趙雷成都微電影吉他牌子

① 有誰能告訴我趙雷抱的這把吉他是什麼牌子型

應該是CATE卡特吉他的QM816DSJ桶形的那款高端吉他，因為我用的就是這款，老師說是和趙雷同款。

② 揭秘大眾點評受熱捧的網紅吉他店「老北木吉她「，究竟怎麼樣

近些年,也許是因為選秀節目的走紅,吉他一度成為年輕人首選學習的樂器,前幾年走街串巷響徹耳畔的歌曲《成都》,捧紅了民謠歌手趙雷,也點燃了一把「吉他熱」。時下的一線城市裡有千千萬萬喜歡音樂的年輕人,在工作之餘渴望學習一門樂器充實自己的業餘生活,吉他毫不意外成了他們的首選。

幾乎每個周末,都會有許多年輕人慕名來到位於北京西城區的一家音樂培訓機構——老北木吉她,到這里度過他們的周末時光!這家以「吉他培訓」為主打的機構迅速在網路上躥紅了起來!

打開手機APP,在大眾點評上搜索「吉他」,按照用戶評價排名,位列第一的就是「老北木吉她教室(廣外店)」,打開頁面,上千條的預約、用戶評價和精美的照片映入眼簾,文藝的氣息撲面而來,非常惹人眼球,讓人有馬上想親自去體驗下的沖動!記者按照預約流程順利約上了一節民謠吉他體驗課,要親自去這家 「網紅吉他店」看個究竟!

「老北木吉她教室(廣外店)」位於蓮花河畔,環境非常清幽,隱匿於鬧市之中,地鐵7號線灣子站下車,5分鍾的步行就可以到達。店面非常大,上下三層,一共300多平米,設有多間設備專業、裝潢新穎的授課教室,記者到達的時候,前台有幾位正在辦理入學手續的顧客,接待人員禮貌客氣,很親切地給我倒了杯水,詢問了我的預約時間後,遞上了一張學習意向調查表,並引導我到會客區稍作等待。公共區域的大桌子前有幾個年輕人正抱著吉他自彈自唱著,遠處隱約傳來鋼琴的聲音,透過玻璃窗可以看到教室內有一對一的鋼琴課正在進行著,教室很大很明亮,老師和學生都很專注。接待人員又帶我參觀了二層和三層的教室,每間教室的風格都不相同,有粉色的少女系風格,也有綠色清新的田園風格,給人耳目一新的感覺,怪不得那麼多年輕人都選擇來這里學習,環境真的很棒!參觀完教室,老師已經在教室等我,一場別開生面的體驗課即將展開!

給我上課的是老北木吉她的創始人-----老北老師,一位中年男子,老師聲音很有磁性很溫和,讓人感覺很舒服,坐下來的五分鍾,我原本緊張的身體已經放鬆了下來,聽老北老師娓娓道來吉他的來龍去脈,怎麼持琴、吉他的組成部分,左手和右手的幾種基本按法,等等,老師的講解流暢而連貫,一氣呵成,跟著老師的引導我也親自練了起來。老北老師還分別用彈奏和彈唱的方式演繹了經典歌曲《天空之城》和最近大火的《成都》,太好聽了,老師吉他彈唱非常有魅力,感染力很強!45分鍾的時間我居然能磕磕絆絆彈出了世界名曲《小星星》,令我非常有成就感!一節課下來真的對自己信心滿滿,彷彿在心中那個沉睡多年的音樂夢想又被點燃了,很羨慕別人可以抱著吉他自彈自唱喜歡的歌,而吉他並不如想像中難,一切都是有方法的,這也是為什麼學樂器要找老師的原因,老師是這方面領域的專家,能夠帶領我們少走彎路,像是沒有樂器基礎的成年人,找一個靠譜的機構和合拍的老師去學習是很重要的,畢竟自學是有難度的,也很難學出個究竟。課後老北老師又給我普及了一些吉他購買的小知識,新手買吉他如何不踩坑等等,都是干貨,老師並沒有推薦他店裡的吉他,反而鼓勵我多去看看,尋找自己喜歡的吉他購買,給我感覺很真誠。時間過得飛快,一節課的時間就這么過去了,在相互留下聯系方式之後,老師又忙著去服務下一個學員了,而我呢留在這里繼續觀察著,繼續我的探店之旅。

在會客廳的沙發上,我喝著茶感受著這里的氛圍,忙中有序,用這四個字形容很貼切,由於今天是周末,來這里學琴的人真的蠻多的,有年輕人,也有家長帶著孩子來這里上課。經過了解,這家店除了教授吉他,還有尤克里里、聲樂、鋼琴、架子鼓等科目可以選擇,可以說品類很齊全,老師有十幾位,資歷、背景、年齡都不同,相同的是老師都畢業於專業的音樂院校,每位老師有自己主攻的音樂方向和擅長的領域。店裡有一面大的展示牆上掛滿了不同的吉他和尤克里里,品種多樣,價格不一,這里的琴是提供給學員可購買的,價格都低於官網標價,比較實惠!每間教室也都提供練慣用琴,來這里學習並不需要學員自帶樂器,這點真的很方便!

前廳有一個小舞台,布置的很漂亮,聽說這里經常會舉辦一些小演出、聚會等學員活動,讓學員展示自己的學習成果,也有學員自發組成小樂隊並且積極排練,工作人員介紹說每次這里舉辦彈唱會、匯報演出等活動,觀眾多到站不下,大家的熱情特別高,感覺音樂真的能點燃很多年輕人的激情!

幾只橘貓在腳邊閑庭信步,它們都是店裡收養的流浪貓,在精心的呵護下一個個肥嘟嘟的,慵懶,毫無攻擊性,彷彿這里就是它們的家,「目中無人」肆無忌憚地追逐玩耍、睡大覺、甚至跳到你的腿上跟你親昵,不得不感慨這里的貓都「見過世面」,不認生,也完全無害,短暫地接觸下來連我一個對貓沒感覺的人都覺得他們可愛,也敢摸摸它們的毛,心裡那是非常開心的!

這里的一切對我來說都很驚喜,舒適的環境、溫馨的氛圍、禮貌的服務人員、專業又溫和的老師和多種可選擇的樂器課程,還有可愛的貓貓,超出我的預期,有種想在這里停留下來的感覺,如果距離不遠,在這里報一門自己感興趣的音樂課程長期學習,真是不錯的選擇。老北木吉她不愧是「網紅吉他店」,顛覆了我腦海中對音樂培訓班的認知,原來音樂的學習可以這么愜意、輕松而美好,沒有鐵面無私刻板的老師,沒有強買強賣的推銷辦卡,一切那麼舒適隨意。這里的辦學理念是「用音樂美化生活」,這次探店之旅也讓我初次體會到了音樂給生活帶來的美好。

「老北木吉她教室」 探店之旅,讓我流連忘返。

③ 趙雷的吉他技術怎麼樣

大道至簡。

到了趙雷這個級別的歌手，詞、曲、編曲、演唱全能，無所謂什麼「技術」、「技巧」、「能力」乃至「樂理」之類的術語了。

以《成都》為例，C/Em/F/G四個和弦就可以彈唱了。

《南方姑娘》，C/Em/Am/G，也是四個和弦做基礎。

《阿刁》，C/F/Em/Am/G為基礎。

沒有什麼炫技，一點也不浮躁、花哨，普通吉他愛好者很快就能上手。

別的沒什麼想說的了，就是四個字：大道至簡。

總不能說：雷子，來個solo！

不是他的風格啊。

謝謝。

趙雷，作為民謠歌手，吉他的使用實際上並沒有那麼復雜。民謠吉他的核心是樂器樂理、作曲、節奏，而不是電吉他的Solo指法，更不是古典吉他演奏家的各種高級輪指。所以，對於趙雷而言，吉他技術並不是他不斷進步的方向，而恰恰是基本的節奏、和弦 情感 、樂理和音，來構造趙雷對於音樂作曲的工具和音樂表達的方法。

作為民謠歌手而言，吉他技術體現方法主要是三個大段：前奏、主歌和弦重復、副歌與副歌的單音旋律Solo。而這三個主要的民謠吉他技術展示，都不是很深的技術要求，簡單說只要能擁有十二平均律、一套六級和弦，六弦等音原理這三個理論支撐，就可以具有一個職業民謠歌手的基本功底。

因為一般而言，民謠民謠，他本身的音樂類型性質，就決定了作曲上並不會很復雜，而是以簡單為核心。比如，理論上任何一首民謠都可以C調指法配合變調夾來完成調式音高的固定。而且理論上民謠吉他在民謠歌手的手中，不會用來Solo，Solo的部分會由專業的電吉他手來完成的。民謠吉他會做一些Hook（旋律記憶點）來加強，一般而言是前奏和副歌間奏同為一種。

所以，民謠歌手的吉他技術，無法做到電吉他手、吉他演奏家的水準，而是更為接近業余水準。在業余水準之中，完成基本節奏的穩定，這就是民謠歌手的對應水準。

民謠歌手的突破性演奏技術，應該是在基本節奏上，比如趙雷的《畫》和《成都》兩者的大部分吉他演奏區別就集中於音樂的節奏。

總體而言，趙雷的吉他技術在民謠歌手之中算得上是極為專業的存在。但是若非要和電吉他手、吉他演奏家相比，那依舊是極為業余的存在。本質上，吉他對於民謠歌手是一個創作和演唱的工具，並非是專業級的依賴性核心。

以下，簡單以十二平均律為核心的吉他和弦級數，作為民謠吉他技術的具體要求；

如今民謠吉他的構造，都是按照十二平均律為基礎核心來完成搭建的。擁有十二平均律並將之吃透，是吉他技術和其他一切西洋樂器的基礎核心。

以趙雷為例，趙雷以吉他作曲的核心，就是以十二平均律作為基礎核心。在吉他上，十二平均律很好理解：一個格子就是一個半音，十二個半音就是一個八度。而一個八度之中在十二個半音之中選擇七個常用音，組成我們熟知的Do、re、mi。

Doremi對應半音的關系如下，分別是第一半音（Do）、第三半音（Re）、第五半音（mi）、第六半音（fa）、第八半音（so）、第十半音（la）、第十二半音（Xi）。這七個常用音組成的一個八度循環，我們再從這七個音之間的關系，來得出了一個基本的八度定律：

Do和Re之間相隔兩個半音，也就是一個全音。

Re和mi之間相隔兩個半音，記作一個全音。

MI和fa之間相隔一個半音。記作一個半音。

Fa和so之間相隔兩個半音，記作一個全音。

So和la之間相隔兩個半音，記作一個全音。

LA和xi之間相隔兩個半音，記作一個全音。

Xi和下一個八度的Do，之間相隔一個半音，記作一個半音。

那麼一個八度的常用音規律，以半音和全音來描述就成為了一個口訣：全全半全全全半。

全，代表兩個音的音高相差兩個半音。半，代表兩個音的音高相差一個半音。

音樂是不具備固定形式的，任何一個音都可以完成這個全全半全全全半的推演。換言之，以任何一個音高為起點，我們都可以根據全全半全全全半來推演出他對應的八度關系和上下常用音的位置。這就是十二平均律。

那十二平均律有什麼用呢，在吉他上有什麼體現呢？很簡單，十二平均律是吉他為什麼是吉他的原因所在。吉他的六根吉他弦和和弦調式的轉變，全部都是在重復十二平均律。每一個格子所代表的就是一個半音。第一弦的空弦音高和第二弦的第五品等音。以此類推，可以根據一個音高來給吉他調音。

擁有十二平均律的好處是給作曲騰出理解和理論空間，不論是作曲的主旋律還是前奏、間奏的弦律確定都需要了解吉他的音樂構造，是一個基本的歌手和作曲人的素養和審美認知。

一般而言，想薛之謙這樣的 搞笑 綜藝性質的歌手，它就不具備基本的十二平均律樂理認知。而在這十二平均律上，趙雷的理解是整個民謠歌手之中最高的級別。

基於十二平均律，來確定的七個常用音，音樂的進程往前推進，就形成三個音或者三個以上的音組成的復合音聽覺，也就是——和弦。和弦的本質，就是三個單音按照一定的數學頻率規律展現出的 情感 性音色。

以C調為例，他們的主要和弦都是在七個常用音之間來選擇的組合形式：比如，C和弦的組成音是1、3、5，按照兩個三度構造形成和弦。總體上統一性很高，因為1和3、3和5的比例是一致的。C大調和弦組成音如下：

C和弦(1、3、5)、Dm(2、4、6)、Em(3、5、7)、F(4、6、1)、G(5、7、2)、Am(6、1、3);；

這些一組和弦的核心點在於他們的第一個音，我們稱之為根音，他們的根音按照Doremi的順序排列，因此他們具有一系列的級數名稱：名稱也很簡單，就是按照他們的根音進行分列：

C大調一級和弦：C和弦；

C大調二級和弦：Dm和弦；

以此類推，Em三級，F四級、G五級、Am六級；

任何一個調式都可以按照十二平均律退出六級常用和弦來，基礎就是按照C調的常用核心根據十二平均律推動。

比如，C#調的一級和弦，那麼組成音就是在C調的一級和弦的音高上每一個音加一個半音，C和弦的固定音高是C3、E3、G3，那麼C#調的固定音高就是C#3、F3、G#3。這個音高的和弦單純按很難，而變調夾能輕松解決這個問題。

基於和弦級數，流行音樂的發展有進一步推出了更為實用的音樂性包裝：和弦套路。

在和弦級數確定下來之後的歲月里，經過了漫長的經驗總結，人們發現了一些大眾對於音樂喜愛的秘密，那就是大眾往往喜歡固定的音樂核心組合套餐。這種和弦組合就成了如今音樂創作的核心：和弦套路。

1645、4536251是最為核心的和弦級數，在這里就涉及到趙雷對於吉他最大的運用：作曲。

不論是《成都》還是《三十歲的女人》、《畫》他的底層架構都是比較大眾化的和弦套路。有了和弦套路之後，在根據和弦的收尾音進行作曲的前後固定音節，在這個大的框架之中，做出旋律、前奏、間奏，這就是趙雷為代表的民謠歌手對於吉他最大的技術運用。

趙雷也是我多年的朋友，曾經在北京一起唱歌，同住在鼓樓大街，他是個陽光帥氣的小男孩，他最初的三首原創作品還是我給他編曲製作和錄制的，那時候他的吉他水平一般，僅限於彈唱，但是他很用功努力學習，除了每天為了生計奔波，還在不斷提升自己寫作能力，嘗試不同風格的歌曲創作，經常給我彈唱他新寫的歌，也曾一起研究過編曲錄音什麼的

後來我離開北京，幾年後，他一曲成名，說到吉他水平，應該很不錯了，但是只能是針對他自己的原創，當然在大眾眼中也可以稱得上高手了！

只是那幾年天天在一個酒吧唱歌，一起玩，也沒有拍下照片什麼的留做紀念！好在他師傅趙照我們現在還能偶爾碰面，

發幾張老朋友的照片，搖滾歌手，看看認識嗎？

很榮幸回答您的問題，我是羅同學

首先趙磊是民謠原創音樂人，吉他水平就寫歌而言已經非常棒了，他不是樂手，不是專業吉他手 彈solo那種活他不會去做，當然作為一個原創音樂人，吉他技術當然很牛呀！

想必大家都有聽過趙雷《成都》，去年這首歌火遍了大山南北，經過的酒吧准時響起趙雷的《成都》，伴著北京的夜色降臨，酒吧的歌聲透過窗子鑽進每個人的耳朵

簡單質朴的旋律、真實感人的歌詞，將《成都》的故事娓娓道來，不知戳中了多少人的心。

這是趙雷七年之後的凱旋，一把吉他，略帶顆粒感和磁性的嗓音，應和著結尾童聲獨唱，把民謠的如縷清風送上了舞台，吹進了觀眾的耳朵。

這是上去去小酒館的照片，和我在成都的街頭走一走，走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口。

感謝閱讀，我是羅同學拉！

趙雷的吉他技術怎樣，在大多數人眼裡他就是我們所說的高手！而且和大部分彈吉他的人不在一個層次上，我們很多是彈吉他，人家是玩音樂！

所以我們玩吉他在狂熱追求技術的同時，不要忘了最本質的東西，音樂。一首《小星星》你會覺得非常簡單，但是你能把這樣簡單的旋律寫出來嗎，廣泛的傳播而且還經久不衰成為經典。

趙雷，從他平時登台表演彈唱歌曲中並不能完全展示他的吉他技術，稍微比較難彈的歌曲《畫》其實也沒什麼難度，搞定大橫按，掌握16分音符的快速切分節奏就可以手到擒來。他要真正展示技術可能會嚇你一跳！比如黃家駒、許巍他們在演唱會只是拿著把吉他彈唱伴奏，當他真正顯示技術的時候，你就知道家駒哥吉他這么厲害！

趙雷是吉他高手，當然和專業吉他手相比肯定是有差距的，對於專業吉他手我們有另外一個稱呼叫「大神」，大神上面還有一個「家」，准演奏家、演奏家，上面還有個更厲害的「吉他大師」，這種在全世界范圍內也是寥寥無幾

趙雷作為一個原創民謠歌手，對於和聲的理解和運用非常嫻熟，光是這一點就是我們面前的一座山，我們還在研究和聲的時候，人家都已經用來創作了

趙雷的《成都》一下火到爆，很多玩吉他的朋友都唱吐了，我也差不多，下面吉他彈了一段成都前奏，指法難度不大，熟練就好。這次我真的沒開口唱了

還是有一定功底的

2008年認識的趙雷，人不錯很仗義，那時他很少在北京，比較游盪，個人感覺趙雷的技術不錯，單更主要的是他的創作能力非凡，事實證明，他真的沒有被埋沒。

換言之，至少比我這種連吉他怎麼拿，怎麼放手指才算標准都不知道的人來說，他非常出色。但是對於如Slash 斯萊史這等大神，無法比擬。

術業有專攻就是對的。趙雷在他的專業里很出色。

個人認為流行歌最重要的是詞。吉他水平，唱功高低只是輔助，會寫詞才是真理。

你看最近那個什麼《好的晚安》，就一句，好的晚安你不用回，就火了。包括趙雷吧，《成都》《南方姑娘》等等，都是詞。所以與其說是「歌手」，不如說是「詩人」。

音樂可繁可簡，能讓人感動就好了，有時山珍海味可能不如媽媽的一碗面更動人

④ 趙雷的成都屬於吉他幾級

民謠吉他就不要分級了，真的，幾級幾級的一般適用於古典吉他和考試劃分的。民謠歌手的吉他演繹更注重標配後和演唱搭配的情感。有興趣可以去學指彈獨奏

⑤ 趙雷成都的吉他譜掃弦節奏型

《寫給成都的歌》，歌曲又名《成都》。歌的節奏是六拍，或者當成二拍每拍三連音，右手：T12321，123指撥四三二弦，不撥一弦，只有Dm和弦正常彈。

(5)趙雷成都微電影吉他牌子擴展閱讀：

1、《成都》是趙雷演唱的歌曲，由趙雷創作詞曲，收錄於趙雷2016年12月21日發行的專輯《無法長大》。

2、成都慢悠悠又極具人情味兒和生活氣息的感覺，讓趙雷特別喜歡這座城市，成都因此成為趙雷熱愛的第二故鄉。出於想表達對成都的記錄和留戀，趙雷創作了該曲送給成都的情歌。

3、2017年，該曲獲得第六屆阿比鹿音樂獎最受歡迎民謠單曲獎

⑥ 《成都》簡譜，成都的吉他數字譜

提起《成都》簡譜，大家都知道，有人問成都的吉他數字譜，另外，還有人想問你好，請幫我找下趙雷《成都》的伴奏和曲譜嗎？你知道這是怎麼回事？其實誰有《成都》這首歌的簡譜一張的那種，下面就一起來看看成都的吉他數字譜，希望能夠幫助到大家！

《成都》簡譜

1、《成都》簡譜:成都的吉他數字譜

以下為成都的吉他數字譜:

拓展資料:《當你老了》簡譜。

《成都》是趙雷演唱的歌曲，由趙雷創作詞曲，收錄於趙雷年12月21日發行的專輯《無法長大》。《知否知否》古箏簡譜。

年，該曲第六屆阿比鹿音樂獎單曲獎。

《成都》的歌詞:

讓我掉下眼淚的不止昨夜的酒

歌曲封面

讓我依依不捨的不止你的溫柔

余路還要走多久你攥著我的手《往後餘生》簡譜。

讓我感到為難的是掙扎的自由

分別總是在九月憶是思念的愁《大魚》簡譜。

深秋嫩綠的垂柳著我額頭《燕無歇》數字簡譜。

在那座陰雨的小城裡我從未忘記你《側臉》簡譜。

成都帶不走的只有你植物大戰歌曲簡譜。

和我在成都的街頭走一走喔…

直到所有的燈都熄滅了也不停留《水星記》簡譜。

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜火影忍者《青鳥》簡譜。

走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口《嘉賓》樂譜。

分別總是在九月憶是思念的愁

深秋嫩綠的垂柳著我額頭

在那座陰雨的小城裡我從未忘記你

成都帶不走的只有你

和我在成都的街頭走一走喔…

直到所有的燈都熄滅了也不停留

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜傅如喬《微微》簡譜。

走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口

和我在成都的街頭走一走喔…同桌的你簡譜c調。

直到所有的燈都熄滅了也不停留Lemon簡譜。

和我在成都的街頭走一走喔…《成都》簡譜視唱。

直到所有的燈都熄滅了也不停留

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜

誰有《成都》這首歌的簡譜一張的那種

走到玉林路的盡頭走過小酒館的門口

2、《成都》簡譜:你好，請幫我找下趙雷《成都》的伴奏和曲譜嗎？

最直接的就是最省錢的，謝謝採納，請給予五星評價空調快速過濰坊-成都18:38第三日09:小時42分鍾公里硬座硬卧//簡易版《後來》鋼琴譜。

軟座軟卧/

3、《成都》簡譜:誰有《成都》這首歌的簡譜一張的那種

成都-趙雷

讓我掉下眼淚的不止昨夜的酒

讓我依依不捨的不止你的溫柔

余路還要走多久你攥著我的手

讓我感到為難的是掙扎的自由

分別總是在九月憶是思念的愁一條大河波浪寬簡譜。

深秋嫩綠的垂柳著我額頭橋邊姑娘簡譜歌詞。

在那座陰雨的小城裡我從未忘記你

成都帶不走的只有你

和我在成都的街頭走一走流行歌曲500首簡譜。

直到所有的燈都熄滅了也不停留成都唱譜教學。

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜

走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口

分別總是在九月憶是思念的愁

深秋嫩綠的垂柳著我額頭《體面》數字簡譜。

在那座陰雨的小城裡我從未忘記你

成都帶不走的只有你鄧紫棋《畫》簡譜。

和我在成都的街頭走一走

直到所有的燈都熄滅了也不停留

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜

走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口ringringring數字簡譜。

和我在成都的街頭走一走

直到所有的燈都熄滅了也不停留小豬佩奇片頭音樂簡譜。

和我在成都的街頭走一走滄海一聲笑 完整簡譜。

直到所有的燈都熄滅了也不停留

你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜

走到玉林路的盡頭坐在(走過)小酒館的門口

以上就是與成都的吉他數字譜相關內容，是關於成都的吉他數字譜的分享。看完《成都》簡譜後，希望這對大家有所幫助！

⑦ 趙雷的《成都》為什麼那麼火

首先，沒有花哨的技巧和華麗的辭藻，自然而接地氣。最簡單也最能打動人心。網友紛紛感嘆「趙雷的音樂有一種走南闖北的浪子精神，但他的歌詞又非常落地，不經意就打動了你」、「趙雷沒刻意地去討好聽眾，他就是我唱我的，但我唱的這些東西，我相信和你們有關。」

⑧ 有誰能告訴我趙雷抱的這把吉他是什麼牌子型號的嗎

趙雷一般都是用吉普森的吉他的，相對很貴的哦~

⑨ 憑《成都》成名，曾怒斥主辦方，從爆紅到「消失」，趙雷經歷了啥

舒緩漂亮的旋律，簡單明了的歌詞，沒有過多的技巧與華美的辭藻，卻極具畫面感，霎時勾起聽眾的回想與神往。

2017年，一首《成都》火遍大江南北，無論是街頭巷尾，還是公交車，還是商場路邊聲響，不同的中央，都在放同一首歌。31歲的趙雷，由於《成都》，走紅了，觀眾為他點贊，粉絲為他猖獗，原來民謠還能夠這么好聽，這么有魅力。但爆紅之後，趙雷並未不斷活潑在觀眾視野中，浪潮之後，他卻「消逝」了，最近的一條微博，停留在2020年7月20日，商演舞台上也見不到他的身影，最新發的單曲，還是19年12月的《小人物》。

這段逾越千里的游覽，增加了趙雷的見識，也讓他的歌充溢了意境與故事。不過，故事不能當飯吃，在游覽的結尾，他早已花光身上的錢，想去公開通道唱歌賺點錢，卻被告知要排隊。最後等他唱時，旁邊都沒幾人，只賺來不幸巴巴的五塊錢，真實沒方法，他只好求助家人，讓他們付下車費，這才得以回到北京。或許是這件略顯狼狽的小事，讓趙雷感遭到，追求肉體上的自在，也要思索下理想的物質，何況他也老大不小了。

2010年，24歲的趙雷，報名參與《快樂男聲》，他從長沙賽區轉戰廣州賽區，一路過關斬將，終於走到全國二十強，成功的喜悅，讓他情不自禁的高喊：「我要掀起民謠的新浪潮。」可惜那時他還不夠強大，在隨後的全國十二強競賽中，他以一個名次之差，止步於此。可能沒人曉得，那時母親病重，醫生通知趙雷，病情危殆，隨時可能會惡化，他是頂著壓力與悲哀在台演出唱。

2011年，母親究竟離世了，他寫下《媽媽》，表達內心的悲痛與懷念，又寫下《畫》，展現他對美妙生活的嚮往。競賽的失利，母親的離去，並未打倒趙雷，他在四合院里租間房子，向朋友借錢買歌唱設備，他要好好看待歌唱事業，12年和13年，還與一群朋友騎著摩托車，遍步二十座城市，停止一場場轟轟烈烈的全國巡演。

14年1月，他再接再勵去參與《中國好聲音》，演唱了《畫》，得到劉歡的高度稱譽，說這是我這段時間內，聽到最好的歌詞，太漂亮了。不過，《畫》並沒有讓趙雷爆紅，他還要繼續努力。

17年2月，趙雷背著吉他來到《歌手》的舞台，安靜又深情地演唱了《成都》。那時他對成名確實盼望，但沒想到這歌竟如此火。那段時間，趙雷都不敢看手機，裡面全是電話和信息，廣告商和商演主辦方盼星星盼月亮，都想他來唱《成都》，以至說薪酬隨意定，人來就行。

趙雷曾震驚地說道：「那些好多年沒聯絡，沒瓜葛的朋友，忽然在微信上發來音訊，各種親切問候，關心備至，彷彿是多年不見的老友。」一開端趙雷商演、音樂節不排擠，都應允前往，可時間長了，每次都被請求唱《成都》，快要唱吐了，難道本人就只要這一首歌？他想停步歇一歇。可演出的主辦方不論這些，照舊給他布置密集的工作，唱著反復多遍的歌，壓力積壓過多，難免會迸發。

在沈陽參與巡演時，那天晚上，主辦方給他布置了23首歌，但只要6首是新歌。趙雷唱到中途，忍不了了，一向沉穩得體的他，卻不測地翻開話匣子，向歌迷們講述本人的感受，表示本人最近狀態不好，坦言這樣機械的巡演下去，不光本人，很多歌手都會作廢了，末了，他將鋒芒指向主辦方，說了句：「特別想跟他們說一句FUCK。」這大約是他迄今為止，最為任性的一次，可認真想想，又能了解趙雷的言行。

無論是歌手還是演員，誰能說本人一點不在乎名利呢，就連一向被以為最恬淡名利的朴樹，也曾說過我上節目是為了賺錢。但藝人想要走久遠，一定要顧惜本人的羽毛，不可不顧一切地往前沖，也不能後退太多，其中的度一定要把握得當。出於顧惜羽毛與創作，爆紅之後，趙雷選擇漸漸降速，減少演出減少曝光，閑暇時便待在屋子裡，不是在院子里鋤鋤草，種種花，感受「採菊東籬下」的怡然自得，就是打開門搞創作，不聞外面的風風雨雨。由於他覺得：「其實音樂上，假如能像一隻蛐蛐一樣，不斷叫喚著，開開心心就行了。」

從2003年到2017年，趙雷在外行走14年，自在，尋覓自我才是他想要的，名利只會約束著他，人生短暫，何不活得快樂自由一點呢？母親走後，父親便是趙雷最親的人，父子關系十分密切，好到經常睡一張床，每次去外地演出，都要把父親帶在身邊。趙雷說：「父親就是我的家，老爺子一天不在，我就心裡不踏實。」年少時逾越千里「漂泊」的趙雷，雖有搖滾人的放縱不羈，但也有民謠的溫情，他在父親面前，就是一個仁慈有孝心的孩子。他喜歡唱歌，才一路堅持到如今，也才會在爆紅之後，將本人維護起來，他不想不斷反復，等流量消費完了，觀眾還會關注他嗎？還會記得趙雷這個名字嗎？

一切都是未知的，流量畢竟只是一時，爆紅也可能會爆冷，唯有作品，才幹走久遠。在歌曲《靜下來》中，他寫道：「我想應該靜下來睡一個覺，我想應該靜下來想一個人，我想靜下來忘掉那些失去，我只想靜下來反省本人。」前方道路且長，照舊躲藏著很多時機，靜下來的趙雷，不是逃避什麼，而是厚積薄發，將來可期，希望在台上，還能一睹他的風采。

⑩ 趙雷用的啥吉他

趙雷常用的一款是吉普森的SJ200 價位約23800 不過最近 玩易的定製手工吉他挺火的，同等配置的做出來應該不用這么貴，可以去看看