小電影中那麼持久的原因

⑴ 小電影的男主角是不是都那麼持久

不是一部電影要喊咔，幾百次

⑵ 正常人射完一次後可以馬上繼續做嗎，還是要等多久。為什麼那些電影里可以一直不停的做，也沒軟呀

生活有節制，才不會損壞身體。保持鍛煉，生活有節制才是真正的保護自己。貪圖一時快樂，不節制會害了自己，畢竟電影里的很大一部分都是假的。

⑶ 電影里的男人為什麼都這么久

因為電影雖然是來源於生活，但高♂於生活。

⑷ 為什麼拍一部電影或者一集戲都要那麼久呢

時間：電影的時間。有很多決定因素。1.本身原素材夠多。所以要拍很久。2.所需要的道具。包括假城市這些大的道具。建設起來耗費時間。3.特技是眾所周知的耗費時間。看分鏡頭多少了。。越多越費時間。4.有些電影。個別情節需要特殊的地理氣候表現。所以必須等。

情節台詞：在其他地方。這些東西只是編劇給個初稿而已。導演 演員 看你夠不夠分量。夠的可以改。。。。當然。如果這些人可以改。。那麼。。廣告商。贊助商之類也可以改了。。。但是。。嚴重鄙視樓上兩位一個問題：在美國。劇本確定是什麼樣子。。就必須是什麼樣子。你演員在表演的時候一個字都不能多，一個字都不能少。不然是違約。後果很嚴重。

⑸ 為什麼電影里的都很持久

其實和拍電影一樣有很多NG鏡頭，不是說從頭作到尾，最後需要剪接，我看一個歐美的，很搞笑，男女演員經常笑鏡頭，只得從頭做，最後一段一段的剪接，最後就是我們現在所看的。

⑹ 求大神介紹一下默片（即無聲電影）的歷史。還有為什麼默片至今仍具有持久魅力

一、默片興起：

無聲電影（或稱默片），就是沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音的電影。默片技術發明於1860年左近，但在1880至1900年期間，當單卷電影的製作已經變得容易時，默片仍然算是新奇的東西。

把電影影像與聲音配合的想法，幾乎是與電影本身俱生的；但由於技術上的困難，在1920年代末以前，大部份電影都是默片。可是默片的影像等同共通的語言；默片年代，亦被稱為「銀幕年代」。

二、默片大師：

巴斯特·基頓創作出來的喜劇電影其實更符合銀幕美學，他完全靠動作挑動觀眾神經，不願以凄婉的故事博得同情；他在銀幕上做觀察者，引領觀眾的目光，觀察、等待、思索，在動作中抓住身邊一切可利用的東西，抗擊對手，脫離險境。而他永遠平靜，無表情的臉，好似一張空白的銀幕，觀眾可以根據主角的境遇，將自己的希望與害怕敷上去。這個小人物不斷向我們宣示著最簡單，也最有力量的道理：不論自己被如何巨大的困境圍攏，人們總應找准方向，看過去，抓住跳躍的時機，將自己投向風暴中心，靠智慧勇猛地穿越過去，最終迎接風平浪靜的勝利時刻。

代表作：《將軍號》

三、默片的衰落

起始於上世紀20年代末的經濟大蕭條時期，當時正值有聲電影興起，無聲電影開始衰落。進入30年代，有聲電影黃金時代漸入佳境，並於二戰結束後的1946年達到最頂峰，從此，無聲電影只存在於人們的懷舊中。

四、恆久的魅力

卓別林的無聲電影雖然沒有對白，但是演員的肢體表演輔助每個情節發展時特有的一些字幕，形成流暢簡潔的無聲語言，一看就懂。他的影片的另一種重要的語言就是音樂，卓別林為自己的很多影片編制各種風格的音樂，音樂往往貫穿影片始終。而且，曲調、節奏、色彩與畫面反映的環境和情節、人物心理完美配合。卓別林的早期配樂節奏明快、逗趣，看似漫不經心的情節主題下卻搭建著復雜的結構。在他的早期電影中，可以看出他對於電影表現手法的不斷摸索。卓別林很早就注意到音樂在電影中的表現，並利用音樂來描繪場景，並進行時空的過渡。例如在影片《狗的生活》中，一環接一環，環環相扣，而且每個情節高潮的連接都產生了內在的關聯性，片中的每一個場景都有音樂的伴奏，不論是從兩名搶劫犯手中奪回錢包，還是眾人哄搶扭打成一團，甚至警察加入到混戰之中時的搞笑神態，以及流浪漢和歌女埃德娜、流浪狗「斯凱普」幸福生活在一起的輕快節奏，那種跳躍的音符穿插人物的表情，表現得淋漓盡致，而且都在風格迥異的同時銜接流暢的音樂旋律，串聯在一起，整體上一氣呵成。
在卓別林的每一部經典影片中，都會有一個主題旋律，要麼詼諧，要麼歡暢，要麼舒緩到悲傷或者是激情到悲壯，每一個場景每一段音樂每一個音符都如同釘子，把電影的主題緊緊地連接在一起。那些主題旋律常常在影片一開始就出現並貫穿始終，或結合許多散落在影片其他地方的不同音樂段落，或改變配器，生動表現出畫面中的人物肢體語言和情緒變化。如《發薪日》中的主題曲由兩組管樂輪奏，在逐漸變調上升的行進中匯聚到一起，呈現出工地里忙碌的節奏。忽然，曲風在飄忽委婉的弦樂中發生改變，手執鮮花扭捏躲閃的夏爾洛登場了——這是一個卑微但富有生氣的建築工人。旋律繼而在工頭由困惑不解變為嚴厲呼喝的神情中回到主題，為人們展現出夏爾洛和工人們如雜技般緊湊而有序的工作場景。漂亮女人的出現，使得兩段不同風格的音樂開始交替更迭，並通過建築工地中的道具，描繪了一段令人驚奇而又忍俊不禁的午餐休息時光。

聲明：以上資料大多來源於網路搜索

⑺ 為什麼一部電影要拍那麼久

電影都是剪輯連接起來的，有時一個場景就要拍攝多天。另外攝像場地搭建，演員，演出服裝等等都拍攝前都要花時間准備。有的電影好幾個拍攝地，還要轉場拍攝，時間當然長了。在電影拍攝前需要編寫劇本，挑選演員，拍攝的時候每個鏡頭都可能重拍還幾遍才過，再加上後期的剪

3．後期製作
後期製作包括停機後完成該片所必須的一切工作。停機後，工作只完成了20%，工作樣片還需要剪輯，音響效果需要錄製成聲帶，所有聲帶，包括對白、音響效果、音樂、解說等要混錄合成，字幕需要設計並拍攝，光學效果需要製作，底片要按照樣片搭配好，最後要送審，並合成拷貝洗印，然後發行。這個過程比拍攝更重要因為電影出來的效果都是經過這個過程去修飾。 在影片攝制生產過程中，常會遇到一些難度大成本高或危險性大及難以在生活中拍攝的一些鏡頭和景象。 大約時間：半年到一年不等

⑻ 為什麼電影要載入那麼久

1、對方伺服器訪問量較大或配置不行
2、服務商限制了埠的輸出速度（寬頻用戶有一部分是限時用戶，這也是服務商的一損招）
3、電影文件有影像文件和聲音文件載入較慢

⑼ 電影中那些巷子快速持久的景深運動是如何做出來的，難道真的是架軌道拍攝然後串起來的嗎，

是的，目前最好的效果是軌道做出來的。
但也有用斯坦尼康的，要看需要的鏡頭了，如果是需要穩定的客觀鏡頭，基本現在都用軌道，短距離架搖臂，主觀鏡頭適用斯坦尼康，不穩定鏡頭也是斯坦尼康。

⑽ 為什麼電影里男人都那麼長時間

1：專業演員在表演的時候、會轉移注意力。
2：剪切的效果、期間有休息。