微電影的配樂分析

❶ 微電影背景音樂

1、《帕米爾的春天》是一首由群星譜曲，群星編曲，群星演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《民韻合集》中，由星文唱片公司發行於2003-01-01。該張專輯包含了83首歌曲。

2、《微笑的弧度》是一首由Various Artists譜曲，Various Artists編曲，王慧江演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《Pop》中，2017-10-09發行。該張專輯包含了8首歌曲。

3、《Halloween》是一首由Drew's Famous譜曲，Drew's Famous編曲，Drew's Famous演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《Drew's Famous - Fright Flicks》中，由Turn Up The Music公司發行於2007-01-01。該張專輯包含了16首歌曲。

4、《What Are Words》是一首由Chris Medina譜曲，Chris Medina填詞，Chris Medina演唱的歌曲，該歌曲收錄在專輯《What Are Words》中，由環球唱片公司發行於2011-11-28。該張專輯包含了11首歌曲。

5、《Luv Letter》是一首由神津裕之譜曲，神津裕之編曲，神津裕之演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《髙橋大輔～フェイヴァリット・ミュージック～》中，由 Pony Canyon公司發行於2010-02-03。該張專輯包含了8首歌曲。

❷ 婚禮微電影製作藝術探析論文

婚禮微電影製作藝術探析論文

一、規范婚禮微電影的鏡頭語言

電影通過什麼變成了獨具特色的語言？通過特寫，通過場面調度，通過蒙太奇3，短片要拍出大片的感覺，要充分掌握鏡頭語言的技巧。

1.精心拍攝愛情元素——「眼神交流」

愛情發生的那一剎那就如化學反應一樣神奇，眼神交流是展示兩人感情的重要情節，拍攝時，攝影機的位置和動作要盡量簡單，攝影師可以製造點緊張感，在開始的時間里，兩位新人要盡量避免直視對方，即便是看，也是偷偷的看，沒有眼神的交流，躲閃一陣子後，雙方鼓起勇氣去正視對方的眼睛，讓觀眾此時從鏡頭里感受到了愛的火花4。「眼神交流」還可以出現在尋找、等待、初吻等場景中，攝影機可多藉助特寫、正反打鏡頭來展示。

2.講究畫面質感，減少夜晚拍攝和天氣特效

婚禮微電影場景一般控制在15個以內，盡可能在2至4天時間完成拍攝，充分利用自然光效果，減少夜晚拍攝和天氣特效。很明顯，白天，太陽會提供充足的照明，每個人都能看清自己在做什麼，有時候甚至完全不需要燈光，攝影機就可以拍出質感的.畫面，可是晚上一抹黑，每個鏡頭都需要仔細布光，如果倉促行事，只能得到一堆垃圾，最後不得不重拍，所以夜間拍攝需要花費更多的時間，增長拍攝成本，所以要盡量把場景安排在白天，而非夜晚。出於同樣的考慮，如果劇本中有這樣的字句——「在濃霧的籠罩中，A走入樹林深處」或者「雨水飛濺，A走入樹林深處」，請刪掉「濃霧籠罩」和「雨水飛濺」，除非微電影中需要這樣的天氣推動情節5。

二、發揮剪輯的藝術魅力

剪輯就像龐雜的拼圖游戲，將各種不同的畫面與聲音的零部件拼合在一起，使之更緊湊，有節奏感。

1.控制鏡頭長度，富有感染力

婚禮微電影要在一個較短時間講述有感染力和凝聚力的愛情故事，除了遵循分鏡頭腳本中的基本敘事結構外，還要重點把握每個鏡頭的長度。確定每個鏡頭的具體長度，要綜合考慮鏡頭的內容表達、景別以及情緒。一般畫面的長度只需要在保證觀眾在「看見」的基礎上「看清」即可，遠景和全景的鏡頭所含的內容相對比較繁瑣，這時候需要長一點的鏡頭畫面來讓受眾看清楚；近景和特寫鏡頭畫面可以短一些，當某些段落用於表達情緒、情感和氣氛的時候可進行短鏡頭快切，讓觀眾的視覺上產生一種「震驚感」，有時為了更好地表達人物的內在情緒，尤其是在情緒高潮處，可以適當延長鏡頭長度或採用慢鏡頭。

2.精心挑選背景音樂，把握節奏

音樂是一種長於抒情、具有豐富表現力的藝術形式，婚禮微電影中必不可少的重要元素就是背景音樂，背景音樂的基調奠定了整部短片的製作方向與剪輯風格。在撰寫分鏡頭腳本時，策劃者就會確定一個情緒方向，愉快煽情或感動烘托，不同的情緒渲染需要不同類型的音樂作為背景，音樂的節奏要依附劇情，烘托出整部短片的基調與風格。常規的婚禮微電影背景音樂大多數選用外文歌，這樣促使觀眾在短短幾分鍾的觀影過程中，把更多的注意力集中於短片內容與情緒上，而淡化背景歌曲的具體名稱和演唱者。

❸ 微電影廣告相關論文

廣告行業從產生以來就極度依賴資訊的傳播,如果不能將資訊傳遞出去產生良好的傳播效果,那麼廣告的功能就算沒有實現,因此它對於媒體環境的變化極為敏感。下面是我為大家整理的，供大家參考。

《 微電影廣告特色分析 》

【摘 要】微部落格的出現與發展推動社會進入「微時代」。微時代資訊的傳播速度更快、傳播的內容更具沖擊力和震撼力,其中以微電影為代表更是吸引受眾的注意力。由於微電影有可看性、便捷性、互動性、靈活性的優勢,微電影與廣告間的跨界合作成為廣告營銷時代的大勢所趨,它突破了傳統植入廣告在形式和內容方面的局限,成為廣告營銷界的新寵。本文以海爾卡薩帝的微電影廣告《誰的愛填滿冰箱》為例,分析微電影廣告的特色。

【關鍵詞】微電影廣告 情感訴求 品牌價值 微博營銷

2010年12月27日,凱迪拉克的微電影《一觸即發》讓「微電影」這個詞真正走進了人們的視野,並充分認識到微電影的優勢。

微電影是伴隨網路視訊市場的成熟以及網際網路、數字媒體技術的創新而產生的一種新媒體形式。是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支援的具有完整故事情節的視訊類短片,時間通常為30秒—300秒,內容融合了幽默搞怪、時尚潮流等主題,可以單獨成篇,也可以系列成劇。

由於電視成本不斷增加,網際網路的使用者群不斷增大,且微電影碎片化、可看性、便利性、互動性、靈活性的特點,廣告商將「微電影」這種新資源運用於整合營銷中,這種新穎的方式成為廣告營銷市場的新寵,即微電影廣告。①

微電影廣告憑借強大的網際網路傳播平台和更為優越的表現形式,成為備受業界關注的廣告營銷新陣地。微電影與廣告之間的跨界合作,將是廣告業發展的趨勢,它突破了傳統植入廣告在形式與內容方面的局限,將廣告帶入了一個全新境界。相對少的成本投入,並且在短時間內吸引大眾的視線,引發輿論,讓受眾在欣賞故事情節的同時記住品牌或者服務。

隨著凱迪拉克微電影的一炮走紅,佳能、桔子水晶酒店、海爾卡薩帝等品牌也積極投入到這片新興的營銷藍海中。本文以2011年6月上映的海爾卡薩帝微電影為例進行分析。

一、相對完整的故事,情節環環相扣、引人入勝

在人們感官麻木、資訊過剩的時代,最短缺的資源就是快樂、感人的故事。「講故事」作為廣告創意的一種方式,無疑成為廣告營銷中制勝的法寶。這種有吸引力的溝通方式成就了很多商業傳奇,打造了許多成功品牌。作為一種通俗而有趣的溝通方式,故事成了資訊氾濫時代有效溝通的重要途徑。

海爾卡薩帝的微電影並沒有選擇明星陣容,但帥氣的男主角,時尚、漂亮的女主角讓受眾倍感親切,自然、不做作。這部微電影集懸疑、動作、愛情、時尚等元素於一身,引發的歐式風情及神秘的浪漫之愛,受到眾多網友追捧。電影中男主角在對女主角一見鍾情後,每天為她冰箱里填滿食物,這種細膩、堅持的神秘浪漫示愛方式讓不少網友感動。其中對男主角神秘的身份、職業,以及他為什麼被人追殺,最後男女主人公的結局怎麼樣?更引來無數猜想。不少網路論壇中,網民組織了卡薩帝《誰的愛填滿冰箱》續集劇情大猜想,網友積極、踴躍參與到猜想中。在紅網論壇中,不少網友表示卡薩帝的微電影,對卡薩帝冰箱有了進一步了解,部分網友甚至表現出購買的慾望。卡薩帝成功地通過5分53秒微電影的形式,讓網民在欣賞精彩故事的同時記住了卡薩帝這個品牌。

同時卡薩帝微電影的特色還在於在浪漫的意式音樂、溫馨優雅的室內場景烘托下,將電影所要傳達的神秘、浪漫、細膩的愛烘托得熠熠生輝,使這部洋溢著優雅格調風格的微電影在土豆、優酷等視訊網站和新浪微博上廣泛傳播。②

二、微電影中情感訴求與品牌價值的結合

情感訴求是指通過訴求消費者的感情或情緒來達到宣傳商品和促進銷售的目的。廣告創意中的情感訴求是以親切、柔和的廣告畫面,自然流暢的語言,誠懇的廣告訴求,讓人們有所感觸,把消費者引進「情文並茂、情景交融、物我交融、情理相隨」的藝術境界中,使人們向它靠近並對它產生好感,最後從情感上被它征服產生共鳴,最終達到銷售產品或服務的目的。

「卡薩帝對現代都市精英的情感需求把握得非常到位!」一位資深影評人道出了這部微電影如此火爆的理由。「我們創造產品的終極目的是為了給全球消費者打造一種現代時尚生活方式,提升生活品質,而微電影作為一種視覺化的情感表達,正是傳遞我們品牌終極理念的絕佳方式。」卡薩帝負責人如此說道。電影中歐式的家居擺設,女主角時尚的服飾,法式六門冰箱,以及冰箱上貼著帶有可愛表情的便利貼,這種生活狀態讓不少白領感同身受,從而引起網友心靈上的共鳴,人們都注重生活品質,希望能夠擁有優雅格調的現代生活,但真正的優雅格調,並不取決於外在如何光鮮亮麗,關鍵在於充實滿足的內心世界,被男主人公每天填滿的卡薩帝冰箱,正是這一生活哲理的現實表達。

卡薩帝的品牌定位為「創藝家居、格調生活」,旨在詮釋卡薩帝「傳承義大利的藝術傳統,依託全球設計和製造資源,以富含人文關懷的藝術家電和嵌入一體化櫥電產品,攜手熱愛生活的精英人群,共同打造格調生活」的品牌內涵。

微電影中採用的這一藝術表現形式正好與品牌所特有的理念、價值不謀而合,使情感訴求與品牌價值完美的結合起來,自然而然地表現出產品形象,贏得消費者的認可。

三、配合微電影,充分利用微博營銷

微博營銷是一種網路營銷方式。微博營銷以微博作為營銷平台,每一個聽眾粉絲都是潛在消費者,每個企業都可以在新浪、網易等網站注冊微博,然後通過更新自己的微博向網友傳播企業、產品的資訊,樹立良好的企業形象和產品形象。及時將產品的最新資訊傳達給消費者,並跟大家交流,或者有大家所感興趣的話題,這樣就可以達到營銷的目的。③

卡薩帝在視訊網站上推出微電影後,於6月24日——7月7日乘勢在其新浪官方微博上就這個微電影,舉行「卡薩帝冰箱微電影系列猜想」有獎競猜活動,包括「卡薩帝冰箱微電影系列猜想之結局」、「卡薩帝冰箱微電影系列猜想之職業」、「卡薩帝冰箱微電影系列猜想之城市」三個問題,最後評出中獎的幸運網友將獲得精美的禮品,活動熱度不斷升溫,調動了廣大網友的積極性,使更多網民參與到猜想活動中來,加強了網友與品牌之間的互動。

《 微電影廣告劇本解讀 》

摘要：本文通過對微電影廣告劇本的研究，總結，將微電影廣告按照不同的標准給予了不同的分類。文章運用使用與滿足理論分析總結出愛情題材的，勵志類的，時尚娛樂類是受眾最喜歡的微電影。

關鍵詞：微電影;廣告;劇本

微電影從2010年正式誕生以來就備受關注，最初的微電影只是對社會現象惡搞，是純粹學院派的學生習作，接著隨著微電影的火爆，微電影被各大廣告商看重，微電影廣告營銷成為了繼電視劇植入廣告之後的又一波營銷新浪潮。關於微電影廣告的營銷模式已經有很多學者做了大量的研究，筆者通過對目前市面上的近500部點選率頗高的微電影廣告劇本的研究，分析，總結，得出如下結論。希望本研究對廣告主以及微電影廣告劇本策劃人員有所幫助。

一、微電影廣告按故事情節分類

按照微電影廣告的故事情節分類，微電影廣告可劃分為：搞笑類，驚險類，小清新類和其它綜合類。

一搞笑類

這類微電影廣告有個特徵，它具有搞笑，幽默，滑稽，無厘頭等特徵，這類微電影廣告比較受受眾歡迎，尤其是在微電影廣告營銷前期，搞笑，幽默幾乎成了微電影廣告的唯一特徵，一時間微電影廣告市場笑倒一片，最突出的例子是七喜的微電影廣告聖誕許願系類，中獎率系列，這兩個系列的廣告點選率都非常高。片中不斷加入的惡搞，調侃，穿越等引來一片笑聲。

二驚險類

這類微電影廣告的特徵是充分吸收了 *** 片中的驚險元素，如凱迪拉克的《一觸即發》，劇情通過90秒的「微時間」講述主角吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面巨集大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。

三小清新類

快消行業或女性產品為了使品牌與廣告營銷內涵貼合，一般會選擇這一型別的微電影劇本，如ECCO鞋的《愛步愛我》，益達口香糖的酸甜苦辣系列，水果啤酒果微醉，泡芙小姐系列，康師傅茉莉花茶星座系列等。這些微電影廣告的特點是大多啟用外形靚麗的俊男靚女擔當主演，故事以愛情為主要線索，以此賦予產品的品牌情感內涵。

四其他類

除了以上的三個主要類別，還有一些其他綜合型的微電影廣告，如聯合利華旗下產品凌仕男士香氛系列廣告，劇本採用的就是誇張另類的表現手法，系列影片中不斷出現美女妖嬈，男人如何增加魅力等內容，該品牌甚至還啟用了由於「艷照門」被封殺的香港藝人陳冠希，劇本表現非常大膽，誇張。

二、微電影廣告按題材分類

根據微電影廣告的題材，可以將微電影廣告分為：愛情題材，大愛題材，親情題材，勵志題材。

一愛情題材

愛情是人類永恆的主題，廣告商似乎對愛情題材的微電影廣告非常偏愛，據統計以愛情題材拍攝的微電影廣告占所有微電影廣告的六成以上。例如，有道雲筆記情人節推出的失憶愛侶重拾昔日真情，康師傅茉莉花茶星座系列，桔子酒店星座系列，益達口香糖的酸甜苦辣系列等，其中益達口香糖微電影廣告講述了男主角在沙漠加油站邂逅女主角，兩人共同經歷了生活中的酸甜苦辣，最終有情人終成眷屬的故事。雖然故事情節並沒有太多的創意，但是男女主人公的小清新浪漫和演員的出色表演也為這部愛情題材的微電影加分不少。

二勵志題材

勵志題材的微電影如百事淘寶的《為渴望而創》，大眾銀行的《夢騎士》，其中《夢騎士》講述了五個平均年齡已逾80的老人在人生暮年追逐夢想的勵志感人故事。片中五位老人用六個月的時間創造生命奇跡，完成騎摩托車環島台灣島旅行的願望，再一次證明了人為夢而活的人生哲理。

作為「2011首屆微電影節」的最大贏家，《夢騎士》的成功有目共睹。無論是對活著與暮年的思考，還是對夢想與生命的啟示，其帶來的感觸與震撼，都促使《夢騎士》成為2011最成功的微電影之一。

三親情系列

主打溫馨親情牌的微電影廣告如筷子兄弟拍攝，雪佛蘭贊助的《父親》，講述的男主人公肖大寶的成長故事，大眾銀行的《母親的勇氣》講述的是一位平凡的台灣母親千里迢迢趕飛機到委內瑞拉看望剛生產完的女兒的故事，百事可樂的《把愛帶回家》是2012年的賀歲短片，講述了忙碌於各種崗位的孩子們回家過年的故事。

四大愛題材

以大愛為題材的微電影廣告有支付託廣告棒棒篇，講述的是一個重慶的「棒棒」尋找遺失貨主的事，大眾銀行的《馬校長的合唱團》，講述的是校長馬大山教山區孩子唱歌的故事。

三、微電影廣告的受眾使用與滿足分析

「使用與滿足」理論從受眾的心理動機和心理需求角度出發，結合心理學和社會學相關知識，解釋了人們使用媒介以得到滿足的行為，提出了受眾接受媒介的社會原因和心理動機。筆者在這里要提出的是受眾為什麼要觀看廣告商的微電影的問題。

❹ 淺析電影製作中的電影配樂

淺析電影製作中的電影配樂

電影配樂在一部電影的製作過程中是不可或缺的。無論你是拍攝一部微電影還是一部大型製作電影，你最好都要找一個優秀的配樂師合作。下面由我來分享一下電影配樂的過程。

1.現場錄音

比起去網路音樂庫中挑選幾首背景歌曲，和專業的配樂師合作顯得更為明智。通常，許多獨立電影人都把這一點留到電影後期製作的最後再考慮，這樣做著實不算是個明智的選擇。

參與過多部電影(《47浪人》音樂製作助理)，電視(《都鐸王朝》作曲助理)和不計其數的獨立電影和短片的洛杉磯配樂師Nathaniel Smith，對於那些不會為他們自己的電影挑選配樂的導演，有以下這些建議。

你要在電影拍攝前就決定好要用怎樣的音樂，並隨之開始准備。微電影如果你想要樂隊為你做伴奏，那麼你就先要和他們把合同簽好。如果你想要用音樂庫中的背影音樂，那麼就提前找好，這樣可以適當減少預算。如果你想要和配樂師合作讓他們為電影編曲配樂的話，那麼盡可能早的就聯系好你決定要合作的配樂師。

2.音效製作

如果你找的是非常有經驗的電影配樂師，那麼你最好留出預算的10%—15%用來支付配樂方面的開支。好的電影配樂對營造氛圍，烘托氣氛能夠起到事半功倍的效果-所以，在這方面不要吝嗇。

如果你在把你的影片寄給配樂師之前想要先暫時添加一些臨時配樂，那麼你最好選用一些水平一般的，並且也能表現出你想要表達的情感的配樂。如果你用了奧斯卡得主配樂師的作品作為臨時配樂，最後換了你的配樂師為你做的配樂的話，那麼你多少難免會有些失望。當然，如果你是和漢斯季默或者克里夫馬丁內茲合作的話就另當別論了。”

Nathaniel Smith的建議中還有非常值得參考的一點就是怎麼與你的配樂師更好的合作。

“和你的配樂師交流溝通的時候討論情感，探討你想要表達什麼樣的感情世界。不要嘗試去討論怎麼配樂。那樣的話如果你言語不當會對你的配樂師造成困擾，讓他感到莫名其妙。除非你也在音樂方面有所造詣，不然的'話，絕口不提。和你的配樂師交流就像和演員交流一樣，告訴他人物情感啊，故事構架啊，情節沖突啊這些東西。

電影配樂師用一種和你不同的媒介講故事。你要確保他們具備他們講故事所需要的工具。

3.錄音設備

到了配樂修改的階段的時候，將修改的次數限定為兩次，最多最多不可以超過三次。如果修改了兩次之後配樂師還是沒有給出令你滿意的作品，或許你該考慮是不是你的交流方式或者表達能力有些欠妥了。

記住，和配樂師的溝通交流是至關重要的。這不像你平常和劇組人員搞好關系大家和睦相處一樣，與配樂師有效的溝通遠比那些重要的多。

通常，和配樂師的合作關系會持續多年，所以你要有十足的耐心去配合配樂師的工作，巨細靡遺的和配樂師討論商定每個細節。讓他們做出詳盡的備注並且積極反饋。

提前告訴你的配樂師你對文件格式方面的要求。告訴他們具體的文件格式，比特深度，采樣率等等。DCI(數字院線)所要求的標准通常是未壓縮的，wav格式，24 bit，48kHz。

4.混音台

最後一點，但並不意味著這點不重要，提前詢問你的配樂師他們是否有需要鳴謝的人。確認他們是否需要註明‘XXX友情協助’或者需要鳴謝的音樂家。既然你們大多都是一些獨立電影人，那麼最好讓你們的配樂師自己製作他們的配樂列表和鳴謝名單這些東西。

如果你足夠敬業，把他們配樂列表提交給ASCAP(美國作曲者、作詞者和出版者協會)和BMI(美國企業市場協會)，那麼不論你的電影在電視或者影院或者不管什麼地方放映，你的配樂師都會得到一部分他的作品所有權使用費。

最後記得，和你的同事們構建一個長期的良好的合作關系是必不可少的。這樣，你才能找到那些你可以信任並依賴的合作夥伴。並且隨時牢記，唯有你們通力合作才能發揮你們的最大潛能。”

❺ 適用在關於大學生的微電影中的音樂

火的戰車 奧吉斯特幻想曲（《八月迷情》的配樂）

❻ 求微電影的配樂，有一段要表現一個人的落寞，悲傷，還有一段要淡淡的甜蜜的感覺，求大家給點意見啊！

憂傷落寞的心情往往是孤獨悲情的，諸如此類的曲子數不勝數，個人推薦

日本配樂大師級團體 神思者的 wish

此曲曾被多部影視劇引用，其曲風感人肺腑卻有隱隱帶著傷痛的希望，憂傷中的甜蜜令人聽了不禁為之感動~

wish現場版：http://v.youku.com/v_show/id_XMjIyNTUyMTY0.html

wish鋼琴版:http://www.tudou.com/programs/view/M5o9vJJFiok/

❼ 《下一站》微電影里的背景音樂

片頭、片尾、插曲：幸運草 、我愛他 、突然很想你、夜貓、 花火（五月天、叮當）、親人、你為什麼說謊、我以為 一切為了愛、全世界不懂無所謂。
配樂：最美麗的謊言、相遇就不放手、愛你不要失憶、拓也的秘密心願、充滿幻想的年少、G弦之歌

❽ 如何製作一部高質量的微電影

如何製作一部高質量的微電影

現在微電影泛濫與各種高校，雖然微電影的質量會受外界因素的影響，比如：資金啊，拍攝時長啊，創作班底啊等等。但是一部高質量的微電影終究還是取決於以下幾點因素。

一、劇本真的很重要

無論怎樣的發展趨勢最重要的仍是要考慮觀眾的理解與接受能力，讓劇本的創作更適合人們的需要，來達到自己身的商業價值與藝術價值。以下有五個關於微電影劇本的要點。

1.取材

要把寫作的素材轉化成戲劇要素，最重要的是要把上述要素進一步鋪陳為一部有首有尾的戲劇。以豐富的想像能力和邏輯思維的能力，把劇本情節的首尾恰當的連接起來。一般而言，劇本要求把內容情節限制在幾個場景之中，其中的時間、人物、劇情發展都要經過深思熟慮的安排，以便下一場劇情的進行與發展。這在取材的時候一定要找出重點部分，但同時也要求劇情的連貫性。

2.主題

取材之後你要選擇一個表現主題。在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事?主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。所以我們在劇本的創作過程中一定要明確自己要表現的主題是什麼，並且從始到終要跟著主題進行劇本的情節內容。

3.語言風格

想要用文字創作，最先想到的因素之一就是語言風格的問題。戲劇寫作的情形也差不多。戲劇的語言除了推動劇情外，並且是營造整出戲適當氣氛最有效的工具之一。語言風格的取材的范圍越廣，所能表現的空間也越大。

4.創造角色沖突

角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。全劇必須圍繞著一個貫穿沖突展開情節。基本要求是，沖突展開要早，開門見寶;沖突發展要繞，出人意料;沖突高潮要飽，扣人心竅;結束沖突要巧，別沒完沒了。沖突每一次較量就是一個情節段落，而每一個段落的內部又有著各自的啟、承、轉、合。劇本創作中連貫的劇情是非常重要的，一般的劇作一般有很多的伏筆，前面的伏筆為後面劇情的發展作好的鋪墊。在劇本的創作中為了達到影片效果的吸引力，就需要製造緊張的場面情節，創造表面張力。

6.寫劇本的禁忌

寫劇本變寫小說、用說話去交待劇情、故事太多枝節。

確定劇情骨架之後，需要往裡面添內容。

(1)台詞：我不認同“微電影不該有太多的對話場面，應該更多的用旁白和配樂”的看法，這是文藝風的微電影的慣用技巧，做得過了在我眼裡就是MV不能算電影;至於旁白多一點，新版紅樓夢不就是因為旁白太多被吐槽的嘛，我們看電影是看故事，不是聽睡前讀物，旁白適當有一點就好，起到點睛作用，可以寫得高大上一點。前面也說了，技術不足的'我們只能通過劇情補足，這樣一來對白是必不可少的。需要注意的是台詞不要太書面化，寫的時候自己一定要多念幾遍，不別扭才行。我們當時寫劇本的時候台詞並沒有寫的很死，只寫了個大概的意思，這樣演員就可以根據自己的習慣調整，你可以借鑒一下。

(2)細節：主要是為了增強觀眾對影子答辯社的陰謀的感知。我們設定輔導員和面試官已經被取代並在一開始就暗示出來;所有被取代的人都沒有情感，唯一有的是本能的恐懼，體現在怕貓;影子其實可以操控主角的身體，體現在半夜主角下床翻電腦，並且第一次面無表情，第二次面部表情豐富了一些;很厲害的學神無視了影子答辯社的簡訊所以他沒有通過答辯，這又引發了主角讓影子代替她答辯;最後利用一段旁白升華一下主題。

(3)畫面感：寫劇本的時候一定要腦補一下拍出來的畫面啊!要是腦補的畫面有拍不出來的場景、做不出來的特效請趕緊換掉。同時要腦補的還有構圖啊之類的，拍攝的時候會更有目的性，可以節省時間，也避免了漏拍。答主當時為了顯得有逼格一點是特地畫了分鏡台本，但這個顯然是作死，畫了兩幕就累瘋了。要是你有時間有精力還是可以畫一畫的，對拍攝和剪輯都太有幫助了，也不用畫畫很好，姜文風格的分鏡台本就夠使了。

如果以上幾點都達標了，那麼可以說劇本沒什麼問題了。

二、演員的選擇

選演員就一個原則：放得開!

嗷，還有一個：形象符合!

大多數人有個鏡頭對著他都會緊張的，所以一定要選放得開的，在鏡頭面前自然的。第二點很好理解啦，你選個小籠包去演小龍女肯定是不行的嘛。

選主角的時候最好辦個試鏡，挑劇本里最難表現的一段讓演員們演一遍。哦，這里又衍生出了一個注意點，要選理解力好的演員。這點怎麼解釋呢?首先演員肯定是不如你熟悉劇本的，你給他個一段劇本，稍微講解了一下劇情他就得表現出一個基本的感覺。然後你再根據他的表現提出一點細節上的建議，這個時候可能只是希望他多一些難以言說的感覺，他能理解你就很重要啦。

某些就喜歡選帥哥美女的人啊……你要是能保證觀眾全程沉浸在演員的美顏中無法自拔其他事都不關心了你就選吧~

至於配角嘛，選幾個熱心活潑放(ai)得(qiang)開(xi)的就好。

三、其它拍攝前准備

1.設備

首先清晰度一定要保證!大家都不想拍出來和偷拍一樣的吧。

DV還是單反么就看拍攝者的技術啦，關鍵要選他熟悉的、平時經常用的器材。現在很多DV的清晰度完全沒問題的，缺陷可能就是光圈不夠大背景不能虛化(為了彌補用簡潔的背景試試?)、不能手動變焦(後期彌補或者拍的時候對焦到不同的地方多拍幾遍?)以及對光和色彩不如單反敏感拍出來畫面不夠美。(這個通過前期選擇光線好的地方拍攝應該可以彌補一部分，要求高又有技術能力的話就後期挑吧)

其實我覺得微單是一個不錯的選擇。光感和色彩優於DV，我最喜歡的背景虛化和手動變焦也可以做到，最關鍵是操作傻瓜，簡直是常年用手機拍照人士的福音~

話說要是你對自己的創意有自信，用手機拍攝也不是不可以嘛。iPhone 5視頻清晰度也達到了1920*1280，當時想過要是實在搞不到器材就手機上了，效果和DV應該差不多，但是可以以全手機拍攝為噱頭好好宣傳一下嘛。

2.制定拍攝計劃

拍攝之前一定要和演員、攝影師確定好時間，最好能提前溝通好拍攝的內容，讓大家都有所准備。

拍攝場景能不能使用還有拍攝當天的天氣狀況也要確認好。

❾ 怎麼讓微電影有質量

基本的電影語言得懂，景別角度構圖曝光啊，固定運動跟拍對焦正反打最基礎的必須得懂，把這個當成認真的事對待。劇本腳本分鏡頭要事先准備充分。還有就是拍攝的場地，要認真選擇，拍攝的服裝、道具，要認真准備。能給演員擦脂抹粉的咱就趕緊的，不能的也得把臉洗干凈牙刷了眼睛擦亮了啥的吧。這些都不是困難的事情，但是很容易准備不充分，而極大地影響拍攝效果。鏡頭不能太晃是底線吧，手抖的同志不要放棄治療。這個看本入門的書，仔細研究一兩部電影，就基本會用鏡頭講故事了，演員的自我修養。星爺跑龍套死的時候還要多叫兩聲掙扎一番呢。我們能找到的演員可能不專業，但是可調教的空間是很大的。耐心與演員交流，隨便玩玩的話是演不出效果的，揣摩情感啊動作啊是必須的，不要覺得只是學生就對自己的表演放低要求。