㈠ 畢業設計開題報告打算製作微電影《你憑什麼不努力》,,想知道該從哪些方面寫研究目的和意義啊
最好是以一個成功人士的家庭背景,生活環境,生活質量,生活態度,工作及學習態度為材料,以做比較的方式來寫會比較好。最好是以一個成功人士的家庭背景,生活環境,生活質量,生活態度,工作及學習態度為材料,以做比較的方式來最好是以一個成功人士的家庭背景,生活環境,生活質量,生活態度,工作及學習態度為材料,以做比較的方最好是以一個成功人士的家庭背景,生活環境,生活質量,生活態度,工作及學習態度為材料,以做比較的方式來寫會比較好。式來寫會比較好。寫會比較好。最好是以一個成功人士的家庭背景,生活環境,生活質量,生活態度,工作及學習態度為材料,以做比較的方式來寫會比較好。
㈡ 微電影設計思路怎麼寫
同志同登兩得仙,時來凡事著先鞭;所謀所望皆如意,福祿榮華件件全。周易佛道網歡迎您
㈢ 影視畢業設計可以拍什麼
主要是培養具備商業攝影、新聞攝影、紀錄片攝影創作、微電影攝影製作等方面的專業知識與技能,
㈣ 校園微電影劇本怎麼寫,可以圍繞哪些主題
青春,愛情,理想,背叛 可以嘗試將自己的生活與這些元素聯系起來,交織在一起寫成現實
㈤ 微電影設計思路怎麼寫
微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。
㈥ 大學生微電影應該以哪些題材為主
大學生題材的,主題是表達上大學時不努力,將來沒有能力保護自己最親的人,我是大學生,有問題還可以繼續問哦,希望對你有幫助 Enemy at the
㈦ 適合大學生拍攝的微電影主題有哪些
適合大學生拍攝的微電影主題有:
大學生拍攝微電影,可以選擇青春勵志類,夢想奮斗類,愛情友情類等題材。
歷史題材的微電影還是能得到大學生們的認可的,現在的在校大學生從小就開始受到數理化考試教育的壓力,在望子成龍的家長按排下,在老師的作業堆下,幾乎沒有很好的自我閱讀時間。
中國的文明史,四大名著,有幾個大學生完整閱讀過的,作為想對在校大學生們產生正面教育的微電影製作者,不訪製作些歷史題材的微電影。
以大學生喜聞樂見的形式讓他們補補這方面的課,如四大名著的一個個經典篇章,可以改編成一個一個的微電影,這方面題材多多,製作者可以一試。
大學生適合拍攝以上題材的原因:
1、大學生的生活環境所決定,可以拍攝青春勵志類的校園題材電影。大學生每天生活在校園中,對於校園的場景最為熟悉,校園內的餐廳,操場,體育館,圖書館,自習室等,都是可以取景的好地方。所以,首選就是校園題材電影。可以選擇青春勵志類電影來進行拍攝。
2、大學生的心理狀態所決定,可以拍攝夢想奮斗類的校園題材電影。大學生正處在人生最美好的青春歲月,有夢想,有陽光,有朝氣,拍攝關於夢想類,奮斗類的電影再合適不過了。
比如對於相關證書的考取,交流學生名額的爭取,歌唱比賽獎項的獲得等,都是非常不錯的電影題材。
3、大學生的交往人群所決定,可以拍攝愛情友情類的校園電影。大學生日常生活中,大多數和同學打交道,大家一起上學,一起努力,一起奮斗,其中結下了深厚的友誼。
可以拍攝一些關於大學生愛情友情類的電影,比如一起奮斗的歲月,並肩作戰的兄弟,美好的年華,我的校園愛情等,都是非常好的題材。
㈧ 你大學拍攝微電影選擇了哪些主題
主要講述男主人公黃樂在錢財和喜歡的女主人公林左左之間做選擇,幾經周折,最後女主人公才發現,其實愛自己的人就在身邊。
㈨ 影視後期就業方向有哪些
影視後期就業方向具體如下:
1、影視公司
影視公司對於專業技能的要求會相對高一點,所從事的主要工作一般為電影、電視、綜藝節目以及MV的製作等等,就目前的國內市場而言,綜藝節目才剛剛起步,發展前景最好,所需要的從業人員也最多。但這需要後期從業者熟練的掌握多種軟體並且要有一定的工作經驗,能做到高質高速的出片。
2、廣告公司
現如今廣告投放已經逐漸從靜態平面廣告轉向動態視頻廣告,所以廣告公司的就業前景非常好,薪資待遇也不錯。在一線城市的起步工資就達到了6000以上,如果技術好的話,甚至還能更高。
3、游戲動漫公司
如今人們逐漸開始逐漸追求精神層面的娛樂,動漫遊戲成為主要的文娛方式之一,受眾范圍也越來越廣,是目前的朝陽產業之一,發展前景十分為業界看好。游戲動漫公司的職業定位是動態視覺設計師,除了需要技術水平過硬,還需要一定的美學設計思維,如果只會操作軟體,就不建議在游戲動漫公司就職了。
4、特效公司
特效公司是每一個後期從業者最想進入的公司之一,也是國內影視後期最為稀缺的人才之一。現在國內的特效大部分都是二維特效,三維特效還存在很大的發展空間。三維特效不只是單單依靠AE來完成的,它還需要其他的3D建模來配合實現,這對於技術水平的要求相當高,與之相應的薪資水平也很高,特效師一般是按秒算錢的,是影視後期從業者工資水平最高的存在。線上+線下實體課免費預約試學+限時VIP會員—可下載網校APP
總體來說影視後期的發展前景很好,想要學習好影視後期還是要去培訓班學習,王氏教育擁有來自企業一線的資深技術專家團隊,專業教師在不同的維度帶學員踏進藝術的大門,學習需要體驗,體驗藝術將給學員帶來的由外到內的沖擊,不斷的尋找屬於自己的感覺。