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❶ 怎麼評價電影《畫皮》

《畫皮》開創了中國古裝愛情科幻大片的潮流，在此之前，從沒有哪部電影能夠將「畫皮」這個故事拍攝得如此哀婉動人。《畫皮》以我們現代人的愛情視角，重新將這一個經典IP賦予了新的意義，讓這個「畫皮」的故事換發出新的光彩。《畫皮》無論是從票房還是藝術角度來看，無疑都是成功的。

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❷ 電影綠皮書怎麼樣

這是知乎上關於綠皮書的一段評價，我覺得寫的很好，也很好的評價了綠皮書這部電影：
《綠皮書》是部非常「舒服」的電影，導演拍得舒服，演員演得舒服，觀眾看得也舒服。

什麼是「舒服」？「舒服」就是它做對了它應該做對的一切事情。
從敘事到演員，從配樂到剪接，《綠皮書》的每一道環節都做得非常妥帖。它就像是一件無可挑剔的工藝品，精緻而准確。
它經得起反復的琢磨，有太多細節，都妙到巔毫。
而且更重要的是，我被它打動了。
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影片片名中的「綠皮書」三個字，指的是一部真實存在過的書籍，全稱為《黑人駕駛者綠皮書》。
在上世紀六十年代末黑人平權運動取得成果之前，美國南部多州的種族歧視現象都非常嚴重，以至於黑人出行變得困難重重。於是「綠皮書」應運而生，在「綠皮書」中，詳細記錄了美國南部各城市允許黑人出入的餐廳及酒店，為黑人旅行者規避風險。
所謂「綠皮書」，其實就是一本旅行指南。
而影片《綠皮書》講述的，正是一個發生在旅途上的故事。
一個白人司機載著一位黑人鋼琴家，依照「綠皮書」的指引，從紐約一路南下巡演，在旅途中，兩個在各方面都有著巨大差異的人結下了深厚友誼。
老影迷一定會對這樣的故事感到熟悉。法國電影《觸不可及》也曾用類似的設定讓無數人感動不已，而1989年的《為黛西小姐開車》則在故事上和本片更為相似。當然，在這兩部片子里，身份較低的一方是黑人，這在《綠皮書》中被對調了過來。
恰恰是這樣的「對調」，讓《綠皮書》變得更加值得玩味。
影片中的白人司機托尼·利普，出身寒微，沒怎麼受過教育，為人粗俗，喜歡用拳頭講道理。
另一位主角黑人鋼琴家唐·謝利與他截然不同。
唐·謝利精通多國語言，混跡於紐約的上流圈子，有身份，有修養，做事有自己「苛刻」的原則。
兩個人因為膚色而產生的社會地位差異，又因為身份差異變得復雜了。
白人和黑人的角色，在這個故事裡都沒有定式化地出現。
換句話說，導演可能想讓我們知道，影片中的兩個主要角色，不是一個黑人和一個白人，而是兩個不能被膚色所簡單定義的人。
影片的母題也就不再是「種族歧視」，而變成了「人和人之間的關系」。
托尼和唐之間的情誼，也不只是歧視的消弭，而是人與人之間最真摯最樸素的尊重、欣賞與關懷。
讓個體高於群體又投射群體，正是《綠皮書》的動人之處。
托尼會在看完唐的演出後告訴妻子，唐是一個天才，他欣賞唐。這種欣賞構成了他對唐理解和尊重的基礎，而這種欣賞無關種族，無關身份，只關乎於人類對美好事物的熱愛和嚮往。
唐對於托尼，則更多的是一種信任。托尼雖然粗俗無禮，但他守信，辦事靠譜，也願意和唐交流。
他沒有簡單地將唐看成一個僱主，更沒有因為唐的膚色而產生太多偏見，盡管他其實也頗有些種族歧視的思想。他的直爽和誠懇，在很多時候都能溫暖到孤獨的唐。
「孤獨」是影片非常重要的關鍵詞。
唐復雜的身份屬性，是整部電影的核心話題。
影片中有一場非常有力量的戲，唐站在自己的車邊，看著農田裡耕作的黑人同胞們，他是那樣不同，茫然而無力。
他是黑人，也是有身份有地位的鋼琴家，也是一個同性戀。影片中有一場戲，在雨夜裡，他情緒崩潰，他說自己孤身一人待在城堡里，他問托尼：
「我不夠黑，也不夠白，甚至不夠男人，那我到底是什麼？」
托尼沒有回答，整部電影也沒有回答。
但這樣冷冽的問題，被影片用溫暖的方式給予了回應。
他的身份屬性無法改變，但他可以選擇鼓起勇氣，走出城堡。
唐有一個兄弟，但不常聯系，托尼告訴他：
「世界上有太多孤獨的人害怕先踏出第一步。」
誠然，人與人之間的巴別塔永遠存在，或是因為種族，或是因為信仰，或是因為身份和地位。
但只有踏出第一步，才有可能改變現狀。
《綠皮書》的故事，講的其實就是這樣的「一步」，托尼和唐的友誼，溫暖而美好，簡單卻又足夠打動人心。
《綠皮書》出色就出色在，它講了一個極好的故事，且把故事講得極好。
導演彼得·法雷里是好萊塢成名已久的導演，拍低俗喜劇的好手，著名的公路喜劇《阿獃與阿瓜》就出自他和自己兄弟的手筆。
拍公路片，他是駕輕就熟。
《綠皮書》的敘事沉穩而老道，又不失輕松明快，這多少得歸功於彼得·法雷里。
好的導演，能把簡單的事情做到極致。
體現在《綠皮書》中，就是細節的出眾。
影片中有一個關鍵道具，一塊綠色的石頭。
這塊綠色的石頭起初是托尼在一個小攤的地上撿到，恪守原則的唐要他還回小攤，他無奈答應。
但到了影片後面，綠色石頭又出現了，不知道托尼使了什麼把戲，而唐顯然也知道托尼之前並未歸還石頭。這塊被托尼稱為「幸運石」的石頭成了代表兩人友情的符號，在片尾又出現在了唐的手上。
用一塊小小的石頭，就把人物關系交代得明明白白，且讓影片更顯得溫情，實在厲害。
比石頭更有力的是情書。
情書是貫穿全片的重要道具。
最開始，托尼的妻子要求托尼在旅途中給她寫信，托尼不情願，但還是寫了，沒受過什麼教育的他文詞匱乏，寫下的信不但語焉不詳且錯字百出。
唐見到托尼寫信，出於自身的語言潔癖，就乾脆代行其事，幫托尼完成。
於是，一封封辭藻華麗且情真意切的信就被送到了托尼妻子的手裡。
影片最後，托尼妻子一句「謝謝您幫他給我寫信」成為結尾，有力而雋永，溫情滿滿，又自然舒服。
值得一提的，還有影片的配樂。幾處極有時代特徵的配樂，都輔佐了敘事，更展現出了導演想表達的私貨。
對於細節的精妙處理，讓《綠皮書》在平淡中充滿驚喜，靜水流深，卻波瀾涌動。
它沒有展露出任何想要調動觀眾情緒的意圖，卻又在不經意間打動了觀眾，讓觀眾為托尼和唐之間的友誼而感動。
彼得·法雷里的掌控力，著實厲害。
同樣厲害的還有兩位演員的表演。
維果·莫騰森在片中飾演托尼·利普。他舉手投足之間，完全就是一個市井莽漢的做派，真實可感，甚至都不像是在表演。
他登場後的表情，拿煙的姿勢，與人交談時的小動作，都傳神極了。
看《綠皮書》，我很難聯想到《指環王》里的阿拉貢也是他所飾演。
維果·莫騰森提名了今年奧斯卡的最佳男演員，能不能拿獎我不知道，但我可以肯定的是，他的表演絕對是影帝級別。
演唐·謝利的馬赫沙拉·阿里是近幾年來在好萊塢最有影響力的黑人男演員之一，鋼琴家身上的高傲與脆弱，都被他生動地演繹了出來，那場雨夜中爆發的戲碼，實在精彩。阿里拿過奧斯卡最佳男配角，這次的表演，很可能要讓他和影爵再續前緣了。（已經拿獎）
奧斯卡最佳影片，我賭《綠皮書》會拿。
當然，如果它無法拿獎，也無妨。
《綠皮書》的出色，不需要奧斯卡來證明。
作者：李霽琛

❸ 法國有哪些經典的動畫片值得一看

法國經典的動畫片有

《機械心》是一部極具法式浪漫的成人動畫，因為在那天馬行空的奇想以及誇誕化的風格交融下，電影所一展的愛情是絕望的，而在絕望之中電影卻又有著希望的微光，只有經歷過愛的成人才能讀懂主人公傑克，才能真正走進這場關乎愛的悲劇。文/夢里詩書

❹ 有哪些不錯的經典電影

在電影史上誕生了一些非常多的電影，這里我為大家推薦一些我認為經典的電影。

恐怖游輪也是一部經典的恐怖片，它上映於2009年，講述了女主角在游輪上不斷輪回殺人的故事，其中的邏輯和故事線異常的復雜，一般人要至少看三遍以上才能都理清裡面的邏輯性和故事線，再加上時間點的不斷交叉更使該片異常燒腦。

該片特別推薦給那些喜歡恐怖片也喜歡偵探片的朋友來觀看，一定不會讓你失望的。

你還知道其他經典的電影嗎？歡迎大家一起討論。

❺ 【高分】求愛情電影！請大家推薦下！！

以下的符合樓主的要求

兩小無猜

故事的時間和地點是八十年前的法國街道，小男孩於連遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被當地所有孩子欺負。於連說他喜歡蘇菲，蘇菲回答「那你證明給我看，敢不敢？」於連趁著司機不在車里，推上手閘讓汽車沖下斜坡。就這樣，他們倆兒個成了朋友，而這一次的代價是蘇菲被老爹痛扁。
然而這「敢不敢」游戲從此開始就這他們之間沒完沒了的進行著。從學校開始，各種冒險的事情，大逆不道的事情這兩人都做的出來，二十年的時間也沒有玩膩。他們什麼都做的出來，就是不敢承認他們相愛。
到底這是游戲，還是愛戀？兩個人之間的感情用禁得起一次有一次失控的賭博嗎？

這個殺手不太冷

故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手萊昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號也都有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在萊昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，警方緝毒組偽裝黑幫份子，為查緝毒品而入侵，殺了販毒者一家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁李昂家，她無意中發現了萊昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求李昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，警方亦全力搜尋馬蒂達並拘禁之……萊昂隻身闖入警局大開殺戒，警方大驚慌之餘，下令圍剿大廈並全力搜捕李昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。

萊昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。

這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。

萊昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龍舌蘭。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。萊昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於萊昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。

雖然萊昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫萊昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。

從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。

芳芳

每個早上，我都要離開你
每個黃昏，你都要把我追回來
一天一天愛下去
快結婚的男人亞歷，遇到了活潑開放、崇尚個性的舞蹈演員芳芳，無可救葯地墜入情網。
一向以來，他都是生活在止水中，他未曾嘗過愛情的驚濤駭浪。而在童年時母親不停地更換性愛對象的陰影里長大的亞歷，固執地認為有性的愛情不會長久，一上床什麼都完了，所以他下了一個決定，他要永遠追求芳芳，卻永不涉及情慾。
亞歷用法國式的浪漫，帶領著芳芳在愛情的海洋中徜徉，卻從不涉及半點情慾，這叫芳芳異常苦惱，不知道他為什麼總是用盡心思然後半途而廢。
芳芳在找房子自己住，亞歷聽到消息後，先她一步租了一套房子，然後通過一些關系把一間房間分租給她。而他住在芳芳的隔壁，用一壁牆的單向鏡子偷窺芳芳的生活：激烈的音樂里，芳芳開始脫掉衣服，換上練功服，開始在動感的節奏中舞蹈，亞歷也跟著跳，看著她面對著自己端詳面容，做表情。
隔著一道玻璃，他和她同居在一起。雖然她就在他面前，卻是那樣的可望不可及，亞歷就封閉在自己設計的鏡中。
亞歷在自己的安全里愛著他渴慕的女子。
然而有一天這個秘密終於被芳芳發現,她目睹了他內心深處對她的深情，結尾時芳芳打碎了這面鏡子，也可以看作是幫助亞歷走出心靈的城堡。亞歷終於吻了芳芳，他的心病痊癒了。

柯萊利上尉的曼陀林

希臘的塞佛羅尼亞島毗鄰地中海，風景如畫，宛如田園小詩一般的純美恬靜，以捕魚為業的居民們世世代代生活在這里，他們與世無爭，淳樸善良。但是，這樣一個美麗的小島卻終究無法隔絕戰爭的影響，二戰開始後不久，駐扎進這里的義大利士兵就打破了島上的寧靜祥和。
安東尼奧·柯萊利（尼古拉斯·凱奇）是這支部隊里的一名上尉軍官，雖然身為軍人，但他仍保有著浪漫的天性和非凡的品味，尤其對音樂情有獨衷，為了排遣軍營生活的孤寂，柯萊利隨身帶著一把曼陀林琴，彷彿只有在琴聲的懷抱里，他才能忘記身在異鄉的孤單和戰爭帶來的巨大壓力。
一個偶然的機會，一位叫佩拉吉婭（佩內洛普·克魯茲）的當地姑娘闖入了柯萊利的世界，佩拉吉婭是漁村的醫生之女，寬廣迷人的地中海賦予她美麗優雅的儀表和堅韌執著的性格。在最初的相處中，兩人都感覺和對方格格不入，但是很快，柯萊利天籟般的琴聲便令佩拉吉婭神往不已。
這時，佩拉吉婭的未婚夫，本地漁民曼德拉斯（克利斯汀·貝爾）加入了希臘游擊隊陣營，奔赴前線抗擊意軍，曼德拉斯走後，佩拉吉婭和柯萊利之間的情誼有增無減，姑娘典雅的氣質和不凡的智慧慢慢俘獲了這位義大利上尉的心，盡管戰爭日益臨近，但是兩人的感情仍迅速地增長著，被戰爭封閉的柯萊利開始融入小村子淳樸簡單但是快樂平和的生活中，而這一切又令他開始懷疑起這場戰爭的意義究竟何在。
美好的時光總是短暫的，而戰爭會湮滅一切美好的事物--包括愛情。柯萊利和佩拉吉婭不得不作出最後的抉擇，是選擇對各自祖國的忠誠還是選擇對方的愛情？如果選擇了後者，他們註定將要面對全然不可預知的未來和無止境的奉獻犧牲……
片中有許多義大利民歌的男聲合唱，別具風味，特別是那首膾炙人口的《桑塔·露琪亞》，引出了無數人對過去的回憶。
因此，就音樂而言，這部影片也是極有建樹的。同時，該片也通過對表現音樂的美好，義大利人熱愛音樂，熱愛和平的性格反襯了戰爭的殘酷，納粹的可惡。

但願有情人忠臣眷屬……

❻ 好電影推薦一部，加分

LZ追求的是那種有初戀味道的愛情電影吧！

呵呵！我看了樓上推薦的那些，哇！我還真全看過。

不知道和你口味同不同，我給你說些我喜歡的吧！

《藍色大門》我還是很有印象，因為男主在裡面特秀氣，初戀同性戀夾雜的愛情，但是還是好看，談不上經典，但是很有印象。

日劇《戀空》我覺得你確實會喜歡，因為貌似所有女孩都喜歡。男主女主太好看了又很唯美，跟漫畫一樣。

日劇《我的女友是機器人》個人認為經典，是浪漫愛情喜劇，很喜劇也很唯美。

日劇《情書》不說了，基本大多數都知道這是經典。

《那小子真帥》、《狼的誘惑》樓上有說，你確實可以去看看，好看。

韓劇里當屬《雛菊》、《野蠻師姐》哇！不說了，經典之作啊！

看到有人說法國《兩小無猜》。哎！這部電影拍的太有高度了。初戀愛的太瘋狂了，瘋狂到我都不是很明白他們為什麼相愛。

最近出來的愛情電影我剛看了《愛有來生》內地的，不知道是個什麼感覺，也感動，但是內地第一次拍這種，感覺怪，但是好評也很多。

今天看的泰國片《愛久彌新》，經典啊經典啊！太感動了。

哎！暫時只想到這么多！為了掙點分，手都打累了！ HOHO！~希望樓主你喜歡。

❼ 不一樣的電影推薦！

1《記憶碎片》，敘事結構非常新穎，並且結局非常出乎意料，同類型的電影還有《玩命記憶》，《超級立方體》三部曲（不可錯過的低成本科幻片），《九人禁閉室》，《記憶的倒影》，《致命ID》（該片極富想像力），《八面埋伏》

2《蝴蝶效應》，描寫親情，愛情，友情的不可多得的科幻片，你一看就會吸引你，強烈推薦。類似的還有《黑洞頻率》，《回到未來》三部曲，《羅拉快跑》，《靈幻夾克》

3《入侵腦細胞》，少有的通過夢境來揭示人物心理的心理科幻片，畫面和情節都十分精彩，同類型的還有《美夢成真》，畫面極美，《心靈傳輸者》，《黑色地板》。

❽ 求推薦輕松搞笑解壓的電影電視劇！！！

《鄉村愛情13》
這是鄉村愛情系列的第十三部。該劇由畢暢、賀樹峰、趙明遠主演，趙本山、倪大紅等人參演。 倪大紅曾在電視劇《都挺好》中飾演蘇大強。該劇為都市、情感題材，由簡川訸導演執導，姚晨、郭京飛、楊祐寧等人領銜主演。該劇主要講述蘇家在蘇母去世後，亂成了一團，本來就存在的重重矛盾，整個家庭似乎變成了熱鍋上的螞蟻。 關於蘇父的贍養問題，產生了分歧。蘇父以害怕待在老宅里為理由，選擇住在二兒子蘇明成家，而大哥回國時承諾地要帶父親去美國生活，變成了空口支票，無法實現。蘇明哲總是亂許諾些超出自己能力范圍的事情。蘇父因為對蘇明玉的歉疚，不願意投靠她。沒有了鐵腕妻子，蘇大強變得囂張起來，過往因為蘇母暴壓下的老實，現在全都露出了破綻。開始作天作地，難為兒女。