微電影燈光總結論文

㈠ 誰有關於燈光與三維動畫的論文啊

名 稱 當今多元影象製作體系中的三維動畫燈光
作 者匿名
來 源 none
摘 要 文章將三維動畫燈光放在當今多元影象製作體系中做論述，首先將三維動畫與真實電影及二維動畫做論述，再將三
維動畫燈光與真實電影燈光以及二維動畫光影做比較論述，來闡明三維動畫燈光在當今多元影象製作體系中的獨特性及優勢與缺點。

㈡ 關於影視的論文3000字

進入電影的方式
《電影的讀解》是一門關於電影的課程。但它並不是一門嚴密的、系統的關於電影藝術的概論，更不是一門電影美學課程，我更願意把它看作是一門電影藝術的入門課程。稱它為入門，一方面是作為主講者的我還談不上對電影藝術有很高深的研究，另一方面是作為聽課者的大家也是初次接觸。這門課將主要通過對電影的一些基本藝術問題的介紹，結合對具體作品的分析評價，來達到提高電影藝術欣賞水平的目的。希望能在這方面給大家一些印象，一些啟發，使有興趣者可以在這基礎上進一步去發展自己和提高自己。
一、認識電影

進入當代社會以來，看電影已經成了一般人，特別是文科大學生的普通經驗了。不管是什麼人，不管文化程度高低，都喜歡看電影，而且都會看電影。其中的原因就是因為電影有一般文學與藝術樣式所沒有的直觀性與生活實感。弗雷德里克·詹姆遜曾說過，電影從靜止到運動，從黑白到彩色，從無聲到有聲，它所發展出來的正是還原生活的能力，與生活真實的距離正在縮小仍至消失。特別是電腦時代，甚至可以復制出無法再現的一些景觀，如過去與未來的世界。而進入跨國資本主義時期——後現代，一方面是全球化的步伐正在加快，而文化的融合已是經濟的融合之後不可阻擋的前景。在這種情況下，電影是最具有全球性的一種藝術形式，詹姆遜就把電影看作是後現代的藝術形式；另一方面是由於電視與電腦的出現，從人類文化的發展來看，圖像的時代正在取代文字的時代，而電影又是其中最重要的交流工具之一。所以它的大眾性，大眾化才可以有如此高的程度，而一部《泰坦尼克號》也才有可能風靡全球。

但是電影的魅力除了直觀性之外，一般人卻不大注意到電影作為一種文化儀式對觀眾的潛在影響。 足以為證的是： 去電影院里看一部電影，和在家裡從電視上去看同一部電影其審美的效果是很不相同的。原因就在於，除了故事的層面之外，在電影院里看電影還是一種文化的參與， 一種儀式的參與。 這就意味著， 作為放映電影的場所——電影院，對於電影成為一種藝術而言絕不是可有可無的。過去在南京，現在在香港，看電影的儀式感是很強的。 隱性的燈光， 隱蔽的銀幕、 典雅的裝飾， 都在提醒人們已經進入一種非生活化的狀態。接著燈光漸暗，紗幕徐徐拉開，而音樂則悠然響起，觀眾是慢慢地， 不知不覺地被引入的， 電影院所做進入儀式為觀眾提供了心理的准備。這不像我們的電影院，人還沒坐定，燈光突然滅了，到處吵吵嚷嚷。 而封閉性的空間，場地的黑暗、大致相同的坐姿， 銀幕上光影與聲音的引導，觀眾心理的放大效應，所有這一切，都在強化著一種進入儀式的狀態。在這種情況下，觀眾的主體意識暫時消失，而身心兩個方面都不由地交給了銀幕。所以看電影都會有一種失去自己的感覺。特別是當代電影的視聽強剌激，用一個心理學的概念就叫著「感覺剝奪」。而美國學者賓克萊曾使用過一個概念叫「委身」，來形容藝術欣賞的這種狀態。這是一種有如宗教儀式的藝術儀式。人們只注意到電影故事的吸引人，而沒有注意到進入電影院參與藝術儀式對一個觀眾心理的潛在影響。

㈢ 微電影和小型大電影拍攝時怎麼布光

首先先明確一個事情，你所說的微電影和小型大電影所潛在的台詞是不是
1.
投資少，劇組沒什麼錢，
2.
劇組人員少，分工明確但是編制不健全，場務可能還要打板舉挑桿。
如果是這樣，那首先遵循兩個原則，省時省力，其次才是效果，沒辦法，在這兩項之後才是效果。也就是說在布光時可以遵循以下原則：
1、利用好自然光，既陽光，硬了拉窗簾，控制光比，補光反光板，反差不明顯，拉黑旗
2、將生活中的燈光植入到場景中，比如晚上主燈打不到的地方，可以放台台燈啊，甚至電腦屏幕啊，都可以
3、有些夜戲可以改到白天拍，然後做成夜晚的效果，不難很簡單的
4、其他遵循人像補光和場景布光的一般原則。

㈣ 《燈光》主要內容

《燈光》這篇課文通過一件關於燈光的往事的回憶，歌頌了革命先烈的獻身精神，說明幸福生活來之不易，激勵我們要學好本領，建設好前輩用鮮血和生命開創的新中國。課文的主體部分是對往事的回憶。先寫在解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候，郝副營長借著火柴微弱的亮光在看一本書的插圖，圖上畫著一個孩子在電燈下讀書。

課本上的插圖使郝副營長陷入對未來的憧憬之中，戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，和突擊隊失去了聯系。郝副營長點燃了那本書，用火光為後續部隊照亮了前進的道路，結果暴露了自己。戰斗勝利了，郝副營長卻犧牲了。

拓展資料：

課文主要寫解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候，郝副營長的憧憬陷入在一本書里的一個在電燈下讀書的孩子，並希望用上電燈造福孩子；戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，為後續部隊照亮前進的路郝副營長點燃了那本書，暴露了自己，最後犧牲了。

本文已被選入語文人教版六年級下冊第11課、北師大版五年級下冊八單元第三課。

課文的主體部分是對往事的回憶。先寫在解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候，郝副營長借著火柴微弱的亮光在看一本書的插圖，圖上畫著一個孩子在電燈下讀書。這幅插圖使郝副營長陷入對未來的憧憬之中；戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，和突擊隊失去了聯系。郝副營長點燃了那本書，用火光為後續部隊照亮了前進的道路，結果暴露了自己。戰斗勝利了，郝副營長卻犧牲了。

電燈是和平年代生活中的普通物品，它卻是戰爭年代美好生活的代名詞。為了全國解放，為了讓後代過上安寧生活，郝副營長和很多革命志士獻出了自己的生命。作者用平靜的口吻寫出自己的回憶，卻蘊涵著深沉動人的情感。

與《十六年前的回憶》一樣，本文採用倒敘的手法，由天安門廣場的燈光寫起，敘述過去的事情，結尾又回到寫燈光。首尾照應，結構緊湊，文脈相通，含義深刻。課文的主體部分是對往事的回憶，對往事的回憶中，作者以細膩的筆調詳寫郝副營長在激戰前的神情和談話，而郝副營長在戰斗中捨身為後續部隊引路的壯舉，作者卻用白描的手法「略寫」，兩相對比中，突出了革命先烈對未來的美好憧憬，突出了革命英雄執著的理想。

王願堅（1929年-1991年1月25日）男，中國電影編劇、作家。山東諸城市相州鎮七村人。1944年到抗日根據地參加革命工作，1945年參加八路軍。解放戰爭時，在華東野戰軍第三縱隊的報社任編輯和記者。1952年調到新的單位，《解放軍文藝》的製作。

1956年至1966年，參加回憶錄《星火燎原》的編輯工作。 1978年任八一電影製片廠編劇、文學部主任。解放軍藝術學院文學美術系主任。中國電影家協會第四、五屆理事;中國作協理事;解放軍藝術學院藝術系（作家班）主任。王願堅也是部隊的指導員。主要作品有《黨費》《糧食的故事》《普通勞動者》《足跡》《路標》《媽媽》等；1974年與陸柱國創作了第一個電影文學劇本《閃閃的紅星》。

人物生平：

1944年7月到抗日根據地，1945年1月參加八路軍，參加革命工作。在部隊里當過宣傳員，文工團員，報社編輯和記者。1952年任《解放軍文藝》編輯。

㈤ 1、在影視作品中照明，包括自然光和人工光照明，是怎樣體現畫面的空間縱深感，物體的立體感和物體表面質感

影視照明在影視作品中占據著重要的地位 不同的燈光 都將會大大改變影視作品所體現出來的涵義不管是明暗 還是位置 強弱 色調 甚至是速度都能表現出意想不到的效果~

現代科學技術的飛速發展，使影視拍攝如虎添翼，大量高科技手段的應用，輕而易舉地實現了過去很難想像的影像畫面，特別是電影膠片技術特性的提高以及電視攝像機科技水平的大幅度提高，使影視創作的空間更大,尤其是對照明光線技巧的施展，提供了更廣闊的想像空間和餘地。因為光線是攝影造型的主要元素。
具體而言，膠片性能的提高、數字和高清攝像機的出現以及先進燈光器材的普遍使用，使照明工作能輕而易舉地滿足拍攝的要求(滿足曝光)。那麼，這時的照明師該怎樣花費更多的精力和手段達到影視作品更高的藝術追求和境界呢？本文就此略談一點個人見解。

一、端正態度，全面思維
電影電視是一門綜合性的藝術，它涵蓋了文學、戲劇、音樂、美術、化妝、服裝、道具、攝影及照明等門類，而且相互之間有著密切的聯系。一部影視作品的誕生是各個專業部門緊密合作的結果，是各個部門藝術創作的集合。照明，作為這一綜合藝術中很重要的一個環節，他在人物性格的塑造、環境氣氛的營造，畫面質量的提高等方面起著舉足輕重的作用。是當代電影追求藝術效果的重要技術指標。這就要求照明師必須端正態度，充分認識到自己的責任之所在，要通盤考慮，全面思維。因此在熟讀劇本、了解劇情方面要下大工夫，要花大氣力，同時要與導演，攝影和美術師進行充分的溝通，在拍攝前達成共識，並制定詳盡的照明工作計劃，准確地做好照明燈光器材的預算，完成好整部作品的燈光設計，精心地作好各種燈光器材、用材的准備，同時要與各部門、各工種之間密切配合，以保證照明工作在拍攝過程中安全，有序，有效地進行。

二、技術過硬，營造氣氛
熟練地掌握照明技術是照明師的基本要求；創造性地運用照明技巧，靈活巧妙地運用，控制光線，是照明師水平高低的真正體現，是照明師的核心本質。完成影視作品所要傳達的內容含義，並能因此打動人，感染人，教育人是照明師「運用」技術及藝術的特殊使命，因此照明師必須全面地掌握過硬的照明技術。這就要求照明師不斷地提高業務水平，掌握各種與照明技術相關的知識，並能熟練地加以運用。
眾所周知，「光」在我們日常生活中起著非常重要的作用。沒有光的世界將是黑暗的。光，為人們提供了了解物體表面與結構、外部形態，距離與色彩的條件，還使我們分清了物體與物體之間的關系。影視作品的創作當然也離不開光，影視拍攝就是將光線照射某一物體，使這個物體產生明暗關系，並將其記錄在電影膠片和電視磁帶上，在二維的平面畫面中創作出視覺三維的立體空間活動影像。這種在光與影的作用下出現的影像，影調的變化過程，就形成了攝影藝術產生的基礎。而影像、影調的不同變化，則表現出各自不同的效果，這個不同的效果，在無形之中影響著我們看待事物的情緒與感覺。這就是藝術氣氛創造的基本依據。合理地運用光線的強弱、明暗、色彩等這些感染元素，就可以塑造出各種不同影像的藝術氣氛，從而傳達出作品所要表現的某種含義。
光，既能營造「燈火輝煌」的富麗景象，雲霧繚繞的「仙山境界」，也能布置成「陰森恐怖」的黑暗地獄；既能顯現溫馨的晨光、亦能表現寒冷的夜晚。通過光線對人物、事件、景物的藝術處理，或塑造，或歌頌，或暴露，或隱喻乃至批判。都會令表現物個性、層次更加分明,立體。當然有時某種平淡無奇、索然無味的畫面，也都是用光線有意刻畫描寫的。所以光線是攝影藝術創作中的「靈魂」，是營造氣氛的法寶。
光線的本質來源，來源於發光體，發光體投射到物體表面所形成的特殊狀態，作用於我的視覺後所帶給我們的各種聯想，是我們產生各種情緒變化的「罪魁禍首」。光線的運用來源於我們對大自然及對社會的細微觀察，獲取和利用。比如，自然界中時間、季節和氣候的變化會展現出千姿百態的景緻。照明師通過各種藝術手段對光線加以模擬和創造，亦可在同一時間，同一地點創造出一年四季的千姿百態的不同光效來，這里沒有一貫的公式可以參照，也沒有一成不變的法則可以界定，一定要從生活中仔細觀察，精心積累、認真總結並加以有效地提煉運用。這就是藝術作品既來源於生活又高於生活的真諦。

三、合理運用，大膽創新
「合理運用，大膽創新」是照明師實現藝術創作的有效保證。「合理運用」是指在光線，色調，環境氣氛的運用上要符合實際，恰到好處，讓人看不出人為雕琢的痕跡來；「大膽創新」是指在強調氣氛的同時不受以往條框的束縛敢於打破常規，當然前提是要符合整個劇情的需要，如我在影片《紅櫻桃》中就應用了各種不同的光線效果,製造出了既符合時代背景又與人物內心活動相吻合的特定的環境氣氛來。
比如，在影片即將結束的一場戲里，蘇聯紅軍救出了女主人公楚楚。畫面表現的是：遠景------大廳、牆面、幾面俄式大窗。畫面楚楚坐在窗前,燈光設計中用了大型柔光屏，並提高了燈光的強度，光比很大。並將燈光位置適當降低，這樣相對柔和的陽光從窗外射進室內,在左側牆面折射出一道較低的投影,使楚楚的位置形成側逆光。室內大面積的暗光,與室外明媚的陽光形成十分強烈的對比。畫面傳達的信息是：陽光光線的低投射反映出的季節是冬季,而陽光的光線又告訴我們那是冬季里的一個晴天的早上。它預示著寒冬即將過去，戰爭即將結束，人們渴望的和平生活馬上就要到來了。此時濃重的影調氣氛給我們提供了太多太豐富的想像空間。照明，通過對光線的藝術處理發揮了任何別的藝術部門不可替代的作用，收到了預期的藝術效果。
例二：以往由於膠片及攝像機的技術原因(感光低,滿足曝光等),和我們認識的局限，在光線影調的處理上經常是--------光效單調，人物亮，景物也亮，人物暗，景物也暗，只能表現出景物的基本特徵和顏色本身，致使畫面平淡、缺乏真實與生動感。現在由於膠片及攝像機性能的提高,我們認識的進步，使製作技術愈加成熟，對光線的處理方法也有了很大的變化和進步，在對人物與景物之間的亮度處理上亦有所區別。比如，在光線的運用中加一些亮或暗的點綴,會使整個畫面活起來，增強深度感,主體得到突出。這樣就打破了以往的影視畫面「亮而平」的老面孔。進一步講就是能亮的部分一定要亮起來,該暗的地方一定要暗下去。具體操作中，應在高性能攝像機及膠片的技術特性能保證「影調，層次」的情況下,根據劇情的需要大膽地拉大反差, 將明暗反差利用到技術上的最大值，製造出較大的光比,使人物的光線處理超出常規的定式,達到理想的視覺效果。電視劇《走向共和》的用光方法就採取了景物及人物的較大反差，製造出強質感的影調和凝重的氣氛，對於劇情的發展起了很好的烘托效果，對於反映沉重歷史題材的作品是很成功的嘗試。
長期的照明工作實踐使我體會到，光，是一種無從捉摸，也是不好把握的東西，如果照明師沒有一定的藝術修養和良好的業務素質，尤其那種很到位的現場感覺，就不會採取合情理又有新意的光線處理方法。這就要求照明師不斷學習新知識、善於總結實踐經驗，積極接受國內外同行的先進技術和方法,努力豐富自己的知識層面，提高分析與解決問題的能力，在觀察生活、總結經驗的基礎上，充分發揮想像力和創造力。

四、大景取勢，小景取質
很多年來拍攝的宮庭場景,大多是在棚內搭建的。偌大的空間與實際的建築大小不相上下。早期的用光方法是用很多燈把景物全部打亮，雖看上去一清二楚，但卻缺少了真實宮殿應有的威嚴，氣勢和真實感，人工布置的痕跡顯而易見。現在由於燈光附件的引進和各種柔光材料的應用，使傳統的照明方法有了新的生命力。例如，用不同質地、反差、薄厚的柔光屏把光線加柔後,會把宮殿里不同角度的光線，不同質地的物體處理得柔和有致，不留任何死角,既可以達到一種近似年畫的表現效果,（顏色鮮艷而奪目）。有許多題材的片子適合這種年畫影調氣氛的處理。
近年來，我參與拍攝的電視片《走向共和》、《依天欽差》、《大清御使》則採用的是令一種的光線處理方法。我們根據作品所反映的時代背景特徵、人物特性，用主光模擬宮殿的真實光效，製造濃重的影調和較大的反差,光線從宮殿門窗外投射進宮殿內,這樣在燈具前加柔光片 (ARRL3032 3034)，使光線均勻地散開卻不失柔和,用遮擋的方法擋掉上部的光線,製造出較明顯的門窗進光光效。光線和亮度從門窗向里延伸,縱深到帝王的龍椅及龍椅後的背景。由於門窗光線自然遮擋和人工遮擋的結合,使背景有了不同的亮度變化。完全模擬了自然光效，光線從門窗外依次循序漸進由最亮到漸暗,突出了宮殿的真實氛圍, 再在宮殿內設置少量的燈具和附件控制副光亮度，使反差比例符合劇情及人物的客觀需要，這樣就塑造出了凝重而逼真的影調來了。又由於室內燈光器材量少，騰出了更大的空間留給演員表演和導演的調度。
全景的光效更多應是完全模擬自然光線(陽光,陰雨等)，這樣光效氣氛更加真實可信。這也是我近年所總結出的一條「基本定律」。從拍攝的角度看去，你會有種置身於宮殿內的感覺。這種光線的處理方法得到了專家的肯定。至於近景的拍攝，則要認真、講究，因為近景看得更加清楚，逼真。「講究」是指對畫面的層次，質感和韻味的追求。根據演員的不同情況對光線進行認真細致地修飾，使人物造型更加生動與豐滿，並准確傳達導演意圖。
總結多年來與諸位攝影師合作拍攝的成功經驗，對於光線的處理一定要: 全景取其勢,近景取其質。創造劇情需要的氣氛，實現影視照明在創作中所具有的繪畫功能和創造幻覺環境的特性。提升照明工作的重要性。

五、挑戰傳統，為我所用
光線的角度、方位、高低的不同運用,對環境氣氛及人物造型有著直接的影響。光位的高低在畫面里可以直接反映出時間及空間；光位低投影長，一般時間是早上或傍晚；或是冬季，光位低影子長，影子在地上，牆上的投影長短能直接表現出空間的大小。同樣作用在人物造型上即可起到美化作用,也可呈現醜化效果。如何處理好光效和人物造型的關系，主要看劇情對人物的要求。
在影片《橫空出事》中，我大多採用較高的光位，高光位有種自然、真實、硬朗的效果。在全景拍攝時有時用頂光,反映高原艱苦的自然工作條件。「兩彈一星」的功臣們在艱苦的生活和工作條件下成功地爆炸了第一顆原子彈，他們是中國的驕傲，是可歌可泣的英雄！我們在給予人物的光線時採用了捎高一些的側光的光位，處理上採取了較大反差,使人物造型生動而威嚴。極其符合時代特徵、人物身份和劇情對照明的要求。
隨著時代的發展、觀念的更新和先進照明器材的廣泛應用,照明工作的重點則放在了創造上，創造就是要標新立異，打破常規，方法除了全新的創造外，就是對以往的手法加以改革，調整，加以反向利用 。例如：以往我們不常使用的低角度照明光位也開始被合理使用了。它對消除人物面部陰影即可起到很好的效果。我在影片《不要和陌生人說話》中,採用了大量的較低光位來處理不同的人物與不同的情節。這部片子反映的是家庭暴力題材，男主人公理應受到社會的譴責。人物的光線處理採用較低的光位和較柔和的光線,並加入一定的反差,人物的光線塑造是一種面目猙獰的感覺。但又不能等同於傳統的光線方法對反面人物腳光的處理，要把握好光線的「度」。而同樣的低角度光位用於女主人公的光線處理時,再加以一定的技術方法，又可以達到相反的造型效果了。比如，採用柔光照明消除人物臉上陰影及眼帶影,可使人物的皮膚更加細膩,再配合其他光位的光線，使人物的造型更加生動,從而激發觀眾對漂亮的弱女子受到家庭暴力摧殘的憐惜和憤恨的情緒。目前的廣告拍攝大量採用了這種方法，以柔和的光線消除了人物面部的瑕疵，給人以細膩美麗的視覺感受。因此有條件地挑戰傳統，改之為我所用是創新的另一種方法。

六、謙虛謹慎，博採眾長
隨著改革開放的深入，國家整體經濟實力的提升，使我們影視工作者有了更多的機會參與影視作品的拍攝，也有幸及時地接觸到國外的先進理念和技術。本人通過多年來與國內著名攝影師的合作以及長期以來與國內外同行間的交流，不僅學到了許多新的創作方法，也學到了他們的敬業精神和做人品質。例如：同張黎拍攝影片《紅櫻桃》、《紅色戀人》，體會了創作之大氣；同遲小寧拍攝影片《葵花劫》，感受了創作之嚴謹；同甘露拍攝影片《我的兄弟姐妹》，感染了創作之朝氣，豐富了我照明工作方面的多種實踐積累。俄羅斯燈光師斯達斯（《這里黎明靜悄悄》的照明師）對工作的一絲不苟和認真負責（在《紅櫻桃》影片中協助我工作）更給我留下了深刻印象。國內著名攝影師呂樂、張會軍等的博學和謙遜，給予了我藝術修養和業務素質潛移默化的影響。
多年來，筆者在學習與實踐中不斷地感受和思考，參與創作的影視作品基本上得到了同行們的肯定和好評。除此之外，我還不失時機地參加了專業院校的部分進修，注意理論水平的增強與提高。總之，在當今影視飛速發展變化的今天，充分運用現有技術進步的成果，運用思維和想像力進行創新是照明人員的首要課題，科技的進步對燈的用量可能會減少，但對照明師的藝術要求也會越來越高，因為視覺畫面是由光線繪畫來完成的。

影視照明角度與人物造型關系
在影視作品攝制中，照明光線投射到被攝人物身上，與攝影機鏡頭的光軸形成一個夾角，我們把它稱作為照明角度。不論是水平方向的照明角度，還是垂直高度的照明角度，均對被攝人物的畫面造型具有決定性的影響。本文論述了照明角度的確定，水平方向照明角度和垂直高度照明角度的各個光位的造型效果，以及照明角度對人物造型處理的影響。

人物是影視作品中故事發生、發展的靈魂，畫面里呈現的一個個鮮活的人物形象是吸引觀眾視覺注意力和引發觀眾情感的關鍵。
人物造型在影視畫面中那些魔術般的、千變萬化的形象，如少女的純潔、小伙的瀟灑、老人的蒼桑、孩童的天真、壞人的醜陋、敵人的凶惡等等，畫面中這些人物形象的塑造完全歸功於光的造型作用。
光，彷彿是神話中的人物「馬良」手中的畫筆，他賦予畫面里的人物不同的形象造型和性情各異的鮮活性格。畫面中截然不同的人物造型，自然在照明用光上不能千篇一律，在塑造畫面人物造型的照明用光中，照明角度的變化對畫面上的人物造型具有決定性影響。

一. 照明角度的界定
影視作品攝制時離不開照明燈具，任何一盞照明燈具都是點光源，它在拍攝現場相對被照明的人物具有一個三維空間位置，這個空間位置我們把它稱為照明角度，照明角度包含有水平照明方向、垂直照明高度和照明距離。照明距離僅對照明光線強度有所影響，對人物光影造型的塑造影響不大，故不作論述。

1.水平方向照明角度
圖1以極坐標來表明水平光線和垂直光線的照明角度。圖1中A圖，為水平面（即橫面）照明角度的設定圖，光位12設置的攝影機對著人物，這一光位的光線與鏡頭光軸重合，其照明角度為零度，成為標準的正面光（即順光），然後每隔30°角設置一個光位。光位l的光線照明角度為30°，光位2為60°，光位3為90°，光位4為l20°，光位5為150°，光位6為180°。同樣，在攝影機左側的180°內，設置的光位11、光位10、光位9……，都與右側光位是對等的照明角度。
例如，光位1和光位2，其光線的方向都稱為側順光，但是標準的側順光（即塑型光）的照明角度為45°左右。這一照明角度，正是我們通常說的「光從45°角而來」的原因。
2.垂直高度照明角度
圖1中B圖，為垂直面照明角度設定圖，光線在攝影機鏡頭光軸上方或下方，與鏡頭光軸形成一個垂直面的夾角。其角度的大小仍然以極坐標的刻度為例，以鏡頭光軸為基準,每隔30°角設置一個光位。如光位1為垂直面30°角，光位2為垂直面60°角，光位3為垂直面90°，其餘的光位角度數依此類推，直到180°為止。鏡頭光軸上方五個光位（即1、2、3、4、5光位）形成頂光。鏡頭光軸下方的光位角度，與上方的垂直面光位角度相對應，直到180°為止，在鏡頭光軸下方的五個光位（即7、8、9、10、11光位）形成腳光。
我們這樣細致地劃分照明角度的原因是為什麼？因為，在拍攝現場光線照明人物時，其畫面中的人物造型塑造的優劣程度，與光線的投射角有極大的關系，為了找到合適的照明角度值，就必須有一個科學的計量標准，這種劃分的方法也就成了核對照明角度的依據。如果把這一技術方法靈活地用在照明布光中，雖然不需要用角度尺去測量光線投射角度，但照明角度的概念會指導我們去調度光位角度和使用照明光線，以及運用每個照明角度的造型特點去有效地塑造人物造型。
從上述照明角度的劃分中可以看出，水平面角度的形成，主要依靠光線的投射方向，而垂直面角度的確定，卻依靠光線的不同高度來形成。由此可知，每一光位的照明角度包含著兩個坐標：即光線的水平方向和光線的垂直高度。

二. 水平方向照明角度與人物造型效果
水平照明角度即光線照射到被攝體的光線方向，這是以攝影機鏡頭光軸對著被攝體而言。假如，攝影機正好對著人物的正面，其水平光線方向是按鏡頭光軸為基準來劃分的，光線則將圍繞人物產生不同角度的照明光位與人物造型光效。
圖1中A圖，光線圍繞著被攝體做0°至的360°照射，可劃分出十二個照明光位，表明水平光線方向所產生的光線效果。下面就這些光位的造型作用，敘述如下：
1.光位12（0°角）稱為順光光位，在這個照明角度照明，被攝人物受到均勻的正面光線的照明，使對象表面結構和質感趨於柔和，被攝人物的影子直接投向身後而被遮擋。如果採用軟光作正面光照明人物面部，可以掩飾皮膚的皺紋和鬆弛感，隱沒那些凸凹不平的質感，使人物顯得年輕。這種光線能較好地反映被攝體的固有顏色，起到平塗的色彩效果。順光光位照射的人物，輪廓是灰暗的而表達不清晰。因此，對於畫面中縱深透視和空間立體感的處理，它遠不如其它光線，在光線處理上，常將低亮度的順光用作人物的輔助光，能起到良好的輔助造型效果。
2.光位1和光位2（30°角和60°角）稱為側順光光位，照明時大多以45°角左右來照明被攝人物，使人體表面能呈現較大的亮面和較小的暗面，使人物形象產生明暗變化，表現出外部結構和表面質感，是塑造人物立體形態的最佳光線。側順光大多採用硬光照明，常作為人物的主光照明，它具有明確的光線方向，和明顯的投影，能起到主導光線方向和照明總角度的造型作用。
3.光位3（90°角）稱為側光光位，照明中大多以90°角投射光線，從側面來照明被攝人物，在人物表面產生明顯的亮面與暗面，有較強的表達人物立體形態和表面質感的造型能力。如果側光以硬光的光線性質，作為照明人物的主光，有可能使人物正面產生明暗各半的明暗反差，不利於美化人物形象，這時可以將側光光位移向70°-80°角之間照明，就會表現出理想的主光照明效果，更加突出人物面部的立體感和剛健的造型效果。在側光的照明下，能明顯突出具有人物性格特徵的臉部皺紋和身體肌肉的凸起特徵。
4.光位4和光位5（120°角和150°角）稱為側逆光光位，標准照明角度為135°角，即從被攝人物側背後投射照明光線。它可以使人物的受光一側產生一條較亮的輪廓線，突出人體的立體形態和景物的空氣透視。側逆光照明角度，再加之正面輔助光照明，可以拍攝出非常美麗的人物近景或特寫景別的畫面造型。

㈥ 王願堅寫的《燈光》時代背景

王願堅寫的《燈光》取材於第二次國內革命戰爭時期紅軍和老革命根據地人民的斗爭生活，構思精巧，主題鮮明，富有故事性，並善於抓住典型細節和捕捉人物性格中閃光的東西來表現英雄人物的崇高精神，寫得真切感人。

課文的主體部分是對往事的回憶。先寫在解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候，郝副營長借著火柴微弱的亮光在看一本書的插圖，圖上畫著一個孩子在電燈下讀書。

這幅插圖使郝副營長陷入對未來的憧憬之中；戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，和突擊隊失去了聯系。郝副營長點燃了那本書，用火光為後續部隊照亮了前進的道路，結果暴露了自己。戰斗勝利了，郝副營長卻犧牲了。

(6)微電影燈光總結論文擴展閱讀：

本文已被選入語文人教版六年級下冊第10課、語文部編版（2019）六年級上冊第二單元第八課、語文人教版六年級上冊第三單元第十課、北師大版五年級下冊八單元第三課。

課文主要寫解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候，郝副營長的憧憬陷入在一本書里的一個在電燈下讀書的孩子，並希望能用上電燈造福孩子；戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，為後續部隊照亮前進的路，郝副營長用火柴點燃了那本書，但火光卻暴露了自己，最後英勇犧牲了。

㈦ 什麼電影布光非常好啊 可夠寫一篇3000字燈光分析的影評

其實好好萊塢大多數的影片對燈光的要求都是很高的，
他們的錢百分之六十都用在了燈光上哦！！！你隨便找一部看過的好萊塢大片都可以分析它的燈光，比如：源代碼、阿甘正傳、泰坦尼克、真實謊言、終結者 你就從他們的自然光、人工光、側光、逆光、白天、夜晚、分析，
中國的也有行的，我們燈光老師就給我們看了，《無間道》、《我願意》

㈧ 對課題《燈光》的理解

課文題目的深刻含義是:這篇課文通過對一件關於燈光的往事的回憶，歌頌了革命先烈的獻身精神，說明今天的幸福生活來之不易。

本文作者王願堅是當代著名作家，在抗日戰爭和解放戰爭中當過隨軍記者，他的作品真實、生動、感人，最著名的作品有《黨費》、《糧食的故事》、《七根火柴》等，本文寫於解放前夕。

課文的主體部分是對往事的回憶。先寫在一場激烈的圍殲戰前夕，郝副營長對未來美好生活的憧憬；再寫戰鬥打響以後，為了幫助後續部隊找到突破口，郝副營長毅然點燃了書，結果暴露了自己，被敵人的機槍打中；最後寫這場圍殲戰獲得了徹底的勝利，而那位「為了讓孩子們能夠在電燈底下學習」而獻身的郝副營長卻沒有來得及見一見電燈。

課文的開頭意在引起對往事的回憶，結尾同開頭照應。加上這樣的開頭結尾，顯然是在告訴人們：千萬不要忘記那些締造新中國，給我們帶來幸福生活的革命先烈。

郝副營長生前的一段話，可能是學生理解課文的難點。聯繫上下文可以知道，事情發生在建國前的1947年，當時除了城市以外，絕大多數農村是沒有電燈的。而郝副營長跟「我」一樣，「從小生活在農村」，因此也沒見過電燈。
《燈光》綜合資料之一
佚名

【解詞造句】
[高懸] 高掛。例：清風習習，明月高懸，好一個迷人的夜晚！
[豫皖蘇] 豫：河南省。皖：安徽省。蘇：江蘇省。
[宏偉] （規模、計劃等）雄偉壯大。例：宏偉的南京長江大橋橫跨大江南北，橋上行人車輛川流不息。
[漫步] 沒有目的而悠閑地走。例：漫步在林蔭路上，我們心中舒暢極了。
[圍殲戰] 包圍起來殲滅敵人的戰斗。
[交通溝] 陣地內連接塹壕、工事，供交通聯絡的壕溝。也叫交通壕。
[倚] 靠著。
[胸牆] 為了便於射擊和減少敵人火力可能造成的損失，在戰壕邊沿用土堆砌起來的矮牆。
[憧憬] 嚮往。例：孩子們聽著老人的話，憧憬著美好的明天。
[千鈞一發] 鈞：古代重量單位，一鈞等於30斤。千鈞一發指千鈞的重量系在一根頭發上，比喻極其危險。例：敵人越來越近，在這千鈞一發的時刻，小戰士勇敢地扔出了一顆手榴彈。
[世紀] 100年為一個世紀。
[璀璨] 形容珠玉等光彩鮮明。本課指天安門廣場燈光耀眼。例：一顆顆鑽石在燈光下放射著璀璨的光芒。

【近義詞】
宏偉（雄偉）贊嘆（稱贊）沉思（深思）
沉寂（沉靜）暴露（顯露）憧憬（嚮往）
濃密（茂密）倚（靠）

【反義詞】
挺進<撤退> 漆黑<雪白> 沉寂<喧鬧>
短暫<漫長> 暴露<隱蔽> 濃密<稀疏>

【難句講解】
1.「多好啊！」這一聲平常的贊嘆，使我心裡微微一震。
「平常的贊嘆」，指「多好啊」這句話平白樸實。「使我心裡微微一震」，指「我」對這贊嘆的反應。「震」，震動，說明這種反應還比較強烈，將引起對激動人心的往事的回憶。
2.他把頭靠在胸牆上，望著漆黑的夜空，完全陷入對未來的憧憬里去了。
這是寫郝副營長在激戰前，嚮往光明和幸福的前景的神態。從這種神態里，我們完全能理解他英勇戰斗的崇高理想和偉大動力，完全能感到他那顆為解放中國人民，為造福於中國人民而跳動的心。「漆黑的夜空」，是實在的景象，在這里正好襯托郝副營長對光明的嚮往。
3.這位年輕的戰友，為了讓孩子們能夠在電燈下學習，他自己卻沒有來得及見一見電燈。
這句話感情深沉，含義深刻。話中稱「年輕的戰友」，是對年僅22歲就在戰斗中犧牲的郝副營長的痛惜。接著的話的意思是，他用自己的鮮血和生命，換來了後代的幸福和安樂；他的獻身的精神多麼偉大，他的無私的品德多麼高尚！

【佳句賞析】
那千萬盞燈，高懸在夜空里，靜靜地照耀著寬闊的廣場和宏偉的建築群，就像數不清的眼睛，深情地望著天安門，令人心頭感到光明，感到溫暖。
這一句描寫的是天安門廣場的燈火。「千萬盞」，說明燈之多。「靜靜地」照耀著廣場，使人感覺到環境的和平、安寧。「就像數不清的眼睛，深情地望著天安門」，這一比喻使燈光似乎有了生命，有了情感，有著深刻的含義。課文在開頭部分細致地描寫燈光，自然而然地引出下文關於燈光的故事，意味深長。

【內容提要】
本文講的是作者漫步在天安門廣場，由廣場的千萬盞燈回憶起的一樁關於燈光的往事。那件事情發生在解放戰爭時期一次圍殲戰就要打響的時候。作者看到郝副營長借著火柴微弱的亮光在看一本書的插圖，圖上畫著一個孩子在電燈下讀書。這幅插圖使郝副營長陷入對未來的憧憬之中。戰鬥打響後，後續部隊遭到敵人炮火的襲擊，和突擊隊失去了聯系。郝副營長點燃了那本書，用火光為後續部隊照亮了前進的道路。他這樣做，暴露了自己。戰斗勝利了，他卻犧牲了。

【章法結構】
愛看燈光→回憶往事→難忘過去

【分段段意】
第一段（第1、2節）：講清明節前的一個晚上，作者漫步在天安門廣場，聽到「多好啊」的歡叫，引起了對往事的回憶。
第二段（第3—12節）：敘述關於燈光的往事。
第三段（第13節）：講「我」想起「往事」，含著不忘過去，應當把先烈的革命精神發揚光大的意思。

【中心思想】
本文講的是作者漫步在天安門廣場，由廣場的千萬盞燈回憶起的一樁關於燈光的往事。表現了革命先烈為了後代的幸福歡樂，不惜犧牲自己的崇高精神。

【寫作特點】
本文開頭運用倒敘的手法，由天安門廣場的燈光寫起，敘述過去的事情，結尾又回到寫燈光。文章前後照應，結構緊湊。

學習要點提示
1．了解作者由具體事物而產生的聯想，理解課文思想內容。
2．有感情地朗讀課文。

知識擴展
王願堅：當代著名作家。1945年1月參加八路軍。在抗日戰爭和解放戰爭中，當過隨軍記者等。解放後創作了不少革命題材的小說。著名的有《黨費》、《糧食的故事》、《七根火柴》等。

簡潔概括:
「千萬盞」，說明燈之多。「靜靜地」照耀著廣場，使人感覺到環境的和平、安寧。「就像數不清的眼睛，深情地望著天安門」，這一比喻使燈光似乎有了生命，有了情感，有著深刻的含義。課文在開頭部分細致地描寫燈光，自然而然地引出下文關於燈光的故事，意味深長。