杏花微電影

1. 狐女 電影

陸詩雨 春秋 賈媛媛 演的？？？
簡介
陸安傑和黃強在查看案卷，忽然衙役帶一個下人送上名帖。本縣最大的錢庄「日升隆」大掌櫃毛烏平，十日後，大擺壽宴，邀請陸老爺參加。打發了下人。突然黃強拿一案卷連呼奇怪。陸安傑接過一看，也很納悶——「巫血谷中，瘋女與狐狸為伍，久而成精，行似狐狸。四處傳散瘧疾，肆虐鄉里。速派衙役前往以荊棘巨石封山。」 陸安傑感到蹊蹺，細看案卷記錄日期，封山已然很久了。忙派黃強帶捕快進山一探究竟。黃強帶衙役上山，果然有荊棘封住路口。拉開荊棘，進入山裡，連狐狸的影子都看不見，但是卻能明顯感覺四周有東西在活動。一個手下要小解，離開了隊伍。突然一個紅色的影子一閃，瞬間就把他的衣服撕的亂七八糟。身上和臉上還有道道血痕。黃強聽見呼叫，馬上過來看，眾人十分震驚。四周查看，竟十分安靜，沒有任何動靜。正詫異，忽然飛來一物，砸在一手下身上，眾人急忙躲開。黃強仔細辨認，竟是一塊樹皮，上面歪歪扭扭寫了幾個字——「死亡之谷，狗官勿近。」黃強略一思忖，吩咐回衙門。陸安傑聽了經過，十分震驚。這時被抓傷的捕快頭痛欲裂，干嘔惡心，大汗淋漓，見人就咬。請來郎中，斷定是狐狸或者野狗之類的東西身上帶的一種傳染病——狂顛病！得病之人無論咬了誰，即刻被傳染。郎中竟然束手無策。衙門一片混亂。這時後廚房執管拾柴添火的老媽媽毛遂自薦，說可以救捕快一命，陸安傑應允。老媽媽拿出丹葯，捕快服下，即刻好轉！陸安傑感覺事有蹊蹺，喚老媽媽到書房，仔細盤問。老媽媽卻隻字不提，陸安傑使用計策。老媽媽終於吞吞吐吐，說出她認識狐女，還經常送吃的喝的給狐女，丹葯就是專為她做的。陸安傑提出要見狐女，老媽媽嘆了口氣說，她也見不到，但是她知道見她的辦法。並且要求陸安傑不許傷害她。陸安傑應允。老媽媽即說道，進山之人，切不能身著官服，狐女極其厭惡官差，另外要帶上一個人——鬼笛張三。陸安傑當即派黃強前去請張三。張三好飲酒，黃強就帶了上好的酒「杏花釀」。張三在一間臟亂不堪的房間里，已經喝醉了，但是聞見「杏花釀」的香氣，忙不迭要喝。黃強一把捂住，提出隨他前往巫血谷。張三立即非常驚恐，堅決不去，黃強以酒作為誘惑，張三勉強答應。二次上山，張三帶路，竟直接找到狐女住的地方，眾人在樹叢里埋伏，仔細觀看。只見狐女躺在亂草鋪就的床鋪上，旁邊幾個狐狸正圍繞左右。人與狐狸竟然像親人一樣，分不清哪個是人，哪個是狐狸。黃強等人要上前抓捕，卻被張三攔住。張三吹奏笛子——《紅狐曲》。狐女身邊的狐狸竟十分高興的樣子，狐女也隨之甜美的笑。張三吹著笛子慢慢走進狐女，狐女竟然十分安靜。張三解下酒葫蘆放在地上，狐女走上前，拿了就喝。不一刻，居然吃醉了。黃強等人一擁而上，綁了個結識。眾狐狸即刻驚慌亂竄，張三忙喊：「不要傷害她。」看得出張三對狐女感情是極深的。黃強等人將張三和狐女帶到陸安傑書房。這時狐女悠悠醒來，陸安傑吩咐除去繩索。狐女躲在張三的背後不敢出來。偷眼看桌子上的桔子，陸安傑馬上明白，剝好了皮遞了過去，狐女拿起來就吃，好像餓了很久。陸安傑又拿起桌子上的茶點給她。這時，伙娘闖了進來，看見狐女納頭就哭：「小姐，你總算下山了。」狐女看見老媽媽，嘴裡的東西也不吃了，眼圈迅速紅了。老媽媽：「小姐，這位就是現如今的縣令陸安傑，他是個好官，是個清官，你有什麼話，有什麼委屈，盡管跟他講，他會幫助咱們的。」狐女看看陸安傑，突然「啊——啊——」像個啞巴一樣叫了起來。原來狐女已經喪失語言能力了。狐女非常著急，突然她看見茶碗，馬上打碎了，用碗碴割破手指在桌子上寫到「冤」。然後聲淚俱下。陸安傑馬上吩咐扶她下去包傷口，沐浴，更衣。張三和狐女會又什麼聯系呢？原來張三品行極高，苦練吹笛十五年，不願媚俗，吹奏那些凡樂俗曲，故無人賞識。收入頗微，生活拮據。終日以笛為伴，以酒為友。一天在山中吹笛，竟認識了知音狐女，從此，時常到山上吹笛飲酒，並說狐女人很善良的，請不要傷害她。這時狐女更衣完畢，款款走來。眾人皆震驚，原來狐女竟然是一位亭亭玉立的千金小姐。狐女不能說話，但是可以寫字。陸安傑准備了文房四寶，狐女眼含熱淚寫下了自己的身世。 狐女名叫於蘭，是臨淮最大的錢庄——「日升隆」六年前的掌櫃於萬東的掌上明珠。後來於萬東的合夥人，二掌櫃毛烏平勾結任內縣令羅洪原，誣告於萬東兩大罪狀1挪用公銀，私做賬簿。2依仗財大氣粗，強霸民女，橫行鄉里。把於萬東鎖到公堂之上，不論青紅皂白，竟然活活打死。後來毛烏平就成了「日升隆」的大掌櫃。於萬東的女兒於蘭，也被賣到「醉紅樓」當妓女。後來於蘭跑了出來，跑進「巫血谷」與狐狸為伍。這件事被毛烏平知道以後，威逼羅洪原以瘧疾為借口封山，企圖將於蘭困死在「巫血谷」。這時於蘭的奶媽，知道了於蘭的下落，就時常送吃的用的去山上。於蘭得了狐狸群里流傳的「狂顛病」，奶媽就根據偏方，製作丹葯偷偷給於蘭送去。於蘭就在山上生活了長達六年之久。奶媽為了幫於家復仇，也隱姓埋名，在衙門後廚房找了一份工作。後來，縣令羅洪原不忍良心受責，辭官返鄉了。陸安傑馬上調來六年前於萬東的案卷，發現的確是有很多令人疑惑的地方。但是沒有毛烏平和羅洪原勾結的證據，並且羅洪原還鄉以後，一直隱姓埋名，根本找不到他。這時張三求見。原來張三原名不叫張三，叫羅斌，正是羅洪原之子。六年前，父親做了違背良心的事情，羅斌極其反對，與父親反目。羅洪原返鄉以後，羅斌不肯跟隨，蟄居在臨淮，終日等待時機，以幫助於蘭。現在於蘭已經現身，並且又非常喜歡她。所以決定幫助陸安傑勘破此案。並且拿出了毛烏平和羅洪原之間銀錢交往的賬簿。說出了羅洪原現在的住址。陸安傑即刻叫黃強前去鎖拿羅洪原。毛烏平壽宴，張燈結綵。陸安傑應邀前往，並送上節目——笛伴舞。毛烏平不知是計，微笑觀看。在羅斌的吹奏之下，《紅狐曲》音律平緩滑出，於蘭身著紅紗翩翩起舞。毛烏平開始還在頷首微笑。後來越看越緊張。突然他認出了於蘭。不免大驚失色。這一切，均被陸安傑看在眼裡。陸安傑坦言，此女正是於蘭。毛烏平馬上明白了事態嚴重！但是老奸巨猾的他不動聲色，放言沒有任何證據，單憑小女子一面之詞，不足令人信服。陸安傑說道：「那好，我就讓你心服口服。」拿出賬簿，毛烏平卻抵賴說自己不知道這是何物。陸安傑淡淡一笑，還不承認，沒有關系，我還有一個朋友前來為你賀壽。羅洪原顫巍巍地走了出來。人證，物證俱在。毛烏平才慢慢低下頭來。於蘭家產全部歸還於蘭。並且在陸安傑的操持下，於蘭和羅斌幸福的結為連理。

2. 小草.春花這篇文章里杏花,梨花,桃花想到了什麼

林清玄 林清玄，筆名秦情、林漓、林大悲等。台灣高雄人，一九五三年生。畢業於中國台灣世界新聞專科學校，曾任台灣《中國時報》海外版記者、《工商時報》經濟記者、《時報雜志》主編等職。他是台灣作家中最高產的一位，也是獲得各類文學獎賞最多的一位。 一九七三年開始散文創作。一九七九年起連續七次獲台灣《中國時報》文學獎、散文優秀獎和報導文學優等獎、台灣報紙副刊專欄金鼎獎等。他的散文文筆流暢清新，表現了醇厚、浪漫的情感，在平易中有著感人的力量。作品有散文集《蓮花開落》、《冷月鍾笛》、《溫一壺月光下的酒》、《鴛鴦香爐》、《金色印象》、《白雪少年》等。他的散文集一年中重印超過二十次。 17歲開始發表作品，20歲出版第一本書《蓮花開落》，之後一發而不可收。作品有報告文學、文藝評論、劇本等，最有成就的是散文創作(一九七三年開始).作品有散文集《蓮花開落》、《冷月鍾笛》、《溫一壺月光下的酒》、《鴛鴦香爐》、《金色印象》、《白雪少年》等。他的散文集一年中重印超過二十次。 一九七九年起連續七次獲台灣《中國時報》文學獎、散文優秀獎和報導文學優等獎、台灣報紙副刊專欄金鼎獎等。30歲前得遍了台灣所有文學大獎：國家文藝獎、中山文藝獎、吳三連文藝獎、金鼎獎、時報文學獎、中華文學獎、中央時報文學獎、吳魯芹散文獎、作協文學獎等，直到他不再參賽為止，被譽為得獎專業戶。 他連續十年被評為台灣十大暢銷書作家，從小學三年級就想成為一名作家的林清玄在17歲時即開始發表作品，到30歲時，他的作品囊括了當時台灣的所有文學大獎。在25年的創作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安頓》、《煩惱平息》在台灣創下150版的熱賣記錄，《打開心靈的門窗》一書創下高達5億元台幣的熱賣記錄。 尤其是80年代後期，每年平均出版兩三本以上新書。門類涉及散文、報告文學、文化評論、小說、散文詩等。 林清玄的作品曾多次被中國台灣、大陸、香港及新加坡選入中小學華語教本，也多次被選入大學國文選，是國際華文世界被廣泛閱讀的作家，被譽為「當代散文八大家」。 對林清玄來說，走上寫作之路，其實並非最初的願望，最早，林清玄一直想當畫家，甚至還跟著林崇漢畫了一陣子。不過，走上寫作的路，倒一絲也不後悔，寫作要自由的多，更能清晰地描繪出自己的心路歷程，以及所見、所思、所感。所以，林清玄自覺會一直寫下去，或許依然在文學素描的散文上下功夫，或許就著手去寫一些比較大部頭的有關人性，有關歷史，有關哲理的書，或許改變途徑去寫小說，不管未來會寫什麼，寫作總是一條不能斬斷的路，林清玄會一步步往下走去。 七歲開始背誦唐詩宋詞，八歲，獲得了全國兒童繪畫賽優選，十歲就開始讀小說，林清玄記得小時最喜歡的是《西遊記》。 民國六十一年，考取世界新專電影技術科，在學時非常活躍，開始認真寫稿，而繪事則暫時拋開了。在世新的時候，創辦過「電影學報」，擔任「奔流雜志」編輯，在「新聞人」周報任總主筆。這段時候，在文壇漸露頭角，開始受到了矚目。 這些年，林清玄寫報導寫得多，寫散文反倒寫得少了，不過，他並不覺得可惜，雖然他自己也了解，報導到底只是報導，不會成為文學的重鎮，甚且有一天它會式微。不過，林清玄自覺還年輕，這段時日，就利用報導來磨練自己的事，創作的事，稍候也不遲。 林清玄也自認，目前仍然還未到定下一個風格，一個走向的時候，他還是要去做多方的揣摩，去走多樣的路，去寫多樣的文章。而且他還會去角逐其他以篇對篇，或似一堆對一堆的獎目。因為，他一直是永恆的新人，一個新人永遠都需要去競逐，永遠都需要接受新的肯定。

3. 杜牧《清明》好在哪

杜牧《清明》好就好在他寫出了當時的天氣和人們的心理，讓你讀了這首詩，感同身受。

清明杜牧的這首古詩表達詩人對已故親人的懷念，以及觸景生情凄慘凄涼之情，失蹤前兩段寫出時間背景，利用清明時節需表達出悲傷凄慘的氣氛，最後兩段用飲酒表達詩人內心的傷心和惆悵的心情，整個詩的作者完整的細膩，手法表達的淋漓盡致。

好就好在他給讀者留白的空間之大，不顯山，不露水地把一個時代背景濃縮於情景之中，刻畫於畫圖之上。

4. 安徽有那些明星

1、陳曉，1987年7月5日出生於安徽合肥，中國內地男演員，畢業於中央戲劇學院表演系本科班。

5. 微電影,內容是說古詩老師跟叛逆的女學生的，裡面的老師喜歡一首歌，歌也是關於古詩和詩人的

一、什麼叫詩歌
「詩」一詞，本是四書、五經（詩、書、禮、易、春秋）中的《詩經》的簡稱。《詩經》本稱「詩」，後被儒家奉為經典，才稱《詩經》。《詩經》是我國第一部詩歌總集。詩，原本是配樂來唱的，所以也稱「詩歌」，後演變成脫離音樂的一種文學體裁。
1、對詩歌的定義：
〈1〉《辭海》：是最早產生的一種文學體裁。它按照一定的音節、聲調和韻律要求，用凝練的語言，充沛的感情，豐富的想像，高度集中地表現社會生活和人的精神世界。
〈2〉現代漢語詞典：文學體裁的一種，通過有節奏、韻律的語言反映生活、抒發感情
2、對詩歌定義的詮釋（依《現代漢語詞典》說）
（1）有節奏、韻律的語言。
舊體詩在節奏、韻律方面有嚴格要求。尤其是唐代的近體詩和宋代的詞，在字數、平仄、對仗、用典、韻腳等方面都有嚴格規定。
①節奏（或稱節拍）：指聲音的輕重緩急與抑揚頓挫，主要表現在語氣的間歇停頓上。
△王維《相思》：
紅豆/生南國，春來/發幾枝。願君/多采擷，此物/最相思。
△杜牧《清明》：清明/時節/雨紛紛，路上/行人/欲斷魂。
借問/酒家/何處有，牧童/遙指/杏花村。
詩歌可以沒有嚴格的韻律，但必須有鮮明的節奏。郭沫若說：「沒有節奏的便不是詩。」
②韻律：指詩詞中的平仄格式和押韻規則。《辭海》：指詩歌中的聲韻和節律。
△平仄：漢語古音有平、上、去、入四聲（現入聲字已在普通話中消失）。按現代漢語的四聲（除輕生）分為陰平、陽平、上聲、去聲，入聲字在京劇念白中還有：街。
平仄聲的特點：平聲：平緩悠長；仄聲：短促急收。
利用文字的平仄，可以使詩歌具有很強的韻律感。唱歌時的拖腔都要落平聲上才能延長， 例： 歌詞 「十五的月亮」 中的 「亮」， 落在liang聲上。
△押韻：指詩歌中某些句子末韻母相同或相近，使音調和諧優美。一般偶句押，首句可押可不押。新詩有幾句押一次韻或不押韻的。例王之渙的詩：
△《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。
△《涼洲詞》：
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
（2）反映生活
①反映勞動生活：△古歌謠：斷竹，續竹。飛土，逐肉。
△《詩經·伐檀》
坎坎伐檀兮，置之河之干兮。河水清且漣猗。不稼不穡，胡取禾三百產廛兮？不狩不獵，胡瞻爾庭有縣貆兮？彼君子兮，不素餐兮！
②反映社會 石壕吏 新婚別
△杜甫的《三史》 潼關吏 《三別》 垂老別
新安吏 無家別
△杜甫的《自京赴奉先縣詠懷五百字》名句：「朱門酒肉臭，路有凍死骨。」
△杜甫《兵東行》：「車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干雲霄……」
△《詩經·碩鼠》
③反映邊塞生活
△王昌齡《從軍行》：
（一）青海長雲暗雪山，孤城遙望玉門關。 黃沙白戰穿金甲，不破樓蘭終不還。
（二）大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒土谷渾。
△王昌齡《出塞》：
秦時明月漢時關，萬里長徵人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。
△王翰《涼州詞》：
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。 醉卧沙場君莫哭，古人征戰幾人回。
④反映愛情生活：△《關雎》△《孔雀東南飛》△李季《王貴與李香香》
⑤反映山水田園：
△陶淵明《歸園田居》：
種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，戴月荷鋤歸。
道狹草木長，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使願無違。
△陶淵明《飲酒·結廬在人境》中句：
「采局菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。」
△王維《渭川田家》：
斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，依杖候荊扉。雉雊麥苗秀，
蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤立，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟式微。
△賀敬之《桂林山水歌》
（3）抒發感情：
別林斯基：「感情是詩情天性的最主要的動力因素；沒有感情就沒有詩人，也沒有詩歌。」詩歌抒發感情是多方面的：喜、怒、哀、樂、驚、恐、思。例：
①喜：杜甫《聞官軍收河南河北》：
塞外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。
白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。
②怒：岳飛《滿江紅》：
怒發沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬眼望、仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路雲和月。莫等閑白了少年頭，空悲切。 靖康恥，猶未雪；臣子憾，何時滅。駕長車踏破、賀蘭山缺。壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
③哀：△李清照《聲聲慢》：
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞談酒，怎敵他，晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
△李瑛《一月的哀思》：
敬愛的周總理，我不能去醫院瞻仰你，只好攥一張冰冷的報紙，靜靜地，佇立在長安街的暮色里。任一月的風，撩起我的頭發，任昏黃的路燈照著冰冷的淚滴……
④閨怨婦思：
△李清照《點降唇·閨思》：
「寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨……」
△李清照《一剪梅·別愁》：
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
△李白《春思》：
燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷舊日，是妄斷腸時。春風不相識，何事入羅幃。
△李白《子夜吳歌》：
長安一片月，萬戶搗衣聲。春風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。
△金昌緒《春怨》（唐）：
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

二、詩歌發展的歷程
↓1、古歌謠
↓2、詩經：305篇，5篇有目無辭，亦稱「詩三百」。我國第 一部詩歌總集，詩經的「六 藝」：風（15國風160篇）、雅（朝廷官吏作品105篇）、頌（廟堂祭祀樂歌40篇）、賦（直陳其事）、比（打比方）、興（先言他物，然後引出所歌詠之事）。
↓3、楚詞：以屈原為代表繼承「詩經」傳統，創浪漫主義新詩體。
↓4、漢樂府：「樂府」是負責采風的音樂機關名稱。「樂府雙璧」：《木蘭詩》、《孔雀東南飛》
↓5、唐詩：我國詩歌的黃金時代，三大詩人
↓6、宋詞：豪放派（蘇辛派）婉約派（姜夔、劉永、李清照）
↓7、元曲：含散曲和雜劇
↓8、自由詩（新詩）：五四運動後的詩歌

6. 吳堅的曲目

01 阿拉木汗
02 密西西河
03 啊，朋友再見
04 東方之珠
05 太陽·月亮
06 三套車
07 蝸牛和黃鸝鳥
08 紅蜻蜓
09 可愛的一朵玫瑰花
10 虹彩妹妹
11 紅河谷
12 送別
13 搖籃曲·嬰兒降生
電影作品:
1.不沉的地平線: 1986年由峨眉電影製片廠出品； 導演：韓三平、米家山
2.避難: 1988年由峨眉電影製片廠出品； 導演：韓三平、周立
3.黑色走廊: 1989年由北京電影製片廠出品； 導演：呂小龍
4.後會有期： 1990年由北京電影製片廠出品； 導演：宋崇
5.國際大營救: 1990年由峨眉電影製片廠出品； 導演：謝洪
6.血博敵梟: 1993年由峨眉電影製片廠出品； 導演：張西河
7.遠東間諜戰: 1995年由峨眉電影製片廠出品； 導演：李佳木
8.大轉折: 1996年由八一電影製片廠出品； 導演：韋廉
9.超導: 1997年由北京電影製片廠出品； 導演：王冀行
10.彩練當空舞： 1999年由峨眉電影製片廠出品； 導演：周立
11.鏖兵天府： 2009年由峨眉電影製片廠出品； 導演：李康
12.父親（父子篇）：2012年筷子兄弟微電影；導演：肖央
電視劇作品:
1.摔倒自己的冠軍: 1983年由CCTV電視劇製作中心出品； 導演：耿小震
2.沒有新娘的婚禮: 1984年由鐵道兵影視中心出品； 導演：米家山
3.長樂之戰: 1992年由八一電影製片廠出品 導演：王冀行
4.青城秘密戰: 1992年由峨眉電影製片廠出品； 導演：張西河
5.貞觀之治: 2004年中影集團出品； 導演: 張建亞
6.萬曆首府張居正: 2005年中影集團出品； 導演: 蘇舟
7.杏花魂： 2008年由峨眉電影製片廠出品； 導演：周立
8.誓言無聲2： 2008年由中影集團出品； 導演：毛衛寧
9.大營救： 2010年 導演：謝洪

7. 東方藝術——中國戲曲 中印電影

八大劇種讓你重溫戲曲之美

核心提示

今明兩晚，「中華之聲——2005年名家名曲演唱會」將在廣州中山紀念堂上演，隨後將於11月3日和5日先後在佛山和深圳演出。

市民有多久沒有走進戲劇劇場了？傳統戲曲勾魂之美在何處？如何讓古老藝術的精華重新觸碰人們心中最柔軟的部位？

在開演之前，記者就上述問題采訪了參加廣州演出的京、昆、粵、越、川、梆、豫、黃八大劇種代表大家。名家眼中，戲曲之美無處不在:京劇《四郎探母》里「聽他言嚇得我渾身是汗」的唱詞和那慘烈緊張的長串拍板是美；川劇里頭一扭手一揮，黑臉、白臉、花臉、紅臉看得人目眩神迷的絕技「變臉」是美；越劇《五女拜壽》里清一色全是「小白長紅越女腮」的少女是美；黃梅戲《對花》里「郎對花姐對花，一對對到田埂下」的俏皮深情還是美……

專家們感嘆，相比歌劇《卡門》里玉石俱焚的強烈激情，中國人歸根到底還是最喜歡崑曲《牡丹亭》里「水袖這么一勾，眼波那麼一柔，20分鍾只是眉來眼去」的愛情。多少年風雲巨變，古老的戲劇在江湖草台漂漂泊泊之間，伴絲竹管弦說說唱唱之際，隨名角票友哼哼哈哈之餘，讓一代又一代的中國人，剎那間「人生百味已嘗九之」。然而，到了今天，老戲的狀況卻如「崑曲義工」白先勇所言，宛如一個放在角落裡落滿了灰塵的瓷器，沒有人知道它的美。

如何細細擦拭戲劇，使之重放光彩？無論是豪言壯語、聲稱「川劇生存不是問題」的四川川劇院院長陳智林，還是認為「戲曲的曙光在前面」的中國戲劇家協會主席尚長榮，或者是低調坦言「戲曲已經邊緣化」的浙江小百花越劇團團長茅威濤，所有名家共同的心聲是，夾縫之中的戲曲之美，雖暫時陷入低潮但註定無比蓬勃，因為它紮根於民間，紮根於千百年來中國人世俗生活中的笑與淚。只有極低處的東西才能做到極大的包容。正如黃梅戲代表人物馬蘭所言，「它們是從孕育中國13億人口的土地上生長出來的聲音」。名家們由衷地贊嘆，此次演唱會給了我們一個重新發現戲曲之美的機會。

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傳統戲曲美在哪裡？

尚長榮:唱詞以詩為主，唱功韻律動人

京劇美在既有陽剛，又有陰柔。它的表現魅力多元化，具有深厚的美學內涵。既能演帝王將相，又能演西廂紅樓；既有金戈鐵馬，又有才子佳人。京劇唱詞以詩為核心，唱功以韻律動人，念白十分講究音韻。

朱世慧、王立軍:京劇能成國粹，因它美在寫意

京劇能夠成為「國粹」，是因為它美在「寫意」。京劇可以用簡單的、藝術化的形式再現復雜的世界，用舞蹈、身段來表現不同的場景。舞檯布景極盡簡單，只有必不可少的一桌二椅。演員通過表演，再加上馬鞭、船槳等簡單道具，就可以表現門、表現船、表現馬，甚至表現千軍萬馬，表現時空轉換。如台上演員拿一根馬鞭，可以表示他在騎馬；拿著一根木槳，可以代表劃船；4個龍套台上轉一圈可以說「走了十萬八千里」，也可以表示「帶領了800萬人馬」。而京劇演員的「行頭」卻繁之又繁，從化妝到服飾，渾身上下從點翠的頭面到綉花的袍服無一處不是藝術品，以簡襯繁，十分妥帖。這種寫意的表現方式，源於生活卻高於生活。

張火丁:不同顏色臉譜，京劇美的體現

臉譜是京劇美的一個重要體現。在人的臉上塗上某種顏色以象徵這個人的性格和品質、角色和命運。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇者；黑臉為中性，代表猛智者；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表凶詐者；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。除顏色之外，臉譜的勾畫形式也具有類似的象徵意義。例如象徵凶毒的粉臉，有滿臉都白的粉臉，有隻塗鼻樑眼窩的粉臉，面積的大小和部位的不同，標志著陰險狡詐的程度不同，一般說來，面積越大就越狠毒。總之，顏色代表性格，而不同的勾畫法則表示性格的程度。

張靜嫻:唱腔一唱三嘆，崑曲獨具神韻

崑曲被譽為「百戲之祖」，是最能體現東方藝術之美的傑出代表。2001年，崑曲被聯合國教科文組織列為「人類口頭遺產和非物質遺產代表作」。崑曲之美，首先美在劇本。崑曲劇本文學性強，格律嚴謹，裡面運用了大量古典詩詞，意境優美深邃，富含中國傳統文化的人文精神。其次美在唱腔，具有很強的音樂性。崑曲唱腔往往是一唱三嘆，委婉纏綿，有一種特別的神韻。崑曲的舞台集歌、舞、詩、畫於一體，情景交融，寓情於景；在唱腔上字少腔多，繁復精到，有著豐富的表演身段；舞台畫面感強，全方位體現傳統藝術的古典美，演員像畫中人一樣。

許荷英:河北梆子高亢，特別善演悲劇

河北梆子高亢悲壯，委婉動聽，其中既有排山倒海之勢，又有潺潺流水之聲。河北梆子的獨特之美在於它的音腔高亢悲壯。常言道:燕趙自古多慷慨悲歌。河北梆子善演悲劇，它的悲腔，音區高，能把戲中人物的悲憤情懷淋漓盡致地表現出來，觀眾也聽得酣暢痛快。

陳智林:川劇詼諧幽默，融入百姓生活

川劇是中國戲曲中十分罕見的以昆、高、胡、彈、燈5種聲腔為一體的劇種，可謂是中國戲曲聲腔之集大成者。在200多年的發展衍變之中，它與四川方言土語、各地入川移民的鄉土風俗、民間歌舞、說唱曲藝、民間小調融合，最終形成了四川特色的地方戲曲劇種。川劇凝聚了四川人詼諧、幽默的性格，戲劇劇本文學功底很強，表現方式多種多樣，猶如川菜，色彩濃郁、手法豐富。例如托舉、變臉、鑽火圈、藏刀等絕技，融入了百姓生活的扎實經驗，既神秘又親切。

2

能否適應現代生活？

尚長榮:有人說京劇節奏慢，我們必須要用科學的時間觀念來表現古人的休閑與高雅，該快的時候快，該慢的時候慢。應該說，戲劇藝術的「慢」，在網路時代的「快」節奏裡面，反而有其特殊的文化價值。

茅威濤:現代人也不是一成不變、一概而論的，也不一味都是追求快節奏，現代的文化精神是多元化，個人對美的追求是不一樣的，總會有人喜歡戲劇這樣有韻味、有感染力的藝術形式，我想喜歡越劇的人，可能要他去喜歡搖滾樂會比較困難。劇場藝術發源於希臘，具有一定的宗教氣質，現代人在解決溫飽之後，一定會在精神上尋求一種寄託的媒介。「慢悠悠」的古代戲劇，正好可以引發部分人的心靈共鳴。

紅線女、陳小漢:現在年輕一代嫌傳統戲曲節奏太慢，這是認識上的一個誤區。就比如粵劇，並不是所有節目所有唱段的節奏都是緩慢的，我們根據劇情發展和人物內心沖突的需要，來決定何時快何時慢。在表現人物內心激烈斗爭的時候，節奏相對加快，甚至緊張到扣人心弦。因此說，戲曲的內容決定了程式。粵劇根據自身特點不斷地與時俱進，並不是一味地把節奏、速度加快就是創新。談革新不能離開「傳統」這個「源」，不能離源斷流，否則，我們傳統戲曲就會喪失立身之本。

3

如何吸引年輕觀眾？

於魁智:「蘿卜青菜，各有所愛」。傳統戲曲改革不一定要取悅觀眾，作為京劇藝術工作者，我們首先要把藝術水平提高，把藝術作品打磨成精品。隨著年輕觀眾生活閱歷的逐漸豐富，文化素質的不斷提高，到時他們會真正意識到傳統戲曲之美的。傳統戲曲是個細水長流的行業，不像流行文化一樣追求轟動效應，追求大紅大紫，流行文化終究會曇花一現，而京劇卻是歷久彌新的。

王立軍:前不久天津市組織了兩批「京劇藝術走進大學」的活動，學生觀眾反響非常強烈，甚至到了「追星」的地步。可見，只要我們的傳統戲曲主動走近觀眾，走近年輕人，他們還是非常願意坐下來欣賞、回味的。

張靜嫻:不同戲曲有著不同的觀眾群，我們從上世紀80年代開始做崑曲普及工作，目標主要是針對文化界人士和高校學生，欣慰的是，我們現在已經看到了努力成果。我們上海昆劇團每年定期到高校開講座，舉辦「昆劇走近青年」、開展免費開班教唱、低票價優惠等活動，向年輕人介紹崑曲的表演、行當、選段等，邀請他們上台參與，讓他們在互動中感受到崑曲的獨特魅力。

馬蘭:我倒並不刻意去迎合年輕觀眾，我覺得好的東西一定就是好的，尋求刺激的觀眾不要到劇場去。到劇場就是為了給人一種美的陶冶。我相信隨著人年齡的增長，對傳統的東西一定會有一個記憶儲存，一定有一個密碼，在某個時候一定會觸碰到，他不需要天天來看戲，只需要一年中有那麼幾天來劇場看看，他內心一定會被喚醒。

李勝素:我認為年輕人應該主動走進劇場，如果在家看電視播出戲曲的話，根本感受不到現場的那種唯美氣氛。這幾年，我們經常送戲進大學，有些學生看了之後才感嘆:原來京劇是這么美的。當然，我們也要對傳統戲曲進行包裝。這就要求我們的舞台設計、燈光舞美、服裝布景等視覺效果要能夠讓觀眾眼前一亮。如我們新排演的《梅蘭芳》，就在形式方面吸收了話劇的長處。所謂「越守越沒有」，傳統戲曲在保留原汁原味內容的基礎上應該迎合年輕人的口味，有針對性地進行革新。

名家簡介

尚長榮(京劇)

京劇大師尚小雲第三子，中國戲劇梅花獎首位獲得者。5歲登台演出，師從侯喜瑞、陳富瑞、蘇連漢諸位名凈。嗓音宏亮寬厚，融「架子」「銅錘」於一體，追求「性格化」表演。所塑造人物或大氣磅礴，或質朴雄渾，表演唱念並舉，張弛有度，激情四溢，形成獨特的表演風格。代表劇目:《曹操與楊修》、《貞觀盛事》、《廉吏於成龍》等。

於魁智(京劇)

先後上演楊(寶森)派名劇《楊家將》、《伍子胥》和李少春名劇《響馬傳》、《野豬林》等，以清新的演唱韻味和舞台風貌贏得老中青觀眾的喜愛，先後榮獲梅花獎、梅蘭芳金獎等。

朱世慧(京劇)

被專家稱為「當今中國京劇第一名丑」。主演《徐九經陞官記》、《膏葯章》、《法門眾生相》等劇目，時稱一絕。先後榮獲中國戲劇梅花獎、梅蘭芳金獎等。

張火丁(京劇)

中國京劇院著名程派青衣，唱、做、念、舞俱佳，表演突出了程派藝術的庄美、純正、深沉、凝重、幽遠的特性而且具有自己的表演風格。在唱腔方面被稱為「程腔張韻」。代表劇目《鎖麟囊》、《荒山淚》、《春閨夢》，創新首演程派劇目《秋江》、《絕路問蒼天》、《白蛇傳》、《江姐》等。曾獲戲劇梅花獎。

王立軍(京劇)

天津青年京劇團演員，工武生兼習老生。1992年由著名京劇表演藝術家歷慧良親授「截江奪斗」、「艷陽樓」等劇目，扮相俊美，功底扎實，戲路大方，唱做俱佳，代表劇目有《挑滑車》、《英雄義》等。曾獲梅花獎和「首屆京劇之星」稱號。

張靜嫻(崑曲)

主攻閨門旦、正旦，戲路寬廣，表演細膩傳神，唱腔聲情並茂，塑造了許多性格迥異的舞台形象，如大型昆劇《長生殿》中的楊貴妃，《牡丹亭》中的杜麗娘，《司馬相如》中的卓文君等。曾兩度獲梅花獎。

許荷英(河北梆子)

從藝20多年來，借鑒姊妹藝術的演唱優勢，形成了一種既有劇種特色，又富時代美感的新型演唱風格，為當今河北梆子領軍人物，代表劇目有《杜十娘》、《竇娥冤》等，曾獲梅花獎。

紅線女(粵劇)

從藝60多年來，創立了紅派藝術，曾主演數十部膾炙人口的粵劇和一百多部電影，塑造了一系列女性藝術形象，所創造的紅腔和紅派表演藝術代表著粵劇旦角藝術的最高成就。曾獲聯合國亞洲表演藝術協會授予的「傑出藝人獎」和聯合國交響樂協會授予的「表演藝術獎」等。

陳小漢(粵劇)

表演藝術儒雅溫文，瀟灑大方，做功細膩，身段優美，尤其以水袖功、扇子功、翎子功見長；善於以傳統程式去塑造人物，抒發感情。其唱腔發展了粵劇生行的聲腔藝術，形成了個人風格——以情帶腔、以腔傳情、腔隨情轉、因情造腔、靈活變化、韻味濃郁、細膩傳神，創造了獨具特色的流派唱腔「B腔」。

李勝素(京劇)

工青衣，扮相雍容華貴，嫵媚動人，噪音清亮甜美，表演規范自然，文武兼備，是當今梅派藝術最具光彩的繼承者和傳播者。曾獲梅花獎。

茅威濤(越劇)

師承越劇尹派，工小生，先後榮獲中宣部「五個一工程獎」，4次獲文化部文華表演獎，兩次獲梅花獎，是中國當代越劇創新進程中最重要的代表人物之一。擅長在舞台上准確塑造不同性格的角色，賦予越劇「女小生」以嶄新的人文精神和行當魅力。

虎美玲(豫劇)

師從豫劇大師常香玉而為「常派」優秀傳人。善演閨門旦、花旦、青衣、刀馬旦，形成了委婉曼艷、清越高遠的演唱特色和扮相俊美、含蓄質朴、追求京昆風范的表演風格。代表劇目有《抬花橋》、《花木蘭》、《大祭樁》等。新版《白蛇傳》曾獲梅花獎。

陳智林(川劇)

二度獲梅花獎。曾先後主演《巴山秀才》、《托國入吳》等幾十齣大小劇目。在表演上形成了自己獨有的藝術魅力。工文、武小生、正生，扮相俊美。

馬蘭(黃梅戲)

主演過《風流杏花村》、《風塵女畫家》、《無事生非》、《紅樓夢》、《戲牡丹》等劇；還拍攝了電影黃梅戲藝術片《龍女》和黃梅戲電視連續劇《嚴鳳英》、《劈棺驚夢》、《西廂記》、《西遊記》等。扮相俊俏，功底厚，身段美，唱腔動聽，曾獲文華獎和梅花獎。

廣州演出曲目

於魁智《上天台》、《三家店》選段

李勝素《霸王別姬》、《穆桂英掛帥》

於魁智、李勝素合唱《四郎探母》選段「坐宮」

王立軍《野豬林》選段「大雪飄」

張火丁《春閨夢》

尚長榮《鍘美案》、《曹操與楊修》(清唱)

朱世慧《徐九經陞官記》、《膏葯章》(京劇)

張靜嫻《牡丹亭》選段「尋夢」、「如杭」(崑曲)

許荷英《王寶釧》選段「大登殿」、《杜十娘》選段(河北梆子)「用手兒打開了百寶箱」

茅威濤《陸游與唐琬》選段「浪跡天涯三長載」(越劇)

虎美玲《花木蘭》選段「誰說女子不如男」、「花木蘭羞答答施禮拜上」(豫劇)

馬蘭《紅樓夢》選段「如此紅塵」(黃梅戲)

陳智林《巴山秀才》、《斬黃袍》(川劇)

紅線女《昭君出塞》(粵劇)(清唱)

陳小漢《范蠡覓西施》(粵劇)

重溫經典 回歸傳統

陳志

中國戲曲作為傳統文化的組成部分，其高絕千古的豐神美韻，千百年來令人沉醉。《趙氏孤兒》、《穆桂英掛帥》、《鍘美案》等無數經久不衰的精品劇目，其摹寫胸中之理想，時代之情狀，真摯之理，秀傑之氣，在「戲場小天地」中，展現「天地大戲場」，一個個可歌可泣的傳奇故事，一個個千古不朽的風流人物，讓中華民族的風骨長存。

今天揭幕的「中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會」將為您帶來一台中國傳統戲曲盛宴。國內8大劇種、14位名家在廣東同台演出，其陣容之盛，劇目之精，可謂全國多年難得一見的戲曲「高峰會」。中共中央政治局委員、廣東省委書記張德江和省長黃華華鼎力邀請，玉成了這次盛會，體現了廣東傳承民族文化精粹的深遠用心。

不可否認，今天的傳統戲曲藝術正面臨挑戰，不僅逐步退出城市舞台，在農村的演出市場也日益縮小，一些劇種正在急劇消失。曾有一位年輕演員非常「不敬」地說:「如果梅蘭芳大師活到今天的話也不可能像當年那麼紅。」的確，與戲曲幾乎是人們「唯一」娛樂活動的年代相比，如今人們的文化娛樂活動要豐富得多。如何讓戲曲和觀眾走得更近，像流行音樂一樣在現代人生活中占據一席之地？

台灣著名作家白先勇先生在這方面創造了成功的先例，他改編的崑曲《牡丹亭》，在北京、上海、台北和香港連演50場，場場爆滿，在北大、清華的青年學生中掀起陣陣旋風。《牡丹亭》的成功再次提醒我們:那些已經離我們越來越遠的戲曲藝術，本身並不缺乏與時俱進的生命力。

當呀呀學語的孩童驚詫於戲曲頻道上艷麗的舞台造型，當年輕的學子們眩目於水袖的曼妙流瀉，當快節奏的現代生活突然小憩於一個悠長的唱腔中，我們會赫然發現，傳統文化的根，早已深埋在每個中國人的內心。「中華之聲——2005年名家名曲廣東演唱會」為我國德藝雙馨的藝術大師提供展示風採的舞台，也為廣東觀眾提供了一次發現戲曲之美的機會。它撒下的種子，在一個民族正在復興的對優秀傳統文化熱望的陽光下，將使我們重新尋找5000年文化寶庫中遺失的珍寶。

專題采寫:本報記者 郭珊 見習記者 何東運(除署名外)

圖:

越劇名家茅威濤

京劇名家於魁智

京劇名家李勝素

粵劇名家陳小漢

8. 微電影陽光路上觀後感

我喜歡自己的家鄉，因為，那是一個載著我童年的地方，那是一個伴我成長的地方，那是一個充滿生機、充滿快樂、充滿溫暖的地方，我最喜歡家鄉那平平淡淡、普普通通，但卻隱藏著無窮無盡美麗的地方- - - -濱河路。 春天的濱河路，柳樹抽出了新芽，長出了嫩芽，桃花綻紅了笑臉，粉色的花瓣，黃色的花蕊，一見讓人就生愛慕之情，小草也慌慌忙忙的換上新裝，從地里探出頭來，杏花也換上靚裝一朵朵、一團團、一簇簇、紅色的花蒂，雪白的花瓣，黃色的花蕊，漂亮極了，河對面的油菜花，也朵朵開放，遠遠望去滿目金黃，，一片燦爛。 夏天的濱河路，柳樹的葉子長茂盛了，桃樹也長出了綠色的小果，小草已經變成深綠色了。晚上濱河路可熱鬧了，音樂漫漫、霓虹閃爍、人影婆娑。人們在榕樹下散步、聊天、跳舞等，健身場地上，小孩子、老人，都在鍛煉身體！池塘里還有許多荷花，粉紅的，像觀音的蓮座！ 秋天的濱河路，柳樹的葉子變黃了，幾天後便落了，有些葉子落在水裡，小魚把它當遮陽傘，還像一隻只小船，准備去旅行！有些葉子落在地上，小螞蟻把它當跑場，還給濱河路添加了更美的風采，一陣陣桂香飄來，桂花的香味真是十里飄香，一路都迷在桂花香里，菊花也開了，菊花的形狀真是千奇百怪，酒杯形、卷發形、拳頭形、碗形等競相媲美。 冬天的濱河路，柳樹的葉子落光了，人已經稀疏了，可是對面的火鍋店，真是人身鼎沸，在嚴寒的冬季，只有，梅花傲然挺立，過路的人不免誇獎梅花，斗嚴寒、傲霜雪、不居功自傲的品質。 家鄉的濱河笭戶蒂鞠酈角墊攜叮毛路，一年四季其樂融融、美不勝收。我愛自己的家鄉，更愛家鄉的濱河路！

9. 北京叫停八達嶺古長城沉浸式實景游覽，何為「沉浸式實景游覽」

一、什麼叫“沉浸式實景游覽”

八達嶺長城風景名勝區在微博中，對此也做了詳細的解釋：“為了讓大家深度體驗長城悠久歷史的厚重質感，景區策劃了古長城沉浸式夜遊體驗項目，擬利用景區五公里的山谷巡遊步道和部分長城游覽步道，通過現代光影藝術講述長城故事，為遊客提供身臨其境的觀光體驗。”

長城(The Great Wall)，又稱萬里長城，是中國古代的軍事防禦工事，是一道高大、堅固而且連綿不斷的長垣，用以限隔敵騎的行動。長城不是一道單純孤立的城牆，而是以城牆為主體，同大量的城、障、亭、標相結合的防禦體系。

總之，我認為叫停”沉浸式實景游覽”是一項保護長城行動，是一個正確行為。

10. 花好看樹好看我怎麼這么好看這個系列視頻怎麼樣

花好看樹好看我怎麼這么好看這個系列視頻還挺不錯的。

由於我國南北跨度大，每年初雷的時間早晚不一。就多年平均而言，雲南、貴州等地2月即可聞雷，是我國平均初雷日期最早的地區；浙江、安徽、江蘇等地平均初雷日期出現在3月；而華北大部、西北東部以及西南北部的平均初雷日卻在4月。

初雷日最晚的西北大部地區以及黑龍江到5月才會出現雷的蹤跡。當前，江蘇、浙江、安徽等地雷雨天氣增多，對當地的花期也有影響，公眾外出遊玩的時候需加強防範，避免在空曠地帶活動，遠離樹下、建築物外露的水管、煤氣管等金屬物體及電力設施。