微電影有關情緒的

A. 張子楓微電影《情緒管理局》奇幻又美妙，這部電影講的什麼故事

提到張子楓相信大家並不陌生，對她非常熟悉，她可愛的面容給我們每個人留下了深刻的印象，演藝的道路上也是不錯的，幾乎每一部片子好評不斷，也收獲了不少的粉絲，流量也不錯，童星出道的她一直都備受外界網友的關注，她的表現可圈可點，實力派的女星，年紀不大就取得很優秀的成績，真的太棒了。

一、《情緒管理局》

近日，張子楓的演藝道路又開始到達巔峰了，那就是《情緒管理局》，也令大家很期待，屬於一部治癒類型的電影，從預告片中來看，張子楓的裝扮很清爽，超甜的笑容，又深深的刻在了每一個觀眾心目中，講述的是情緒治癒辦法的故事，“職場失笑症”的新人，“中年忘哭症”的中年男人，“愛情憋悶症”的女孩，以這三個情節為主。

B. 拒絕焦慮微電影名字

拒絕焦慮微電影有《好好吃飯》。
《好好吃飯》是中國傳媒大學導演系學生製作的短片作業，主要介紹了一個女生因為身材焦慮過度節食，過度節食之後暴飲暴食，得了進食障礙。女孩子要拒絕身材焦慮，做自己才是最美的。
焦慮症，又稱為焦慮性神經症，是神經症這一大類疾病中最常見的一種，以焦慮情緒體驗為主要特徵。可分為慢性焦慮，即廣泛性焦慮和急性焦慮，即驚恐發作兩種形式。

C. 微電影《一天一天》觀後感

《童夢奇緣》觀後感 童夢奇緣》 奇緣商州區硯池河九年制學校六年級 張寶良 十二歲的光仔是個不快樂的小孩，媽媽自殺後他便沒再長高。光 仔一直認為這是爸爸與新媽媽的錯，因此一直討厭這個家，終日希望 長大後能夠獨自生活。 一天在公園里，光仔遇上了一個老爺爺，他有一種能夠快速成長 的葯水。光仔便偷了這瓶葯水，卻不小心把葯瓶打破了，陰差陽錯之 下，葯水令光仔在一夜間變成一個成年人。成長後的光仔既驚又喜， 終於踏上了夢寐以求的旅程。光仔決心追求他的夢中情人李老師，二 人更一拍即合；但時間在光仔身上走得特別快，每晚的年紀都在急劇 遞增。情竇初開的光仔在忐忑之餘，還發現了一個有關媽媽自殺的真 相。光仔一邊急於尋找解葯，一邊要想個辦法重拾一個溫馨的家。最 終光仔找回了溫馨的家，但卻因為沒有解葯而老死。 很簡單的一個荒誕故事，但卻讓我明白了一些很深的人生哲理。 每個小孩子總是渴望能長大，我是這樣，你也是。但當他真的長 大了，要面對很從小孩子不需要考慮的問題里往往又會後悔。片中結 尾時光仔因為找不到解葯而大哭： 「大叔，我知道錯了。我好想回到 從前。我不敢了，下次不敢了。 」光仔那焦急絕望的心情更是讓人不 禁悄然淚下。 光仔找流老爺爺要解葯時，老爺爺說的那段話對我感觸也很大， 他說： 「你回不了頭了！你都轉了幾圈了，還不明白？現在明白了也 不遲。 我早就跟你說過未來是充滿希望的， 哪怕你的生命只剩下一天， 也要好好活！ 」 光仔約老師看電影那段也很讓我感動。因為光仔已經變得很老， 所以他來到電影院時沒有向老師說自己的身份。 光仔問： 「小姐，如果你等的人還沒來，你會不會生氣呀？」 老師說： 「不會，我有的是時間。 」 光仔說： 好像除了我以外， 「 所有人都覺得自己有好多時間…… 」 是啊！黑發不知勤學早，白頭方悔讀書遲。 不要以為自己有大 把時間而浪費了陽光朝氣的青春， 到醒悟時才知道讓我燦爛的青春已 經一天一天的少了。希望所有在揮霍青春的朋友珍惜時間，光仔已經 沒時間了，可我們還有時間，不要讓光仔的故事在我們身上重演。 很久沒有因為看電影而如此激動過了，上一次被感動落淚還是n多年前看阿甘，今天看《童夢奇緣》竟然也被深深打動。

影片的情節其實是比較簡單的，然而簡單中卻透著一種牽人心魄的力量。主題實際是兩個，一為倡導家庭和睦、其樂融融，一為抒發對青春不再、年輕不能重來的感慨。把這兩條主線貫穿起來的是瘋瘋癲癲的「中醫葯科學家」馮小剛大叔的「科研成果」——那瓶能夠催發人生長的魔水。關於影片的內容介紹就從略了，這里大致談自己的兩點感想。

首先是時間。看過電影的人可能感到印象最深的一句話就是馮大叔的那句點睛之筆：「生命是一個過程，可悲的是它不能夠重來。可喜的是它也不需要重來。但未來是充滿希望的，哪怕生命只剩下最後一天，也要好好活！」其實許多時候一個極簡單的道理只有在環境約束極為緊張的條件下才能體悟得出，正如影片中喝了催長魔水的劉德華在短短幾天的時間里從十二歲成長到八十歲，才頓悟了枝枯葉萎、人事代謝的道理。小孩子總是盼望長大，總感覺童年過得太慢，似乎每一個學期、每一個年份都如此難熬，當然也有美好的回憶，但相對於成長期後的重壓，童年時期相對較輕的負擔更給人悠然之感。玩得痛快，自然不曉得生活之艱辛。當我們有朝一日像片中劉德華突然發現與他幾乎同時飲了那催生魔水的、從陰溝里的一株小樹苗長成的參天大樹開始在風雨飄搖中折枝斷莖的凄涼場面後，當他驀然發現每過一日便可明顯地發現鬢角的斑白、皺紋的橫生、行動的遲緩、語音的衰弱之後，我們可能也會陷入他那樣的困境。

人生是一次不可逆的化學反應，在高度強調偶然性、隨機性的今天，人們不處絕境斷不會追問人生的意義。更多的人傾向以「過把癮就死」的態度游戲人生，人們開始極盡一切之可能促動狂熱情緒的宣洩，甚至近乎自虐的折磨自己以刺激他人。理想主義的烏托邦破滅之後，沒有一個緩沖過渡的時空，從而直接導向了虛無、猥瑣、麻木、犬儒。我們當然不需要在撒手人寰之前高風格地評估下是否把全部生命和精力貢獻給「世界上最壯麗的事業」，但總需要捫心自問一下「我這一輩子有沒有白活」。烏托邦式的人生是可怕的，虛無主義的人生則是可悲的。當你陶醉於吞雲吐霧的快感之中時，當你痴迷於燈紅酒綠的誘惑之中時，當你迷茫於虛擬世界的偶爾「成功」時，當你像影片中李老師那樣自信「我有的是時間」時，假想自己行將就木，也許會有至少一點點的責任感吧——作為父母、夫妻、兒女的這諸多身份角色中所應承擔的一份責任。

其次是親情。教育是一門復雜的學問。英國哲學家洛克曾寫過一本《教育漫話》，裡面有很大篇幅在討論如何建立一種良好的父子關系。他認為，在孩子小的時候應當從嚴管教，因為兒童尚不具備健全的心智，需要成人有意識的引導；而隨著孩子的逐步成長成熟，則應當放鬆這種管制，嘗試將這種控制關系轉變為友誼關系，因為孩子成熟後具備獨立的理性分析和判斷能力，再用專制辦法來對待就適得其反了。洛克的這種描述實在貼切。在這部影片中，父子之間的這種矛盾貫穿始終。雙方有著極大的隔閡，而只有當劉德華突變為成人之後，才得以作為一個陌生人以客觀的視角了解成人世界的無奈與困苦，了解他的父親的真實情感，也才能夠在游戲廳看到在喧囂的世俗生活之餘來到這里重溫童心的父親。這真是一個圍城，城外的小孩子們盼望著趕快長大，城裡的大人們卻因為經歷了親朋的疏離、情感的傷痛、事業的挫折等等，產生一種返歸嬰兒一般的本真狀態的沖動。

今天的校園里流傳一句話：三年一代溝。那麼父子之間的代溝又要多大？我們用代溝這個術語之時，往往是站在一種弱勢群體的角度去期待年長的一方改變他們的思想——與時俱進地來適應我們甚至迎合我們，似乎就沒有考慮過尊重傳統的慣性、嘗試著用父輩的話語系統去接觸他們、了解他們。可能每個孩子都經歷過中學時代特別是高中時代的強烈逆反心理，這有著教育體制的重壓以及各種扭曲的社會機制映射到一個個年輕臂膀上的產生的效果。我在高考報志願的時候還有一個隱秘的想法，那就是——離父母越遠越好，慶幸自己終於能夠擺脫一切束縛了。又過了五年，今天的想法又轉了個方向，已經逐步理解他們，感激他們，心疼他們。這也是看這部片子激起共鳴的重要原因。撫養一個孩子是一件多麼不容易的事！即便我今天能夠用語言表達一二，沒有這種經歷，恐怕也僅能道十之一二。子女是父母生命的延續，獨生子女是父母生命的唯一延續，獨生子女的成長過程會耗費父母更多的心血。從小到大在歷次調皮搗蛋事件（最後一次是2000年高二時從學校偷跑出去上網而撞破頭皮，縫了六針）後看到父母擔驚受怕的表情總是一臉不屑，當時心想傷口破了我自己都不怕你們有什麼好怕的，到現在才慢慢體會出個中滋味。親情摯愛，最易於為人所忽視，本來我們作為儒家文化的發源地，也理應是最重倫理親情的國度。然時過境遷，現代性的洗禮沖擊了傳統文化，反倒使得這種親情日漸淡漠，或者有意識地掩蓋起來以表現某種意義的堅強——君不見幾年前《激情燃燒的歲月》中石光榮與其子石林之間的「心結」直至前者心臟病突發幾乎撒手人寰之時才得以解開么？何必呢，盡孝不趁生前，有何意義？親情面前，還有什麼鴻溝不可逾越！難道非要到生命的最後一刻才大徹大悟？

盡管其語言上還有許多漏洞，比如對於突然長大但事實上還處於孩童思維的劉德華在語言上的設計稍嫌老到一些，不符合其心理年齡。此外，可以看出導演的意圖主要在詮釋親情，對時間的思索應該是這一主旨的副產品，但實際上這兩個主題的份額都不小，這種二元結構處理不好會沖淡很多東西，不過也許確實是兩方面都難以割捨吧。但是，瑕不掩瑜，看片子最主要看它的思路，其他的技術性問題都是表面問題。因此我認為，這部《童夢奇緣》是難得一見的、給人深刻啟迪並值得反復回味的佳作。
前兩天寫的，不足之處還請大家多多批評指正！ 剛才我看了童夢奇緣，淚水還沒有干，仍在眼角， 從童夢開始拍攝到宣傳，到上映，一直沒有停止過對這部電影的關注， 直到今天晚上，我才真正的經歷了一場童夢奇緣， 這是一場讓我在心靈上受到洗禮的奇緣，非常感謝Andy能夠拍出這么好的作品！ 馮小剛在戲中的話深深印在我心裡：「生命不可能重來。」 自從16歲的時候，我就有一種強烈的感覺，彷彿16歲過了好幾年，忽然間旁人問其年齡已經到了十八九歲，那時候我會很驚訝地說，怎麼我都快二十了？我還以為自己十六七歲呢！生命就是這樣有條不紊，生命就是這樣匆匆， 後來從二十幾歲到現在更是覺得時間飛快，每一年都彷彿剛過了春節就不知不覺到了夏天，熱了一陣又到了冬天，在感嘆著寒冷的時候，新的春節又來臨了，可謂一年又一年，彈指一揮間，自己已經年紀一大把了， Andy的童夢奇緣讓我文字中的「彈指一揮」在戲中變成了現實，它把我們通常所說的時間飛逝，變成了現實，強烈的視覺效果帶給我巨大的沖擊，原來時間竟然是這樣的塊，這樣的匆忙，甚至連挽回的機會都沒有， 其實，這正是人生的縮影，時間是那樣的有條不紊，時間是那樣的客觀，他不會因為浪費而少給你一些，也不會因為你珍惜而多給你一些，如果不珍惜，匆匆之間一切都已經無法挽回，相信每一個人心裡都有一些想挽回去無法挽回的事情， 戲中的華仔和李老師有一段對話，他們在電影院門口，李老師已經認不出來變老的華仔了，華仔問她：「散場了，還不走？」 「我等的人還沒有來，」李老師笑著搖搖頭說， 華仔又問：「如果你等的人沒有來，你會不會生氣？」 李老師說：「不會，我有的是時間！」 華仔走了，畫外音道：「除了我以外，每個人都以為自己有的是時間。」 這句話給在我的心裡老下了一個烙印，是呀，我何嘗不是以為自己有的是時間呢？我何嘗沒有做過渾渾噩噩浪費時間的事情呢？我何嘗沒有無視時間的寶貴呢？恐怕當我自己意識到的時候早就來不及了，Andy用這部電影，這句話提醒了我，其實，時間不是我想像中的那麼多的！當你察覺到的時候一切都晚了！ 反思一下自己的所作所為，那些浪費的時間呀，面對它們，多後悔，後悔沒有用，趁著前面還有時間，真的是應該好好珍惜！落實到行動中！這一點Andy本身就是一個絕好的榜樣，他每天的時間都過得很充實，私生活也好，工作也好，都是好好的珍惜著的，作為喜歡他的人，應該學習他的這種生活態度，我想華仔真的是非常偉大，非常聰明，他二十多年前就不斷的積累，不斷地珍惜，才能有今天的成就，同樣，身為半年輕不年輕的我，更應該珍惜生命中的每一個機會，不做讓自己將來後悔的事情，不是嗎？ 童夢奇緣是好電影，它帶給我這么多的思考，讓我的心受到了很大的沖擊，對我的現實起到了指導性的作用！ 馮小剛在戲中還說了一句話：生命不需要重來！ 是的，如果生命可以重來，那一切都沒有意義了，經歷的就不再重要，所以，生命是不需要重來的，生命之所以為生命，就在於它的不可重復性，不可重復性是它的特點，因此就排除了可重復性。只要仔細思考一下，就很好理解！正是因為生命不可重來，所以生命不需要重來，這看似矛盾的話，實際上卻蘊藏著深刻的哲學隱喻！我深深佩服！ 這是一部非常有深度的戲，耐得住捉摸，耐得住品味！幕後班底的功夫不可小覷，Andy投資的電影，Andy選擇的人員，不會讓我們失望的，也確實沒有讓我失望！ 此外，除了這兩點之外，別忘了還有掛在我眼角的淚，之所以會感動是因為一個字——情， 家人之間的親情——華仔，華哥都在戲中，一個是兒子，一個是父親，一個家也不能少了媽媽！莫文蔚在戲中是光仔的媽媽，到洗的最後，莫文蔚無法原諒丈夫，也准備離開，此時變老的光仔說：「一個家誰也不能少，你看看他們，多可憐！」感動的場景我不再描述，因為這是只有看了電影才能感受到了，如果用文字描述就失去了它的味道，我也隨之感動，每個人都有家，大家，小家，都是有著深深的愛，有在心靈深處最牽掛的人，爸爸媽媽，永遠都是我們最深的依靠，他們愛我們，我們也愛他們，可就是因為我們的思維方式不一樣，成人與孩子之間往往會出現很多誤會，既然知道這一點，為什麼不盡量去避免這些誤會呢？還是因為理解和寬容，忘掉自己的身份，忘掉自己的地位，平等的面對人的靈魂，才能夠做到這一點，真誠的交流，成人與孩子之間在家庭，在愛上就不會有分歧！因為家庭和愛本身就是沒有任何界限的！ 我也一樣，我常常在最失敗，最脆弱的時候想到自己的爸爸媽媽，他們是我非常強大的動力，可是事實上呢？在與他們相處的時候，我在家裡會嫌棄他們羅嗦、嘮叨，看不慣他們做事的方式，言語也一掃平日的道貌岸然，挑剔、諷刺，這簡直不是對親人的態度，我為什麼要這樣，我簡直就是變態，我以後再也不這樣了，我心裡對他們又多愛我很清楚，踏出家門前一步我可以跟媽媽吵，踏出家門後一步我就會想她牽掛她，其實，很多事情都是要說出來的，不說出來又怎麼知道呢？正如戲中黃日華的對白有很多次說「他不明白」，而事實上呢，他說了以後光仔就明白了，家人也是一樣，真的是要溝通，要說出來，不要憋在心裡！ 大雄應該算是整部電影中最純朴的孩子了，他的家人也很純朴，爸爸和媽媽可以用攝像頭連接，一家人圍坐一起吃飯，其樂融融，大雄在球隊輸球後對曾經鼓勵他的隊友們說了這樣一句話：「我當你們是一家人」讓所有的孩子都團結一致，是呀，一家人，真的是能夠凝聚在一起的，誰也離不開誰，少了誰都會不開心都會有遺憾的，只有用真心對待，一家人，一個團隊，一個集體，才能夠融洽，辦好事情，人也開心幸福！大雄是幸福的化身，是寬容的化身！ 我覺得還有一個很重要卻容易被人忽視的人就是王老師——副校長的女朋友，也是李老師的情敵，其實，相比之下，李老師早已經輸了，因為王老師在後來提到：「當他跟我求婚的時候，已經把你們的事情告訴我了，他說了對不起，我原諒了他。總要邁出第一步的，不是所有人都能面對現實的！」其實，這簡單的話，真的是有太多值得體味之處了！ 首先，戀人之間，最終是要組建家庭的，成為終身的伴侶，誰都難免有犯錯的時候，各種各樣的錯，有的人犯了錯，他不一定會說出來，欺騙、隱瞞，使手段，變得無比卑鄙，傷害愛你的人，可是有多少人會對被傷害的人說對不起呢？誰有這樣的勇氣直接的成人自己的錯誤呢？往往都是逃避，逃避，再逃避，直到無法逃避了，揭穿了，敗露了，如果一個人主動得跟你承認了，並且很誠懇地說對不起你，傷害了你，其實真是給了你很大的尊重，人格上的尊重。以前年輕的時候我也遇到過類似的事情，說實話，那時候並不是想要怎麼樣，不想挽回背叛自己的人，只想他能來跟我說個清楚，承認他錯了，跟我說聲對不起！就是這樣，可結果呢？沒有，沒有人來跟我說對不起！真正敢於面對現實的人已經邁出了第一步，肯於改正，能夠真心悔過，那真的是應該原諒的，並且是應該寬容的，這種寬容會使他對你一輩子的回報！ 再者，說說寬容者，其實寬容者不可避免的時受傷害者，他被傷害過，他的心受到了傷害，可是為什麼還會原諒呢？我想只有一個字——愛，因為愛，所以他會寬容，會原諒，會理解，會相信，也是因為愛，才帶來了持久的幸福。這個世界上沒有什麼事情會是一步到位的，感情也是這樣，會有各種各樣的考驗，心裡有愛沒錯，可是這愛是怎麼表現的呢？自私、極端、佔有是表現，體貼、理解、寬容也是表現，卻帶來完全不一樣的結果，究其根源，只有一個，人性，到底是愛他人，還是愛你自己，如果愛你自己必然會自私的成份多，如果愛的是他，你就會削弱自私，體貼他，理解他，寬容他，說真的，並不是每個人都可以這樣無私的愛，尤其是在這樣一個年代、環境下，能夠有這樣的人，這樣的情，這樣的愛已經是幸福，是值得深深感激的！目前我自己是沒有做到的，但今後，我一定，我一定一定朝這個方向努力，凈化自己的心靈，削弱自私的劣根，讓我的愛多一份寬容，對我的愛人多一份理解！幸福全靠自己經營，有寬容的心態，能理解的相處，不可能不幸福的！全在一念之間，全在行動之間！ 童夢奇緣真是讓我感動，人與人之間的真情，展現得那麼真摯，親情、愛情、友情， 童夢奇緣真是讓我震撼，生命的運轉規律，展現得那麼生動，真實，帶來強烈的心靈沖擊， 童夢奇緣真是讓我高興，在我對愛最迷茫的時候，華仔又給了我一部好電影，讓我對人性有了深一步的認識。 感謝華仔，感謝童夢奇緣所有工作人員， 最後，我希望大家都能到電影院看華仔的童夢奇緣！ 1.「生命是一個過程，可悲的是它不能夠重來，可喜的是它也不需要重來。」簡簡單單一句話，大鬍子馮小剛抑揚頓挫間就把老態龍鍾的劉德華折騰的越發風燭殘年弱不禁風，滿臉不知道是淚還是汗，那一刻彷彿一個巨大的逗號，在我的心裡重重的一頓，宣告了劉天王必死無疑的命運，當然死是每個人最後的終結，沒有人能夠背叛生命的軌跡，告別人世只是時間早晚問題，但三天時間就讓一個活蹦亂跳聰明伶俐的小孩兒白發蒼蒼的顫抖著告別他其實並不想告別的燦爛人生，怎麼說都殘忍了點兒，當然這也是導演的高明之處，輕描淡寫間讓俗不可耐的三流電影躋身頂級殿堂，這話誇的可能狠了，但是還算公允。 世上沒有後悔葯可吃，每一天對於我們來說都是唯一的，而且不可復制，寫到這兒又想起《獨自等待》裡面一句台詞――人要麼好好活著，要麼現在就死。沒錯兒，好好活著，該吃好吃好，該喝好喝好，願意泡妞就泡妞，喜歡帥哥就大膽追吧！別整天愁眉苦臉的，你就是自己的太陽，人這一輩子滿打滿算也就三萬多天，有什麼理由不陽光燦爛的？ 話是這么說，可哪個小孩兒不盼著時光快快的溜走，自己好一夜之間長大呢？長大了多好，可以不用被大人「欺負」，可以自由自在無拘無束，可以隨心所欲買自己喜歡的玩具，可以大膽的去泡自己喜歡的美女老師，也可以對著未成年人不得飲酒的標牌「say no」，如此種種，就像一隻小耗子揣在每一個孩子的懷里。無時無刻不在撓蹭著，心都癢癢的不行，恨不得一覺醒來自己已經是丈二的身高胡茬滿面。可是，孩子終究是孩子，只知道長大的好，卻不知伴隨著成長，煩惱會越來越多，責任也越來越重，夢想和現實永遠是一對仇敵，就算不打的頭破血流也要大路朝天各走半邊，加上愛情啊，婚姻啊，事業啊什麼的沒事兒就來搗亂，靠馮小剛一瓶神葯圓了長大夢的劉天王短短幾天功夫就遍嘗個中滋味叫苦不迭，郁悶的無以復加。 說到底還是溝通和理解出了問題，小孩子和大人互不買賬，一個認為對方蠻橫霸道比老美還象世界警察，一個以為可憐天下父母心，累死累活還要防著逆子離家出走調皮搗蛋。換位一思考其實大家都不容易，童年時代有苦悶彷徨，成年了也不是人間仙境一好百好。十多年前有人喊出「理解萬歲」紅遍大江南北，看來百年之後依然是人們學習的榜樣。 「我要是來晚了，你一定要等我。」李老師一臉期待的對著電話那頭的大雄的哥哥提要求，當然大雄他哥也沒含糊，一個斬釘截鐵就把小李美眉給忽悠的安心回家去換衣服了。故事的結局相當有意思，清純可人的李小姐可憐兮兮在電影院門口一直等到電影散場也沒放棄希望，反正她正當妙齡有的是時間，就這樣還是被老眼昏花的劉德華給擺了一道，臨走還是沒暴露身份，狡猾的就像二戰時期的王牌間諜。由此可見愛情和等待總是密不可分，總有人會等到，也有人一輩子也等不到，於是有的人因為愛情幸福了，也有的人放棄了等待愛情卻找到了幸福，也有的人一直獨自等待著體會另一種幸福，當然更多的人漸漸麻木了在苦難中沉默著把幸福的滋味兒變成了柴米油鹽，不幸福的就像是黃日華那批老婆嘮叨，孩子出走，事業無成，要什麼沒什麼只能靠電子游戲機和煙草發泄，還沒人家泡遍全校美女教師的校長瀟灑……也許他們也有愛情，但是愛情究竟是什麼呢？影片沒有答案，當然沒有，也不可能有。愛情，友情，婚外情或者性，男男女女總是說不清道不明，「你一定要等著我」這句話一出口就已經必輸無疑，愛情從無定數，可以堅持，但不可以要求…… 走向了婚姻總會有數不盡的事端和煩惱，沒有孩子的二人世界還磕碰不斷，有了孩子又是一堆的麻煩，看了《童夢奇緣》裡面的兩個四口之家，雖然羨慕大雄家的融洽溫馨，但更多的是對小光家那種支離破碎的恐懼，一個家少了誰都不行，可是劉德華還是死了，老死在他後媽的懷里，結局就此打住，引發無數感慨。我是喜歡孩子的，但是又對能否給孩子幸福產生了巨大的懷疑，家庭和婚姻顯然不是我能夠掌控的未知，愛情只是潤滑油不是穩定劑。「煙抽空了還可以再買，兒子要是沒了，買的回來嗎？」我的父親也喜歡抽煙，他也非常愛我，只是我不知道將來我的兒子會怎樣看我，我會怎樣面對兒子，「只要家庭和睦了，哪個孩子會離家出走呢？」，話很在理，但是我仍希望我兒子能夠象個男人一樣因為叛逆和獨立意識的覺醒出走，而不是因為我們這個家並不和睦。這也是我所期望的，屬於青春的夢想吧。 最後要說的是男人，男人很累，不僅僅需要承擔很多責任還需要隱忍，躲在游戲廳打電玩只是不得已而為之，誰不想回家啊，可是社會能夠寬容女人，因為女人天生就是想著法子去犯錯的，然後得到原諒她的男人的愛情，並且穩贏，男人則不一樣，不能哭不能喊不能鬧騰不能上吊喝葯，男人只能象山象海，沉默而胸襟寬廣。忽然想起原來姜昆說的一段相聲，大概是說男人受夾板氣的，很象黃日華，那個倒霉而一言不發的籃球教練，兒子老婆一鬧騰就完了，他就不需要愛情么？他憑什麼不能還惦記一個已經死去的女人？一日夫妻百日恩，拋開婚外情的道德層面不談，就只論情義，黃日華是真漢子，而不是薄情郎。莫文蔚也苦，但是未免有些變態，嫉妒是女人的通病，但是過分的嫉妒卻讓陳太太發瘋…… 不過如果還有下輩子，我依然要做男人。 整部影片看下來有點象無主題變奏，涉及的方方面面都讓涉世未深的我感到疲憊不堪，生命的流逝，愛情的糾纏，家庭與婚姻的壓抑，夢想和現實漸行漸遠，做人累，做男人更累。直到片尾曲轟然響起，劉德華渾厚的嗓音吼出「下一次不敢」的無奈，才讓我堅定了活好每一天的信念，活著就好，向前看，沒什麼大不了。

D. 微電影《精神分裂症》：讓愛連接你我他

一、電影信息

片名：精神分裂症

法國動畫短片

製片國家/地區:法國

上映日期:2008-05

片長:13分鍾

又名:91公分之外(台) / 貌合神離 / 91厘米劇

本片榮獲第61屆戛納電影節(2008)柯達短片電影獎。

二、電影內容簡介

一枚150噸的隕石砸中了男主人公亨利家對面樓的天線，幸運的是他毫發無損。但此事過後，他的世界剛好與現實世界偏離了水平91cm。無論開門關窗洗澡接電話，這些日常細瑣雜事就都成了負擔。他在家裡度量好了精確的91cm誤差，可還是在工作中麻煩不斷。因此他去接受心理治療，可絲毫沒有進展。工作的不順利，母親看似平常的指責，心理治療師的不理解，讓他決定孤身一人與「隕石」的對抗，結果他發現自己又多出了75cm的垂直距離。辛苦的努力卻遭遇失敗，這讓亨利覺得自己的努力沒有意義。於是他放棄努力，變得越來越自閉，越來越孤獨。亨利沉浸在巨大孤獨與絕望中，母親的一通充滿指責的電話留言最終讓他選擇結束自己的生命以此獲得解脫……

三、電影解讀：

（一）情節梳理

影片是按照主人公亨利「初遇疾病，積極應對→不斷受挫，病情加重→極度絕望，結束生命」這幾個情節來展開的。

（二）人物分析

1、亨利。（1）缺生命支持系統。從影片中，我們可以了解到亨利獨自一人居住，他沒有什麼朋友，與母親的通話中也可看出他與母親的感情不深厚，這說明亨利與他人沒有情感上的深層連接，而這在一個人遭遇危機時，無論是生活危機還是精神危機都是有極大的隱患的，因為缺少生命支持系統。（2）愛整潔、追求秩序與理智。亨利雖是一個人生活，但他的屋子看起來是極其整潔，毫無凌亂之處，一點兒也不像一個獨居青年男子的屋子。影片中他兩次端正牆上歪斜的相框，工作完的吸塵器他都要一一歸類放入規定的地方，這是有多追求秩序感啊。而當心理醫生把隕石說成小行星時，他嚴肅認真且帶有些憤怒地給予糾正。秩序與理智可以帶給人確定感，人活著離不開內心的確定感。當亨利病情加重之後，他失去房屋的整潔、秩序時，同時也失去了頭腦的清晰、秩序與理智，其實他失去的就是人內心的確定性。而內心的確定性的喪失所帶來的痛苦使亨利難以忍受，他最終選擇結束自己的生命以求解脫。當一個人喪失了她內心的確定性時，生命里的重要支持系統就應該及時提供這種確定性，然而遺憾的是，亨利缺少屬於他的生命支持系統。可見，一個人的生命里，生命支持系統是多麼重要啊！

2、心理醫生。影片中的心理醫生可以用一個詞概括：不專業。在亨利與他的交談中，感受不到他作為心理醫生對亨利的理解與共情。兩人交談時有兩處體現尤為顯著：（1）當亨利講述自己的經歷後，心理醫生否定了亨利的受傷：「結果，實際上沒有受傷，對嗎？」他為什麼要這樣講呢？難道作為心理醫生的他不知道亨利是精神上的受傷？（2）鬧鈴響，治療時間到，心理醫生結束治療說的話：「好吧，下次我們再來談小行星的事。」心理醫生似乎覺得亨利看得很重要的事一點兒也不重要。這對亨利如何能起到安慰作用？如何能為亨利提供力量支持？後來的事實證明，這樣的心理治療對亨利來說，非但不能起療愈作用，而且適得其反，是雪上加霜。

3、母親。這位母親缺乏愛的能力。第一次與亨利通電話時，由亨利的回答：「不，我沒說不想見您」，「我累得要死」可以推想出母親先是忙著指責，而後是粗心不能關注到亨利的精神狀況。其實亨利正經歷了心理治療的不被理解，他已經傷上又添了新傷，正沉浸在與疾病的斗爭中，而作為母親的她沒能敏銳地覺察到。第二次她與亨利通話時，「我不知道發生了什麼事，我很擔憂」既然如此，為何不前來看望兒子？而接下來的話才暴露出她這次打電話的真正目的：指責亨利沒有與幫過忙找工作的約翰叔叔打招呼。這位母親感受到了亨利的異常，但卻沒有進一步關注了解支持亨利，給予亨利重新振作的希望之光。亨利的母親與亨利缺少連接，她當然沒辦法給亨利提供支持力量。愛的能力，多麼重要！

4、同事。同事們對亨利是疏遠而冷漠。在亨利因工作不順而情緒暴發時，沒有一人上前給予幫助。亨利工作台前的廢紙簍里那麼多的廢紙，這滿滿的廢紙簍不正是亨利的滿滿的挫敗嗎？可誰又能看見呢？沒有一人！

心理醫生、母親、同事們可能都以為亨利所遭遇到不是多麼嚴重問題，他們都覺得亨利不會脆弱到去放棄生命。可他們又哪裡會想到，失去了任何連接的亨利是真的極其脆弱的，脆弱到一點點的不理解、一點點的不關注、一點點的沉默，都會像座座大山壓向他，讓他喘不過氣，讓他痛苦不堪，最終選擇以死求解脫。這真是一個讓人心痛的故事！

（三）主題提煉：讓愛連接你我他

與人連接是人生存的深層需求，沒有人可以獨立生存於世。亨利為什麼得病？因為亨利恰恰與他人失去了連接。從影片中我們可以了解到：私人生活里，亨利沒有朋友；單位工作中，亨利與同事沒有交集；親情關系裡，亨利與母親沒有深層溝通。誰不渴望他人的理解、接納、認可與支持？這樣的生活——與人沒有連接的生活，是不是遲早有天會出問題呢？

生病初期的亨利還足夠清醒，也還有一線希望，他認識到了自己身上的問題並主動求助。他首先想到的是解決此問題的專業人士——心理醫生。然而，他的講述在心理醫生的那句「結果，實際上沒有受傷。對嗎？」下灰飛煙滅。如果說這還可以忍受，那麼心理醫生在治療時間到了時那冰冷的結束語：「好吧，下次我們再談小行星的事」說出後，亨利再也無法忍受了。原來他根本沒有在傾聽！多麼地冷漠！多麼地無情！這種態度一下便有力地擊碎了亨利求助時懷抱的希望——如果心理醫生都不能幫我，那麼沒人可以幫我了！

於是，亨利決定自己孤身一人與疾病抗爭。然而，所有的努力都化為泡影，所有的傷痛事件，特別是心理醫生造成的傷害，它們聚合在一起將亨利擊成重傷，而最後母親指責的電話留言最終將亨利徹底推向生命的懸崖之下……連最親的人也不理解我，看不見我，我活著有何意義？唯結束生命才可得解脫！我是多麼渴望有人能看見我、理解我啊！可是沒有，一個也沒有！我在這里呀！這里呀！為什麼就沒人看見我呢？

亨利自殺了！他的死，與我們無關嗎？不！一個又一個的「亨利」就在我們身邊，他們的死，與我們有關，而且是息息相關！我們曾經的一個冷漠的眼神，一句氣憤的惡語，一副拒人千里的態度……，所有這一切都是我們將他們推向生命懸崖之下的一股力量，在開始時，只是小小的一股力，可這小小的力匯集得越來越多，越來越多……最終，悲劇便發生了！

認識我們的無知，走出我們的愚蠢，培養愛的能力，與他人相親相愛，讓愛連接你我他，讓我們彼此在愛里綻放生命！

四、觀影准備

（一）觀影淮備

1、你有不被理解的時候嗎？事件是怎樣的？感受如何？那時你最渴望什麼？後來怎麼樣了？

五、電影講堂

（一）問題討論

1、亨利有什麼不尋常處？這種不尋常醫學上稱為什麼？

預設：亨利的不尋常處在於他覺得他與自己的身體發生了偏移，偏移了91cm。所以，他看生活的空間物體所處位置都與他自己以為的位置偏移了91cm。這給他的生活與工作都帶來了極大的麻煩。這種不尋常在醫學上被稱「精神分裂症」。

「精神分裂症」，通常指的是對客觀事物能夠正確認識，但對個別屬性如大小、形狀、距離等產生錯誤的知覺體驗。亨利就是在空間距離上，產生了錯誤認知，在精神疾病上被稱為「空間知覺綜合障礙」。（來源網路）

2、亨利一開始是如何面對這個意外事件的？

預設：亨利面對這個意外事件一開始是積極應對的。他在家裡用粉筆畫好物體偏移了91㎝的標線，而且還下定決心來習慣這個偏移！在工作中，他也在紙板上用粉筆畫好標線，讓自己努力地正確行動。然而工作上雖拼盡全力但仍然麻煩不斷，他不想失去工作，於是決定求助心理醫生。在疾病初期，自始至終，這時的亨利，面對疾病的態度是積極樂觀的。

3、為什麼偏移後來又增加垂直75cm？

預設：亨利的偏移之所以在原來的基礎上又增加垂直75cm，是因為他的精神受到了新的傷害。這些傷害來源於心理醫生、母親、單位同事。亨利去求助心理醫生時，心理醫生對他受傷的否定，對他講述的漫不經心，這讓亨利的焦慮、自我懷疑、迷茫、孤獨沒有得到很好的抱持，使本心懷一線希望的亨利更是灰心喪氣。而母親電話里看似平常的責怪，又使亨利感受不到來自親情的溫暖，於是亨利開車去追逐與「隕石」相撞，這其實是在暗示亨利的病情愈來愈嚴重了。這種病情的嚴重就體現為偏移又增加了垂直75cm。這時的亨利越來越讓人擔心了。

4、最後亨利為什麼選擇結束自己的生命？

預設：無論在生活中還是工作中，甚至心理咨詢處，亨利都不能得到他人給予的理解、認可、溫情、關愛，他忍受不了他的自我懷疑、孤獨、焦慮等所帶來的痛苦，他認為自己的努力不再有任何的意義，他看不到任何希望，所以他選擇結束自己的生命以求解脫。

（二）思維挑戰

遭遇被隕石擊中的意外事件後，

1、你認為亨利哪些做法是你贊同的，哪些是不贊同的？為什麼？

預設：亨利一開始積極適應自己的病情，這種樂觀的態度是值得點贊的。特別是自己沒有辦法應對時，能積極求助心理醫生的治療。

但是亨利在發現心理醫生並不能幫助他時，就放棄了求助他人，這點是不妥當的。

2、你認為亨利還可以怎麼做？為什麼？

預設：亨利在求助失敗後，應該去求助更多可以信任的人，比如母親，盡管母親可能愛的能力不夠，但是可以值得無條件信賴的，亨利可以向母親敞開心扉，求得母親的幫助與支持。然後可與母親一起，向更好更專業的心理醫生求助治療。只要不放棄，總會找到那個合適的心理治療師。退一步講，實在找不到那個合適的心理治療師，選一個不與人接觸的工作又何嘗不可？總之，始終堅信，生活雖困難重重，但一定有一條適合自己的人生之路！

3、亨利到底需要什麼？他的悲劇可以避免嗎？

預設：亨利需要的就是他人真誠的理解、接納、認可、陪伴、關愛，如果有人堅定不移地無條件給予亨利的這些需要，亨利的悲劇是可以避免的。

六、電影拓展：想一想，說一說

1、如果我們自己遭遇「被隕石擊中事件」，我們該怎麼辦？

預設：

（1）積極面對，自己想辦法解決。當然也可一開始就主動求助信任的他人。

（2）自己解決不了，就一定要主動求助信賴的人，如果求助失敗，要一直不放棄地求助。

（3）最好的辦法，在平時的學習生活中要積建設支持系統，與父母、師長、朋友、同學建立良好的關系。有可以進行情感深層連結的人。

2、如果是我們身邊的人遭遇「被隕石擊中事件」，我們又該怎麼做？

預設：

（1）耐心傾聽、認可、接納他的一切，而不是冷漠、否定、指責、嘲諷等。

（2）一直關注安慰他，鼓勵他向信任的人求助。

（3）詢問信任的人，如何幫助他。

E. 關於心理微電影名字

《心靈奇旅》。

一、簡介

《心靈奇旅》是由華特迪士尼公司、皮克斯動畫工作室聯合出品，彼特·道格特、凱普·鮑爾斯聯合執導的奇幻動畫電影，由傑米·福克斯、蒂娜·菲、菲利西亞·拉斯海德等人參與配音，該片於2020年12月25日在中國大陸上映。

該片講述了夢想成為爵士鋼琴家的男主喬伊·高納與厭世的靈魂22相遇，它們攜手返回現實世界尋找生命的意義的故事。

二、劇情

熱愛爵士樂的中學音樂教師喬伊·高納（傑米·福克斯配）不懈地追逐夢想，最終獲得夢寐以求的登台演奏機會。可因為一次意外事故，喬伊的肉體幾近死亡，而靈魂卻誤入了一個人類經驗之外的奇幻之境「生之來處」。

原來，「生之來處」是所有靈魂先於地球之前而存在的獨特空間。在這里，人類的自我意識在生命誕生之前先在地被賦予，每個靈魂只有覓得自身的「火花」，才能投身於地球。

也是在這里，決心重返地球的喬伊遇見了一個孤僻、早熟而厭世的靈魂「22」（蒂娜·菲配），後者由於遲遲未能找尋到自身的「火花」，而長時間游盪停留於此。一次陰差陽錯的經歷。

喬伊和「22」的命運互相牽連，兩人重返地球，共同體驗了一段詭譎而奇妙的生命旅程，並開始重構自身存在的價值與意義。

F. 京東的《我和老爸》微電影對消費者的情緒記憶產生了哪些影響

【微電影·我和老爸】

在經歷了行業爭霸之後，阿里淘寶系、京東騰訊系已坐定電商第一梯隊的江湖地位。與此同時，在「男人節」、「撒嬌節」等電商節日的狂轟濫炸之下，消費者已日趨麻木、回歸理性，對傳統營銷方式不再買單。 在這樣的市場大環境下，如何玩得更高級、玩得更抓人心，是京東著重思考、嘗試的。關注的朋友們可能還記得，其實早在今年年初京東就過了一把微電影的癮，可能是嘗到了親情牌的甜頭，這一次更是「以父之名」將感情牌更加深入地進行到底。最後，推出一部融合導演、出品人、許巍、觀眾在內的訪談，以問答的方式，講出和父親有關的點點滴滴。既藉助了明星的號召力，也通過普羅大眾的視角喚起人們的共鳴，將網路UGC推向最高潮。 一組數據證明了《我和老爸》的成功：在微電影上線7天後，話題#我和老爸#位列微博綜合熱門話題排行榜第4，話題閱讀數超過2億，討論人數超10萬。衡量一部微電影優劣的另一個准繩是觀眾反響。影片上映後，觀眾紛紛發出諸如「跟爸爸交流得太少，真的該反省」，「看完好想回到爸爸身邊」的感言，還有大批網友自發上傳了與父親的合影。這從側面說明《我和老爸》微電影本身所具有的感染力：既引發了觀眾群體的共鳴，又調動起受眾參與話題的積極性。 在這一輪由《我和老爸》掀起的傳播熱潮中，京東收獲的不僅是超高的關注度，更在浮躁的互聯網上，通過傳播「促進兩代人和諧相處」的內容，傳遞出可貴的正能量。可以說，京東將整個電商的營銷環境帶動提升到一個新的檔次，擺脫了以往的純功利的價格比拼，將競爭提升到更為高級的情感比拼階段：不僅要感動你，更讓你在「愛」的名義下心甘情願地選擇京東。

G. 西工大微電影《不安分》

真的，朋友，你出了這部短片中的很多初衷，無論是精神分裂的誘因抑或是進行叛逆行為的動機。這里就不再多說了。有一個地方是這樣的，機房相遇那裏手上的血跡是一種幻覺，暗示了即將出現的第二人格。兩個女孩的戲一個原因在於創造感情破裂的沖突，第二在於隱性的將陸凡第二人格的出現延伸到短片的前半部分。也就是，陸凡人格時與夏衣在一起，劉奈琪人格時則選擇了女二號。真的很感謝您提出的個人看法和建議，如果能多一些如您一般的電影觀眾，我想，無論是對學生電影，對中國電影也是一件好事！

H. 《有的人》微電影影評

小A 2015-12-27 09:34:50
沙漠導演的作品看上去實在不像出自一個25歲的青年導演之手。《有的人》導演手法甚至比現今活躍在電視劇界的很多導演都要更老練。

我覺得一部戲看上去是否成熟有質量，很難用「每一鏡應該拍幾秒鍾」「下一個鏡頭的機位應該怎麼接」這種具體的問題來解釋。沙導演的作品裡該到突出演員表演的張力的時候，他所使用的節奏和鏡頭組合能順應情緒的需要，這就是對藝術表現力的掌控力。

男主角胡老師和校長吵架，校長說「我親自讓她轉學行不行」，此時觀眾很關注胡老師的反應，沙導演給胡老師安排了一個長鏡頭，沒有對白，只有一張怒氣的側臉。不敢說這個時點用一個長鏡頭是最好的選擇，但是沙導演的手法把情緒傳達到了一個起碼的程度，能做到這一點的當今這些導演能有幾個？

沙導演的作品屬於個人風格強烈的類型片風格，這恰恰是我們的院線片最需要的。身邊的電影學院的朋友無論是喜歡東歐新浪潮的、還是自己拍片拍成伯格曼風格的，都對沙漠導演贊賞有加，可見沙導演將來很有希望成為一位雅俗共賞的類型片高手。

我以前對於電影學院的印象就是推崇歐洲藝術片的聖地，沙導演的出現稍微扭轉了一點我的印象。短片的評論別寫太多，留著給沙導演的長片寫。

簡單介紹片中音樂：
亨德爾《薩拉班德》；
George Frideric Handel: Sarabande from Keyboard suite in D minor (HWV 437)
舒伯特《即興曲》；
Franz Schubert: Impromptus, Op. 90 D. 899: No. 3 in B-Flat Major
《歌》，作詞：Christina Georgina Rossetti，翻譯：徐志摩，作曲：羅大佑，演唱：李文琦。

I. 微電影《鄰居的窗》觀後觀

序：人生的苦惱，源於對生活的錯位認知和盲目較勁，生活不在別處，幸福始於關注自身而不是他人。重要的不是看到了什麼，而是我們心裡裝著什麼。

在第92屆奧斯卡頒獎典禮上，由馬歇爾·庫瑞導演的《鄰居的窗》，獲得了第92屆奧斯卡金像獎最佳真人短片提名。

短片只有20分鍾的時間，劇中有兩條線。一條明線：一對中年夫婦的瑣碎生活；一條暗線：一對年輕夫婦的甜蜜時光。

家庭主婦艾麗，已經是兩個孩子的媽媽，現在她又懷孕了。

和每天圍著老公、孩子忙得團團轉的全職媽媽們一樣。

艾麗每天挺著大肚子，全身心照顧倆鬧騰又精力無限的娃，操持著永遠也干不完的家務，時常累得想發火，老公卻大大咧咧……

一天，艾麗趴到桌子底下，收拾倆娃扔一地的玩具和零食碎屑，一起身卻撞到頭……

洗衣服做飯、打掃衛生、陪孩子們鬧騰……艾麗一臉憔悴，日子過得疲憊又枯燥，好像一眼能望到盡頭。

不久後，艾麗和老公意外發現，對面公寓新搬來了一對年輕小夫妻。

他們正在卧室忘情親熱，卻沒有拉窗簾，這邊看得一清二楚……

逐漸，艾麗和老公習慣了「偷窺」這對鄰居的私密生活。

不久後，艾麗生下了第三個孩子，她變得更加忙碌疲憊了。

周六，艾麗帶孩子們出去玩，老公以忙工作為由推脫在家。

回家後，艾麗卻發現老公正喝著啤酒，舒舒服服躺在椅子上，和朋友們開心地視頻通話，旁邊還擺著望遠鏡……

為3個孩子忙得焦頭爛額的艾麗，有點壓不住火氣。

老公卻覺得她莫名其妙脾氣差，責備她說：

「你今天怎麼回事？我整個周六都在工作，你們都在出去玩！」

艾麗滿肚子委屈無處訴說：「我寧願一天都在工作;

我今天一整天要一個人應付三個孩子，那是在動物園，還下著雪；

孩子們不是在流鼻涕，就是拉了、餓了，或者一直摔跤擦到膝蓋；

我昨晚只睡了4個小時，因為我要起來照顧孩子，還被吐了一身……」

自己過得一地雞毛，可再看對面小夫妻呢？

他們沒有孩子，經常辦舞會，盡情享樂，然後一覺睡到中午，醒來就瘋狂親熱……

他們好像永遠不用為生活所煩惱，日子過得熱烈歡快，令人嚮往，抑或令人痛恨眼下自己的生活。

生完3個孩子，艾麗已經很少和老公親熱了，看到對面小夫妻，她內心酸楚又失落……

看到老公拿望遠鏡「偷窺」對面小夫妻，艾麗更難過了，她說：

「我知道我已經不年輕了，一直以來我都很累，我的乳頭就像是一直被食人魚咬著；

不過我就是有點難過，你被他們迷成這樣，他們既年輕好看又性感……」

可生活能上哪兒說理去呢？

晚上，艾麗要起床給小嬰兒餵奶，換尿布，睡個整覺根本不可能。

聖誕節，她想簡單裝飾一下家裡，可孩子的哭聲立即把她拉回現實，3個孩子讓她操碎了心……

可對面小夫妻，卻完全不用為孩子所困。

他們通宵唱歌、跳舞、喝酒，盡情擁抱、親吻，盡情大笑、享樂……

僅是一棟樓之隔，生活卻好像隔著兩個世界。

為什麼別人都過得那麼好，只有我自己一個人糟糕的不像話？

有時候，你也有這樣的感覺嗎？

熱鬧和快樂好像都是別人的，自己的生活全是心酸和無奈。

可現實真的是這樣嗎？不是的。

直到有一天，艾麗突然發現，對面消失了一段時間的男鄰居，剃了光頭，虛弱地躺在床上。

不久後，家人朋友們一一和他告別，這個男鄰居竟然突然去世了，有人來抬走了他……

艾麗慌忙跑下樓，看到傷心哭泣的女鄰居。

她正試圖安慰，沒想到，女鄰居一眼認出了艾麗：

「你是住在對面那棟樓對嗎？

你有一個小女兒，一個小兒子，還有個小嬰兒，但願這不會讓你覺得被冒犯了，你的孩子們真的好可愛，也很搞笑；

我丈夫一直病的很重，我丈夫和我，就會望過去，看看你的孩子，應該還有你的丈夫，夜裡坐在那裡喂那個小嬰兒，真的……」

女鄰居話語里全是羨慕，隨後傷心痛哭到說不出話……

原來，艾麗和老公偷窺到的，並不是對面鄰居生活的全部。

對面年輕的丈夫，一直病的很重，他們看似盡情享樂的生活，不過是妻子想給丈夫多留下一些快樂回憶……

而這邊艾麗覺得雞飛狗跳的生活，卻是鄰居夫妻倆最羨慕，卻又最遙不可及的幸福。

他們羨慕艾麗有3個可愛的孩子，羨慕艾麗和老公結婚多年相伴相守，因為他們這輩子都沒這種機會了……

原來，那些你羨慕的人，也都在羨慕著你。

短片最後，艾麗才突然醒悟——

原來，之前自己一直把目光聚焦在生活的苦澀和委屈上，但生活的美好和幸福一直都被忽視了……

她可以為老公和孩子做一日三餐，把他們照顧得健健康康。

她可以每天陪孩子玩鬧、畫畫、學習，不錯過孩子每一步成長。

老公心疼她辛苦，一個人帶3個孩子出門一整天，讓她在家泡個熱水澡好好放個假。

她和老公吵架後，老公會主動擁抱她、親吻她，努力安慰她。

老公會主動哄孩子們睡覺，陪孩子們玩。

老公也確實一直在努力賺錢養家，讓她和孩子們生活得更好……

原來他們在別人眼裡，也一直過著最讓人艷羨的幸福生活……

20分鍾的短片，卻蘊含著生活的大智慧。

我們所羨慕的別人的生活，真的只是我們幻想的別人的生活。

多「看見」自己生活的美好一面並加以珍惜，才是最為重要的。

透過窗，也許可以看到美麗的風景，也許只能看到一堵牆，也許可以透視到人性的善惡。但今天討論的這扇「窗」，卻折射出了關於生活的哲思。

《鄰居的窗》是美國導演馬歇爾·庫瑞執導的短片，2020年2月獲得第92屆奧斯卡金像獎最佳真人短片獎。這部20分鍾的短片講述的是一個溫暖而又有些心酸的故事。

故事的女主人透過對面鄰居的窗，窺探到鄰居充滿激情的生活，嚮往不已，從而對自己繁瑣而勞累的生活更加不滿。但當她在望遠鏡中發現對面的男主人病逝，而對面的女主人也同樣通過窗戶，嚮往著自己一家活色生香的生活時，她感到很震驚，同時也意識到了自己的生活原來也很溫暖。

許多網友認為，短片情節簡單，故事波瀾不驚毫無懸念，甚至有些平鋪直敘述，獲得奧斯卡多像獎最佳真人短片有些讓人失望。但我卻認為，短片正是通過一個尋常的故事，從普遍存在於人們生活中的現象入手，探討了一個引人深思的問題，戳中了觀眾的痛點，從而賦予了影片深刻的含義。

在我看來，影片之所以獲得如此高的榮譽，是因為它蘊含著關於生活的三重哲學思考：

人生的苦惱源於對生活的錯位認知和盲目較勁；

生活不在別處，幸福始於關注自身而不是他人；

重要的不是看到了什麼，而是我們心裡裝著什麼。

下面，我將從這三個方面由淺入深地來解讀這部電影，並在分析過程中談談我的思考和見解。

男女主角第一次透過鄰居的窗，看到對面年輕夫婦充滿激情的夫妻生活，倆人情不自禁地流露出艷羨的神色，男主甚至發出贊嘆。接下來是女主幾近自慚形穢的不滿：抱怨激情不再，抱怨自己半夜餵奶只睡四個小時的艱辛，甚至抱怨自己年華已逝，不如對面的女主人年輕。

殊不知，她抱怨的，正是別人夢寐以求的。女主下樓安慰失去丈夫的女鄰居，女鄰居同樣羨慕地描述著她透過窗戶看到的一切：鄰居有三個活潑可愛的孩子。而自己的丈夫病得很重，他們沒有孩子。不言而喻，她的描述正與她剛失去丈夫的凄涼心境形成鮮明對比。

不難看出，兩個女人之所以苦惱甚至痛苦，是因為她們只看到別人光鮮的一面，而沒有看到別人光鮮外表下的辛酸，更忽視了自己擁有的也一樣會令別人羨慕。不僅如此，她們還把別人擁有的和自己沒有的做對比，這樣一來，結果當然是「自己處處不如別人」，失望和抱怨在所難免。在相互羨慕的背後，其實是對自己擁有的無視。忽視擁有，就意味著無法享受所擁有的快樂和幸福，更談不上珍惜。

這樣的情形在生活中比比皆是。清明節期間，看到一句讓人淚目的話：

「你只是在家困了兩個月，而有的人卻永遠困在了這個春天。」

是啊，疫情期間，許多人抱怨宅在家哪兒也去不了，卻不曾想，對於那些與病魔抗爭和忙碌奮戰在抗疫一線的人們來說，你呆膩了的家是他們最渴望的幸福所在，甚至，那是一些人永遠也回不去了的地方。

為什麼人們總是悶悶不樂？總覺得自己的生活不如意，那是因為他們總在盲目較勁。在影片中，女主從窗戶看到對面年輕夫婦的幸福生活後，向自己的丈夫抱怨了三件事：夫妻激情不再；自己老了；別人在狂歡，自己卻在為瑣事勞累。兩人甚至還為此發生了爭吵。

你也許會覺得這很正常，那是因為在我們的生活中這樣的情景再熟悉不過，所以習以為常，甚至根本不會去考慮有哪裡不對勁兒。其實，仔細分析一下就會發現，女主人的抱怨充滿了情緒化，很不理智。

從表面看來，她的抱怨是因為看到鄰居浪漫而休閑的生活而發生的，其實，她所抱怨的生活與鄰居毫無關系，只是她長期積累的負面情緒集中爆發。

因為：「中年夫妻激情不再」、「衰老」和「為家庭瑣事勞累」，這些要麼是自然規律所致，要麼是無法改變的日常，平心靜氣接納就好，而女主人卻怨天尤人。

這樣看來，是不是覺得女主在無理取鬧？她其實是在和自己較勁，和老公較勁，和自己的生活較勁。而且這種較勁是盲目的，為什麼呢？因為較勁無法改變她的生活狀態，只會讓她自己執拗於心靈漩渦無法自拔，更加疲憊和勞累。

作家周國平說：

所謂「人生不較勁」，就是不和自己、他人、老天較勁。

學會放下，不再和自己較勁、不再和生活較勁，才能把精力和能量用在正確的方向上，也才能得到幸福的眷顧。

女主角擁抱了傷心的女鄰居後回到家，看到丈夫帶著三個孩子回來，感到無比溫暖。一切都沒有變，只因為看到了別人的不幸，更因為了解了自己也是別人羨慕的對象，家還是那個家，卻讓她覺得比從前更幸福了。為什麼？因為她開始關注自己的生活了。

英國哲學家朱爾斯•埃文斯通過《生活的哲學》一書告訴我們：

生活中大量的苦難源於兩個錯誤，總是試圖去改變那些根本不在我們控制范圍內的東西，卻放棄了原本應該承擔起的思考與信念的責任。

將心力放在別人身上是毫無意義的，只有將注意力的焦點回歸自身，才可以讓自己變得更好。

雖然電影對女鄰居著墨不多，但我們仍然可以想像，如果她回到家，每天隔窗觀望和羨慕著對面的幸福，自己的生活必定一直黯然失色。但如果她看到別人的幸福時，心裡也充滿溫暖地回憶著自己曾經擁有的過往，那麼她的心裡一定是幸福的，因為那些美好的回憶多少可以點亮她因失去丈夫而暫時黯淡的人生。

現實生活的我們也應該明白這個道理：生活不在別處，從別人那裡無法尋找到自己的生活。當你開始關注自身，幸福也就不遠了。

影片的開頭和片尾都有一個這樣一個鏡頭：窗外，是無數個亮著燈的窗戶。在我看來， 影片中的「窗」有著深刻的寓意，無數個窗口寓示的是無數種冷暖人生，而透過生活這扇窗，你看到什麼並不重要，重要的是你由此想到了什麼。

影片中反復出現「窗」這一意象。主人公的窗、鄰居的窗和千家萬戶的窗，無時無刻在提醒觀眾通過這扇窗，去思考自己生活里的「窗」。

那麼，透過這扇窗，你想到了什麼呢？在我看來，短片《鄰居的窗》至少給了我們以下三點現實感悟：

人不是被事情本身所困擾，而是被他們關於事物的看法所困擾。

就是說，事情本身不是問題，如何看待這件事情才是問題。這個思想至今仍然被推崇，成為認知行為療法ABC理論的核心。ABC理論是什麼？舉個例子，我們與朋友約好周末一起看電影，結果他沒來，這是事件A；然後你非常惱火，甚至想和他絕交，這是行為結果C。

看起來這是因為事件A導致了情緒和行為結果C，然而理性情緒行為療法卻不這么認為。雖然事件A直接導致了我們的憤怒，但這並不是憤怒產生的真正原因。實際上，在A與C之間還存在著一個B，那就是我們的信念。這個信念決定了我們最終的反應：

如果我們的信念是「我的朋友應該重視我，他臨時改變主意就是不在乎我」，那麼我們當然就會憤怒。

如果我們的信念是「朋友不會無故不來，他一定有很重要的事」，那麼，我們的反應就可能是「沒事，一個人看電影也挺好」。

以此類推，短片中的女主在窺探了鄰居的幸福生活後，如果她的信念是積極的，那麼導致的結果就不是抱怨和爭吵，而極有可能是「怎樣讓自己更幸福」的畫面了吧。

所以，我們對同一件事情會產生不同的反應，是因為心中有不同的信念。負面、消極的信念與理性、積極的信念導致的結果會截然不同。

那麼，怎樣避免上述的負面和消極情緒呢？認知行為療法認為，關鍵在於將非理性的信念轉化成理性的信念，將消極的信念轉化為積極的信念。

怎樣糾正錯誤信念，回歸理性？我們可以借鑒一下蘇格拉底關於追求幸福的生活哲學。

首先要認識自己，去覺察自己無意識的信念和價值；

然後，通過理性思維去改變非理性的信念和價值觀；

接著，通過實踐與刻意練習，讓理性思維成為慣性思維；

最後，用理性的慣性思維作為指引，在生活中修行。

有句話說得好：

不經思考的人生是不值得過的。

理性思考可以避免許多盲目行為，從而減少生活中的困擾。

古羅馬哲人愛比克泰德認為：

改變你能改變的，接納你不能改變的。

歷經近兩千年，愛比克泰德的思想成為了今天很受歡迎的人生哲學。對於那些超出我們能力范圍的事情，我們不必較勁，接納就好。

如果我們對無法改變的客觀事實焦慮、恐懼，只會讓我們更加脆弱無力，陷入情緒的怪圈。就如短片中的女主角為變老而焦慮，不接納自然規律而又無力改變它，其結果只能抱怨。當我們可以用理性的視角去反觀，我們究竟能做些什麼時，我們就從失控的狀態中反轉，去控制那些我們可以控制的東西，改變能改變的，接納不能改變的。

這部20分鍾的短片《鄰居的窗》，用一個簡單而平凡的故事，生活不在別處，幸福始於關注自身而不是他人。透過這扇「窗」，不同的人會看到不同的世界，看到什麼並不重要，重要的是心懷何種信念。

同時，短片也給予我們這樣的啟示：生活的智慧，就藏在最平常的日子裡，我們需要打開心靈之窗，去發現它的真諦。

《鄰居的窗》由Marshall  curry導演,該片榮獲第92屆奧斯卡最佳短片獎，故事講述的是居住在密集樓群中的一家人看到了對面男女兩個人親熱的場景從而引起了他們強烈的好奇心，故事由此展開。

從心理學的角度來講，人所看見的事物，容易引起人的心理好奇心和心理強迫，這些引起人興趣的事物喚起了人生心中的一種渴望，或許這種渴望是自己生命中缺少的一部分，因此才更加的渴望和好奇，也充分表達了人們的一種窺探欲。當女主在做家務的同時，心裏面好像總是期待著對面會發生什麼，此時的窺視已經成為了他生活中的一部分。電影中的鏡頭語言分別對他白天和夜晚的窺視進行了表述。日常生活中，我們也看到過類似的事情發生。我記得很多年以前讀過一個故事，這個故事裡就講大學生的男生宿舍對面就是女生宿舍，男生們晚上都拿望遠鏡，望向女生宿舍。有一天老師發現了這個事情，把他們的望遠鏡都給沒收了。他們也因此感到很沮喪，十分的掃興。後來這些男同學又買瞭望遠鏡向對面的女生宿舍望去，突然間有一天，一個男生拿著望遠鏡望向對面的女生宿舍的時候，嚇了他一跳，他嚇得把望遠鏡丟在地上，他萬萬沒有想到，對面有一個女同學同樣也拿著望遠鏡在看向他。更可笑的是，後來老師也從女生宿舍里也沒收了一大堆的望遠鏡，沒當想到這個故事的時候都讓人不禁的發笑:看來偷窺的慾望乃人之常情。

電影中這個故事男主和女主坐在家中的桌子上無意間發現了對面沒有拉窗簾的一家人，男人和女人在親熱，就在那一次無意間勾起了他們的好奇心，他們開始用望遠鏡注視對面女人家的生活，最後，當女人的丈夫去世，被救護車拉走，這家的女主雅各布下樓去看究竟發生了什麼事情？他們倆家的女主在樓下相見，互相都說出了，看到了對方的家庭生活。得知女人的丈夫得了病去世，雅各布對他表示極度的同情將她抱在了懷里，對她表示同情和安慰。她也知道自己和丈夫還有三個孩子也是她們生活中的樂趣。讓我想起了卞之琳在《斷章》中說過的一句話：「你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你，明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。」

最有深意的一個鏡頭，是在夜晚喪失了丈夫的妻子從對面的窗戶看向雅各布一家五口人美好生活的圖景。視角的轉換，表達了此時此刻女子的內心世界和渴望，電影音樂響起，加深了他內心的孤獨與對自己丈夫的懷念，同時她渴望幸福美好的家庭生活，空曠的房間此時刻卻只剩下她孤單單的一人。思念丈夫的情感從她深心的蔓延開來……

生命中有太多的突然和不確定性，我們還年輕勇敢的去愛吧，愛在任何年齡和任何時期都不過期，看了這部短片讓我不由得又想起了作家馬克吐溫曾經說過的一句話：「時光荏苒，生命短暫，別將時光浪費在爭吵、道歉，傷心和責備上，用時間去愛吧，哪怕只有一瞬間也不要辜負。」

當然，如果影片的內容僅限於此的話，是不可能得奧斯卡獎的，「偷窺」只是《鄰居的窗》的講故事的方法，本片最後的落腳點在於講人生。

本片雖然片長僅有20分鍾，但所講述的故事的時間跨度卻是比較大的，這對中年夫婦透過窗戶，目睹了鄰居的生老病死、家庭的離合悲歡。

透過窗戶，看鄰居的生活，好像看電影一樣，但又與電影有很大的不同。

電影本身是虛假的，而透過窗戶看到的都是真實發生的；

電影中的故事都是演員的表演，而從窗戶中看到的都是鄰居的現實生活。

很多時候，我們容易陷入到自己生活的問題當中，無法輕易走出來，是因為我們不知該怎樣辦，很多事情我們之前沒經歷過，也不知道別人是如何應對的。

而這對中年夫婦能夠透過鄰居的窗，看鄰居的生活，反思自己的人生。

《鄰居的窗》最妙的地方在於結尾的反轉，當這對中年夫婦非常羨慕鄰居夫妻的年輕、懊惱自己逐漸衰老的時候，得知鄰居其實也在羨慕自己家庭擁有三個子女的幸福美滿。

《鄰居的窗》告訴我們，當你羨慕別人的生活的時候，可能那個人也同樣在羨慕你的生活。

我們應該做的，不應該是羨慕別人的生活，渴望那些我們無法得到的東西，而是珍惜當下、珍惜現在自己所擁有的幸福。

《鄰居的窗》就像「鄰居的窗」一樣，讓我們能夠透過別人的故事，反思自己的人生。

J. 林俊傑<零度的親吻>微電影感覺好有深度，到底想表達的主題是什麼呢。。。。。。

一對戀人，深愛對方，卻無法一起走下去，最後，男孩出走，只剩下女孩一個人，女孩很難過，希望一切可以重新來過，卻也無可奈何。過些日子，男孩回來，女孩卻離開了。男孩買了一面鏡子，從鏡子中，回憶曾經和女孩一起走過的歲月，也彷彿看到自己走後女孩一個人的日子。他多想再親吻她！可是，他親吻的只能是鏡子了……
個人認為，影片表達了一種傷感到無可奈何的情緒，現在的年輕人只是愛卻不懂得如何去愛。我們需要靜下來，認真的看一看自己。找到一面適合自己的鏡子不容易，找到一個能讓你看清自己的人更不容易。