電影小武表達的主題

Ⅰ 賈樟柯四部必看電影

1、《小武》

很現實的電影，一步錯，步步錯。在賈樟柯的影像之下有了穿越時間的感覺，並且總能在簡單的對話下讓人看的津津有味。很喜歡賈科長的電影，極端的紀實風格展現了生活在邊緣的人群，同時還喜歡他對於音樂的運用。他的電影總會讓人明白，什麼叫做藝術來源於生活並又高於生活。

Ⅱ 賈樟柯是一位怎樣的導演

賈樟柯是一個真實而戀舊的導演，他的作品都很貼近生活。他善於從日常生活中尋找靈感，都是一些文藝作品，作朴感人，而且還獲得了不少獎項。

有人說他的作品充滿了負能量，別人的作品都是弘揚真善美，而他卻是披露現實，他說這就是現實生活，賈樟柯敢說真話，敢做自己，雖然它的票房都不怎麼可觀，但是這么多年他一直堅持自己信念，是一位值得敬佩的導演。

Ⅲ 賈樟柯三部曲哪三部

電影《小武》、《站台》、《任逍遙》就是「賈樟柯故鄉三部曲」！

1、《小武》

小武（王宏偉）是山西汾陽一個屢教不改的「慣偷」，即使公安部門在搞嚴打活動，他仍要想方設法下手。但是拋開所謂的「小偷」身份，他是個十分戀舊十分傳統的人，親情、友情在他心中都有沉甸甸的分量。但昔日親朋好友早將他看作瘟神，惟恐躲避不及。

無形之中，小武只能去做邊緣人，換回某些滿足和安慰。某天在歌廳唱歌時，小武結識了胡梅梅（左百韜），相似的心境讓兩人建立了某種曖昧的情感。

然而胡梅梅明白，小武並非她的彼岸，她需要找到一個更有力的「臂膀」改變自己的命運。對此小武雖也明白，卻在事情發生時仍無法抑制失落。面對自己的未來，處境更加尷尬窘迫的小武愈發茫然無措。

2、《站台》

《站台》是家鄉年輕人的成長故事，《小武》則是發生翻天覆地變化的大時代中，「穿越於城市與鄉村間的芸芸眾生」的一個縮影。

《站台》以民間青年文化工作者在時代變遷中的命運反映普通人的精神世界，投射了導演更多的個人情感印記，無論是完整的符號表達，還是紀實美學的堅守，都讓觀眾看到了一代人的青春、理想與人生。

3、《任逍遙》

兩位無業少年小季和斌斌整日以騎摩托車兜風為樂，或是去煙霧繚繞的娛樂中心打發時間。小季愛上了漂亮的舞蹈模特巧巧。巧巧有個男朋友，是個街頭混混，但小芹蔽差季並不介意。

斌斌的母親認為兒子應該去當兵，而他的女朋友將要去北大讀國際商務。斌斌喜歡唱卡拉OK，看動並乎畫片，他不相信未來。

他們所在的城市山西大同離北京較遠，但高速公路與電視使他們能夠緊跟國家在世界政治與經濟體系中所扮演的不斷變化的角色。他們這一代人，有時是很難拒絕掙快錢的誘惑的。

賈樟柯電影評價

從他的電影中可以看到震撼人心的美感，以及他與生俱來的對時間和空間的掌控力，這些都給予觀眾獨特的視角，看到當代中國發生的巨大變化。

他的電影摒棄傳統的文學性敘事方式，直接引導觀眾進入影片人物所生活的環境，與影片人物同呼吸，共同感悟人生，具有真正的電影感；

他嫌皮的電影超越了國家與地域的界限，成為人類共同的精神財富，已經成為世界電影史重要的組成部分。

Ⅳ 小武的影片評價

《小武》的影片在柏林取得了傳奇般的成功，它使其導演作為中國新電影的代表人物獲得了國際電影界的矚目，格雷戈爾稱譽賈樟柯為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」。更重要的是，一塊標記中國電影的昨天與今天的界碑樹立起來了，多年來，甚至可以說自中國電影有史以來，還沒有一部電影這樣誠實的表達了正在活著的中國人的氣息。
《小武》的開頭和結尾都是對集市上來往人群的掃描，賈樟柯後來很喜歡這種方式：大量的長鏡頭、中景、遠景和群像，這也使得《小武》成為一部特殊的作品，它集中塑造了一個立體的人，和其他作品的野心相比，它稱得上心無旁騖；它經常停下來捕捉人物呆滯、尷尬、麻木的表情，彷彿一部人類學研究之作。
但小武仍然只是敘事的一個棋子，他連接起的朋友、女人和家庭，雖然都沒有被充分地伸展，卻編織起了一張人際的網路。某種意義上，汾陽仍然是費孝通所說的「熟人社會」，小武雖然因為小偷的身份與這張網有所疏離（他甚至被好友小勇的婚禮拒絕了），但依然會頻繁地與之發生聯系，就如夏布羅爾所說的，小城市裡的人，彼此認識，人們會更仔細看你，你也不得不既考慮自己的存在，同時考慮周圍其他人，從面對人性的角度說，這要比簡單的交流更值得琢磨。相比之下，大城市有太多的人太多的孤獨，人們的交流會產生障礙，由此遮掩了很多話題，所以，這個新浪潮導演一直堅持在巴黎之外的地方尋找故事。賈樟柯也一樣。
小武面臨的首先不是小偷身份的尷尬，小勇正是與他同做扒手時結下友誼的，他也能用這個身份幫助其他人，或顯示自己的控制力。但當他在街頭晃盪時，某些新東西正在進入小城：小勇走私香煙、開歌廳成了企業家和勞模；從北京出來追尋明星夢的胡梅梅落在這里做了妓女；二哥和城裡人結了婚，需要家裡湊錢維持面子……小武最終是被這些新的人際糾結給拋棄了。
但影片撲面而來的感性並非是某種同情或是（和慣於煽情的中國導演相比，賈樟柯不明確表達「同情」，而只是觀察）憤怒，而是對小城生活出色、精確的捕捉：在公路邊漠然等車的人們，街道上宣傳政策的廣播，光線昏暗的檯球室，連續播放槍戰片的錄像廳，提供點歌服務的電視台……尤其對眾多從小城市走出來的青年來說，電影里的場景如此熟悉和真實，幾乎沒有一個場景牽強和突兀，它不是某種意念的化身，而是冷冰冰的存在，是很多人遺忘在故鄉的影子，此刻仍然在中國最廣大的區域里上演著。這種細膩、流暢的記錄不厭其煩，使小武（扮演者王宏偉本來就擁有一張最大眾的臉）很自然地就被包裹在其中。「就像一根浸在油里的繩子。你只想使用其中的一部分，但是整個繩子大概都浸濕了」（侯孝賢語）。
在環境的破敗中，小武麻木、無聊的表情最直觀地傳達了小城的氣質，有一場戲里，他 和一個朋友嬉鬧，追來追去，就像《童年往事》里阿孝的日常生活：從街道這頭跑到那頭，下次再跑回來，從牆頭翻出家，再翻進去，鏡頭積攢著，彷彿一個跑不出去的圓。但小武根本就不耐煩跑，在厚重的黑鏡框下，他幾乎總是眯著眼，以至於你會忘記他比《任逍遙》里的主角大不了多少。
賈樟柯也不解釋小偷的動機，那隻是通俗劇的要求，他要呈現的是一種生存的狀態，是小城裡無數麻木過了一生的人生命中的一截。《站台》里眾人問從廣州回來的張軍，「花花世界有什麼好？」他回答說，「那裡人們都很忙」：的確，無事可干是小城生活最致命的地方。在呆滯的人物背後，流行歌曲隱晦地透露了些秘密，那是小武為數不多表達情感的方式，雖然多是聲畫對位和一種反諷：當小武從警察那裡知道小勇要結婚的消息而去詢問他時，背景里嘶嚎起屠洪綱的《霸王別姬》；在歌廳里，胡梅梅把小武當大款來傍，唱的是《愛江山更愛美人》，虛幻的英雄夢游盪在一個卑微男人的尊嚴之上；而在婚禮、葬禮、街頭、舞廳、電視里，一首泛濫、誇張地表達感情的歌曲《心雨》，一次次在疏離、冷漠、孤獨的場合響起。
小武便是這樣一個具有代表性的社會個體。面對著社會轉型對於小城各方面的沖擊，小武不理解，不適應，或者還有不情願；他孤獨於群體之外，仍以舊有的方式去看待、處理身邊的人和物，他以他的常態對應著世事的變動。誠然，社會的進步使人們口袋中的鈔票越來越多，舊有的生活方式與價值觀也隨之開始轉變，以金錢為本位的價值體系全面占據人們的內心。正是在這種變動中，一代人開始了游離與契合的過程。小武明顯的屬於游離的人群，他與曾經的「戰友」吵翻——因為他已發達，需要忘記不光彩的過去保留體面；與愛人分別——她選擇了金錢的歸宿；與父母隔閡——金錢關系滲透進家庭代替了親情。由此，小武苦悶，彷徨，孤寂，矛盾，困惑，進而，以一種自我放逐的方式對這個社會進行著無力的反抗。
最後說一下表演。賈樟柯在此全部採用非職業演員，利用他們的本色演出創造著一個極度迫近真實的影象世界。無疑，他成功了。影片中，各個人物血肉豐滿，地道的方言、毫無修飾的服裝、木訥的表情、緩慢的動作，你無法指摘他們的任何一個動作，因為他們演的就是他們自己，沒有模式，沒有套路，如同賈樟柯在此開創的這種電影類型一樣。
賈樟柯是一個執著的導演，在《小武》里所表現的內容一再出現在他以後的電影當中，從《站台》到《任逍遙》，從《世界》到《三峽好人》，賈樟柯一步一步完善著他的小城電影，一步一步完善著他的歷史寓言。
賈樟柯在《小武》中對於他所表現的一切人物與事件進行著生活流式的客觀展現，沒有刻意的表露出自己的主觀情緒。只是在這一系列的打擊與游移的展示中，對於小武，我們還是能夠感受到賈樟柯對他的無奈與痛惜。也許這也是賈樟柯對於現今社會形態的態度吧！小武以他特有的精神內核重疊了中國社會在現代化進程中所表露出的一系列宿命與矛盾，同樣面臨著變與不變的抉擇，同樣面臨著價值觀的轉變，同樣面臨著猶疑與困惑的精神狀態。賈樟柯以他獨有方式站在影象的角度建構了中國的社會歷史，這是他領先於第六代導演最突出的地方。
在《小武》中，環境造型真正體現了賈樟柯還原生活再現生活的目的。實景拍攝，長鏡頭，自然音響的全面引入，再加上攝影機機位總是與人眼持平的位置，沒有特效鏡頭的應用，使觀眾在觀影過程中真正如同親臨現場一般目睹著前面所發生的一切，加之無戲劇化的情節構造，一幕幕真實生活的場景浮現於觀眾的腦海，真實與想像之間發生沖撞，影象與生活之間發生重疊，令觀眾獲得了一種獨特的藝術享受與情感宣洩。