好萊塢電影女主角痛苦

Ⅰ 好萊塢10大災難片

全球最驚心動魄的十大災難片
1.《龍卷風》

片名：龍卷風(Twister)導演：簡·德·邦特主演：加利·艾爾維斯、海倫·亨特、比爾·帕克斯頓、菲利普·塞莫爾·霍夫曼上映：1996年5月10日地區：美國

1996年，災難片突然崛起影壇。本片運用高科技手段演繹大自然無情的一面，因而掀起票房狂潮。其實，電影的故事情節簡單至極，編導除了設置主要人物和中心事件，主要是安排電影場面和進行電腦特技創作，以製造震憾人心的奇觀景象。片中，男女主角的共同歷險使原本瀕臨破裂的愛情在兩人的心底復燃了。

2.《地火危城》

片名：地火危城(Volcano)導演：米克·傑克遜主演：湯米·李·瓊斯、安妮·希奇、基恩·大衛、吉比·霍夫曼上映：1997年4月25日地區：美國

一部典型的災難片，但因為特技場面壯觀，氣氛處理緊湊利落，仍有可觀性。片中火山灰漫天飛舞和火紅的岩漿四溢的鏡頭拍得頗為逼真，群戲的處理也有條不紊。故事男主人公勇敢地履行自己的職責：營救市民、啟動城市的緊急情況反應系統，並在共同對付危機的過程中，與女主角的心連在了一起，而城市也因為保衛者的執著倖免遇難。

3.《泰坦尼克號》

片名：泰坦尼克號(Titanic)導演：詹姆斯•卡梅隆主演：萊昂納多•迪卡普里奧、凱特•溫斯萊特上映：1997年11月1日地區：美國

本片獲1998年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳音效、最佳攝影等11項大獎。該片造價2億多美元，是當時成本最昂貴的影片。它奇跡般地空前賣座使它成為好萊塢20世紀末的象徵，導演卡梅隆因此登上世界商業電影的最高峰，且名留青史。片中最打動人心的，無疑是傑克與羅絲的生死愛情。

4.《彗星撞地球》

片名：彗星撞地球(Deep Impact)導演：咪咪·萊德主演：羅伯特·杜瓦爾、蒂婭·利奧尼、伊利亞·伍德上映：1998年5月8日地區：美國

《彗星撞地球》堪稱新創意和視覺特效的結晶，它帶給觀眾的恐慌與震驚是前所未有的。本片惟妙惟肖地向人們展現了彗星撞擊地球後逼真而恢宏的場面。同時，影片以壯觀的摧毀魔力，磅礴的罕見氣勢體現了世紀末恐怖的自然環境和人類求生存的慾望本能，它注重表現災難來臨前人們各種情感和獻身精神。

5.《世界末日》

片名：世界末日(Armageddon)導演：麥克•貝主演：布魯斯•威利斯、本•艾芙列克、麗芙•泰勒上映：1998年7月1日地區：美國

《世界末日》是一部精彩、刺激又緊張的災難片，片中描述全人類對於毀滅的內心戲較少，而暴破、動作的部分較多，風格獨到，有典型的好萊塢風格。兩名男主角同時接受太空總署的訓練，一夕之間從打井工人成為太空人及救世英雄。在影片中使用了大量的特技來展示炸毀小行星的過程，美國宇航局更是首次出借只有宇航員才能穿著的宇航服給片中演員穿戴，使影片更增加一份真實感。

6.《完美風暴》

片名：完美風暴(Perfect Storm)

導演：沃爾夫岡-彼德森主演：喬治-克魯尼、馬克-瓦爾伯格、約翰-C-瑞里、艾倫-佩恩上映：2000年06月30日

地區：美國

根據薩巴斯汀-喬恩格的同名紀實小說《Perfect Storm》改編而成，該片描述了一艘捕魚船在北太平洋上遭遇百年罕見的風暴，船員們在船長Billy Tyne的帶領下，頑強地與風暴搏鬥，最後在救援船隻的幫助下艱難脫險的故事，情節動人，場面壯觀。該片獲得2001年奧斯卡最佳視覺效果和最佳音響效果獎的提名。

7.《地心搶險記》

片名：地心搶險記(THE CORE)導演：喬恩-埃米爾主演：阿倫-艾克哈特、西拉里-斯旺克、戴爾羅伊-林多、布魯斯-格林伍德上映：2003年3月25日地區：美國

本片是一部新鮮而難度高的科幻驚險動作片，真實與虛構的科學知識激盪出豐富的想像力，先進的電腦技術營造的壯闊場景滿足了人類窺視地心的慾望，驚心動魄且逼真的特效畫面、緊湊毫無冷場的劇情將帶領觀眾進入截然不同的新世界。被美國ABC NEWS譽為年度最佳「無與倫比觀眾必看的地球災難片」。同時本片的主題健康積極，演員們飾演的全人類救星的角色充滿了英雄主義色彩，對人性沖突的把握和刻畫也十分到位。

8.《後天》

片名：後天(The Day After Tomorrow)導演：羅蘭德·艾默里奇主演：丹尼斯·奎德、傑克·基倫哈爾、艾米·羅薩姆、蘭·赫爾姆、達什·米豪克上映：2004年5月28日地區：美國

它簡直就是《完美風暴》與《天地大沖撞》的完美結合，而且從視覺效果來看，它遠比《龍卷風》之類來的直觀唯美得多，壯闊與大氣很顯然成了電影的招牌。災難、人類文明、拯救、希望...這些主題也都在片中得到了深刻的凸顯，影片所歌頌的父子之情也升華了悲劇性痛定思痛的力量，

9.《世界大戰》

片名：世界大戰(War of the Worlds)導演：斯蒂文·斯皮爾伯格主演：湯姆-克魯斯、達柯塔·芬妮、蒂姆·羅賓斯、米蘭達·奧托上映：2005年8月25日地區：美國

科幻災難片《世界大戰》特技製作逼真，場面恢弘，外星人進攻地球的主題以及影片對人性恐懼一面的挖掘也可謂深刻,不僅拍出面對外星人進攻時人類的恐慌，更詮釋了我們內心世界的無助和絕望。甚至有影評人士認為此片可以作為大導演史蒂文·斯皮爾伯格從影生涯的扛鼎之作。

10.《世貿中心》

片名：世貿中心(World Trade Center)導演：奧利弗·斯通主演：尼古拉斯·凱奇上映：2006年8月11日地區：美國

9月11日，美國人心中的痛，如烙印永烙在心中。奧利弗·斯通的《世貿中心》讓時光倒流，重現那場災難的一幕幕，講敘9·11災難中英雄的故事。尼古拉斯·凱奇扮演的消防警察和其他同事一起去救人的，結果被轟然倒塌的大廈壓在廢墟下，唯一倖存的兩個警察在廢墟下經歷了各種常人無法想像的痛苦……

Ⅱ 適合女性的好萊塢經典電影有哪些，求推薦

女孩能從不同的情感中體驗成長的蛻變：——女生成長必看的十部電影
友情--《牛仔褲的夏天》
初戀--《情書》
孤獨--《天使愛美麗》
堅強--《隱形的翅膀》
成長--《千與千尋》
自我--《穿普拉達的女王》
尊嚴--《成為簡奧斯汀》
母愛--《黑暗中的舞者》
自由--《藍》
智慧--《律政俏佳人》
----------------------------------
女人一生必看的十部電影 ：
《西雅圖不眠之夜》：緣分
這部又名《緣分的天空》的電影，演繹了一場離奇而又合理的邂逅，向那些只相信數據的男人證明了「緣分」的存在。無論相信與否，張愛玲所說的「沒有早一步也沒有晚一步」的緣分就在身邊，只要你相信，一定能於千萬人之中遇見你愛的人。

《美國麗人》：自我
這是一部頗有爭議的奧斯卡最佳電影，你可以鄙視每一個主角的自私，但當安吉央求同學的父親佔有自己並怯聲說「我怕被別人瞧不起才裝出很有性經驗，其實我還是處女」時，你無法不體諒甚至憐愛她。每個女人都有那樣的時刻，怕被同性排斥而假裝活得精彩。出人意表的結局令我們審視自己，原來過分的自我，其實是種自私。

《槍火中的女人》：親情
由來只有婆媳關系難處，原來母女之間復雜微妙的關系更令人頭痛。曉恩與母親感情隔閡十幾年，直到她體會到人在異鄉的孤單惶恐。有時候，懂得和體諒，只在剎那間，譬如說，看一部電影。

《滾滾紅塵》：愛情
若非胡蘭成，或許不會成就昔日的張愛玲；沒有秦漢，或許不會有今日的林青霞。戲里戲外，兩個為愛不顧一切的女人，同樣為情所累，為情所負。所幸，她們沒有凋零，只是萎謝。如果你恨，如果你痛，那麼請你記住，愛情不是一個女人的全部。

《泰坦尼克號》：信念
一句「為了我，一定要活下去」的愛情誓言?久傳頌。如果你是Rose，你會選擇為Jake活下去還是與他一起沉入海底？生存才能讓愛繼續，而信念，可以戰勝寒冷和絕望，可以超越愛情和痛苦。只有信念，能夠穿越時空，超越生死。

《人鬼情未了》：執著
人鬼殊途，唯有執著，可令愛情殊途同歸。做了遊魂野鬼，薩姆始終不忘保護美莉的重任。執著終於撼動天地，消失之前，美莉終於見到了現出身形的薩姆，人和鬼，緊緊地深情相擁。女人應該知道，執著於自己的選擇，有時候是痴傻，更多時候，卻是成功的唯一可能。

《亂世佳人》：尊嚴
塔拉庄園柔弱的千金小姐郝思嘉，經歷了離別、戰爭、飢荒和流離失所後，從一個游手好閑的大小姐，變成了一個「一女當關萬夫莫敵」的「悍婦」。再次面對愛人逃離，郝思嘉處之坦然，因為「明天會是全新的一天。」郝思嘉最閃亮的光彩是永不屈服的自尊與自重，沒有尊嚴，再美麗的女人只是一樁朽木。

《走出非洲》：自由
影片一開始，梅麗史翠普旁述「在非洲，我曾有個夢。」 娓娓之音，很快領人進入蒼莽的草?和廣闊的藍天。盡管卡倫費心保的咖啡園倒閉了，最愛的哈頓墜機喪生，然而在肯亞生活的16年，是她珍藏一生的美好回憶。若為自由故，愛情和生命皆可拋。充分體會自由的女人，才明白從容的可貴。

《鋼琴別戀》：勇氣
啞女埃達由對音樂的熱愛萌發出對貝恩斯的愛情，即使冒著各種危險也在所不惜。沉默的女性角色，轉而迸發出無所畏懼勇往直前的愛情，電影因此被認為是「女性覺醒」的美學呈現。愛一個人需要勇氣，無視自己的殘缺更需要勇氣，女人應該相信：即使你窮，低微，矮小，不美，但你一樣擁有靈魂和心。

《廊橋遺夢》：理智
攝影記者羅伯特·金凱與家庭主婦弗朗西斯卡的愛情一觸即發，在丈夫的車上，她險些下車奔向羅伯特的懷抱，最終為了孩子忍痛選擇了分手。遺囑中，弗朗西斯卡要求將骨灰撒在與羅伯特相戀的橋畔。她舍棄了愛情，將一生奉獻給家庭，影片最感人的，是理智的放棄。捨得放下的女人，比捨得付出的女人，更值得敬愛。

。。。。。。。。。。。。

Ⅲ 很浪漫的一部早期美國電影、女主人翁最後是因病去世的。

基本信息
中文片名：《愛情故事》
英文片名：Love Story Arthur Hiller
導演：阿瑟·米勒 Arthur Hiller
時間：1970年
主演：艾爾麗·麥古奧/羅嚴·奧尼爾/約翰·馬利/雷·米蘭
片長：99分鍾
國家：美國
類型： 經典愛情
劇情簡介
影片講述富家子弟奧列弗和一位普通麵包師的女兒簡真誠相愛。奧列弗不顧家庭的反對毅然結婚。婚後的生活是幸福的，兩人在經濟拮據情況下奧列弗自力更生的完成了自己的碩士學業。畢業後，奧列弗成了一名掛牌律師，經濟上有了起色，兩個年輕人的新生活剛剛開始，但他可愛的妻子簡卻身患絕症撒手人寰離他而去。影片結尾，他一個人孤獨的來到兩人曾經一起遊玩的溜冰場，看著潔白的雪，奧列弗不僅想起過去那一段段甜蜜溫馨的往事……
幕後製作
人道主義獎的導演 阿瑟·希勒1923年出生於加拿大亞爾巴州的埃蒙頓。他讀的大學計有亞爾巴大學、多倫多大學，獲得法律、心理學、文學的學位，後進入CBS電視。導演的影片有《雙龍一虎闖天關》、《銀線號大血案》等。《愛情故事》成為當時最受歡迎的愛情影片，深深影響了那一代人。他在第74屆奧斯卡金像獎上獲得瓊·赫肖爾人道主義獎。
演員： 艾爾麗·麥古奧（Ali MacGraw）1938年生於紐約州龐德里奇，在韋爾斯利大學主修戲劇和美術史。1960年畢業後，在《時尚》雜志當助理編輯，並成為助理時裝攝影師，1967年成為知名時裝模特兒，1968年開始向影壇發展。她因《愛情故事》獲最佳女主角金球獎，同年還獲得了奧斯卡最佳女主角金像獎的提名。好萊塢著名的監制羅伯特·艾文斯在自傳影片《光影流情》中回憶了他們的一段感情，在拍攝《愛情故事》時，當男女主角涕淚交流過，導演一聲「cut」後，艾麗迷痴痴的走到伊文斯跟前，說剛才的對白是為他而念的……伊文斯聽了非常感動。後來兩人分開，伊文斯回想起懊悔及悵惘不已。 羅嚴·奧尼爾（Ryan O'Neal）1941年出生於美國洛杉磯，其父是位著名的作家，母親是位演員，17歲時在德國慕尼黑參加了電視連續劇《維金斯的故事》的拍攝。這是他第一次演出。他和13歲女兒塔圖合演《紙上月亮》，讓女兒贏回奧斯卡最佳女配角大獎，成為最年輕的獲獎者。他還曾與斯坦利·庫布里克合作，拍攝了著名的影片《巴里·林登》。

清新的愛情故事 本片故事雖然老套，但阿瑟·希勒導演手法清新自然，角色的性格和對白都富時代氣息，娛樂性相當高，在當年上演曾轟動一時，並獲奧斯卡最佳原創音樂金像獎。浪漫的愛情貫穿全片，語言優美動人，感情真摯深刻，將兩人之間的真誠愛情詮釋得淋漓盡致。正是影片中的青春、坦盪、自然的愛情，將發生在哈佛大學校園的故事演繹的唯美絕倫，感動了幾代影迷。 現代灰姑娘 推薦度：★★★
富家子為了灰姑娘，斷絕了父子關系，這樣的情節過於常見。但如果看了影片中的女學生機智幽默的俏麗模樣，一定不會讓人覺得遺憾。影片中展現的父子沖突和社會階層的不同，都淹沒在兩個人甜美愛情中。而結局女孩的病逝更讓人覺得傷感了。片中的對白：「Love means never having to say you're sorry（愛就意味著你永遠不必說對不起）」在70年代的西方曾成為情侶傳頌不衰的金句

Ⅳ 我要找一些女主角死了的悲情電影，越多越好．

為自由而戰--勇敢的心

繼凱文.柯斯特納的《與狼共舞》之後，梅爾.吉卜森的一部自編自導自演的《勇敢的心》在奧斯卡典禮上再次向人們展示了一個好萊塢才子夢想成真的故事。
這部影片的背景是真實的歷史，裡面的人物也是一個十分典型的英雄，應該說這是一部不容易表.現好的影片，可梅爾.吉布森從整體故事、情節的構思到人物形象的塑造都煞費苦心，以情動人，使得這一部可能拍成歷史教科書式的影片感人至深，頗有可圈可點之處。
首先是整體故事結構的形成，既不離蘇格蘭反抗英格蘭壓迫的大背景，也不刻意去正面表現這些矛盾，影片的開始，華萊士的父親及親人犧牲一段完全從側面切入，以少年華萊士的視角去體會那段痛苦，而後華萊士回到故鄉，也將他和梅倫的愛情故事作為前台，英格蘭對蘇格蘭人的欺侮作為背景，就在華萊士和梅倫似乎就要那樣恬然而又麻木的度過他們的一生的時候，矛盾激化了，一個英雄誕生了。
記得初次看過這部影片的時候，我的思緒著實混亂了一段時間，英雄的作為是否真是這樣而起的，讓人感到迷惑，我試圖在歷史中找尋答案，但後來我知道那是徒勞的，正如影片後來所表現的，華萊士已經成為了一個神話，不管符不符合歷史真實，老百姓都會樂於告訴你，那是真的。我們象在聽老人們講述一個很久很久以前的故事，重要的是，這個故事會感動我們。

在華萊士成為蘇格蘭民間抗英領袖之後，故事也沒有變得單調乏味，影片的戰爭場面拍的緊張刺激，氣勢不凡，帶有明顯好萊塢當代電影特色，既有鬥智，又有斗勇，華萊士的英雄形象日益豐滿。就在此時，另一個女人出現了，看夠了港台莫名其妙的歷史愛情片之後，這樣的故事卻沒有使我們感到別扭，既然有英雄當然要有美人，當我們覺得她該出現的時候，她就出現了。影片的故事情節以兩條愛情線路架構前後，中間的瑣碎的戰事與傳奇似乎也就成為觀眾心中牽腸掛肚的歷險，愛情賦予了華萊士豐富的感情色彩。

說到華萊士服刑一場戲，真是妙不可言，首先音樂的烘托十分到位，人們的情緒被充分調動，其次幾個畫面的切換也起到了很好的作用，氣氛顯得十分緊張。而當奄奄一息的華萊士鼓足力氣喊出了「自由」之後，影片中的他側目含情看到了翩翩而至的妻子梅倫，似乎在了卻繚繞許久的一段思念，與那種與敵人怒目而視的傳統英雄形象相比，我們寧可相信華萊士最後真的想著的是他的妻子。
科班出身的梅爾.吉卜森，他的外象和氣質為華萊士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那雙碧藍色傳神的眼睛有著非常出色的表現，這使得我們在任何時候都覺得那是一個感情豐富的英雄。如果說我們在《致命武器》系列中看到是極似真實生活中聰明、幽默、風度翩翩的梅爾.吉卜森的話，那麼，在這部《勇敢的心》中，我們則看到了一個具有傑出表演才華的藝壇才子的形象。

Ⅳ 請教一部好萊塢經典電影的名字

《愛德華大夫》。是希區柯克的作品。女主角是英格麗褒曼。男主角是格里高利派克。
劇情簡介

影片開始是寒風中凋零的樹枝，一句莎士比亞和一段關於心理分析的語句似乎表明了這將是一個貫徹弗洛伊德理論的戲劇故事。
一個最普通不過的弗洛伊德病例引出了影片的女主人公，精神病院的心理大夫彼特森，這是個專心學術的美女。這所醫院原來由莫奇森醫生主管，將要由醫學界著名的愛德華大夫接手，彼特森就是愛德華的崇拜者之一。
新來的愛德華大夫雖然英俊不凡，但似乎太年輕了點，他和彼特森很快產生了彼此愛慕之情。但彼特森很快發現，他其實並不是愛德華大夫，而是一個被某些可怕的事困擾的失憶症病人約翰·布朗，而第二天趕來的愛德華的秘書更使他背上了謀殺愛德華的罪名。
彼特森找到逃走的JB，試圖用精神分析法幫他回憶起隱藏在記憶深處的真相。警察的追捕，讓兩個人來到彼特森老師阿利克森的家中，和藹善良的老人收留了他們，並幫彼特森一起治療約翰·布朗。
經過誘導，約翰·布朗說出了自己的夢境，師徒兩個分析出謀殺發生在愛德華與他滑雪的時候。為了讓JB徹底擺脫噩夢，彼特森和他來到滑雪場，約翰·布朗在兩人危急關頭，終於回憶起小時的情形，擺脫了犯罪情結，也記起了愛德華出事的情形。
警察按JB提供的線索果然找到了愛德華大夫的屍體，但卻從屍體中找到了子彈，約翰·布朗仍然無法擺脫謀殺的指控。彼特森為約翰·布朗多方奔走沒有結果，只能回到醫院。莫奇森大夫一句失言，令彼特森如夢方醒，聯系約翰·布朗的夢境，整個故事終於有了結果。面對自己的陰謀的敗露，莫奇森大夫無力向彼特森開槍，絕望地飲彈自盡。

Ⅵ 美國電影《亂世佳人》的男女主人公在生活中叫什麼名字啊

克拉克·蓋博，三十年代好萊塢最著名的男明星，1932年，一部《紅色的塵土》使他得以躋身十位最叫座的明星之列。此後《一夜風流》、《亂世佳人》更使他在影視界足以有個立足之地。1938年，他還被加冕為電影皇帝。第二次世界大戰爆發，蓋博的妻子卡洛爾.隆巴德（蓋博一生中最愛的女子）在推銷戰爭公債時因飛機失事而遇難，她在臨上飛機前，曾給蓋博拍了一份電報說：「親愛的，你最好去參軍。」1942年，41歲的蓋博參加了美國空軍，他多次執行戰斗任務，很快從二等兵晉升為少校。二戰期間，蓋博曾參加轟炸柏林的戰斗任務，希特勒對蓋博的演技十分佩服，曾派出三個飛行中隊，想活捉蓋博都無功而返。 1944年7月，戰爭結束後蓋博回到好萊塢，此後雖主演了一些影片但他一直未能從亡妻的痛苦中解脫出來。1960年，蓋博主演《不合時宜的人》，影片的女主角是一直崇拜他的好萊塢性感明星夢露，影片剛剛完成，1960年11月16日晚2點15分，60歲的蓋博在妻子凱伊懷里離開了人世，蓋博去世4個月零4天後，他一生中唯一的兒子誕生了。
費雯·麗(1913年11月5日－1967年7月7日)，英國籍好萊塢著名女演員。原名費雯·瑪麗·哈特利。以驚人的美貌和精湛的演技聞名於世。早期在好萊塢發展便一鳴驚人，成功地飾演《亂世佳人》中的斯佳麗·奧哈拉問鼎奧斯卡最佳女主角。後回到英國發展戲劇，獲得戲劇最高獎托尼獎最佳女主角，被奉為「戲劇女王」。12年後，37歲的她再次闖盪好萊塢，憑借《慾望號街車》再次問鼎奧斯卡最佳女主角。1967年，因患肺結核逝世。1999年，她被美國電影學會選為百年來最偉大的女演員第16名。

Ⅶ 好萊塢演員拍電影也會中途退出嗎

好萊塢表面上看起來十分浮華，但要拍攝一部好電影，幕後的工作還是十分艱苦的。

在好萊塢當演員其實非常不容易，很多時候他們都要挑戰自己的極限，有些時候，演員甚至因為實在不能接受自己的角色而差點放棄自己在拍攝的電影！

1.伊恩·麥克萊恩不喜歡拍《霍比特人》中的特效鏡頭

很多好萊塢電影中的女主角都是花瓶般的存在，但《閃靈》中，有個鏡頭是要求謝莉演的溫蒂用一根球棒擋開已經精神錯亂丈夫。

這個鏡頭大概拍了有100次，拍的謝莉精疲力盡，因為拍了太多次，每次都要哭，她累得不行，都脫水了，壓力非常大。

後來，謝莉更是因為心態崩潰去接受過心理治療，而且她更是因為拍《閃靈》壓力過大，頭發大把大把的掉，過了很久才變好！

每個人都是有自己的極限的，有時壓力大想要中途退出並不是什麼丟臉的事，而是人之常情，但堅持下去，肯定能獲得成功！

關注一個再走~

Ⅷ 好萊塢歷屆最佳女主角都是誰演過什麼經典的電影

歷屆奧斯卡影後（1~79屆）
[align=center]

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關

珍妮.蓋諾(第一屆)
二十年代美國著名女演員，原名勞拉蓋納， 1906年10月6曰生於費城，逝於1984年9月14曰，因患肺炎在美國加利福尼亞州沙漠醫院病逝，終年77歲。她曾在1982年遭車禍而受重傷，傷勢一直沒有痊癒。猝然去世時，就連丈夫也未能跟她見上一面。
珍妮在第一屆奧斯卡獎最佳女主角的角逐中，不是以一部作品，而是以三部作品優勝於格露西婭史璜遜、路易絲德華塞等強勁對手而摘取桂冠的。她的名字在提名名單中竟出現了三次，可見其演技多麼精湛。獲獎那年，她才22歲。領獎時她激動萬分，熱淚盈眶，連聲向一起拍片的同行表示感謝。她事後回憶當時的情況說：「我當然很激動，特別是見到了道枯拉斯范明克，格外激動。要是當時我能知道獲學院獎幾年後意義如此重大的話，那還會更加激動。」
珍妮蓋諾一生共拍過34部影片。她對自己在影界的地位感到滿意。奧斯卡的地位越來越高，常常被看成是國際影界的最高榮譽。自然，作為首屆獲獎者的蓋諾，也為自己成為國際影壇的知名人物而感到自豪。她深知，獲得這一歷史性的榮譽是她的幸福。
1938年，這位演技超群的女伶同米高梅影片公司的服裝總設計師吉爾伯特亞德里安結婚。不久，她告別影壇，和丈夫定居在紐約。
1957年，她重返銀幕，拍攝了《狂妄》等影片。以後又轉入舞台，在紐約等地公開演出。
1959年，她的丈夫去世，蓋諾作出了永遠結束藝術生涯的決定。
1961年，她和製片人保羅格雷戈里結婚，兩人非常幸福，直到她不幸逝世。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
瑪麗.碧克馥(第二屆)
默片女演員，是美國早期的電影明星，極盛時期曾是全世界美最富有、名氣最大的女人，也是「聯藝」影業公司的創立成員之一，1928年以《賣得風情》一片獲奧斯卡最佳女主角獎。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
瑙瑪.希拉(第三屆)
瑙瑪.希拉於1900年8月10曰生於魁北克省的蒙特利爾市。1920年她在《偷竊者》中的表演引起了製片人歐文撒爾伯格的注意，1923年，在後者的努力之下，希拉與米高梅公司簽定了長期協議，並與1927年下嫁歐文。1936年撒爾伯格去世後，希拉在電影表演、執導和選片方面的運氣一落千丈。影星莉蓮赫爾曼曾評價希拉有一張「思索著的面孔」。其兄道格拉斯希拉是資深錄音師，亦是數項重要電影聲效創新的先行者。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
瑪麗.德雷斯勒(第四屆)
德雷斯勒於1868年生於安大略的考伯格，原名瑪麗.萊拉。1883年，她迷上了表演，加入了一家巡迴演出劇團，開始了她的演藝生涯。
隨著「提麗的噩夢」等一系列劇作，德雷斯勒步入了百老匯的閃光燈下，但1994，幸運之神的召喚卻來自好萊塢。她的第一個突破是與查理卓別林在「提麗的痛心羅曼史」中演對手戲。在1930年，她與葛麗泰嘉寶合作出演了「安娜克莉絲蒂」，這部片子標志著萊拉演藝生涯的高峰，並在1931年為她帶來了奧斯卡大獎。她在從藝不久就改名為瑪麗·德萊斯勒，這個來自考伯格的高大方顎女子從此成為好萊塢最出色的喜劇女演員之一。萊拉於1934年逝世，死後被葬在加州的聖塔芭芭拉。但時光轉逝，物人兩非，如今萊拉的墓地已經不復可尋。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
海倫·海絲(第五屆)
海絲生於1900年，逝於1993年，堪稱美國戲劇界第一夫人的海絲在電影方面同樣成績不俗――她曾獲兩項奧斯卡大獎，參演的獲獎影片分別為《斷腸花》和《機場》還是第一個獲得「娛樂三重冠」的演員，除了奧斯卡，海倫還曾一攬兩項托尼獎，一項葛萊美獎和一項艾美獎。如果你對她的演唱實力沒什麼印象，至少還值得一提的是，她還曾獲1976年葛萊美最佳誦讀錄音獎（在「美國大檔案」中的獨白陳述）。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
凱瑟琳.赫本（第六屆、第四十屆、第四十一屆、第五十四屆奧斯卡影後）
凱瑟琳·赫本1907年5月12曰出生於美國康涅狄格州的哈特福德市，於2003年逝世。赫本的演藝生涯長達半個世紀，曾4獲奧斯卡影後桂冠、8次獲提名，是得獎次數最多的「最佳女主角」。她獲獎的四部影片分別是《艷陽天》(1933)、《猜一猜誰來赴晚宴》(1967)、《冬天的獅子》(1968)和《金色池塘》(1981)。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
克勞黛.考爾白(第七屆)
克勞黛.考爾白生於1903年法國巴黎,原名麗莉·克勞黛·喬喬恩，逝於1996年。克勞黛很小時就隨父母來到了美國。在高中時開始出演校園戲劇，幾年後開始在百老匯舞台劇中飾演一些小角色。因喜愛表演，她決定以此為畢生追求。1927年，她在紐約派拉蒙電影工作室拍攝了自己的第一部無聲電影。隨著有聲電影逐步取代默片，克勞黛在同年拍攝了「愛上邁克」。瓜子臉、生動的大眼睛和高雅迷人的舉止使得克勞黛能夠在不同的角色中大展拳腳。她的百變風格又使她能夠在眾多一流影片中出演主要角色，克勞黛成了當時的票房明星。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
蓓蒂.戴維絲（第八屆、第十一屆奧斯卡影後）
戴維絲生於1908馬薩諸塞的洛厄爾，逝於1989年。盡管很小時蓓蒂就夢想成為一名演員，但她早期努力的結果卻不盡人意。她因被認為「不真誠」而被伊娃勒葛琳的曼哈頓市劇團拒之門外。後來蓓蒂被約翰默里安德森的戲劇學校錄取，從此走上星途。蓓蒂的第一次正規舞台表演是在「百老匯內外」中，而她的第一個百老匯表演卻是在1929年的「破碎的盤子」和後來的「堅固的南方」中。1930年，她被環球電影工作室聘用，但後者覺得蓓蒂缺少明星天分，因而在1932年推薦蓓蒂轉簽了華納兄弟公司。蓓蒂的第一個主要角色是在「飾演上帝的人」中，她的成名作是「人性枷鎖」。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關
費雯麗（第十二屆、第二十四屆奧斯卡影後）
費雯麗，1913年出生在印度大吉嶺鎮的一個英國股票經紀人家中，母親是愛爾蘭人。1920年她隨父親回到英國，後在教會學校學習。其中她對藝術最為感興趣。15歲那年，她隨父親到歐洲旅行。1931年，她要求進皇家戲劇藝術學院學習。在學校認識了溫文爾雅的男青年霍爾曼，經常與之約會。1932年費雯麗與霍爾曼結婚。婚後她一度很幸福，但她執著的獻身藝術，不願意被家庭所束縛，生下一個孩子後，她就忍不住要求演電影。偶然的一個機會，她在《貞潔的面紗》中的表演被輿論認為是一顆新星的出現。突然的成功使她下定決心棄家從影。1940年8月，費雯麗在拍完《魂斷藍橋》後與著名演員奧里佛結婚。婚後他們過了幸福的20年。費雯麗始終一往情深地愛著奧立佛，但奧立佛背叛了她。1960年12月，他們辦理了離婚手續。費雯麗因此受到沉重打擊。1967年7月7曰病逝於倫敦的公寓中。按她的遺願，她的角膜捐獻出來，遺體火化。

非太平洋網圖片，內容及服務網路與本站無關

Ⅸ 好萊塢演員們最後悔演哪部電影

每當一位好萊塢演員簽下一部電影時，這部電影就和這位演員“生死相依”了。

不管是一線大咖還是新人，一部電影可以成就或者毀掉一個演員，他們可以演超級英雄，小李子陪跑多年拿到奧斯卡影帝，艾米·亞當斯和布萊德利·庫珀可以繼續為明年提名奧斯卡奮斗。

不過有的時候，一部電影也會變成演員的“黑歷史”！

威爾·史密斯 《重返地球》

本·阿弗萊克的好萊塢事業經歷過很多大起大落，雖然他很喜歡超膽俠，但他很後悔拍了這部電影。

幸虧現在他的蝙蝠俠演的還不錯！

你還知道哪些好萊塢演員後悔過自己拍的電影嗎？

Ⅹ 求一部十年前的美國電影 女主角島上度假回去好像一切都變了 好像也叫小島驚魂

好象就是小島驚魂啊。
這是一部心理驚悚片，繼承了希區柯克《蝴蝶夢》及庫布里克《閃靈》的精神。這座長年籠罩在濃霧中的古宅，不僅是故事的背景，它本身就像是一個主角，跟女主人進行著控制與反控制的拉鋸戰。那一條條陰暗的過道、門的吱嘎聲、煤油燈的搖曳、夜半傳來的鋼琴聲，分開來看都是鬧鬼的跡象，也沒有一招不是驚悚片的老套，但整體效果驚人的統一，從音樂、音響到色彩、道具，無處不散發著陰陽兩界、夢與醒、瘋狂與理智的交叉混合，似乎就是片中人物所提的「地獄的邊境」。
智利導演亞利山德羅·亞曼巴(Alejandro Amenabar)這部風格迥異的首部英語片，是過去幾年以來關於鬼屋影片中比較好的一部。亞曼巴不僅是這部影片的編劇和導演，同時他還精心製作了這部影片中的恐怖音樂。妮可爾·基德曼在片中飾演那位小心呵護、一直試圖盡力挽救她孩子的母親，其表演可圈可點。菲奧納拉·弗拉納根(Fionnula Flanagan)在片中飾演一位黑暗中神秘兮兮的保姆，演來也十分搶眼。這是一部出色的恐怖片，亞曼巴把它演繹得是盡善盡美。
《小島驚魂》七月在美國宣傳時，第一個賣點是這是妮可·基德曼和湯姆·克魯斯合作的最後一部作品，阿湯哥雖然沒有在這部片中演出，但卻擔任監制的工作，《小島驚魂》在美國試片時，媒體都守候著准備拍攝妮可·基德曼和阿湯哥在離婚後第一次同台，沒想到兩個人卻像是約好似的，一前一後出席記者會，「同台不見面」，讓媒體撲了一個空。
這是一部非常好的電影。影片初期，總是覺得劇情有點兒慢，但是看著看著，就越上癮，從一開始的沒看明白到後來的由衷感慨，尤其是看到結尾，才發現影片中的每一個細節都是值得仔細回味的。影片中的每一個小細節其實都是在暗示著真像。我很佩服這部影片的編劇，讓我看完電影後，弄不清自己是人還是鬼。
[編輯本段]主創介紹

監制／阿湯哥 售後服務佳

《小島驚魂》由西班牙新銳名導亞歷山卓亞曼納巴自編自導，亞歷山卓曾以《睜開你的雙眼》得到東京影展金櫻花獎，參與本片製作的工作人員都是西班牙電影界的精英，值得一提的是，《睜開你的雙眼》就是湯姆·克魯斯最新作品《香草天空》的原版之作，湯姆·克魯斯就是在看過《睜開你的雙眼》後愛不忍釋，不但將版權買下，請來《征服情海》的名導卡麥隆克洛執導，自己更親自「撩下去」，飾演劇中臉部被毀容、在舊愛與新歡中掙扎的男主角。

女主角／妮可 鬼都怕

在《小島驚魂》中，妮可·基德曼飾演一個帶著兩個年幼的兒女避居到人煙稀少小島的母親，原來她的小孩患有罕見疾病，絕不能接觸陽光，否則皮膚就會紅腫、起水泡，嚴重的話將會致命。這棟大房子有無數的房間，妮可·基德曼堅守著原則，「不要隨便把下一扇門打開，除非確定前一扇門已經鎖上。」以免她的孩子們不小心照射到陽光，這個原則使得三個新來的管家與僕人七葷八素，慢慢的一切開始變得不對勁，妮可·基德曼和她的孩子發現房子里似乎還有看不見的其他人，有一天，孩子們賴以維命的「窗簾」竟然全部失蹤，讓妮可·基德曼幾乎發瘋。

導演／亞歷山卓 嚇到飽

《小島驚魂》的導演亞歷山卓不但自編自導，還親自為電影譜寫配樂，展現多才多藝的本領，攝影指導則請來曾獲多次西班牙哥雅獎最佳攝影獎的賈維耶亞奎薩羅擔任，攝影突出的風格讓歐美許多電影界的巨擘稱贊，認為《小島驚魂》攝影呈現出來的靈異風格，是繼大導演羅曼波蘭斯基的《失嬰記》之後，影史難得再現的優雅與精微。至於妮可·基德曼今年八月才剛得到好萊塢電影節年度最佳女主角，隨後又被BAZAAR雜志選為好萊塢最有影響力的女人。妮可·基德曼在《小島驚魂》中精湛的演出也得到影評人的高度評價，讓這位美麗與演技兼具的金球獎影後，離婚後的演藝之路比婚前更加耀眼，更加光芒燦爛。
劇中小女兒被女巫俯身一段還被電影《驚聲尖笑》引用。

另外再介紹你一部類似小島驚魂的片子，靈異第六感

在這部恐怖的心理電影中，8歲男孩科爾無法擺脫內心深處一個可怕的秘密，那就是藏在他體內的魔鬼。那些好像是來自地獄深處的魔鬼向他提出了許多問題，並帶給他許多超自然的能力，科爾對他們的造訪感到非常恐懼，對於自己擁有的超能力又感到非常困惑，他不敢把自己的痛苦告訴別人，最後只能求助於兒童心理學專家馬爾科姆博士(布魯斯威利飾)，博士竭力去調查關於科爾擁有的超自然能力的真相，並力圖幫助他擺脫，結果把自己也陷了進去，遇到了更多可怕而又無法解釋的事情，博士可以幫助小科爾度過難關嗎？