小電影劇本格式

Ⅰ 標準的劇本格式範文是什麼

主要的分景（分場景）劇本是下方這樣的格式：

1、開頭

第 幾 集（幕）

主要有以下兩種場次開頭。

第幾場（幕）， 地點，時間，人物。

如：第一場，小湖邊，晨，張穎、王靜

場（幕）次號，外景/內景與室內/室外，地點，時間

如：23-1（有時把一場分若干個小場，有時不分），外，武當山玄岳門，日

2、景象

該場景外貌與人物所在，可介紹，也可不介紹，根據情況做決定，如需介紹，簡單的以畫面形象說明即可。

3、動作

動作說明，在大陸早期許多用三角形，在動作前加三角形，後來流傳到了港台，港台許多劇本也用三角形。大陸，有用中括弧，也有用大括弧，有時候也不添加符號，直接在相應的位置。

動作說明的位置可以在人物對白之上，也可以在人物對白之下，看人物講話的先後。

4、對白

對白主要有間斷性對白與連續性對白。人物的表情、視角等提示可用括弧表示。

間斷性對白：

如：

方可可（有點不樂）：抱不動也要抱。

化雨：呵呵，好，可可說要抱多久就抱多久。

方可可（得意）：這還差不多。

嬸嬸：可可，這么大人了，怎麼還像個孩子一樣，你哥都抱不動了還不下來。

連續性對白：

如：

方可可（不樂意）：知道了。（小聲嘀咕）啰嗦。

化雨（對嬸嬸）：沒事。（對方可可）剛才沒發現，可可都長的和我差不多高了，估計以後就變成可可保護我了。

劇本創作注意點

1、勿變成小說的創作

劇本寫作和小說寫作是基本不一樣的，劇本的創作主要是用文字來表達一連串的畫面，所以要讓看劇本的人見到文字能夠即時聯想到一幅畫面，將他們帶到動畫的世界裡。小說不同，它除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色心理描述。這些修辭在劇本里，是不應有的。

2、勿缺乏動作的安排

若非劇情需要，劇本里不宜有過多的對話，否則整個故事會變得不連貫，使得缺乏動作，在觀眾看起來就似在聽有聲讀物一樣，好悶，導致這劇也就成了「肥皂劇」。要知道寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。

Ⅱ 電影劇本格式

下面是提供的電影劇本格式，歡迎閱讀。

如果選擇每行44個五號漢字，則Microsoft word頁邊空白和水平標尺上數字標號為：

2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 26 28 30 32 34 36 38 40 42

淡入(Fade in)

1.外景或內景 場景發生的地點1 白天1.

場景外貌或鏡頭、攝影機角度的簡單推薦性的提示

詳細地描述第一個鏡頭中的主體——“角色1的動作”。如需要還可以描述鏡頭中

的道具、角色做“動作”的位置以及做“動作”的環境。(5/40格之間)

角色1

(說話的方式或情緒

18/26格之間)

台詞1的具體內容。………………………10/34格之間

詳細描述第二鏡頭中的主體——“角色2的下一個動作” … (同上5/40格之間)

角色2

(說話的方式或情緒

18/26格之間)

台詞2的具體內容。………………………10/34格之間

(轉場方式)

2.外景或內景 場景發生的地點2 黑夜2.

場景外貌或鏡頭、攝影機角度的簡單推薦性的提示

詳細地描述第一個鏡頭中的主體——“角色3的動作”。如需要還可以描述鏡頭中

的道具、角色做“動作”的位置以及做“動作”的環境。(5/40格之間)

角色3

(說話的方式或情緒

18/26格之間)

台詞3的具體內容。………………………10/34格之間

角色1

(說話的方式或情緒

18/26格之間)

台詞4的具體內容。………………………10/34格之間

詳細描述下一個鏡頭中的主體——“角色的下一個動作” … (同上5/40格之間)

(換頁場景不變時寫上CONTINUED)或(轉場方式)

以上就是電影劇本寫作的“單欄劇本格式，針對這一格式有幾點說明：

(傳統電視的雙欄格式在這里不作介紹)

1，機位、角度和鏡頭描述：

劇作者用不著告訴導演怎樣運用視聽語言，視聽語言是導演的功課。所以，對“攝影機(CAMERA)的機位、角度”和“細致的鏡頭術語”劇作者不要具體寫作。如果確實需要，

也只是寫出簡單推薦性的提示(對於120分鍾的電影劇本而言，這種提示可能少到只有十

處)。劇作者的任務是逐個鏡頭地寫劇本。

2，對劇作者而言，關於“鏡頭”的定義：

鏡頭(shot)就是攝影機所看到的東西。

3，主鏡頭和局部鏡頭：

場景的寫作是由主鏡頭(master shot)和局部鏡頭(specifie shot)構成。主鏡頭覆蓋一個場景的全貌。如一個房間、一條街道、一個休息廳等。局部鏡頭專拍房間的某一部分，如房門、或某一條街道上的某一商店的門前或某一座建築物。

在寫完“內景(或外景)·地點·時間”後，可以從一個局部鏡頭開始描述局部場景的環境和角色的動作，然後直接寫角色的對白。也可以從一個主鏡頭開始描述主場景的環境和角色的動作，然後直接寫角色的對白。但是，在具體寫作時並不標明是主鏡頭還是局部鏡頭。“主鏡頭”或“局部鏡頭”是根據我們設計場景時的需要來決定的。

4，找出鏡頭中的主體：

攝影機畫面中發生的角色動作——角色正在畫面內進行動作(肢體動作或對白)或完成動作並離開畫面(對於肢體動作叫出畫，在畫外的對白就畫外音)。一旦決定了鏡頭的主體，就可以敘述鏡頭內發生的視覺動作。

5，標註：

在最右側和最左側分別標注場景的序號，然後在最右邊寫上白天或者黑夜(DAY or NIGHT),接著在最左邊標注室內或者室外(INT or EXT).

6, 角色：

對白角色的名字寫在其角色台詞的上面，居中的位置。。

7，空行：

使用空行的地方是：a不同的場景之間;b場景與轉場方式(如：切至、淡入、淡出、疊化)之間;c一個角色的台詞與另一個角色的名字標注之間;d角色的台詞與鏡頭中主體的詳細描述之間。e的詳細描述之間。兩個鏡頭主體

8，黑體字：

a所有的標注用黑體字;b角色第一次出現要用黑體字;c機位、角度和鏡頭等簡單推薦性的提示用黑體字;d轉場方式要用黑體字;e對白角色的名字要用黑體字。f場景換頁但場景內容繼續時寫上“CONTINUED”，“CONTINUED”要用黑體字。

例：用單欄劇本格式來寫電影《天堂電影院》的開端：

2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 26 28 30 32 34 36 38 40 42

淡入(Fade in)

1.外景/內景 室外/室內(薩爾瓦多的故居) 白天1.

變焦鏡頭(Zoom shot)

室外的海面、陽台、花盆、室內大門、室外桌子上的水果。

薩爾瓦多的母親給遠在羅馬工作的兒子打電話，薩爾瓦多外出，薩爾瓦多的母親

要到了兒子的另一個電話號碼。

薩爾瓦多的母親

(著急地)

是的，找薩爾瓦多先生，是的。……啊?你不認識他?

什麼意思?是的，正是!我是他的媽媽。我從西西里打

來，打了一整天的電話……噢……我懂了，他不在那…

…可否請你告訴我電話……

母親示意坐在身邊的薩爾瓦多的妹妹，薩爾瓦多的妹妹拿筆和紙記下電話號碼。

薩爾瓦多的母親

……656-22-056，謝謝!再見!

薩爾瓦多的母親放下電話。

薩爾瓦多的妹妹把記下電話號碼的紙條遞給母親。

薩爾瓦多的妹妹

媽媽，打電話沒有用……

母親一邊聽薩爾瓦多妹妹在說一邊沉思。

薩爾瓦多的妹妹

(畫外音)

……他很忙，到處跑。他不會記得的，這件事算了吧!

薩爾瓦多的妹妹繼續望著母親。

薩爾瓦多的妹妹

……他已三十年沒回來……你知道哥哥的為人……

母親戴上老花鏡。

薩爾瓦多的母親

(激動地) CONTINUED

……他會記得的……

薩爾瓦多的妹妹注視著母親的動作，無奈的表情。

薩爾瓦多的母親

(畫外音)

……我相信他會記得的。我比你了解他……

再次撥電話號碼的母親的右手和拿著記有電話號碼的左手。

薩爾瓦多的母親

(畫外音)

如果他時候才知道我們沒有告訴他，他一定會生氣……

薩爾瓦多的妹妹注視著母親的動作，母親撥通電話，薩爾瓦多的妹妹直起身來。

薩爾瓦多的母親

請找薩爾瓦多先生。我是他的媽媽……

(切至)

2.外景 羅馬街道 深夜2.

羅馬街道的夜色，薩爾瓦多開車向前行駛。

薩爾瓦多的車停在馬路對面的紅燈前。一輛放著搖滾樂的新潮轎車也同時停在薩

爾瓦多的車邊。

車內抽煙的女人不經意地轉過頭來看旁邊車上的薩爾瓦多，

薩爾瓦多放下車窗向外扔煙頭，無意間看到了正注視著他的抽煙女人。

抽煙女人繼續看著薩爾瓦多，抽煙女人身旁開車的男人轉頭挑釁地看著薩爾瓦多。

腳踩油門，車向前滑去。

開車的男人

(挑釁地)

嘿!有什麼好看的?

新潮轎車沖過綠燈，薩爾瓦多的車穩穩地開過綠燈。

(切至)

3.內景 薩爾瓦多寓所的客廳 深夜3.

CONTINUED

薩爾瓦多抱著衣服和書報從門外走入豪華的大客廳，關掉門廳的燈。薩爾瓦多撿

起不小心掉在地板上的書報。在客廳里脫下外套，又關掉桌子上的台燈。扯下領

帶扔在地毯上，向卧室走去。

(切至)

4.內景 薩爾瓦多寓所的卧室 深夜4.

薩爾瓦多走進卧室，站在窗簾前。薩爾瓦多去拉窗簾。

(切至)

5.外景 薩爾瓦多寓所的卧室 深夜5.

薩爾瓦多拉開窗簾向外看。掛在窗外的風鈴顫動，薩爾瓦多放下窗簾。

(切至)

6.內景 薩爾瓦多寓所的卧室 深夜6.

薩爾瓦多脫下襯衣，卧室的燈突然亮了。醒來的薩爾瓦多的情人。薩爾瓦多向床

邊走去，趴在情人的身邊，脫鞋准備上床。

薩爾瓦多的情人

(睡意惺忪地)

薩爾瓦多，幾點了?

薩爾瓦多

很晚了，很抱歉!沒法讓你知道，晚安!

薩爾瓦多的情人

(轉身背對薩爾瓦

多閉上眼)

你媽來電話了，她以為我是別人……

薩爾瓦多

(靠在情人的枕邊)

她說什麼了?

薩爾瓦多的情人

我順著她的話，不想讓她失望，我們談了好久……

薩爾瓦多雙手靠在腦後沉思。

CONTINUED

薩爾瓦多的情人

(畫外音)

她說你有三十年沒去看她……她想見你時，她會來羅馬。

薩爾瓦多

(閉目養神)

她來電話只是為了說這個?

薩爾瓦多的情人

(關燈、畫外音)

不，她說有人死了，叫阿爾伏萊多……明天出殯，他是

誰?是親戚嗎?

薩爾瓦多

(睜開眼，敷衍地)

不是，睡吧!

CONTINUED

薩爾瓦多側過身來，將頭和手臂放在枕頭上，室外電閃雷鳴，薩爾瓦多不能入睡，

陷入回憶之中。

(切至)

…………………

Ⅲ 微電影劇本的劇本格式

基本格式如下：

1、首先要寫出時、景、人。

2、在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。

3、對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)，劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。

小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾，劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語，這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。

劇本分類

隨著微電影不斷的發展，微電影劇本的分類也越來越成熟，從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化，比較時尚的分類有愛情微電影劇本，勵志微電影劇本，感人微電影劇本，現實微電影劇本，廣告微視頻劇本，到越來越細化的單個分化，微電影劇本的不斷分化，也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化，正規化。

微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」（30秒－300秒）放映、「微周期製作（1－7天或數周）」和「微規模投資（1萬到數萬元/部）」的視頻短片，內容可單獨成篇，也可系列成劇。

由於這類短片較之電影作品，門檻低、參與度高、傳播效率高，在京滬領一時風氣之先，得到市場廣泛認可。

以著名導演賈樟柯為例，其團隊沒有拍攝進入電影院線的大片，而拍攝了50多部微電影，但是此種藝術形式在京滬廣之外的城市尚屬少見，在人人都是導演、人人都是主角的網路互動的時代，微電影的特質導致其在網路時代勢必興盛，也成為文化市場新的業務增長點。

Ⅳ 怎麼寫電影劇本之格式篇

• 01

  寫好了劇本的大綱和分場大綱後，就要開始大批量碼字了，所創作的劇本就要呈現在熒幕上，一定要注意劇本的格式，非常講究，一個工整的劇本包括簡潔和專業兩方面，只有這樣製片方才會以專業的眼光看完。好比說一個做服裝的廠子會在意你麻袋怎麼編的嗎？雖然表面上看工藝都差別不大。現在來說下劇本的具體格式，首先你要在封面上寫清楚你的電影名字，時間，這是第幾稿，還有編劇名等。不過如果你是寫來投稿的話，第幾稿暫時不用謝，不過要寫上你的聯系方式，方便對方與你聯系。
• 02

  封面翻篇後，直接就要寫正文，劇本的正文一般包含四種格式，有大陸格式、香港格式、台灣各式和美國好萊塢格式。我們介紹下大陸格式，大陸格式首先正文中間，名字，之後標注場號（電影拍攝就是按照這個場號來拍攝的，所以不要標注錯了）、地點（也叫場景）、時間（白天或者黑夜）然後接上正文。
• 03

  香港電影我們看得比較多，其實香港電影的劇本很講究，格式很麻煩，不過如果熟悉之後就會讓你覺得一目瞭然，干凈整潔。香港電影劇本的格式里，如果人物再說話前的動作、姿態或者表情等都要用括弧括起來寫出來。每一個名詞也要用單括弧括起來。每個名字出現，尤其是第一次出現的時候都要用粗體或者加顏色突出。如果有旁白或者獨白，都要另起一行，在動作或者交代環境前用三角號，非常講究。
• 04

  香港電影劇本里，每場戲的開頭號都要佔據一行，然後還要有時間、地點、人物和內/外景等，也要佔一行，這也導致了香港電影劇本通常都是一大摞，字數非常多，如果是編劇，這些不用寫也是可以的。在大陸電影界，有專門做分鏡頭的工種，所以不用操心這個了。不過電影劇本里很多術語是通用的，而且會顯得更加專業，最好都要熟記下來並且運用到。比如Angle on 角度對准，Two shot 雙人鏡頭，OS 獨白，OV旁白等。
• 05

  另外寫電影劇本很重要的一點，如果涉及到專業知識，涉及到規則理論等，比如科幻、軍事、航空航天、醫學醫美、IT技術、數碼領域、歷史知識、考古勘探等等，一定要咨詢行業專家，讓劇本不脫離現實，也讓演員能夠搞懂這些問題，才能更好的演繹。比如星際穿越里那些關於空間和時間的維度關系，這就是基於真實理論而來的。

Ⅳ 請問寫動畫片劇本應該是怎樣的格式呢

劇本寫作格式與範本如下：

1、劇本格式

第 N 集

場景1， 地點： 時間： 天氣（環境）：

該場景內的情節簡要說明(200字以內)：

角色名字：(可以用粗體也可以用斜體，但要統一)： 如下文： -奔翔-

[動作說明] (動作說明需加大括弧)，如果可以需要突出主觀鏡頭或客觀鏡頭，在動作說明前如果是角色的動作，則需要在動作說明前將該動作內的主要角色動作置於動作說明之上。

如：-奔翔-

[鏡頭里出現一雙大大的腳。鏡頭向上仰視，顯出主人公大大的形體，身著西服裝束，手提著小小的公文包。保持鏡頭平行後移，以主人公的動作表示他在行走。]

對話：對話格式為：奔翔：對話內容

如需特殊說明，可在對話後用「[ ]」加動作。

其他說明：每一頁代表動畫片的1分鍾，不管這頁長與短，到下一分鍾全部換頁。

注意事項：對話不能書面語言，需要富有幽默，對於劇本，若沒有對白也要讓觀眾看明白說什麼。

2、劇本範文

序場

城市街頭晨

晨光中，一個身穿藍色裙子的女孩提著行李快步走著。街道兩旁人工培植的鮮花層層掠過，伴隨著前進的步伐。

旁白：三十年的光陰悄悄在指間流逝，有一種花消失在視野中已經十多年了，盡管如此，它卻常常隱隱約約綻放在記憶深處，一年四季飄著淡淡的香芬。

長途汽車日

從城市通往遠郊的一條國道，疾駛而過的大小貨車、大小客車，公路兩旁的視野內呈現出從農村向城市化改造的景象，正在被引爆的山頭，正在被推倒的大樹，正在被鏟平的舊屋，以及正在興建中的樓房。

將近三十歲的珊珊看上去也只有十七八歲，她穿著藍色裙子坐在靠近車窗的位置，從窗外吹進來的風撫動著她的長發，她那深邃的目光里影印著邊上匆匆閃過的沿途光影，耳邊回盪著臨行前與母親的話別。

珊珊的聲音：媽媽，迎春要結婚了，她給我寄來了請柬。我已經跟公司請了年假，我想回去參加她的婚禮。

珊珊媽媽的聲音：也好，順便回老家看一看。我們一家都離開十多年了，想必那裡變化一定很大的……特別是你最喜歡坐的渡輪如今好像已經沒有了。

一個打扮入時濃妝艷抹的女售票員（走過來）：你到哪裡下？

珊珊：終點站。（把錢遞過去）對了，請問大約多久到呀？

售票員：一個小時左右吧。

珊珊：這么快！？我記得以前坐渡輪要四個多小時。

售票員：當然了，這是新修的國道嘛，現在已經沒有人坐渡輪了，也沒有專門載客的渡輪了。

鄉中心街道

在國道的一條拐彎的支路口，樹著一個牌匾，寫著標語「竹雲鄉歡迎你」，長途汽車減速駛過。接著，眼前景象慢慢繁鬧起來，摩托車、自行車、三輪車、拖拉機、偶爾駛過的一兩輛豪華的汽車煞是醒目，尤其是不時的喇叭聲。

街邊賣水果、蔬菜和零食的小販們正在努力地撐著嗓門叫賣中，聲音此起彼伏。交通狀況看起來很沒有秩序，行走的人群小心翼翼來回察看路況，遠遠看去顯得比較雜亂讓人有些不安，特別是個別街角有一兩個戴著墨鏡穿著黑t恤黑西褲的男青年在小范圍內來回走動著。

長途汽車駛進車站，乘客們爭先恐後忙著下車。忽然不遠處一輛警車疾駛而過帶著刺耳的警笛聲，後面還跟著一輛救護車。這引來路人好奇的觀望和竊竊私語。珊珊也不由駐足望去。

有輛黑色的奧迪汽車直朝著珊珊方向駛過來，在珊珊跟前停了下來，車窗緩緩降下。

珊珊（轉身，驚喜地）：迎春？！（再彎腰探頭一看）建輝？

迎春：珊珊，是我們呀。快上車吧。

建輝（幫著打開車門）：一路辛苦了吧？

珊珊：不會啊，（邊說邊上車）沒想到挺快挺方便的。

迎春（端詳著珊珊）：哎呀，這么多年了，你怎麼還是那樣，好像一點都沒有變化。你看看我們都老成這樣了。

建輝（倒車）：哈哈，是啊，珊珊跟我們坐在一起，感覺像兩代人。哈哈！看來還是城裡風水養人啦。

珊珊（笑）：真的嗎？那大概是我太懷念以前的時光了吧，（環顧車廂）哦，對了，這車是新買的吧？

迎春：是啊，這不要結婚了嘛，新車新生活了。

建輝：這車實際是昨天才提到的，新出的車型，我們都等了三個月了，迎春天天催，說怎麼也得趕在你回來前把車搞定，用它接你。

珊珊：你們兩個總算是修成正果了。

劇本寫作的注意點

1、勿變成小說的創作

劇本寫作和小說寫作是基本不一樣的，劇本的創作主要是用文字來表達一連串的畫面，所以要讓看劇本的人見到文字能夠即時聯想到一幅畫面，將他們帶到動畫的世界裡。小說不同，它除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色心理描述。這些修辭在劇本里，是不應有的。

2、勿缺乏動作的安排

若非劇情需要，劇本里不宜有過多的對話，否則整個故事會變得不連貫，使得缺乏動作，在觀眾看起來就似在聽有聲讀物一樣，好悶，導致這劇也就成了「肥皂劇」。

要知道寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。

如，寫一個人打電話情景，最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，或者加一些打電話時人通常有的動作，盡量避免畫面的呆板和單調。

3、勿生成過多的枝節

劇情在主線外，不宜安排過多的副線，也不宜安排超過三個主線，當主線不止一個時，就要減少相對應的副線。

劇本的創作，若是寫了太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場景，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。若是在一幕電影中同時有許多個重要的角色，角色之間又有很多故事，會使得觀眾在短短時間里無法分清每一個角色的故事情節。

Ⅵ 微電影劇本怎麼寫

微電影劇本怎麼寫？微電影劇本泛指以文字描述整部影片的人物和動作內容，所採取的各種寫作形式，它有四個基本的構成要素：即場景描寫(Scene)、人物(Character)、對話(Dialogue)和動作描寫(Action)。一本優秀的劇本是精彩電影的前提和基礎。下面跟著我來看看微電影劇本怎麼寫（通用5篇），希望對你有所幫助。

微電影劇本怎麼寫1

(1) 首先要寫出時、景、人。

(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。

(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)，劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。

小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾，劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語，這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。 遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。

特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。

跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。

溶(DISSOLVE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。

拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。

接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。

微電影劇本怎麼寫2

如果你寫好了你劇本的大綱，分場大綱，剩下的就是你准備碼字了，你所寫的劇本就要呈現在屏幕上了，那你一定要注意你的劇本格式，一個好看的劇本包括簡潔、專業這兩方面，這樣製片方才會習慣使然地看下去，打個比方，一個做外衣的廠商會關注你麻袋怎麼編的嗎？雖然看起來工藝差不多，下面說具體的格式，第一你要在封面上寫上你的電影名，時間，第幾稿，編劇名。如果你是投稿的話，第幾稿就不用寫了，但是要寫圖片上標注的聯系方式。

封面寫好了之後就是正文了，現在國內電影人一般接觸的劇本主要有四種，一種是大陸格式，一種是香港格式，一種是好萊塢格式，一種是台灣格式，針對後兩種，我們接觸比較少就不說了，大陸格式，首先正文中間，名字，之後，標注場號(因為電影是一場一場按地點來拍的，並不是按時間順序，所以場號是後期剪輯時的重要依證)、地點(也叫場景)、時間(是白天還是黑夜)然後是正文。

和大陸格式不同的香港格式寫起來雖然麻煩，但是看起來比較舒服，當然大陸人也不太習慣這種追求到細膩的框架，你在劇本里的一些細節足夠精彩就萬事大吉了，首先香港的格式會用括弧括住人物講台詞之前的動作或表情介紹;每個名詞都要用單括弧標注;旁白和獨白另起一行，三角號在動作或環境描述之前;每個名字出現時都要用粗體或者特殊顏色，或者兩者相加，很麻煩對不對？

更麻煩的是有的每場戲開頭場號佔一行，其次是時間、地點、人物、內外景，都要佔一行、這也是為什麼香港劇本字數多的原因，實際上這些作為編劇來講，不用寫也可以，因為在大陸有專門做分鏡頭的工種，大陸只要按第二步寫就可以。值得注意的是標準的格式裡面會有許許多多的行業名詞比如淡入、淡出、獨白(O.S.)over sound現在直接寫成『OS』旁白(O.V.)over voice直接寫成『OV』其他的不用說了，名詞有很多。這兩個是比較常見的。

涉及一些專業知識的，比如軍事、醫學、航空、航海、航天、IT、數碼、歷史、考古、設計、等等，一定要寫得專業一點而又不能太專業，最好咨詢一下磚家，否則演員不懂，或者觀眾不懂，或者行內的人不這么叫，生活中沒聽過這種叫法等等，這里有《士兵突擊》的關於軍事演練的就很通俗。

微電影劇本怎麼寫3

大綱還是需要的。

首先，照現在中國微電影編劇創作基本形勢來說

1.先確定題材，你的劇本必須先分好類別，確定故事

2.然後有了故事，你需要的就是一個框架。框架不需要你寫個幾千字，只需要你把思路理清，主要是故事的脈絡結構要理清。

3.這時候你需要一個大綱，這是一個重點。微電影出售及比賽的作品要求均是在1000字以內。所以大綱最好控制在一千字以內。能夠交代清楚但留下一絲懸念是最好的。設下未知點才會有導演願意讀你的本子。當然未知點不是你的寫作失誤。

4.最後，就是在你大綱的基礎上進行添枝加葉。努力讓枝葉飽滿。切忌寫太多，太細。你只是編劇不是導演的分鏡頭劇本。而且微電影劇本切忌出現小說寫法。如:他有一雙春天一樣的眼睛。這都是錯誤的寫法。偏向現實是最理想的。但是又分不同類型的微電影來講，但主流都是這樣。

微電影劇本怎麼寫4

你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。

以講故事為主的影片，他的人物不是真正的人物，只不過是用來促進故事情節向前發展的觸媒劑。這些人物引發了沖突，但他的目的不是通過沖突來揭示人物性格，而是促進故事向前發展，最後解決沖突就完。一般觀眾就喜歡聽你講這種動聽的故事，千萬注意，這里可沒有真正的人物性格，只有定型的、典型的人物。典型的就是不存在的。沒血沒肉的，這種定型的人物，象形屍走肉一樣，穿行在同一類型的任何影片中，這里就不舉國產片的例子了，就看看好萊塢西部片的牛仔，和警片的偵探，在這個類型的任何一個影片中都是一樣，正如好萊塢的西部片的明星mature所說的「七年了，只換馬和女人，服裝台詞全一樣」.整個一個幼兒園。

在大陸中國有些電影評論家，在這種娛樂片中找人物性格，是不是神經有點不正常，另外一種敘事性影片，是以塑造人物性格為主，他們也發生矛盾，但是這種故事沖突的目的，不是促進故事情節的發展，而是揭示人物性格。以人物性格為主的影片，當然就要更高檔一些，因為所有的藝術，畢竟都是在研究人本身，只知道講故事的人就不必參加這種以揭示人物性格為主的討論了，因為你弄不懂的。

我們在回頭來研究一下，以講故事為主的影片，都是定型的，就是那麼幾個套子，我們把這叫做神話。其實神話是不準確的，神話這個字來自希臘文，用英文來拼myth,我們中國把它翻做神話，是講故事的意思，我們中國把它譯成神話的原因是因為古希臘的.故事是諸神的故事所以就變成神話了，其實是故事。我們應該要弄清楚，講故事的目的不是取娛於觀眾，講故事的初哀是長者要把自己的社團和部落的一個共同的信念，子子孫孫的宏揚下去，那麼最好的辦法就是通過一個動聽故事講給年青人聽，人人都喜歡聽故事，這個傳統信念也就隨著故事傳了下去，比如說善有善報、惡有惡報是一種信念，其實生活里不是這樣，這是一種信念。

又如有情人終成眷屬，這是一種以家庭為最小社會單位的社會制度的信念，所以不管那個男的或那個女的有多野，最後全都套在婚姻上了，我們說這是清教徒的信念，所以在好萊塢的影片里就不可能不是有情人終成眷屬。在一個部落或一個社團的聰明人，想出了好辦法，把這種信念編成動聽的故事講給傻子聽，於是把這種信念就通過愛聽故事的傻子傳了下去，可是到了現在呢，錢好象比信念重要。既然一般觀眾喜歡聽故事，那麼生意人就知道通過講一個動聽故事給一般觀眾聽能賺大錢。

而一般觀眾把看電影當成是娛樂，所以娛樂片里決不說教，好來的一位大製片人曾經說過這樣一句話「想要佈道嗎？租個禮堂去」頭腦是多麼的清醒，還有一個好來的大老闆說過這樣一句話，「發信息那是電報局的事」又是一個清醒的頭腦，會做生意，所以從表面上看，娛樂片就是給普通觀眾解悶樂的，其實他是有含義的。他的含義就是諸如善有善報、惡有惡報，有情人終成眷屬，實際上它通過一個好看的故事，把這個信念給了你，只不過沒有說教沒有發電報而已，所以有人認為好來塢影片titanic有教義不是沒有道理的， 娛樂片就是這樣產生的，實際上娛樂片是講故事的附產品，講故事的目的不是娛樂是保守，只不過現在表面上看是倒過來了。Myth從來是停滯不前的，它並不是鼓勵發展前進，它的目的是維持現狀。

微電影劇本怎麼寫5

（場景一） 季節：夏季

時間：凌晨

地點：秦梓家

人物：秦梓 秦梓媽媽 秦梓爸爸

睡夢中的秦梓被隔壁房間的激烈爭吵驚醒了。睜開眼看著鬧鍾，居然才凌晨三點。翻來覆去的難以入睡了。心裡煩躁不安的看著房頂出神。

「咣當」一聲響，大門被人用力關住了。

爸爸又出去了！她心想。癟癟嘴有種想哭的念頭。

隔壁房間傳出媽媽的哭聲。她下了床光著腳走到隔壁房間門口。房間里很亂。她只能用「像是被人洗劫過」來形容。媽媽跪坐在地。頭發凌亂。睡衣被扯爛了。

「又是一場激烈的戰爭！」她嘆氣。不知是該可憐落敗的媽媽，還是該憐惜獨自坐在河邊的爸爸。

小梓！媽媽突然撲上來，抓住她的手，淚流滿面：你長大了也考上了好高中，媽媽沒有後顧之憂了。這次我一定要與你爸爸離婚！

她的手被抓得很疼，卻是無語的看著媽媽毫無血色的雙唇，心裡湧起哀傷。離吧！離吧！這樣對你們才好！可是、你們離婚了，我怎麼辦？

（場景二）時間：一個星期後

地點：家裡

人物：秦梓 秦梓媽媽 秦梓爸爸

一個星期後，秦梓的爸媽終於結束了十六年的婚姻。她跟著媽媽住在家裡。爸爸回到鄉下。看著爸爸毫無留戀的離去，她沒有掉淚。心裡責怪父親的絕情。

（場景三） 季節：秋季

時間：高一的第一個學期

地點：學校

人物：秦梓

校園的每個角落裡總是出現秦梓孤獨的身影。時而沉思時而依著樹干看著落葉。神色落寞。

每個月的月考秦梓成績總在前十名。被座位周圍的幾個同學稱為學霸。她從不與同學交往。總是獨來獨往的回寢室或到教室。經常買些零食再莫名其妙的發給同學。大家都覺得她很奇怪！

（場景四） 時間：中午

地點：教室

人物：秦梓 莫小睿 高原 李航嘉 其他同學

莫小睿彈吉他。秦梓一直看著他。一會用手捂住雙耳一會又嘀嘀咕咕。臉色也是變了又變。突然沖到他面前吼：不要彈了！

莫小睿沒理睬，繼續彈。

秦梓臉色陰沉的瞪著莫小睿，站了一會沖出教室，把門狠勁帶上。

高原撓撓短發：秦梓今天怎麼了？

李航嘉放下書搖頭：不知道！你又不是不知道她是怪人一個！

莫小睿重重撥了一下弦笑：她是個莫名其妙的人！除了跟我們三個坐得近的偶爾說說話外，其他的人她都不搭理。

李航嘉想起了什麼似的，看著高原笑得怪異：高原，她曾打電話問你媽媽你們家住在什麼地方？周六放學時又守在你身邊看著你收拾書本，她是不是暗戀你哦？

高原推推眼鏡，扔了一隻筆在李航嘉身上：胡說八道！

莫小睿笑過後繼續彈吉他。

門忽然被推開了，秦梓拿著一把小水果刀沖向莫小睿吼：叫你不要彈了！聽見沒有？

莫小睿臉色嚇白了，扔下吉他就跑。高原和李航嘉同時站了起來。

秦梓一邊叫喊一邊緊追不放。其他同學開始起鬨了。

兩人圍著桌椅跑了幾圈。莫小睿嚇得手腳發軟沖出教室。秦梓要追出去被高原從後面抱住了。李航嘉立即奪下水果刀。

（場景五）時間：下午

地點：辦公室

人物：李航嘉 夏老師

李航嘉：夏老師，秦梓中午像是發狂了。莫小睿彈吉他，她拿著水果刀一邊叫著『不要彈了』一邊緊追逐。莫小睿臉都嚇白了！

夏老師拿著水果刀看著：她性情古怪！你們都要小心些！

李航嘉：就是。我們也發現了。

夏老師：她考上高中後父母就離婚了。所以她深受打擊！

李航嘉：原來……（搖搖頭露出同情的表情）

夏老師嘆氣：父母一旦離婚，最受傷害的還是孩子！有的能從陰影中走出來有的卻不能！原本好好的一個孩子就會變得沉默寡言甚至是偏激！秦梓的成績原本應該更好！可惜了！（露出憐惜的表情）

（場景六）時間：星期六晚上

地點：高原家

人物：高原 高原媽媽 秦梓爸爸

吃飯時高原把秦梓的事告訴了媽媽。

飯後，高原媽媽用手機和秦梓爸爸在QQ上聊天。

高原媽媽：聽說了秦梓的事後很令人擔憂！原本是花一樣的年齡，成績又是那麼的好，若是有什麼真的很可惜！

秦梓爸爸：她可能有輕度的抑鬱症吧！她有陰影。只有等她長大了，自己去解開吧。說什麼都會反感。讓她學會獨立吧！雖然這條獨立之路很難，但她早晚也會經歷的。當她經歷過就長大了。這是最好的。也可能會走向另一個極端。現在對她影響最大的是她媽媽。我感到無奈。她現在成了她媽媽要挾的籌碼。她媽不讓她好過，就依她媽吧。監護權不在我這里。她現在只有要錢的時候打電話，其餘時間關機或不接電話，沒法溝通。她也知道成了她媽媽要挾的籌碼，她也憂郁 。

高原媽媽：能住校的孩子都獨立。但畢竟還是孩子。無論身心與思想都未健全。也需要父母的扶攜與誘導。我這人心比較軟。本是同齡人，看見我的孩子開開心心，而她卻憂愁多於快樂就有些擔憂。

秦梓爸爸：我不知道她在學校的任何事情。我是擔心她會走極端！她說過開學時不想讀書了！

高原媽媽：其實你們三人可以在節假日聚聚。也許對孩子是一件好事 ，更有可能是她心裡一直期盼的事 ！

秦梓爸爸：我根本找不到她。她連電話都不接。我真的是無語。我現在只是按照協議上供到十八歲。她的心結是沒法打開的。等她自己去解吧。幾年了只叫過我兩次，其餘時間當我不存在。不知道她媽媽是怎麼影響她的。罕見的打個電話來，第一句不是叫人而是"錢呢"兩個字，就再也沒有任何話了。關機人消失。很寒心的。還不如給個叫花子，人家還要說聲謝謝。親人不如陌生人。她對於我來說沒意思。傷心！失望！絕望！她自己的路她自己去走。我管不了那麼多。盡到她十八歲的責任而已。從法律意義上對得起她就行了。

高原媽媽：所以你們更應該多找時間聚。父母的事往往受傷害的還是孩子！孩子心裡有疙瘩才會那麼做！她也想像同齡人一樣有個健全的家。回到家裡能同時看見父母慈愛的笑容。理解一下她。請不要讓秦梓知道同學們已經知道她的事了。否則就目前她偏激的脾性會認為同學們是在笑話她。她如何會知道同學們在說起她時言語之中透著關心與擔憂！

（場景七）時間：星期一中午

地點：食堂

人物： 高原 莫小睿 李航嘉 秦梓

高原、莫小睿、李航嘉一起吃飯。秦梓坐在不遠處。

高原看看秦梓，聲音很低：上星期六我把秦梓的事告訴了我媽。聽我媽說秦梓的爸爸對秦梓感到無語。

莫小睿：你媽媽有沒有告訴秦梓的爸爸，她拿著刀想殺我！好瘋狂！（拍拍胸。臉上有餘悸。）

李航嘉：我們要怎麼幫助她才好？（臉上是擔憂）

高原和莫小睿互看一眼後搖頭。

（場景八）時間：星期六下午

人物：秦梓 高原 高原媽媽

放學後秦梓看著高原被媽媽接走了，便慢慢跟在身後自語：高原，你真幸福！家住那麼近，你媽媽還來接你。

看著遠去的高原母子，她想起了自己的父母，淚水模糊了雙眼：離婚！我怎麼辦？

Ⅶ 劇本應該怎麼寫，微電影劇本怎麼寫

工具/材料

紙和筆。電腦。思路。故事。

• 01

  寫劇本首先要腦子裡面有一個比較好的故事。

• 02

  按照故事的線路去寫一篇編劇的大綱。

• 03

  大綱寫完之後，再根據故事的線路去落實劇本的內容，也就是開始碼字階段。按照規范來修改你的劇本，必須要符合我們大陸劇本的規范。一般劇本都是按照大陸規范寫的。現在劇本的具體格式可能比較多。比如大陸格式，香港格式和好萊塢格式，還有一種是台灣格式。

• 04

  第一種是文學劇本，也就是編劇提供的最初的劇本。
  
  第二種是分鏡頭劇本，細化了的分鏡頭劇本可以成為拍攝的依據，是導演的工作台本。
  
  第三種是實拍鏡頭記錄本，是對實地拍攝的記錄。
  
  所以這時候就要注意劇本的格式了。

• 05

  完成劇本之後就是最為麻煩的審核審批，要注意各方面，還要滿足導演要求，會修改劇本的地方會很多。所以一定要有耐心。

特別提示

內容一定要三觀正，不能涉嫌違法違規。

Ⅷ 劇本格式

劇本格式範文
在文章前面寫出：時間、地點、人物.文章中間要有適當的提示語.一個人說的話一段，在句子前面要有人名.

時間：第二次世界大戰時期

地點：法國一平民家

人物：伯諾德夫人，法國一家庭婦女，秘密情報員，下稱夫人

傑克：伯諾德夫人的兒子

傑奎琳：伯諾德夫人的女兒

甲 ：德國少校軍官

乙：德國中尉軍官甲

丙：德國中尉軍官乙

[幕啟]

[伯諾德夫人家。右邊壁爐上放著一個燭台，上面插著半截蠟燭。左邊一排樓梯。家裡布置非常簡陋]

夫 人： （手拿藏有情報的金屬盒上） 孩子們，你們快過來（順手關上門）。

（傑克、傑奎琳上）

夫 人： 這里是3號的情報。傑奎琳，你先出去把風，免得德國人突然進來。

傑奎琳： 好的，媽媽。（小跑下）

夫 人： 該把這個重要的情報藏在哪兒呢？

傑 克： 藏在枕頭底下吧！

夫 人： 不行，德軍一定搜起來，是會翻箱倒櫃的。

傑 克： （猶豫地）那，那就藏在鈑鍋里吧！

夫 人： （搖頭）不保險。咦，對了！（欣喜地）把它藏在半截蠟燭里吧！再把它插在燭台，放在桌子上！

傑 克： （跳起來拍手）太棒了，媽媽！這真是個絕妙的主意！

（夫人把情報藏好，傑奎琳匆匆上）

傑奎琳： （氣喘吁吁）媽媽，不好了，德軍來了！

（甲、乙、丙上）

丙： （用力推門，門開了）你們家有沒有情報員？

傑奎琳： 先生，我們家沒有情報員。

（乙、丙開始搜索，下）

甲： （對傑奎琳）孩子，可以給我端張椅子嗎？

傑奎琳： （端起椅子向甲走來）當然可以啦！先生，請坐。

甲： 謝謝！（坐下）

（乙、丙跑上）

乙： 報告少校，沒有任何可疑現象！（端起燭台放到甲前）天黑了，點根蠟燭吧（點燃半截蠟燭，放到甲面前，乙、丙坐下）。

夫 人： （走到左側，面對觀眾）那半截蠟燭藏有重要情報，萬一蠟燭燃燒到金屬管處就會自動熄滅，秘密就會暴露、情報站就會遭到破壞，同時也意味著我們一家三口生命的結束。不行，我得想個辦法！（略一思索，急忙下，手端一盞油燈上）

夫 人： （微笑著）先生們，這盞燈亮些（輕輕把蠟燭吹滅）

乙： 晚上這么黑，多點支小蠟燭也好嘛。（重新點燃蠟燭）

傑 克： （走向右側，面對觀眾）媽媽沒有換回蠟燭，怎麼辦？怎麼辦？蠟燭越來越短了！厄運即將來臨！（一拍小腦袋）有了！

傑 克： （走向甲）少校先生，天真冷。我到柴房搬些柴來生個火，給大家取取暖，好嗎？

甲： 好啊，那你去吧！

（傑克端起燭台，轉向門口走去。屋裡頓時暗了許多）

乙： （快步上前，搶回蠟燭。厲聲地）去柴房沒多遠，你不用蠟燭就不行啊？！

傑 克 （從容地搬回一捆木柴，生了火，默默地坐下）

旁 白： 燭焰搖曳，發出微弱的光，此時此刻它彷彿成了屋子裡最可怕的東西。伯諾德夫人的心提到了嗓子眼上，她似乎感到德軍那幾雙惡狼般的眼睛正盯在越來越短的蠟燭上。

傑奎琳： （向觀眾）媽媽和哥哥想方設法換回蠟燭，都沒有成功。傑奎琳呀傑奎琳，就看你的啦。（思索片刻，轉身走向甲）

傑奎琳： （微笑、嬌聲地）司令官先生，天晚了，我要睡覺了。樓上黑，我有點兒怕，可以拿一盞燈上樓嗎？

甲： （慈愛地）當然可以。看到你，我便想起了我的女兒。她和你差不多大，也和你一樣漂亮。我已經好久沒見到她了。去吧，孩子。

傑奎琳： 謝謝！（鎮定地端起燭台，向甲、乙、丙）晚安先生們！

（向夫人、傑克）晚安媽咪！晚安傑克！

齊： 晚安！寶貝！

傑奎琳：（端起那剩下不多的半截蠟燭，走上樓梯。）

[燭滅，燈光暗下去]

[幕落]
關於劇本怎麼寫.想寫一個劇本,用於動畫製作方面,是關於生活的.我
故事梗概——分集提綱——劇情細化到每個場景——人物對話（動作、表情、心理活動、人物之間的關系等提示） 文學劇本（偏重於鏡頭的劇本）的寫作格式：第一，編劇把提供導演拍攝作為自己的唯一責任和目的，不準備將其成為一種文字讀物，多採用對動作和畫面直接白描，不追求文采.第二，以場景（有時甚至細致到鏡頭）來劃分文字的自然段落，在每段之首專用一行文字標明場號或鏡號，場面發生的時間、地點等等.第三，明確從技術上規定拍攝的方法（比如註明特寫、推、淡出之類），甚至詳細的對攝制組其他成員（導、演、攝、美、錄、服、化、道）也做出許多較為具體的指示.格式可以如下：第一場 地點 日或夜 內或外 A：（台詞） B：（台詞）。
劇本的格式
劇本是一種文學形式，是戲劇藝術創作的文本基礎，編導與演員根據劇本進行演出。

與劇本類似的詞彙還包括腳本、劇作等等。它以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式.它是戲劇演出的文學依據，是導演和演員二次創作的出發點.在文學領域里，它是一種獨特的文體；在藝術領域里，它又接近文學；在戲劇領域里，它是一切戲劇活動的根本出發點. 劇本主要由劇中人物的對話、獨白、旁白和舞台指示組成。

對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述，對場景、氣氛的說明，以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。

在戲劇發展史上，劇本的出現，大致在戲劇正式形成並成熟之際。古希臘悲劇從原始的酒神祭禮發展為一種完整的表演藝術，就是以一批悲劇劇本的出現為根本標志的；中國的宋元戲文和雜劇劇本，是中國戲劇成熟的最確實的證據；印度和日本古典戲劇的成熟，也是以一批傳世的劇本來標明的。

但是，也有一些比較成熟的戲劇形態是沒有劇本的，例如古代希臘、羅馬的某些滑稽劇，義大利的初期即興喜劇，日本歌舞伎中的一些口頭劇目，中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇，以及現代的啞劇等等。 劇本的寫作，最重要的是能夠被舞台上搬演，戲劇文本不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞台演出之後（即「演出文本」）才是最終藝術的呈現。

歷代文人中，也有人創作過不適合舞台演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋劇）。

比較著名的如王爾德的《莎樂美》等。而好的劇本，能夠具備適合閱讀，也可能創造傑出舞台表演的雙重價值。

劇本的內容，主要由人物對話（或唱詞）和舞台提示組成。舞台提示一般指出人物說話的語氣、說話時的動作，或人物上下場、指出場景或其它效果變換等。

劇本的結構一般可分為「開端、發展、轉折、 *** 、再 *** 結局」。 當然根據編劇技巧的不同，結構還會變化。

如「佳構劇」。 按照應用范圍，劇本可分為： 話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本等。

按劇本題材，又可分為 喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。還有一種劇本主要追求文學性，不以演出為目的，或者不適合演出，動作性不夠.被成為」案頭劇」」書齋劇」。
劇本怎麼寫 要正確格式
正確格式（1）劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。

（2）整個劇本以對話的形式 （3）劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景，用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。 寫作要素劇本的三要素是：矛盾沖突、人物語言、舞台說明。

創作過程中各個方面都要一一考慮周全。簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節 *** ，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。

中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。 拓展資料撰寫忌諱一、寫成小說劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。

小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。

二、對白增多劇本里不宜有太多的對話（除非是劇情的需要），否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。

所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。 三、故事太多枝節很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。

試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。 參考資料：電影劇本格式— —網路。
劇本的格式是什麼？
刷本寫作格式 格式，是已經形成規定或被普遍認可的一種形式。

這個說法，主要是對文本而言。編劇的工作，就是把自己的思想通過文字落實成可供閱讀的文本，也就是寫成劇本來體現。

但有些朋友，還不大了解劇本的格式，這是編劇最基本的功課。我們不能總是拿出一個很好的故事，結果，讓人家一看，他先由心裡發笑，這小子還是個很嫩的芽菜，結果就會在價格上欺負咱。

從編劇自身的角度講，我們也有責任做出規范漂亮的文本，這不只是能使閱讀者會感到舒服，同時，也是對自己技能和認真意識的一種訓練。 劇本分為文學劇本、導演劇本，導演分鏡頭劇本、電影完成劇本。

但本子自導演劇本之後，就不是編劇的事了。 本子的格式大體是以每場戲為一段落。

要有地點、時間、內外景之分，有些還列出了這一場的人物。 本子的容量也很重要。

我讀過不少的本子，故事的創意很好，但故事量遠遠不夠。由於這個東西沒有具體的量化，我這里列出的是常規的量化標准。

電影本子，由文字的角度講，至少要在35000到45000字之間。全劇大約要有120場戲。

如果就本子的頁數講，四號字的列印本，原則是一頁一分鍾。 電視電影本子比之要弱很多。

但不是弱在容量上，而是弱在實際把握上。二者的區別在於，電影講的是感覺，因此時間的要求很嚴格，以秒記，但卻有大投資。

電視電影則是偏重於講故事，時間松於電影，即使你寫成了電影本子，它也無法拍攝。 電視劇本子，一般的情節劇，每集的字數要在15000。

而動作戲要在12000。要大約有40場戲。

而電視劇本子對於所拍攝的戲而言，其作用和重要性上都大於前面的二者。所以說，一部二十集的電視劇是很吃時間和功夫的。

因為由字數而言相當一部常規的長篇小說的字量。如果有人二個月就能寫出部二十集電視劇來，還認為自己的東西是經典，他多半是個大話王。

如果有朋友有興趣做長的電視劇，我建議最好是拿著你的故事創意先去聯系影視文化公司，簽了意向書後再寫，不然成為廢紙的可能性遠比被人認領高的多的多。 劇本寫作基礎：劇本的格式 首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。

劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。 寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。

當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。

或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。

先來看看劇本寫作常犯的錯誤： 1：把劇本寫成了小說 剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。

你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。

加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。

2：不必要的攝象機標注 如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。

你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。

劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。 1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。

2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。 3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。

4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。 5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。

6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。 8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY,BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。

9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。 10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「。
劇本具體格式
如果主角是太陽小草（擬人化的手法），當然是可以寫成"人物：太陽，小草"的，就比如《善良歸家（獨幕話劇）》里就是這么寫的「人物：善良、金錢、地位、權力、時光老人。

」因此劇本的主角可以是物，甚至可以使抽象的名詞，只要根據需要來寫就行。 下面我具體談一下劇本格式， 劇本格式： 1.寫在前面的話： 介紹人物（所有） 比如： 周朴園——某煤礦公司董事長，五十五歲。

（《雷雨》） 人物介紹要有名字，身份，有時還要年齡，生平簡介（如《茶館》），性格特點等，有利於演員進一步把握角色的特徵。 介紹「景」： 景是指具體故事發生的時代背景，主要的地點等，在《雷雨》中就將四幕的布景都做了介紹。

2.正文： 第N幕 人物（本幕出現的）：…… 時間（具體）：…… 地點：…… [幕啟：介紹故事發生的背景，開幕的布景，人物的動作 XXX:(XXX的動作)……對白 [可以是不同人物的動作 ——幕落 有時會有旁白或獨白，以（）的形式寫在相應位置 PS：像《哈姆雷特》一類的外國劇本對戲劇格式就要就不高。 網上的一些我也都看過了，稂莠不齊，所以我也不拿來糊弄大眾， 以上就是劇本的格式，全是我一個字一個字打得喲~~~· 參考《哈姆雷特》《雷雨》《茶館》《善良歸家（獨幕話劇）》，這可不是隨便Ctrl C+Ctrl V 《哈姆雷特》《雷雨》《茶館》之類我就不多說了，我來舉個比較獨特的例子： 善良歸家（獨幕話劇） 時間：寒冬的一個早晨。

地點：一片茫茫的荒原上。 人物：善良、金錢、地位、權力、時光老人。

背景：善良被人們扔到了一片寒風呼嘯的茫茫荒原上，那兒荒無人煙，只有善良一人在無邊 無際的荒原中走著。（畫外音：善良正急切地想著回家，想著回到人們的心中。）

[突然遠處有一輛賓士轎車從良身邊急馳而過，金錢上，善良似乎看到了回家的希望。 善良：停車！停車！（滿懷希望地招著手。）

金錢：你是誰呀？為什麼在這半路上擋我的車呢？（邊說邊探出頭來。） 善良：我是善良啊！我也不知道被哪些人扔到這兒了，你能帶我回家嗎？ 金錢：（大驚失色）什麼？善良！不行，不行！我就是因為沒有你才築起了一座金山，如果有了 你，我的金山不垮才怪呢！你去找別人吧。

（說著一陣煙似地跑了。） 善良嘆了口氣，只好又繼續一個人在無邊無際的荒原上艱難地走著。

[遠處有一輛寶馬驕車向著善良飛奔而來，地位上，善良似乎再次看到了回家的希望。 善良：停車！停車！（邊喊邊用力地揮著手。）

地位：你是誰？為什麼在這兒擋我的車呢？（說著停車開了車門。） 善良：我是善良，不知被哪些人扔到了這荒原上，你能帶我回家嗎？ 地位：（非常吃驚）什麼？善良！不行！不行！我就是因為沒有你才有了今天的地位，如果有了 你，我的地位怎麼保得住呢？你去找別人吧。

（說著風一樣地溜走了。） 善良長嘆著，只好一個人繼續在茫茫荒原上艱難地走著，眼眶裡不由湧出了委屈的淚水。

（畫外音：傷心的善良能不能回家呢？） [遠處有一輛紅旗轎車從善良身邊急馳而來，權力上。 善良：停車！停車！（善良抱著最後一線希望，再次揮動著沉重的雙手。）

權力：你是誰啊？怎麼這樣狼狽呢？（慢慢地搖下了車窗。） 善良：我是善良，我被人們拋棄了，你能帶我回家嗎？（語氣已經近乎乞求了。）

權力：（大怒）什麼？善良！不行！不行！我就是因為沒有你才有了這至高無上的權力，如果有了 你，我怎麼保得住它呢！你還是呆在這兒吧。（話一完就不見了。）

[善良仰天長嘆，一 *** 坐在地上，兩眼淚汪汪的，凍得直發抖。突然，一位老人出現在善身邊，並給善良披上了一件大衣。

時光老人：孩子，穿上吧，請跟我一道回家吧。 善良：（驚奇）您是誰？ 時光老人：我是時光老人，是特地來帶你回家，把你帶回人心中的。

善良：您為什麼要幫我？先過去的三位都很怕我，難道您不怕我嗎？ 時光老人：因為只有我知道你才是最寶貴的。 [在他們一道回家的路上，時光老人指著路邊四輪朝天的三輛車哈哈大笑 時光老人：你看，他們沒有你，金山再高也會垮掉，地位再高也會掉下來，權力再大也不會 持久。

我正是因為擁有了你才能長留世間，世間只有你才是永恆的！（劇終） 綜觀全文，有以下幾點是值得學習和借鑒的： 一、立意高遠。劇本做到了把較抽象的事物人格化和具體的事物抽象化的統一，劇本中的金 錢、地位、權力雖是抽象的，但作者一聯系生活實際就具體化了；尤其是金錢、地位、權力拋棄善良的結局、時光老人的言行，再加上畫外音的巧妙運用深刻地表達出人們需要善良，善良是人世間最寶貴的這一主題。

這比那些空喊口號的文章要深刻得多，立意也高遠得多。 二、形式新穎。

文章用劇本的形式寫成，而且在布局上、表達上都很符合劇本的要求，有時間、地點、人物、背景的交代，有供演出的舞台說明，有完整的故事情節，有具有個性的人 物對話，有矛盾沖突突，真可謂是別出心裁，表現了作者較深厚的文學功底。 三、構思表達精巧。

作者以其豐富的想像力，編述了善良被拋棄又回到人間的故事，巧妙地 設計了四個具體的場景，在這四個場景中情節和語。