800電影主題

⑴ 我和電影的故事為主題的作文 800字

要寫出我與電影之間關系的起伏，比如說，可以寫小時候我喜歡看一些兒童題材的電影，適當舉例，從中我得到的是一些最朴實的情感、生活經歷、歡樂；隨著年齡的增長，在大潮流的驅使下，我漸漸迷上了眾多的商業片，我有些盲目地追捧華麗的場景、明星大腕、流行詞彙，卻漸漸迷失了自己對電影的審美觀；然而，同樣是在電影中（舉例，如電影鄧稼先），我再一次深受感動，我不但深深理解了電影朴實而動人的藝術魅力，還樹立了正確的人生觀和價值觀，這是一個好的電影、一個好的文藝作品給人最好的奉獻。

⑵ 電影800是國共合作時期嗎

電影八百主要是講述發生在1937年的淞滬會戰當中的800壯士死守四行倉庫的故事。在1936年12月底的時候因為張學良將軍和孫虎城將軍發動了震驚中外的西安事變，從而使得蔣介石同意與我們偉大的共產黨進行合作，國共兩黨統一實現一致對外政策，全力抗擊日本帝國主義對我國的侵略。所以在1937年發生的淞滬會戰也是處於國共合作時期的一次會戰。

⑶ 八百電影演的什麼

劇情簡介

1937年10月，淞滬會戰後期，中華民國國民革命軍第88師524團團附謝晉元臨危受命，率領400餘名官兵（對外以聲勢為意稱共800名官兵，故稱「八百壯士」），堅守上海閘北的四行倉庫，即四行倉庫保衛戰，亦為整個淞滬會戰的最後一役。「八百壯士」抱定為國捐軀的決心，以彈丸之地抗擊日本侵略者，激戰四晝夜，打退敵人十餘次瘋狂進攻。其戰斗事跡之英勇，愛國氣節之豪壯，振奮國人，震驚世界。

影片以湖北保安團進入上海市區支援淞滬會戰為開場，以國民革命軍524團整建制退入租界為結局，以天（『日』）為單位切割敘事及影片時間軸，分別講述了1937年10月27日至11月1日間所發生的事件與戰斗。影片中所敘述的四行倉庫所在的位置面向當時已經淪陷的上海，背對上海公共租界的蘇州河南岸，以蘇州河為界，已到無路可退之局面。電影以國民革命軍524團以及沿途收攏的各路逃兵，散兵的視角描述了四行倉庫內部所發生的事以及回擊日本軍隊進攻；以蘇州河對岸的中國民眾，外國記者及英國士兵從第三視角敘述了戰場的整體情況和各種不同職業、性別、國籍之人士的視角；以日本上海派遣軍的視角敘述了日本軍隊對四行倉庫的進攻以及偷襲。

⑷ 八百講得什麼故事

很顯然，電影《八佰》想表達的是：民族大義和人性光彩。電影表現的抗日戰爭中的四行倉庫保衛戰。

當時，上海大部分已被日本軍佔領，國軍已撤退，僅留下一個營400多人在四行倉庫抵抗日軍。日軍一個師團有上萬，而且武器精良，士兵戰鬥力強。

賭場伙計阿飛往日流里流氣，此時則像一個俠客，機敏地躲過子彈過了橋。就在他接近倉庫大門時，連中兩槍，身子在血泊中甩出幾米。在生命的最後一刻，他鼓足力氣，把電線輥子扔向受軍......

他們與四行保衛戰犧牲的戰士一起，浴火重生，實現了人性的「涅槃」！電影《八佰》也由此實現了對「弱國悲劇」的超越，具有了民族性和藝術化的品位。

謝謝關注，若您對這一話題感興趣，請分享作者為您奉獻的深度描述。

⑸ 電影《八佰》講述的是一個怎樣的故事

管虎執導的戰爭片《八佰》是全球第三部、亞洲首部全片使用IMAX攝影機拍攝的商業電影，影片已於8月21日正式公映。電影講述了1937年淞滬會戰的最後一戰，「八百壯士」在四行倉庫抗擊外敵浴血奮戰的故事。《八佰》不是一部傳統意義上的戰爭片，導演強調：「戰爭中的人的個體體驗是最重要的，我更關注人。」影片聚焦戰爭中的「小人物」，他們不僅是普通一兵，也是中國人，在殘酷戰爭的面前，每個人都可能會面對驚慌、絕望，但是戰爭也激發了他們的血性，他們用最英勇的行動來抗擊外敵，即使過去70餘年，「八百壯士」也依舊值得記下這濃墨重彩的一筆。

導演管虎給了每個主要人物足夠的戲份空間，所以大部分角色都立體、豐滿、真實。姜武飾演的老鐵一開始外強中干，只知道逃命，但是經過幾場戰斗下來，他經歷了生死，也看到其他戰友的無所畏懼，他被感動了，也用實際行動來證明自己的英勇，這樣的人物前後反差巨大，但合情合理，但也必須是發生在戰場這樣的極端環境中。歐豪飾演的端午，這個人物的成長就更有層次，一開始就是個少不更事的人，別說打仗，打架怕是也經過的不多。初入四行倉庫的恐懼不言而喻，但是幾場戰斗下來，以及山東兵（李晨飾）的幫助和影響，端午的血性被喚醒，逐漸成長為一名勇猛的戰士。

⑹ 電影八百觀後感怎麼寫

八百壯士》觀後感
看了《八百壯士》後，我心中有說不完的激動，這部愛國主義影片，主要敘述當時日軍進攻上海的真實戰況，我八十八軍五二四團第一營官兵五百人，由團長謝晉元中校率領掩護國軍之撤退，並陷入三面之包圍中，即戰四晝一夜，有四行倉庫通過穌州河進入英租界。這裡面有一個很英勇的女孩，叫楊惠敏，自願當童子軍，父親勸她回去，她不肯，說要讓中國立起來。上海鬧飢荒時，他去維護秩序，還將國旗送到四行倉庫，路上危機重重，可為了立志氣，強民心她死也要去。
當時，全國的童子軍堅守著「不要餉、不吃糧、不怕苦、不怕死」的號令。我為之感動，因為他們不是為自己的利益而貢獻，而是為了國家未來的前途而貢獻著，不貪生怕死，這才是真正的中國人。800個烈士，多麼珍貴的 「一筆財富」啊，就這樣犧牲在了日本人的手榴彈中，我真惋惜啊。這時，我的心中又萌生了憎恨之情，日本人為什麼要將八百壯士趕盡殺絕呢？為什麼一定要佔領上海呢？為什麼要攻擊中國，不和我們做朋友呢?為什麼？為什麼？難道，為了統治全世界，日本人要傷害所有人嗎，要讓所有人看不起嗎。
我國九百六十萬平方公里的壯闊國土，璀璨五千年華夏文明，幾萬萬華夏生靈開始遭受日軍大規模的踐踏與蹂躪。失陷的國土，逃難的貧民，潰敗的軍隊苦難時刻的開始。日本人，你們為什麼要這么做。
如果不是當時的中國不強大，那麼，日軍也不會來攻擊我們了，從現在起，我要發奮讀書，讓祖國更加強大！讓世界各國都和平共處，再也不發生這種事情了。「……五十六種語言匯成一句話，愛我中華愛我中華愛我中華。」此時此刻，宋祖英的《愛我中華》回響在我的耳畔，我的心也像宋祖英那樣裝滿了對祖國深沉的愛

⑺ 你怎麼理解電影《八佰》的主題與寓意

戰場是陰暗沉鬱的。屍體不甘地支棱在斷壁殘垣里，老鴰站在倖存的電線上饜足地「嘎嘎」地叫著，綿綿陰雨踩在腳下粘稠如血。

一條河，隔開了上海租界區和四行倉庫，一方是燈火輝煌的快樂天堂，一方是黑暗沉鬱的生死戰場。

這是兩塊截然不同的天地，而這兩塊天地，也可以看做是當時中國境內平民現實的和心理的情狀——戰火到達處哀鴻遍野、人命掙扎，戰火未及之處太平無事、日子照常。

戰場是陰暗沉鬱的。屍體不甘地支棱在斷壁殘垣里，老鴰站在倖存的電線上饜足地「嘎嘎」地叫著，綿綿陰雨踩在腳下粘稠如血。

當日本兵的子彈從耳邊呼嘯而過，身邊同袍的鮮血噴灑一身的時候，老葫蘆帶著端午和小湖北兩個侄兒，就從新兵變成了潰兵。

逃跑的目的不是逃跑，是活命，前面租界區的半邊天都映著溫暖的光，而想要過去，需要過一座橋。

兵不能過橋。那條分界了租界區和四行倉庫的河，彷彿是陽間和陰間的分界線，是活人和死人之間所差的那口氣，是孫悟空給唐僧畫圈的線，哪怕對面是肉眼可見的慘劇，「只要有這條僥幸的界限在」，那麼隔岸觀看戰火，總是不可能真的感同身受。

命運讓人生，卻也讓人求生不得：

老葫蘆混入平民隊伍里，想趁亂過橋前往租界區，卻在遭到拒絕之後被日本人抓住、虐殺；端午和老算盤想從河道逃走，路遇日本人從水路偷襲，只得潛在水中躲避，從日本人手中逃得一命，同行的另一名逃兵則在水底溺死了。

⑻ 以電影為話題800字文章

「回家、離家」走向「探索與發現」 在沈義貞眼裡，百年中國電影可分為4個不同的發展階段：回家與離家（1905年—1931年），大時代與小人物（1931年—1949年），英雄與集體（1949年—1966年），探索與發現（1976年—現在）。「中國第一部電影《定軍山》1905年誕生後，中國電影的百年旅程為我們留下了一幅幅精彩紛呈的電影畫卷。」沈義貞說，中國電影發展的第一階段，和世界電影發展過程一樣，是無聲片時代。在這個階段，中國以「回家與離家」為主題，拍攝了大量優秀的無聲片。如改編自上個世紀20年代上海灘一個真實案件的《閻瑞生》，從家庭角度介入社會，講述一個離家到上海謀生的洋行買辦閻瑞生，夥同朋友劫殺一個妓女的故事。已經具備了現代娛樂電影的所有元素：色情、兇殺、追捕、懸疑、武打等。第二階段以「大時代與小人物」為主題，拍攝了《春蠶》、《漁光曲》、《馬路天使》、《一江春水向東流》等優秀影片，通過農民、漁民、手工業者等小人物的悲歡離合，反映一個動盪的大時代。第三階段以「英雄和集體」為主題，用《林則徐》、《英雄兒女》、《早春二月》等影片，反映新中國成立前後的社會生活和各行各業、各條戰線上的斗爭。第四階段以「探索與發現」為主題，拍攝出《芙蓉鎮》、《人生》、《紅高粱》、《霸王別姬》等電影，探索中國電影新的發展道路。 中國電影走向世界的兩大法寶 「中國電影的百年發展歷程，給我們留下了許多寶貴的電影財富，其中就包括中國電影走向世界的兩大法寶。」沈義貞說，第一大法寶是武俠。在中國電影發展的第一階段，張石川導演拍攝了改編自《江湖奇俠傳》的中國第一部武俠電影《火燒紅蓮寺》，連拍18集，在全國各大城市放映後引起轟動。因為武俠劇營造的江湖世界，那時就是成年人暫時逃離現實生活焦慮和壓力的童話。現在，隨著人們的生活、工作壓力越來越大，武俠劇不但是中國人消解焦慮和壓力的首選，也是外國人的選擇之一。中國特有的武俠因此成為中國電影走向世界的一大法寶，《卧虎藏龍》等武俠劇的大受歡迎就是一個很好的證明。第二大法寶是來自中國電影發展第三階段的英雄群像。沈義貞說，從1949年到1966年，中國電影的最大成就是，為我們貢獻了一大批為了新中國的誕生，或為了保衛新中國而浴血奮戰，拋頭顱、灑熱血的英雄群像：林則徐、鄧世昌、洪常青、江姐、楊子榮、董存瑞、劉胡蘭、小兵張嘎、王成……他們既是中國人的重要精神遺產和精神資源，也是中國電影走向世界與外國電影相抗衡的文化資本。因為，無論對哪一個國家而言，為民族解放、國家獨立而獻身的人都是人民心中的英雄。 關注現實的電影才會好看 「為什麼中國現在的電影不好看？因為現在的電影人不關注現實，無法走進觀眾的心裡。」沈義貞說，關注現實既是中國電影的一個優秀傳統，也是很多影片廣受觀眾喜歡的原因。中國電影要走向世界，除了重視上述提到的兩大法寶外，還必須堅持現實主義精神，多拍一些觀眾愛看的電影。他舉例說，代表中國無聲片最高成就的《漁光曲》，既描寫了貧苦漁民小貓、小猴走投無路、求告無門的悲苦人生，也反映了知識分子何子英實業救國夢的破滅。因此，這部極具現實意義的影片，不但在酷暑下的上海連放84天，場場爆滿，還最終成為中國第一部在國際獲獎的影片。再如《一江春水向東流》，則以史詩般的筆觸，全景式、全方位地反映了動盪時代給中國普通百姓家庭造成的災難，成為代表20世紀30年代中國電影最高成就的經典作品。還有，《芙蓉鎮》、《老井》、《人到中年》、《人生》、《貧嘴張大民的幸福生活》等影片的成功，無不體現了這一點。南京日報記者宋廣玉實習生 謝玢 1 世界電影的產生和發展 （一）十九世紀30年代，電影開始了它的誕生前的技術准備期，也叫做發明期。 早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。 攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候 「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的 「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。 在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了 「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為 「西洋鏡」。 1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的 「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟所拍攝和放映已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為 「電影之父」。