電影阿凡達的主題

『壹』 《阿凡達》電影主要講述的內容是什麼他的主題是什麼

阿凡達講述的是一個當地球人在潘多拉星球發現了非常有價值的資源後，便想佔有那裡的資源，為了取得那裡原著居民納威人的信任，人類將納威人和地球人的基因結合造出了由地球人控制的阿凡達。由傑克薩利控制打阿凡達在一次機緣巧合中認識了納威人首領的女兒，涅提妮。在後來的相處中兩個人相愛了，並在納威人的神靈艾瓦面前結合。傑克薩利通過自己的努力被當地人所接受，但這時地球人已經決定攻打納威人，傑克被納威人誤會，被他們唾棄，但後來傑克成為了納威人祖祖輩輩崇拜的魅影騎士，領導納威人打退了地球人的進攻，傑克薩利永遠的留在了潘多拉星球，成為了納威人的新首領，並和涅提妮終於在一起了。

『貳』 阿凡達這部電影講的主題是什麼

阿凡達這部電影獲得最多的評價，就是「劃時代之作」，真是如此么？沒錯。電影製作時廣泛採用3D技術，將會讓包括卡梅隆在內的導演們重新審視電影技術與電影本身，它的影響至少能持續數年。這就是為什麼說它是劃時代之作，它會改變電影銀幕。

退一步說，也許它並沒有開創一個新時代，但在此之前從沒有導演在電影里如此野心勃勃，大規模地採用復雜的3D技術。《阿凡達》橫空出世，其他導演若要不被人說「落伍」，只好也一頭栽進3D的海洋。《阿凡達》是一場視聽的饗宴，場景處處眩目：天空中漂浮的巨大山脈，虛空中飛瀉而下的千丈瀑流，無一不驚心動魄，各種微小的細節也令人嘆服不已。

阿凡達電影開場十分鍾，是觀眾視覺保守沖擊的十分鍾。然而導演卡梅隆一點都不打算讓觀眾回神。瞬間觀眾就被帶入了緊張的情節：潘多拉星球氣候惡劣，土著敵意很深，男主人公進退兩難，阿凡達計劃沒有人性，來自地球的侵略者冷漠無情。傑克的境地令人同情，而觀眾似乎只能眼睜睜看著悲劇即將發生。

納威族看起來似乎不像真人，但確實讓觀眾感到他們是活著的生物，有血有肉，有愛有恨。特別是他們的眼部動作，令人印象深刻。男女主人公的愛情逐漸發酵，就是在一次次的視線接觸中表現出來的：視線超出必要的長時間停留，瞳孔微微放大，淚珠將落未落……觀眾清楚地看到他們之間有種東西在萌芽，長大。雖然他們是外星人，但不表示他們沒有地球人的感情體驗。

卡梅隆再次顯現出他同其他動作片大師不一樣的地方：他特意把阿凡達影片節奏放緩下來。男主人公用了三個月時間細心研究潘多拉星球上土著種族納威的文化。觀眾可以看到他的頭發和胡須慢慢變長，以示時光流逝。終於，男主人公發現自己喜歡上了納威的文化和人情，以及一個納威女子——內蒂瑞。

這部分感受不到緊迫和壓力，似乎有點和電影主線脫節，然而這也是導演卡梅隆的設計。畢竟，他可是導演過《泰坦尼克號》的人。《阿凡達》不是純粹靠動作和奇觀贏得票房的電影，阿凡達是一部愛情電影。對此千萬不要懷疑。每一部卡梅隆電影，核心都是愛情。

卡梅隆用阿凡達這部影片提出了一個對人類來說可能是很深奧的問題：「背叛你所屬的種族是什麼感覺？」電影中薩利被問及這個問題。卡梅隆的用意非常明顯：電影中男主人公和人性未泯的科學家們是好人，代表光明和人性；而另一方代表邪惡，怪物，殺人兇手。雖然在生物種群意義上納威人和地球人八桿子都靠不上邊，但從他們的做事風格來看，他們比地球人中很多人更具有人性光輝。

潘多拉星球是資源、能源和人性情感的一個大拼盤。那裡的人群和普通電影里的背景群體相比並不只是科幻設定的區別。熟悉科幻電影的人，可以很容易在電影對潘多拉的描述中看到其他著名科幻電影的影子。影片最後40分鍾可以說分分鍾精彩紛呈。卡梅隆在這一部分終於端上了動作特技的大菜，什麼邁克爾·貝阿，羅蘭·艾默里奇啊，還有什麼馮·特里爾啊——統統未夠班！

地球人對潘多拉星球發起攻擊，隨後潘多拉星球在操縱阿凡達的傑克帶領下發動反擊，場面宏大異常，沒有看過電影的人完全無法想像。用一種不恰當的比喻，這里簡直讓人想起9/11事件，殺戮與毀滅中飽含史詩般的想像和創造力，而其焚天毀地的巨大破壞又是那麼叫人目瞪口呆，後背發寒！

論災難場景，《阿凡達》和《泰坦尼克號》不太一樣，不過足以讓觀眾頭暈目眩。如果條件允許，絕對推薦觀眾去看3D版。通過迷人的數碼技術，觀眾能更加充分地體會導演的良苦用心。

潘多拉星球上的故事，卡梅隆很顯然還沒有講完，仍會回去繼續他的探險。而作為觀眾，我們要做的就是打好背包，隨時准備和這位偉大導演共赴一段驚險的心靈歷程。

『叄』 電影《阿凡達》系列如何評價有何影響和地位

首先，這一類的電影題材還是比較新穎的，由於人類對於星球的過分開發最終導致了納美人與人類的戰爭。這其實也是在呼籲人們對於地球的保護，遏制對於地球的過分開發，以及對於自然資源的過度使用，小編從這個電影之中看出了保護地球的號召。

小編認為在等級上，這部電影可以稱之為是上等了，從特效上來說，是一次完美的視覺盛宴，給觀眾們帶來了很好的視覺享受，從主題上來說，也足夠發人深省，讓人們更深刻的思考未來的發展方向以及對環境的保護。

『肆』 熱片《阿凡達》要表達的是一個什麼主題

《阿凡達》似乎眾口一致的說好，我也忍不住去欣賞下。 原版大片，3D電影，首先是視覺的震撼。其次是主題的鮮明和發人深省。故事的內容是貪婪的人類去征服外星潘多拉星，破壞外星自然資源，掠奪礦產，滿足人類永遠難以填平的物質慾望。人類派出的「卧底」被外星人淳樸的自然觀和價值觀征服，成為外星人的盟主，領導外星人奮起反抗侵略，以螳臂當車的冷兵器對抗現代化的熱兵器，勇氣無敵，大獲全勝。故事的結尾是耐人尋味的，男主人公傑克放棄了自己殘缺的地球人軀體，將靈魂送入外星軀體里重新復活......電影里沒有華麗的語言,朴實才能打動人心,女主角Neytiri說"世界上所有的能量都是流動的,我們不過是借了其他生物的能量,最終還是要還給自然的...."其實我們現實的人何嘗不是如此，我們在意自己佔有：我的老婆，我的孩子，我的衣服，我的房子，我的位子，我的錢。。。。。其實我們只是過客，何苦霸佔，把自己框在一個角色里，困苦不堪，難以解脫，站在山頂想：我的能量我的所有最終都會流向別人或者別的方向，沒有一個人能對現在這一刻說，「我喜歡，留住!」更豁達的看待世界，我們就多了一顆仁愛的心，寬容的心，和幸福輕松的心。當「能量」流來的時候，我們善待「能量」，細心呵護。當流走時，我們如果能向Neytiri那樣，默默的念誦一段咒語，送上祝福，豈不是比痛哭流涕，痛不欲生更加有情有義。莊子在他的妻子死時，敲著瓦罐唱歌，慶祝她去了另外的世界，深刻的詮釋了「順其自然」。誰能說，莊子是個薄情寡義的人，只是他對世界理解的更加深刻罷了。

『伍』 阿凡達的劇情及感受

很多人說阿凡達的主題是環保和自然，其實我認為熱愛自然僅僅是主題的表現形式而非主題本身。阿凡達的真正主題是傑克在馴服飛龍的時侯Neytiri在他身邊大聲喊的話：交流，建立交流。

那美人與自然交流的方式和人類是如此不同，他們通過頭上的神經紐帶可以和潘多拉星球上的所有生物建立心靈的溝通。在潘多拉上所有的生物，動物和植物，都是一體的。以聖母之樹為核心的巨大神經網路，這才是全篇最出彩的設計。這種全新的交流方式讓廣泛存在於人類中的冷漠，蔑視和暴力顯得如此幼稚和醜陋。人類沒有心靈的紐帶，人類不能理解潘多拉星球上生命的偉大和深邃，只知道為了一己私利而肆意毀滅。最終導演用讓主人公徹底拋棄人類的方式完成了自身的進化，象徵著對人類無法相互溝通，無法相互理解的悲哀。這種交流也讓潘多拉星球上的一切在危急存亡的關鍵時刻聯合為一個整體，也正是這種交流讓潘多拉龐大的生態系統抵抗住了看似強大的人類的入侵。雖然很多人認為傑克憑借一己之力拯救了潘多拉，但是真相沒那麼簡單。我在後面會詳盡地講述聖母是如何在拯救潘多拉的過程中發揮自己的作用。

關於抄襲

阿凡達一上映就有大量的人跑出來說它抄襲了魔獸爭霸。不錯，你要是執意要說的話那美人是很像暗夜精靈，故事劇情也和海加爾山之戰有一些相似之處。但是要這么說的話魔獸爭霸是不是也抄襲了？它明顯抄襲了指環王，就連暴雪的編劇都是指環王的粉絲；指環王有沒有抄襲？它更為明顯地抄襲了瓦格納的《尼伯龍根的指環》。要是這么說的話，人類的藝術史就是一部抄襲的歷史。你去盧浮宮看一看，你會發現盧浮宮所有的藏品都在相互抄襲。

抄襲，或者說好聽一點叫借鑒，本來就是藝術創作中重要的一部分。關鍵並不在於是否抄襲，而在於是否超越了原來的作品。指環王超越了《尼伯龍根的指環》（雖然很多人認為並沒有）而獲得了成功，阿凡達也是如此。我認為片中最核心也是最精彩的設定：潘多拉的萬物一體，才是卡梅隆獻給世界的一份最終幻想。在這方面，它遠遠地超越了以前的作品。

關於男主角JAKE

阿凡達的主題中充滿了對人類現狀和未來的失望的悲觀。借JAKE的口直接說出人類毀滅了地球，現在又要來毀滅潘多拉。事實上想要表現作者對人類自身的悲觀，利用一個身體殘疾的前海軍陸戰隊士兵是最好的選擇。在影片的開頭JAKE說自己沒有錢去治療自己殘疾的身體，靠救濟金度日。這樣一個生活在社會底層，沒有收入來源沒有前途，雙胞胎哥哥還死在歹徒刀下的戰士，可謂是嘗盡了人類社會的痛苦和悲哀。可以理解他第一次成為AVATAR的時候的興奮，不顧科學家的勸告瘋狂地到處亂跑。那是他壓抑已久的對健全身體和自由的渴望。只有在成為AVATAR的時候，他才不是推著輪椅的老兵，是一個從滿活力的那美人小夥子。JAKE幾乎是一開始就決定了他寧可當AVATAR也不願意當人類的意願。

在遇到了Neytiri和真正的那美人部落之後，JAKE的「叛變」就更加順理成章了。是當一個在美麗的叢林中接受獵人考驗並最終贏得那美人和Neytiri認同的武士，還是當一個推著輪椅被關在人類基地整天向QUARITCH上校匯報的攤子士兵？對於JAKE來說是一道沒有難度的選擇題。在影片中所有「好人」對人類，確切地說是對RDA和雇傭兵的決裂和斗爭中，JAKE一直是最堅決和最頑強的。因為不管是AUGUSTINE博士還是女飛行員CHACON他們對那美人的幫助都是出於對那美人的同情和對GUARITCH上校的「看不慣」，只有JAKE的「叛變」是真正地因為只有在潘多拉，他才能體會到生活的快樂和意義。

關於女主角NYTIRI

NYTIRI是我們在全篇中看得最多的那美人，其實相當於那美人這個群體在JAKE和觀眾眼中的具體代言人。她對JAKE的態度從一開始的排斥到相愛，從決裂到復合，也正是JAKE一步步融入那美社會，被排斥又重獲尊敬的過程。很多人對於男女主角的感情發展認為實在是太快了，其實一點都不快。首先兩個人在一起待的時間是三個月，考慮到那美人那種與人交流，與人感應的強大能力，這段時間發展感情是足夠的。況且JAKE在NYTIRI的教導下一步步地從一個什麼都不會的白痴變成一個勇敢地獵人，NYTIRI親眼看著JAKE的進步。而且JAKE身上隱含的一些人類特有的特點，也在一步步地顯現。JAKE畢竟是接受了人類長期文化教育的人，對於如何與人打交道，如何建立感情，當然比那些只知道打獵的那美人強不少。我們從很多情節上都可以看出來，JAKE明顯地比大多數那美人都更聰明。也難怪那美人還在舊石器時代。

NYTIRI在那美部落中的地位，是相當高的。首先她是精神領袖的接班人，同時還是部落兩大長老的女兒。而這樣一個人成為一個AVATAR人類的「女人」，那美人居然欣然接受了這件事。（除了原本和她是一對的蘇泰以外，那美人對JAKE河NYTIRI的結合都沒有任何意見）可見那美人其實並不是一個盲目排外，盲目仇恨人類的名族。在AVATAR基地我們看到AUGUSTINE博士早年在那美人中間辦學校，教那美人英語，和那美小孩合影留念的畫面中，我們可以看到那美人對人類的態度，其實比人類對那美人的態度要好很多，至少在一開始有一段人類和那美人的「蜜月期」。在蜜月期中和那美人打交道的主要是科學家，而RDA和雇傭兵的介入才讓那美人疏遠人類並對人類失望。

JAKE和NYTIRI在祖先樹下「結合」後NYTIRI說的「我是你的了」。那美人對婚姻和倫理其實是很嚴格的，不過這種嚴格並不是人類封建時代那樣靠世俗倫理來限制男女關系，那美人沒有姓，女性地位至少不比男性低，女長老看上去比男長老好像還要有威望，應該還處在母系氏族社會。在人類的母系社會是沒有所謂女人屬於男人這種說法的。那美人說的相互屬於，應該是指兩個人因為愛情而形成的一種超乎常人的關系。我們都知道阿凡達的公映版刪除了兩人在樹下XX的場面，不過我估計在以後的導演剪輯版中，我們會看到一個很重要的動作：JAKE和NYTIRI的神經紐帶連接在了一起，這樣才能象徵兩人的真正關系。這可以算是我的預言吧。

『陸』 電影《阿凡達》告訴我們什麼道理給我們什麼啟示

多行不義必自斃！就像現在的日本與美國似的，它是個縮影……

『柒』 阿凡達的主題是什麼

種族之間的問題
人類環境與利益的問題

這些都是電影里的主要情節線
相信你看了就會知道為甚麼阿凡達那麼受歡迎

『捌』 《阿凡達》表現的主題是什麼

愛情

『玖』 阿凡達電影的主題曲是什麼

電影主題曲：I SEE YOU /《我看見你》
演唱：麗安娜·劉易斯
作曲：詹姆斯·霍納
作詞：西蒙·弗蘭格倫
簡介：《阿凡達》電影原聲由奧斯卡槳得主、(_dian4 ying3 yuan2 sheng1 you2 ao4 si1 ka1 jiang3 de2 zhu3 _)金牌配樂大師詹姆斯·霍納作曲，原聲中收偶的主打片尾曲《I See You》由英國著名割罩利昂娜·劉易斯(_you ying guo zhu ming ge zhao li ang na _liu yi si)（Leona Lewis）獻唱，詹姆斯·霍納和Simon Franglen擔任作曲和製作，12年前正是他們創作了那首轟動全球的詹姆斯·霍納主題曲《我心永恆（My Heart Will Go On）》。