百花深處微電影人分析

『壹』 百花深處專業的鏡頭分析

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『貳』 影片「百花深處」的主題思想是什麼

影片主要是通過「回憶」和「想像」來表現時間這一主題。

百花深處陳凱歌導演在影片中以一個小人物對往昔生活的惦念，以一種「含淚的微笑」的講故事的方式，反映了時間更替，年華流逝，歷史變更這樣一個大的主題，通過一個富有荒誕色彩的故事表現了日新月異的時代變遷中現代文化與傳統文化的沖突與碰撞，彰顯了北京胡同文化生存的尷尬境地，讓人們在焦慮、迷茫中去反思如何傳承民族的傳統文化。

在影片的後半部分，百花深處陳凱歌導演有這么幾個鏡頭和場景，值得細細品味。

框中風景：當汽車剛剛駛入一片廢墟時，有一個透過窗戶拍攝雜亂景象的鏡頭，單純從畫面構圖來說，這種利用畫框的拍攝方式，更能凸顯畫面的層次感，能巧妙的實現對環境的藝術表現，而非客觀的再現。

百花深處陳凱歌，另外此鏡頭具有隱喻蒙太奇的效果，它喻示著北京胡同文化就像一副畫一樣，而這幅畫的內容就是殘垣斷壁和焦土廢墟。

『叄』 《百花深處》講了一個什麼故事如何評價

這部微電影以一位搬家公司工頭的經歷，展現了老北京馮先生對『百花'深處胡同的眷戀。

導演在表現城市快速發展的同時，用傳統文化的衰落與消費主義的盛行，表現出新舊更替之下的時代的變遷。影片中鏡頭、果別的使用與意象的呈現十分巧妙。

影片中導演大量使用運動長鏡頭："搬家"過程中鏡頭不間斷的由工頭和另一個抬「金魚缸「的工人轉移到一旁嗤笑的工人，在刻畫搬家工人形象的同時對「搬家」場景和工人們的運動進行了洋細完整的記錄，使得情節連貫真實。

鈴當的當子找著了，它在陳舊的成墟之上，鈴鐺的殼手也找到了， 它在新填的溝里。一個鈴鐺分成了兩個部分，一個留在原地，一個隨著泥土被帶走，當它重新組合起來，讓人產生一種穿越時空的感覺，正如影片里虛實重疊的呈現:白牆黑瓦紅柱子，院中有棵大槐樹。

鈴聲叮叮當當的，引發觀影者想像它多年前遇著刮風下雨時的聲音，也讓觀影者聯想起馮先生找著鐺子時的欣喜。

馮先生提著鈴鐺奔向大槐樹，逆光的拍攝在勾勒人物與樹木輪廓的同時將馮先生與新興的高樓分離開來，不僅增添了影片的空間感與藝術感染力，也烘托出一種詩意、神秘的氣氛。

再表現了傳統文化與新生文化的碰撞後，表現出了傳統文化仍然磅礴的生命力，為影片的主旨披上了一層復雜性。

這部電影通過對馮先生面對新舊兩種環境不同的態度，細膩而真實地表現了在高速發展的社會中，傳統文化者對盛行的消費主義與外來文化的"對抗"，從而表現出新事物的旺盛生命力，同時也揭示了時代發展過快，傳統文化衰落，及年華易逝的悲哀。

這部影片無疑會引導觀眾，在追求新興事物的同時，回憶並尋找以往的生活印記，使許多生活結奏過快的人看到細微處的美好。影片具有一定的現實意義。

『肆』 求陳凱歌《百花深處》影評很急！！！1

陳凱歌導演, 用十分鍾講一個關於北京百花深處胡同的故事....

亭台樓閣水榭旁
是誰在吟唱
那百花深處的凄涼

雕梁畫棟紅牆里
是誰在想望
那百花深處的過往

鐵灰斑駁午門旁
是誰在翻攪
那百花深處的愁悵

文人雅士時光里
是誰在品嘗
那百花深處的滄桑

在百花深處的片子里, 用一個現實的手法, 搭配一個看似瘋癲的老人, 讓人對百花深處這胡同與廢墟形成一個強烈的印象, 這百花深處胡同就如老北京城的過往, 讓人禁不住的, 惆悵.....。

在款城影展首映作品輯「十分鍾前」看到陳凱歌的作品「百花深處」，我想這是令人驚異的。
短短幾分鍾的影片傳達一個完整的故事與發人省思的意題，這支影片可以說是文化的、藝術的、歷史的。
特別是在影向的敘事上節奏快速而動人，非常優秀。

『伍』 百花深處 運用了哪些蒙太奇手法

作為意識形態載體的陳凱歌十分鍾短片《百花深處》在體現其個性力量的藝術創造性時著實反映了陳凱歌式電影適應時代與社會需要的思想性。這部以寓言展現的帶有強烈感情的片子講述的是一個老北京人——馮先生（確切的說是個瘋子）在自己住了大半輩子的房子被拆了以後仍心存過去，將自己埋藏在那顆家族的大樹下不能自拔。影片中，搬家工人裝模作樣的搬著只存在於老先生視野里的傢具，再加上那一口老北京方言，大有給人一種聽相聲的感覺。然而，當我們看完這部十分鍾的短片時，不管你是意猶未盡於短暫卻又富於表現力的情節還是極力揣摩個中寓意，隱藏在人物對話里的某種深沉情愫相信早已先行一步將你的心滲透。毫不誇張地說，這部十分鍾的短片所承載的思想內涵、人生哲理在某個角度可以是你十年所有感悟的濃縮。

與美國大片注意場面繁華、情節曲折、明星效應的好萊塢式戲劇風格相比，《百花深處》採用傳統的紀實風格，將生活的本來面目反映得淋漓盡致。蒙太奇和長鏡頭的電影表現手段也應用得恰到好處，片中最大限度地發揮剪輯的作用，用多種表現手法，如鏡頭、音響、對比、平行、聲畫分立、聲畫對位等極大地增強了電影的表現力。長鏡頭的應用在保持運動著的畫面的整體性時強調了生活的真實性。

影片中，場景的設計也是片中的一大亮點，夷為平地的空曠工地，為演員的表演和氣氛的渲染預留了最大的空間，劇情的發展，主題的凸顯，人物形象的塑造都是在這片面目全非的工地上完成。片中服裝的設計非常貼近時代氣息，符合他們的階級特性，顏色的掌握也最能烘托影片的主題。

影片中的道具雖然單調（一輛托運車、幾把鐵鍬），但最簡朴的道具卻最大程度地表現了影片的主題，陳凱歌導演把表演的載體完全嫁接到幾個裝模做樣搬運傢具的演員身上，看似滑稽的肢體動作、表情演示對演員的表演提出了更高的要求。對演員的化妝，進一步陪襯、強化了其表演效果。

總體來說，本片不論是在語言、構圖、節奏、音響、色彩、細節、表演還是音樂上都處理得合理恰當，為影片打造了一幅「昨日瓊樓玉宇今日黃花辛酸」！的凄涼景象。十分鍾的短片，可以引發我們諸多思索，從廣義上講，假如把我們人生的無數個十分鍾連貫理順，或許就是我們的一生；從狹義上講，面對過去、現在、未來的十分鍾，我們是把握它、體驗它，還是隨波而逝呢？

有人說，看完《十分鍾年華老去》留給他最強的是讓－呂克·戈達爾的《在時間的黑暗中》。而當他在回憶起十五部短片的時候，他的第一反應是陳凱歌的《百花深處》。的確，作為《十分鍾年華老去》系列之一的中國元素電影，它獨特的表現手法真正觸動了中國人那根敏感的神經，讓人經久難忘。

『陸』 陳凱歌的百花深處 影評 簡寫就行 有標題 開篇段玩簡單介紹還要找准切入點 主題分析論證中心 然後結

那尼？

『柒』 《百花深處》影評

《百花深處》這個標題很容易讓人想到陳升的那首《北京一夜》：「地安門外……百花深處……面容安詳的老人，等著那出征的歸人」。「時光」還是兩個作品共同的主題。所不同的是，陳凱歌的《百花深處》一如既往地超越了個人情感，以俯視的角度審視現代化與傳統殊死沖突這個國際化的命題。

陳凱歌一向是我尊重的導演。當同為「第五代」標志型人物的張藝謀完成了從反叛、漠視到招安的奮斗歷程；當一批新銳導演迷戀於個人體驗而無力自拔，年過半百的陳凱歌卻沒有放棄社會責任感，以反思和批判的目光打量著這個似乎變幻無常的年代。

影片講述這樣一個故事：一個搬家公司的小頭目耿樂剛剛為一個顧客搬完家，馮先生找到耿樂說自己也要搬家，於是帶著耿樂一夥人找百花胡同，但當費勁周折找到百花胡同時，那裡已成為一片廢墟，只有一棵老槐樹孤零零地留在那裡。耿樂他們大呼上當，掉頭離去，這時接到公司電話，電話說，這幾天有一個瘋子到處找人給他搬家，告訴耿樂別上他的當，上了當別忘了要錢。

為了要錢，耿樂他們又折回來給馮先生搬家。於是馮先生就給他們講：這是大立櫃、這是魚缸、那是花瓶兒，於是耿樂他們就搬沒有實物的家，當搬一個前清的瓷瓶時，由於有人要吸煙借火，搬運工一鬆手瓷瓶摔碎了，馮先生哭了。

搬好了東西，車往前開，馮先生告訴耿樂胡同前面有個溝，結果車真的陷進去了。在陷車的地方，挖出了一個銅鈴鐺，馮先生撿起銅鈴鐺高興地跑向落日，耿樂他們驀然回首，落日余輝中一個水墨四合院出現了。

現代化對傳統的征服帶來了怎樣的後果？《百花深處》描畫了這樣一個場景：當傳統文化這個物質家園被摧毀之後，人類的精神家園也將無枝可棲。「馮先生」以變瘋這種極端的方式，象徵性地昭示了這一嚴重的後果。而那幾個搬家工人像我們大多數人一樣，在災難面前表現的是可悲的冷漠和麻木。

與絕妙的創意相比，影片的攝影平庸或是平實。在汽車駛進廢墟時，攝影機從一間殘壁的窗戶內，窗框為前景拍攝了這一畫面。這個鏡頭不過3秒鍾，但我的感覺是，它太像主觀鏡頭，有些影響觀眾沉浸劇情。這一點，阿巴斯在《櫻桃的滋味》里的處理就巧妙得多。

影片的音效頗為出彩。虛擬的搬家聲響既有趣味性，又切合了瘋子的主觀視角。當不存在的「前清花瓶」被失手摔碎時，荒誕感的鼓點變成了憂傷的長音，與向前緩移的鏡頭相配合，直到馮先生哀傷的臉部特寫出現，將影片的基調由荒誕轉為沉重。當馮先生搖著鈴鐺跑向「新家」的時候，一個動畫的四合院出現了，伴隨著的是風鈴聲、叫賣聲和傳統器樂的交相輝映，這些音效把觀眾帶回了「過去的好時光」，有力的烘託了影片的主題，並將影片推向了高潮。

而就在此刻，導演——這部故事的上帝顯現出了力不從心。

應當說，在動畫出現前，故事的講述是出色的，每一個細節都經過了精心的設計。盡管搬家公司的電話我認為不太合常理——讓他們從瘋子手裡拿工錢，但這是故事的第一個情節點，沒有這個情節點，故事就無法往荒誕的方向發展，對於一個十分鍾的影片，凱歌盡力了。第二個情節點就自然多了，發現失落的鈴鐺盡管巧合，但並不算突兀，這個情節點成功地將故事引向高潮。

總體來說，層層遞進的懸念還是能吸引人看下去。陳凱歌的名字之所以能跟國際電影大師們一起排在這張DVD的封皮上，不是沒理由的。但後來的一分鍾證明，真正要和大師們並肩，卻是一個無比艱難的任務。

博爾赫斯最青睞短篇小說，因為它是個完美的圓形。但實際上卻很難完成。長篇需要作者超強的穩定性和持久力，短篇要求作者具備高度收放自如的駕馭能力，兩者都是對創作人極高的挑戰。

顯然，對於這樣一個短篇，陳凱歌很清楚，他必須在十分鍾里就要給觀眾一次完整而完美的體驗。為了製造一個足夠刺激的高潮，在隱身奮戰了近十分鍾後，這個「上帝」迫不及待地出馬，用百花——雪花這淺白的意境動畫了一個馮先生腦海中的四合院，以彌補觀眾的想像力，人為的強迫這個故事以及每個觀眾到達高潮。不幸的是，這種最後階段的沖刺卻暴露了導演駕馭這次體驗的生疏和膽怯。將腦海中的四合院寫實無疑是畫蛇添足，用現代化的電腦動畫來表現更是匪夷所思。用搬家工人的視角來想像這一變遷則透露出明顯的說教意味，這大大沖淡了本來十分沉重的主題。由此一來，一部藝術電影瞬間就變成了一個平庸的公益廣告。於是，我們看到的並不是一次大師的完美創作，而是一個年輕人初識人事的慌亂。

與許多美好的人生體驗一樣，藝術創作從來不是單向的，而是作者與受眾兩者共同完成的。對藝術家而言，對受眾是否具備足夠的尊重嚴重影響到作品的質量。世界級的大師對受眾的智力都給予了相當的尊敬，而中國的藝術家特別是電影創作者往往欠缺這一美德。

在上世紀80年代後，不斷有中國電影獲國際獎。也許最悲觀的人都會覺得，中國電影的最高水準離國際級大師僅隔一張窗戶紙。但那個四合院卻告訴大家，那張古老而陳舊的窗戶紙是多麼的堅韌，堅韌到令人有些喪氣和絕望……

『捌』 陳凱歌的<百花深處>的主題 ,人物描寫,意義是什麼

主題：現代的北京代替了古老的北京，表達了時代在發展，新的事物代替舊的事物那是必然的事情，但是在我們將舊的事物毀滅的同時，沒有關注到那些和舊事物一個年代的人，那是他們的根，是他們的一切。他們接受不了新事物，因為他們的思想是古老和傳統的。
人物描寫：馮先生，就是舊事物的捍衛者，以自己的生命來保留已經被毀掉的家，就是在告訴大家即使時代是在進步，但是他們老一輩的人還是活在舊事物中，遵從中國古老的文化和建築。搬家公司的人，是代表的新事物，新人類，但是他們從開始利益幫馮先生搬家，到後來摔碎了東西不要他的錢，到最後眼前出現水墨畫，證明他們也在被馮先生所感化著。體現了現實社會的麻木現實，但是也可以改變的。
意義：呼籲人們，在發展的同時要注重新舊文化的融合，繼承中國傳統的有些東西是必然的，新舊文化是可以和平共處的。

『玖』 陳凱歌百花深處中搬家公司象徵了什麼

搬家公司象徵了現代文明的縮影
導演在片中運用許多象徵性的比喻，來表明自己的態度。影片以一個具有濃厚晚清太監特點的柔弱的男人表現中國古老文化的脆弱性，以強勢而姦猾的搬家公司作為現代文明的縮影。司機通過後視鏡來看馮先生，實際上有一種回顧過去的暗喻。樹在一個矮小的土坡上艱難的存活，四周包圍著的高大樓群，那是現代文明即將推進吞噬這僅存的舊有文明。舊文明和現代文明之間有著許許多多沖突的地方，從一種文明過渡到另外一種文明，並不是人們想像中的輕而易舉。既然有沖突，就必然會摩擦，花瓶在下坡的途中被摔碎，就是新舊文明相互碰撞的代價。與此同時，導演還給與了一種警示：片中馮先生是個老北京，又是個「瘋子」，從本質分析，馮先生的「瘋」既表現了他與時代的脫節，以及一種舊有的過去式的思維，又表現了當人失去傳統精神文化支撐的悲哀。在新的一代引領著城市日新月異之時，如果忽視了舊有的文化，以及傳統的「根本」，只一味的好高騖遠向前飛速發展，不但會像車掉入溝里一樣，讓社會的發展陷入一種困境而止步不前，而且可能墜入喪失精神文化的無盡空虛。