三十年代電影的主題表達

A. 好萊塢上世紀30年代至90年代末電影風格的變化！

不知道你想問什麼。最近剛好在看一些關於那個年代好萊塢的東西。知道一點點。上世界30年代左右好萊塢電影發生了很大的變化。主要就是有聲電影和彩色電影引起的。20年代左右有聲電影問世。好萊塢告別默片時代。再往後彩色電影。都給好萊塢帶來巨大的變化。而這個時候也是華爾街大財團進去好萊塢的時候。他們靠有聲電影的專利，然後又收購大量的院線。然後大財團控制下的好萊塢拍的電影都是他們的賺錢工具。藝術性來說也比以前少了。

B. 以30年代為背景的歐美電影 比如像《了不起的蓋茨比》這類的

《鐵拳男人》：以30年代大蕭條為背景
《雨中曲》：以美國20年代末為背景，講述有聲電影的出現
《雨果》：以30年代末的巴黎為背景，講述早期電影發展史
還有一些以二戰為背景的電影比如：《魂斷藍橋》《鴛夢重溫》《虎口脫險》《音樂之聲》等等

C. 20世紀30年代的電影與現代電影最明顯的區別有哪些

你說的是中國的還是歐美的
中國以前的都是革命歷史題材的主旋律作品當地的都是反映改革開放經濟建設和小資生活的
好萊塢的比較多元 各種類型的都有以前主要是西部片黑幫片為主 現在都主要是商業賣座片為主的
科幻 奇幻 戰爭 愛情 警匪 偵探 槍戰 黑幫 冒險 間諜 漫畫英雄 言情 喜劇 生活 記錄 反思 惡搞無所不包 好萊塢最明顯的區別我覺的就是拍攝手法上 以前的老片主要以黑白為主 講求故事性敘事性
現在的主要追求的是視覺沖擊力的特效商業方面

D. 電影《功夫》表達了怎樣的主題思想

中國式價值觀輸出的功夫片新出路

影片多次表現上海南京路上的一個十字路口，這個設計預示的是主人公阿星在自己人生道路上的徘徊和猶豫。因為小時候被壞小孩欺負留下的心理陰影，以及當時的世道，讓這個年輕人長大後一心想入斧頭幫當個壞人。但是他在生活中也不過就是小奸小惡，他最大的站隊是當包租婆、包租公、火雲邪神三個人糾纏在一起，琛哥要求阿星殺了包租婆與包租公，他卻沒有行動。他終於選對了人生的方向。

毫無疑問在影片的最後，他們一定會再次相遇，過上大團圓的Happy Ending。

E. 有沒有關於以三四十年代為背景的有代表性的好電影,結束一下

《半生緣》半生緣
主要演員：黎明 吳倩蓮 梅艷芳 葛優

30年代的上海。世鈞和曼楨是同一工廠做工的戀人。曼楨早年喪父，家庭生活靠姐姐曼璐當舞女維持，後來曼璐又當了妓女，最終嫁給了有婦之夫祝鴻才。為了保全自已的地位，不能生育的曼璐以一種怨毒的心態與其夫合謀，令祝強奸了曼楨。曼楨為姐姐、姐夫生下一子，葬送了自已的戀情。姐姐死後，她也嫁給了祝鴻才。

十多年後，世鈞與曼楨再度重逢。當世鈞希望再續此段半生緣時，曼楨卻靜靜地訴說此情不再。她為了兒子已和姐夫鴻才結婚，再也回不到從前了，回不去了……

《紅玫瑰與白玫瑰》
電影導演：關錦鵬
電影演員：陳沖 趙文宣 葉玉卿
也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是「床前明月光」；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯粒子，紅的卻是心口上的一顆硃砂痣……振保的生命里就有兩個女人，他說一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。一個是聖潔的妻，一個是熱烈的情婦……留洋回來的振保(趙文?飾)在一家外商公司謀了個高職。為了交通方便，他租了老同學王士洪的屋子。振保留學期間，有一個叫玫瑰的初戀情人。他曾因拒絕過玫瑰的求歡而獲取了「柳下惠」的好名聲。王士洪有一位風情萬種的太太，她總令振保想入非非。有一次，士洪去新加坡做生意了，經過幾番靈與肉的斗爭，在一個乍暖還寒的雨日，振保被這位叫嬌蕊(陳沖飾)的太太「囚住」了。令振保所料不及的是嬌蕊這次是付出了真愛的。當她提出把真相告訴了王士洪時，振保病倒了。在病房，振保把真實的一面告訴了嬌蕊——他不想為此情而承受太多責難。嬌蕊收拾她紛亂的淚珠，出奇的冷靜起來，從此走出了他的生命……

影片簡評：
本片獲台灣電影金馬獎最佳女主角、最佳劇本 最佳美術設計，最佳造型設計 最佳電影音樂獎。
本片是改編自張愛玲同名小說的電影《紅玫瑰與白玫瑰》，張愛玲的小說在文壇被推崇備至，但根據她的作品拍攝而成的幾部電影卻並沒有受到同樣重視，主要是編導太囿限於原著，未能在映象化的再創作上推陳出新。林奕華編劇，關錦鵬導演的本片亦有這方面的缺點，關錦鵬以一種冷峻旁觀的態度描述了一種無奈情感。在起落的電梯里紅玫瑰那張嬌艷明媚的臉映見她心底婉轉曲折的心思，潔凈明亮的洗手間里白玫瑰蒼白無色的生命。 精緻美麗，墮落頹唐，卻在一不經意間將心底的一絲純真柔情輕輕流露，一個男子可以將女性情感刻畫到如此的細膩、豐富，令人嘆為觀止。而因一部《小花》（獲百花獎最佳女演員獎）而在大陸為人熟悉的陳沖憑借在本片中出色的演繹了紅玫瑰而獲當年的金馬獎最佳女主角獎。一向以大膽出位聞名的她在本片中可謂是搶盡了風頭，令曾經被譽為「港產三級皇後」的波霸葉玉卿黯然失色，同樣是風情萬種，但相對而言陳沖還是更懂得演戲，而不只是show身材。

《傾城之戀》
導演：許鞍華
主要演員： 周潤發 繆騫人
香港淪陷就是為了成全她？這到底是一個情場，讓男女主角談情說愛的地方；抑或是一個賭場，值得叫白流蘇把自己一生幸福押下去賭一局；又或是一個戰場，男女雙方各想把對方變成俘虜？
《滾滾紅塵》
導演：嚴浩
演員：林青霞
秦漢
張曼玉
韶華因父親不準她與戀人小健結婚，被鎖於家中，自殺未遂。父親死後，韶華離家出走，以寫小說為生。不久，只重感情、不問政治的韶華與為日本人做事的文化官員章能才相戀。抗戰勝利後，章能才銷聲匿跡，不知去向。韶華幾經周折， 在一農舍中找到他時，卻見他與一寡 婦同居。韶華於絕望中回到女友月鳳處生活。不久，月鳳亦因與熱心學生運動的男友小勇一起參加反政府集會而雙雙遇難。後韶華偶遇窮困潦倒、 四處躲藏的章能才，恰逢為報殺夫之仇的老鄰居「小妻子」向國民黨糾察誣告章能才為共產黨，韶華為救章能才，逃跑中被汽車撞傷。解放前夕，商人余老闆用金條換來兩張乘末班船赴台的通行證，欲攜韶華離開大陸，韶華卻將章能才送上輪船。四十年後 ，章能才返大陸尋找愛人，只得到一本韶華寫的長篇小說《白玉蘭》。

《花樣年華》
導演：王家衛
主演：梁朝偉、張曼玉
攝影：杜可風、李屏賓
身處遙遠的異國，周慕雲仍無法忘記過去與蘇麗珍之間的種種。如果當天她真的答應跟他走，他們現在會不會還在一起?抑或註定分離，各分東西?

也許有人會說，自從他們在同一天搬進同一層樓房，成為門戶比鄰的鄰居，命運已將他們放在一起了。而當他們發現彼此的配偶間竟發生了不可告人的關系的時候，在他們之間更像是牽連著無形的線，要割也割不斷。

至今他還能看見那一群漂盪的身影，剎那的相聚。房東夫婦們、自己的妻子周太太、陳先生、陳太太---蘇麗珍。樓梯間，走廊上，與她擦肩而過，或微笑寒暄，又何曾想過她那素靜的面容，明媚的體態，竟會成為他日深刻的思念。

他們在配偶背叛的陰影下，各懷心事地靠近。那是個一切變得飄搖不定、難堪的所在。有時她彷佛倚賴，又突然叛離。他想要佔據，但缺乏勇氣。想要忤逆，但是面對著她那莊重的神色，他感到說不出來的情怯。

見不著時，愈來愈想。那些背著人偷來的、幽室相守的時光，是多麼和煦而平靜。那些久候不至的苦等，明知是她卻聽不見聲音的電話，又是多麼的熾熱和辛烈。直到他作出了遠行的決定，才向她道出真心的說話。此時此刻，他不禁想到他真正背叛了的人，也許是她。

一切都退去了，香港、1962年、那個陳舊的秘密……

不管當初是為了報復或色誘，抑或單純的慰藉，到最後，只剩下眷顧。

《紫蝴蝶》：舊上海的浪漫壓抑
《紫蝴蝶》2003年導演：婁燁《紫蝴蝶》一片中有兩個鏡頭拍得最動人，一是司徒與伊玲在房間內跳舞，窗外是傾盆大雨，屋內燈光溫暖，歌聲盪漾，不知命運要在何時發生轉變的最後沉醉在其中蔓延；二是辛夏和伊丹在電梯里的瞬間，老式電梯繁復的花紋有著暗銀色光澤，心懷鬼胎的兩人偶爾對望一下，不知命運何去何從的忐忑感十分強烈。這兩個鏡頭里人物都有情感上的起伏交流，畫面的光線和質感也比較到位，上海特定時代里人們的片刻沉醉和命運瞬息萬變之間的沖突極有特點地傳遞出來。

在這個敘述以抗日戰爭時期的上海為背景的故事裡，婁燁其實隱隱抓住了其中的時代特質，可惜的是一閃而過。《紫蝴蝶》試圖在時代背景里呈現出歷史宏觀面貌，表達大時代里無法證明自己存在價值的深沉主題，在這部長達兩個半小時的影片里忽隱忽現，婁燁在敘事上的捉襟見肘暴露無疑，盡管可以感受到導演的苦心經營，但是觀眾依然被乏味的長鏡頭和突兀的剪接完全搞迷糊了。婁燁的作品能夠明顯讓人感到上海這個城市對他的巨大影響，從《蘇州河》充滿後現代感覺的迷離頹廢，到《紫蝴蝶》還原上世紀三四十年代舊上海的浪漫壓抑，婁燁幾乎在他的作品裡營造了一個以自己目光看出去的獨特上海，這也是婁燁作品的一個標志性特點。

F. 三十年代電影變革出現的歷史背景是什麼

出現有聲電影

G. 就一部電影談談你對中國30年代民族電影的看法

對於中國電影來說，20世紀30年代日本法西斯的入侵以及中華民族展開的自衛戰爭，也是自抗戰爆發以來中國電影的重要表現題材。由於中國半個多世紀以來經歷了政治經濟制度的巨大變革，不同歷史時期抗戰題材電影的創作者對這場民族戰爭的關注點和表現力都是不同的，因而在不同的歷史時期，抗戰題材電影所呈現出來的意識形態、審美風格、影像語言也都是各異的。這其中，雖然貫穿著創作者較為自覺的藝術個性的追求，但幾乎無一例外地打上了鮮明的時代烙印，清晰地折射出幾十年來中國社會歷史、政治經濟以及文化風尚的變遷。 1930年代對於中國電影來說，是一個電影藝術觀念、社會觀念和電影技術條件逐步走向成熟的時期，在這一歷史進程中，中國民族電影內容與形式的復雜關系，電影藝術的基本原則和創作方法以及電影的具體形態和形制中都包含了相當多的好萊塢因素。在「類似性」和「差異性」多重變奏的共同塑造下，中國民族電影具有了自身的藝術品格和基本觀念，由此也產生了富於中國色彩的民族電影的具體形態、風格和特徵。中國電影商業類型建設受到了好萊塢的直接影響。雖然在總量上國片落後於好萊塢影片，但是能夠在30年代與美國電影在首輪院線同步放映的國產大片，它們的放映時間、總場次和受觀眾歡迎的程度並不比外國電影遜色。民族電影商業類型意識和類型電影的創作實踐成為民族電影的寶貴財富和歷史經驗。與此同時，在借鑒好萊塢的直接影響之下，民族電影通過借鑒和學習，培育了自身的優勢類型，喜劇、歌唱、愛情倫理、偵探、恐怖等類型逐步發展。好萊塢電影進入中國的強勢姿態，必然在文化上引起中國知識界的重視和反思，好萊塢電影對於中國電影文化的影響通過更加具體的電影形式和更加復雜的機制產生作用，在民族電影文化活動的具象場所和抽象空間兩個領域中對中國電影文化發展進步產生了積極的影響。1930年代，中國民族電影管理者「國家電影」意識的逐步成熟不僅為中國民族電影制定了一系列接受西方電影和美國好萊塢電影進入中國放映市場的規章制度，中國電影也開始逐步形成面對好萊塢電影影響時的明確政治主體意識。國家意識（State Awareness）、政治意識（Political Awareness）和民族意識（National Awareness）是1930年代中國社會的歷史政治語境賦予中國民族電影的基本要求，也成為審視和接受好萊塢電影過程中的基本立場。隨著國民黨「官營電影」體制的建立和成熟，左翼思潮引發的「新興電影運動」的不斷發展，中國社會民族危機中始終占據著市場絕對主體地位的好萊塢電影和中國民族電影之間發生著深刻而復雜的交互影響。

H. 《鼠膽英雄》講述了什麼

電影《鼠膽英雄》是一部由郭德綱監制，岳雲鵬領銜主演的愛情喜劇電影。由德雲社兩大主力傾力完成，加上女神佟麗婭、男神袁弘、戲骨蔡明的加盟，此片可以說是陣容強大、讓人期待之作。主演岳雲鵬信誓旦旦地作出承諾，這部電影是他用心之作，也標志著他此後在電影圈不再有爛電影。

盡管如此，網友對此部電影的看法兩極分化嚴重。雖然其中不乏贊美之聲，認為此片搞笑溫情，堪稱岳雲鵬最好的電影作品；但是也有不少否定的看法，覺得這部電影並沒有實質內涵，笑點尷尬且敘事啰嗦。

從豆瓣5.4的評分來看，此片確實不算佳作，甚至連及格線都達不到，但這已經是岳雲鵬自2017年以來評分最高的一部影片。該影片主要講述了民國時代上海灘小混混閆大海，誤打誤撞成為民眾英雄的故事。

我將結合影片，從故事情節、人物性格和情感表達三方面來解讀這部電影的主題，並談談這部影片帶給我的思考。

結語：

總的來說，《鼠膽英雄》是一部笑點夾雜溫情，搞笑帶著遺憾的喜劇電影。這部片子也完美詮釋一個小人物在世道的摧殘下，為了守護自己的愛人和心中的信念而做出的犧牲和抉擇。

雖然網上對此片褒貶不一，評分也不盡人意，但是如果只是單純想要找一部影片逗笑自己，那麼《鼠膽英雄》會是一個不錯的選擇。影片畫面精美細致，敘事節奏不拖拉，笑點滿滿，是一部非常適合下飯的喜劇電影。

I. 三十年代中國電影創作貼近百姓生活，表現社會現實，塑造人物形象現實主義創作風格是怎樣形成的3000字

對電影來說，非常重要的一點就是要貼近生活而引起觀看者的共鳴，所以呢，塑造人物和現實主義要非常的貼近