十八歲微電影蒙太奇

❶ 晚上在成都41路上看到的微電影，男孩的天空後面那部是什麼

「鯊魚黑幫」

故事梗概：

生活在海洋深處，一組犯罪家族的黑惡勢力頭目里諾命令：鯊魚黑幫。殘酷寒冷的的里諾計劃是，做一些食肉壞事，但他自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼是疼愛有加，一直認真地教他們，他們希望培養成為家族合格的接班人。無法忍受父親倫尼嚴格的紀律，總是想著偷跑出來。

奧斯卡，清洗店的小魚兒職員頭小，可以有事業心，一直夢想著做一些驚天動地的大企業，但誰談話總是用他的大麻煩。這是不是老闆跑馬的賭注，他的皮吹沒了，奧斯卡免不了要收拾了一頓。

伏擊弗蘭克正欲攻擊了他，把他的奧斯卡，不想錨拋出的海上漁船墜毀在他的頭上。奧斯卡在確認弗蘭剋死翹翹後，決定利用這個歪打正誤撞的好機會，他振臂高呼，就是要打敗一個龐然大物的「鯊魚殺手。

奧斯卡的每個人都為除霸安良的英雄養尊處優的日子，聲望和財富來。 「鯊魚殺手」和一心想是吃素的蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播。人們歡呼雀躍三拳奧斯卡腳踢鯊魚，這樣的英雄突然成為一個超級巨星，不僅迎來了榮耀，所有年齡段的美。

但是這個逞能的謊言最終招至里諾殺奧斯卡。逃犯奧斯卡也參與了內訌舞台拉什。遵循的「小魚吃大魚」的規則的海底世界，奧斯卡能挽救他的生命嗎？贊成的所謂的美才是真正的愛情嗎？

「海底總動員」
故事梗概：
本作的主角是一對可愛的小丑魚（小丑魚）和他的兒子。過著安定的父親瑪林和兒子尼莫一直在離海岸在澳大利亞大堡礁和「幸福」的平靜生活。魚爸爸馬林一直持謹慎態度，行事膽小，有父親，但絲毫不影響它成為眾所周知的懦夫。正因為這一點，兒子尼莫常常與馬林爭議，即便如此鄙視他的父親。直到有一天，一直嚮往到海洋冒險的尼莫，游出了他們的生活珊瑚礁。雖然尼莫想要舒展了一下尾巴的時候，一艘漁船毫不留情地歡天喜地的尼莫趕上去，和它在澳大利亞悉尼灣，輾轉來到牙醫診所出售。在大堡礁，心愛的兒子突然死了還是活著的消息，但沒有從藍色的魚爸爸馬林螺栓的底部。盡管怕事，現在為了拯救心愛的孩子，馬林，那也只是打。它決心跟上澳洲洋流，踏上了漫長的旅途找到他的兒子。雖然已經確定，但並不意味著馬林可以在一夜之間拋棄性格上的弱點。在途中與大白鯊布魯斯幾個驚心動魄的追逐，很快使其萌生退意，幾乎團聚的父親和兒子的希望化為泡影。幸運的是，馬林遇到了撒瑪利亞（撒瑪利亞人）的藍唐王魚（富豪藍唐）多莉（Dory的）。多莉是一個熱情幫助他人，胸懷寬廣的大魚。雖然嚴重的健忘症常常做馬林哭笑不得，但多莉各地的公司，但也逐漸馬林懂得如何克服自己內心的恐懼與勇氣和愛，也知道如何生活中的一些事情的確是值得自己冒險的原因很難。在這種方式中，冒險的兩種魚在遼闊的太平洋，讓他們移交所有的朋友，也遭遇了各式各樣的危機。魚爸爸馬林終於克服了各種困難，並安全地回到了他的家鄉和他的兒子團聚。過去，他的兒子看不起懦夫，馬林，本次測試後，一個兒子，眼中真正的英雄！戲劇與家人團聚的眼裡充滿了淚水，落下了帷幕。

「美食總動員」（又名「料理鼠王」）是肆無忌憚的吐槽：翻譯的很蛋疼]
故事梗概：
甚至更長的時間微不足道的小人物，懷揣夢想的權力，即使他是一個生活在「美食總動員」劇照（20張）排水溝大鼠...別看人是滑鼠，可以有一個好聽的名字 - 雷米，而他的夢想是成為法國五星級飯店廚房的廚師。也許，作為一個人，你可能不會覺得這個想法的？如何驚世駭俗，但雷米是一隻老鼠，蟑螂以外的廚房最不能接受的嚙齒類動物。雷米的生活嗅覺獨特的天賦，泡成的光榮理想的「廚師」朝著這個方向努力，並努力向移動到硬碟，並忽略的事實在自己的面前：這個廚師是世界上最小鼠的病態恐懼的職業生涯。不要以為所有的老鼠像雷米這樣「不切實際」，至少他的家人是相當正常的，但所有的嘲笑雷米的異想天開，快樂和滿足的活體小鼠中的垃圾為伴的生活。這一次雷米已經有點走火入魔，看到的東西，可以吃的人來說，他能不能幫助，但設想一下：到底是什麼導致火災或嫩煎好呢......你也不要相信，夢想和現實有時，真的只有一步之遙。雷米一個偶然的機會，甚至已經落戶的一家法國餐廳的下水道。這也沒什麼，神是這家餐廳，終身偶像正是雷米 - 奧古斯丁，法國大廚古斯特的創始人，他說的那句「每個人當廚師」人頭馬一直以來被認為是一種高尚的話。但雷米也有自己的麻煩，因為他不能讓自己在廚房裡被發現，否則會造成可怕的混亂驚天動地的雷米遭受折磨准備放棄時，卻發現一間廚房，一個倒霉蛋學徒遴盔旎，因為他的羞澀被排除在外，在烹飪中是沒有人才，將面臨被解僱的命運。從那時起，在同一個絕望的人被迫滑鼠，甚至偽造了一個令人難以置信的盟友：遴虧尿的人的身份在前台「表演」，人頭馬一直致力於他的創作大腦幕後操作 - 沒想到，和他們甚至共享一個令人難以置信的成功。成功的流行在整個法國，「普羅旺斯美食悶」林Kuini雷米的幫助下，到成為整個法國餐飲業的「天才廚師」，他們撼動，不只是在巴黎，但也包括的值嗎？？整個世界。但是，這一次Linkui鎳和雷米的意見，鑽了空子 - 小雷米離開，可以選擇有一位特殊的客人，晚上品嘗他們的特色菜。關鍵時刻雷米回來幫助遴盔坭兩個男人和好如初，成了戀人也遴盔溺天牛...... （感動，我也糾結在看完這部電影後，老鼠廚師菜餚吃）

「機器人總動員」（又名：WALL）
故事梗概：
電影的故事發生在2805年，由於人類過度對環境的破壞，地球已經成為漂浮在太空中的一個大垃圾球，人類被迫遷移到飛船，並聘請買N大公司的垃圾清除地球，等待著有一天垃圾清理回地球。因此，購買?大量的機器人大公司運輸到地球撿垃圾，但是這種機器人是不適合地球環境，逐漸被打破最後只有一個機器人是仍然一天的到，一天採摘了按照規定的程序垃圾。很顯然，這是一個不可能完成的任務。因此，經過了幾百年，機器人收集了不少人造的物品，其中最??就像是一盒錄像帶 - 芭芭拉·史翠珊主演的音樂劇「你好多莉」（你好，多莉！）隨著通過時間，剩下的唯一的機器人的自我意識，開始感到孤獨。一天一艘飛船差點摔倒在它的頭，一個國家的最先進的機器人夏娃來到地球尋找的東西，撿垃圾的機器人「愛」上了夏娃，但它面臨著抉擇，沿Eve和飛船地球，還是繼續按照預設的指令撿起的垃圾。當然，最後選擇和Eve一起離開了去太空，不過好戲才剛剛開始...... （幾行電影，窪里只說單音節的音，夏娃會被發行不多，但你是不是意識到他感動，當你看到范德華力，以充自己的心上人遭雷擊，當你看一個人的荒涼大地的大垃圾場的垃圾分類，通過收集自己喜歡的東西，如湯匙，甚至保持了蟑螂作為寵物，和他的努力趕上的太空拯救自己的心上人，你會情不自禁但為他流淚，他感動了。）

閃電狗「（白色版的」楚門的世界「的動畫狗）
故事梗概：
演員狗波特認為他的電影世界是真實的，事實上，沒有多騙人的製片人罷了。他們希望波特可以角色扮演更加逼真，波特像一個孩子欺騙的成年人，他一次又一次地試圖拯救他的主人的愛竹篙。矮牽牛他有罪，因為這丫頭怎麼會沒有忍心欺騙一隻可愛的小狗忠誠。終於有一天，波特一直在黑暗中太急於救他的主人竹篙，他沖出了籠子。然而，流浪或糊塗到紐約。從那時起，他踏上了回家的旅程。同時，也走上了屬於他自己的成長道路。親愛的貪食好萊塢回家的路上，從紐約到波特錯誤的「壞貓」片場扮演一個可笑的老人。只有「貓流浪的妹妹不知疲倦地教波特如何使一個普通的小狗。的倉鼠，同時他們後來遇到了阿諾德扮演一個天真的男孩，喜歡看電視的倉鼠瑞諾波特，一個」超級球迷「，一直堅信波特的超能力，甚至還是自己畫的像哈利波特「超級權力的標志。由於遠離洛杉磯，製片人的電影和自己的本職工作，矮牽牛很多思想工作的進展情況，然後更改的主導作用的，和波特相同的狗......波特與蜂蜜貪食的交流，波特逐漸理解的蜂蜜貪食的話。他像所有其他的狗，可愛的苦苦哀求，拿起木棒，和其他的狗一起玩...在同一時間，一個標志的「超能力」，他逐漸打火機，直到它消失。他被變成了一個普通的，幸福的家庭犬。的「超能力」的標志可以被視為象徵著天真無邪的象徵。這是不是恭維，並非貶義，只是表現一個人的心。波特的標志消失，隨著身體的成熟，瑞諾人體彩繪跡象已經沒有了，因為他仍然相信波特的超能力，直到最後。莫雷諾是一個天真的男孩！經歷了很多艱苦的工作後，三個小動物，幾乎遍布了整個美國，回到了波特的家 - 洛杉磯。但很快，拍攝矮牽牛跑成一個大問題 - 工作室只能更換小狗的錯誤火！所有的成年人被疏散出來，只留下一分錢，一人。令人驚喜的是，波特居然在這一刻沖進工作室，試圖再次營救竹篙！矮牽牛公認的波特，和他一起跑，向出口。在最後一分鍾，矮牽牛因體力不支，暈倒了。波特選擇留在矮牽牛用自己的聲音告訴他周圍的人工作室他人。在竹篙的母親終於無法忍受，她把她的腳製片人說，「我們不幹了！」她是一位慈祥的母親，她是不是錢的問題，只是因為她明白 - 以前平靜的生活是最重要的。不幸的是，那些可憐的，世俗的生產者污染人在矮牽牛左，再次選擇了一個女孩的行為。雖然女孩看起來更美麗的邲呸倪，但像我們都知道，她作為有效的矮牽牛。因為她的心，而不是愛。鴿子說，「人們喜歡看外星人」，它們是像「，到底是真的很有趣。最終，波特和Penny和生活的不同尋常的一天。波特終於明白了，是不是真正意義上的生活可以成為一個擁有超能力的英雄......

「飛屋環游記

故事梗概：

故事開始時，小男孩卡爾·費休狄克遜（卡爾·弗雷德里克森）正聚精會神地看著新聞影片，著名探險家查爾斯·埃德蒙茲（查爾斯·芒茨）和他的狗只是一個熱氣球從南美探險隊返回，蒙古宣布發現一個新的物種，但科學家們不相信他是個騙子，埃德蒙茲掃地。不過小卡爾·埃德蒙茲的經驗，相信他的每一個字在心中，尤其是他那句「探險前的」（冒險在那裡）卡爾作為座右銘，他也想像埃德蒙茲偉大的探險家。畫面一轉小卡爾控股氣球走在回家的路上，當他路過一個無人居住的房子前飛屋環游記「劇照（20張）傳來另一個孩子的聲音，這是個假小子性格的女孩，叫艾麗（艾莉），她也痴迷埃德蒙茲的冒險故事，艾麗採取的房子喋喋不休的風向標之上時，操縱桿，在整個房子作為一個大飛船，試圖說服不堪重負卡爾加入她的計劃，飛行房子坐在冒險。當然，這兩個孩子根本不飛，但下跌下來，但卡爾和艾莉在此結識。隨後的時間，鏡頭為我們展現了他們倆長大，結婚，在一起生活的蒙太奇片段，艾麗動物園管理員，卡爾專門賣氦氣球打破了汽車。提到的2一輩子的夢想到埃德蒙茲南美洲的「仙境瀑布」天堂瀑布去的Safari，但他們是永遠忙掙扎的生命。直到艾麗去世，這個願望已經不已經能夠實現。Ellie的死亡，卡爾變得孤僻，不想與人接觸的，但更糟的是，他的房間就在政府計劃開發這里的土地是即將興建的摩天大樓。不願搬到這里，卡爾成了一個「釘子戶」，政府派人准備把他送到一家養老院，但那些人來之前，卡爾決定一起離開了這里的房子和南美，去實現妻子和他共同的夢想！，所以我們可以看到，經典的一幕拖車上，五顏六色的氣球飛到到空氣中抓住整個房子。很漂亮的房子飛在空中的地球屏幕（這是也激發創造這部電影的最初靈感主任）。老卡爾也沒有想到，但是，乘坐他的飛屋「非法移民」 - 8歲的亞洲男孩的羅納爾迪尼奧（羅素），過度樂觀的小男孩喜歡快速停止，他參加了野外探險協會，為了成為高級員，是有需要的組件的最後徽章 - 幫助老人徽章。不幸的是，他選擇了幫助目標脾氣古怪的卡爾，卡爾討厭的老跟隨自己的小胖墩。卡爾要離開這個惱人的孩子去飛家裡有許多，但在此之前，他實現了，房子飛飛進了一個風暴雲，跌出了艾麗的很多遺物，卡爾手忙腳亂的保護這些東西......卡爾醒來，「偷渡客」小羅告訴卡爾，他GPS可以幫助他們飛到天堂瀑布，但卡爾仍然切斷了幾個氣球，准備土地和小羅送回家的車。事故霧飛行的房子在地上打的巨石，房子躲過一劫，但卡爾和卡爾發現小羅被拆毀了。看到飛行的房子，我們應該飄走，卡爾用軟管，然後拖著他一直到了懸崖邊停下來，，天堂瀑布前家蠅。從這里開始了兩個人飛屋步行前進（他們然後去叢林裡面）。在這天晚上，小羅與卡爾談到了自己的家庭（探險家在叢林里，卡爾和小羅遇到了一個新朋友 - 長很長的五顏六色的鳥紅色的喙的埃德蒙茲發現的新種），鳥類是真正偉大的，但也喜歡吃巧克力，小羅給它的明Jiaokai的人（凱文）鳥類，如羅納爾迪尼奧，但不喜歡卡爾，然後他們遇到的第一個兩個朋友 - 會說話的狗，「道格（DUG），說狗會不完全的話，其實，脖子上是狗穿的衣領將保護狗的想法都表達了通過人類的語言，之後，他們來到到一個峽谷，幾條狗演奏的兩個牛頭犬發揮杜賓犬（後面陸續還有很多其他的狗，這些狗和埃德蒙茲）。隨後，爺倆被帶到一個飛艇，他們發現，飛艇的所有者實際上是探險家查爾斯·埃德蒙茲，他的目的是抓住的鳥，來證明自己。據悉，埃德蒙茲將停止在沒有實現自己的目標後，爺倆第一個逃脫。把大的鳥家，埃德蒙茲趕到並帶走了大鳥......然後，爺倆和埃德蒙茲展開了搏鬥，救大鳥。埃德蒙茲發布飛艇飛機，干擾飛屋前行。格鬥Edmonds和飛行的房子後，落霞。葉亮和大狗和拉里說再見，駕駛埃德蒙茲飛艇回到了城市，小羅也獲得了由卡爾獎勵的徽章，「人」成了形影不離的朋友，過著幸福快樂而舒適的生活（像小羅，他的家人跟卡爾）。他們的飛行房子終於單獨與氣球下降的邊緣「平頂山脈天堂瀑布（埃德蒙茲失蹤），實現了一生的夢想Ellie和卡爾。

「極地特快」（有人說，幾乎所有的人物造型根據湯姆·漢克斯製造）

故事梗概：

聖誕老人是聖誕傳說中的聖誕老人在聖誕節前夕的象徵開車由馴鹿拉的雪橇，到每家每戶的禮物。然而，隨著人類社會的不斷進步，沒有什麼人相信這是傳播之長，沒有人相信聖誕老人的傳說。然而，小男孩克勞斯（喬什哈Qiesen配音）不這么認為，盡管他的父母和周圍的朋友告訴他，聖誕老人是一個虛構的人物，他不存在，但克勞斯萊斯，但堅持認為在聖誕老人的存在，克勞斯經常被同伴笑了起來，但他並沒有動搖他的信念。最後，克勞斯堅持，他贏得了回報。聖誕節前夕，聖誕老人就睡著了，精神恍惚，突然地板開始顫抖，在桌子上的器皿嘩嘩聲，嗚嗚的汽笛長鳴，一個神秘的火車停在他面前的緊張，打開門，看到了一種導體（湯姆·漢克斯配音），站在他的面前。導體邀請他乘汽車到北極參加聖誕慶祝活動，參觀聖誕老人的傳說。克勞斯驚訝，緊張的同意。克勞斯登上火車後，他發現了更多的合作夥伴，一起很高興，後一個難忘的旅程。最終，列車到達的終點站北極，孩子們高興地跳下火車，北極城的聖誕慶典正式開始，都沉浸在歡樂的氣氛。這時，一個聖誕老人走到克勞斯前和藹地問他什麼禮物克勞斯結結巴巴地說，他只想一個小鈴鐺的馴鹿體。克勞斯如願以償地得到禮物，你想要的，壞的衣服口袋，但在家裡，他不小心失去了鈴，他很傷心。我沒想到第二天醒來，他發現小鈴原封不動地放在聖誕樹下的。母親看到很是驚訝，但她認為，鍾壞了。因為他發不出聲音。然而，克勞斯心裡卻非常清楚，他知道只有相信聖誕老人真的存在，才能聽到的聲音小鍾長鳴。

「千與千尋」

故事梗概：

千尋是一個瘦小的十歲小女孩。 「千與千尋」的故事從她的身體開始擴大。千尋和她的父母從城市搬遷到另一個城市，在一個奇妙的旅程。電影的第一個行動是千尋睜開眼睛，眼神中充滿的損失，她錯過了前面的類，以前的同學，她手裡拿著一個離別的同班同學送她的鮮花。他們開車不熟悉，走錯路。只是他們沒想到，誤入鬼的神靈世界的其餘部分。之後，他們通過一塊神秘的隧道，看到了藍天，綠草如茵，清新之風。這似乎已經在社會上難得一見的地方。奇怪的是，鎮空無一人的街道上，兩旁是香噴噴的食物。千尋的雙親按捺不住食物的誘惑，根本不關心食品的所有者是不是在這里。保持食物吃。千尋無法阻止父母搬到這里來打擾她，她走了空方的街頭，四處游盪。突然，她看見了白龍變成一個十幾歲的圖像，另一個不可或缺的英雄，他立刻與千尋，讓她在天黑之前離開這里。夜幕降臨，白龍背後的大屋裡的燈被打開。千尋害怕他苛刻的報表，並開始為父母跑了。一路上，一個指示燈亮起，似有似無的影子在她身邊晃悠，人好為這個瘦弱的小女孩擔心，期望她能得到他們的父母，離開他們。當千尋運行那個地方給父母吃，拐角處是，他們發現兩個人竟然坐在那裡，豬穿著父母衣服。貪婪和變成一隻豬了。千尋沿道路上走的方式，他們發現我不知道什麼時候變成了浩瀚的大海上，她想不相信發生了什麼事，她希望這只是一個夢想，拚命使自己沒有辦法喚醒。華麗精緻的燈光通明船緩緩向一邊，離岸邊，他們發現了一個蔭罩。千尋嚇壞了，她突然發現自己正在逐漸變得透明。這時，白龍，他輕輕地說了千仞，不要害怕，不要害怕，我就在你身邊，你會不會吃這里的食物消失了。當湯媽媽在婆婆的爪牙，湯母烏鴉僕人在天空盤旋應注意千尋因素，但與千尋逃脫，但他不得不離開，千尋是依賴拉著他，白龍，她說，要以在這里生存下去，你必須一氣呵成。不在這里工作了，湯婆婆變成動物。千尋很害怕，不想變成動物，但她更試圖挽救她的父母。道路沿白龍江的指引給了她，她找到了鍋爐爺爺，請他給自己的工作。鍋爐爺爺拒絕了，他說，擁有足夠的人力。然而，當琳達送飯看「千與千尋」時，他說，這是他的孫女，所以琳達了她去看湯婆婆的，這是一個好脾氣的爺爺。當離開鍋爐爺爺，琳達被指控千尋鍋爐爺爺幫你，你居然不說，甚至一句謝謝。見湯前，門都沒有，甚至敲她的母親想直接進了門。要看到湯婆婆，將能夠找到的物質和貪婪金錢方面的溺愛自己的孩子，巨大兒，這是一個脾氣暴躁的女人。簽訂了合同。千尋開始在這里工作。帶走的母親唐千尋原本的名字，只留下了一個綽號：小千。它的名字一旦被帶走，不能找到回家的路。白龍說，這一次，服裝和寫千尋給她一張紙，她的名字，她保存好。想到這個名字是在一個世界的證明，千尋湯媽媽強迫改名為「千」，就是為了讓她忘記自己的名字，忘記了自己是誰。名稱，成為一個真正的世界（即I）這里的象徵。這個名字是一個最關鍵的點聯系她的身體和原來的世界。巫婆湯她的母親把她的名字，以保持她，讓千尋成為世界人民塑造一個對她一生的工作。失去了名字的人，將失去在世界上的身份和生存的基礎。下雨的日子。不管社會如何頹廢和彌漫著物質的氣息。看著孩子或實物的性質，面對男外雨，她打開他的門，讓他在躲避起了雨。面對男性慾望的朋友的心態，與人們在現實世界中是沒有什麼不同。步行感人的只是一個小的商譽的行為。湯屋，一位特殊的客人，腐爛神，彷彿它是一種精神的污泥組成，惡臭熏天。當他進入的浴湯屋，清澈的水頓時變成了一條泥濘的泥漿，千尋忽然在他渾濁的身體接觸，堅硬如鐵的東西。用繩子綁了一塊鐵，齊心協力拉。只是沒想到居然拉人的垃圾，廢棄的自行車，魚線，甚至臟抹布。因此，這不是腐爛神，而是河神。河神刷新的微笑給了千尋球留下快樂。漸漸地，沉寂已久的喚醒，原來人可以實際感受到活著的千客場第一次與這方面的經驗，在她的「活力」的生活是殘酷的。想千尋沒想到她把沒面子男子竟吞下貪婪的青蛙開始停止進食。千尋毫不遲疑地在臉上的一塊飛白一塊的，趕上的龍，哭了，白色的，到這里來。她認為這是白色的（白龍）。看著白（白龍）飛進的巢穴湯婆婆，自己的兩只手，他的血，千尋想快點。無臉男，但站在她的面前，想給她滿手滿手，以適應黃金。 「吃」的道德這部動畫片，似乎貪婪的慾望，怪物的臉男性在洗澡，吃的也越來越多，並成為越來越多的邪惡。當不露面的人的變化從金子討好千尋，千尋拒絕。她已經明白，她想比黃金可以買其他的東西。千尋還是很擔心，白龍，她沒有浪費時間，所以她跑了匆忙。不露面的人開始感到失落和生氣了，兩個人的感覺在嘲笑他，燒滅了胃。千客場的巨型嬰兒的房成的湯媽媽 - 中 - 法的研究，同時湯看的巨型嬰兒的母親 - 中 - 法進了屋，但的巨型寶寶睡覺，湯她的母親離開。事實上，巨嬰保存千尋假裝睡覺。千與千尋要離開的巨嬰，突然拉住了她的手腕緊按住以千尋發揮與他，不走出去，並勸說千尋，因為外面有很多細菌。巨嬰拚命拉，並威脅千尋，如果沒有伴隨著他的發揮，他就開始哭了起來。讓湯婆婆殺了千尋。沒辦法，千尋人體血液嚇唬他。白片貼千尋後面慢悠悠地冒出一個幻影注意出現的湯婆婆，對手的孿生妹妹 - 錢婆婆，但是他們看起來都一樣，連手環是一樣的。貨幣媽媽生氣巨嬰成一個大胖子白老鼠僕人烏鴉在天空中飛翔變成了一隻蒼蠅。三頭一樣的東西放在一起，變成了一個巨大的嬰兒。千尋交出白龍命令，因為白龍奉湯婆婆，婆婆搶錢女巫合同專用章。現在白龍如此痛苦是因為監護人法術密封的作用。 「千與千尋」河神她的球喂一半，白龍吃，頓時，印章被吐了出來，和湯的母親為了控制白龍蟲吃他的「一步到位」是死了。如果千尋丸子救白龍是因為愛，然後再露臉的人吃，是他的誠意。能夠提供他們的父母知道的河神球，但還是拿出來幫助需要它的人。千尋此時的心胸只有淺薄的筆生動地擺在我們面前。手上拿的錢，和婆婆的印章，周圍更小的嬰兒和小烏鴉。所有的事情背後的身體的吐干凈露面的男性。毫不猶豫地踏上火車上，想方設法節省白龍。火車上的那部分時間，寧靜，舒緩，似乎在溫和沉澱後的生命波。這錢她媽媽，媽媽湯溫泉的房子是如此的豪華，但相對簡單的。 「千與千尋」封回到了她，並且代替白龍向她道歉。最後，千尋終於獨立。錢婆婆告訴千尋，無論發生了什麼事情，包括他們的父母回到世界，拯救白龍，所以必須依靠自己。這是在現實生活中的游戲規則。千與千尋已經脫胎換骨，是感激，關心，想為別人做一些事情。不是那個小女孩吃湯圓，無助的淚水。錢，她的母親說，已經發生的事情是不可能忘記，只是想不起來了。然而，不露面的男人和金錢，她的母親留在工作。千客場和白色龍在回來的路上，千尋忽然想起聽父母說，河流的鞋，他倒到挑了幾年前落入水中，並救出一個小男孩的經歷，鞋和掉進水，男孩變成了白龍救出現場生動。河的名字，叫琥珀川。最後，千尋白龍檢索的名稱 - 救濟早見琥珀主·。快樂的那片天空藍他們一飛沖天，心情悵然，無後顧之憂。最後，湯媽媽回來千尋一個 - 組的暴食豬，誰是她的父母。如果千尋透明的心給了她一回的自然體驗，時刻千尋相信愛情，更知道家長里。當然，父母是不是一群豬。最後，他們三人離開這里，回到原來的世界。千尋的父母不知道什麼事情發生在年底，千尋要到看回在那個鎮，看到一條白龍，但我覺得，白龍告訴他不能轉回來，這樣的牙齒出了隧道與他的父母。她仍然能夠看到白龍，沒有人知道...在世界的人類世界一牆之隔的經驗，那麼無知千尋學會了強烈的成長，學會了愛。

動畫片，第一這么多。

❷ 蒙太奇和長鏡頭的見解

蒙太奇和長鏡頭的見解

從導演方面的意義上講，蒙太奇，就是導演把他想講的東西，通過各種不同的鏡頭表現方式告訴你。帶有強制性和主觀性，控制觀眾的情緒，結局由導演決定。

而長鏡頭則與其相反，它紀錄的事實在屏幕上展現的是客觀的物質世界。

在我的想像里，蒙太奇和長鏡頭關系就如同對一道菜餚的態度。

面對著一條新鮮的三文魚，西方人(長鏡頭)說肯定就要生吃啊，保持它真實的肉的質感、香味和營養，頂呱呱!而大部分中國人(蒙太奇)就喜歡煎著吃，因為中國人吃不慣魚生，何況中國上下五千多年的美食文化，炒、蒸、煮、燜、燉、扣、鹵、煎、焗、扒、炸、烤、灼、氽、溜、煲，廚藝博大精深。一道菜我變著法的做，做完粵式做湘式。。。一條三文魚，任憑廚師處理，結果包羅萬象。

蒙太奇，它不僅要以蒙太奇思維和蒙太奇手段完成鏡頭與鏡頭的組接，還要運用蒙太奇思維和蒙太奇手段處理畫面與聲音，色彩之間的各種關系。這其中最重要的還是運用蒙太奇的手段、方法和表現形式，對於畫面的分切，延續，對列和組接。從這一意義上講，簡而言之，蒙太奇就是鏡頭的安裝，組合與構成，即按分鏡頭次序裝配。

這裡面的藝術功能，概括地講，有

1. 通過鏡頭分切與組接，進行對畫面的選擇及動作的取捨，對主題的概括和情節的集中。

2. 積極引導觀眾參與影視片的創作，吸引注意力，激發觀眾的想像力。

3. 創造影視藝術獨特的時間和空間，運用蒙太奇鏡頭的分切與組合，將現實生活的.時空變成藝術的有限時空與無限時空。

4. 創造出影視片內部結構的嚴謹和外部結構的流暢，產生出強烈的節奏感。

5. 運用蒙太奇鏡頭的分切與組接，產生新的含義和概念，構成具有特定意境和寓意的影視語言。

6. 聲畫的有機組合，多元素(表演、攝像、造型、聲音、色彩等)的融合，產生完整，統一的聲畫合一的銀屏形象。

(影視剪輯編輯藝術)

比如中國香港電影，林家棟，黃日華等主演的《復仇》電影中，25分處，有一個片段讓我印象深刻。主演等人去到一個案發現場找尋三個兇手留下的蛛絲馬跡。導演在這一個片段中試用了平行蒙太奇，把主演在現場找尋蛛絲馬跡的片段，與在這之前發生兇殺案，兇手殺害屋主的片段分切，對列，組接在一起。

這種蒙太奇手法對畫面的取捨十分准確而讓劇情緊湊，集中：主演從現場環境中猜測出什麼，下一個鏡頭就會緊接著兇手的畫面。而且畫面形式新穎，很有創造力。打破了現實時空這條線的局限，把過去跟現在聯系在了一起。裡面的音樂和畫面的互相配合，緊湊有力，盪氣回腸，再加上特殊的場景：兇殺現場，讓觀眾也是揪了一把Σ( ° △ °|||)︴呀。

有興趣的可以看一下那些特工，黑幫題材的電影。例如《教父》這一系列的電影中，蒙太奇藝術的表現形式在這種黑幫題材中的演繹，真的會給劇本加分。

對於蒙太奇的理論、方法和學派而言，真正對其進行挑戰，形成沖擊的，是20世紀中葉出現的長鏡頭理論，長鏡頭學派，或稱場面調度派。主要是在義大利新現實主義電影和法國“新浪潮”電影的推動下，掀起創作浪潮。並且出現了蒙太奇與長鏡頭雙峰對峙的局面。

長鏡頭學派代表人物，法國電影理論家安德烈·巴贊，認為電影的本質是“正式的藝術”，強調顯示原本存在的含義，反對創作者以自己的意圖給現實添加東西。長鏡頭即指影片中的單個鏡頭的膠片超過17米或延續時間30秒的鏡頭。

20世紀中葉，不少歐美電影藝術家創作了不少佳作，彪炳於電影藝術史冊，如義大利的《羅馬，不設防的城市》、《偷自行車的人》、《橄欖樹下無和平》、法國的《好年華》、《獅子的標志》和美國的《大衛》等。

比如我國影片《小兵張嘎》中，羅金保帶領小兵張嘎在敵人佔領的村莊里尋找抗日游擊隊的長鏡頭。在這一長達一分多鍾的連續的尋找過程中，鏡頭從未切換，人物、環境、動作交代得一清二楚。通過羅金保和嘎子的一系列動作，這個悠長而有變化多端的跟、拉、搖、升、俯、仰、推等綜合性運動鏡頭，達到了逼真地再現當年抗日戰斗生活的目的。

電視劇《嘿，老頭!》李雪健喝酒片段經典長鏡頭，特別有意思，通過一個長鏡頭來還原表現主角的形象特徵。

當時20世紀中葉，蒙太奇手法之所以受到長鏡頭派的抨擊的其中一個原因是當時某些用蒙太奇手段創作影視片中，平庸、矯情、濕疹、虛假等矯揉造作的弊病頻繁出現。所以，對於它們二者。我們都不要為了“使用而使用”，故弄玄虛。而是要從藝術和美學的角度出發，給他們賦予新時代的創新力和想像力。

而所以現在許多年輕人都喜歡攝影，自己拍一些微電影或者MV等，都會充分利用蒙太奇和長鏡頭的方法。

現在有許多一鏡到底的MV、多米諾骨牌效應、或者婚禮的視頻。在這些創作中，可以看到許多燒腦的，創造力和想像力很強的作品。

期待二者各自完善和深化，合二為一的運用和推廣，將影視藝術創作的總體水平提升到一個新的高度! ;

❸ 愛的蒙太奇的介紹

《愛的蒙太奇》是2012年上映的低成本微電影，由堅強編導，胡潔瓊，鄭智堅主演。《愛的蒙太奇》講述了兩個毫不相乾的大學生，在一個小小的圖書館儲物櫃里，發生了一段素未謀面卻清新浪漫的感情故事。

❹ 十七歲的單車中用來哪些蒙太奇的手法

隱喻式蒙太奇（比如說單車飛馳旋轉的車輪，以及被砸的單車都具有象徵意義，我就不說破了，自己想想）

❺ 韓國微電影一天中蒙太奇的組接方式

我覺得韓國微電影以前總蒙太奇的主角方式親上還是有很多種的，畢竟他們是不同尋常的。

❻ 請分析 貧民窟里的百萬富翁 電影中蒙太奇藝術手法的運用技巧

看完《貧民窟的百萬富翁》，很難相信這是一個英國導演拍攝的一部完全印度的電影。一個西方人如何克服在思想文化與觀念上東西方的差異？如何能使影片看起來自然流暢又充斥著滿滿的印度風情，絲毫沒有生硬，突兀之感呢？丹尼·保爾，這個52歲的英國人，就是此片的導演。從處女作《淺墳》開始，那種對社會現象的犀利觀察，冷靜思考的創作理念就貫穿於他的電影之中。同樣，很難想像他還是那部反映人性陰暗面，邊緣人群放盪混亂的《猜火車》的導演，顯然，這兩部片子的風格迥然不同。如果說以前的他看到的是殘忍，是陰暗，是人性的掙扎，那麼，現在的他在看到這些的同時也看到了希望，看到了寬容，他願意寬恕觀眾，而不是用黑暗來懲罰觀眾。

兩男一女，兩兄弟雖然成長環境一樣，但因命運與性格而註定分岔的命運，一個從一而終的愛情故事。這都是愛情片中慣用的橋段，其實，故事本身是俗套的，當中也不乏一些牽強的地方，但電影最成功之處在於，讓這樣一個看似非常具有傳奇性的故事有了說服性，使人們願意去相信。故事的主角傑瑪·馬利克，一個從小就失去雙親在孟買貧民窟長大的青年，年僅18歲的他將在全國人的注視下經歷他人生中最輝煌的一晚。他參加了一檔名為《誰想成為百萬富翁》的電視節目，這個節目因其巨額的獎金將舉國上下的熱情煽至到了最高點，而成為萬眾焦點的傑瑪離真正的成功，也就是離那筆巨額獎金只有一步之遙---只要他回答對最後一道題，就可以獲得高達2000萬盧比的獎金。就在最終答案揭曉之際，警方卻以傑瑪在節目中作弊為由將其帶走，並且可能以詐騙罪起訴他。為了能洗脫罪名證明自己的清白，傑瑪在警局中講述了自己18年來的艱辛生活。他和哥哥舍里姆如何在失去父母後在貧民窟中艱難度日，被壞人騙去後如何逃生，為了生活在火車上的冒險經歷，他們和地方黑幫的較量，在陰差陽錯下和自己心愛的女子拉媞卡分開。通過他的描述，最終警察選擇相信他，因為他是一個太過誠實的人，那些在節目中回答正確的題目絕不是偶然或者是有人幫他作弊，從他的生活經歷中都能夠找出每道題的答題線索，從他的人生經歷中能得到啟示。他參加節目的理由不是因為對金錢和財富的慾望，而是為了讓他一直苦苦找尋的摯愛拉媞卡能夠看到他，來找他，僅此而已。如此簡單的理由，卻足夠使人動容。越是單純的，就越是美好的。當然，故事是大團圓結局，傑瑪和拉媞卡終於排除萬難，幸福的在一起。

影片以特寫鏡頭開場，從開始便布下懸念，由主人公傑瑪的肩過渡到他的臉部表情，繼而鏡頭轉過，傑瑪作為後景而被強調，細膩地刻畫了其緊張，略顯不安的神態。一陣煙霧，場面變得模糊不清，煙霧消散，轉至警察的特寫鏡頭，囂張、傲慢和居高臨下的神情。該組鏡頭以黃色為主色調，給人以壓抑和緊張到窒息的視覺印象。黃色和黑色也成了整部影片的主色調。

影片中有許多利用鏡頭無技巧組接中的聲音組接來轉換場景，比較典型的就有影片開場時警察一個耳光甩到傑瑪臉上，隨著「啪」的一聲，畫面上出現一道題目，主持人的聲音響起：「傑瑪·馬利克還差一個問題就能贏到2000萬了，他是怎麼做到的？」，場景切換自然。然後鏡頭切換到一雙手灑紙幣的場景，接著顯示前一天答題現場的情景，接著又是對灑紙幣的特寫鏡頭，隨後炫目的耀眼的白色燈光再次將主人公帶至節目現場，由傑瑪的特寫鏡頭淡化至鋪灑紙幣的動態鏡頭，重復內容頻繁出現，但不同視覺的切入點卻不讓人覺得繁復冗雜。另外，由警局審訊室快速切換到節目現場的一巴掌，由偏冷的色調馬上過渡到高亮度、高飽和度的色調，鮮明的色彩對比使得視覺沖擊力度更加強烈。在警局中的場景色調是略帶灰色的黃色，暗示著權利的渾濁，是導演對權利不平衡，社會階層分化的控訴。很明顯，影片還反映出那些所謂的社會上層人士對底層人民的歧視，影片開場的那幾場戲，警察把傑瑪帶回警局，不斷的給他用刑，還輕蔑的說到，一個貧民窟的小混混怎麼可能知道那些題的答案。最後被吊起來的傑瑪說到：「我知道答案。」隨後畫面轉到他們的童年，低矮的貧民窟，狹窄的街道，雜亂的人群，混濁的河水，街上被驚起亂跑的雞，城市邊緣觸目驚心的垃圾，隨著富人的保安追逐小孩子的腳步，故事正式開始。

不得不說的，那個節目主持人是一個很讓人反感的角色。不論是他在節目中不斷重復傑瑪是一個電話服務公司的倒茶生，還是後來傑瑪在沖擊1000萬獎金中場休息時他在洗手間的鏡子上故意留下的那個錯誤答案「B」，都在無時不刻的暗示傑瑪，你只不過是一個來自貧民窟的小混混，有什麼資格來參加這個節目甚至獲得獎金？在他的所有台詞中給我印象最深的是他在洗手間中對傑瑪說的話：「貧民窟的小混混一夜之間成為百萬富翁，你知道這一切都是誰主宰的？我。」看到這里我想不僅僅是一種憤怒，更是一種深深的悲哀。生活在社會底層的人該如何反抗那些所謂的社會上層，又能不能與他們抗衡？

好在丹尼·保爾並沒有將這種人性陰暗作為主線，反而最終呈現給我們的是一種別樣溫情的基調。他用一種輕快的調子去表現兄弟倆那些艱難謀生的日子。兩人乞討流落街頭之後，在火車頂上游盪，在車廂賣東西，從車頂順著繩索爬下來偷食物，流浪到泰姬陵時，假裝內行去當兒童導游。這些細節有了一種別樣的魅力，這是一種回憶者的目光。在回憶里，所有的痛苦都失去了它原有的重量，保留下來的的是那些溫馨的小細節。

很喜歡這部電影傳達出的淡淡的童話味道。雖然這是一個現實生活中現實的故事，雖然我們生活的這個世界並童話中那麼美好，也沒有那麼甜蜜的草莓味兒，但我們仍要有一顆樂觀的心，要做出樂觀的選擇，我們並不是一個只能被命運左右的傻瓜。我想，這也是丹尼·保爾通過這部電影想要傳達給我們的吧！

❼ 拾荒少年用了什麼蒙太奇在微電影中什麼時候出現

摘要 拾荒少年主要用了交叉式蒙太奇和積累是式蒙太奇，兩種蒙太奇手法。

❽ 蒙太奇是什麼

蒙太奇在法語是「剪接」的意思，但到了俄國它被發展成一種電影中鏡頭組合的理論。

蒙太奇基本上是俄國導演發展出來的理論，是由普多夫金根據美國電影之父格里菲斯的剪輯手法延伸出來，然後艾森斯坦也提出了相關性的看法。

普氏認為兩個鏡頭的並列意義大於單個鏡頭的的意義，甚至將電影認為鏡頭與鏡頭構築並列的藝術。少用遠景而用大量特寫的連接造成心理，情緒，與抽象意念的結果。艾森斯坦則受俄國辯證性哲學思維的影響，認為鏡頭間的並列甚至激烈沖突將造成第三種新的意義。

當我們在描述一個主題時，我們可以將一連串相關或不相關的鏡頭放在一起，以產生暗喻的作用，這就是蒙太奇。例如：我們將母親在煮菜、洗衣、帶小孩、甚至父親在看報等鏡頭放在一起，就會產生母親「忙碌」的感覺。

(8)十八歲微電影蒙太奇擴展閱讀：

表現蒙太奇

表現蒙太奇是在對列鏡頭的基礎上，將形式或內容上相互對照、沖擊的鏡頭相連，表達某種思想或情緒，激發觀眾的聯想和思考。

1、抒情蒙太奇

《盜夢空間》中柯布和他的夥伴一起進入費舍的第二層夢境，由於是在汽車中被追殺的同時進入第二層夢境，為了躲避襲擊，尤瑟夫車開得非常不穩，都會對第二層夢境造成影響。

導演通過多組鏡頭來展現第二層夢境的狀態，如齋藤和伊姆斯在電梯中電梯的抖動、費舍手 中水杯的顫抖，這些鏡頭都與汽車在雨中飛馳躲避襲擊相吻合。這就是抒情蒙太奇在保證敘事連貫性的同時，在鏡頭的組接上，將事件分解成一系列近景和特寫，從不同的角度展現第一層夢境對第二層夢境造成的影響。

2、心理蒙太奇

《盜夢空間》中柯布在用陀螺確定自己不在夢境中後，他的大女兒和小兒子打電話給他，在女兒和兒子說話的時候，畫面展現的是孩子在海邊玩耍的鏡頭，當女兒問到媽媽如何時，畫面展現的是柯布妻子的臉部特寫。這些鏡頭都是柯布的回憶，運用心理蒙太奇來展示他的內心世界——對孩子與妻子的想念。

❾ 學校的畢業作業是拍微電影，我就演了個群眾，學校讓寫創作感想，根本不會寫，求幫忙。。

首先，微電影創作的前期的策劃，得確定主題，寫好劇本，由於我沒有參與到劇本寫作，所以，我這就沒有多少經驗可以提供分享。其次，由我們組內的寫劇本的人，將劇本按照分鏡頭腳本列印出來，從而便於我們中期的拍攝以及為了後期的剪輯更加有條理，盡量細化，將同場景的鏡頭分出來，不管是拍攝還是最終的剪輯都更加省時省力。然後，就是准備器材和確定拍攝人員，演員基本都是我們自己上，由導演來決定各自所扮演的角色。再者，進行拍攝，這是整部微電影製作比較重要的步驟，拍攝前，得做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地，才能保證拍攝過程中更加順暢。經過幾次拍攝心得，我們發現各種所需要的拍攝道具一定得面面俱到，缺一不可，對取景的地方進行踩點，不能臨時抱佛腳，那樣，只會耽誤或延遲拍攝的時間，一切要有計劃的進行。 根據分鏡頭腳本分場景來拍攝，而且每個場景我們小組都是拍了好幾遍，寧願苦點累點，這樣對後期剪輯選材取捨特別重要。最後，就是後期的剪輯製作，這也是我主要負責的任務。片子拍攝好後，要對已有的素材進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給大家帶來視聽結合的效果。再好的畫面，如果沒有聽覺上的效果，會遜色不少，且觀眾無法通過畫面直接了解這個片子的所要表達的思想。最後，我根據前期的腳本和後期導演的靈感剪輯，再加上後期特效，還製作了片頭和片尾，這樣為我們的微電影潤色了不少。
從電影藝術語言角度來說，要使各種語言要素組合成完整的電影藝術整體，就必須按一定的藝術表現規則進行運作，這就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是電影藝術的一種最重要的語言手段，它是處理鏡頭、畫面、聲音、色彩等語素之間的組合關系，通過各種各樣的組接，達到敘事、抒情、表意的藝術效果，並產生獨特的電影時間和電影空間的基本結構手段和敘述方式。可以這樣說，沒有蒙太奇就沒有電影藝術。
蒙太奇是法語montage的譯音，原本是建築學上的用語，意為裝配、安裝，引申到電影藝術領域，指影片創作過程中的剪輯組合。電影創作同時也是一種物質生產，生產要講求成本，因此其情節場面的拍攝並不按劇情發展的次序，而是完全打亂的，最後要經過一道剪輯的程序，把打亂的東西重新組接起來。若要作全面准確的概括，它實際上包括了狹義和廣義的兩個方面的含義。狹義的蒙太奇是作為一種電影語言符號系統出現的，專指鏡頭畫面，聲音，色彩諸元素編排組合的手段。廣義的蒙太奇不僅僅指畫面、聲音及色彩間的組合方式
也指從劇作構思到作品完成過程中，藝術家的一種獨特的藝術思維方式。因此，蒙太奇在藝術家的刻意經營下，已經形成了一個完整的藝術結構和體系。
蒙太奇是把電影語言元素進行組合編排的一種規則和修辭方法。當聲音和色彩作為電影的構成元素進入電影以後，蒙太奇增加了對聲音、色彩諸元素的組合編排，說明它是一個不斷發展豐富的藝術范疇。蒙太奇不僅指鏡頭畫面的組接方式，也指從劇作構思到作品完成過程中，創作者的一種獨特的藝術思維方式。
作為貫穿電影創作始終的一種獨特的藝術思維方式，首先是因為蒙太奇符合人的視覺感受的規律。影片中兩個鏡頭的並立，同樣能使觀眾產生一種聯想。再次，蒙太奇符合藝術對生活進行概括的需要。任何藝術都不可能對生活原封不動的照搬，須進行必要的選擇，提煉和加工，通過強調和省略，達到高度概括的目的。在電影創作中，將事件發展中的一些不必要的過程刪除，也是一種視覺的節省。由於蒙太奇，使電影時間得以實現「非連續的連續」，和空間的「有限中的無限」，為電影的表現內容提供了廣闊的天地，為電影提供了巨大的想像自由。所以，蒙太奇是一個不斷發展豐富著的藝術范疇。
蒙太奇藝術手法在電影表現作用中的功用 蒙太奇創造電影的時空
蒙太奇不但可以把漫長的時間濃縮在幾個鏡頭中，也可以把生活中一瞬間的事強大，放大，把時間延長。蒙太奇能夠逼真的創造空間。電影藝術的空間構成，除了通過攝影機再現生活的場景外，還能將零散拍攝的個別場景組合成一個完整的場面。 電影藝術的時空創造由此可見一斑，它在群眾眼裡是實現時空的真實再現，從而保證了觀眾對劇情的理解。
蒙太奇創造電影的運動 沒有台詞的運用，單是這些單獨來看毫無意義的畫面組合在一起，卻產生了一種連續的運動感，但觀眾准確無誤的接受整個劇情發展的脈絡. 例如著名表演藝術家卓別林的《流浪漢》中，通過河邊游泳者衣服的丟失以及最後流浪漢穿著不合體衣服走在火車站的一幕，沒有很多修飾和解釋語言的使用，人們也能一目瞭然。
蒙太奇創造電影的含義
蒙太奇除了創造時空，運動，從而保證了敘事的連續性外，還可以通過鏡頭的組接，使原來潛藏在各個鏡頭里含義。例如日本電影《遠山的呼喚》中，農場主民子和雇傭工人的對話的鏡頭，通過一些穿插鏡頭的使用，例如民子向暖瓶中倒開水的幾個鏡頭的剪切，已經把最後民子挽留不成的結局淋漓盡致的表現了出來。
蒙太奇創造電影的節奏
蒙太奇的使用使得電影具有了速度感和節奏感，使得原本正常表現速度的電影由於蒙太奇的使用而變得有了速度和節奏。鏡頭切換速度快，則會讓整個電影的節奏比較快，從而充滿了緊張感，而慢鏡頭的切換則會使整個電影的速度變的有些緩慢和沉重。 電影的概念同蒙太奇的概念是緊密相連的。一般來說，景近、短鏡頭的組接能夠差生影片的快節奏和緊張感，而景遠、長鏡頭的組接則使影片的節奏緩慢、舒展，具有抒情的效果。
蒙太奇可以激發觀眾的對比、聯想、積極參與電影藝術的再創作活動 電影通過蒙太奇的組接，常常能使觀眾在鏡頭所傳達的原有的信息基礎上，進行多種多樣的對比、聯想，在原有信息存儲量的基礎上在觀眾自己的腦海中產生出新的想法，從而達到電影原有主題的進一步深化，以達到電影教育人和感化人的主觀目的
了解了電影中蒙太奇手法，對後期的剪輯也非常有幫助。從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯
過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。
剪輯是一項既繁重又細致的工作。一部故事影片往往少則幾百個、多則上千個鏡頭。畫面部分有內景、外景，有實景和搭制的景。同一景中的內容通常都是集中拍攝的，剪輯時要按照內容的順序重新編排；影片中的重要鏡頭因表演或技術上的原因，往往要反復拍攝數次，需要剪輯時要進行選擇。大部分的鏡頭都拍得較長，須從中尋找最為理想的剪接點；有些要作長短鏡頭交叉出現的畫面,連續拍在了幾條膠片上,需要在剪輯時分切成很多的鏡頭，再按照最有效的鏡頭順序排列起來。聲音部分有先期、同期、後期 3種錄音方法,對這3種錄音方法所錄下的聲帶，要以不同的工藝和方式進行處理。先期錄音大都是完整的唱段和樂段，須嚴格按照音樂的旋律和唱詞與畫面組合；同期錄音的聲帶多半是「對形」的對白和音響效果，通常都和相應的畫面同時剪輯；後期錄音的內容有「對形」的對白、內心獨白及旁白,有背景氣氛音樂,有「畫面」和「畫外」的音響效果等等，一般都在畫面剪定的基礎上錄音，這就要求剪輯時預先考慮到聲畫結合和聲音所能構成的一系列藝術效果。在影片沒有最後剪輯定稿之前，須妥善、有條理地保存所剪下的畫面和各種聲帶，以便需要延長時再粘接上去。
從鏡頭到場景、到段落、到完成片的組接，往往要經過初剪、復剪、精剪以至綜合剪等步驟。初剪一般是根據分鏡頭劇本、人物的形體動作、對話、反應等將鏡頭連接起來；復剪是在初剪的基礎上進行修正；精剪更為細致、准確，對畫面反復推敲；綜合剪是在全片所有場景的鏡頭都齊全、每個場景已基本剪好後，在對整個影片的結構和節奏做整體考慮的基礎上進行的調整和增減。有些片斷孤立地看是可行的，但與前後場景連接起來看，會感到太緊湊或太鬆弛，這就需要通過剪輯加以調節。這一關繫到影片總體結構和節奏的調節工作，通常是導演和剪輯師共同研究決定的。 剪輯既要保證鏡頭與鏡頭組成的動作事態外觀的自然、連貫、流暢，又要突出鏡頭並列賦予動作事態內在含義的表現性效果。敘事與表現雙重功能的辯證統一，是剪輯藝術技巧運用於電影創作的總則。為要實現上述雙重功能，需要掌握傳統的剪輯技法和創造性的剪輯藝術技巧。
鏡頭的轉換習慣用「切換」，但場面段落的轉換，一般用「漸隱、漸現」表現上一個場面段落的結束和下一個場面段落的開始；用「化」來表現一段省略掉的時間過程，劃分兩個不完整場面的段落；用「劃」來表現地點、場合、事件的變換，劃分兩個以上的不完整場面的段落；以上是利用洗印或攝影方法製作在膠片上的「光學技巧」。此外，還可以用很多方法來劃分段落，例如仍用切換方式，只是在前段落轉換時沿用最有代表性的人或景物鏡頭做為下段落的開頭。傳統的剪輯技法，遵循的是生活的邏輯，但又不是自然主義地再現生活中的一切過程。緊湊剪輯、省略剪輯也說明了鏡頭間動作純粹自然的連貫並非總是必要的，壓縮或延伸真正的時間，讓有意義的動作事件全部表現，把自然動作減少到最低限度，是連貫流暢剪輯技法的一條重要補充原則。
綜上所述，經過這次實踐拍攝，對我們的實踐知識增強了很多。對以後的，拍攝學習很有幫助。

❿ 愛的蒙太奇結局是什麼

《愛的布里奇》結局是好的，一記洪亮的廣播站該校通告，一次別具一格的捉弄，2個毫不相乾的在校大學生，在一個小小公共圖書館存物櫃里，發生了一段素不相識卻清爽爛漫的情感故事。

但是不經意間，大學畢業的時節已如期而至，是隨意或是感情，是應對或是沉默，兩人又將如何選擇。

成本低微視頻《愛的蒙太奇》拍照迄今，在沒有外包裝、營銷推廣的條件下，影片在各大視頻平台玩命轉截，各短視頻門戶網點擊量總產量達500萬以上，在優酷原創主頁2次發表營銷推廣。

在2012年上半年度期內，《愛的蒙太奇》在中國多個微電影展中攬下許多殊榮。其順利的關鍵點是，牢牢地的把握了受眾人群的心裡共鳴點。

影片爛漫、歡快、蘊含清新自然文藝范兒氣場，根據此氣氛去3D渲染校園內幸福的生活，為此來導致畢業之後感情的差距。

影片中，照亮整劇的核心內容是：「大學產生的小故事，原本就並沒有結果」，這話時曾在互聯網上廣為流傳一時。變成了畢業季節，學員們感情意味著的心裡話。