❶ 一個高中校園微電影,什麼樣的題材和立意比較好,新穎點的~
搞笑愛情恐怖創意公益紀錄片什麼的。
校園里的愛情題材比較多甚至可以說濫,拍這個不說你故事濫大街,對主角顏值要求還高。搞笑的片就看你能不能找到好演員了,這比演什麼小清新愛情浪漫校園微電影難多了,你得放得開,得把段子拿捏得准,得把握好節奏,否則你看到網路上那麼多打著搞笑名頭的網路劇沒,其實沒幾個真正好看的。後面三個難度小一點,我說的小一點是指沒前面兩個對演員要求那麼高,題材沒那麼濫。
我自己也拍過幾部,主題也逃不過那幾個關鍵詞,具體到內容啊引申啊操作啊就看自己的水平了。
其實大部分情況下都是在模仿,劇本自己寫的話蠻水的,因為大部分連故事都編不好別提拍成一個讓人感同身受的畫面了。大學生拍的微電影不說鏡頭質量,單論剪輯啊還有情節啊其實都差強人意,尤其是拍愛情主題的那種,什麼小清新小情緒什麼悲傷啊甜蜜啊基本都只是想想,拍出來真讓人掉雞皮疙瘩。。。
吐槽一下而已,拍拍微電影還是蠻有意思的。
最後推薦兩個微電影網站給你不知道你看過沒,不過相信我,我把國內幾個微電影網站都看過了,也就這兩個比較對我胃口,其他不予置評。
V電影http://www.vmovier.com/
56微電影頻道http://mf.56.com/
❷ 單位組織微電影拍攝,是關於法治教育宣傳的,你怎樣拍出亮點
突出宣傳片的平實而不平凡。
由於法制宣傳片是權威和公信的體現,製作起來一般採用常規的表現手法,不宜有花哨的情節宣傳,這一點與國家形象宣傳片製作具備一定的相似性,這樣才顯得比正式和正規。但也要考慮到這樣會使宣傳片顯得太過普通化,顯得毫無特色,所以要平衡二者就需要在與法制相關的創意上做足功夫,需要策劃人員在深層挖掘的基礎上進行合理的創意,使宣傳片平實而不平凡,新穎而不花哨。
法制宣傳片的重點,就在於關注時下群眾的收看需求,不需要花里胡哨的故事情節,但是也要盡量新奇。可以應用案例普法,結合具體化案例,向群眾解釋法律法規,協助群眾學習法律,了解大量的法律法規,還可以採用3d動畫的方式體現,更易於觀眾的吸收。
❸ 有沒有什麼好的有創意的點子拍成個微電影。
是女孩生日的話,首先男主假裝不知道,為了逼真可以提前出差。跟女主說要過一段時間才能回。然後發動朋友,或自己做個比較有愛的神秘驚喜現場。
❹ 大學生微電影有什麼好的主題
大學生微電影可以拍攝大學生活的點滴。
微電影即微型電影,又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播「幾分鍾到60分鍾不等」的影片,適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看。
具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片,內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題。
微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」。
「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片,內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題,可以單獨成篇,也可系列成劇。它具備電影的所有要素:時間、地點、人物、主題和故事情節。
❺ 誰有沒有好的點子,我們要拍一個大學生的微電影,主題是青春故事,有自己原創的劇本更好。
我覺得拍畢業的時候,(把景色拉近)。然後開始回憶。我超愛這種的感覺。望採納。
❻ 怎麼拍微電影
一、拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
二、拍攝准備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具,在很多場合它都能起到穩定的作用,從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總,價格從幾千到十數萬不等,根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能,適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講,必須使用手動對焦,這是專業攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時,能防止非成象光的進入,避免霧靄;在順光和側光攝影時,可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時,可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑,可以更好的表現拍攝主體,減少雜光對主體的干擾,使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變,所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡,將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡,這樣會影響到燈光固有的顏色,使之失去特有的色溫感覺,使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
三、拍攝要領
平 :指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平,畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪,不僅給人的視覺效果不舒服,而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀,手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准: 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確,拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置,再從起幅開始搖,這樣既可以保證搖攝的速度均勻,又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 :指運動攝影過程中的畫面要保持穩定,不能搖晃,否則會給人一種頭暈目眩的感受,從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點,盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的,也是基本功
勻: 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻,不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼,手持拍攝時掌握好拍攝要領,運動的起步和停止要有加力和減力過程。
(6)拍攝微電影的創意點子擴展閱讀:
鏡頭組接
主體物在進出微電影畫面時,我們拍攝需要注意拍攝的總方向,從軸線一側拍,否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。
「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候,如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側,那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的,否則應是「跳軸」了,跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候,「景」的發展不宜過分劇烈,否則就不容易連接起來。相反,「景」的變化不大,同時拍攝角度變換亦不大,拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一,首先是根據要表達的內容,觀眾的接受能力決定,其次還要考慮到畫面構圖等因素,遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多,觀眾需要看清楚演員的內心活動,所需要的時間就相對長些。
近景、特寫等鏡頭小的畫面,所包含的內容較少,觀眾無需很長的時間來讀,所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的,電影節奏除了通過演員精彩到位的表演,鏡頭恰到好處的轉換和運動,音樂的配合,場景的時間空間變化等因素體現外,組接手段的運用是非常重要的,因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量,調整鏡頭順序,去除冗雜的枝節才能完成。
❼ 我最近拍一個微電影,希望幫我想一個有創意的主題,謝謝
一個家庭困苦的學生,在學校被人藐視、痛打、侮辱,有一天,他實在受不了了,被人打過之後,他拿掉了400度的眼睛,拿刀割了自己的手腕在醫院住了7天!出來之後,開始了他的黑道生涯!最後找到了自己的信仰悔改認罪,結果成為一名牧師!
❽ 微電影拍攝技巧
微電影拍攝技巧
拍攝微電影說難不難,說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的,但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情,可以把自己的故事拍出來。下面,就來講講微電影的拍攝技巧吧。
首先,需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的,最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影,收集好的腳本鏡頭是最重要的。
有新點子新手法
有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時,有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。
新點子新手法清單
忘記新點子是輕而易舉的,把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。
攝像機角度
當你要運用新的表現手法時,結合攝相機的角度是很重要的(如特寫,廣角,移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法,並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小,不要害怕太近,很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時,從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼,要抓住你的想法,什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。
錄像長度
拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。
拍攝場地
找到一個好的拍攝場地可能很難,尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點,把它們記下來,並確保能去那裡拍攝。
拍攝用軌道車
當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的,你得確保它滾動時平滑,這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。
音樂
在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了,這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。
剪輯
剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。
最好是邊拍攝邊剪輯,因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向,它帶給你更多的'想法,讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後,發行之前,等一天,然後帶著全新思想再看一遍,看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮,簡潔,扼要。選擇好的顏色,遠離劣等的開篇動畫。
調色
Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。
好的態度
面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神,如果你感覺很糟,不要害怕停止拍攝,擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。
樹立榜樣
過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔,但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。
;❾ 一個啤酒的微電影怎麼拍
國內一般的啤酒廣告都是走歡聚歡樂的主題,還有比較低俗的直接一堆大胸妹吸引眼球。 其實說實話,這應該中年群體為主要受眾
20-35歲,包括了80後和90後,心態都很年輕。如果拍成微電影,首先要是年輕人喜歡的題材
比如現在大家很愛看的萬萬沒想到,報告老闆,就是輕喜劇類型,走帶點詼諧調侃的風格這是一種。這個風格可以借鑒,
電影的開頭可以這樣,先是一段獨白」我叫XX,是一個XX公司的XX,(基本情況),,,,,,,,然後結合現在年輕人生活的總總不易,把主人公打造成一個非常頹廢的失去信心的人,終日回到家就是買酒喝醉,一個非常悲涼的屌絲男形象。。到後面來一個轉折,有一天屌絲男酒醉挑事了,和人發生沖突,這個時候一個人跳出來幫他解圍(可以設定為男主小時候的好友,大學同學等等,就是很久沒見)····然後他們相逢喜悅,去乾杯···後面的情節就是在他的影響下,主人公越來越順暢,很多困難都煙消雲散了。然後男主的朋友越來越多··最後的鏡頭就是他們又聚在一起舉杯暢飲。。。。(思路就是 啤酒可以灌醉一個人,也可以喚醒一個人。啤酒可以孤立一個人,也可以凝聚一群人。人活著,永遠別放棄,因為雨總會停,天總會晴,路總會直,生活總有一天會進入正軌,重點是你在黑暗的時候別閉眼,總會等到陽光射進來)這個故事很俗,就是看拍攝的功力,一定要詼諧,調侃成分多一些,看著搞笑卻又沉重,讓人笑完又想哭··
報告老闆2有一期好評度特別高的,講兄弟情的,這個路線也不錯。就是熱血路線,古惑仔類型的····
混混不是最愛喝酒賭博打架嘛···以這樣一群人的故事展開,就來悲壯的。男主人自我覺得風光,吃喝膘賭,女友一個又一個,一群兄弟成天游手好閑,描述這樣一幅生活糜爛的景象,但是男主覺得很享受這樣的生活。再來個巨變,兄弟的背叛,社會的現實,女友的劈腿···然後把男主人打造的特別凄涼和落寞(這個環節突出,在我一無所有,只有音樂和啤酒,嘿嘿,趙傳的這首歌太深入人心了)最後的結局是男主人的家人沒有放棄他,男主人回了老家,過回了普通人的生活,最後一幕家人在一起吃飯,男主人和父親喝著小酒(感悟到這才是自己最想要的)。。。。啤酒的思路是這樣的:體現人生百態,不同的心境喝有不同的味道。啤酒到底是什麼味道?有的時候喝它覺得很烈,有的時候覺得味道很苦,有的時候覺得無味。如果我告訴你啤酒是甜的,你信嗎?
還有3,可以描述主人公因為什麼事情和最好的朋友鬧矛盾了,誰都不肯讓一步,最後兩人都喝了酒終於把內心的話說出來重歸於好。這個時候啤酒的意義就是:有時候你需要一瓶酒,來告訴你,你該怎麼做···(意思就是壯膽和酒後吐真言這種思路)
我就隨便想著幾個,其實有很多很多很好的思路了,主要看你怎麼拍
❿ 拍微電影有什麼創意內容
有個女孩..她很胖..
有一天,她發覺她愛上了一個很帥很帥的男人..
終於有一天..
她向他表白了..
但男孩告訴她:"如果你減到95斤我就和你交往"
於是女孩開始整天鍛煉..甚至節食..
沒有幾天,女孩因為沒有吃東西.病倒了..
被送進了醫院.
碰巧的..男孩也因為得了重病進了醫院.
那天大雨交加.
夜,孩躺在病床上痛苦的呻吟
沒有人照顧.
女孩看了心裡好難受.就把自己唯一的葯給男孩服下.
第二天.
女孩因為自己抵抗不了病魔,安詳的去了..
而男孩卻因為她的葯而痊癒了..
當他看到女孩的時候,什麼都沒有說.
就這樣離開了醫院.
女孩死去的時候.剛剛好96斤..