主題是找回自己的電影

⑴ 質子電影里的結尾是什麼意思

1、質子，即做人質的兒子。皇帝斗汪、軍閥將自己的子女、妻子等親近家屬送到國外，主要是敵對國家，在戰略上形成外交妥態謹協。
2、質子外交是中國古代重要的外交策略。一般多見於小國表示對大國的臣服，從此外交上處處受制於敵國。結尾
原創短片《結尾》FCL作品，由馮楊導演，馮楊編劇的原創短片《結尾》於8月22日中午12：00正式上映。8月23日，該團隊發布了《結尾》的修正版本，修正了影片中的若干細節和BUG。FCL是film change life的簡稱，為在校學生自發組織的電影愛好者團隊，現有團員十餘人。《結尾》是FCL團隊的第一部作品 從前期籌劃到後期製作歷時三個余月。「一群年輕人圍坐在桌前帆銷基，討論著一部電影的拍攝。

⑵ 《千與千尋》這部電影到底講的是什麼

從為什麼叫《千與千尋（千と千尋の神隠し）》談起。

《千與千尋》於 2001 年7月20日在日本上映。講述一個 十歲 的小女孩與父母一同迷失，最後通過尋找，找到來處的故事。

荻野千尋在2001年影片上映時，是一個10歲的小女孩，換言之荻野千尋是一個出生在1991年日本的小孩。而日本在1991泡沫經濟崩潰後到2000年代初期長期經濟不景氣，這十年在日本被稱之為「失去的十年」（The Lost Decade），日本公知學者們又將1991年的日本人稱為「The Lost Generation」（迷失的一代）。

因此千尋這個角色正是上述這「迷失的一代」的代表。 宮崎駿想通過這個講述千尋迷失的故事告訴當時的日本人在迷失中如何尋找與回歸。而「千與千」兩個「千」加起來正是2000，「千與千尋」寓意著影片將探討日本這個國家在「2000年」這世紀之交的「探尋」。

網上有許多影評都將《千與千尋》定義成是有多重主題的動畫電影，實則不然。整個動畫都是在 通過講一個小女孩迷失的故事來隱喻日本的「國之迷失」，探討的是當代日本應該如何尋找出路，迷失的這一代人如何自我救贖。 這是整個故事的 Designing Principle （設計原則）。故事中所有的設定都是服務並依託於這個核心設計原則。

千尋一家為什麼會走入迷失？千尋一家人的奧迪從國道20轉入國道21後，父母為了抄近道走捷徑，最後導致了全家的迷失。

這正是寓意日本這個國家即將從20世紀行駛入21世紀，而由於上一輩人「走捷徑」不走正軌，因而帶著整個日本走向泡沫一般迷失的境地。而車牌1901也頗有寓意，1901正是20世紀的初始之年。

父母要走捷徑時，千尋已有不祥的預感，她不停掙扎，不停大聲呼喊著「我不去」，但父母的堅持讓千尋不得不緊隨其後，這其實對應的是日本現實世界中年輕一代依附長輩，人生道路被「規定」，被帶著一條道走到黑的悲哀與無奈。

千尋的父母走進迷失世界後看到無人經營的飯店，肆意地享用原本要供給神靈的飯菜，千尋的母親說「等有人來了，再付錢就是。」千尋的父親則說「有爸爸在，怕什麼，信用卡現金隨他收」。 這種先享用後付款的「信貸」概念正是日本泡沫經濟，徹底走向迷失的根源， 千尋一直說「我不要」，但依然攔不住貪吃的父母，轉過身來父母已經變成了「豬」，無奈地任由一些看不到的「飯店主人」肆意鞭打。

很多影評都把《千與千尋》定義為一部愛情電影，影片中的白龍大多認為是千尋的男朋友。但這未免有些牽強，別忘了荻野千尋在故事中只是一個十歲的小女孩，而全程自始至終白龍更像是千尋的守護者，莫非宮崎駿只是如此膚淺？這部作品只是鼓勵早戀？

當然不是！

為什麼叫白龍?

「白」是日本的神祗之色，包括國旗都有大片的白色；而「龍」在日本也是正統皇室的象徵，也是水神的象徵。

白龍跟千尋的關系可以從影片的一些對話看出一些端倪：

白龍在影片開端管千尋叫「好孩子」，並且不只一處，也就是說在白龍的眼中千尋就只是一個孩子。

千尋問白龍：「你為什麼知道我的名字」，白龍說：「你很小的時候我就認識你」。

為什麼白龍這么說呢？

在影片最後，千尋幫白龍找回自己的名字，白龍的本命叫「饒速水琥珀主」，（另有譯：「賑早見琥珀主」）。「饒速水」的這個名字是根據《日本書紀》跟《先代舊事本紀》中記載的一位神靈的名字——「饒速日」而來，因而千尋說聽到白龍的名字後說道：「好棒的名字，像神明一樣」。

那麼，「饒速日」是一位怎樣的神靈呢？據說「饒速日」是在日本天孫降臨之前駕臨人間，並且統治大和地方，後在神武天皇東征的時候被奪權而歸降，而自此淪為日本神武天皇的臣下，但是「饒速日」一直被一些日本人看做是始祖之神，是日本集體精神意識的緣起。

也就是說影片中 白龍象徵著的是「大和」未被天皇騎劫顛覆前的本源與正統，也意味著日本的過去 。因此白龍叫千尋「孩子」，對千尋說「你很小的時候我就認識你」。這也就不足為奇了。

而白龍作為水與河流，是生命起始的意象，千尋曾經掉到過白龍的河水裡面，正是胎兒與母親懷胎時羊水的寫照，而龍又是陽性的代表，所以白龍也象徵的是千尋（日本）的過去與由來。

然而可惜這條代表這「大和」的本源與信念的河流，因為時代要發展被建築掩埋填沒；白龍為了學習魔法，為湯婆婆利用，幹了許多不好的勾當，慢慢忘記了自己的真正姓名。正如鍋爐爺爺所說：「白龍成為了湯婆婆的徒弟後，臉色越來越難看，眼神也越來越凶惡。」

白龍在執行偷取錢婆婆的魔女印章任務中，被其所下的詛咒弄得遍體鱗傷，無數的白紙不停襲擊他，而在白龍快死的時候，千尋的河神丸子令白龍吐出印章保住一命。

如果白龍代表的是日本的過往，那麼他所竊取印章是魔女錢婆婆制定契約的憑據，或可以理解為象徵「主權」，而一張張白紙則自然對應的就是一張張「不平等條約」。

白龍（過往的日本）因忘記了自我，被利用去竊取並吞下了不應吞食的印章（「主權」），而被詛咒並被一張張白紙（「不平等條約」）追擊。幾近喪命，終於在千尋的幫助下，吃下了河神丸子吐出了印章（主權）才得以存活。

油屋是一個日本古典風格非常強烈的澡堂子，所有的員工都是日本穿著日式的傳統服飾，而在這個充滿傳統「和風」的建築中的最頂樓層——「天」，是一個完全西式風格的房間，並且整個生產體系中最高級的職權者是一個不管穿著還是長相都是西方人模樣的錢婆婆。

這不正是日本與美國的關系的隱喻嗎？

在油屋這個生產體系中，所有人都在拚命幹活，但是既得利益者卻是高高在上的洋人婆婆；所有人都用姓名與這洋人婆婆簽訂了契約，而忘記了自己的名字，忘記了自己的來處，如同出賣了靈魂；在湯婆婆管轄的這個世界，只要不勞動就會變成動物，每個人都必須為湯婆婆創造價值；白龍（日本）為了向湯婆婆學習魔法干盡壞事，日益兇殘……

此外，這個洋婆婆會不時化成頭發白色的鷹（美國的國鳥）去巡視這個屬於她的世界。

カオナシ 無面男在日文中有「沒有顏面」的意思，它代表的是2000年日本人的一種迷失狀態，迷茫，陰冷，孤獨，容易被影響同化。在千尋與無面男簡短的對話中，我們可以看出作者在影片中確實有這種寓意：

千尋的這幾個問題也是宮崎駿對現代日本人的一種哲學叩問。

你是誰？

你從哪裡來？

你要去向何方？

當代的日本人弄不清楚這三個問題：無面男只知無意識無度地吞噬一切貪欲，自己雖不停壯大，卻給周遭帶來了破壞，並讓自己外表的不斷醜化變態。這映射的是日本一味盲目的發展，忘記了來處，忘記了本源，也不知何往。

無言沉默的無面男執意要給千尋葯牌，金子，所有他以為千尋會想要的東西。但正如千尋所說的「我想要的東西你絕對拿不出來。」這應該是日本人年輕一代與上一代人心靈深處的某種對話，迷失的上一代人創造的東西並非這代人真正所需要的，他們創造的「財富」對年輕一代「毫無價值」。最後， 無面男 與白龍一樣：無盡無度的吞食最後以「嘔吐」來完成自我救贖。

為什麼千尋原本的使命（calling）是解救自己已經變成豬的父母，但是故事中她卻似乎全程忘記了？

或者我們可以這樣猜測，小千把自己從河神那裡拿到的河神丸子救了兩個完全陌生的人——白龍與無面男就是父親與母親的象徵：白色的白龍，黑色的無面男，正是一陰一陽，且不論白龍與無面男這兩者誰是父，誰是母。白龍無盡的保護，無面男無盡的給予，不正與「父母」並無二致么？

如果這個隱喻成立，那麼最後千尋分別幫助了白龍與無面男後，湯婆婆讓千尋從一大群豬中選出自己的父母時，千尋信心滿滿並毫不猶豫地說「這里沒有我的爸爸媽媽」，則不難理解了。因為千尋知道他的父母早已另有化身。而在影片結尾，白龍與無面男全無送別千尋走出神隱世界，惟白龍叮囑千尋千萬別回頭，當小千走到出口時，卻霍然發現父母早已在那等候。由此說來，白龍跟無面男就是千尋父母進入這個世界後的化身寓象也非常合乎情理。

「曾經發生的事情不可能忘記，只是想不起來而已」，這是錢婆婆對千尋說的話。

錢婆婆住在水上列車的第六站，影片出現的所有數字都有深刻的隱喻，那麼如果一站隱喻十年，那麼就是千尋要回到60年前才能與錢婆婆對話，由影片上映的時間2001年往回推到，60年前即1940年代，而1940年日本在世界上做什麼，應已無需贅述。

千尋帶著無面男（現代迷失的日本）代替白龍（過去的日本）向住在沼之底的錢婆婆道歉。那麼錢婆婆的身份已經不言而喻。

湯婆婆住在油屋的「天」，錢婆婆住在遙遠的彼方的「沼之底」，一天一地，又是一組陰陽對立的關系。正如湯婆婆說，她跟錢婆婆是雙胞胎，卻一點都合不來。如果湯婆婆是暗喻「歐美」，錢婆婆應就是暗喻「亞洲」無疑了。

圖片中是錢婆婆「沼之底」的家，這個「亞洲風格」的建築物在外觀上跟「油屋」湯婆婆的全西化是鮮明的對比，兩者幾乎天壤之別。

而更妙的是，「荻野千尋」中的「荻」字本是如蘆葦生長在水邊沼澤的植物的意思，「千尋」則在中文與日與中有著相同的意義，「古以八尺為一尋」。"千尋"，形容極高或極長。因此「荻野千尋」這個名字可以理解為：「長自很深的水底的植物」 與錢婆婆的住所「沼之底」正好呼應，也就是說錢婆婆的住處——「沼之底」正是「荻野千尋」生命的本源，正如同「亞洲」才是「日本」的本源。

坊寶寶是湯婆婆這個洋婆婆養大的日本巨嬰。他穿一件印有"坊"字的紅色肚兜。雖然他個子非常大，卻是嬰兒的模樣，很嬌慣任性，因為害怕「細菌」而天天待在堆滿了玩具和枕頭的房間里。和大多數孩子一樣，坊寶寶喜歡用哭來威脅人。

坊寶寶就如同當代的日本年輕人，在歐美文化的包裹與保護中成長，被父母嬌生慣養，如同溫室里的花朵，只知道玩樂。而諷刺的故事中這么一個未出過家門、害怕細菌又不講道理的孩子，被錢婆婆（亞洲）變成了一隻與細菌為伍的小老鼠，跟隨者千尋走出了房門展開旅行，等他再回到錢婆婆身邊時，卻已經長成了能自己走路、不哭不鬧、懂人情世故的大孩子了。

在《千與千尋》這部影片中，其實還有著許多細節可以對應到這部影片的核心設計原則（ Designing Principle ）——「迷失的日本」的諸多巧思。比如電影中，千尋幫腐爛神清垃圾那場戲，其實說的是日本因發展而迷失忽略了環境；又比如日本片名中的「神隱」所寓指的隱藏起來的神靈，以及影片中開場千尋一家人經過看到的一堆被世人忘記供奉的神龕石祠，其實說的是日本人對本源信仰的丟失。

正因為影片的創作核心意念是宏觀與哲學的，而影片的體式又是委婉的寓言體，所欲言之事盡隱匿其中，恰好應了片名——《千と千尋の神隠し》之中的「神隱」二字。也正因為這個隱喻的「本體」是一個「時代」、一個「國家」、一個「民族」，那麼可以解讀自然包羅萬象，而人們對影片自然也會有無數種解讀方式，人們可以在影片中看到了「成長」、「愛情」、「環保」、「探尋」……

宮崎駿通過一個小女孩走入異世界而迷失的故事，嘗試提出自己對當代日本這種「國之迷失」精神層面的解答——

帶著現在迷失的自我，溯根尋源，為過往的錯誤致歉自省，找到自我，弄清楚自己究竟是誰，方才知道何去何從！

可嘆的是，大家至今還在探討怎麼做一個被大家高贊，賺錢的動畫電影時，宮崎駿早已在用他的作品履行他自覺的國民責任。

而對於這部創下無數佳績的寓言體電影，宮崎駿只是輕描淡寫地說道：「千尋上車的那一瞬間，是我最開心的時刻。」

⑶ 《消失的時間》 電影主要內容是什麼

《消失的時間》電影主要內容是在一個遠離都市的偏僻幽靜村子裡發生了一場離奇的火災，一對外來夫婦遇難身亡。負責案件的警察亨久（趙震培凱歷雄飾）在調配搜查過程中發現了整個村子及村民們的怪異跡象。

然而一日醒來，亨久竟發現自己的生活完全改變，自己的房子、家人、職業等等都已「消失」。亨久只有通過努力才能找回自己的故事。

《消失的時間》電影評價。

《消失的時間》為一部點評多方面的影片，故事情節小故事沒法預測分析的神展開，令粉絲們沒法移走視野，卻也有些人覺得這神秘恐怖主題遇到了警員亨九，基本上是很老的招數了無創意，也有些人感覺太過非常燒腦晦澀難懂；

在本片中，應對一覺醒來卻是徹底不一樣的人生道路，亨九的日常生活將怎樣發展趨勢，是大夥兒關孫叢注的重中之重。

⑷ 《千與千尋》每一次看都給人不一樣的感受，裡面到底講的是一個怎樣的故事

他的作品風格是他獨特的獨一無二的一種東方神韻，和其他東方風格的作品又完全不一樣，真是專屬於他的動畫電影世界。

那些追逐利益的人每個時代都有，不是人的壽命變長了，而是余衫我們終將成長為自己不喜歡的模樣。換個角度看看《千與千尋》，從另一面看看，相信慎李你會發現更多東西。

⑸ 千與千尋恐怖真相

一切陰謀論都是紙老虎，《千與千尋》本身一個美好的茄慧結局，非要說成有什麼恐怖的真相，只能說強行陰謀論。

動畫片而已，沒必要強行做過多深層次解讀，宮崎駿也架不住大家這樣玩。

醒醒吧！千尋還只是個孩子，這不是愛情！洛麗塔什麼的最討厭。

⑹ 有哪些以自我救贖為主題的好電影

《百元之戀》，生活是不是已經壞到不能更壞？那麼這一次，索性用實實在在的拳頭，對這壓抑的生活發起反抗吧！能夠經歷卓絕努力而站起的廢柴究竟是少數，大多數人在付出之後，仍會不可避免得遭遇失敗、走向平庸。這，才更接近殘酷人生的真相。

⑺ 2004年左右一部外國特工失憶的電影，男主角被組織弄失憶了，但失憶前給自己寄信等方式留下線索找回記憶。

誰動了我的記憶——熒屏十大失憶硬漢

伯恩——涉及影片《諜影重重》
傑克——涉及影片《我是誰》
邁克爾——涉及影片《致命報酬》
雷達——涉及影片《冷麵赤心》
默多——涉及影片《移魂都市》
馬丁——涉及影片《不明身份》
沃茲——涉及影片《玩命記憶》
伊萬——涉及影片《蝴蝶效應》
科特——涉及影片《源代碼》
雷納德——涉及影片《記憶碎片》

⑻ 穿越時空找自己——奇幻電影《午夜巴黎》

相信我，雖然開片是大吵運寬段大段的風景紀錄片似的鏡頭，但這卻是個不折不扣的穿越片。

也多虧這段風景紀錄片，曾經去過的巴黎好像是另外一個城市。電影鏡頭中的巴黎是如此美麗，優雅，自由，充滿了藝術和感性的氣息。

或許是男主角吉爾腦子不太靈光，用未婚妻和未來丈母娘的話說就是「腦子缺根筋」，也或許是他一直嚮往著上世紀20年代的黃金時代，午夜十二點的巴黎街頭出現了一輛復古標致車，人們雀躍著把喝得半醉的吉爾拉上了車，從此展開了他的穿越之旅。

果然西方人和我們的穿越方式有點兒不同啊！

如他所願地回到了巴黎的黃金時代。在這里，他見到了令他肅然起敬的文學藝術界名流，科爾波特，菲茨傑拉德夫婦，海明威，格特魯德斯坦，畢加索，德加，高更……身為作家的吉爾不僅和海明威暢談文學，更將自己的作品帶給格特魯德斯坦閱讀品評，並且遇見了自己所愛的女子阿德里安娜。

而與興致勃勃的夜半穿越的時光相比，白天的吉爾卻過得無比憋屈。他雖然愛著未婚妻，卻不得不陪未婚妻去和故作姿態的萬事通朋友逛名勝和畫展，聽那個惺惺作態的人自以為是高談闊論，或者陪未婚妻和丈母娘逛價格高得離譜的傢具店，或者去那些他一點兒都不想去的交際場合……吉爾寧可獨自一人在雨天，靜靜地漫步在巴黎街頭，聽一聽科爾波特的老唱片。

在一次次的穿越中，吉爾慢慢懂得了自己的心。他終於和無法溝通的未婚妻分手，也不再執著於過去的所謂黃金時代。他堅定了自己要升亮留在巴黎的決悄此心，並且遇見了和他一樣熱愛科爾波特和雨天的巴黎的真愛女孩。

這是一部十年前的電影。放在今天來看，依然有著熾熱的溫度和馨香，那巴黎街頭的花香，咖啡香，牛角麵包的香味交織在一起，是如此的浪漫。

然而，這部電影的主題可不止於浪漫。剛開始，男主角彷彿困在一個無形的套子里。誠然，他的生活是光鮮亮麗的，每日忙於在華麗的場合社交，就餐，富豪女兒的未婚妻美麗而富有，他作為成功的電影劇作家亦是功成名就。然而他卻無法完全融入，在那些光鮮亮麗侃侃而談的朋友中間，他顯得那麼局促不安。沒有人懂得他對雨中巴黎的執著，甚至不懂他為什麼放著比福利山莊奢華的生活而甘願跑來語言不通的巴黎。

在穿越時空的旅程中，吉爾漸漸懂得了自己莫名的執著。這是他對自己的爭取，在即將到來的婚姻生活中，可預見的是未婚妻一家的強勢將他自己的意志漸漸吞沒。他們從來不在意吉爾的意見，覺得他寫電影劇本比寫小說要來得成功和務實得多。他們甚至都不肯讀一讀吉爾的小說手稿。沒有人在乎吉爾真正的想法，只是想方設法盯梢他有沒有半夜出去鬼混。

吉爾是幸運的，他在所有事情不可收拾之前，在真正的自己屈服並且消失之前，勇敢地找回了他。

「找自己」。這是一個永恆的主題。自己是一生永遠真正在一起的人，可是卻很少有人能在有生之年真正認識自己是一個什麼樣的人，自己真正想要的是什麼。我們應該沒有吉爾那麼幸運，能夠有機會穿越時空，和自己的精神偶像面對面探討人生，事業和愛情。但是我們擁有時間，我們還擁有無數的機會。在機會來臨的時候，記得提前做好准備，迎接那個真正的自己。

⑼ 求一科幻電影,大概是03年左右的,男主角用一個可預見未來的機器,和13個線索找找回被消除記憶的自己

中文名：《記憶裂痕》、《空頭支票》

英文片名：《paycheck》

類型：動作/科幻/驚悚

編劇：枝仔迪恩-喬格瑞斯DeanGeorgaris

導演：吳宇森JohnWoo

領銜主演：本-阿弗萊克BenAffleck

烏瑪-瑟曼UmaThurman

邁克爾·簡寧斯(本·阿弗萊克飾)是一個極具天賦的電腦工程師，受雇於一家專門進行研究機密工作的高科技公司。他接受了一份協議，在研究工作完成之後，他將獲得八位數的高額酬金，代價是刪除工作期間的記憶，以防止資料外泄。當邁克爾消除記憶之後，他得到的卻不是事先協商好的高額美元，而是一個裝有香煙、剃猛悉須膏和手錶等日常雜物的普通公文紙袋。該公司同時通知邁克爾，是他主動放棄了幾千萬美元的酬勞。在完全喪失了兩年的記憶之後，邁克爾已經失去了證明是否是自己放棄了這筆錢的能力。但是事情不光是錢那麼簡

單，聯邦警探因為莫名的原因前來抓捕他，枝搭乎而他昔日的老闆也派出殺手不惜一切代價地追殺他。邁克爾漸漸意識到在自己身上肯定發生了不同尋常的事情。真相淹沒在邁克爾為數不多的瑣碎記憶之中，多虧有和他共同生活多年的愛人雷切爾(烏瑪·瑟曼飾)的鼎力相助。兩人攜手合作，趕在前僱主雷吉米(埃仁·艾克哈特飾)派人殺害他之前解開了這段記憶裂痕之謎……

經過一連串驚險刺激的生死逃亡之後，真相開始浮出水面。八位數高薪泡湯後換來的那堆看似無用的雜物，正是邁克爾當初精心安排用來提醒自己的線索，這些雜物幫助他回憶起過去的一切。原來邁克爾的研究內容和預測未來息息相關……

⑽ 怎樣評價《失孤》這部電影

這個新聞想必大家都已經知道了：

電影《失孤》原型郭剛堂，歷經24年，終於找回了自己被拐賣的兒子。

父子相認的現場，感人至深，在他們的淚水與擁抱背後，是一個父親24年的掙扎與痛苦。

大家都為郭剛堂感到高興，用《失孤》導演彭三源的話來說，就是「久旱逢甘霖，特別為郭剛堂開心，因為時間太漫長了，24年的時間，他這輩子就沒干別的。」

24年來，他走遍全國，騎行50多萬公里，報廢了10輛摩托車只為尋找兒子。

幸好，如今兒子一切順利，已經大學畢業，成為了一名教師。

作為電影《失孤》的主演，劉德華也為郭剛堂一家的團聚送上了祝福，他說： 「郭大哥，我佩服你的堅持。」

是的，沒有人不佩服郭剛堂的堅持。

這24年郭剛堂一家究竟是怎麼堅持熬過來的？一個人真的可以24年只做這一件事嗎？這樣做又真的值得，真的有意義嗎？

郭剛堂的故事，帶給我們的啟發，並不只是尋親那麼簡單。

事情還要從1997年9月21日說起。

那天，常年在外地跑運輸的郭剛堂，忙完了一單生意後回到握拆廳山東聊城老家。

還沒進家門，他家院子外就圍了上百號村民，讓他內心突然湧起一種不祥的預感。

此時，一名村幹部上前拉住郭剛堂的手，告訴他，他的孩子郭振被一個年輕女人拐走了，現在當務之急是去找孩子。

聽到這個晴天霹靂，當時才27歲的郭剛堂一夜頭發全白了。

他跪在地上哭著求鄉親們幫他想辦法，當晚，這個不富裕的小山村為他湊齊了5萬多元現金，要知道，1997年，5萬塊無疑是一筆巨款。

帶著這筆「救命錢」郭剛堂騎上摩托，踏上了尋子路。

盡管他手裡的憑證，只有郭振2歲時的照片，和孩子左腳上一個黃豆大小的燙傷疤痕。

茫茫中華大地上看著他碰到的幾十萬人，一個接一個找孩子，這當然是很笨的辦法。

但也是他作為一個普通的農民，一個父親，唯一的辦法。

剛開始的時候郭剛堂走在路上看見同齡的小孩，都會覺得和兒子長得很像。

有一次，他真碰到一個小孩的信息跟郭振高度吻合，當他湊上前去想看看孩子腳上有沒有疤痕時，卻被孩子用力推開了，這是讓他最刺痛的時刻。

然而類似這樣似有若無的線索，無邊的征途，一晃就過去就是二十年。

在花光了所有積蓄，走遍御鎮了除新疆、西藏外的20幾個省、市、自治區後，郭剛堂還背了20多萬外債。

沒有收入來源，年逾七旬的郭剛堂父親，每年正月十五一過，就要去外出務工用以補貼家用。

妻子製作的葫蘆烙畫，就是郭剛堂路上尋子的盤纏。每到一個地方，郭剛堂就會在街巷集市上一邊兜售他的葫蘆，一邊打聽兒子的下落。

尋子路上，郭剛堂接受過各種各樣的善意，都是支撐他走下去的動力。

在浙江時，因為雨天路滑，郭剛堂的摩托車翻到了公路邊。幾個好心人扶起他後，還買下了所有的葫蘆，讓他輕裝上路。

還有一次他在晚上開著摩托走在路上，突然發現後面有人一直跟著自己。他一問，對方才說看你摩托車車燈壞了，我在你後面幫你照亮。

就連這些年郭剛堂騎過的摩托車里，也有幾輛是沿途好心人送給他的。

但在夜深人靜時，一想到兒子的下落杳無音信，他的心情就依然沉重。

面對未知且艱險的征途，郭剛堂不止一次想過一了百了。

每次攔下他的是責任，也是幾乎是一種妄想——當自己拼盡全力奔向兒子時，他是不是也在等著自己，牽他的手一起回家呢？

「但如果我死了，誰替我去找他呢？」

一咬牙，再堅持，就是24年。

其實最艱難的其實不是身體上的勞累和痛苦，而是作為父母，郭剛堂和妻子，一直過不去自己那關。

他們在尋找孩子的這些年，一直活在深深的自責當中。

他們的內心有一種恐懼，就是來自孩子的責怪：你為什麼這么不小心，把我弄丟？弄丟之後又為什麼不想辦法把我找回來？

孩子被抱走的時候，是郭剛堂的妻子在家照看。

24年來，妻段隱子一直自責，哪怕到了快與郭振相見的那一刻，她也還在問郭剛堂：「不知道孩子怨恨我不，自己的孩子都沒看好。」

郭剛堂從來沒有埋怨過妻子，但他的內心也充滿了對兒子的愧疚，只不過，他用行動來化解悲傷——他一直在路上。

電影《失孤》里的這句話，可能是關於郭剛堂為什麼堅持24年尋親最好的解釋 ：「只有在路上，我才感覺自己是一個父親。」

即便不能與兒子見面，郭剛堂也想通過尋找他這件事，盡到自己作為父親的責任。

其實，這么多年來，除了奔波在路上，郭剛堂也一直在嘗試從不同的渠道擴大影響力，以獲取兒子的消息。

郭剛堂同意《失孤》拍攝，從一開始就抱有「私心」：他希望影片上映大火後，兒子能夠在電影院看到他的故事，盡快回到他的身邊。

走出大眾視野後，郭剛堂又回到了公路上開始了自己的漫漫尋親路。

直到電影上映2307天後，郭剛堂才終於等到了他夢寐以求的這一天。

今年警方破獲這起案件以後，郭剛堂終於補齊了他這些年來苦苦尋覓，又一直缺失的片段：

1997年，拐賣兒子郭振的呼某和唐某僅僅是9月一起在山東 旅遊 期間，為了賺錢，臨時起意，將在家門口獨自玩耍的郭振抱走賣到了河南。

真相大白時郭剛堂才發現，24年來自己走遍全國尋找兒子的蹤跡，而兒子竟然就在與自己相距僅50公里的地方。

造化弄人，莫過於此。

也正是兩個人販子的一念之差，徹底改寫了他們全家人的人生軌跡。

然而，郭剛堂尋親故事的結局看似圓滿，背後還有更多不被外人見到的心酸。

因為兒子郭振並不打算跟郭剛堂回到山東，他決定留在養父母身邊。

養父母年事已高，需要他贍養，而且他的工作和生活都已安定在那邊，他只是答應經常這邊的家看看。

不過，幸好郭剛堂早就做好了見面之後，自己一個人回來的准備。

見面之前，他為了給郭振包一個「裝下一萬塊錢」的大紅包，他和妻子走遍了聊城的禮品店，還特意去銀行換來全新的紙幣。

同時，郭剛堂還特意為兒子的養父母購買了山東特產，他從內心深處感謝這個給了兒子24年衣食無憂的家庭。

他接受這樣不太圓滿的結局，因為他知道， 這在尋回被拐兒童的案例中其實已經相當溫和。

對於失孤家庭而言，從孩子丟失的那一刻起，他的生活已經再也回不到原來的軌道。

孩子回來了，可是對他們來說「回家」卻有很長的路要走。

最激烈的情況，是孩子根本不肯跟親生父母回家，甚至因為方言問題，父母和被拐兒女互相完全無法溝通。

「你知道那種痛苦嗎？

當你帶著滿心的掛念和溫柔望著自己的親生骨肉，孩子的眼裡卻只有迷茫。」

對被拐兒童本人來說，其實也異常艱難：在經歷了生命前半程與親生父母的離別後，又面臨了一次與養父母的割裂。

這樣的 情感 割捨，不是每個人都能承受。

如此結局，郭剛堂已經非常滿足。

人販子的確改變了郭剛堂的人生，讓他後半生的人生主題都變成了尋親。

但是郭剛堂最了不起的地方在於，他一直在尋親和生活之間尋找一種平衡。

事實上，郭剛堂從沒有放棄過自己的生活。

他和妻子再生育了兩個孩子，二兒子已經考上北京的研究生，小兒子也已經上初一。

他後來也一邊尋親一邊靠從事土方調運，用5年的時間還清了早年找孩子欠下的36萬元。

22年裡，在他的騎行路上，還收集了上萬條失蹤人口的信息。

2012年，他創建了天涯尋親網，2014年又創建了天涯尋親協會，幫助1000多個家庭找到自己的親人。

郭剛堂說自己是幸運的。

要知道，還有更多失去了孩子的家庭，則是被「孩子丟了」這個突如其來的變故，打擊得粉碎：有的夫妻離異，家庭破碎；有的傾家盪產；有的父母陷入絕望，一蹶不振……

幸運的是，郭剛堂一家挺過來了，而且他們一直帶著愛和希望，等待著郭振的回歸，給郭振一個完整的家，一家五口能拍一張溫馨的全家福。

郭剛堂是一位了不起的父親。

就連見面之後，郭振也這樣誇贊父親：「我缺失了這么多年，特別是這么多年來，他幫著不少人找到了孩子，而自己的孩子沒有找到，心情更沉重，他是一個偉大的父親，為他自豪。」

有了這句話，郭剛堂這24年來的努力就沒有白費。

郭剛堂一家團圓，離不開公安機關堅持不懈的努力與尋找，也希望從此以後天下無拐，萬家團圓，骨肉分離的悲劇不再發生。