礪行主題電影可以看那個

❶ 《我和我的父輩》你認為你值得一看嗎

不過《我和我的父輩》因為有《我和我的祖國》以及《我和我的家鄉》兩部做鋪墊，所以觀眾對其更加熟悉，而且也想看看這個系列是否還有延續的必要。

而《我和我的父輩》果然沒有讓大家失望，截止10月2日北京時間10點59分，該片票房突破3.2億，排片佔比高達31.4%。

貓眼上口碑出爐，直接斬獲9.5分好成績，豆瓣上也是有不少4、5星好評，但還是有網友覺得沈騰的部分多餘。

全片中更是有3個亮點和1個遺憾引人矚目，沈騰的單元究竟哪裡出了問題？

畫面寫實，情感細膩，大腕演員前來助陣
《我和我的父輩》這部電影和前幾部一樣是分單元進行的，這次是由吳京、章子怡、徐崢、沈騰四位自導自演，想要給觀眾呈現出的就是父輩的偉大和對子女濃濃的愛意。

吳京這次採用的是抗日的情節，最主要的內容是講述父輩征戰沙場，所以這一單元中有非常多的戰爭場面，爆破做得相當真實，因為有奮勇殺敵的環節，敵方的炮火呼嘯而來在地方砸出塵土，更是直接帶出了血腥，將馬和人炸得四分五裂。

徐崢執導的《鴨先知》以上海弄堂為背景，講述的是中國第一支電視廣告誕生的背後故事，時代背景放到了改革開放。

該單元最注重的就是年代感，所選用的濾鏡都是霧蒙蒙的，黃色復古的色調特別有看老電影的感覺，從服化道方面也是做得細致入微，交雜的小巷，生銹的水龍頭和「鄧麗君」同款發型等等都彰顯著時代標簽，給觀眾極強的代入感。

再看情節內容，吳京執導的《乘風》演繹的是中國傳統的父子關系，不善言辭的父子得不到對方的理解。

遺憾的是就在大家以為是合家歡結局的時候，馬仁興（吳京飾）為保護百姓，犧牲掉了唯一的兒子馬乘風（吳磊飾）。之後吳京自己一個人跑到田地裡面失聲痛哭的場面，也是讓觀眾不禁流淚。

這部影片中唯一的女導演章子怡執導的《詩》是這幾個單元里最為感性細膩的，章子怡把航天人的工作比喻成在天上作詩，唯美又浪漫。

但實際上黃軒和章子怡飾演的父親和母親，從事的都是工作都是相對比較危險的，可是他們依舊堅守在崗位將父輩的堅持和信仰展現而出。黃軒也將溫文爾雅的父親形象完美演繹，和年長他幾歲的章子怡寫詩傳情也是毫無違和感。

除此之外，還有66歲的影帝陳道明在章子怡執導的《詩》單元出鏡，老藝術家李雪健在沈騰單元宣布研究成功，大導演張藝謀客串徐崢執導的《鴨先知》，雖說鏡頭不多，但絕對是給觀眾的一大驚喜。

經驗不足稍顯青澀，沈騰單元有遺憾
但《我和我的父輩》也是有遺憾的，有網友覺得是四位導演風格迥異，導致畫面不連貫，但他們之間有一條線在牽引著，就是時代，從戰爭時期、建設時期、改革開放再到近未來，其實客觀性非常強。

全片中最大的遺憾其實是在於這四位導演中，都存在一些小問題，但主要原因還是市場不夠，所以一些細節處理不得當。

但大家最沒想到的是這次被詬病最多的是沈騰執導的《少年行》，網友甚至認為沈騰是全片的最大硬傷，排名也是放到了四位導演之末。

沈騰的《少年行》是講述來自2050年的機器人父親回到過去陪伴孩子的故事，還是秉持著開心麻花慣有的喜劇風格，但融入了《長江七號》和《這個殺手不太冷》的某些設定，有些致敬的意思。

這單元也是將搞笑和愉悅做到位，但情懷的主旨並不突出，甚至在末尾強行扣題的行為有些生硬，主要還是因為沈騰的首次導演作品，經驗不足而且他之前一直接觸的都是喜劇，煽情還是有些難度。

不過最重要的還是因為大家對沈騰這位「長在自己笑點上的男人」期待值太高，所以即使這次的作品只是及格難免會有些不滿，希望沈騰之後可以多加打磨。

總而言之，《我和的父輩》的亮點之處非常多，幾乎觀眾看後都是感慨國家的繁榮和父輩精神的偉大，作為一部獻禮劇做到這點已經是成功了。

❷ 有什麼有意義的紀錄片

零 導讀

如果想要快速提升自己，讓自己的視野更加開闊，思維更加深邃，那一定要抽出時間看看紀錄片。

因為紀錄片可以展現給觀眾一個更廣闊、更完整的世界，讓人們對自然、對生命、對社會，都有更深刻的理解。

下面推薦十部我很喜歡的紀錄片，希望你也能從中得到啟發。

壹「中國微名片·世界遺產」

——中國世界遺產的微網路全書。

這一季的3集分別帶你看到了夜幕下的藝術之都佛羅倫薩、浪漫水城威尼斯和歷史遺跡龐貝古城，前兩集側重藝術方向更多一些，第三集則重在古城被維蘇威火山爆發摧毀的歷史。即便你是個藝術小白，也能通過3D動畫模型演示，真人場景復原表演等，感受到義大利的文化藝術底蘊。

准備好了嗎，在靜謐無人的夜晚，這三座城市的歷史故事，就要來啦～

❸ 海清演過的所有電影

海清演過的所有電影如下：

1、隱入塵煙。

影片講述西北農村，兩個被各自家庭拋棄的孤獨個體，在日復一日的耕耘中相濡以沫的故事，武仁林與海清展現了一對底層農民夫婦從陌生到熟悉，從相知到相守的心路歷程。

5、男人如衣服。

品牌設計師春天（毛舜筠飾）和女兒任秋水（吳千語飾）在舅父Hugo（黃百鳴飾）的內褲品牌企業內工作。一天，Hugo收到舊情人繆品（海清飾）的禮物，欲舊情復燃，但繆品要求Hugo設計一款以「男人如衣服」為主題的服飾。

Hugo請來手段高明的Jojo（熊黛林飾）來負責，遭到春天母女的強烈反對，二人找來萬人迷Owen（林峰飾）和阿費（鄭中基飾）攪亂原定計劃，讓局勢峰迴路轉，笑料百出，一場女權之戰就此展開……

❹ 有沒有類似《綠皮書》的電影值得推薦

電影《觸不可及》值得推薦。

但是比起《綠皮書》，美版《觸不可及》的票房和口碑都有一定的差距，造成這種局面的原因很多，但這並不影響《觸不可及》依舊值得一看。

原版《觸不可及》是口碑很高的經典之作，它是一部法國電影，2011年在法國上映。

美版翻拍後，大致情節相同，細節處做了改動，可能這也是最終口碑相對沒那麼好的原因。但是，不論什麼電影，翻拍總歸會和原版有不同的地方，如果翻拍的是經典作品，難度也就更大些，觀眾也會更加挑剔。

11月22日上映的這一版《觸不可及》，之前不少朋友也在網上看過了，但大家依舊對這部片子充滿興趣，大約是它本身的故事，足夠吸引人吧。

電影講述的是癱瘓的富商菲利普（Phillip），陰差陽錯招來街頭黑人混混戴爾（Dell）做看護，背景天差地別的兩，經歷了嘀笑皆的系列故事後，成了令動容的莫逆之交。

看這部電影的過程中，兩位主角的感情滲透、心態轉變，是最值得叫好的，這也是前面提到，《觸不可及》和《綠皮書》的一致之處。

如今，市場上很多電影被大家批評，就是因為演員在演繹感情的變化時，特別沒有說服力。一見面就愛得死去活來的戲碼，見面是仇人接觸幾次後卻愛得深沉，此類情節層出不窮，類似我們常說的：導演想讓你去哪，馬上鏡頭就顯示你在哪，導演讓你突然死，電影里你就突然死了，非常之莫名其妙。

《觸不可及》在這一點上，讓很多電影「觸不可及」。戴爾起初對坐輪椅的菲利普很無好感，因為兩人的階層實在差得太多，一個窮的房租都交不起，一個富的一天就能賺幾百萬。但戴爾在照顧菲利普的日子裡，逐漸改變了對菲利普這樣的富人的看法，最後兩人也成為了很好的朋友。