一般拍攝微電影用什麼格式拍

1. 詢問 單反拍微電影一般用什麼尺寸

1，視頻制式方面，NTSC與PAL選擇NTSC（同解析度下，N制可以選擇30幀的幀速率，P制只能到25好像）
2，視頻解析度方面，1920X1080（如果具有4K拍攝能力的單反就選4K的解析度）
3，高壓縮或者低壓縮，選擇低壓縮

2. 拍微電影要多大像素，什麼格式

通常是2k解析度，重要的還是鏡頭，成像質量

3. 微電影劇本的劇本格式

基本格式如下：

1、首先要寫出時、景、人。

2、在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。

3、對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)，劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。

小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾，劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語，這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。

劇本分類

隨著微電影不斷的發展，微電影劇本的分類也越來越成熟，從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化，比較時尚的分類有愛情微電影劇本，勵志微電影劇本，感人微電影劇本，現實微電影劇本，廣告微視頻劇本，到越來越細化的單個分化，微電影劇本的不斷分化，也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化，正規化。

微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」（30秒－300秒）放映、「微周期製作（1－7天或數周）」和「微規模投資（1萬到數萬元/部）」的視頻短片，內容可單獨成篇，也可系列成劇。

由於這類短片較之電影作品，門檻低、參與度高、傳播效率高，在京滬領一時風氣之先，得到市場廣泛認可。

以著名導演賈樟柯為例，其團隊沒有拍攝進入電影院線的大片，而拍攝了50多部微電影，但是此種藝術形式在京滬廣之外的城市尚屬少見，在人人都是導演、人人都是主角的網路互動的時代，微電影的特質導致其在網路時代勢必興盛，也成為文化市場新的業務增長點。

4. 微電影拍攝後期製作技巧

微電影拍攝後期製作技巧

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。下面是我為大家整理的微電影拍攝後期製作技巧，歡迎參考~

微電影拍攝後期製作技巧

製作流程

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯

在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，對於不滿意的畫面要進行補拍。

特效的錄入

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這里將運用到十分專業的`特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。但是對於我們小夥伴來說，畢竟不是專業學習電影的，所以對於電影只要做好調色及一些簡單的技巧就好了，調色要注意的是確定片子的整體色調，不要鑽在局部一個鏡頭的色調，要考慮整體。

配音合成

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為微電影配上各種不同的聲音效果，至此，一部微電影的聲音部分的因素就全部准備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，並合成在一起。

製作小竅門

一、閃白：在視頻製作剪輯合成節目時，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

二、切：合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切，過渡將會平滑一些。

三、畫面色彩：畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。對於金屬光澤的質感，主要原則是「金不怕黑」，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

四、構圖：除了嚴肅、權威、力量等表現場景以外，盡量採用不對稱構圖;盡量從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖，不要太執著於單畫面構圖。以電視的長寬比、單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

五、聲音與畫面：對於是環境聲，不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛和耳朵去感覺，不要太執著與波型圖和剪切點的一致。有的時候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比「環境場景」可能要稍有延遲，對於一些大的場景的現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

後期製作軟體

視頻製作簡單一點的話用會聲會影這個軟體，非常簡單，容易操作，剪輯、配音、調色這些基本的操作都可以實現;復雜一點的話可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，當然後面這幾個對電腦配置要求略高，有的軟體也不是免費的。但是網路上可以找到找到安裝包，網上也有破解教程，實在不行用試用版也可以的~(PS：每次小夥伴在做完視頻處理的時候記得要先保存下來或者保存工程文件噢~這樣若是軟體進程有問題的話，你也不用擔心自己白做工了，同時也方便下次修改)

音頻處理軟體可以用AU、Cool Edit Pro等，這些軟體還提供有多種特效為你的作品增色：放大、降低噪音、壓縮、擴展、回聲、失真、延遲等。你可以同時處理多個文件，輕松地在幾個文件中進行剪切、粘貼、合並、重疊聲音操作。使用它可以生成的聲音有：噪音、低音、靜音、電話信號等。另外，它還可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之間進行轉換，可以將cooledit和格式工廠配合使用，可以保證格式的問題得到解決。

5. 用單反D600拍攝高清的微電影,是MOV格式,視頻處理起來很痛苦，請問轉化成什麼格式用會聲會影處理比較好。

1.編輯前，在設置－－參數選擇－－性能里勾選「啟用智能代理」（設置一下解析度），這樣，軟體會自動降低碼率等等進行預覽編輯，使編輯順暢一些，不至於這么痛苦，對低配置的電腦尤為重要。編輯完成後，輸出保存的視頻仍然按照你項目設置或輸出視頻設置輸出視頻文件，不會影響輸出視頻的質量。

2.AVI格式並非都是無損編碼，有多種編碼方式可以選擇：

其中紅色注釋的是安裝插件後增加的編碼方式。選擇這兩個編碼，輸出的視頻既清晰，文件又小，是比較流行的編碼方式之一，絕對比DVD要清晰的多。如需要插件，可留下郵箱。

6. 做微電影的，能在電視和電腦上播放，是寬屏還是標准

選擇pal制，25幀的，用標準的就行，其他的可以是默認的。輸出的時候可以選擇avi格式的輸出就行！

7. 拍微電影選佳能XC10還是5D3

果斷XC10。

原因如下：

1. 攝像性能提供最高4K（3840x2160，4:2:2）/29.97fps（流量為 305Mbps）的錄影畫質。這一條就足夠再視頻上秒殺5D3了，5D3隻能拍攝1920×1080（全高清晰度）：30p/25p/24p。這一項就給你的後期留下了相當大的空間。

2. 感光度雖然5D3略高，但是你也用不到兩萬多的感光度，拍微電影是需要補光燈的。

3. 一個是攝像機，一個是單反相機，這兩者的定位不同，XC10本身就是為了視頻而生的。

4. 5D3的價格我一直認為性價比太低，你最求的視頻畫質，細節等它達不到要求。

再說一下我的建議：

1. 你的兩萬預算我不知道是單純的機器預算還是全部的預算，如果是全部的預算，那我建議你還是不要用這兩款機器了，配齊鏡頭，你的錢就沒了，更別說其他的各種輔助設備了。

2. 如果你的兩萬只是機身預算，XC10也行，這機器我沒用過，不知道性能怎麼樣，但我用BMPC，在畫質等方面與同等價位比是比較出眾的，評價也不錯，主要是BMPC不用儲存卡，是用固態硬碟儲存，比較安全，還送正版達芬奇調色。

3. 不要想直接拍出來就有好看的顏色，你可以在網上搜一下，各家宣傳的自己的最佳拍攝格式，其實拍出來都是灰濛蒙的，他們說的好是給後期調色留下的空間大。

4. 這些機器的操作都沒有多復雜，主要需要注意的就是手動對焦，手動設置白平衡這兩項，這兩項保證你的一組鏡頭不會顏色上跳躍，或者畫面因為自動對焦而抖動。

5. 快門最高不要超過1/50，最低不要低於1/30。

   基本就這些了，有什麼問題可以私聊我。

8. 錄制時用iFrame格式還是AVCHD格式，用來拍微電影需要一些後期製作。

其實兩者都是一種核心格式，均為H264編碼。建議用後者吧。各類非編軟體都能打開識別。

9. 單反拍攝微電影，用pr3剪輯怎麼設置各種參數，比如制式，解析度，縱橫比什麼的

一般是PAL制式(在電腦上觀看，對制式沒有什麼要求），解析度根據你單反拍攝時候的設置，一般是1920x1080或（1080P），或者1280x720（720P），單反拍攝都是16:9,（現在的高清都是16:9），在PRE中根據單反文件的格式來設置，OK？