香港電影金像獎女主角叫什麼

① 斯琴高娃個人簡歷

斯琴高娃，1950年1月20日出生於內蒙古赤峰市寧城縣，瑞士籍華裔女演員 。

1979年，主演戰爭片《歸心似箭》而正式出道 。1983年，憑借劇情片《駱駝祥子》獲得第3屆中國電影金雞獎最佳女主角、第6屆大眾電影百花獎最佳女主角 。

1985年，憑借文藝片《似水流年》獲第4屆香港電影金像獎最佳女主角，成為第一位獲得金像獎的大陸女演員 。1993年，主演劇情片《香魂女》獲得第43屆柏林國際電影節金熊獎，本人亦憑借該片獲得第33屆芝加哥國際電影節最佳女主角 。

1996年，憑借電視劇《黨員二楞媽》獲得第17屆中國電視劇飛天獎評委會特別表演獎 。2001年，主演近代傳奇劇《大宅門》和歷史古裝劇《康熙王朝》 。

2008年，憑借都市劇情片《姨媽的後現代生活》獲得第27屆香港電影金像獎最佳女主角 。2017年，參演電視劇《龍珠傳奇》 。2017年9月10日，主演的年代懷舊劇《平凡歲月》首播 。2017年11月7日，在第五屆亞洲微電影藝術節「金海棠獎」頒獎典禮中，盧奇榮獲公益人物獎。

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早年經歷

斯琴高娃出身於軍人家庭，父母都是軍人。父親是老紅軍，建國初期去世，母親吳雲帶姐弟三人回到故鄉寧城縣大城子鎮。斯琴高娃自幼跟姥姥、姥爺和母親學習唱歌、跳舞、繪畫。

1963年她進中學後，以跳「盅碗舞」而在縣城出名，後被推薦參加昭烏達盟舉辦的文藝匯演、全國少數民族文藝匯演，1965年，斯琴高娃被選拔到內蒙古歌舞團，擔任舞蹈演員、報幕員。

1976年，27歲的斯琴高娃被長春電影製片廠選中，主演《佔領頌》，扮演一個以零分考入大學的女牧民。但是由於文革的結束，這部片子沒有完成。

② 第四十一屆香港電影金像獎最佳女主角是誰

據我所知，陪跑多年終獲獎的明星就是鄭秀文，陪跑20多年，提名10次終獲獎，獲得第四十一屆香港電影金像獎最佳女主角。
其實，最佳女主角這個獎對鄭秀文來說好像遙不可及，又是一步之遙。這么多年她想的不是怎麼可以得獎，而是怎麼在演技上可以有提升和蛻變。從喜劇演員轉型做正劇，一路很多困難有很多不被認同……她和天下間有夢想的人說，追求夢想的路困難重重，但希望你們繼續，記住這個畫面，夢想是留給永仔世遠不放棄的人。她這次終於不用在這個賽道上陪跑，終於沖線了。
1972年出生的鄭秀文第一次提名香港電影金像獎是1993年，當年她憑借《飛虎精英之人間有情》入圍最佳最佳新演員獎，那時她21歲，到現在已經30年。她第一次入圍金像獎最佳女主角是2001年，入圍的影片是和劉德華合作的《孤男寡女》，那時她29歲，距今也20多年了。
20多年來，鄭秀文共提名了10次最佳女主角，直到今年，她終於拿到了這個獎項。
提名這么多次，一直沒能獲獎，其中一個很重要的原因，鄭秀文也提到了，就是她最初是「喜劇演員」。
2001年，鄭秀文第一次入圍金像獎最佳女主角，她輸給了《花樣年華》的張曼玉。
第二年，她同時以《同居密友》《鍾無艷》《瘦身男女》三部電影入圍，五選三，似乎贏面很大，但依然輸了，得獎的是《天長地久》的張艾嘉，又是文藝片。
喜劇片拿不了獎，拍文藝片怎麼樣？2005年，她出演了改編自王安憶小說，由關錦鵬執導的電影《長恨歌》，但在第二年的金像獎上，依然輸的很徹底。得到這個獎項的是《如果·愛》的周迅。
大家說拍愛情片拿不了獎，結果拍文藝片又敗給了愛情片。
接著是第四次，這次，鄭秀文輸給了拍《志明與春嬌》的楊千嬅。大家說演「港女」拿不了獎，結果她又輸給了「港女」。
一次次的「提升和蛻變」，在大家幾乎忘記了鄭秀文時，她終於拿到了這個獎。
這次的《流水落花》，51歲的鄭秀文洗盡鉛華，飾演喪子、同時又面臨婚姻危機的家庭主婦。這似乎能映射到戲外，許志安的念肆肢出軌，父親的去世，對鄭秀文影響很大，甚至傳出她身患抑鬱的消息。
在獲獎感言中，鄭秀文也提到了父親，她說：「多謝在天上的父親，我爸爸很喜歡藝術，他曾經講過，我每一次演出好像圓了他畢生的夢。」
這次拿到最佳女主角，不僅圓了鄭秀文的夢，應該也圓了他父親的一個夢。
也許很多人不會去看鄭秀文的這部《流水落花》，但仍會祝賀她，祝賀《孤男寡女》《鍾無艷》里的鄭秀文，祝賀這個塑造出經典「港女」形象的演員。雹衫

③ 梅艷芳資料

梅艷芳生於香港，祖籍廣西合浦，少時家境拮據，四歲半已登台演出，是二十世紀後半葉大中華地區歌壇和影壇巨星，香港演藝人協會主要創辦人及首位女會長，在華人社會和亞洲地區具有影響力。她以醇厚低沉的嗓音和華麗多變的形象著稱，引領粵港一個時代的潮流，是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主，保持著華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄。梅艷芳同樣獲得過兩岸三地的影後榮譽，入選「中國電影百年百位優秀演員」。她一生致力公益慈善，被譽為「香港的女兒」。2011年10月5日，香港蘇富比拍賣行舉行「芳華絕代-梅艷芳珠寶手錶珍藏」拍賣會。

中文名： 梅艷芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
別名： 何加男（乾爹何冠昌所起）
國籍： 中華人民共和國
民族： 漢族
出生地： 香港
出生日期： 1963年10月10日 農歷八月廿三日
逝世日期： 2003年12月30日 農歷十二月初八
職業： 歌影表演藝術家、慈善家
主要成就： 香港十大勁歌金曲最受歡迎女歌手
香港十大中文金曲最高榮譽金針獎
CCTV-MTV音樂盛典特殊貢獻獎
主要成就： 中國金唱片獎評委會藝術成就獎
中國原創歌曲獎傑出貢獻獎
全球華人個人演唱會最多女歌手
香港電影金像獎最佳女主角
台灣電影金馬獎最佳女主角
中國長春電影節最佳女主角
香港電影金像獎演繹光輝永恆大獎
中國電影百年百位優秀演員
樂壇稱號： 「百變天後」，「樂壇大姐大」
音樂代表作： 似水流年，似是故人來，女人花等
電影代表作： 胭脂扣，男人四十，半生緣等
個人基金： 四海一心慈善基金會

她風格多變，被大眾稱為「百變天後」；她台風大膽，被外媒贊為「東方麥當娜」；她俠骨仁心，被樂壇尊為「大姐大」；她愛崗敬業，被港人譽為「香港的女兒」。 梅艷芳， 第一位在音樂界和電影界都取得巨大成就的香港女藝 梅艷芳
人， 第一位獲得中國國家級音樂藝術成就榮譽的香港歌手， 第一位出任香港演藝人協會會長職位的女性， 音樂上， 她突破傳統、大膽創新、風格多變、引領潮流， 至今保持華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄， 三十五歲獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」， 四十歲獲得中國國家級音樂致敬榮譽： ——中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」， ——中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」， 至今仍是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。 電影上， 她獲得過大中華兩岸三地的「影後」榮譽， 在二十年(1985-2005)香港電影票房中位列女演員第三位。 去世後獲香港電影金像獎追頒「演繹光輝永恆大獎」， 被中國電影表演藝術學會評為「中國電影百年百位優秀演員」。 梅艷芳縱橫歌壇、影壇二十餘載，參與創立了香港演藝人協會，為演藝界培養了多位優秀歌手和演員。她曾帶病發起演藝界抗擊「非典」《1:99慈善演唱會》，在去世前一個月仍站在舞台上表演。她成立的《四海一心慈善基金會》至今運作，近二十年來為各地華人捐助大量善款。她為推進大中華演藝事業的交流合作不遺餘力，曾多次率團赴京交流，受到中央領導的接見。 梅艷芳成長於貧苦的單親家庭，歷經世態炎涼和人情冷暖。她依靠自身的不懈奮斗，從舊時期身份卑微的「歌女」成長為新時代引領潮流的「歌後」，在功成名就後能以愛心和責任心回饋社會。她一生追尋真愛，希望擁有完整的溫馨家庭，卻在自己人生的謝幕時刻，身披婚紗嫁給了舞台。「生於舞台，逝於舞台」，正詮釋了梅艷芳短暫而又璀璨的一生。
梅艷芳，1963年10月10日出生於香港旺角，家中兩兄一姐，她排行最小。梅艷芳的父親
少年影像(20張)早逝，其母獨力供養四名子女，家境十分窘困，全家僅靠母親經營破舊的「錦霞」歌舞團維持生計。小小年紀的梅艷芳深受影響，加上本身具有音樂天分和表演慾望，四歲半便踏上舞台，與姐姐在香港荔園游樂場登台表演，從此與舞台結下不解之緣。 梅艷芳未曾正式拜師學藝，少時四處登台，打下扎實的演藝功底。對於此種表演生涯，她起初並未感到不妥，但隨著年齡漸長，梅艷芳既要表演又要兼顧學業，十分不易。而令人嚮往的校園生活也沒有給她帶來歡樂。在那個年代，像她這樣具有音樂天賦的孩子並不被人們認同，相反，她會唱歌卻遭到同學的恥笑，說她是個「歌女」，是個沒出息的孩子。她曾回憶：「以前藝人不受尊重，被人們呼為『歌女』、『戲子』。在他們眼中『歌女』是個不正經的行業，於是便阻止了同學與我來往，看著別的小朋友在一起玩耍，自己永遠是一個人，感覺十分孤單。」梅艷芳曾談到，為賺錢養家，她喪失了寶貴的童年，少年時出入最多的地方並非學校，而是大小歌舞廳，有時甚至在街頭獻唱。如果時光可以倒流，她坦言希望多讀書，不用一顆小小心靈便擔憂挨餓。 梅艷芳少年時期歷經坎坷，姐妹兩人表演常遭白眼和欺侮，時常忍凍挨餓。後來母親的歌舞團遭遇火災，欠了債款，梅艷芳便被迫輟學。然而坎坷的經歷同樣造就了梅艷芳俠義豪爽的性格和大氣滄桑的氣質，這段特殊的少年境遇深深影響了她日後的人生道路，並為其傳奇一生埋下伏筆。
初出茅廬
1981年，香港第一屆新秀歌唱大賽（現改名全球華人新秀歌唱大賽）拉開帷幕，梅愛芳為自己和妹妹報了名，然而最終只有梅艷芳晉級決賽，姐姐便將全部希望寄託在她身上。 出道時的清純形象
梅艷芳回憶當時的自己只想爭取個好成績，不讓姐姐失望。1982年，她以一曲《風的季節》奪得大賽冠軍，其低沉磁性的嗓音和沉穩大氣的台風給評審留下深刻印象，著名作曲家黃沾給了滿分，顧嘉輝則以藝術無滿分為由硬扣一分，媒體報道「分數勝亞軍幾條街」。就這樣，19歲的梅艷芳嶄露頭角，不久後便簽約當時唱片業巨頭華星唱片公司，推出了第一張專輯《心債》，正式踏入歌壇。 1983年，梅艷芳推出第二張唱片《赤色梅艷芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而紅，唱片也拿下五白金銷量。著名形象設計師劉培基為其精心打造的形象給公眾留下深刻印象，令她丟掉了初出道時「徐小鳳第二」之名。就這樣，一代巨星冉冉升起，梅艷芳伴隨著香港流行樂壇輝煌時期的到來而越發紅火。
20世紀80年代，以粵語為主的香港本土音樂迎來黃金時期。梅艷芳在粵語歌壇的華麗盛世大紅大紫，舞台形象從早期的一反傳統到後期的高貴華麗，期間不斷創新求變，憑借精湛的歌藝、多變的裝束、誇張的濃妝和大膽的表演，引領粵港地區一個時代的潮流，開啟了華語流行樂壇「百變形象」的先河。以往的華語樂壇，歌後以周璇、鄧麗君等甜美細膩的風格為主流，梅艷芳的出現打破傳統，憑一身時尚不羈的形象和大膽前衛的表演紅遍香江。梅艷芳出現之後，歌手的表演不再限於「聽」，而從此多了「看」。她開啟了屬於自己的流行時代，雖基於粵語的地域性，梅艷芳的歌曲傳唱度有所局限，卻無可掩蓋其獨辟蹊徑的卓越貢獻，成為華語流行樂壇「包裝時代」的先行者。 「梅艷芳是香港八十年代最紅的女歌手，也是香港重要的文化標志之一：她唱過《壞女孩》的叛逆，也唱過《似是故人來》的典雅；唱過《烈焰紅唇》的性感，也唱過《夢里共醉》的傳統。她的風格是中國與西洋的結合，彷彿香港這座城市的時代文化縮影。」 1983年，梅艷芳的音樂天賦開始得到認可，在當年的東京音樂節上獲得亞洲特別獎，成為備受矚目的樂壇新星。1984 年推出唱片《飛躍舞台》，與上張專輯相比，這張專輯少了份三十年代的哀怨而多了份八十代的時尚，鮮明的時代形象已然展現在初出茅廬的梅艷芳身上。1985 年推出唱片《似水流年》， 「壞女孩」形象打破傳統
服裝設計師劉培基把梅艷芳包裝成「男兒漢」，西裝加上墨鏡寬墊肩給人以豪邁的感覺，一舉打破了傳統女性的溫婉形象，給大眾留下極深刻的印象。主打歌《似水流年》由著名音樂家喜多郎作曲，是梅艷芳音樂生涯中最經典的粵語歌之一。 1985年推出的另一張唱片《壞女孩》則在業內外製造了異常轟動的話題，這是梅艷芳紅透香江，奠定香港樂壇一姐地位的唱片，打破了當時香港唱片的銷量記錄。《壞女孩》一曲不僅歌詞大膽，梅艷芳的表演和裝扮也時尚前衛。挑戰傳統的嘗試很快引致強烈反響，一度遭到電台的禁播。但是《壞女孩》在公眾中卻廣受歡迎，一舉拿下八白金銷量，成為香港本地銷量最高的唱片之一。可以說，《壞女孩》是第一首直接不避忌地描述女性情愛慾望的粵語流行曲，而梅艷芳任性不羈的叛逆造型和濃重的妝容，引領了當時粵港的潮流，自這一形象面世後，眾多香港女孩都追逐模仿她的發型和有型有款的衣著。梅艷芳自此開始了自己的「百變舞台」生涯，同時也拉開了華語流行樂壇的百變序幕。 1985年12月，梅艷芳在香港紅館舉行了首次個人演唱會《百變梅艷芳盡顯光華演唱會》，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄，聲勢之盛一時無兩。《壞女孩》之後百變系列正式登場，梅艷芳也逐漸顯露出她具有無限可塑性的氣質。如果說《壞女孩》還只是一個對情愛好奇的小女孩話，那麼1986年推出的《妖女》，則讓梅艷芳搖身一變成為感情世界的性感女郎。《壞女孩》和《妖女》是梅艷芳百變形象中的兩個經典，隨後的《似火探戈》、《烈焰紅唇》、《淑女》、《夢姬》等前衛的女性形象，正是《壞女孩》和《妖女》的變奏和延續。這些打破傳統的性感形象配合梅艷芳的表演天賦和富有磁性的嗓音，一反傳統的時代潮流就此開啟。 1986-1987年跨年，梅艷芳在香港紅館創下連開二十八場演唱會的紀錄，贏得「梅廿八」的稱號。1988年梅艷芳推出專輯《夢里共醉》，形象一改之前時尚性感造型，而是走三四十年代的復古路線。主打歌《夢里共醉》是由著名電影《末代皇帝》的主題曲填詞而成，加上梅艷芳本身具有的傳統藝人氣質，令人在女中音的娓娓道來之間，彷彿置身昔日的十里洋場。同年，梅艷芳以唯一亞洲女歌手身份受邀至韓國漢城奧運會參加「奧運前奏大匯演」。1990 年梅艷芳在香港連開三十場個人演唱會，隨之而來的「梅三十」稱號將其事業推向一個巔峰。當時的香港樂壇正值輝煌時期，資深歌手雲集，後輩新人迭出，競爭極其激烈，而梅艷芳卻穩坐香港樂壇「最受歡迎女歌星」寶座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989連續三年於同一年奪得電影最佳女主角及音樂最受歡迎女歌星獎。80年代的她獲獎無數，推出過多張白金唱片，開過多次世界巡迴演唱會，更獲得香港藝術家年獎「歌唱家獎」和香港八十年代「十大演藝紅人」，使她成為那個時代無可替代的「天皇巨星」。 八十年代的梅艷芳開創了樂壇先河，她的舞台表演聲色藝俱全，以獨特的形象和挑戰傳統的音樂重新定義了華語流行曲，創造出一種前無古人的中國女性舞台形象。她的嗓音低沉而富有磁性，唱來帶著獨特的霸氣；她的舞姿常是冶艷和性感的結合體，加上傳統女藝人的風情，隨時隨地迸發出攝人魅力，「百變梅艷芳」的稱呼也就此產生。 「梅艷芳的音樂里，不只是唱曲那麼簡單。她是將自己的心路歷程，將自己的千愁萬緒，將自己的愛恨，很真地披露在我們眼前。她在舞台上的即興，可以看到她對音樂節拍的敏銳感以及她那份信心，她不同的舞姿可以看到她澎湃的想像力，她在舞台上付出的體力，亦都反映到她的生命力，梅艷芳就是舞台。」（音樂人倫永亮） 進入九十年代，由於從四歲半開始動盪的舞台生涯且樂壇新人輩出，梅艷芳決定退出競奪音樂獎項，尋找自己安穩的生活。也許成長於單親家庭，她的理想是如偶像山口百惠那樣急流
生活照(20張)勇退，在事業成功之後追尋一個幸福的家庭。梅艷芳於1990年公開宣布退出競奪音樂獎項（其後所獲均為音樂致敬榮譽）。1991年初梅艷芳在推出自己的首張國語專輯《親密愛人》後決定暫別舞台，並舉行了「告別舞台演唱會」，共開30場，場場爆滿，她與歌迷在這次演唱會中都顯得難舍難離，場面非常感人。 然而三年時間匆匆而過，感情方面依然沒有著落，梅艷芳這才恍然自己離不開舞台，最終敵不過熱情的歌迷，於1994 年舉行「感激歌迷演唱會」復出歌壇。雖然如此，她仍比以前低調了許多，謝絕了一切不必要的應酬。對於音樂和舞台表演她更加重視質量，繼續尋求突破，並將更多精力放在了公益慈善和栽培新人方面，對社會作出很大貢獻。自90年代中期起，梅艷芳逐漸轉戰台灣及海外市場，推出了多張高質量國語專輯。 復出後的梅艷芳依然形象百變，但隨著年齡和閱歷的增長，氣質由最初的放盪不羈漸漸轉為成熟高貴。不再領獎的梅艷芳更加註重唱片的質量。1994年，梅艷芳推出唱片《是這樣的》，中性帥氣的造型英氣逼人，此時的她無論是事業成就還是個人氣質，都展現出「樂壇大姐大」的風范。至此，梅艷芳過往專輯銷量累計突破一千萬張。此後，她又一連推出了《鏡花水月》、《女人花》和《床前明月光》等專輯，形象依然突破多變，歌曲風格多樣。其中《女人花》和《一生愛你千百回》等歌曲成為梅艷芳國語歌的經典代表。「中國風」歌曲《床前明月光》則是梅艷芳在新領域的一次嘗試，配合其魅力四射的獨舞演繹，充盈著濃厚的文藝氣息。1998年梅艷芳獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」，成為香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。1999年初，梅艷芳受邀至中央電視台春節聯歡晚會表演。 「我領會到她的意思：就是死，她也情願死在舞台上」（梅艷芳紅館絕唱音樂總監金廣誠） 進入新世紀後，梅艷芳不再活躍一線，卻更加積極致力於大中華演藝事業的
百變舞台形象(20張)交流合作以及提攜後輩。2002年為紀念加盟樂壇二十周年，梅艷芳傾力製作音樂大碟《with》，當中收錄她與十一位好友合唱的歌曲，專輯雲集香港樂壇不同時代的當紅歌星，演唱陣容空前豪華。同年舉行紀念入行的世界巡迴演唱會（極夢幻演唱會），由於當年內地解禁，梅艷芳提出在京滬兩地開唱的請求，最終只獲准上海一場，亦成為梅艷芳人生中唯一一場粵語地區以外的內地演唱會。 2003年初，外界不斷傳出梅艷芳身體欠恙的消息。出於各方考慮，梅艷芳於9月召開記者會公開承認患癌，並表示有信心戰勝病魔，希望朋友和歌迷不要擔心，同時坦言不會改變工作計劃。同年11月，身患癌症的梅艷芳帶病踏上紅館舞台，舉行了人生最後的演唱會。謝幕一刻，她身披白色婚紗把自己嫁給了深愛的舞台。從五歲登台到人生謝幕，這個女子把自己大半輩子獻給了音樂，她是真正屬於舞台的百變女王。 2003年底梅艷芳獲得兩項中國歌壇的致敬榮譽，成為第一位獲得中國國家級音樂藝術成就獎的香港歌手：中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」和中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」。2004年初，MTV亞洲大獎和音樂風雲榜追頒梅艷芳致敬榮譽，贊揚了這位亞洲天後奉獻音樂的一生。2009年經「世界紀錄協會」評定，梅艷芳以全球個唱總計292場當選「全球華人個人演唱會最多女歌手」。
百變影後
曾有人用「霞玉芳紅」（林青霞、張曼玉、梅艷芳和鍾楚紅）來形容80年代至90年代初香港電影最具代表的女演員。事實上，梅艷芳是歌手出身，最初演戲算作副業，然而初出茅廬的一部《緣分》即讓她獲得金像獎的最佳女配角，極大鼓舞了她闖盪影壇的信心。1988年，一部《胭脂扣》轟動香港，憑藉此片梅艷芳一舉拿下了金像獎、金馬獎、金龍獎和亞太影展四料影後，確立了她在影壇的地位。當時梅艷芳在歌壇大紅大紫，有著「百變天後」的稱號，而在其熒幕旅途中，同樣延續了「百變」的特色，拍戲涉足文藝、動作、喜劇等各類角色，且都拿捏得當，以自己獨特的氣質天賦，塑造了一個個鮮明的形象，演技倍受肯定與贊賞。 文藝片——囊括三地影後 1988年電影《胭脂扣》轟動一時，該片在當屆香港金像獎上拿到最佳影片、最
電影封面(20張)佳導演等六項大獎，至今被列為香港電影最優秀的作品之一，也是中國電影百年百部名片之一。片中一段凄美的東方人鬼情未了令梅艷芳成為「四料影後」，角色「如花」也成為留名影史的經典人物。梅艷芳自此成為第一位既是「歌後」又是「影後」的香港女藝人，並逐漸成長為歌壇和影壇的雙棲巨星。1990年電影《川島芳子》公映，川島芳子是近代中國充滿爭議的傳奇人物，角色對演技考驗極大，梅艷芳的表演神形具備，恰當地詮釋了主角的特殊身份、傳奇經歷和復雜內心，雖然較《胭脂扣》的演繹略欠深度而未能獲獎，卻同樣贏得不少好評。1991年梅艷芳憑借戰爭文藝片《何日君再來》提名東京國際電影節最佳女主角。1997年出演電影《半生緣》，她在影片中把張愛玲筆下的顧曼璐演活，將其復雜的情感世界宣示人前又拿捏准確，在角色心境的刻畫上絲絲入扣，出色的表演令其再度榮膺香港金像獎。2002年影片《男人四十》是梅艷芳人生的最後一部戲，她主演一位平凡的家庭主婦，刻畫了主角平淡而又細膩的內心。此時的梅艷芳對文藝片已駕輕就熟，一舉摘得中國長春電影節的影後桂冠。 喜劇片——展現喜劇天分 電影《審死官》是梅艷芳的喜劇代表作，她與「無厘頭」搞笑之王周星馳搭戲，表演絲毫不顯遜色，其中經典對白和拿捏得當的動作神情更成為電影亮點，該片在1985-2005二十年香港電影票房中位列第七。此外，梅艷芳與周星馳的另一部喜劇片《逃學威龍III》以及同成龍的兩部喜劇動作片《奇跡》和《醉拳II》均屬電影佳作，梅艷芳在其中大展自己的搞笑天分，為電影增色不少。《醉拳II》更於2005年入選《時代》雜志「全球史上百部最佳電影」。2001年電影《鍾無艷》是梅艷芳最後一部喜劇，她在片中破天荒反串男角，將昏庸好色的齊宣王演得活靈活現，並憑此片獲得《明報周刊》演藝動力大獎的最突出女演員獎。 動作、武俠片——展現俠女本色 梅艷芳出演的動作片不在少數，加上天生的俠義性格，使得女俠一角更像是她的本色演出。從《東方三俠》中的女俠客「東東」到《新仙鶴神針》里仙風道骨的「白雲飛」，從《英雄本色III》中大情大性的「周英傑」到《赤子威龍》里正義勇敢的女警「方逸華」，梅艷芳展示了屬於女性的俠骨和勇敢，塑造了多個堅強干練的形象。著名導演杜琪峰曾這樣回憶：「梅艷芳天生有俠氣，她和楊紫瓊、張曼玉演《東方三俠》時有個「甩斗篷」的鏡頭，梅艷芳那種俠氣自然天成的感覺，就是比另外兩人濃。」 主演電影票房情況： 2005年UA院線公布近二十年香港票房數據，梅艷芳位列香港女演員第三位。
電影劇照(20張)至2008年7月，在香港地區票房TOP50中，梅艷芳出演的電影有四部： 排位 電影 年份 主演 票房
4 紅番區 1995 成龍、梅艷芳 $56,912,536
8 審死官 1992 周星馳、梅艷芳 $49,884,734
16 醉拳II 1994 成龍、梅艷芳 $40,971,484
45 奇跡 1989 成龍、梅艷芳 $34,036,029
主演電影獲獎/提名情況： 梅艷芳從影二十載，拍戲四十餘部，獲得過眾多電影獎項榮譽。2004年初，梅艷芳留名香港尖沙咀「星光大道」，並獲得香港電影金像獎追頒「演藝光輝永恆大獎」。2005年適逢中國電影百年華誕，梅艷芳因對電影貢獻卓著，入選「中國電影百年百位優秀演員」。梅艷芳在電影中也不乏唱歌跳舞的角色演出，諸如《奇跡》、《偶然》和《愛君如夢》等電影中的歌舞表演均是電影亮點。梅艷芳也經常為電影配唱主題曲，當中更有八首提名香港金像獎「最佳電影歌曲」。 梅艷芳電影獎項一覽表 香港電影金像獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
提名 《何日君再來》（1992）
《審死官》（1993）
《紅番區》（1996）
《男人四十》（2002）
最佳女配角 獲獎 《緣分》（1984）
《半生緣》（1998）
最佳電影歌曲 獲獎 《胭脂扣》同名主題曲
《雙鐲》主題曲《似是故人來》
《現代豪俠傳》主題曲《女人心》
提名 《緣分》同名主題曲
《似水流年》同名主題曲
《何日君再來》主題曲《何日》
《東方三俠》主題曲《莫問一生》
《金枝玉葉2》主題曲《有心人》
台灣電影金馬獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1987）
提名 《何日君再來》（1991）
《慌心假期》（2001）
《男人四十》（2002）
最佳電影歌曲 獲獎 《何日君再來》主題曲《何日》
香港金紫荊獎 最佳女主角 提名 《慌心假期》（2002）
最佳女配角 獲獎 《半生緣》（1999）
東京國際電影節 最佳女演員 提名 《何日君再來》（1991）
亞太影展 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
台灣金龍獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
中國長春電影節 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)
華語電影傳媒大獎 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)

④ 2016年35屆香港電影金像獎最佳女主角是誰

第35屆香港電影金像獎最佳女主角是內地演員春夏，是金像獎首位90後最佳女主角。
春夏，1992年12月5日出生於雲南省昆明市，中國內地的女演員、模特。
2013年，出演個人首部電視劇《我心燦爛》，從而正式進入演藝圈 。2014年，主演都市情感輕喜劇《我的博士老公》；同年，出演個人首部電影電影《踏血尋梅》，在片中飾演女主角王佳梅。2015年，憑借電影《踏血尋梅》獲得「第19屆富川國際奇幻電影節」最佳女主角獎。2016年4月3日，憑借電影《踏血尋梅》獲得「第35屆香港電影金像獎」最佳女主角獎。

⑤ 娛樂圈中獲得金像、金馬、金雞「三金大滿貫」的女演員有哪些

目前中國娛樂圈拿到金雞、金馬、金像三金大滿貫的女演員只有三位，分別是章子怡、周迅和周冬雨。章子怡的氣場是最為強大的，她的成功完全是天賦加超人的努力所造就的，其影響力已經遠超國內，已經是國際知名的女演員，國外大獎也拿到手軟，綽號國際章，所以她的演技實力是人所公認的，但她最終拿滿三金還是比較費力的，用時為9年。但她是這三位大滿貫選手當中，唯一一位憑三部電影分別拿一個獎項的女演員。這個難度顯然要高於周迅和周冬雨。

提到第三位也是最年輕的三金大滿貫得主周冬雨，馬上想到她是謀女郎，並且是最成功的謀女郎，是90後演員當中第1位拿到三金大滿貫的演員，三金到手時她才28歲，可見其天賦也是極高的。周冬雨憑借電影七月與安生斬獲了金馬獎最佳女主角。她又憑借反映高中生霸凌的電影少年的你，獲得了金像獎和金雞獎雙料最佳女主角獎，功成名就，達到事業巔峰。

⑥ 第38屆香港電影金像獎提名入圍名單 頒獎典禮嘉賓主持名單

據了解，第38屆香港電影金像獎頒旦漏獎典禮，將於2019年4月14日晚上(星期日)7時30分在香港文化中心舉行，由方力申、鄧麗欣主持。究竟誰能加冕影帝和影後，到時候見分曉。

香港電影金像官網首頁截圖

第38屆香港電影金像獎提名入圍名單

最佳女主角入圍者分別是蔡卓妍(《非分熟女》)、神遲改曾美慧孜(《三夫》)、余香凝(《非同凡響》)、張靜初(《無雙》)和克里瑟爾·孔松希(《淪落人》)。

而最佳男主角入圍者，則分別是黃秋生(《淪落人》)、周潤發(《無雙》)、郭富城(《無雙》)、吳鎮宇(《逆流大叔》)和姜皓文(《翠絲》)。

嘉賓主持名單 (排名按照筆劃順序)：

小野(盧振業)、王敏奕、朱鑒然、余香凝、吳肇軒、岑珈其、李任燊、杜小喬、林耀聲、鬍子彤、凌文龍、袁澧林、梁雍婷、郭奕芯、陳健朗、陳嘉桓、陳漢娜、麥芷誼、游學修、湯加文、黃定謙、黃溢豪、廖子妤、劉頌鵬、蔡瀚億、談善言、鄧月平、謝高晉、蘇麗珊及顧定軒。

頒獎典禮嘉賓名單 (排名按照筆劃順序)：

文詠珊、毛舜筠、古天樂、白只、余文樂、宋慧喬、李璨琛、周秀娜、金培達、秋山柚稀、張達明、張繼聰、彭秀慧、惠英紅、馮德倫、黃淑蔓、楊千嬅、劉青雲、劉德華、蔡卓妍、鄧麗欣、錢小豪、錢嘉樂游判、鮑起靜、濱津隆之、薛凱琪及謝安琪。

⑦ 劉雅瑟憑《智齒》獲40屆香港電影金像獎最佳女主角，你如何評價她的演技

劉雅瑟演技其實還是很不錯的，他飾演的很多人物算是震撼了我們顫早的靈魂，而且視覺的沖擊感也是相當的強，往往能夠把一些茄叢雀角色的內心活動處理的非常的好。而這個演員對演技也是有著一種執著感，算是一個鄭睜非常專業的演員。

⑧ 梅艷芳 資料

梅艷芳，（1963年10月10日—2003年12月30日），出生於中國香港，祖籍廣西合浦，中國香港女歌手、演員，香港演藝人協會的創辦人之一及首位女會長。

1982年獲「第一屆新秀歌唱大賽冠軍」；推出了個人第一張專輯《心債》。1983年，唱片《赤色梅艷芳》主打《赤的疑惑》開始走紅，唱片五白金。

1985年-1986年跨年舉行了首次個人演唱會，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄。同期推出唱片《壞女孩》，首周即賣得40萬張，累計達72萬張，刷新了香港個人專輯銷量紀錄。

(8)香港電影金像獎女主角叫什麼擴展閱讀

梅艷芳代表作品介紹

1、《夕陽之歌》是一首梅艷芳演唱的香港經典粵語歌曲，由馬飼野康二作曲、陳少琪填詞，收錄在1989年8月發行的專輯《In Brasil》，是電影《英雄本色3-夕陽之歌》的主題曲。

2、《親密愛人》是梅艷芳演唱的一首歌，由小蟲作詞作曲，收錄在梅艷芳1991年發行的專輯《親密愛人》。該曲為電影《我的愛對你說》的片尾曲。

⑨ 歷屆香港電影金像獎最佳男女主角獎名單，越詳細越好

第一屆（1982年）

最佳影片：《父子情》
最佳導演：方育平 《父子情》
最佳編劇：張堅庭 《胡越的故事》
最佳男主角：許冠文 《摩登保鏢》
最佳女主角：惠英紅 《長輩》

第二屆（1983年）

最佳影片：《投奔怒海》
最佳導演：許鞍華 《投奔怒海》
最佳編劇：邱戴安平 《投奔怒海》
最佳男主角：麥嘉 《最佳拍檔》、洪金寶 《提防小手》
最佳女主角：林碧琪 《靚妹仔》
最佳新人：馬斯晨 《投奔怒海》
最佳攝影：黃岳泰 《夜驚魂》
最佳美術指導：區丁平 《投奔怒海》
最佳動作指導：洪金寶 林正英 元彪 《敗家仔》
最佳音樂：鮑比達 《再生人》

第三屆（1984年）

最佳影片：《半邊人》
最佳導演：方育平 《半邊人》
最佳編劇：張堅庭 《表錯七日情》
最佳男主角：梁家輝 《垂簾聽政》
最佳女主角：葉童 《表錯七日情》
最佳新人：鄭裕玲 《長城》
最佳攝影：黃仲標 《長城》
最佳美術指導：宋洪榮 《垂簾聽政》
最佳動作指導：元彪 林正英《奇謀妙計五福星》

第四屆（1985年）

最佳影片：《似水流年》
最佳導演：嚴浩 《似水流年》
最佳編劇：孫良 《似水流年》
最佳男主角：李修賢 《公僕》
最佳女主角：斯琴高娃《似水流年》
最佳男配角：林威 《省港旗兵》
最佳女配角：梅艷芳 《緣份》
最佳新人：顧美華 《似水流年》
最佳攝影：黎萃明 《等待黎明》
最佳美術指導：章叔屏 《似水流年》
最佳動作指導：成家班 《A計劃》
最佳音樂：林敏怡 《傾城之戀》

第五屆（1986年）

最佳影片：《警察故事》
最佳導演：張婉婷 《非法移民》
最佳編劇：陸劍明 鄧榮錄 《錯點鴛鴦》
最佳男主角：鄭則仕 《何必有我》
最佳女主角：王小鳳 《錯點鴛鴦》
最佳男配角：孟海 《皇家師姐》
最佳女配角：葉德嫻 《花街時代》
最佳新人：陳婉麗 《女人風情話》
最佳攝影：潘恆生 《生死線》
最佳美術指導：陸樹遠 《平安夜》
最佳動作指導：成家班 《警察故事》
最佳音樂：梅洛迪•班克 《僵屍先生》

第六屆（1987年）

最佳影片：《英雄本色》
最佳導演：方育平 《美國心》
最佳編劇：邱戴安平 黎傑 《地下情》
最佳男主角：周潤發 《英雄本色》
最佳女主角：張艾嘉 《最愛》
最佳男配角：秦沛 《癩佬正傳》
最佳女配角：金燕玲 《地下情》
最佳新人：劉玉娟 《美國心》
最佳攝影：杜可風 《老娘夠騷》
最佳美術指導：黃仁達 《癩佬正傳》
最佳動作指導：程小東 《奇緣》
最佳音樂：羅永輝 《夢中人》

第七屆（1988年）

最佳影片：《秋天的童話》
最佳導演：林嶺東 《龍虎風雲》
最佳編劇：羅啟銳 《秋天的童話》
最佳男主角：周潤發 《龍虎風雲》
最佳女主角：蕭芳芳 《不是冤家不聚頭》
最佳男配角：梁朝偉 《人民英雄》
最佳女配角：金燕玲 《人民英雄》
最佳新人：林國斌 《省港旗兵續集》
最佳攝影：鍾志文 詹姆斯•海曼 《秋天的童話》
最佳美術指導：奚仲文 《倩女幽魂》
最佳動作指導：成家班 《A計劃續集》
最佳音樂：戴樂民 《倩女幽魂》

第八屆（1989年）

最佳影片：《胭脂扣》
最佳導演：關錦鵬 《胭脂扣》
最佳編劇：聶宏風 邵國華 陳嘉上 葉廣儉 《三人世界》
最佳男主角：洪金寶 《七小福》
最佳女主角：梅艷芳 《胭脂扣》
最佳男配角：張學友 《旺角卡門》
最佳女配角：李麗蕊 《學校風雲》
最佳新人：吳大維 《今夜星光燦爛》
最佳攝影：鍾志文 《七小福》
最佳動作指導：成家班 《警察故事2》
最佳美術指導：張叔平 《旺角卡門》
最佳音樂：黎小田 《胭脂扣》

第九屆（1990年）

最佳影片：《飛越黃昏》
最佳導演：吳宇森 《喋血雙雄》
最佳編劇：張之亮 陳錦昌 《飛越黃昏》
最佳男主角：周潤發 《阿郎的故事》
最佳女主角：張曼玉 《不脫襪的人》
最佳男配角：梁朝偉 《殺手蝴喋夢》
最佳女配角：葉童 《飛越黃昏》
最佳新演員：江華 《但願人長久》
最佳攝影：鮑起鳴 《不脫襪的人》
最佳美術指導：司徒衛鏞 《不脫襪的人》
最佳動作指導：成家班 《奇跡》
最佳音樂：魯世傑 《八兩金》

第十屆（1991年）

最佳影片：《阿飛正傳》
最佳導演：王家衛 《阿飛正傳》
最佳編劇：陳文強 《廟街皇後》
最佳男主角：張國榮 《阿飛正傳》
最佳女主角：鄭裕玲 《表姐？你好》
最佳男配角：吳孟達 《天若有情》
最佳女配角；劉玉屏 《廟街皇後》
最佳新演員：劉玉屏 《廟街皇後》
最佳攝影：杜可風 《阿飛正傳》
最佳美術指導：張叔平 《阿飛正傳》
最佳動作指導：程小東 《笑傲江湖》
最佳音樂：顧家輝 戴樂民 《秦俑》

第十一屆（1992年）

最佳影片：《跛豪》
最佳導演：徐克 《黃飛鴻》
最佳編劇：麥當雄 蕭若元 《跛豪》
最佳男主角：曾志偉 《雙城故事》
最佳女主角：葉童 《婚姻勿語》
最佳男配角：關海山 《雷洛傳Ⅱ》
最佳女配角：葉德嫻 《與龍共舞》
最佳新演員：梁錚 《黑貓》
最佳攝影：鮑起鳴 《九一神鵰俠侶》
最佳美術指導：奚仲文 《九一神鵰俠侶》
最佳動作指導：袁信義 袁祥仁 劉家榮 《黃飛鴻》
最佳音樂：黃沾 《黃飛鴻》

第十二屆（1993年）

最佳影片：《籠民》
最佳導演：張之亮 《籠民》
最佳編劇：張之亮 黃仁達 吳滄洲 《籠民》
最佳男主角：梁家輝 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳女主角：張曼玉 《阮玲玉》
最佳男配角：廖啟智 《籠民》
最佳女配角：馮寶寶 《92黑玫瑰 黑玫瑰》
最佳新演員：袁詠儀 《亞飛與亞基》
最佳攝影：恆生 《阮玲玉》
最佳美術指導：朴若木 《阮玲玉》
最佳動作指導：袁和平 《男兒當自強》
最佳音樂：小蟲 《阮玲玉》

第十三屆（1994年）

最佳影片：《新不了情》
最佳導演：爾冬升 《新不了情》
最佳編劇：爾冬升 《新不了情》
最佳男主角：黃秋生 《人肉叉燒包》
最佳女主角：袁詠儀 《新不了情》
最佳男配角：秦沛 《新不了情》
最佳女配角：馮寶寶 《新不了情》
最佳新演員：吳興國 《誘僧》
最佳攝影：鮑德熹 《白發魔女傳》
最佳美術指導：馬磐超 《白發魔女傳》
最佳動作指導：元奎 元德 《方世玉》
最佳音樂：韋啟良 劉以達 《誘僧》

第十四屆（1995年）

最佳影片：《重慶森林》
最佳導演：王家衛 《重慶森林》
最佳編劇：杜國威 《我和春天有個約會》
最佳男主角：梁朝偉 《重慶森林》
最佳女主角：袁詠儀 《金枝玉葉》
最佳男配角：陳小春 《晚九朝五》
最佳女配角：羅冠蘭 《我和春天有個約會》
最佳新演員：劉雅麗 《我和春天有個約會》
最佳攝影：杜可風 《東邪西毒》
最佳美術指導：張叔平 《東邪西毒》
最佳動作指導：劉家良 成家班 《醉拳Ⅱ》
最佳音樂：雷頌德 胡偉立 黃英華 《梁祝》

第十五屆(1996年)

最佳影片：《女人，四十》
最佳導演：許鞍華 《女人，四十》
最佳編劇：陳文強 《女人，四十》
最佳男主角：喬宏 《女人，四十》
最佳女主角：蕭芳芳 《女人，四十》
最佳男配角：羅家英 《女人，四十》
最佳女配角：莫文蔚 《墮落天使》
最佳新演員：巫啟賢 《慈雲山十三太保》
最佳攝影：杜可風 《墮落天使》
最佳美術指導：馬磐超 《夜半歌聲》
最佳動作指導：唐季禮 成龍 《紅番區》
最佳音樂：陳勛奇 羅爾.A.加西亞 《墮落天使》

第十六屆(1997年)

最佳影片：《甜蜜蜜》
最佳導演：陳可辛 《甜蜜蜜》
最佳編劇：岸西 《甜蜜蜜》
最佳男主角：鄭則仕 《三個受傷的警察》
最佳女主角：張曼玉 《甜蜜蜜》
最佳男配角：曾志偉 《甜蜜蜜》
最佳女配角：舒淇 《色情男女》
最佳新演員：舒淇 《色情男女》
最佳攝影：馬楚成 《甜蜜蜜》
最佳美術指導：奚仲文 《甜蜜蜜》
最佳動作指導：唐季禮 《簡單任務》
最佳音樂：趙增熹 《甜蜜蜜》

第十七屆(1998年)

最佳影片：《香港製造》
最佳導演：陳果 《香港製造》
最佳編劇：杜國威 《南海十三郎》
最佳男主角：梁朝偉 《春光乍瀉》
最佳女主角：張曼玉 《宋家皇朝》
最佳男配角：姜文 《宋家皇朝》
最佳女配角：梅艷芳 《半生緣》
最佳新演員：李燦森 《香港製造》
最佳攝影：黃岳泰 《宋家皇朝》
最佳美術指導：馬磐超 《宋家皇朝》
最佳動作指導：董瑋 《神偷諜影》
最佳音樂：蘭迪.米勒 喜多郎 《宋家皇朝》

第十八屆(1999年)

最佳影片：《野獸刑警》
最佳導演：陳嘉上 林超賢 《野獸刑警》
最佳編劇：陳嘉上 《野獸刑警》
最佳男主角：黃秋生 《野獸刑警》
最佳女主角：吳君如 《洪興十三妹》
最佳男配角：譚耀文 《野獸刑警》
最佳女配角：舒淇 《洪興十三妹》
最佳新演員：謝霆鋒 《新古惑仔之青年激情篇》
最佳攝影：黃岳泰
最佳美術指導：何劍雄 《風雲之雄霸天下》
最佳動作指導：成龍 《我是誰》
最佳音樂：陳光榮 《風雲之雄霸天下》

第十九屆(2000年)

最佳影片：《千言萬語》
最佳導演：杜琪峰 《槍火》
最佳編劇：張艾嘉 關皓月 《心動》
最佳男主角：劉德華 《暗戰》
最佳女主角：羅蘭 《爆裂刑警》
最佳男配角：狄龍 《流星語》
最佳女配角：吳家麗 《流星語》
最佳新演員：張柏芝 《星願》
最佳攝影：黃岳泰 《紫雨風暴》
最佳美術指導：文念中 《心動》
最佳動作指導：董瑋 《紫雨風暴》
最佳音樂： 金培達 《星願》

第二十屆(2001年)

最佳電影：《卧虎藏龍》
最佳導演：李安《卧虎藏龍》
最佳編劇：陳果《榴槤飄飄》
最佳男主角：梁朝偉《花樣年華》
最佳女主角：張曼玉《花樣年華》
最佳男配角：吳鎮宇《公元2000》
最佳女配角：鄭佩佩《卧虎藏龍》
最佳新演員：秦海璐《榴槤飄飄》
最佳攝影：鮑德熹《卧虎藏龍》
最佳動作指導：袁和平《卧虎藏龍》
最佳剪輯：張叔平《花樣年華》
最佳美術指導：張叔平《花樣年華》
最佳服裝造型設計：張叔平《花樣年華》
最佳原創電影音樂：譚盾《卧虎藏龍》
最佳音響效果：Eugene Gearty 《卧虎藏龍
最佳電影歌曲：《月光愛人》、《卧虎藏龍》
終身成就獎：白雪仙
專業精神獎：袁和平

第21屆（2002年）

最佳電影：《少林足球》
最佳導演：周星馳《少林足球》
最佳男主角：周星馳《少林足球》
最佳女主角：張艾嘉《地久天長》
最佳編劇：岸西《男人四十》
最佳男配角：黃一飛《少林足球》
最佳女配角：林嘉欣《男人四十》
最佳新演員：林嘉欣《男人四十》
最佳攝影：黃岳泰《幽靈人間》
最佳剪接：鄺志良《特務迷城》
最佳美術指導：婁中國、嚴沾林《游園驚夢》
最佳服裝設計：楊凡《游園驚夢》
傑出青年導演：周星馳《少林足球》
最佳原創電影音樂：何崇志《麥兜故事》
最佳原創電影歌曲：終身美麗--鄭秀文《瘦身男女》
最佳動作設計：董瑋、成家班《特務迷城》
最佳音響效果：曾景祥《少林足球》
最佳視覺效果：《少林足球》
最佳亞洲電影：《千與千尋》(日本)
終身成就獎：張徹

第22屆（2003年）

最佳影片：《無間道》
最佳導演：劉偉強、麥兆輝《無間道》
最佳男主角：梁朝偉《無間道》
最佳女主角：李心潔《見鬼》
最佳男配角：黃秋生《無間道》
最佳女配角：劉若英《雙瞳》
最佳新人：原麗淇《三更之回家》
最佳編劇：麥兆輝、庄文強《無間道》
最佳攝影：杜可風《英雄》
最佳原創電影音樂：譚盾《英雄》
最佳原創電影歌曲：《無間道》(曲：伍樂城，詞：林夕，唱：梁朝偉、劉德華)
最佳服裝造型設計：和田惠美《英雄》
最佳美術指導：霍廷霄、易振洲《英雄》
最佳動作設計獎：程小東《英雄》
最佳視覺效果獎：潘國瑜、MurrayPope、RichardSchlein、LukeO´Byrne《英雄》
最佳音響效果：陶經《英雄》
最佳剪接獎：彭發、彭正熙《無間道》
傑出青年導演獎：羅志良《異度空間》
最佳亞洲電影：《我的野蠻女友》
專業精神獎：石堅、曹達華

第23屆（2004年）

最佳電影：PTU
最佳導演：杜琪峰、韋家輝（大隻佬）
最佳男主角：劉德華（大隻佬）
最佳女主角：張柏芝（忘不了）
最佳男配角：梁家輝（大丈夫）
最佳女配角：何超儀（豪情）
最佳新演員：安志傑（少年阿虎）
最佳編劇：韋家輝、游乃海、歐健兒、葉天成（大隻佬）
最佳攝影：黃岳泰（戀之風景）
最佳剪接：陳祺合（千機變）
最佳美術指導：雷楚雄（千機變）
最佳服裝造型設計：奚仲文（千機變）
最佳動作設計：甄子丹（千機變）
最佳原創電影音樂：金培達（忘不了）
最佳原創電影歌曲：長空（無間道Ⅱ）
最佳音響效果：曾景祥（千機變）
最佳視覺效果：黃宏顯、余國亮（千機變）
最佳亞洲電影：黃昏清兵衛（日本）
新晉導演獎：彭浩翔（大丈夫）

第24屆（2005年）

最佳影片：《功夫》
最佳導演：爾冬升《旺角黑夜》
最佳編劇：爾冬升《旺角黑夜》
最佳男主角：梁朝偉《2046》
最佳女主角：章子怡《2046》
最佳男配角：元華《功夫》
最佳女配角：白靈《餃子》
最佳新演員：田原《蝴蝶》
最佳攝影：杜可風、黎耀輝、關本良《2046》
最佳剪接：林安兒《功夫》
最佳美術指導：張叔平、邱偉明《2046》
最佳服裝造型設計：張叔平《2046》
最佳動作設計：袁和平《功夫》
最佳原創電影音樂：Peer Raben、梅林茂，《2046》
最佳原創電影歌曲：Pancakes-《麥兜菠蘿油王子》
最佳音響效果：StevenTicknor、SteveBurgess、RobMackenzie&PaulPirola，《功夫》
最佳視覺效果：鍾志行、馬永安、譚啟昆、洪毓良，《功夫》
最佳亞洲電影：《原罪犯》韓國
新晉導演獎：黃精甫《江湖》
中國電影世界光輝之星：李小龍
專業精神獎：成龍、余慕雲

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