微電影悟空鑒賞

① 對於電影版的《悟空傳》應該如何進行評價

電影《悟空傳》展現出了一個中國電影產業的大問題，就是製片方、觀眾和影院間彼此信息脫節，製片方不知道觀眾想看什麼，觀眾逐漸對國產片失去信心，而影院被夾在中間卻什麼也做不了。在正式公映前，似乎關於票房的一切都是未知數，專家們也只能從營銷的角度去分析影片票房的未來走勢，從而使影片的房評級變得有點像笑話。

也就是說，至少從《悟空傳》的評級事件中我們可以看出，片方有必要與影院間建立更多聯動，逐漸將向影院「提供影片」的傳統思路轉變為向影院市場「定製影片」的新思路，從而改變當下影院只能「看天（片）吃飯」卻不能「為片建言」的現狀。

② 電影《悟空傳》和小說，你更喜歡哪個

還是喜歡小說

看一部電影，想了快半個月才想出來的文字。肯定是慢了。


悟空傳，那部寓言小說，當年看成了激情燃燒的西遊。


現在看電影，年輕人看到的仍然是激情燃。


我看到的卻只剩下規矩。





1


整部片子從開頭介紹開始，告訴我們這是個規矩的世界


地上有規矩，天上有規矩，哪哪都有規矩。


於是出來個猴子，偏偏是個例外，要破這個規矩。


於是出來個二郎，要保護這個規矩。


為了讓這個規矩看來那麼無可厚非，再起個名字，叫天意。


於是，在我來看，這部片子，就是講


60歲的你（天尊），命令40歲的你（楊戩）去敲打二十歲的你（悟空）。


這樣來看，一部充滿了規矩、而愛情只是點綴的電影，讓人會覺得，激情但不浪漫，燃但不合理。


於是，我開始回憶《悟空傳》的文字小說了，


那裡雖然講佛、將禪、講造化，但是，那裡是給愛情做鋪墊。


於是，我開始懷念《大話西遊》，那裡雖然也有打、有斗，有特效，但是，那裡面講情大於講理，講理能讓人動情。


我看到這個電影裡面的「今何在」跟當年小說的「今何在」不一樣啊。


後來他說了，


他說，那個小說要忠實地拍成電影，需要6個小時；


他說，花果山要不是個村莊，成本要翻一倍；


他還說了好多，我貌似聽懂了。


他已經從悟空成長成了楊戩了。


他用一副開了天眼的姿態跟你說話的時候，


我知道了，他長大了。


雖然，電影裡面悟空最後的棒子好長好長，


但是，我冷眼看著那個燃到爆的棒子。


知道，人生沒有過不去的坎。


只是，過了這個坎，還會有下一個坎。


戲裡面，楊戩就是下一個坎。


現實裡面，「錢」就是導演的坎。



5


上面就是我看電影以後的無病呻吟。


總結來說，這部電影若沒有小說打底，國產電影裡面，及格分是不錯的。是那種典型的故事沒講好，金句還不少的電影，但是總是哪裡有別扭的地方，再看今何在後來在豆瓣發的那篇長文，我似乎知道了些許原因。他太在意所謂的口碑了。又想把故事講得燃爆了，又想籠絡舊的小說的擁躉，又想在經費上面不突破，又想把故事講華麗。想法太多，辦法不多。最後成了這樣。


有位老同志跟我講過一句話：「說不清就別說」。


我覺得用在別的地方也挺好，譬如電影，若想講個燃爆的故事，那就踏踏實實講，若想深挖點人性，那就仔仔細細地挖。甘蔗沒有兩頭甜，想站著把錢賺了，得先修煉成姜文那樣的鐵骨和鐵頭。這部電影，所有的枝枝節節都有齊全了，就只能讓人覺得熱熱鬧鬧想討好好多人，但是總是欠了點什麼。


最後，喜歡看特效的，可以看看。真想看故事、看情節、看精彩的。還是再重讀一遍原小說，原小說真比這個電影好。西遊這個大IP，還能再拍好多次，但是《悟空傳》這個IP還能再繼續輝煌么？老今得下點功夫了。

③ 悟空傳評價如何

一部改編砸了的作品

「大聖，此去欲何？」

「踏南天，碎凌霄。」

「若一去不回……」

「便一去不回！」

這個對話可謂是對今何在的小說《悟空傳》最形象的一個總結。「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」，和這句話有異曲同工之妙。但前者更激烈，後者更凄涼。也正是這種對比，今何在的《悟空傳》被稱為具有反抗精神的「成人童話」，受到年輕人的極致追捧。電影《悟空傳》算是這個頂級IP的影視改編。

④ 《大話西遊》電影的鑒賞

我記得《大話西遊》開始放映的時候，我還是在讀中學，但是我沒有看懂。只是把它當作一部戲劇片。來到大學後，發現大學生們對《大話西遊》給予很高的評價。甚至在大學里出現了一股大話西遊的熱潮。形成了獨特的「大話西遊的文化」。則使得我重新去欣賞並思考這部影片。

其實《大話西遊》這部影片的表現手法，蘊含了後現代主義中的結構主義。當我在上後項大主義哲學的地課後，接觸了後現代主義哲學的思想後，對大話西遊有了新的認識。

在大話西遊一方我們對西遊記得思維定式，把西遊記得整個框架都給解構掉了。然後再以零碎的片斷，錯亂的時空交叉，無厘頭的表現手法。在觀眾面前展示了全新的「西遊」

特別是全新地塑造了人物形象。把西遊記裡面的充滿正義感二又調皮的孫悟空面成了一隻感情豐富，多情，叛逆，回為愛情流淚的猴子。在影片里，孫悟空的性格格最突出的特點就是叛逆。它反傳統，反權威，他可以不是英雄，他開始也不是正義的。因為影片的主題思想就是要把一切傳統的觀念都給結構了，孫悟空也不例外，他不知道什麼是正義，他討厭條條框框的約束。他最討厭帶在他頭上的哪個詛咒。他最討厭帶師父的嘮叨。他不知道自己喜歡做什麼，只知道自己不想做什麼。所以他要把師父給殺了，他要追求自己的理想，做個人。他也有感情，言情是香港電影的一大特點。在影片中的孫悟空前世是個人，是個追求真愛的人。他也有愛情。看到這樣的孫悟空，讓我們覺得更加親切。我們看看影片孫吳空的成長過程。他時空穿梭，為了尋找真愛，然而他並不了解自己的內心，他也許是盲目的，也許是麻木的。他不知道自己想要什麼，直到他作為人死了的那一天，直到他的心培拋開因而看清楚自己的真心的那一天，他終於「頓悟」了。「曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我卻沒有珍惜

它，等失去後我卻後悔萬分。人世間最痛苦的事末過於此，如果上天能給我再來來一次

的機會我願對那個女孩說我愛你，如果非要加上一個期限的話，那麼將是一萬年。」看

似至尊寶一句假話，其實有過生活經歷的過來人對這句話應該有很深的體會，是不是我

們失去了太多，我們已變的太麻木。從這里看，他並不只是對愛情的頓悟，而是對生活的頓悟。突然間什麼都明白了，因而走上了去西天取經的路。他以前一直不理解為什麼要去取經，因而又變回了一個傳統的孫悟空，在這里，影片又把新塑造的孫悟空的形象又給解構了，得到了回歸。這正是解構主義的特點。

再來談談唐僧，影片中的唐僧是一個善良的，純朴而又愛嘮叨的形象。似乎有點笨。其實是有點大智若愚。影片給我們提出一個問題「為什麼唐僧不可以是這樣，那唐僧又該是什麼樣。」他的羅里羅嗦讓徒弟們都很討厭，能讓身邊的妖精氣得吐血上吊。一句話能讓眾人都昏倒。看起來不象個高僧，更象是個凡人。但是，在他眼裡沒有善惡。叢生平等。他用最平凡的話來度化人，教育思想叛逆的徒弟，說服他去取經。在影片里，他似乎是無為的。順其自然的，然而卻起到了無為而無所不為的作用。從另一個角度體現了他超凡的思想境界。記得在影片最後，當孫悟空與牛魔王大戰後醒來，發現唐僧變了，他問八戒：「師父什麼時候說話變得這么簡短了」八戒回答：「師父一向是這樣的阿，他說話只三個字。」在這里，又把前邊唐僧的形象給解構了。又把前邊的一切給解構了，好像一切都像是在做夢。一切都恢復到了原來。

從影片總體來看，好像是很凌亂的。似乎沒有一個中心。不同的人，在不同的環境，不同的時間，以不同的心情，用不同的角度，不同的思維方式去欣賞他，都會有不同的感覺和看法。但這一切都建立在我們對西遊記本身有一個印象，影片正是借觀眾本身對西遊記的理解為線索的。在被解構的零碎廢墟中提煉出精髓來表達影片所要表達的思想，或者說為觀眾開拓更為廣闊的思維空間。他要告訴我們「大話西遊可以是這樣的，也可以是你想的那樣的，只要你願意去思考。」

⑤ 電影《悟空傳》你最喜歡哪個角色

我個人最喜歡孫悟空。電影開始，旁白介紹孫悟空來歷：天機儀掌控萬物命運，不服者被稱為魔，魔被天庭誅滅，但魔心不死，墜落花果山化為魔石，孫悟空從中蹦出。顯然這一版孫悟空的來歷基本還是遵循了《西遊記》的故事原型，加入「不死心」的設定，無非是為了強調他的反抗精神。而反抗精神無疑是電影《悟空傳》想要傳達給觀眾的主題，盡管毫無疑問傳達失敗。

這部電影給我們帶來了一個全新的孫悟空的形象。我們看著花果山上那隻猴子，就好像看到了另一個自己，不甘、不認、不服，往前五百年，往後五百年，從今往後的一萬年，我們都會記得他的名字，他就出生在我們心裡，他是我們每個人，自我與靈魂的化身。他就是自由，就是權威，就是超越一切，就是舉世無雙，他的名字叫做「孫悟空」，我願成魔，輪回度佛。

⑥ 如何評價《悟空傳》

先附上一張電影院拍的照片


或許它最大的作用，是會讓所有失望的人再度回去翻看小說《悟空傳》，那中二又熱血的青春才真正躍然紙上。
當然，如果你只想看特效看明星看言情並且不喜歡原著，這部電影還是可以一看的。
有其他要求的話，還是算了。

⑦ 《悟空傳》中哪些點打動了你

多年以前，曾聽過一句特別霸氣的話，讓我驚為天人。「我要這天，再遮不住我眼。我要這地，再埋不了我心。要這眾生，都明白我意。要那諸佛，全都煙消雲散。」

這源自《悟空傳》原文的霸氣語錄，最終竟成我去影院觀影的因緣。

「是誰輕狂年少不枉，誰給我個信仰，春未了月相照，有心打擾，可惜風相見不巧……」歌里歌外，好似當年。

願你加班十年，有夢仍是少年。

⑧ 如何評價電影《悟空傳》

《悟空傳》表面上寫的是西遊，其實寫的是你我的人生。今何在用現代人的思維去解讀經典，說透浮世的悲與喜，引起了諸多共鳴。這么多年來，偶然看到#悟空傳# 的消息，回憶像旋轉木馬，在腦海里轉不停。不由想起當年看書時那種熱血沸騰的心情。人生如此，拿酒來。
你曾像孫悟空，背負著親人們的希望，充滿著壓力的活著。忍辱負重，就像那一文不值的弼馬溫，被各種人所嘲笑。你焦慮，你煩悶。只有愛人，以及手中金箍棒，才能讓人心安。面對命運不公，你奮起反抗，想打破世間那些條條框框。化身那齊天大聖孫悟空，若天壓你，劈開那天，若地拘你，踏碎那地。有著最熱血的夢想，有著最燃燒的行動，挑戰那些強權，挑戰那些潛規則，挑戰那丑惡的成人世界。
你曾像唐僧，能力不凡，擅長洞察人性的弱點，有著改變世界的偉大夢想：「我要這天，再遮不住我眼，要這地，再埋不了我心，要這眾生，都明白我意，要那諸佛，都煙消雲散！」卻被如來這樣老謀深算的長者算計，舍棄了功德和多年修為，為了那個遙不可及的理想大餅，堅持前行，一直不放棄。
你曾像豬八戒，多年如一日，守護著愛人，痴心絕對。沖冠一怒，只為紅顏。歲月是把殺豬刀，從英俊不凡的天蓬，變成了醜陋一隻豬。年華逝去，卻始終不改那顆赤子之心。面對種種不得已，各種不公平，心知肚明卻忍受痛苦，明知不可為，而為之，多麼痛的領悟。人生太多風雨，辛酸都被當做笑話講出來。
更多人卻像沙僧，究其一生，只為彌補曾經犯過的那個小過錯。忙了一輩子，卻不知道自己想要什麼。庸庸碌碌，彷彷徨徨。惘惘然然，迷迷茫茫。阿諛奉承權貴，在心裡放冷槍，午夜驚醒還會慌張。膽小而謹慎，虛榮而客套。活了大半生，努力了半輩子，卻敵不過命運，變成了自己曾經最討厭的那種人。
師徒四人組，像極了如今這個社會。
全書中最熱血的是堅持與反抗。金蟬子堅持理想，反抗如來，與其辯論。哪怕墜入輪回，也要捍衛真理。天蓬堅持愛情，反抗玉帝，只為扶起愛人阿月。春風再美都比不過她的笑，哪怕變成豬，也不願遺忘佳人。漫長的五百年之後，說過的承諾是否還算數？會不會越過山丘，卻發現無人等候？小白龍堅持守護唐僧，反抗逼婚，為愛痴狂。曾今的小鯉魚，被小禿頭所救，從此動心。不願嫁去天庭，去當享受榮華富貴的妃子。寧願化作馬，不遠萬里去取經。陪君醉笑三千場，不述離殤。孫悟空堅持自由，反抗強權。作為妖王之王，入地府銷死籍，上天宮盜蟠桃。打敗十萬天兵天將，完勝天庭諸多神仙。他一直有反骨，叛逆漫天神佛，只為保護自己在乎的人。大鬧天宮，只為尋求公道二字。與世界為敵，與諸神作對。哪怕用盡身體最後一絲力氣，也不會放棄。如果成長就是屈服和平庸，那還不如繼續叛逆。悟空的那些反抗，是我們對自由的殷切嚮往。
得知《悟空傳》將要改成電影的時候，對此其實有懷疑，害怕經典會被毀掉。害怕片方只想著撈錢，而不尊重原著。害怕特效不夠精細，還原不了你我心中的龐大西遊世界。害怕電影情節不夠有趣，讓人味同嚼蠟。害怕選擇的演員不適合，毀了整部電影的氛圍。西遊題材這幾年都被拍爛了，誰知道會拍出個什麼鬼？直到最近看到了《悟空傳》預告片，才稍微放下心來。

彭於晏在預告片大喊出來：「從今以後一萬年，你們都會記住這個名字！老子的名字叫作：孫！悟！空！」有些中二，但讓人熱血沸騰。這特么就是曾經豪情萬丈的青春。《寒戰》裡面的陰險狡詐的反派，《湄公河行動》桀驁不馴的卧底，演技一直在線。對他的表現還是有些期待的，手執金箍棒，確實像那個狂拽酷炫屌的孫悟空。
翻了翻其他主創陣容，倪妮是紫霞，比較欣賞的年輕女演員。好吧她關鍵是美，紫霞如果不美，還演個屁啊 ？二郎神是余文樂，與悟空亦敵亦友，相愛相殺。歐豪出演有情有義的天蓬。今何在親自擔任電影版的編劇，猴子這么多年沒怎麼變過，有些熱血，心裡活著的還是那個年輕人。導演則是郭子健，他的電影作品極具個人風格。《野·良犬》拿過金像獎新晉導演。《打擂台》獲得金像獎最佳電影。而他與周星馳合作，作為聯合導演的《西遊降魔篇》，血腥暴力爽到極點。身為暗黑系的擁躉者，愛這部電影愛的不行。貌似重口，實則黑色幽默，刻畫出詭異恐怖的妖魔西遊世界。有過珠玉在前，這次的《悟空傳》，期待能再一次看到不一樣的西遊世界。 還有黃建新做監制，這可是做過《投名狀》、《智取威虎山》項目的電影行業老司機。主創陣容還算靠譜，期待值稍微提上幾分。
我們都曾是那隻渴望自由的猴子，卻不得不戴上命運的金箍。