電影英雄的主題音樂賞析

㈠ 電影《英雄》的主題曲是什麼歌詞

《英雄》主題歌:頌英雄--王菲
王菲《頌英雄》
電影《英雄》主題曲
曲：張亞東 詞：林夕

在很久或者不久以前在傳誦
人影憧憧
有人倒下來獲得光榮
一個人跌倒總有旁人為他而心痛
你的英勇是他的殘忍
誰能夠為所有人效忠
看誰看懂想誰想通
誰都忘記了寬容
只想著自己的英勇
誰提著燈籠看左看右都有他苦衷
堅持執迷頑固說到底
每個人只為自己效忠
我們等待改變世界的英雄
看誰在最後成功
染紅整個天空成全了誰的夢
這世界需要有人被歌頌
我們等待保護自己的英雄
轟動好讓自己感動
染紅整個天空成全個人的夢
這世界需要有人被歌頌
我們等了一個又一個英雄
看誰在最後成功
染紅了誰天空成全了誰的夢
只是為了叫千萬人鞠躬

㈡ 電影<<英雄>>的主題

主要就是改編荊軻刺秦王的故事吧~

《英雄》電影,張藝謀導演--武俠巨片.

片名：英雄
英文片名：Hero
又名：
國家/地區：中國
區域：中國大陸
出品：北京新畫面影業有限公司 銀都機構有限公司 精英娛樂有限公司
發行：中國電影集團公司 北京新畫面影業有限公司
類型：武俠 愛情
導演：張藝謀
編劇：李馮 張藝謀 王斌
製片：李馮 張藝謀 王斌
主演：李連傑 梁朝偉 張曼玉 陳道明 章子怡 甄子丹
分級：美國PG-13
片長：96分鍾
上映時間：2002年12月14日
全部劇組成員：故事原創： 張藝謀, 李馮, 王斌
編劇： 李馮, 張藝謀, 王斌
文學策劃： 王斌
攝影指導： 杜可風
武術導演： 程小東
美術： 霍廷霄 , 易振洲
服裝-人物設計： 和田惠美
錄音： 陶經
剪揖： 翟茹
作曲： 譚盾
製片主任： 張震燕
劇情： 一、秦宮，黑色。開篇。
戰國末期，六國征戰，秦國最強。秦王嬴政(陳道明飾)懷著一統天下的抱負，卻成為眾多刺客的刺殺目標。
這一天，嬴政將要召見一位名叫無名的小官吏(李連傑飾)。無名一襲黑衣，氣宇軒昂，走進青黑色的大殿。
這也許是中國歷史上最空的一座皇宮。沒有宮女侍衛，沒有任何裝飾，一派肅殺之氣。嬴政一人高居王座，與無名遙遙相對。
自從三年前的某一天，兩名刺客沖破三千侍衛的阻擋，殺入殿內，嬴政就一直處於深深的恐懼之中。為了不給刺客以藏身之處，這個大殿成了世界上最空的一座皇宮。甚至侍衛，也只能守候在殿門之外。
除非，誰能夠像無名這樣，殺死嬴政的心腹大患。
[無名，與嬴政遙遙相對，開始講述他如何殺死嬴政的第一個心腹大患，刺客長空(甄子丹飾)。]
二、棋館，黑色。無名的講述。
雨天，棋館里，在盲人老者的撫琴聲中，長空擊敗秦國七大高手，正待走出棋館，無名一聲斷喝留住了他。"慢！"
古箏聲中，雨水順著棋館青黑的屋檐流淌，兩個黑衣人上下翻飛。狀如舞蹈，然而卻是一場生死角逐。
無名一劍刺出。與劍的快速相比，雨珠的滴落變成了緩慢的滑行。
長空倒地。
【殺死刺客長空者，能近秦王百步。重賞之餘，無名獲准與嬴政相隔百步。他開始講述如何殺死令嬴政三年不能安寢的另外兩個心腹大患，刺客殘劍(梁朝偉飾)與飛雪(張曼玉飾)。】
三、趙國，紅色。無名的講述。
無名一身紅衣，以向殘劍求字為名來到殘劍飛雪隱居地，趙國書館。殘劍正在沙地練習書法。盡管一身紅衣，卻掩不住他一臉的落寞。如月也是一身紅衣，侍奉在旁。此時，秦軍大兵壓境，箭如飛蝗般撲來。藏書閣眾人紛紛中箭，未中箭者卻依然堅持練習書法。趙國書法正是以剛烈而著稱的。
箭中，殘劍奮筆疾書。
飛雪無名奮力擋箭。
箭陣停了。殘劍寫完了他的字，是一個血紅的"劍"字。
為對付兩大頂尖高手，無名決定採取離間計。他與二人相約比武時說，長空在被自己殺死之前，托他轉交給飛雪一樣東西。
在把那樣東西交給飛雪的同時，無名把嫉妒也放在了殘劍心裡。
是夜，殘劍撕開如月的衣裳。如月放肆地笑著，彷彿笑給飛雪聽。
嫉妒是拌著蜜汁的烈性毒葯，這種毒葯沒有解葯。當無名精心炮製的這份毒葯終於發作時，飛雪的劍穿過木門，殘劍頹然倒地。
凄美的黃葉林，如月向飛雪尋仇。她們彷彿在刀刃上踮起足尖，展開絕望的舞蹈。黃葉在飛旋，撲打著她們，彷彿那令人窒息的愛情。只有當她們在黃葉林之巔飛行時，藍天偶然呈現，卻更快地被她們或將她們拋棄。
如月一次次發出絕望的攻擊，她慘淡的青春，曾經只被一個男人而照亮了一瞬間。而現在，她只想讓這所謂的青春被仇恨全部點燃，然後燒盡。
她只是個侍女，她只能擁有一個侍女的武功以及全部的悲哀。
她被結果了。
一切都變得血紅，那曾經的黃葉，那曾經的藍天，都沉浸在一片血色之中。
飛雪也因此心神大亂，被無名一劍刺死。
【無名講完，將巨幅"劍"字獻予秦王。嬴政宣布更豐厚的重賞。同時，無名獲准與嬴政相隔十步。在他們之間，燭火向著嬴政燃燒著，呼呼作響，嬴政突然說，無名，你在撒謊。】
四、藍色。嬴政的猜想。
三年前，嬴政曾與殘劍飛雪有過難忘的較量。在嬴政的印象之中，殘劍、飛雪頗有俠者風范，怎麼可能如無名描述得那樣狹隘，受情慾所困？而最大的可能是：
無名也是一名刺客！
無名練下一門"十步一殺"的獨門武功，這種武功可以在十步之內迅速致對方以死地。但是秦宮戒備森嚴，只有殺死著名的刺客長空、殘劍、飛雪，才能夠獲得近嬴政十步的機會。
長空，其實是無名的朋友，甘願自殺。棋館一幕，其實是兩人商量好，在秦國捕快面前上演的一場好戲。
殘劍與飛雪為保全對方，爭先赴死，而終於被飛雪偷襲成功，飛雪偷襲刺傷殘劍，孤身赴死。
嬴政還猜想，殘劍與無名在九寨溝的湖畔還有過一次真正點到即止的君子間的比武。
湖面飄浮著小亭，飛雪的屍體躺在那裡。兩個男子，輕柔地飛過湖面，有如翩翩驚鴻。他們彷彿是在水面上進行著憂傷的舞蹈。為了不得不的使命，必須讓愛與柔情漂流。
【巨大的"劍"字下面，嬴政講著他的猜測，還有他將要統一天下的抱負。"那將是一片大大的疆土。"在他與無名的十步之間，燭火呼呼作響。嬴政接著說，"你知道我是怎麼猜出來的嗎？我從這燭火中感覺到了殺氣。可是，"他又懷疑地問，"為什麼，它又開始搖擺？"】
五、綠色，白色。無名講述真實故事。
三年前，殘劍飛雪聯手刺秦。
那時的秦宮，還有著巨大的綠色幔帳。然而，當他們闖入這綠色幔帳的秦宮，見到嬴政時，殘劍卻放棄了。在漫長的練習書法修習武功的過程中，殘劍領悟了什麼。
飛雪為此三年未同殘劍講一句話，她不肯原諒，他那功虧一潰的收手。
現在，無名又一次在他們面前提起"刺秦"兩個字。
藏書閣，無名演示著他精準的劍法。他的劍精確地剖開一桿纖細的毛筆，穿過筆尖。他的劍能夠准確地穿過人體的兩個穴位，從而保證被刺者當時的倒地只是一時的假死狀態。事實上，長空並沒有死。而殘劍和飛雪也可以不必死。
然而，畢竟這仍然是冒險。
次日，殘劍飛雪赴約。路上，兩人都准備動手，但到底是飛雪搶了先，殘劍眼睜睜地看著飛雪赴死。
在無名奔赴刺秦之路時，殘劍攔住了他，在地上寫了兩個大字。
六、秦宮，黑色。
是哪兩個字？
"天下。"
在這兩個字面前，個人的仇恨似乎顯得微不足道。這正是無名與嬴政之間的燭火搖擺不定的原因。
嬴政將劍擲在無名桌前，說："你選擇吧。"
而當他背過身去，面對殘劍寫下的那個巨大的"劍"字時，嬴政忽然明白了殘劍在三年前領悟到的東西：
"第一重境界，手中有劍，心中亦有劍；"
"第二重境界，手中無劍，心中有劍；"
"第三重境界，手中無劍，心中亦無劍；"
無名垂下了雙手。
他轉過身去。
他走出大殿。
他來到黑色的宮門前。
而三千黑衣侍衛皆已涌來。一片涌動的黑色中，他們的紅色的帽纓星星點點，分外醒目。
"殺，還是不殺，請大王定奪。"
嬴政沉呤著。
"若不殺，則有違大秦律令，有礙統一大業。"
聲潮洶涌。
嬴政手向下一揮。
萬箭齊發。
七、雅丹地貌，白色。結局。
消息終於傳來。飛雪惱怒地揮劍與殘劍比拼。終於，飛雪一劍刺出，殘劍卻並不躲避，坦然承受。
沒有鮮血流出，因為一切都是那樣潔白。
飛雪自殺。
"殘劍飛雪，人不離人，劍不離劍。"
那裡，帝王實踐了"天下"的理想。無名被隆重其事地厚葬；
這里，他們實踐了不離不棄的諾言。風吹動了他們潔白的衣袂。

㈢ 《英雄贊歌》創作背景和歷史意義是什麼

英雄贊歌創作背景和歷史意義是根據電影英雄兒女寫的一首插曲 ,說的是抗美援朝的事情。英雄兒女的編劇毛烽和導演把沒有進行剪輯的電影片段交給作詞人公木，邀請其為英雄贊歌寫歌詞。在觀看完片段後，公木聯想到自己所創作的詩烈士贊，認為該詩和電影有關系，都是在寫英雄。在經歷一晚後，第二天他完成了歌詞創作。

抗美援朝中，志願軍戰士不顧危險，成功爆破，與敵人同歸於盡的英雄事跡。王成英勇犧牲之後，全軍開展了學王成的運動。王芳得知哥哥王攜滾成壯烈犧牲後，想以歌唱的方式緬懷並寄託自己對哥哥的思念和崇拜。當她在創作中遇到困難時，部隊首長也介入到歌曲的創作中，英雄贊歌在曲折中誕生。

英雄贊歌歌曲鑒賞

主歌從多角度多側面展現了英雄壯舉，謳歌了英雄的偉大精神。後兩句音程的跳躍和全歌最高音的行進，激情高亢。在此基礎上，轉入副歌。這個唱段呈現大氣磅礴的頌歌氣質，與前面民謠風格的曲調構成鮮明的對比核笑，並推助歌曲達到高潮處。

由此，那種對英雄無比崇敬的感情得到了進一步抒發。這一問一答形式的兩句，高度概括和有力升華了歌曲的主題和旋律。英雄贊歌是一首禮贊以王成為代表的千千萬萬個革命英雄的頌歌。

在演唱中，唱完第一段又加上了男聲朗改隱含誦，明示了向王成學習的主題。同時，歌曲又與王成在無名高地的英雄形象融為一體。無疑，讓人銘記的是英雄贊歌和英雄王成，兩者缺一不可。

㈣ 電影《英雄》裡面的背景音樂是什麼

背景音樂如下：

1、Hero:Overture蒼：序曲

2、For The World - Theme Music天下：英雄主題

3、Above Water在水一方

4、Hero (Theme Song) -王菲

5、At Emperors Palace闖秦宮

6、Fareweall，Hero英雄葬禮

7、Gone With Leaves飄：胡楊林

8、In The Chess Court棋館古琴

9、Longing欲

10、Love In Distance咫尺情涯

11、Snow飛雪

12、Sorrow In Desert悲情沙漠

13、Spirit Fight惺惺相惜

14、Swift Sword十步一劍

15、Take Me Home帶我回家

16、Warriors風

17、Yearning For The Peace和平天下

影片評價

影片主要角色均著純色且色彩亮麗的服裝，配純色裝飾，極富個性，充滿了寓意。不同的顏色似乎也暗示了四位主角的不同命運，也成為本片在藝術上的一大成就。

《英雄》是導演張藝謀面對電影全球化和商業化的背景，實現自身藝術轉型的一個重要標志。明星雲集，場面宏大，畫面精美，武打設計揮灑寫意，將中國傳統意境於動作片的暴力美學造型相結合，創造了中國大陸電影新一輪的票房神話和電影產業化模式。

美國《華爾街日報》認為：「《英雄》真正拉開了中國大片時代的帷幕」。同時，《英雄》在商業與藝術之間的宏大敘事策略，也在知識分子、普羅大眾、官方意識形態和電影專業人事件引發了激烈的爭論。

其風格、色彩、意境的東方風格，美輪美奐的視聽奇觀，華語大明星的組合，杜可風、程小東、和田惠美、譚盾等跨國跨地區製作團隊的建構，為後來中國的商業大片提供了可以復制的模式。

㈤ 電影《英雄》里的背景音樂是什麼

電影《英雄》里的背景音樂是：

1、蒼-序曲

2、天下-英雄主題

3、風

4、飄-胡楊林

5、欲

6、闖秦宮

7、棋館古琴

8、咫尺情涯

9、惺惺相惜

10、十步一劍

11、英雄葬禮

12、悲情沙漠

13、帶我回家

14、在水一方

15、飛雪

16、和平天下

17、王菲-英雄

㈥ 電影《平凡英雄》主題曲MV上線，《無名英雄》詮釋了怎樣的主題

《無名英雄》詮釋了普通人也能成為英雄這一主題。在關鍵時刻，即使是再平凡的人也能夠為了他人挺身而出，伸出自己的援手，堅定信念來幫助他人走出困境，也更加展現了人性的美好。這首歌溫暖且治癒，讓人感到生活中充滿著希望，當面臨絕境時，不要害怕，總會有一束光會指引著你前行，點亮你生命的希望。

在這場救助中，參與的人們來自不同的民族，有著不同的職業，在日常生活中可能都沒有交集之處，唯一共通的就是他們那份深深熱愛著中華民族的心，他們認為大家都是一家人，而為了家人竭盡全力，團結一致是應該的，展現了中華全民族一家親的友好和諧局面。在黃金八小時內，要跨越1400公里，何其困難，但是他們卻做到了，每個人分工協作，有著無私奉獻的精神和努力拚搏向上的毅力，最終成功拯救了一條生命。深刻詮釋了時代精神，也歌頌了人性的善良美好，展示出普通人民生於平凡卻又偉大的精神面貌，也更加推動了社會積極向上發展。

㈦ 《英雄》表達了貝多芬怎樣的情感

「自由」，一直是貝多芬心目中不可顛覆的信念。他在波恩通過同知識分子勃萊寧的交往，受到了「狂飆運動」的思潮影響，在法國大革命的前幾年就已經逐漸形成了成熟的民主主義思想。1789年，法國資產階級革命進步的思想意識給了貝多芬極大的啟發，從而奠定了他的人文主義世界觀的基礎——深信人類的平等，追求正義和個性的自由，憎恨封建專制的壓迫。他曾在自己的札記中寫拿御道：「自由！！！能有什麼東西比它更是人們所需要的呢？」「我愛自由甚於一切——即使在王座面前也不會背棄真理！」「在藝術界里，如同在一切偉大的創造里一樣，自由前進就是目標。」這就是貝多芬的創作誓言。而他也正是遵循著這一誓言創作了許多不朽的篇章，從而實現了他「通過苦難——走向歡樂；通過斗爭——走向勝利」的革命英雄主義理想。
貝多芬一生的創作在作曲技術上有許多新發展，例如他擴充了奏鳴曲式結構，加強了它的表現力。他的主題、過渡、副主題都連接得很緊湊，若一氣呵成。轉調也更自由，打破了過去各樂章之間以及主題與副主題之間的調性關系的陳規，使調性色彩更加豐富。貝多芬以感性來駕馭理性，以內容來牽制形式。但是由於調性過於激進，使得很多人第一次聽到他的音樂時都會自然地掩耳。有人形容貝多芬的音樂會使人產生或不安、憎惡、痛苦或激烈的情緒。但這正是他喚起人們靈魂深處永無止境的渴望的方式。也正式浪漫主義的本色。
貝多芬的創作構思廣闊，形象宏偉，對比鮮明且感情深邃。他在創作中的獨創精神是他人所無法比擬的。正是源於這樣的創作風格，他在處理奏鳴曲式的時候，偏重於採用擴充的方式並加以豐富的創作形象。盡管維也納古典樂派中的三位著名作曲家所處的生活年代相當接近，但是貝多芬的思想同海頓和莫扎特顯然並不屬於同一個時代。海頓的音樂是永遠同斗爭絕緣的，他的作品具有高度的感性抽象力並對人類生命中的人性體現賦予浪漫主義的理解。而莫扎特卻追求那駐於內在精神之中的超人的神奇的東西，我們在他音樂中洋溢著的陽光和青春活力的歡樂背後，也能感受到一種痛苦、憂郁和感傷。只有貝多芬，他不但憤怒地反對封建制度的專制，而且用他的音樂號召人們為自由和幸福而斗爭。
1802—1812年是貝多芬創作的成熟時期，成為了他的「英雄年代」。然而這一時期也是貝多芬遭受最大痛苦的時期。貝多芬從1796年開始便感到了聽覺的日漸衰弱。1801年，當他確信自己的耳疾無法醫治的時候痛不欲生，幾近宣布音樂生活的結束。作為一位音樂家，有什麼能比失聰更令人難以消受的？貝多芬把耳聾的殘酷事實看作是死亡對生命的威脅，並在極度悲哀和恐懼之中暗自寫下了著名的《海利根城遺囑》，貝多芬想了結自己的生命，沒有聽覺無疑是逼他走進痛苦絕望的深淵，殘缺的生命要怎樣才能使他繼續堅持藝術的信仰？
幸運的是貝多芬用他對藝術和生活的熱愛戰勝了個人的痛苦和絕望，憑著對藝術的堅持和驚人的意志走出了痛苦的陰影。苦難變成了他創作的力量和源泉。《英雄》交響曲就是在這樣一種精神中爆發出的前所未有的生命洪流，它是在精神近於崩潰時點燃起的生命火花，不僅標志著貝多芬精神狀態的轉機，也是標志他創作的「英雄年代」的開始！
所有偉大藝術家的創作都是一種本能的沖動，而這種無意識的沖動是陵答因為感到某種壓迫著他的力量，而這種無法抗拒的力量又支配著他去行事。從這一意義上說，《英雄》是對此所做的最完整而又最極端的詮釋。它正是一種喚起了對無限的渴望，要打開通往不可能之域的沖動。《英雄》是貝多芬深陷痛苦時創作的，也正是他置於死地而後生的勝利象徵！
《英雄》完成於1804年展示了從黑暗走向光明勝利之路的整個歷程，表現出了貝多芬深層的情感和豐富激烈的對比。
從第一樂章開始，便為我們展現了一幅宏偉壯觀的戰斗圖景。它以雄偉、果敢的總奏和弦開始，緊迫且恢弘，體現了英雄意志的充沛和銳不可當的氣勢。在一段簡短引子嚴峻有力地沖擊之後，河堤被沖決了，生活的泉流以其不可遏制的力量浩浩盪盪沖擊海洋，各種樂器奏出的聲音匯成一股激流，強烈地沖擊著每個人的心弦；中間情緒雖有所緩和，但英雄意志的激流仍尺敏慧然沒有停息，驚慌的沙沙聲，悲戚的申訴，崇高的籌思，以及勝利的呼喊，仍是樂曲的主旋律。
羅曼•羅蘭曾這樣描繪這一樂章：「這是一幅龐大的壁畫，在這里，英雄的戰場擴展到宇宙的邊界。而在這種神話般的戰斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那樣重又長出肩膀；意志的主題重又投入烈火中冶煉，在鐵砧上錘打，它裂成碎片，伸張著，擴展著……不可勝數的主題在這漫無邊際的原野上匯成一支大軍，無限廣闊地擴展開來。洪水的激流洶涌澎湃，一波未平，一波復起；在這浪花中到處涌現出悲歌之島，猶如叢叢樹尖一般。不管這偉大的鐵匠如何努力熔接那對立的動機，意志還是未能獲得完全的勝利……被打倒的戰士想要爬起，任他再也沒有氣力；生命的韻律已經中斷，似乎已瀕隕滅……我們再也聽不到什麼(琴弦在靜寂中低沉地顫動)，只有靜脈的跳動……突然，命運的呼喊微弱地透出那晃動的紫色霧幔。英雄在號角聲中從死亡的深淵站起。整個樂隊躍起歡迎他，因為這是生命的復活……」
復活的英雄戰勝了敵人，勝利凱旋。一切都染上了喜悅的光彩，緊張不安的呼喊第一次消聲匿跡，尖銳而激動的音調，轉化為安寧、悅耳、素樸而歡樂的音響。困難已經克服，斗爭以勝利告終，現在只是歡呼與狂舞！
第二樂章是著名的「送葬進行曲」，這一部分宛如死亡臨近的壓迫，沉鬱卻又激亢的情感幾乎讓人屏息以聆。英雄死了，音樂速度變得緩慢，並由激躍轉化為沉思與悲哀。小提琴在低音區發出的低微的音響，抒情詩般的旋律，像浮雕一樣構成一幅庄嚴肅穆的葬禮行列。悲痛之中，人們又開始回憶英雄生前的戰斗業績，明朗的英雄性旋律取代了傷悼的情緒，我們似乎又聽到了軍號和戰士的吶喊聲，似乎又看到了戰場上拼殺和刀光劍影。這是對英雄業績的緬懷，對英雄功績的贊頌。英雄雖死，但他獲得了永恆的榮譽，他所殉身的事業勝利了。緬懷英雄業績，人們更為悲哀，音調時斷時續，送葬的人們已泣不成聲了。
第三章漸漸遠離了沉痛的死亡問題，弦樂器發出隱約的沙沙聲，起初微弱卻呈現出無比的朝氣。緊接著，在激昂愉快的情緒中，活潑、清晰的基本主題象激流一樣直瀉，前進！
最後一個樂章以希臘神話故事的普羅米修斯精神為主題，把英雄的不屈不撓，發揮地淋漓盡致，使短暫的音符如火花般激越、崩進。整個樂章聲勢浩大、熱鬧、隆重，人們盡情地跳著各式各樣的舞蹈，慶祝英雄的勝利和凱旋。
貝多芬真心擁護法國資產階級革命，並於1802年開始創作這首交響曲，准備奉獻給他所崇拜的拿破崙。1804年總譜完成時扉頁上寫著「題獻給拿破崙•波那巴」，但當他聽說拿破崙稱帝的消息後，勃然大怒，撕掉了扉頁，同年十月出版時總譜改成了這樣的標題：為紀念一位偉大的人物而寫的英雄交響曲。這些更證明了貝多芬一生嚮往自由、平等、博愛的理想，更明確了《英雄》這部作品的深刻主題。
貝多芬是世界藝術史上的偉大作物家之一，他的創作集中體現了他那巨人般的性格，反映了那個時代的進步思想，它的革命英雄主義的形象可以用「通過苦難——走向歡樂；通過斗爭——獲得勝利」加以概括。他的作品了既壯麗宏偉而又極朴實鮮明，它的音樂既內容豐富，同時又易於為聽眾所理解和接受。曾經，他激勵、鼓舞了人們的鬥志，如今他依然感動和振奮著我們！

由《英雄》感受貝多芬的巨人風格
http://hi..com/%C8%CB%BC%E4%B4%CA%BB%B0123/blog/item/1457711773e1ea5bf3de3210.html

㈧ 如何評論譚盾為電影《英雄》所作的曲子

‍‍我覺尺則彎得判斷一支曲子，尤其還是電影配曲的創作水平高低，拋開技術層面。單單聽曲陵悶腦海中能浮現出一幅幅畫面，這些畫面和你眼睛看到的幾乎完全重疊。或者聽到這些曲子，你會和電影主人公一起心碎或一起興奮。或盯如者乾脆就讓你放下手頭的事情，停下趕路的腳步......無疑，譚盾的創作基本都達到了這些高度，那麼這就是高水平！‍‍