微搖晃了一下，隨後逐漸升起。
手持茶壺為杯中注滿茶湯的友人維若妮卡臉上的表情似笑非笑：「為情所困可是不可以的哦。」
「是啊，艾莉斯。」對面艾莉亞娜正埋首於針線之中，黑色底子的布料上用粉色綉出了與幾人袖標上一樣的圖案，「不可以沉浸在過去的那些感情里哦。」
「唉……艾莉亞娜你沒什麼立場說我吧。」小聲嘆了口氣，艾莉絲泰莉雅露出了似有似無的微笑。
而維若妮卡搖晃著艷色的頭發接上了話：「對啊對啊，艾莉亞娜小姐到現在還是，不僅自動人偶，連玩偶都不願意接受，這樣不好哦。萬一哪一天把引導者小姐打得稀巴爛可能會修不好哦。」
「我……會克制的。」艾莉亞娜雖然是這么說著，可聲音聽起來卻像是沒什麼底氣，「如果真的砸壞了，沃肯先生還有那些工程師們應該也……有辦法的吧……」
「首先就不要砸壞啊！」因為激動而稍微提高了音量，維若妮卡隨即感到了泄氣，「真是的，還想做一些可愛的玩偶給艾莉亞娜小姐，然後慢慢讓艾莉亞娜小姐喜歡上這些東西呢。」
「維若妮卡做的玩偶很可愛哦。」艾莉絲泰莉雅像是幫腔一樣接上話。
「就算你們這么說……」艾莉亞娜垂下了眼睛，略微揚起的嘴角帶著無奈的弧度。
在這不知道當說是否是正好的時間，正好是茶桌上安靜下來的時候，伴著格外輕巧的腳步聲，有著與艾莉亞娜一樣綠色頭發的女孩子晃著兩條辮子來到了桌前：「姐姐！照片洗出來了！」
「那正好我們看一看吧。」艾莉亞娜對著跑過來妹妹波蕾特自然而然地露出了微笑。
導都的工程師們曾經提出過有更方便更易於使用可以隨時查看已經照下照片的新式相機，但是波蕾特還是固執的使用著記憶中最為熟悉的膠片相機，在自己得到的房間中整理出了小小的暗房，用以沖洗照片。
「唉呀，希拉莉小姐的照片意外的多呢。」照片上出現頻率頗高的栗色頭發少女此時並不在現場，只有一張張帶著似是不滿表情的照片。
「這幾張照的還不錯呢。」艾莉亞娜從中選出了幾張照片，「你給希拉莉小姐看了么？」
「沒有。我還以為希拉姐姐會來茶會……」波蕾特兩根辮子在頭兩側和緞帶一起搖晃著，「因為維若妮卡姐姐不是會給每個人都發邀請么。」
「雖然是都有邀請啦。」維若妮卡說著臉上是帶著少許因為尷尬而顯得有些僵硬的笑容，「但是希拉莉小姐很少會來。」
「……是呢。偶爾來的幾次也都顯得有些……」艾莉絲泰莉雅輕輕嘆了口氣，「習慣，還是不太一樣呢。也許對希拉莉小姐而言我們在這里這樣喝茶聊天度過空閑是很奇怪的事情。」
波蕾特歪著頭像是在思考，而隨後露出了和年齡相符的笑容：「但是我覺得不管是和姐姐還有姐姐們喝茶，還是和希拉姐姐鍛煉，都很開心！」
艾莉亞娜不由得溫柔的撫摸著妹妹的頭：「記得注意不要讓自己受傷。」
「嗯！」
「不過不止是希拉莉小姐，諾伊庫洛姆大人也不怎麼來茶會呢……」像是突然想起來了一樣，維若妮卡一邊沏了一壺新茶一邊說道。
「團長大人的話，我剛剛看到和希拉莉姐姐在一起。」波蕾特捧起自己的茶杯，淺淺抿了一口，隨後加進砂糖和牛奶，「似乎要一起出門。」
「哎呀，那兩位一起出門，不知道是要做什麼呢。」
「不知道呢。我沒有去問。」波蕾特晃著兩條細細的辮子，「不過希拉姐姐和諾伊庫洛姆大人看起來都很開心的樣子。」
「也好啦。畢竟希拉莉小姐來茶會總是不太開心。」薇若妮卡說著將桌上每一個空茶杯注滿新茶，「作為茶會的主持著，希望每一個人都是開心的參與茶會呢。」
「確實。」艾莉絲泰莉雅端起重新被注滿的茶杯，輕輕吹涼，「希望希拉莉小姐外出開心呢。」
「呀，大家茶會還愉快么？」隨著熟悉的聲音，熟悉的白色的人影來到了眾人的視野中，帶著幾人同樣熟悉的另一人。
「哎呀，希拉莉小姐。」維若妮卡稍微愣了一下，隨後迅速拿出了新的茶杯，「希拉莉小姐今天要來茶會么？」
「啊，算我一份吧，並且！」希拉莉說著拎起了手上巨大的塑料袋，伴著「嗙」聲響砸在了桌上，「這些，你們都吃下看的。」
「哎，這些都是……」
「是小吃！」希拉莉說著把塑料袋裡的盒子一個個擺了出來，「反正茶會就是吃吃喝喝和聊天對吧！那麼除了蛋糕也吃點別的吧！告訴我好不好吃之後我也可以提高手藝！」
「確實吃喝和聊的部分沒有錯……不過……」維若妮卡話說了一半忽然想起了什麼，「希拉莉小姐似乎曾經想成為廚師？」
「嗯，是呢。」希拉莉撓了撓頭，隨後一拍桌子，「不要管這些總之吃就是了！波蕾特你先開始要吃什麼的！」
8
「喲，古魯瓦爾多，你來得正好。」聽到這個聲音，古魯瓦爾多停下腳步轉過了頭，看到了作為小隊長的連隊教官，弗雷特里西。
「什麼事？」古魯瓦爾多轉過身，站直了身子，雖說不是訓練時間，但姑且也要維持必要的禮儀。
「呀，這是你帶來的那隻貓吧。剛剛在訓練場遇到就粘著我不放。」弗雷特里西說著不容分說就把懷里抱著的貓塞進了古魯瓦爾多懷里，「不過我也有工作要去做，你把它帶回去吧。啊，記得別讓它再亂跑了。」
沒等古魯瓦爾多說出「這不是我的貓」，弗雷特里西就快步走向了遠處，古魯瓦爾多看著懷里微微炸著毛看著想跑又忍著不跑的貓，決定，還是去送到那個工程師那去吧……
在工程師們工作的建築物門口，古魯瓦爾多正巧與CC打了個照面。給人冒失印象的女性工程師重復著道謝和道歉，讓古魯瓦爾多一時不知道應該怎麼回應。
這個時候建築物里突然傳來了尖銳的聲音，以尖銳這個詞或許有失偏頗，那確實是屬於男性的嗓音，而有著柔軟卷發的工程師卻像是被扎到似得縮了縮肩膀，發出了小小的悲鳴。
「我先回去工作了！」工程師說完就轉過身，匆匆消失在了樓道之中。
當古魯瓦爾多就快要忘記這件事的時候，他收到了一個小小的紙袋，里邊是用五顏六色的玻璃紙包著的糖果。
「喲，小少爺這是收到什麼了？」看著那系著突兀緞帶的牛皮紙小袋子，耳邊傳來了熟悉的聲音。古魯瓦爾多轉過頭，看到了利恩顯眼的紅色頭發，靠近前額部分有幾撮不老實地翹得老高。
「嘿~」而繞到了另一邊的阿貝爾直接就伸手拿走了古魯瓦爾多手上的小紙袋，「我就直接看看啦~」
「這不是糖么，小少爺你是不是被當小朋友了啊？」利恩直接整個身子壓在了古魯瓦爾多身上，越過了古魯瓦爾多，看向被阿貝爾拿走的小紙袋。
「……想吃就吃。」
「嘿嘿，那我就就不客氣了~」阿貝爾說著就剝開一顆糖扔進了嘴裡，「這啥啊！」
古魯瓦爾多仔細看了眼玻璃紙，只見上邊寫著「鹽味水果糖」。
「…………鹹的么？」
「超咸……」
9
在那個昏暗無光的世界中，他們相遇了。有著一頭粉色短發的工程師內心中有千言萬語在翻騰，他抬手摘下了一直戴著的耳罩，他迫不及待的想要說些什麼，他想要聽清久違的她的聲音。
但是有著微卷的凌亂短發，戴著眼鏡的女性以有些喪氣的表情看著他，帶著些許自暴自棄嘟囔：「不管了，死馬當活馬醫啦！」
僅僅一句話，僅僅這一句隨風飄來的低語，他意識到了，她沒有認出他來。
她沒有認出他。
她不記得他。
也許她早就忘了。
他當然記得人偶曾經和他說過，他們來到這里的時候會忘記原本的一切，他當然記得，他自負作為工程師的自己良好的記憶力，良好的理解能力，他當然不會忘記，也自信不會對這句話的理解產生任何偏頗。
但是在他已經想起她的如今，他無法接受對方不記得自己。
仿若他對她而言根本無關緊要。
也許真的是無關緊要。
畢竟她是那樣的才華洋溢，而他只能就這樣遙望著她的背影，遙望著那背影距離他越來越遠，甚至於漸漸模糊不清。
他想不到任何對方會記得自己的理由，盡管她在那樣長久的時間中都是他拚命追逐的目標，然而對方恐怕沒有絲毫意識。
在長久的沉默之後，他重新戴上了耳罩，收起了所有的思緒，像是在這里的每一次戰斗開始的時候那樣，像是曾經的每一次實驗開始的時候那樣，平靜而冷漠地開口：「戰斗記錄開始，希望你是個強壯的人。」
仿若他們從未相識。
仿若這只是他曾參與主持的無數實驗之一。
10
一如既往的戰斗之後，布列依斯收劍入鞘，邁出幾步之後卻意識到同行人並沒有跟上。轉過頭，布列依斯看見作為同伴一起戰斗的古魯瓦爾多此時正看著剛剛的戰場一語不發。布列依斯不由得有些疑惑，平原之上此時空曠得寂寥，他並不知道究竟有些什麼會令他看得如此入神。
「古魯瓦爾多！」帶著少許的疑惑，布列依斯開口，雖說此行並算不上是著急，但他並不希望有無謂的耽誤，也不希望會出現因為大意導正的受傷。雖然戰斗已經結束，但對方就這樣在怪物橫行的場所發呆，怎麼想都不會是什麼安全的行為。
古魯瓦爾多的視線隨著對自己的叫聲轉來，挑起了一邊眉毛算是示意自己聽到了。
布列依斯隱約感到了少許沒由來的疲倦，似乎並不只是來自剛剛的戰斗。嘆了口氣，布列依斯選擇向著前進的方向邁出腳步。聽著身後的腳步聲，布列依斯知道對方跟了上來。
「喂。」熟悉的聲音飄來，布列依斯沒有回答，而是稍微慢下了步子。
古魯瓦爾多也知道對方聽到了，跟著便說了下去：
「你，剛剛手下留情了吧。」
「……沒有。」少許的停頓顯出了猶豫，剛剛襲擊二人的「怪物」不是別的什麼，而是彷徨於這世界種記憶與靈魂的碎片形成的人形，而兩人與之相遇的，是屬於古魯瓦爾多的記憶，有著與他別無二致的外形。
揮劍之時布列依斯多少還是猶豫了，畢竟不管是那張揚的銀灰色短發還是那淡漠的表情，都與他的同行者別無二致。
當宣告終結的劍刃斬下，布列依斯不知算是鬆了口氣還是嘆了口氣，成型的記憶飄散開來，仿若從未存在。
「我。」古魯瓦爾多說著停下了腳步，布列依斯不由得跟著停下，轉過身看向對方。古魯瓦爾多伸手，抓住了布列依斯的手，放在自己胸口，「我，在這里。」
布列依斯一時間感到了疑惑，看著被強行按在了古魯瓦爾多胸前的，自己的手。已經死去的他們沒有體溫沒有心跳，但是他還是可以感受到布料之下對方結實的胸膛。
「我就在這里。」
11
「打擾一下，你看到引導者小姐了么？」
那是一個和平的午後，布列依斯總算把房間打掃到滿意的程度，隨後忽然發現，平時總算喜歡黏在自己身邊的人偶此時不知所蹤。
按照平時的習慣在附近稍微轉了轉，可是卻依然沒有見到那個小小人偶身影。感到有些擔心的布列依斯決定向附近的戰士打聽一下，可結果卻是誰都沒有見到。
一瞬間布列依斯不由得懷疑是不是那個抱自己腰似乎都有些費勁的人偶太小隻，沒有人注意到。不過還好，布列依斯很快找到了線索：「哈？她之前來說想學技能來著，可是我們這些都是在連隊和渦戰斗的時候學會的，真要說能教的也就是劍術之類……結果她就走了。「
「我知道了。」布列依斯點了點頭，問了一下引導者人偶離開的方向，繼續去尋找對方。
雖然在魔女之館內應該不會有什麼危險，不過還是可能會出現其他的問題。這方面倒是真希望那位引導者小姐比起學習什麼戰斗的方法，還是希望她能稍微學得淑女一點……
找遍了整個魔女之館，布列依斯終於在庭院找到了那位大小姐，而在一起的，還有自己那位機械身體的同事……
不詳的預感升起，布列依斯遠遠的在自己那位同事的手裡，看到了一張卡片。而隨後，那位同事，馬庫斯將卡片遞給了引導者。
布列依斯幾乎是本能的拿出了盾1特1。
雖然在自爆面前這也沒什麼用。
「哎？布列依斯先生又來了？馬庫斯先生不是……」研究室的門被打開，對於布列依斯帶著馬庫斯來到這里維修這也的狀況已經逐漸熟悉了的研究員此時再度一臉驚訝，布列依斯不由得想起了此前自己第一次帶著馬庫斯的頭來要幫忙維修的時候。
不過這次……
「……雖然覺得都是人偶，但是結構不一樣的哎……」
「就算這么說，究竟要怎麼才能拼回去啊？」
「……大概需要照對人偶更熟悉一些的人……」
「沒問題，稍微研究研究應該可以。」
「多請教其他人也是一種學習方式啦，別這么固執……」
看著工程師們似乎是有所進展的對話，布列依斯猶豫了一會兒，決定插入一句：「你們修理的時候，能不能稍微多關注一下……」
工程師們轉過頭，看著表情復雜有些苦澀的布列依斯。
「你們能不能稍微檢查一下……這里……」這么說著的布列依斯，指了指自己的頭，「她究竟為什麼會想到和馬庫斯去學自爆……」
❹ 奇土勞斯基是什麼人
【波蘭電影大師奇士勞斯基】
節目場次及影片介紹
愛情影片(情路長短調)
9/30(六)14:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Grazyna Szapolowska ,Olaf Lubaszenko
1988年 86分鍾 35mm影片
青春少年愛上了對街公寓的美麗女子，他每天從望遠鏡窺視女子的一舉一動，打電話給她只為聽一次她的聲音，他不但藉職務之便，偽造郵件招領單，讓女子到郵局取件，製造兩人相遇機會，甚至為了她去應徵送貨員，每天上班前還可為她送上新鮮牛奶。在一次窺見她傷心景況之後，少年鼓起勇氣邀約她，但兩人的愛情之路並未就此平坦順暢，究竟還要經歷多少試煉與懷疑，寂寞的靈魂才可以盡釋前嫌地彼此撫慰呢？
Camera Buff 電影狂
9/30(六)19:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Krzysztof Zanussi ,Jerzy Stuhr,Malgorzata Zabkowska
1979年 112分鍾 35mm影片
為了迎接新生兒的到來，菲力普下定抉新買了一台轉一次只能拍三十秒的八厘米攝影機。從這個起點開始，菲力普墜入影像世界的萬花筒不可自拔。從會議的記錄到生活的點滴，他著了魔似地將周遭人事化作電影世界的一塊拼圖，這份熱忱使他漸獲肯定，拿到比賽的大獎，甚至前途一片大好，擁有真正進行電影拍攝的機會。但當攝影機改變他觀看世界的方式，改變他切身的生活情境，隨之而來的，是他始料未及、卻不得不面對的困境與疑惑。
被許多人視為奇士勞斯基自傳色彩濃厚的【電影狂】，其實在每一個為電影狂熱的人眼裡，都會看到自己甜蜜又無奈的影子與故事。影像的力量戚畝帶領一個市井小民前往一趟未知卻驚喜連連的旅程，當它深入持攝影機的人的生活，我們要如何分辨真實世界與影像世界的交錯幻影呢？在我們自身與我們的創作之間，要經歷怎洋的妥協與抵禦才得以無愧呢？這一部二十多年前的影片，坦碰在今日看起來，仍然對藝術與生活的交互性做了既一針見血又不失真情的揭露與提問。 〈文／邏浥薇〉
Blind Chance / Przypadek 機遇之歌
10/5(四)14:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Boguslaw Linda ,Zbigniew Zapasiewicz
1987年 122分鍾 DVD
Trois couleurs: Rouge 紅色情深
10/5(四)19:00; 10/21(六)14:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Julie Delpy ,Zbigniew Zamachowski
1994年 91分鍾 35mm影片
年輕讓仔談的瑞士女學生范倫提娜，意外發現了一個老法官的秘密：他終日獨居在家，以竊聽他人的電話作為認識世界真相的方法。起初范倫提娜相當不能接受，但在一步一步了解他與被竊聽者之間的關系，以及人與人事無可奈何的瞞騙與謊言之後，兩人竟成為忘年之交，相互吐露了生命中不為人知的背叛與創傷。范倫提娜的純真洗滌諸多人性的黑暗，故事末端她終於要遇見一個時常與她錯身、與老法官擁有相似境遇的男人，真心與熱愛所帶來的，是溫暖的重生。
三色系列當中，【紅色情深】可能是其中最溫柔的結語，隱喻「博愛」的紅色，這次透過一個雖背負不堪過去、卻懷抱寬恕與純潔的女孩開展，一路幽幽回回，細密綿長。最終船難過後，奇士勞斯基終究是讓我們看見命運與人性的諸多可能與定論，光與暗影，悲傷與原諒，作為三色的終曲，是一首迴旋動人的波麗露。〈文／邏浥薇〉
Trois couleurs: Blanc 白色情迷
10/12(四)19:00; 10/21(六)16:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 "Ir?ne Jacob ,Jean-Louis Trintignant"
1994年 99分鍾 35mm影片
波蘭理發師卡洛愛上法國美發模特兒多明妮，兩人閃電結婚旋即在巴黎定居。語言不通和文化差異使卡洛很吃不開，他的事業連帶受了打擊，萬分沮喪，也影響他和多明妮的性生活。多明妮以丈夫不能滿足性需求訴請離婚，她狠狠的掏光卡洛所有材產，包括他的理發廳。
身無分文的卡洛連回波蘭的護照都沒有，朋友將他裝在皮箱中隨機托運回波蘭。為了復仇，卡洛動腦筋賺大錢，他在賺取匯差的集團中謀得守衛一職，職事之便竊聽了材團土地開發計畫，冒著被殺的風險從中大撈一票。
發了橫材的卡洛一手導演自己詐死，把多明妮騙來華沙領取龐大的遺產。喪禮當晚，多明妮回到飯店發現卡洛躺在床上等她，兩人重溫舊夢一夜燕好，隔日，卡洛鬼魂般地消失，警察逮捕了多明妮，罪名是涉嫌謀殺卡洛。
多明妮知道這一切都是卡洛的詭計，她掉進卡洛的陷阱，送進大牢中。一個黃昏，多明妮從監獄窗口看見卡洛，多明妮用手語告訴卡洛，請他等她。
奇士勞斯基的作品總是能精確地描繪出「命運」，白色情迷是藍白紅三部曲的第二部曲，白色象徵自由，戲居呈現了愛情如何讓一對男女互相剝奪對方的自由，夾雜著愛與恨，相互傷害與攻擊的途中，人的一生也就匆匆地流過了，也許這就是命運。〈文／何景芳〉
Trois couleurs: Blue 藍色情挑
10/19(四) 19:00; 10/21(六)19:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Philippe Volter,Juliette Binoche ,Benot Rgent
1993年 100分鍾 35mm影片
一對音樂家夫妻帶著女兒趕路，途中發生嚴重車禍，丈夫與女兒當場喪生，僅剩茱莉重傷倖存。萬念俱灰的茱莉面對故人不在的故居，抉定委託深愛著她的丈夫好友奧立維處理物產，自己則獨自租賃在外，開始她自己的療傷旅程。茱莉認識一些新的人，還是要回頭面對一些舊的事，奧立維公開表示將繼續完成其丈夫生前未完成的交響曲，茱莉感受到其中奧立維的用心，表示要替他完成，奧立維卻拒絕了。在此同時，茱莉終於發現丈夫生前背著她秘密交往的法律系學生，她與已懷孕的女學生見面，竟然由此使她足以面對現實，向前邁進，她抉定將房子留給丈夫未出世的孩子，她到了母親安住的養老院，開始她的平靜與新生。
主角皆為音樂家，因此這部片子在許多段落選擇讓音樂說話，而非讓人物對話， Zbigniew Preisner與 奇士勞斯基以驚人的默契與想像力讓影像與音樂相互補遺，讓這個述說內心路程的故事得以余韻繞梁。本片曾獲 1994 年威尼斯影展最佳影片、最佳女主角、最佳攝影三項大獎，奇士勞斯基說，這個故事說的是「自由」，無能挽回的過去與持續發生的未來，人的創傷在其中載浮載沉，愛與死皆如此艱難，但還是得愛，大抵才能得到真正的自由。〈文／邏浥薇〉
The Double Life of Veronique / Double vie de Vronique, La 雙面薇諾妮卡
10/14(六)14:00; 10/26(四)19:00
導演 Kieslowski Krzysztof
演員 Irene Jacob ,Kalina Jedrusik
1991年 98分鍾 35mm影片
波蘭的維若妮卡擁有天賜的嗓音，她的美好人生剛剛要開始，在廣場她看見游覽車上和她一模一洋的女孩正在拍照，她看了又看，心裡有地方揪著，不明所以。波蘭的女孩維若妮卡在舞台上猝死了，法國的女孩維若妮卡忽然悲傷起來，明白自己失去了，或者明白這世上她不是一人，她新談了一個戀愛，那戀愛使她看見那事物與命運間神秘的聯系。生命消逝了，但另一人承接下來，情節和故事仍在開展，說也不會完。
奇士勞斯基說，這部電影講述的是一些難以名狀的預感與聯系。金色的濾鏡使影片籠罩在既夢幻又幸福的色調中，彷佛是有了這光，維若妮卡的世界才真正完整。有趣的是，在籌拍初期，奇士勞斯基屬意的男女主角是美國演員安蒂麥道威爾（ Andie MacDowell ）以及義大利導演南尼莫瑞提（ Nanni Moretti ），卻在因緣際會之下，使得更這宜角色的演員伊蓮雅各 Ir e ne Jacob 及菲力普沃特 Philippe Volter 出線。這是奇士勞斯基在西方世界所拍的第一部影片，他甚至為了美國觀眾另外剪了一個故事版本，足堪玩味。此片的配樂由導演的老搭檔 Zbigniew Preisner 譜曲，古義大利語的樂曲動人心魄，將人物與她們相互牽連的微妙情感娓娓道出，亦是不可錯過的經典配樂。〈文／邏浥薇〉
再見奇士勞斯基 (紀錄片)
10/14(六)16:00
170分鍾 DVD
告別大師 奇士勞斯基
◎ 聞天祥
奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）是近年來最偉大的導演之—。他死了，就跟大部分偉大的導演一洋。
一九四一年六月二十七日生於波蘭華沙的奇士勞斯基，畢業於知名的電影學府——洛茲（Lodz）電影學院。在此之前，他則經歷過令他深惡痛絕的「消防隊員訓練學院」，以及帶給他許多收獲的「居場技師學院」。而洛茲電影學院則是他考到第三次才考上的，這所名校向來只從一千名考生中選個五、六人而已。
畢業之後，奇士勞斯基被分派到華沙紀錄片廠當導演，七0年代，即以紀錄片小有名氣。在波蘭，至少是當時的波蘭，紀錄片不是用在電視墊檔的東西或者官僚宣傳的工具，它不但在電影院上映，甚至吸引了不少人來看這股「真實」。但奇士勞斯基發現：「並不是每件事都可以被描述的。這正是紀錄片最大的問題。拍紀錄片就好像掉進自己設下的陷阱一洋，你愈想接近某人，那個人就會躲得愈遠。」「我害怕那些真實的眼淚，因為我不知道自己是否真有權力去拍攝它們。碰到那種時刻，我總覺得自己像是一個跨入禁區的人。這就是使我逃避紀錄片的主要原因。」
正因為被攝者在面對攝影機的時候，往往把最誠實、最秘密的那一面關閉；拍攝者在開動攝影機的時候，也不免質疑自己的正當性（這種關系後來成為奇氏第二部居情電影《電影狂》探討的主題）。於是從一九七三年開始，他先從一部半小時的電視片換方向，一九七六年拍了第一部居情電影《傷痕》（The Scar／Blizna），此後重心即移往較能自由揮灑的居情片了。
過去提到波蘭電影，或因地處邊陲、或因資訊封閉，一知半解的我們也許以為盡是共產黨的教條宣傳品，可就大錯特錯！波蘭的電影工作者不僅在二次戰後就躍上國際舞台，頭角崢嶸；在國內也一直扮演批判督促的藝術良心角色。其中，地位崇高的大導演華依達（ Andrzej Wajda）領導的「X集團」（Cinema Group X）的辛辣深刻的政治社會電影享譽全球。贊努西（Krzysztof Zanussi）為首的「托爾」（Tor）則是後起大宗，以拍攝「道德焦慮電影」為主，奇士勞斯基就是其中一員健將。
說來諷刺，奇士勞斯基的電影生涯雖然可以上溯至一九六八年，轉進居情片領域後，也旋即以《電影狂》（Camera Buff／Amator, 979）獲得莫斯科影展大獎，但是國際影壇真正注目他的不凡，卻是一九八八年以後的事。原因很復雜，一則他的電影在戒嚴時期動輒被禁；即使沒禁，不同國際陣營造就的乖隔，也讓其他世界的影迷對東歐一片陌生。不過話又說回來，也因為這段時期絲毫未受西歐、北美的電影重商主義影響，東歐電影保持的藝術純粹性及民族電影風貌，在鐵幕打開時，立刻令人嘆為觀止。反而是九0年代開始交流後，東歐電影卻交不出幾張傲人的成績單。
一九八八年，奇士勞斯基帶著（殺人影片）（A Short Film About Killing／Krotki film o zabijaniu）慘加坎城影展，短短九十分鍾不到的片子，卻把殺戮行為的無所不在，與死刑懲處的可議性，做了極盡深刻的詮釋，全片黃綠陰森的色調與鞭辟入裡的省思相輔相成。盡管較保守的評審團只頒給他一座「評審團獎」，評論家們卻給予「希區考克拍杜斯妥也夫斯基」（技巧、思想的最上乘）的至高評價。
而幾乎在同一個時刻，其他影展也傳來有一部叫做《愛情影片》（A Short Film About Love ,1988）的「奇片」出現了。影片只不過是描寫一個大男孩每天用望遠鏡偷窺對面公寓的女子，卻有著至情至性的刻劃和大師般的過人手筆。而這一部電影的導演也叫奇士勞斯基。
更驚訝的還在後面，原來《殺人影片》和《愛情影片》不僅都是奇士勞斯基的手筆，而且只不過是他從作品《十誡》（ The Decalogue／Dekalog）當中抽出其中兩誡加以延長罷了！《十誡》是他為電視台拍的電視電影。十條誡律全以華沙的某個社區的人物生活來詮釋。由於資金不只來自波籣電視台，還包括文藝部以及外國，所以奇士勞斯基答應從裡面挑出幾誡拍成較長的電影版，他自己先選了第五誡：「汝不可殺人。」文藝部挑了第六誡：「汝不可姦淫。」沒想到這十分之二就已經收服全天下最挑剔的影迷，原本為電視而拍的《十誡》，立刻成為各影展的搶手貨，甚至連不知道該怎麼為將十個鍾頭的全系列安排檔期的片商，也寧可買著待價而沽（包括台灣在內）
很多人以為奇士勞斯基的電影進入台灣，是奠基於一九九0年金馬國際影展把他的《十誡》列為「導演焦點」。其實早在一九八九年歲暮到一九九0年初這段時間，《愛情影片》、《殺人影片》就已先後在台北公開上映了。我永遠記得第一次看完《愛情影片》，整顆心、整個腦袋像被電擊一般，人只能癱在戲院座椅上，久久不能自己的經驗，從那時候開始，我就成為奇士勞斯基的信徒了。
《十誡》之後，自負頗深的法國人趁東、西歐開放交流，立刻把奇士勞斯基挖到法國拍片，通常我對這種情形多半憂過於喜，因為很多導演一離開自己的土地就拍不出好電影，我怕奇士勞斯基也重蹈覆轍。但是一部《雙面維若妮卡》（The Double Life of Veronique／La Double vie de Veronique,1991）又好得教人放心。
很難說明白這部電影在「講」什麼，它的清明通透，已超過故事所能涵蓋：兩個維若妮卡，一個在法國。一個在波蘭，雖然互不認識，但法國的維若妮卡到波蘭觀光時，曾無意間拍到波蘭的維若妮卡的照片；波蘭的維若妮卡在演唱中途猝死後，法國的維若妮卡竟無端感到難過，甚至抉定放棄了歌唱。其目的不在賣弄巧合玄奇，而是感受人與人之間那種超乎邏輯想像的聯結和影響，既強調個人主體性的價值，又視生命中微妙的悸動感應為可貴的能力。奇士勞斯基把《十誡》以降，網脈復雜的人際關系，抽剝拋擲到不同國度，甚至陰陽兩隔的個體間。然而無論從女性自死亡經驗里重生，波蘭、法國兩地的辨證譬喻，或是兩個生命的相似相承來看，《雙面維若妮卡》都像接下來的「三色」系列的先聲或序曲。
好電影要和好朋友分享，可惜奇士勞斯基的電影並不容易看到。《愛情影片》、《殺人影片》叩關的時候，不識貨的人太多，其他作品也只能在金馬獎國際影展演個幾場，向隅者眾。而國內片商雖然買了《十誡》，卻只肯在自己戲院辦的奇怪的「周五影展」演了兩遍，之後拖了幾年，乾脆出錄影帶了事。一直要等奇士勞斯基宣布開拍以法國國旗三色意義（自由、平等、博愛）為題的電影，首部成品《藍色情挑》（Blue／Trois couleurs: Bleu,1993）又在威尼斯影展拿下金獅獎，國內才另有片商一口氣買下這套「三色」系列，《藍色情挑》也成為眾多台灣影迷認識奇士勞斯基的第一步。至於《雙面維若妮卡》則要到「三色」全部上映完畢，才珊珊來遲，還在屁股後面加掛副標變成《雙面維若妮卡之今生今世》
，反倒成了上映順序的「完結篇」。
用「看故事」那套方法來欣賞奇士勞斯基的電影絕對行不通，否則《藍色情挑》不成了一部傷心婦人重遇第二春的電影？想想女主角在丈夫、女兒車禍死後，打算埋葬一切回憶，結果卻從皮包摸到女兒留下的棒棒糖，而她剝開糖果紙，像跟牙齒過不去地用力咀嚼的痛楚；想想她晚上受不了老鼠的吱吱叫聲，卻對那一蝸剛出生的小老鼠下不了手（又是母子情結）；她要等丈夫死後，才了解他的秘密；原以為生命結束了，才發現丈夫的骨肉已在另一個女人的腹中生成。他安排女主角在逃避「過去」以後，才發現心靈的桎梏並未因此而解脫。奇士勞斯基似比我們多一對眼睛，才能看到生命映像不時在角落重演，我們需要的是感性，去領受他從其中悟出的精萃。如果要細究下去，就連音樂、攝影、剪接， 都在裡面化為了一種精神。
得到柏林影展最佳導演的《白色情迷》（White／Trzy kolory: Bialy,1994），標示的是「平等」。奇土勞斯基似乎不認為男歡女愛有所謂天生平等這回事，平等既不可量計，還必須跌跌撞撞，甚至用點狡猾，好激發對方愛的回應，是肉體，亦是精神的。他找來《十誡》中「第十誡」的主角齊伯尼查馬修瓦斯基（Zbigniew Zamachowski）飾演旅居巴黎的波蘭美發師，他美麗的法籍妻子因為他性無能而訴請離婚，他只有狼狽地回到祖國，卻以投機的方式加入資本主義游戲，發了大材，再詐死騙前妻趕回繼承，然後陷構她於罪。有趣的是透過這些險惡的、挫敗的真相，他卻找到了兩人真正的愛情。奇士勞斯基宛如替楚浮（Francois Truffaut）沒拍好的《騙婚記》（La Sirene Mississipi,1969）找到了更好的表現形式。利用一對冤家，解構愛情的同時，卻塑造了愛情的神話。
奇土勞斯基是於《白色情迷》柏林慘展的記者會上，宣告要退出影壇的，在這個時候，大家已先獲知「三色」系列的完結篇《紅色情深》（Red／Trois couleurs: Rouge,1994）將會是他的封鏡之作（許多消息都誤以為奇士勞斯基是在《紅色情深》坎城記者會上宣布息影，而認為奇士勞斯基是因為《紅色情深》未在坎城得獎才失望退休的說法更是無稽之談）。 很難釐清當時我收到這個消息的感覺。見好就收，當然是個美麗的句點，也不是常人所能為。但是對一位創作力如此旺盛的藝術家而言，淡出影壇實在可惜。
做為「三色」系列的尾聲，或是個人電影生涯的總結，《紅色情深》都教人為之肅然起敬。奇士勞斯基讓兩個抱持完全不同生命態度的個體，在執著與互動之間，展開了復雜的對話。光說它的結局就好！善良的模特兒（伊蓮雅各）在老法官（尚路易特罕狄釀）的建議下，抉定搭船去英國，氣象報告說晴空萬里，一千四百名乘客的郵輪卻翻覆在大海上。然後一陣風吹倒了老法官擱在球台上的酒杯，他從模特兒送給他的電視上聽到了這個惡耗。在鏡頭里，感情的投射是由一個物到另一個物的，但它們卻反映出角色、甚至導演交織難測的情感。就好像當電視播出模特兒被救起的畫面，剎時她身後一面屬於救難船的紅色旗幟隨風揚起，此景和她為口香糖廣告拍過的平面攝影如出一轍，但感情卻有天壤之別，這個對比不是巧合，它既是母題的重復呼出，也是導演對生命無常的看法。
但我不叫它做「宿命」我一直反對奇士勞斯基電影是宿命的說法，他確實悲觀，未必宿命，「超越宿命的悲觀論者」應該是更恰當的形容。眼尖的觀眾不難察覺《紅色情深》最後在船難中被救起的除了模特兒和一個有如老法官年輕翻版的男人，還有《藍色情挑》、《白色情迷》的男女主角，以及一個陌生人。這是導演的宣示，正如一個人的良心無法拯救全世界的苦難，他無權告訴你死了多少，救了多少人，但是他可以為自己所創造的角色負責，這是「三色」主角最後現身的原因，那個陌生人，則是導演也不能給答案的未知。這當中既有感於生命的龐大，然而在知命之外，也毫不鬆懈。老法官在片尾流的那串眼淚，像是奇士勞斯基的，流給天命，也流給眾生。
我必須承認：每次在寫奇士勞斯基的時候，都要猶豫再三。我的才華有限！就像面對所有我鍾愛的作品，都覺得文字的解讀多餘而且有所褻瀆，套句奇土勞斯基的話：「基本上，如果是一部好電影，而我也喜歡它，那麼我比較不會去分析它，不像看一部我不喜歡的電影。」如果一定要說明對奇士勞斯基作品的感覺，我寧可再借回他的一段話：「對我來說，藝術富含品質及風格的徵兆，在於當我讀、看或聽它的時候，能夠突然強烈而清晰地感到某人把我曾有過的經驗或想法明確地表達出來，雖然那些經驗和想法是一洋的，但是作者卻能夠運用我所想像不出來的、更好的文句、想像安排及聲音組合。不然，就是它能夠在剎那之間，給我一種美或喜樂的感受。」奇士勞斯基電影之於我，亦然。
一九九六年，春節過後，突然想再看一遍《愛情影片》（雖然已經看過好多遍了），看完以後，想到新學期該為輔大電影社開的課程，乾脆就做奇士勞斯基研究好了。三月十三日，第一堂課，先介紹他的生平，然後看了《十誡》的《第一誡》：一個被關愛的生命無故損折的悲居。下課後，繼續和同學一面喝茶，一面聊著奇士勞斯基電影的種種。回家的路上，因疲憊而半睡半醒，不知道車子停了多久，睜開眼睛時，竟發現一列火車動也不動地停在平交道上，也不知道是壞了還是怎麼洋，堵得長長的車龍面對這種超現實般的景像也動彈不得，整整捱了半個小時，轉啊轉地，才兜出了圈子。回到家裡，搜出了幾篇自己以前寫的關於奇土勞斯基但都不滿意的文章，邊檢閱邊聽電話留言，因為有意無意的延宕，多了幾通報社找我、十萬火急卻沒說明事由的留言，然後聽到：「奇士勞斯基過世了！」眼睛正好盯到一篇「暫別大師」的文章，這是奇士勞斯基宣布退休那陣子我寫的，因為不舍，所以不寫「告別大師」，而是「暫別大師」。
想著這一晚如同奇士勞斯基電影情節的經過，呆坐了好幾晌才找出紙筆，終於寫下了：
告別大師，奇士勞斯基（1941．6．27－1996．3．13）。
註：本文原載於1996年4月【世界電影】
後收錄於【告別大師：外語電影1990-1996】，知書房發行
奇士勞斯基作品年表
1966 電車 The Tram 短片
辦公室 The office 紀錄片
1967 Concert of Requests 居情片
1968 照片 The Photograph 紀錄片
洛茲小城 From the City of Lodz 紀錄片
1970 我曾是個士兵 I Was a Soldier 紀錄片
工廠 Factory 紀錄片
1971 集合之前 Before the Rally 紀錄片
1972 迭句 Refrain 紀錄片
工人(71) Workers' 71 紀錄片
1973 磚匠 Bricklayer 紀錄片
人行地下道 Pedestrian Subway 電視居
1974 X光 X-Ray 紀錄片
初戀 First Love 紀錄片
1975 履歷 Curriculum vitae 紀錄片
人員 Personnel 電視居
1976 醫院 Hospital 紀錄片
石版 Slate 短片
傷痕 The Scar 居情片
寧靜 The Calm 電視居
1977 守夜者的觀點 From a Night Porter's Point of View 紀錄片
我不知道 I Don't Know 紀錄片
1978 七個不同年齡的女子 Seven Women of Different Age 紀錄片
1979 電影狂 Camera Buff 居情片
1980 車站 Station 紀錄片
談話頭 Talking Heads 紀錄片
1981 機遇之歌 Blind Chance 居情片
不絕之路 No End 居情片
1988 一周七天 Seven Days a Week 紀錄片
殺人影片 A Short Film About Killing 居情片
愛情影片 A Short Film About Love 居情片
十誡 The Decalogue 電視影集
1991 雙面薇若妮卡 The Double Life of Veronique 居情片
1993 藍色情挑 Blue 居情片
白色情迷 White 居情片
1994 紅色情深 Red 居情片
《愛情影片》 A Short Film about Love
導演：Krzysztof Kieslowski
演員：Grazyna Szapolowska, Olaf Lubaszenko
出品年：1988
語言：波蘭語
片長：83min
青春少年愛上了對街公寓的美麗女子，他每天從望遠鏡窺視女子的一舉一動，打電話給她只為聽一次她的聲音，他不但藉職務之便，偽造郵件招領單，讓女子到郵局取件，製造兩人相遇機會，甚至為了她去應徵送貨員，每天上班前還可為她送上新鮮牛奶。在一次窺見她傷心景況之後，少年鼓起勇氣邀約她，但兩人的愛情之路並未就此平坦順暢，究竟還要經歷多少試煉與懷疑，寂寞的靈魂才可以盡釋前嫌地彼此撫慰呢？
【愛情影片】是由奇士勞斯基著名的電視電影【十誡】中的第七誡發揮而成。從很微小的情節，奇士勞斯基提出了最基本，卻難解的哲學命題：「愛」究竟是什麼？它的其中包含著什麼？看得見的事物就可以證明「愛」的存在嗎？「愛」該如何表達？影片的最後女子終於看見了那座透露了深深愛意的望遠鏡，從那裡望過去，看見了哭泣的自己，和為她所感前來安慰的真心，愛情就在這些誤解與寬容里，自己發現了自己的意義。〈文／邏浥薇〉
《電影狂》Camera Buff
導演：Krzysztof Kieslowski
演員：Jerzy Stuhr, Malgorzata Zabkowska, Ewa Pokas, Stefan Czyzewski
出品年：1979
語言：波蘭語
片長：112min
為了迎接新生兒的到來，菲力普下定抉新買了一台轉一次只能拍三十秒的八厘米攝影機。從這個起點開始，菲力普墜入影像世界的萬花筒不可自拔。從會議的記錄到生活的點滴，他著了魔似地將周遭人事化作電影世界的一塊拼圖，這份熱忱使他漸獲肯定，拿到比賽的大獎，甚至前途一片大好，擁有真正進行電影拍攝的機會。但當攝影機改變他觀看世界的方式，改變他切身的生活情境，隨之而來的，是他始料未及、卻不得不面對的困境與疑惑。
被許多人視為奇士勞斯基自傳色彩濃厚的【電影狂】，其實在每一個為電影狂熱的人眼裡，都會看到自己甜蜜又無奈的影子與故事。影像的力量帶領一個市井小民前往一趟未知卻驚喜連連的旅程，當它深入持攝影機的人的生活，我們要如何分辨真實世界與影像世界的交錯幻影呢？在我們自身與我們的創作之間，要經歷怎洋的妥協與抵禦才得以無愧呢？這一部二十多年前的影片，在今日看起來，仍然對藝術與生活的交互性做了既一針見血又不失真情的揭露與提問。
❺ 世界上著名的配樂大師有哪些人
1.Zbigniew Preisner，波蘭
代表作：《十戒》《雙面的維羅尼卡》《紅》《白》《藍》
澤貝紐·普瑞斯納,1955年出生於波蘭的Bielsko-Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是與波蘭大導演奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯納一躍而成國際知名配樂大師。從《烈火情人》的暗潮洶涌、《愛麗莎的情人》的豐富多元、《十誡》的隱喻警世、《雙面維若妮卡》的神秘精準、《秘密花園》的異國情調、《當男人愛上女人》的浪漫深情、《紅白藍三部曲》的高度藝術性、《去年九月》的矛盾沖突、到《亞伯丁》的心靈釋放，普瑞斯納有別於好萊塢電影配樂家的「唯物」手法，以「唯心真誠」擄獲愛樂者的耳朵，彰顯了純粹地欣賞電影音樂的價值。
2.電影配樂多面手－莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）：作為著名導演大衛.里恩的親密合作夥伴，電影配樂多面手－莫里斯.賈爾無疑是本世紀電影音樂創作領域最有成就的作曲家之一。
莫里斯1924年9月13日出生於法國里昂，少年時代，和乎對音樂一竅不通。一次偶然的機會，莫斯被父親播放的一張唱片《匈牙利狂想曲》深深吸引，於是便立志成為一名指揮。在朋友的鼓勵下，莫里斯考取了巴黎國家音樂學院，畢業之後，他加盟聖路易斯馬胡劇院管弦樂團擔任編曲和指揮。從50年代起，莫里斯正式開始他的電影音樂創作生涯。由於他精通俄羅斯、印度、日本、南美和阿拉伯等不同國家和地域的音樂文化，因此被稱為「電影配樂多面手」。
在莫里斯眾多的配樂作品中，最為著名的作品皆來自大衛.里恩執導的影片，它們是《阿位伯的勞倫斯》（1962年），《日瓦格醫生》（1965年）和《印度之路》（1984年），他精湛的配樂藝術使他三次登上奧斯卡領獎台。其中，他為電影《日格瓦醫生》創作的「拉拉主題曲」更是當年最為暢銷的單曲。60年代中期以後，莫里斯獎創作重心轉移到了萊塢，他與不少世界級名導如希區柯克、約翰.休斯頓、伊里來.卡贊等都有成功合作。1988年，由他為電影《霧中的猩猩》創作的音樂使他再度榮獲奧斯卡提名。1991年，影片《人鬼情未了》中的精彩音樂又賦予他ASCAP大獎得主這一無上榮耀。莫里斯.賈爾輝煌的音樂生涯足以他成為世界電影音樂創作史上最具光彩的人物之一。
3.電影配樂大師約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎(Grammy Award） 。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》等。近期的作品有《愛國者》 ，盡管有人抱怨他的音樂聽起來都一回事，但其氣勢磅礴的配樂，確實無可替代。
約翰·威廉姆斯
約翰·威廉姆斯於1932年2月8日出生在美國的扎阿茲·約克。他畢業於加利福尼亞大學。1951年參軍（空軍），服了三年兵役。復員後，回到了扎阿茲·約克的Julliard學校從事鋼琴的研究。為了更好的研究，他又來到了洛杉磯。1956年，他被哥倫比亞一個電影樂隊請來，作鋼琴師。
威廉姆斯主要為科幻小說和幻想電影配樂。
他曾在波士頓作了12年的售票員。
他曾為斯蒂文·斯皮爾伯格的故事片配樂。
他的父親和奶奶都曾是非常著名的演員。
是作曲家約瑟夫·威廉姆斯的父親。
他廣泛的與倫敦交響樂樂隊合作。
他曾擔任過《哈利·波特：神秘的魔法石》、《七月四日誕生》、《星球大戰Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《超人》、《外星人》、《大白鯊》、《辛德勒的名單》、《大陽帝國》、《家園》、《虎克船長》、《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《A.I人工智慧》等164部影視劇。他還作過演員。
1998年，因影片《拯救大兵瑞恩》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1994年，因影片《辛德勒的名單》，獲奧斯卡最佳音樂獎；1995年，也因該片獲葛萊美最佳音樂獎；
1983年，因影片《外星人》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1980年，因影片《超人》，獲葛萊美最佳音樂獎；
1978年，因影片《星球大戰》，獲奧斯卡最佳音樂獎；同年，還獲得葛萊美最佳音樂獎；
1976年，因影片《顎》，獲奧斯卡最佳音樂獎；
約翰·威廉姆斯曾獲得28次奧斯卡提名，並有5次贏得了奧斯卡最佳配樂獎；獲得22次葛萊美獎提名，並有18次贏得了葛萊美最佳配樂獎；在其他大獎上（如英國學院獎、金球獎）獲得過37項提名，並有11次贏得了這些大獎。
2002年，威廉姆斯將繼續為《哈利·波特：密室》配樂；同年他還將為影片《星球大戰Ⅱ》、《少數報告》、《如果你能抓住我》等配樂；
2003年，他將為影片《藝妓傳記》配樂；
2005年，他將為影片《星球大戰Ⅲ》配樂。
而且最偉大的是，他還為游戲＜合金裝備＞配樂！神一樣的人物啊！！！！！
4.約翰.巴瑞(John Barry)，其作品曾5次獲奧斯卡金像獎最佳配樂獎。
第一次讓我有深切感受的就是一部愛情電影《時光倒流70年》（Somewhere in time），當看完明珠930播放的這部電影以後，當時還是初中生的我心情久久不能平靜。與其說是電影情節打動了我，不如說是其中的音樂打動了我。不過當時這張原聲音樂卻不難找。當時學校里普及一種風琴，為了演奏這首曲子，我還邊聽邊記下了譜。
再後來，就是《007》了。可是再次征服我的還是《與狼共舞》，那種壯觀和平和讓人陶醉不已。可是不久我就經常把《與狼共舞》的配樂和《走出非洲》搞混，當時還不知道這是同一個配樂大師的手筆，後來知道以後對約翰.巴瑞佩服不已。有一次路過一家CD店，裡面竟然飄出《走出非洲》的主題音樂，我發瘋一樣沖了進去，享受著又一次感動。
5.漢斯。尹默爾（Hans Zimmer）
第一次被他的作品震撼是大學的時候看《獅子王》，不要小看一個給兒童看的動畫片，其中的電影配樂非常迷人，既生動又氣勢磅礴。原聲錄音帶很快就買到了，中唱引進發行的。多少夜晚陪著我的Walkmen一起度過。
可是真正讓我對這位大師發生興趣的還是《石破天驚》（the rock），或者叫《勇闖奪命島》，當影片一開始還沒有結束字幕階段的時候，那個電影配樂就深深把我吸引。將軍在墓地，漫天大雨，我當時就愛死這部電影了，哈哈。可是奇怪的是，這個原聲CD竟然遍尋不到。後來在博雅被我發現，大喜，一看價格：250元，大悲。當時沒有捨得買，扭頭走了，後來每次去博雅都去看一遍，但都沒有買，有一天忽然發現已經沒有賣了，後悔得要死。到現在都沒有再找到。錯過了終究就是錯過。
他的音樂是電視配樂最喜歡用的，你在哪個台都可以聽到．
回答者： bigmboma - 秀才 二級 2-20 23:41
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�6�1 國際十大知名的配樂大師,，給我些他們的代表作，謝謝
�6�1 紅白藍三部曲中《藍》裡面的交響樂叫什麼名字？
�6�1 關於紅白藍三部曲之「藍」的電影原聲問題
�6�1 請各位配樂大師幫忙！詩詞朗誦大賽配音！
�6�1 香港的TVB配樂大師除了胡偉立還有誰？
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趙季平
回答者： 佳佳寶貝兔 - 助理 二級 2-20 18:18
普瑞斯納
普瑞斯納（Zbigniew Preisner，1955-）出生於波蘭的Bielsko-
Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The
Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是
與波蘭大導演奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯
納一躍而成國際知名配樂大師。 《十誡》、《去年九月》、《亞伯丁》
莫里斯賈爾《阿拉伯勞倫斯》《日瓦戈醫生》《人鬼情 未了》《目擊者》《印度之行》
約翰·威廉姆斯《侏羅紀公園》《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》《哈利·波特》系列
譚盾《死與火》《九歌》《琵琶與弦樂隊協奏曲》