故事內核和電影主題的不同

❼ 後窗小說與電影主題上有什麼區別

關於《狼圖騰》的情節改編。

電影《狼圖騰》，和小說《狼圖騰》對比，雖然大主題上，做到了，基本同步。
但在一些具體的，故事情節的處理上，卻有很多不同。
有些情節的改編，是我覺得，電影比原著，改的還要好。
有些情節的改編，一開始，我覺得，很意外，甚至不喜歡，不接受——但是，細細分析思考之後，我接受了大部分的改編，而且覺得這些改編，都有道理，都有好處。

1、第一個，是巴圖之死。

雖然說，可以把它想成，是為了後面，嘎斯邁和陳陣的愛情，做好鋪墊。
但是，細細一想，這個改編，還有它的獨特之處。

看過小說的讀者，都知道，那一場的「狼群襲擊軍馬」大戰，是多麼激烈慘烈的一場「生死交響曲」。
不但馬群，傷亡大片。就是巴圖兩個馬倌，也是經歷了一場，驚險萬分的，生死大戰。
在看書的過程中，我一直懸著心，一直想著，巴圖能活么？
一人一馬，面對群狼圍攻？直到最後，在大泡子邊上放槍的一刻，我都以為：巴圖陣亡了呢。
趕快翻書，看下一章，才知道他只是，昏死過。

所以，「巴圖殉職」——這一段改編，我覺得，並不突兀。而且還更感人。
為一個不懼生死的草原好男兒，譜寫了一曲悲壯戰歌——也順帶勾畫出了，草原生存的殘酷艱險。

電影的這一處改編，我覺得，倒算是一筆升華。
這種人物刻畫，情感沖擊，更勝於原著。
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2、第二個，是陳陣和嘎斯邁的愛情。

在看電影之前，有預告片里出現了這一段戲，就有很多觀眾驚訝或不太接受。
其實，在小說裡面，就有一些蛛絲馬跡，能看出，陳陣對勇敢美麗的蒙古姑娘嘎斯邁的，愛慕欣賞之情。
比如，打圍結束之後，嘎斯邁親密無間的，從陳陣懷里，直接掏大白兔奶糖，放進自己嘴裡。
比如30年後重聚首，嘎斯邁把淚水和錘打的拳頭，都雨點般的，落到了陳陣的肩頭。
由此可見——陳陣和嘎斯邁的戀情，也不是空穴來風，無緣無故。

而在電影里，這倆人的愛情，滋生、發展，也都自然而然，合情合理。
在起黃羊的那段戲里，陳陣和嘎斯邁在雪上，嬉戲打鬧，歡暢，開心。
巴圖死後，陳陣給嘎斯邁披上衣服，在領導面前，為巴圖鳴冤，仗義直言。
陳陣被狼咬傷以後，嘎斯邁的生氣，擔心。
小巴雅爾被狼咬傷以後，陳陣為了找救人，幾近瘋狂。

………應該說，這一段愛情戲的加入，還是比較自然的。
而且讓人感覺，這一段感情，是很純，很唯美的。

並且，就在這段愛情戲里，編劇也沒忘了，加上「人對狼」的迫害的情節。
那個拿青黴素，換狼器官的，醫生敗類，讓人看了，恨得牙根癢癢！
都說，狼心狠，但如此看來——人心的貪婪冷酷，比狼，有過之而不及。
這樣一來，也做到了，從一側面，呼應主題。
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3、第三個，應該也是，最重要的一個改編——那就是，小狼的結局。

小說裡面，小狼的遭遇，是非常悲慘，令人淚下的——
從小被抱離母親懷里，然後被鐵鏈鎖上，成為沒有自由的囚犯。
幾次聽到狼群呼喚，但卻最終，回不自己的家族。
後來，在搬家途中，被牛車鐵鏈，一路強拉硬拽，搞得渾身是血，勒破喉嚨，大口吐血，吞咽困難。
最後，在狼王父親絕望的喚子聲中，小狼渴望回家、渴望自由的心，再次爆發。它最後一次瘋狂反抗，拚命掙扎，但也換來了它生命路上的，最後一程，亡命自屠，走向死亡…..
最後，陳陣不得不親手結束了小狼的生命，還給它最後一點生命的尊嚴，也恢復它作為一隻真正的狼的榮光。

還記得當時，看書看到這里，我哭得不行，心痛的不行——我為人類傷害狼的行為憤慨；也為小狼，堅強不息的，為自由，戰斗到最後一刻的精神，而深深震撼，感動！
這才是「狼圖騰」的最重要的精神光輝。
也是全書，為人類毀狼傷狼行為的，最終懺悔，和最重哀殤！

但是電影裡面，則給了小狼另一種，命運的安排——把它放歸草原，讓它回歸大自然了。

❽ 傲慢與偏見 原著與電影不同處

《傲慢與偏見》的小說和電影主要有內容和藝術屬性上的區別，具體如下：

1、內容上的區別：

小說《傲慢與偏見》中一共描述了四段故事：男主角達西和女主角伊麗莎白的愛情糾葛，夏洛特和柯林斯之間的權力紛爭，簡和賓利之間的一見鍾情，莉迪亞和威克姆之間的見色起意。

而電影《傲慢與偏見》中，沒有出現賓利夫婦。電影的重點只是達西和伊麗莎白二人的感情發展與變化。

2、藝術的屬性特徵上的區別：

小說作為一種間接的藝術表現形式，對讀者的刺激性不如電影。文本的敘述需要結合讀者自身的生活經驗。只有這樣，讀者才能留下更加豐富的想像空間。小說塑造人物形象的最終目的是小說創作相對自由，小說家對每一個場景的創作都不受任何外部干擾。

而對於電影作品來說，對演員的外在造型和演技要求都很高。電影的背景應該與要表達的主題一致。例如，柯林斯向伊麗莎白求婚時，電影中的地點就在餐廳，一個凌亂的地方，柯林斯還拿了一束鮮花求婚。

這在某種程度上反映了這項提議的非正式性和荒謬性。影片在觀眾面前更生動地呈現人物畫面，能更好地保持觀眾的注意力。因此，在一定條件下，觀眾對演員的喜愛和對相應場景安排的理解，將影響到整個影視作品的效果。

相關內容解釋

電影版《傲慢與偏見》是根據簡·奧斯汀同名小說改編，由焦點電影公司發行的一部愛情片，由喬·懷特執導，凱拉·奈特利、馬修·麥克費登、唐納德·薩瑟蘭等聯合主演。該片於2005年9月16日在英國上映。

該片講述了19世紀初期英國的鄉紳之女伊麗莎白·班內特五姐妹的愛情與擇偶的故事。

影片評價：

《傲慢與偏見》溫暖人心、令人愉悅、浪漫，美國影評界對這部名著改編作品絲毫不吝惜溢美之辭。凱拉·奈特利的表演光芒四射（《亞特蘭大憲報》 評論）。

該片最大限度地保留了原著的精華，在傳承經典的同時又巧妙地融合了許多現代元素，好看且耐人回味，是一部難得的改編力作。（台海網 評論）。

該片畫面精緻，從鏡頭的轉換到原聲音樂表現，清新，養眼的俊男美女與悅目的英國鄉村風光更符合一部新世紀電影的感覺。（新浪網評論）。

❾ 電影類型與電影題材的區別是什麼，時空穿越題材的電影應該算什麼類型的電影

我個人覺得無論是什麼樣的電影，主要是要看內容可以告訴我們是什麼樣子的信息，我覺得大家應該要在影視劇中去學習一些東西。

穿越類的題材, 中美穿越劇差異卻明顯存在 影視作品的形式是提供一個非現實的環境，讓觀眾去做現實生活中不可能的夢。

(二)穿越方式的差異

中國的穿越劇多是靠編劇的浪漫主義想像就可以完成，感性但缺乏邏輯性。美式穿越劇則是編劇們依靠科學理論和物理理論支撐完成的，理性十足且邏輯縝密。

以上是自己的一些觀點。

❿ 精衛填海電影和故事的內容不同點

精衛填海電影和故事相比，電影的劇情中豐富了精衛的情感經歷，以及戀愛史。

一、簡介

電影《精衛填海》由梁國冠、羽笛導演，舒暢、李解、顏丹晨、許還幻、張天舒、吳奇隆等主演。

該劇以精衛、後羿拯救炎帝、幫助人類、化解災難、消滅邪魔、拯救人間的故事情節為主題，採用上古神話，講述了人間真情和天界正義、人神友情和人神魔三界愛情的悲壯故事。

本劇於2005年8月16日，在深視二套電視劇頻道首播，2007年在廣西衛視、陝西衛視、安徽衛視、山東衛視四大衛視同時上星播出。

二、劇情

神界中的天神和魔界中的妖魔以及塵世中的人間本不相通，在洪荒時代，大地忽然失去了平衡，無邊無際的大洪水沖破了神、人、魔三界相隔的「天維之門」。神、人、魔三界得以相通。洪水在人間泛濫成災，邪魔從惡水中得到了強大的幽暗之靈，很快就成為大地上的統治者。

天神們不能容許妖魔對人類的欺凌，太陽神炎帝和眾神降臨人間，在不周仙山建起了太陽神殿。天神們治理水患，開始了一場驅逐群魔，修復「天維之門」的千年神魔大戰。

在治理水患，消滅邪魔的過程中，神與人結下了同盟，並得到人間的祭祀。故事從太陽神炎帝和眾天神在人間鎮壓最後的大邪魔地魔獸時，一場來自天神內部的叛逆發生了，神人魔三界一場全新的角逐開始了。