微電影劇本的思路

A. 怎樣快速有效地寫出微電影劇本

先確定題材，這個我就不多說了，你的劇本必須先分好類別，確定故事。然後有了故事，你需要的就是一個框架。框架不需要你寫個幾千字，只需要你把思路理清，跟樹狀圖一樣脈絡清晰的線索。這是重點，這時候你需要一個大綱了。據我所知微電影出售及比賽的作品要求均是在1000字以內，所以你的大綱最好控制在一千字以內，能夠交代清楚但留下一絲懸念是最好的。設下未知點才會有導演願意讀你的本子，當然未知點不是你的寫作失誤。

B. 微電影劇本介紹 講解微電影

1、微電影劇本泛指以文字描述整部影片的人物和動作內容，所採取的各種寫作形式，它有四個基本的構成要素：即場景描寫（Scene）、人物（Character）、對話（Dialogue）和動作描寫（Action）。一本優秀的劇本是精彩電影的前提和基礎。

2、劇本分類：隨著微電影不斷的發展，微電影劇本的分類也越來越成熟，從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化，比較時尚的分類有愛情微電影劇本，勵志微電影劇本，感人微電影劇本，現實微電影劇本，廣告微視頻劇本，到越來越細化的單個分化，微電影劇本的不斷分化，也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化，正規化。

3、微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」（30秒－300秒）放映、「微周期製作（1－7天或數周）」和「微規模投資（1萬到數萬元/部）」的視頻短片，內容可單獨成篇，也可系列成劇。

4、由於這類短片較之電影作品，門檻低、參與度高、傳播效率高，在京滬領一時風氣之先，得到市場廣泛認可。以著名導演賈樟柯為例，其團隊沒有拍攝進入電影院線的大片，而拍攝了50多部微電影，但是此種藝術形式在京滬廣之外的城市尚屬少見，在人人都是導演、人人都是主角的網路互動的時代，微電影的特質導致其在網路時代勢必興盛，也成為文化市場新的業務增長點。

C. 高中生微電影的劇本有什麼比較好的思路

高中的時候，耿耿余淮，耿耿星河的愛情挺美的。那部《最好的我們》火了許久。我想，可以拍個有關校園愛情的微電影，這應該很受歡迎。以高中三年為主線，描述他們的唯美而朦朧的愛情，就像一顆青蘋果一般。

D. 撰寫微電影劇本——從形式到內容

一、標題

二、人物小傳

        1.補充主要人物的簡史

        2.涉及內容包括但不限於：姓名、年齡、性別、職業、家庭背景

        撰寫人物小傳的過程實際就是一個樹立一個可信人物的過程，也就是大家常說的把一個人物立起來，在故事當中它做出的每一個行為、每一個動作，都能夠從人物小傳里找到源頭、找到答案，一般來說人物小傳寫的越詳細人物越扎實

三、正文

    1.首先寫場次-可以用阿拉伯數字來代表 

    2.地點-故事發生的地方

    3.空間-室內還是室外

    4.時間-日還是夜

        如： 1 教室 室內 日

    5.如果是閃回需要在後方標注閃回

         如： 1 教室 室內 日（閃回）

四、開始撰寫劇本

    1.寫劇本的同時也相當於導演的職位，每一行的內容都會在一個鏡頭里完成的，鏡頭的切換在劇本裡面就是另起一行

    2.寫台詞的是也是需要另起一行，可以再台詞後用括弧標注這句台詞的情感。這句台詞不需要加引號

    3.文字當中不能出現任何的心理描寫或者不能通過視覺或者聽覺重現出來的文字  

            如：緊張可用握拳頭，面部抖動了幾下，捏住衣角

    4.短片撰寫盡量在一到兩場直接進入故事的核心，過場戲盡量避免，以重場戲為主

    5.台詞需要生活化，說起來順口，要符合人物自身的邏輯

    6.台詞有言外之意

    7.對話應當形成節奏感有交鋒的感覺，就像玩蹺蹺板兩人輪流交替佔領高地你來我往

五、人物方面

    1.人物的邏輯需要能夠自洽、做出的行為，說出的台詞既能向你說想的發展也要符合人物的設定。人物在第一場出場需要精心的設計，這是短片比較重要的，因為這一場需要交代主人公特質，性格或是面臨的核心問題

    2.人物需要成長，有懲罰和獎勵

六、瓶頸時如何處理

    1.可以利用一個與對話不相乾的人物和物件來打破僵局，結束這一場戲是一個不錯的選擇。在短片中只適合使用一到兩次

七、場與場之間的處理

    1.可以用特寫接全景或者反之，會比同景別更有沖擊力

E. 微電影設計思路怎麼寫

同志同登兩得仙，時來凡事著先鞭；所謀所望皆如意，福祿榮華件件全。周易佛道網歡迎您

F. 微電影設計思路怎麼寫

微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。

G. 微電影劇本按時間順序嗎

不一定是按時間順序來的。
微電影劇本技巧：1、空間和時間要高度集中。劇本中通常用「幕」和「場」來表示段落及情節。「一幕」可分為幾場。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉換。2、反映生活的矛盾要尖銳突出。劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結尾四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾，矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，最扣人心弦。高潮部分也是編寫劇本的「重頭戲」，是最「要勁」、最需要下工夫之處。3、劇本的語言要表現人物性格。劇本的語言包括台詞和舞台說明兩個方面。劇本的語言主要是台詞。台詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨白、旁白。劇本里的一些說明性文字，包括劇中人物表，劇情發生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作等。

H. 微電影劇本怎麼寫

微電影劇本怎麼寫

“就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。”海飛從事影視編劇有著豐富的經驗，在他看來，微電影要有一個好的故事，故事有了，這個劇本就成功了一大半。以下是他的幾個建議——

1、不妨多看看網路上別人的作品

很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的'夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。

2、有懸念會很吸引人

上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。

再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的……你看，這就有懸念，有曲折了。

3、用影像來表現情節

電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。

比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運煤的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。

4、把水燒到100度

很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。

在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句“你還是去種田吧”。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。

在故事的背後，編劇要發掘到更深層的能觸動人心的東西。

I. 要拍一部關於青春與夢想題材的微電影,劇本要怎麼創作

如果你還是學生，那就拍關於宿舍的題材；

1.題材確定了。你的劇本必須先分好類別，確定故事。

2.然後有了故事，你需要的就是一個框架。框架不需要你寫個幾千字，只需要你把思路理清。跟樹狀圖一樣脈絡清晰的線索。

3.這是重點，這時候你需要一個大綱了。據我所知微電影出售及比賽的作品要求均是在1000字以內。所以你的大綱最好控制在一千字以內。能夠交代清楚但留下一絲懸念是最好的。設下未知點才會有導演願意讀你的本子。當然未知點不是你的寫作失誤。

4.這是最後一步，就是在你大綱的基礎上進行添枝加葉。努力讓枝葉飽滿。切忌寫太多，太細。你只是編劇不是導演的分鏡頭劇本。而且微電影劇本切忌出現小說寫法。如:他有一雙春天一樣的眼睛。這都是錯誤的寫法。偏向現實是最理想的。但是又分不同類型的微電影來講，但主流都是這樣。

拍微電影小技巧：

1. 第一當然是要演員的演技了,這個是很重要的。

2. 把握好電影的故事情節,好比寫一篇文章一樣,文案很重要。

3. 然後是注意鏡頭的切換,不讓影片太死板了,適當加入一些搞笑的元素,畫面一定要清晰,不要有抖動,注意的東西有點多,開始做的時候可以模仿別人,以後自己在改進。

J. 微電影創作過程中，工作思路怎麼寫

一、創作主題，例如為宣傳某創業典型的先進事跡"走出創業路，愛拼才會贏"。二、選定典型人物。三、撰寫典型環境塑造的典型形像所經歷的歷程。四、撰寫解說詞(畫外音)，褒揚創業精神。五、聘請專業人士擬對拍攝題材進行剪輯，並製作優質篇頭，推出藝術性主題。六、後期製作，音樂背景、創作背景、環境背景烘托出時代背景，推出正能量主題。如婚禮等生活微電影亦以此思路彰顯伴侶交往經歷和優秀品質，藝術再現兩個年輕人的精神面貌和上進努力的追求！ 供參考如可行請釆納！