微電影比賽過程概述

1. 微電影的製作流程

在大多數情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝（水平方向拍攝）、仰攝（由下往上拍攝）、俯攝（由上往下拍攝）。
1、平方向拍攝
大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。
如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那麼攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。
如果拍攝高於或低於這個高度的人或物，那麼，攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。
2、由下往上拍攝
不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。
拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。
在採用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常並不理想，因為面部表情會太過於誇張，時常會出現明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法，從而達到不凡的視覺效果。
3、從上往下拍攝
攝像機所處的位置高於被攝體，鏡頭偏向下方拍攝。超高角度通常配合超遠畫面，用來顯示某個場景。可以用於拍攝大場面，如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍攝，容易表現畫面的層次感、縱深感。
如果從較高的地方向下俯攝，就可以完整地展現從近景到遠景的所有畫面，給人以遼闊寬廣的感覺。採用高機位，大俯視角度拍攝就可以增加畫面的立體感，有時可以使畫面中的主體具有戲劇化。
同仰攝的效果相反，從高角度拍攝人物特寫，會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產生居高臨下的優越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點，也會看起來比實際更胖。
如果從比被攝人物的視線略高一點上方拍攝進行近距離特寫，有時會帶點藐視的味道，這一點要注意；如果你從上方角度拍攝，並在畫面人物的四周留下很多空間，這個人物就會顯得孤單。
4、物視角的拍攝
視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應把攝像機架在頭部的高度對准小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。
再如，一個正蹲在地上幹活的人，要表現他看來到他面前的人的情景是：首先應降低高度（與蹲著的人眼睛的位置同高）去俯攝來人的腳部，然後再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最後到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。
直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室 1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。 平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。 1.主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

2. 微電影製作的流程一般是怎樣的

方法/步驟1:
主題定位
主題是一個片子的靈魂。首先要確定好製作一個什麼樣的微電影，有一個中心思想，才能朝著這個主旨不斷的努力，製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後，才能有所思考，而不是雲里霧里。
方法/步驟2:
器材准備
要製作成功的電影，好的拍攝器材是最基礎的保障。自己製作微電影，一般是採取租恁器材的方式，不僅要考慮到器材的性能，還要考慮到租用的成本問題。器材准備過程中，必須有專人跟蹤負責，以免器材丟失或出現其他意外情況。
方法/步驟3:
進行拍攝

拍攝前，要做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地，才能保證拍攝過程中更加順暢。要實現對取景的地方進行踩點，不能臨時抱佛腳，那樣，只會耽誤或延遲拍攝的時間，一切要有計劃的進行。
方法/步驟4:
後期製作
片子拍攝好後，要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。就算再好的畫面，沒有聽覺上的效果，會遜色不少，且觀眾無法通過畫面直接了解這個片子的所要表達的思想。
注意事項
拍攝器材保證可以正常使用；
拍攝前，要對場景和拍攝畫面有一個大概的思路。
非凡品度文化傳媒-希望可以幫助到您！

3. 校園微電影拍攝活動策劃書

時間過得太快，讓人不知所措，工作已經告一段落了，我們的工作又將迎來新的任務和目標，做好策劃書，讓自己成為更有競爭力的人吧。策劃書要寫哪些內容呢？下面是我整理的校園微電影拍攝活動策劃書，歡迎閱讀與收藏。

一、 活動名稱：

湖北職業技術學院影視工作室微電影開拍活動。

二、 活動主題：

靠近電影，走近你我。

三、 活動背景：

隨著本協會工作的推進——劇本及演員徵募完畢、電影拍攝前期工作準備一切就緒，校園展現藝術文化熱潮的不斷掀起以及全校師生生活品質的提升，本協會成員共同努力，為展現本團體的能力，特發起拍攝微電影的活動。

四、 活動的'目的及意義：

本協會希望通過此次活動展現本團體強大的號召力、影響力以及對校園文化及人文精神的傳播和關懷，為學校宣傳出力，，提高在校大學生對藝術的感受力，努力製作出受大家歡迎、受學校重視和誇獎、讓大家難忘的感動的作品。

五、 活動流程：

1、 前期策劃宣傳

（1）設計製作宣傳展板、海報、橫幅

（2）通過海報、展板、廣播、網路新聞等手段宣傳此次活動。

2、角色分配

主演由協會招募並精心挑選出的同學飾演，配角及群眾演員由本協會人員或有興趣的同學友情參演。

3、拍攝工作分配

由王念慈導演，蔡瑜指導演員，肖浩琴製片，布景、場記、錄音、攝像、攝影、化妝等由本協會成員分別擔任。

4、 拍攝過程

分場景進行拍攝以節約用時，每個鏡頭前打板以方便後期剪輯。

5、 拍攝計劃

在各部門成員協調時間進行拍攝活動，因為是微電影，所以拍攝所需時間為一周左右，拍攝設備由本協會向學校借取，所需資金由贊助商及協會提供。

6、 影片剪輯

電影拍攝完成後，由本協會人員進行剪輯，製作出成片

7、影片展播

舉行電影首映禮並上傳到網路進行展播。

4. 一部簡單的微電影製作流程是怎樣的過程

一、 策劃劇本創意寫作（題材選擇）

相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。

二、分鏡頭腳本細分步驟

細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。

三、前期選景

根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備。

四、前期拍攝

拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維，而且必須有從事電影，電視劇等相關行業的工作經驗，這樣才能將微電影的故事情節以調動人心，發揮共鳴達到淋淋盡致。

五、後期編輯

利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，有時需要為影片製作聲音。

拍攝技巧：

1、平方向拍攝

大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。

2、由下往上拍攝

仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。

5. 微電影製作的流程以及注意事項

微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值。那麼微電影製作的主要流程以及注意事項有哪些？
一、微電影製作的主要流程——劇本創作
相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意。
二、微電影製作的主要流程——准備設備和設計分鏡
1、准備設備 拍攝器材要根據拍攝的微電影的預算來算的。事先有個大致的計劃，比如想拍好一點就可以租賃好一點的設備儀器，運用程度也要盤算好。對於一些可有可無的設備，盡量去掉，節省成本。
2、設計分鏡 簡單說即是分配鏡頭，就是事前打好拍攝的草圖，什麼地方用什麼鏡頭，開頭怎麼開始拍，末尾怎麼收鏡，也是方法萬千。這就要根據導演想用什麼樣的手法來展現故事內容，從而縮短了拍攝時間。
三、微電影製作的主要流程——選擇演員
在拍攝微電影之前，基本的劇組配備人員要齊全，分工明確，不能逮著誰就安排誰，根據個人的愛好和能力來。其中，演繹人員也是最重要的部分。提前安排好拍攝場地，有計劃地進行。場地的選擇要適合微電影劇本的劇情，做到情、景、劇結合。演員事先要背好台詞，並對拍攝的畫面根據台詞進行預演，盡量減少拍攝才是第一次表演的情形，減少拍攝時間，從而減少拍攝成本。
四、微電影製作的主要流程——後勤工作
為劇組做好後勤保障，安排演員住宿、場務道具，聯系好飲食與用水。交通也要安排妥當。
五、微電影製作的主要流程——後期製作
把拍攝來的視頻用軟體"剪輯"整理一下，如果不想被剪太多鏡頭，那麼在分鏡頭設計一環節就要事前分配得完善一點，還可以加上點軟體特效，比如亮一點，暗一點，畫面少抖一點，來點字幕(還有合作人員的名單呀)，當然還有合適劇情的配樂，軟體是需要人來熟練操作的。微電影製作後期直接影響到片子的質量度、觀賞感覺，要專業製作人士才能完成。因此，後期製作的安排一定需要有軟體製作經驗或學習過軟體製作的人員。

6. 大學微電影節活動總結

大學微電影節活動總結

總結是在某一特定時間段對學習和工作生活或其完成情況，包括取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓加以回顧和分析的書面材料，它能使我們及時找出錯誤並改正，不妨讓我們認真地完成總結吧。但是總結有什麼要求呢？以下是我為大家收集的大學微電影節活動總結，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

這次"湖南大學第一屆微電影節"活動,是由共青團湖南大學委員會主辦、共青團湖南大學經濟與貿易學院委員會承辦，從三月1日至3月25號歷經一個月，參賽團隊達59組，超過百餘同學的參與，收集到45部參賽作品，經過專業評委初級以及終級兩個階段的評選，最終有19部參賽作品斬獲此次微電影節各項大獎。本次微電影節在校內外引起了廣泛的關注，也收到了同學們的熱情參與。而活動期間我們也邀請了德駿文化傳播有限公司的專業導演與攝影師對參賽選手們進行了技術培訓，獲得了良好的效果。而各位參賽選手更是在這樣一個過程中收獲良多。

3月25號晚，在北校學生活動中心頒獎晚會的順利結束，標志著此次活動圓滿成功。這個活動凝結了太多我們2各部門同學的辛勤努力，也給我們太多的經驗與成長，得到了很多鍛煉。下面就分2部分，對此次活動進行全面的總結。

（一）活動始末總結

此次活動，創意始於上個學期末，並在放假前召集部門全體成員粗略討論相關活動意見。在寒假期間開始構思活動策劃書、學習會聲會影、ae等視頻製作軟體、了解網上已有的一些微電影、構思活動宣傳片的劇本以及拍攝方式等、借鑒已有校級活動的舉辦流程、向舉辦活動經驗豐富的學長學姐徵求建議。

本學期2月14號開學以後，聯合心理部同學，集兩個部門人員的力量開始正式撰寫活動策劃書、不斷的討論修改、制定活動時間推進表，心理部的同學重在構思活動費細節，宣傳部的的同學則發揮自己所長提前開始設計宣傳海報、別具一格的報名表、傳單以及策劃書封面。25號左右，完成策劃書、初期的海報、人員分工表等。開始提交學院常委審核，修改。2月底，填寫校級活動申請表、提交策劃書等相關材料，並很快申請成功。成為由共青團湖南大學委員會主辦，共青團湖南大學經濟與貿易學院委員會承辦的校級活動。並完成前期准備工作，把策劃交給學員公關部委託其尋找活動的贊助商家。3月1號，活動在全校范圍內宣傳、開展。

3月1-2號：聯系小學生會園區管理人員在南北校張貼宣傳海報、橫幅等。

3月1-5號：校團委向各院發放通知，院團委向各班級發放通知。

3月1-5號：網路宣傳陣地建設完畢，分別開通了活動人人網主頁、新浪博客、微博、以及qq群。在這些地方，以文字圖片等形式宣傳活動。

3月6號：把2各部門的人員分成3組，分別在南校天馬公寓、德智公寓、北校龍王港公寓擺展台宣傳。（這之前完成了場地申請、帳篷桌椅租借、宣傳單的製作列印等工作）

3月6-13號：更新報名表。聯繫到德駿文化傳媒有限公司的人員，協商幫助我們給參賽選手培訓的事宜。給選手發通知告知培訓時間及地點。

3月15號：在北校二教201進行培訓。

3月17-19號：進行第二輪宣傳。重新製作簡介、重點突出的手繪宣傳單，在南校圖書館門口、五食堂、綜合樓樓前、天馬公寓門口等地方發放。在復鄰舍、二教的黑板上寫簡介通知，以便前來上課的同學都能了解活動。安排人員在周一課間在二教1-5樓的教室播放微電影節宣傳片。

3月20號：分別在南北校規定地點時間，工作人員帶著移動硬碟等大容量儲存設備去收集選手的作品。

3月20-22號：整理選手作品、邀請初賽評委、製作評分細則、評分條、列印相關資料、在網頁更新活動進展。寫請柬邀請頒獎晚會嘉賓。

3月22號晚上：在北校水教207、209進行初評。並評選出19部入圍作品。

3月22-24號：公布初評結果，把作品上傳到網上。准備終評事宜，以及准備晚會事宜。

3月24號晚上：在水教208終評，評選出一等獎2部、二等獎3部、3等獎4部，優秀獎10部以及最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳攝影師、最佳剪輯師等個人獎項。

3月25：頒獎晚會（在之前活動進行的期間就在為頒獎晚會做了很多籌備：邀請十佳歌手郭靖豪、愛樂協會、舞蹈協會前來為晚會表演節目、邀請主持人、晚會會場布置設計以及材料購買、別具一格的漂亮的中英雙語的洋氣的獲獎證書的製作、列印、蓋章、證書的包裝、獎品的包裝、晚會場地的申請、晚會串詞的編寫修改、租借主持人的服裝、去婚慶公司租借紅地毯等等）

3月26-29號：活動的一些收尾工作，寫總結，做紅榜公布獲獎作品名單，整理資料。

（一）感悟及經驗所得

下面就按活動進行的順序總結一下經驗感悟。

1、這是很好的一次2個部門一起舉辦活動的嘗試，增進了部門之間的了解、感情不說在1個月的共同努力之後大家都由不熟悉甚至陌生人變成了好朋友。

2、活動的前期宣傳周期一定要長，比如網頁人人、微博等的宣傳一定要持續至少10天左右才會有成效，且在這10天內要每天不斷更新網頁內容做到"動態"。

3、贊助商方面要注意2點：其一要在活動開始至少前15天就應該把策劃發給公關部，讓其有充裕的時間去找商家；其二，贊助方面不能完全依靠公關部，自己也要跑跑外聯，尋找那些與活動相關的可能會感興趣的企業主動去聯系。

4、擺展台宣傳必不可少，但是傳統的展台形式已經沒有新意，要想大家注意內容，必須先從形式上吸引人。

5、在各種宣傳成品比如海報、橫幅、宣傳單、網頁、以及通過學校發放的通知中，最有效、信息量最高的，的其實就是發送到每個同學手中的宣傳單了，很多時候，網頁或者學校發放的'通知大家只是匆匆看一眼，對比賽的詳細內容並不能了解。但是發到每個同學手中的宣傳單則能"最親密"接觸同學，給予的信息量也最大最關鍵。所以宣傳單的設置就尤為重要，首先要簡介其次要突出重點。

6、選手培訓，這是我們這次活動中做的不成功的一塊。首先培訓的時間地點選的不對，考慮到公司的人周末要休息只好把時間定在周5，但是周五我們的同學好多還有課。地點選在北校也選的不對，參賽選手大多是南校的，很多人甚至找不見北校更別談千里迢迢來北校培訓。培訓效果也微小，請來的專業攝影師與導演在教室也只能給大家講講理論知識，沒有實踐吸引人和有用。所以可以考慮這樣的實踐培訓方式——如果公司正好在拍攝短片，可以讓我們的選手前去片場參觀。

7、對於作品的初次評選和終評，此次唯一做的不好的地方有2點，第一：應該邀請所有的參賽選手都到初評現場，讓大家互相欣賞作品，這樣能看到別人的精彩思考自己的不足，每個人在自己心中也對整體片子有個定位。第二：應該邀請沒有參加比賽的同學來觀賞，這樣很容易激發未參加比賽的同學興趣，看到比人風趣的表演或許自己從此心中就埋下了夢想，等第二屆微電影節的時候第一個報名的人或許就是他。

8、晚會要有備選方案，至少有2個流程可以走。

9、晚會之前一定要提前1-2天檢查一下會場的設施尤其是燈光、影響、多媒體，看是否可以使用。若有損壞及時通知有關人員請其提前修理，以免影響晚會效果。

10、晚會的禮儀人員一定要夠用，至少4個。並且給禮儀講解相關知識。

11、一定要提前一天能左右的時間去和主持人詳細講晚會的流程，有充裕的時間主持人才能准備的充分。

12、頒獎晚會雖然不是真正意義上的文藝晚會，但是多幾個文藝節目，尤其是讓入圍選手自己來表演節目會很有意義、既能增加晚會的趣味性又能使選手有個現場展示自己的機會。

13、晚會中與觀眾的互動節目必不可少，盡量多設置幾個，以備現場選擇。

14、晚會現場若要設置人人牆或者微博牆，需要至少提前三天與人人或微博相關管理人員聯系。

7. 微電影製作的流程是怎樣

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(10-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇，它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值，那一部簡單的微電影製作流程是怎樣？相信很多人都很關注，策劃劇本創意寫作相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持，因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意，分鏡頭腳本細分步驟（製作大綱），細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力，前期選景，根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備，拍攝，拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維。

8. 校園微電影大賽活動策劃書

轉眼間，歲月匆匆，工作已經告一段落，很快就要開展新的工作了，當然要定好新的目標，立即行動起來寫一份策劃書吧。現在你是否對策劃書一籌莫展呢？下面是我精心整理的校園微電影大賽活動策劃書範文，歡迎大家分享。

校園微電影大賽活動策劃書1

一、活動背景

隨著科技的發展，相機手機一體化使得當今社會的攝影文化得到了普及。無論是拿起手機隨手一拍，還是用數碼，用單反專業拍攝，都體現了當今人們對美好瞬間的珍惜，對生活的熱愛。為了分享交流心中那一份或感動或珍惜的瞬間，計算機工程系團總支宣傳部為懷化學院的同學准備了一個廣闊的平台，承辦了此次"即刻即拍"微電影大賽活動。

二、活動目的

1.通過鏡頭記錄、發掘、表現生命的意義和價值所在。

2.喚起人們對於身邊人和事以及自然和社會的關注和關心，用鏡頭記錄生活的點滴美好。用鏡頭延伸生活的意義。

3.分享交流製作微電影技術，使同學們的.學習積極性增大，從而讓人們在美的欣賞中提高自己的精神氣質。

三、活動時間

宣傳時間：20XX年11月27—12月5日

報名截止時間：20XX年12月5日

復賽時間：20XX年12月12日

四、大賽組織

主辦單位：共青團懷化學院委員會

承辦單位：計算機工程系團總支宣傳部

五、活動內容

1.作品形式

5分鍾以內展示自己主題的視頻

2.初賽

（1）參賽人員把參賽作品按指定規格列印，並放入報名表製成的信封內，並按照要求填寫報名表。然後交給班級宣傳委員，再由宣傳委員交到系宣傳部。組後由計算機系宣傳部委員到各系收取。（註：故事題材需附上文字說明，文字要精簡，扼要，不得超過200字，可以是一組照片。美圖工具處理的作品要有原照片）

（2）初賽作品由計算機系宣傳部主要委員審核，取15名進入復賽。

3.復賽

（1）參賽人員可以選擇初賽作品進入復賽，也可用其它作品。

（2）復賽以答辯的形式進行，分審美得分，答辯得分。

（3）參賽人員因缺席視作棄權處理。

4.獎項設置

最佳人物題材獎

最佳故事題材獎

最佳風景題材

（其它題材不予評最佳題材獎）

最佳題材評出後，其它作品按分數分別評：

一等獎2名

二等獎5名

三等獎8名

5.評分

復賽作品統一答辯評分，審美評分。除故事的答辯評分佔50%,審美評分佔50%外，其餘的作品都是答辯評分佔30%,審美評分佔70%.

審美評分：色彩、取鏡、內容、整體感覺

答辯評分：對視頻的認識，描述視頻的內容，指出視頻中吸引人的地方

6.表彰展示

為獲獎作品作者頒發獲獎證書及獎品。

校園微電影大賽活動策劃書2

為了進一步鼓勵青年學生自覺學習和踐行社會主義核心價值觀，發揚和傳承中國傳統文化，以新媒體形式提升校園文化活動內涵，為同學們提供一個鍛煉圖影處理能力、展示團隊集體思想的舞台，讓廣大青年學生在自我實踐、自我創作中關注現實、關注社會，不斷增強社會責任感和提升自身綜合素質。校團委決定舉辦「我的青春在東林」第四屆校園微電影大賽。

一、創作主題

我的青春在東林

二、參與主體

東北林業大學在籍學生（含研究生）

三、大賽時間

20XX年10月—20XX年5月

四、作品要求

1．參賽作品需是參賽團隊的原創作品；

2．作品可圍繞校園文化活動、社會實踐、志願服務、創新創業等方面，盡量取材於校園真人真事，講述東林校園青春故事，體現當代大學生積極向上的精神風貌；

3．短片時長不超過8分鍾，長片時長不超過20分鍾，作品像素不低於720×576（標清），mp4或flv格式均可，需有完整的片頭、片尾、字幕；

4．作品內容要求健康，積極向上，不得含有色情、暴力、血腥等不良內容，不能有與法律相抵觸的內容；

5．參賽者應確認擁有作品的著作權，主辦方不承擔包括肖像權、名譽權、隱私權、著作權、商標權等糾紛而產生的法律責任，如出現以上糾紛，主辦方保留取消其參賽資格及追回獎品的權利。

五、大賽流程

1．前期宣傳(20XX年10月)

通知下發到各個學院和各組織機構，製作展板和條幅在校內進行宣傳，並在團委微信、微博、人人上給予宣傳，積極組織動員大家參加，並將舉行活動啟動儀式。

2．活動報名及劇本篩選（20XX年11月）本次大賽採取以團隊為單位參賽的方式，每組參賽人員不得少於3人，參賽團隊只需在11月28日前將參賽報名表及劇本電子版發送到指定郵箱，參賽團體可到本次大賽專用

3．東林首期微電影訓練營（20XX年11-12月）將舉行我校首期微電影訓練營，邀請校內外知名導演、編劇、後期製作人員等，對劇本通過的團隊進行微電影製作的系統培訓。

4．上交參賽作品（20XX年3月）各團隊3月下旬上交參賽作品，進行初步評審。

5．獎項評選（20XX年4月）將作品在網上進行展播，並在微信、微博、人人等平台進行

網路投票和線下展映投票，並依據網上投票、線下展映投票、網路作品展示點擊率和專業評委打分確定最終獲獎作品。

6．頒獎晚會（20XX年5月）

六、獎項設置

比賽將設金獎、銀獎、銅獎、最佳導演獎、最佳編劇獎、最佳男主角、最佳女主角、最佳攝影獎、網路人氣獎、優秀組織等個人和集體獎項，並將頒發獎品及證書。

七、相關說明

1．本次大賽不收取報名費，評審費。賽後作品不予以返還，最終解釋權歸主辦方所有。

2．大賽優秀作品將選送參加國家省市級微電影大賽。

如有未盡事宜，可聯系校團委宣傳部，聯系人：侯利軍。

9. 拍攝一部微電影的完整流程是怎樣的

最完整的流程就是先定下劇本，然後導演選決，選完角色之後跟這些主演他們講些他們了解劇本，然後就開始去進行拍攝在拍攝完成了之後，你一定要去做好一個後期的剪輯，可以直接在學校找到相關專業的學生他們的剪輯就會是非常專業的。

10. 拍攝微電影的大概流程

1.視頻設備：尼康D7000，鏡頭是18-105的套頭，以及50 1.8G的標定。外接麥克是飛利浦的SHM1000，70塊錢，隨便接一個效果都會好很多。

2.准備階段：verycd上面可以下個vegas，然後破解。破解程序需要用管理員身份運行，否則報錯。准備一個三腳架，如果是視頻用三腳架最好，攝影三腳架其次。雲台不好用，不容易找平衡。為了找平衡方便，最好是能只左右擺動、只上下擺動的腳架，最好帶水平儀。

寫好劇本，主線一定要准備好，有哪些主要場景，如何保證銜接、呼應。台詞設計好。如果有時間最好有分鏡頭劇本，提前想好每個場景有哪些鏡頭，機位如何擺放、人物的基本動作。

做好動員，安排好拍攝順序。雖然視頻可以補拍，但是天氣、光線、衣服、演員心情等的變換，讓後期補拍難度較大，基本補就是補一個場景。所以盡量多拍幾遍，爭取減少補拍可能。

3.拍攝階段：盡量使用三腳架，保證視頻穩定。如果是需要加強緊湊感，可以手持，讓鏡頭有呼吸感，比較容易營造緊張氣氛。

使用手動對焦，或者乾脆避免二次對焦。D7000雖然是有自動對焦功能，但基本是廢柴功能，會不停產生拉風箱情況，對焦緩慢。所以盡量少拍攝物距的變化，用分鏡頭來代替。

4.注意景深。拍對話的時候，如果使用正反打，定焦頭的淺景深是必須的，注意不要跳軸。單機位拍正反打，只能是拍兩遍再做後期，有條件的話盡量雙機位吧。

注意麥克風離演員的距離。同期聲是比較省事的做法，後期配音實在麻煩，所以盡量選擇指向性較好的麥克風，同時保證麥克風離演員的距離相差不大，而且對於說話聲音小的演員，要適當將麥克風放的近一些，或讓演員適當提高音量。

預演也記得要拍下來，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉錄像，後期拿來做花絮也是很有意思的。

5.後期階段：拍攝記得選好格式。我用的是高清1280*720的，最後壓縮一次要花一個小時，如果是高清1080的，後期壓縮會很痛苦。如果沒有特別的高清需求，720的足夠用了。

vegas剪輯的教程、視頻不少。記得用好「跟隨」功能和「忽略分組」功能。作為微電影，為了追求比較快的節奏，除非大場景切換，可以盡量少的使用轉場特效。前期多拍，後期多剪，凡是不好的鏡頭或者情節，就大刀闊斧的刪，不一定要完全按照最初劇本來做。

微電影一般不需要太多音樂，否則會顯得雜亂。選用一首曲子，不斷重復、強化，效果反而更好。用好包絡線很關鍵，好的音效就是要重復重復再重復的去調試。

vegas壓縮出來的avi會非常的大，4分鍾就有20G了，然後可以用格式工廠壓縮。生成視頻以及格式壓縮各需半小時。